You are on page 1of 11

Tragedia griega

El mito de Dionisos. Origen y evolucin de la tragedia a travs del mito del dios. El ditirambo. Definicin de la tragedia segn Aristteles. Finalidad de la tragedia y la esencia de lo trgico. La irona trgica. El teatro como espacio de representacin. Estructura general de la tragedia griega clsica. El coro y los personajes. El hroe trgico. Las unidades aristotlicas. Perodo tico o de Apogeo, del siglo V al III a.C. Aparicin de la tragedia y la comedia. Eurpides: ubicacin del poeta trgico. Las ideas fundamentales que se desprenden de sus obras. El mito de Dionisos. Origen y evolucin de la tragedia a travs del mito del dios. El ditirambo. La tragedia nace como un canto coral a Dionisos. Al inicio estas manifestaciones eran breves y de un tono burlesco porque contenan elementos satricos; luego el lenguaje se hace ms grave. La madre de Dionisos, Smele, fue fulminada por un rato de Zeus en un encuentro amoroso, con lo cual Dionisos cay desde su vientre. Zeus lo recogi y lo insert en su muslo para resguardarle la vida y ocultarlo de Hera. Al tiempo de nacer Zeus lo metamorfose en un macho cabro, pues Hera se enter de su existencia. Los griegos celebraban el culo a Dionisos ofreciendo sacrificios de animales para fertilizar la tierra. El acto se transform en un festejo en el que se danzaba a ritmo del ditirambo. El ditirambo, originalmente improvisado, asume luego, una forma escrita y preestablecida. El coro se diriga al thymele, el altar de los sacrificios y cantaba en crculo disponindose en torno al mismo. Posteriormente el mismo coro, desdoblndose en dos semicrculos, dara vida a un dilogo entre los dos corifeos, y se introduce un hypocrits (, un contestador, posteriormente significar actor), que pronunciaba las palabras de Dionisos, mientras el coro se mova a su alrededor, dando as nacimiento al drama. Del canto pico-lrico, el ditirambo se transforma en teatro. Los incidentes de la vida, muerte y resurreccin de Dionisos conforman los orgenes del drama. La tradicin cuenta que un joven llamado Tespis tuvo la idea de disfrazarse de Dionisos, y una vez disfrazado, sus amigos lo instalaron en un carro lleno de guirnaldas, desde donde Tespis recitaba la vida y pesares del dios. Sus acompaantes participaban respondiendo a coro. Desde entonces la tragedia se convirti en espectculo artstico. Definicin de tragedia segn Aristteles. La tragedia es, entonces, la representacin de una accin elevada y por tener magnitud, completa en s misma; con un estilo deleitoso en que cada una de las partes se recita por s separadamente, en forma dramtica y no por otro modo de

narracin, sino que a partir de los incidentes representados, provoca compasin y terror, mediante los cuales realizan la catarsis de tales emociones. Llamo estilo deleitoso al que se compone de ritmo, armona y meloda. La representacin se lleva a cabo diciendo y haciendo, ante todas las cosas la aparicin de los actores en escena debe quedar incluida en un todo, as como la meloda y la diccin, siendo estas el medio con que representan. Las unidades aristotlicas. Unidad de accin: Se represente en el drama por la fbula o la trama, entendiendo por fbula la combinacin de los sucesos acaecidos; mientras que las costumbres o los modales, son los que nos permiten calificar moralmente a los sujetos empeados en la accin. Lo ms importante de todo es la combinacin de los sucesos en la trama. La tragedia es representacin, no tanto de los hombres cuando de los hechos y de la vida, y de la felicidad y la desdicha. Toda felicidad toma forma de accin, as como el fin para el cual vivimos es una especie de accin. Es en las acciones en que los protagonistas son dichosos o infelices. De este modo, son los hechos y la fbula el fin o propsito de la tragedia, puesto que sin la accin no puede haber tragedia. Los elementos esenciales con que la tragedia recrea el nimo forman parte de la fbula y son las peripecias y los reconocimientos (anagnrisis). Secundarios frente a la fbula son el carcter y el pensamiento. El primero es el que declara cul sea el fin moral del que habla, cuando el caso no es claro. El pensamiento manifiesta en cada cosa que uno decide hacer, o no hacer, o se confirma en general cuando emite algn juicio universal. Luego vienen la diccin, el estilo (la expresin del pensamiento a travs de las palabras). La meloda. Por ltimo la puesta en escena, que constituye una atraccin para la vista, pero tiene poca relacin con el arte de la poesa, puesto que la tragedia alcanza su virtud an fuera del espectculo y de los actores. Unidad de tiempo: Esta unidad Aristteles solo la perfila rpidamente, al comparar la epopeya con la tragedia, menciona que la tragedia debera procurar limitar su accin al espacio de sol a sol (24 horas), o cuando menos no excederse mucho. Esto sirve simplemente para centrar la accin y dar una sensacin de prisa. Estructura general de la tragedia griega clsica. El Prlogo: Es simplemente una introduccin, la parte en que se pone al espectador en antecedentes del argumento y se explica el "conflicto" que se va a dramatizar. Pueden participar hasta tres actores, pero slo hablan dos y el otro interviene o puede recitar un monlogo La Prodos. Son cantos a cargo del coro durante su entrada en la "orchestra" , por el lateral izquierdo. Con ella se iniciaba realmente el desarrollo de la accin y consista en el canto de entrada del Coro. En este primer canto sola

hacerse alusin a circunstancias previas a la accin dramtica y relevantes para la misma. Los Episodios. Pueden ser hasta cinco. En ellos hay dilogo entre el coro y los personajes o entre personajes; es la parte ms importante por ser la dramtica por excelencia y expresa el pensamiento e ideas del personaje. Constituan los pasajes dramticos "intercalados entre los cantos corales" y eran partes dialogadas en las que actuaban los actores. Los Estsimos. Eran los cantos del Coro que "sin moverse" de la orquestra ejecutaba acompandolos en ocasiones de sonidos instrumentales y de danza. Para muchos, el coro no es propiamente un actor o personaje sino que se situaba, en el plano dramtico, a mitad de camino entre los actores y los espectadores: era espectador de la accin que en la escena los actores reproducen, pero tambin el Coro mismo, los Coreutas, o su director, el Corifeo, pueden entablar dilogo con los actores. La misin del Coro sera la de comentar la accin dramtica o la de aconsejar, o reprochar, animar o impugnar las acciones y palabras de los actores. Los cantos corales tienen, en efecto, un lenguaje potico muy cuidado, en los que se van haciendo comentarios sobre el drama: hay en ellos acumulacin de imgenes y alusiones mitolgicas muy difciles de comprender a veces para el espectador moderno. Estas dos partes (Episodios y Estsimos) se alternaban libremente en las obras. El xodo. Es el canto final del Coro mientras "sale" del teatro al finalizar la tragedia. Aparece en este momento el fin moral de la tragedia.

El hroe trgico. Alain Verjat, Mitemas del hroe. La naturaleza heroica se fundamenta en estructuras arquetpicas determinadas. El mito que estas estructuras construyen, subyace a las estructuras propias de la epopeya, del mismo modo que organiza el relato novelesco en su plenitud. Se puede hablar de los mitemas del hroe, ya que van a configurar su naturaleza, su comportamiento, su destino y su razn de ser en el relato. El destino mtico del hroe se articula en tres grandes estructuras solidarias, que suelen sucederse, construyendo as al personaje en su devenir narratolgico y vivencial. La primera consiste en el anuncio herldico de un destino excepcional. La segunda se compone de todos los trabajos, sufrimientos, prodigios, hazaas, aventuras, dolores y penalidades por las que el hroe tiene que pasar. Finalmente la tercera seala la plenitud del destino heroico en la revelacin del secreto o del tesoro que deba encontrar y para los cuales representaba una necesidad narrativa.

En la mayora de los mitos el nacimiento del hroe se da como un acontecimiento excepcional, por sus circunstancias, por la naturaleza de sus padres, por la manera con la que llega a la vida. El hroe, ya desde su nacimiento, es un ser de excepcin. Aqu dos observaciones: la primera, el hroe es producto de criterios fantsticos o maravillosos; la segunda, quin transmite los rasgos potencialmente heroicos es el padre. La madre es quien engendra el cuerpo heroico con todas las funciones comunes al gnero humano, y el padre el espritu heroico, un modelo de comportamiento, el caracteres, todos los rasgos que harn de l un ser excepcional. El hroe aparece como el que, a travs del papel de protagonista, viene a anunciar algo, que es propiamente la semantizacin narrativa del personaje. Este carcter herldico, de proclamador frente a los mudos, demuestra palpablemente que la estructura narrativa en la que se inscribe la heroicidad es necesariamente de corte dualista; de ah que la heroicidad nos aparezca como una facultad para realizar hazaas superiores a las que la mayora de los mortales corrientes. El prestigio del personaje no depende de sus caractersticas fsicas o psquicas, sino de lo que hace con ellas. Lo heroico es una funcin dinmica que sirve para revelar una naturaleza. Su diferencia es lo que realmente le da valor, porque le hace ser inquietante. El hroe no existe adems, en la abstraccin de un mundo sin dimensiones. Hace referencia a la dimensin espacio-temporal. La historia del tiempo es la historia de la cada y de la aparicin del mal en accin, es decir de todos los grandes terrores mticos en contra de los cuales el hombre estructura su imaginario y emprende su camino. El tiempo tiene un papel fundador de la heroicidad en el relato. Da sentido (orienta) y significado (semantiza) el destino ejemplar del protagonista. El espacio tambin pesa lo suyo porque va a determinar el mbito en el que el hroe deber actuar, y tambin las fuerzas de resistencia, inercia o la agresividad que deber demostrar para cumplir su cometido. Una de las caractersticas propias del hroe es, que en su bsqueda de la felicidad, se las ve con el uno o con el otro, pero jams con ambos a la vez. El doble nacimiento es el segundo procedimiento de exaltacin del hroe, de la instauracin de su diferencia. El doble nacimiento instaura una duplicidad de naturaleza y funciones que se potencian entre s. Luego, el reconocimiento final, permite volver a colocar las cosas en su sitio y llamar a cada cual por su verdadero nombre. Permitiendo as un ambiente general de satisfaccin. Y entrevemos aqu el fin necesario de toda heroicidad. Nacido de la diferencia, que genera malestar y conflictos, el hroe deber recorrer el camino necesario durante el tiempo que haga falta para poder dejar de ser distinto, llegar a cumplir con el modelo de vida apacible que propone. La buena aventura, la que ser capaz de consolidar la naturaleza trascendente del hroe al hilo de sus hazaas, es pues la que asegura su conversin, la prdida paulatina de sus caractersticas excepcionales, la que le permite producir algo nuevo, y no ya la repeticin de lo mismo. Mientras el antihroe sucumbe, se hunda en la degradacin fsica o moral, atesora o seduce; el

hroe ha cumplido con su destino, y vuelve a su punto de partida idntico y sin embargo distinto. As, el destino del hroe, que se cifra en los distintos mitemas que hemos considerado, consiste precisamente en dejar de serlo, como si la heroicidad fuese una incongruencia en el orden de las cosas. Mircea Eliade. Historia de las creencias y de las ideas religiosas. Los hroes. Pndaro distingue tres categoras de seres: dioses, hroes y hombres. La categora de los hroes plantea ciertos problemas: cul es el origen y cul es la estructura ontolgica de los hroes griegos, y qu medida pueden ser comparados con otros tipos de intermediarios entre los dioses y los hombres. Rohde: (Los hroes...) en realidad, no son otra cosa que los espritus de los difuntos, que permanecen en el interior de la tierra, donde viven eternamente como los dioses, reciban honras y sacrificios, pero el nmero y los procedimientos de los ritos son distintos. Brelich: Los hroes son personajes cuya muerte tuvo un relieve especial y que tienen relaciones estrechas con el combate, la agonstica, la mntica y la medicina, la iniciacin de la pubertad y los misterios; fundan ciudades y su culto tiene un carcter cvico; son los representantes prototpicos de ciertas actividades humanas fundamentales. Los hroes se caracterizan adems por ciertos rasgos singulares, y por un comportamiento excntrico que delata su naturaleza sobrehumana. El nacimiento y la infancia de los hroes se diferencian de los que corresponden a los hombres ordinarios (doble paternidad). Rasgo caracterstico de los hroes es la forma en que mueren. Su muerte conforma y proclama su condicin sobrehumana, no son inmortales, pero se diferencian de los hombres por el hecho de que siguen actuando despus de muertos. El hroe goza de una inmortalidad espiritual, de la gloria, la perennidad de su nombre. De este modo se convierte en modelo de cuantos se esfuerzan por superar la condicin efmera de todo mortal, para salvar sus nombres del olvido definitivo, por sobrevivir en la memoria de los hombres.

Eurpides: ubicacin del poeta trgico. Las ideas fundamentales que se desprenden de sus obras. Fue el rival de Sfocles en la escena ateniense durante la mayor parte de la segunda mitad del siglo V a.C. Representa un tipo de hombre ms moderno, el del intelectual al que le gusta explorar ideas nuevas, ejercer la crtica sobre la tradicin. El resultado son grandes hallazgos en el conocimiento humano, pero al precio de chocar con las ideas comunes. Eurpides encarna el ideal de una democracia liberal que ana el respeto a la libertad y la proteccin del dbil y perseguido. Dentro de esta lnea de pensamiento estn una serie de ideas que reaparecen una y otra vez en el teatro del poeta: el

gusto por la vida privada, por el ocio cultivado, los ataques contra los que abusan de su poder y contra personajes que representan la arrogancia o la fuerza fsica; la defensa y aprecio de sectores de la poblacin discriminados, la profesin de una religin moralizada y personal, lejos de creencias supersticiosas y mitos inmorales, etc. Es el enfrentamiento de los personajes lo que domina el teatro de Eurpides, con mayor frecuencia enfrentamientos verbales, en que se exploran las razones de unos y otros. En agones como stos, todas las ideas enfrentadas en la vida contempornea pasan ante el espectador o el lector. Eurpides es el ms trgico de los trgicos: el que ms puramente presenta el infortunio del hroe. Este es el centro del teatro de Eurpides. Le importa ms que presentar dramticamente el comienzo del conflicto: suele acudir a los prlogos que son un puro relato de hechos. El desenlace, a veces, resulta forzado, acudiendo a deus ex machina. La pintura de hroes miserables y llenos de harapos o bien enloquecidos, la de mujeres enamoradas hasta extremos que llevan al crimen, la crtica del mito y la supersticin, la exposicin de todas las debilidades humanas, todo esto pona al teatro de Eurpides en un puesto de vanguardia, abierto a todas las admiraciones y todas las repulsas. En la Ifigenia en ulide, Lesky, observa una nueva riqueza y tambin una nueva agilidad en el elemento psquico; en esta presentacin de caracteres que no son de una pieza, que vacilan y cambian de opinin en el curso de la trama. Ifigenia, otra vctima inocente sacrificada en aras de la intervencin divina, accede a enfrentarse voluntariamente a su muerte, pero carece de un carcter realmente trgico. Quin est sometido al conflicto es Agamenn, que tiene que elegir entre su deber como jefe y su deber como padre. Pero las motivaciones de la decisin de Agamenn son demasiado humanas, y puede dudarse si lo que le fuerza es algo ms que presin del ejrcito y su propia ambicin. Las rencillas familiares nos muestran al hroe en una perspectiva prxima y vulgar, sin haber al final ninguna catarsis, sino un relativo "happy end", y el rencor de Clitemnestra.

Ifigenia en ulide
Anlisis del Prlogo. Estructura. Dilogo entre el anciano y Agamenn. Planteo del conflicto trgico. Caractersticas de los personajes. El prlogo de la obra consta de un dilogo entre Agamenn y un siervo anciano. Dentro de este dilogo se da lo que se considera el prlogo mismo, un monlogo de Agamenn que explica como se ha llegado a la situacin desde la que se desprende la obra. Durante el prlogo, Agamenn da a entender por medio de varias expresiones que la situacin conflictiva en la que se encuentra es consecuencia de su alto rango y linaje, y que bien quisiera l ser un "hombre que recorre hasta el fin una vida sin peligros, desconocido y sin fama". Cada vez que Agamenn interviene con esta idea, el anciano le interpela sobre el error en el que est cayendo, pues en ocupar un cargo de honor es que "reside lo bello de la vida". Agamenn comienza luego su largo monlogo, en el que explica el nacimiento de Helena (hermana de Clitemnestra), su fama como la mujer ms hermosa, el juramento que hicieron todos sus pretendientes para defender a quien Helena eligiera. Como luego de esto fue que Helena escogi entre todos a Menelao, el robo de Paris que se hace posible por el don que le da Afrodita cuando la elige la ms bella de las diosas. Como los pretendientes responden al juramento prestado, y Agamenn es elegido para dirigir el ejrcito ("Dignidad sta que ojal algn otro hubiera recibido en mi lugar!"). Describe luego como los ejrcitos permanecen en ulide sin la posibilidad de navegar, situacin expuesta con anterioridad al decir Agamenn que "No hay ningn rumor, ni de pjaros ni de mar. Los silencios del viento dominan est estrecho de Euripo". Dice luego Agamenn de cmo Calcante consultara con los orculos para descubrir que deba sacrificarse a Ifigenia en honor a rtemis, y como Agamenn acept lo dicho por el adivino luego de convencerlo su hermano y envi por su hija, haciendo pasar su llamado como la oportunidad de la joven de casarse con Aquiles. Finalmente Agamenn explica al anciano que se arrepiente de su decisin, y le enva a Argos con una nueva tablilla que pide a Clitemnestra que no enve a Ifigenia, "pues es preciso demorar para otras pocas el festn de bodas". Sale entonces el anciano hacia Argos, con prisa dictada por Agamenn.

Anlisis del Episodio I. Estructura. Dilogo entre Menelao y Agamenn. Enfrentamiento entre los agones. Argumentos y cambios de postura. Los discursos: estructura interna, tono y tema. El episodio comienza con el encuentro entre el anciano que lleva la tablilla y Menelao, fuera de escena. Menelao le arrebata la tablilla al anciano y lo increpa a retirarse, por el bien mayor de todos los griegos. El anciano se resa, leal a sus amos, y llama a Agamenn a su auxilio.

Agamenn y Menelao discuten entonces, primero sobre la actitud del segundo frente al anciano esclavo (hasta el momento en que este se retira), y luego sobre el contenido de la tablilla, el mensaje a Clitemnestra. Luego ambos pasan a largas exposiciones de su postura. Comienza Menelao, recordndole a Agamenn de cuando ansiaba dirigir a los aqueos, portndose en aquel momento humilde, "tratando de comprar con tus modales lo que ambicionabas del pblico mercado". Menelao remarca el cambio de actitud que tuvo Agamenn una vez obtuvo el mando, y como se volvi inaccesible y raro de ver. "No debe el hombre de bien cuando pretende algo grande alterar sus hbitos, sino precisamente entonces ha de ser firma para sus amigos, cuando es capaz de ayudarlos al mximo por su buena fortuna". Menelao explica luego un poco ms la situacin actual. Cuando Agamenn lleg a ulide se anonado por la quietud del lugar y la imposibilidad de navegar, y en el momento en que Calcante profetiz la necesidad de la muerte de su hija, Agamenn acepto de inmediato, alegrado. Menelao aqu lo increpa por estar cambiando de opinin, y le reclama que el destino de Grecia es de mayor calibre que el de l y su hija. Agamenn pasa aqu a responder a Menelao, recriminndole su culpabilidad por no haber cuidado de la mujer que tena (Helena), "Ahora voy a pagar yo la pena por tus daos?". Declara Agamenn que Menelao no es sensato por querer recuperar a una mujer que es mala esposa, y que es locura el juramento que prestaron sus pretendientes. Agamenn y Menelao siguen teniendo corto dilogo hasta que entra en escena un mensajero que les avisa que Ifigenia ya ha llegado, acompaada de Clitemnestra y su hermano pequeo Orestes. Ante este anuncio Agamenn se lamenta de su alto linaje, pues "para el noble de nacimiento (llorar fcilmente) es indecoroso". "Tenemos a nuestra dignidad como inspectora de nuestra vida y somos esclavos de la muchedumbre". Aqu Menelao cambia de parecer sobre el sacrificio de Ifigenia, y siente lstima por su hermano, pues se pone en su lugar y se da cuenta de lo injusto de la situacin., y el crimen que es matar a un hijo. Al mismo momento en que Menelao cambia de opinin, Agamenn acepta el destino de la necesaria muerte de su hija, implicada por la presin del ejrcito entero. Pues tanto Calcante como Ulises saben de la necesidad del sacrificio y Agamenn teme que lo revelen al ejrcito. As queda decretado que Ifigenia ser sacrificada.

Anlisis del Episodio IV. Estructura. Primera escena: dilogo entre Clitemnestra, Agamenn e Ifigenia. El enfrentamiento entre los personajes. Presentacin de Clitemnestra. La irona trgica. Actitud de Agamenn. Intervencin de Ifigenia: sus splicas. El lamento lrico de este personaje. Al comienzo del Episodio IV, Clitemnestra e Ifigenia estn al tanto de toda la situacin, la primera de boca del anciano esclavo, que lo transmite a la segunda. Clitemnestra da comienzo al episodio, saliendo en la bsqueda de Agamenn, a quin encuentra buscndola a ella. Agamenn dice a Clitemnestra que todos los preparativos de los festejos estn listos. Sale entonces Ifigenia, envuelta en llanto, pues sabe lo que su padre se propone. Clitemnestra revela a Agamenn el conocimiento que ambas tienen de la situacin, con lo que Agamenn se lamenta de haber sido descubierto. Clitemnestra entonces realiza un largo discurso, en donde declara las razones de su ira hacia Agamenn, enunciando sus reproches "desde el comienzo". Primero: que la despos en contra de su voluntad y conseguida por la violencia, despus de asesinar a su marida anterior Tntalo y a su hijo pequeo. Los hermanos de Clitemnestra amenazaron a Agamenn, pero este suplic a su padre y fue perdonado, quedando Clitemnestra reconciliada con l, y siendo una mujer sin reproche y muy sensata, que le dio tres hijas y un hijo. Clitemnestra aqu le reprocha el que sacrifique a Ifigenia por recuperar a Helena "Segn t, s, est bien que nuestro hijos paguen el precio de una mala mujer". Y hace luego una mirada hacia el futuro que espera a los esposos de ser sacrificada Ifigenia, futuro en el que Clitemnestra se convertira en una mala mujer por el vaco que deja la ausencia de su hija. Habla luego Ifigenia, suplicando a su padre que le perdone la vida. Recuerda los dulces momentos de su infancia con su padre, y lo interroga sobre su relacin con todo lo que sucede, "Qu tengo que ver yo en las bodas de Alejandro y Helena?". Resume al final Ifigenia en una frase, con un tpico muy repetido durante toda la obra "para los hombres es dulcsimo ver esta luz, y los muertos no son nada. Est loco el que desea morir. Es mejor vivir mal que morir honrosamente". Agamenn se defiende, no con la pasin de Clitemnestra e Ifigenia, sino con razonamientos: el ejrcito es grande e impaciente por partir a Ilin, y si Agamenn incumple con el orculo de Artemis, los aqueos los matarn en Argos a l y a toda su familia. Comienza aqu un lamento lrico de Ifigenia, donde se lamenta por ella misma y por su madre. Ifigenia cuenta en este canto la leyenda de Paris, que cuenta que Pramo lo apart de su madre para que muriera en las nevadas espesuras de Frigia (esto porque Hcuba haba soado antes de dar a luz que de su parto naca una llama que incendiaba Troya). Paris sobrevivi y fue luego reconocido como prncipe de Troya. Luego Ifigenia describe el concurso de belleza que surge de la leyenda de la manzana de la Discordia, que es lo que dio lugar a la guerra en s. Luego la exigencia de la muerte de Ifigenia por la diosa Artemis, sacrificio del que Ifigenia culpa a Helena que comenz todo.

Ifigenia expone el deseo de que en ulide nunca se hubieran reunido las naves aqueas, y que Zeus no hubiera soplado un viento contrario a los deseos del viaje a Illin. "Cun abrumado de penas, cuan abrumado de penas est el linaje de los efmeros mortales. El destino es algo difcil de enfrentar para los hombres". Anlisis del Episodio IV. Estructura. Segunda escena: dilogo entre Clitemnestra, Aquiles e Ifigenia. El cambio de actitud de la joven. La entrega voluntaria al sacrificio. La segunda escena del episodio VI comienza con la llegada de Aquiles, acompaado de una escolta de guerreros, y su encuentro con Ifigenia y Clitemnestra. Aquiles les dice que la necesidad de sacrificar a Ifigenia es ahora de pblico conocimiento, y que l y los guerreros que le acompaan son quienes se han opuesto. La mayora de los griegos, sin embargo, insisten con que se ha de sacrificar a la joven. Es en este momento en que se da el cambio de actitud de la joven, que se dirige a Clitemnestra para explicar sus razones. La joven no quiere que Aquiles se enemiste con el ejrcito y caiga en desgracia. "Est decretado que yo muera. Y prefiero afrontar ese mismo hecho noblemente, descartando a un lado todo sentimiento vulgar". Ifigenia da cuenta de que de ella depende la travesa de las naves, la llegada a Ilin, la victoria sobre los troyanos y la libertad de Grecia y el castigo de los troyanos. Todo esto se obtendr con la muerte de la joven, y ella ser famosa por haber liberado de esta manera a Grecia. Tampoco puede ella dejar que Aquiles se sacrifique por mantenerla con vida pues "un hombre es ms valioso que mil mujeres en vida"; ni le corresponde enfrentarse a los designios de la diosa Artemis. "Entrego mi cuerpo a Grecia. Sacrificadme, arrasad Troya. Ese ser pues, mi monumento funerario por largo tiempo, y eso valdr por mis hijos, mis bodas y mi gloria". Aquiles la alaba por su decisin, pero en caso de que al momento del sacrificio Ifigenia se arrepienta, Aquiles dice que ir con ella hasta el altar y estar a su lado. Ifigenia luego se dirige especialmente a su madre, para pedirle que no se enlute luego de su muerte, pues no se deber alzar tumba alguna por ella. Su tumba ser el altar de Artemis. El ltimo mensaje de Ifigenia a su madre es de alegra y felicidad para ella y sus hermanas y hermano, y un pedido de no guardarle rencor a Agamenn. Comienza luego una segunda intervencin lrica de Ifigenia, que se dirige al Coro, las mujeres de Calcis, para que la adornen y coronen. Ella y las mujeres del Coro danzan y celebran a la diosa Artemis mientras se dirigen al altar. As da fin el episodio VI, al que sigue una pequea intervencin del Coro en una peticin a Artemis para la buenaventura del ejrcito aqueo.

Sigue luego el xodo, en donde un mensaje describe a Clitemnestra lo sucedido en el altar de Artemis, donde antes de que Ifigenia fuera sacrificada, esta desapareci de la tierra, y en su lugar apareci una cierva, vctima que provey la diosa. El mensajero se retira y viene Agamenn, que festeja con su mujer la prolongacin de la vida de su hija y la posibilidad de partir ahora hacia Ilin.

You might also like