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CAPTULO 9: LA REGLA DEL ABSTRACCIONISMO MARIO DE MICHELLI LAS VANGUARDIAS ARTSTICAS DEL SIGLO XX Dos tendencias El Abstraccionismo nace

casi al mismo tiempo en varias partes de Europa en torno a 1910. Solo entre 1910 y 1914 el abstraccionismo adquiere una fisonoma especfica y entra en la historia del arte contemporneo como movimiento. Algunos de los protagonistas de la aventura abstracta pensaron en 1930 en sustituir el trmino por el de concretismo, ya que hablar de arte abstracto era impropio, ya que una imagen por abstracta que fuera de por s ya es concreta; adems, el abstraccionismo al no ser el resultado de una abstraccin pura sino la propuesta de una nueva realidad se coloca lgicamente fuera de tal denominacin. Por otra parte, el uso de la palabra abstraccionismo es ya tan general que no hay ningn motivo para cambiarlo, ya que al decirlo, se entiende inmediatamente algo bien definido en su historia y en sus varios aspectos, algo que la palabra concreto no da a entender con igual claridad. En el captulo dedicado al expresionismo, ya se haba hablado de un abstraccionismo, pero el primero, el kandiskiano, hecho de impulsos lricos, en cambio, el abstraccionismo del que se hablar ahora es el del rigor intelectual, de la regla y de la geometra. Si en el primer Kandinsky encontramos una forma de ascetismo que se libera de las servidumbres de la realidad material mediante un xtasis imprevisto que lo vincula a la sustancia espiritual del universo, en Mondrian, en cambio, encontramos un ascetismo de origen rigorista o calvinista que tiende a superar el fluctuar de las pasiones y las incertidumbres sentimentales mediante un duro proceso de despersonalizacin de nosotros mismos y de la liberacin de los estmulos individuales. Pero, entre estas dos posturas, hay una diferencia en cuanto en el primer Kandinsky hay una repulsin expresionista a cualquier apariencia positivista y en Mondrian vemos una inspiracin en este cientifismo constante, ya que Mondrian llev a su conclusin las ideas de un arte inspirado en la perfeccin de las leyes cientficas y matemticas. El abstraccionismo en Rusia Si es verdad que el representante ms claro del abstraccionismo geomtrico es Mondrian, tambin es cierto que el mayor centro de la cultura abstracta, as como del abstraccionismo como movimiento, fue, inicialmente, tanto la Rusia de los aos anteriores a la Primera Guerra Mundial, como la joven repblica Sovitica de los aos que siguen inmediatamente a la Revolucin de Octubre. En efecto, entre 1905 y 1914 y entre 1917 y 1925, el abstraccionismo se difundi ampliamente, orientndose segn tres corrientes fundamentales: rayonismo, suprematismo y constructivismo. Hacia 1905 el arte y la literatura rusos haban sido fieles sin vacilaciones al realismo del siglo XIX. Era una gran tradicin democrtica desarrollada en el seno de una lucha obstinada contra el absolutismo zarista. La revolucin democrtico-burguesa todava no se haba hecho en Rusia y, por tanto, el mpetu revolucionario perduraba en varios modos. Las fuerzas populares participaron con gran decisin, pero el poder zarista resisti al ataque. La represin fue despiadada y cundi el temor entre las apretadas filas de intelectuales que se haban acercado a las fuerzas populares. Y es en este perodo donde se rompe la tradicin cultural del

realismo, y en este clima crece en breve tiempo la semilla de la vanguardia, trenzando sus ramas con la vegetacin decadente. En aquellos aos, la vida artstica de Mosc era bastante intensa. Nada de lo que se haca en Pars era ignorado, sin embargo, los artistas rusos no se limitaron a acoger las nuevas experiencias occidentales, sino que intentaron desarrollarlas de modo original. Y precisamente de este esfuerzo naci el abstraccionismo geomtrico. El rayonismo surgi en 1909. Sus creadores fueron Larinov y la Goncharova. Cuatro aos ms tarde se public su Manifiesto, definindose el rayonismo como una sntesis de cubismo, futurismo y orfismo. Estos artistas tuvieron influencia de Delaunay, al menos en el deseo de llegar a la transparencia cristalina del color. La luz, la luminosidad, la claridad de los rayos que crean en el espacio ntidas estructuras, son el nico problema de estos dos artistas. Lo nuevo de esta pintura es la ausencia de objetos y de toda imagen del mundo real. Con esto, corresponder a Malvich hacer dar al arte figurativo el paso definitivo hacia la abstraccin absoluta. Malvich dio este paso tan lleno de consecuencias para el arte contemporneo en 1913. l mismo lo plantea, al contar cundo expuso una pintura que no tena ms que un cuadrado negro sobre un fondo blanco, planteando que lo que expuso no era un cuadro vaco sino la perfeccin de la inobjetividad. El Manifiesto del suprematismo sali en 1915. Segn Malvich, el arte del pasado sigue viviendo hoy, no por lo que ha representado, sino por una virtud atemporal que supera la contingencia y el fin prctico de esas representaciones. Esta misteriosa virtud que distingue una obra maestra de una obra fallida, aunque ambas tengan el mismo tema y las mismas intenciones, es la pura sensibilidad plstica. De aqu el sentido del suprematismo; en efecto, suprematismo no significa otra cosa que la supremaca absoluta de esta sensibilidad pura en las artes figurativas. Est claro que el mundo de la objetividad es para el artista un serio elemento de distraccin y de desesperacin psicolgica, en la que puede perder el verdadero fin del arte. Por ello, es necesario que se abandone los lastres humillantes y montonos del mundo real. Malvich hered del cubismo los medios o modos figurativos para realizar tal operacin esttica, por lo que su abstraccionismo se deriva del cubismo por una extremada simplificacin y una reduccin del mismo a las figuras elementales de la geometra: el rectngulo, tringulo, la lnea y la circunferencia. En los aos anteriores a la guerra Malvich haba entablado amistad con Vladimir Tatln, que ser el creador del constructivismo. A diferencia de Malvich, Tatln tenda, an confusamente, a una integracin prctica de la sociedad. Sus comienzos estuvieron en el cezannismo, fauvismo y cubismo, pero poco a poco la fascinacin de la tcnica lo haba persuadido a dirigir sus investigaciones a esta direccin, convencido de que slo as era posible aferrar el espritu de los nuevos tiempos. As pues, se reconocen las premisas de Tatln sobre todo en la pintura cubista de objetos, liberada, sin embargo, de cualquier referencia al dato representativo de lo real. Pero la diferencia entre suprematismo y constructivismo se manifestaron con mayor evidencia despus de la Revolucin de Octubre. Tambin en Rusia casi todos los escritores y los artistas de vanguardia tomaron partido por la revolucin; as lo hicieron suprematistas, constructivistas y futuristas. En los primeros tiempos de la revolucin el desenvolvimiento de la cultura sigui en curso espontneo; luego, los artistas, poetas y escritores terminaron

organizndose en varios grupos de tendencia. En los primeros aos, el gobierno sovitico no slo intervino contra las tendencias de vanguardia, sino que las favoreci, por lo menos hasta 1927. Sin embargo, los problemas de fondo planteados por la revolucin no tardaron en brotar de la confusin postrevolucionaria de los primeros aos: se senta profundamente la exigencia de un arte que se insertara en la nueva realidad sovitica, que asumiera sus instancias y expresara sus necesidades, pero no todos los artistas lograron adecuarse a la realidad social revolucionaria. Entre los artistas de vanguardia que en mayor medida intentaron salir de las posiciones del individualismo para dar su adhesin a las nuevas exigencias de la cultura revolucionaria se hallaba el grupo de Maiakovski, organizado en El Lef, el Frente de Izquierda de las Artes. Estaban convencidos de que el arte deba dejar de ser puro experimento y juego gratuito para convertirse en expresin de la verdad revolucionaria, y semejante empresa era posible permaneciendo en el terreno del arte moderno. Ciertamente, esta misin era difcil para los suprematistas. Su polmica contra el arte al servicio de cualquier organizacin social constitua un obstculo insuperable. Malvich no vea ningn punto de contacto entre la pura sensibilidad plstica y los problemas de la vida prctica, para l el suprematismo es libre de toda tendencia social o material. Los constructivistas de Tatln insurgieron con viveza, sobre todo hacia 1920. Incitaban a los artistas a dedicarse a una actividad directamente til a la sociedad, tratando de convencerlos de que se dedicasen slo a aquellas formas que tuvieran relacin con la vida: a la publicidad, tipografa, arquitectura, a la produccin industrial. Tatln fue un pionero de lo que hoy se llama diseo industrial. Los resultados obtenidos por el constructivismo en este terreno fueron altamente positivos; supieron desarrollar el sentido de una modernidad viva, gil y precisa, siendo as un hecho nuevo. Pero no todos los constructivistas estaban satisfechos con el planteamiento tatliniano. En efecto, el rechazo de las estructuras intilies y la negacin del arte como pura actividad esttica, adems de la profesin de la fe marxista de Tatln no fueron bien recibidos por el grupo de constructivistas del que formaban parte los hermanos Gabo y Pevsner. Gabo y Pevsner eran neutrales en poltica y no sentan los problemas sociales con la urgencia de los artistas de El Lef. El documento que sancion al grupo fue el Manifiesto del Realismo, redactado en 1920.Los constructivistas rechazaban para s la denominacin de abstractos, estaban convencidos de construir una nueva realidad, y, por tanto, el uso de la palabra realismo era natural en ellos, teniendo el arte un valor absoluto propio, independiente de la sociedad, sea sta capitalista, socialista o comunista. Tanto las ideas de Tatln y Gabo como las del mismo Malvich, si bien opuestas entre s, tenan una fuente comn en las teoras de Bogdnov, en cuanto a que haba que condenar en bloque a la cultura burguesa, sustituyndola por la cultura proletaria. Tambin enseaba que en un rgimen socialista la individualidad se disuelve en la conciencia colectiva y que, en consecuencia, en la sociedad socialista el arte, al ser fruto de la conciencia individual, est destinado a desaparecer. Entre los mejores logros de este perodo, debido sobre todo a los constructivistas, est el xito del mtodo de enseanza tcnico-esttica impartido a los jvenes del Instituto de Arte de

Mosc; este mtodo fue luego adoptado por la Bauhaus y ms tarde por muchas escuelas pblicas latinoamericanas. El problema de resolver las investigaciones de lite de la vanguardia en una dimensin distinta que tuviese en cuenta todos los valores culturales nuevos creados por la Revolucin de Octubre, era un problema que haba que abordar, pero lo que hizo la URSS fue simplemente eliminarlo. Y en cambio la solucin era posible, basta pensar que ya en 1924 la revista el Lef publicaba los primeros cuentos de La caballera roja de Bbel, en 1925 Eisentein rodaba El Acorazado Potemkin y el mismo Maiakovski publicaba uno de los poemas ms originales de la literatura moderna: Vladimir Ilich Lenin. De Stijl Mientras en la Rusia de los aos 1910-1914 tenan lugar las investigaciones suprematistas y constructivistas, en Holanda Piet Mondrian diriga su atencin a anlogos objetivos. L itinerario de Mondrian es comn al de muchas primeras vanguardias: naturalismo, impresionismo, Art Noveau, vangoghismo, fauvismo. Su forma en que lleg al abstraccionismo puro es gradual, y se puede seguir fcilmente a travs de una serie de telas que tienen como nico tema: un rbol, el cual pasa de una fase naturalista a una modernista; de sta a una fauve; despus a una cubista, y finalmente, a la cubista-abstracta. l quita de todos los objetos todas sus notas de individualidad, hasta reducirlo a esqueleto, a lnea, es decir, hasta hacerlo desaparecer, por lo que su arte puede ser llamado abstracto en cuanto no queda en el lienzo ms que un vago espectro de la realidad. Lo que Mondrian llam Neoplasticismo no naci hasta 1917, cuando conoci a Theo van Doesburg, naciendo la revista De Stijl que recogi en breve tiempo las mejores energas pictricas europeas orientadas en sentido abstracto. El fin de la naturaleza es el hombre, el fin de la naturaleza es el estilo. Hubieron tres Manifiestos (1918, 1920 y 1921) donde se sostena que el individualismo en el arte como en la vida, es la causa de toda ruina y desviacin del gusto; es necesario oponerle la serena claridad del espritu, que es la nica que puede crear el equilibrio entre lo universal y lo individual. Para Mondrian la vida, al igual que para Kandinsky y Malvich, es pura actividad interior; de ah la necesidad de eliminar en el arte la presencia del mundo objetivo, en cuanto que la realidad objetiva es algo extrao a nuestra conciencia. Luego, por diferencias tanto formales como estilsticas, lo que llev a Mondrian a acercarse a la Bauhaus de Gropius, que se haba convertido en centro de las experiencias abstractas para tratar de relacionarlas a mayor escala con la arquitectura y las artes aplicadas. La experiencia abstracta dej profunda huella en la historia del arte contemporneo. El abstraccionismo puso de manifiesto un elemento bsico que se haba perdido: la exigencia de una universalidad de la imagen. Es sta una verdad parcial del abstraccionismo, pero es una verdad. Y de estas verdades parciales, estn hechas las vanguardias.

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