AEC Hauptprogramm 2012 02

t
19.a
w.u
w
w
al
Festiv
Das Kinder- und Jugen

dfestival
der ARS ELECTRON
ICA 2012
ARS ELECTRONICA 2012
FESTIVAL FR KUNST, TECHNOLOGIE UND GESELLSCHAFT
Linz, Do. 30. August Mo. 3. September
Ars Electronica Festival 2012
voestalpine Klangwolke 2012
Ars Electronica receives support from:

Ars Electronica wird untersttzt von:
voestalpine Klangwolke receives support from:

voestalpine Klangwolke wird untersttzt von:
Ars Electronica Linz GmbH

is a company of the city of Linz.
MAIN SPONSOR / Hauptsponsor
ist ein Unternehmen der Stadt Linz.

Stadt Linz
Land Obersterreich
Bundesministerium fr
Unterricht, Kunst und Kultur
Bundesministerium fr
Wissenschaft und Forschung
Organization / Veranstalter
Organization / Veranstalter
impulse | evolve
Bundesministerium
fr Wirtschaft, Familie
und Jugend
Jugend Innovativ
Media Literacy
Award
TECHNOLOGY PARTNER / Technologiepartner

voestalpine
bfi
Liwest
Orange
Linz AG
Ton+Bild
Mercedes-Benz
BB
Conrad Electronic
Ascending Technologies
abatec group
Felbermayr
Cooperation Partners / Kooperationspartner

O Nachrichten
Kronen Zeitung
Standard
FM4
Casinos Austria
Heinz Biebl, Wartberg ob der Aist
Fanuc Robotics
HMS Mechatronik
LIWEST
Griekogelschnalzer, Abtenau
Linzer Ruderverein Ister
EKRV Linz
Cooperation Partners / Kooperationspartner
Wirschaftskammer O
Sparkasse O
Radio FRO
Red Bull Music Academy
EU-Japan Fest Japan

Commitee
Wassersportverein Ottensheim
Wasserskischule Kral
Universitt der Knste Berlin
Sportvereinigung Urfahr 1912
afo architekturforum obersterreich
ASK Modellflugclub Linz
Lentos Kunstmuseum Linz

Mariendom Linz
Sony DADC
Technology Review
Smurfit Kappa
Messe Linz
Rohde & Schwarz
For black background
MEDIA PARTNER / Medienpartner
Papp Lab
LIVA
NTS
Sampad
Vslauer
Trotec
Musikschule der Stadt Linz

Landesmusikschulen O
Pdagogische Hochschule O
Otelo Offenes Technologielabor
Rotes Kreuz Obersterreich
For color, or photographic backgrounds
RedSapata Tanzfabrik
Youth Future Project e.V.

Screenteam
Soundmasters
bm:ukk Bundesministerium fr Unterricht, Kunst und Kultur

Seed Media Group
Gifas-Electric
For white background
Freiwillige Feuerwehren aus den Bezirken Linz Stadt,
Motor Yacht Club Nibelungen Linz
Landesgalerie Linz
jugend innovativ Austria Wirtschaftsservice GmbH
Ableton
Steyr Land, Eferding, Wels Land, Rohrbach
Universitt fr knstlerische und industrielle Gestaltung
BFI O
Soundcloud
Urfahr Umgebung, Linz Land, Freistadt, Perg,
Kunstuniversitt Linz
ASK-Wassersportclub Linz
Additional Support: KulturKontakt Austria, Pstlingberg Schlssl, Cubus
Banner Batterien
Soliday
Tanzschule Horn
sterreichisches Bundesheer
Kronen Zeitung
O Nachrichten
FM4

THE BIG PICTURE Location Map
12
e 1,
Lini
2, 3
14
CURATORIAL STATEMENT
2 u19 CREATE YOUR WORLD-Festivalstadt
START YOUR FESTIVAL
nge
Nibelu
3 Brucknerhaus
Untere Donaulnde 7
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nde
ul
Untere Dona
11
Rathausgasse
16
13
Ludlgasse
Led
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gass
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10
17
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Klosterstra
trae
Lands
strae
Herren
Bischofstrae
Gruberstrae
Dametzstrae
Hauptplatz
Bethlehemstrae
Rudigierstrae
Linie 1, 2, 3
stra
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Stock
rae
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ald
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gs
tra
15
stra
ner
rnt
28
Opening 6
u19 CREATE YOUR WORLD
56
Vom Sternenstaub zu
QiwiDrone Quadrocopter
68
schnittBOGEN 68
EXHIBITIONS 56
Sound Lab 68
The Big Planet: Giant Planet Jupiter 29
Bescheidene Helden
56
SWITCH 68
Deep Space Music
29
Game Corner
57
u19 mobil 69
neuen Sternen
29
100YC 30
Jugend Innovativ
57
Virtual Radio
4 Donaupark
Untere Donaulnde
Limelight 30
media literacy award
58
VolxTV 69
Kartografische Schtze
[the next idea] voestalpine Art and
5 O
K Offenes Kulturhaus
im O Kulturquartier
OK-Platz 1
Das Klangwolken-ABC
ABC-Werkstatt & ABC-Gallery
10
CharacterBook
10
PERFORMANCES
ABC-Showcase
10
Ars Electronica Gala
6 Kunstuniversitt
Hauptplatz 8
7 Mariendom
Herrenstrae 8
teardrops 9
30
Technology Grant
69
Wearable Music
58
70
Die fahrende Zuckerwattmaschine 70
u19 Exhibit 59
31
WHATCHADO 60
EVENTS 70
31
Young Animations
Warm-up 70
EVENTS, CONCERTS,
60
Bilden Medien!?
ABC-Check-in 11
Voice Box 31
Klangwolken-ABC-Parade 11
teardrops 31
Klangwolkenminiaturen
OK Night & Electronic Theater
71
Create Your Region Inselhpfen 71
OPEN LABS
62
dorf tv. open house
Open Cloud: Picknick in der Wolke 12
Open Cloud: Picknick in der Wolke 32
ABC-Werkstatt
62
Klangwolken-ABC-Parade 72
8 Lentos Kunstmuseum Linz

Ernst-Koref-Promenade 1
Spaxels/Klangwolken-Quadrocopter 13
Tiefdruckgebiet
32
Akkurace 62
Kukusch_Kultursuppe
Amanogawa The Milky Way
13
Groe Konzertnacht
33
BioBookCover 62
Limelight 73
9 afo architekturforum o
Herbert-Bayer-Platz 1
Das Mobile 1 Atelier
13
Ars Electronica Music Day
34
Blog Lab 62
Meine Rechte Deine Rechte
73
Budapest Farmers Hack
Missing Character
73
11 Kepler Salon
Rathausgasse 5
12 Stadtwerkstatt
Kirchengasse 4
13 Tabakfabrik Linz
Gruberstrae 13
14 Neues Rathaus
Hauptstrae 15
16 Studio Schirmmacher
Brckenkopfgebude Ost,
Hauptplatz 56
11
32
Nightline 35
63
72
72
Campus Labor: Varia Zoosystematica
MOHUPS 73
ARS ELECTRONICA ANIMATION
Profundorum 63
Prix Forum u19
74
FESTIVAL 37
C.loud Jugendredaktion
63
u19 Ceremony
74
Create Your Adventure Game
64
Wendepunkt 75
CONFERENCES
15
Timetable Conferences
15
THE BIG PICTURE Symposium
15
Everyday Rebellion
18
Prix Ars Electronica 2012
20
EXHIBITIONS 39
Create Your Region Camp
Pixelspaces Conference
21
THE BIG PICTURE Exhibition
39
Ideenschleuder
Sensing Place/Placing Sense
23
THE BIG PICTURE Cinema
41
Ceate Your Scene
Open Commons Conference
24
Interface Cultures
43
Mach (d)eine Szene!
Archivia 24
Campus Exhibition
44
Die Zukunft liegt in unseren
ABC-Showcase
46
Hnden Erneuerbare Energien
46
Showdown 75
64
WE GUIDE YOU
76
65
SERVICE 79
65
AE on ORF
79
DEEP SPACE LIVE
25
Fifty Sisters
Erste Hilfe Do You Know How?
65
Publications 79
Deep Space Live Schedule
25
Hugvie 46
Fahrradfit-Werkstatt
65
Credits & Imprint
Best of Deep Space
25
Brain Painting
47
Get.ideas: Kreativittstechniken
Vocal-VI 26
Inside Futurelab
47
fr die eigene Projektidee
66
Opening Hours
83
Codeform 26
Auer Kontrolle
48
Happylab Vienna Fab Lab goes Linz 66
Also Recommended
83
Brain Sculpturing
CyberArts 2012
48
Nhkche 67
Program Overview
85
27
Reaching Out Into The Deep Universe 27
17 Klosterstrae 1, 3rd Floor

Hauptbahnhof
Tsunagari & Authagraph
15 Wissensturm
Krntnerstrae 26
THE OPEN CLOUD PROJECT
10 Hauptplatz Mobiles 1 Atelier
Harrachstrae
Hum
rs Electronica Center
1 A
Ars-Electronica-Strae 1
Weltbilder in der Astronomie

Global-Mind-Spirit
OTELO Menschen-Kraft-Werk
67
27
FEATURED ARTIST: SEIKO MIKAMI 54
papplab 67
28
Desire of Codes
Planet Under Pressure
54
80
Ticketing 82
67
Photo: Robertba
Curatorial Statement
THE BIG PICTURE Weltbilder fr die Zukunft
THE BIG PICTURE ist das Thema der Ars Electronica 2012, die vom
30. August bis 3. September in Linz stattfinden wird. Im Mittelpunkt
steht die Frage nach zukunftsfhigen Weltbildern, die der fortschreitenden
Globalisierung und Vernetzung unserer Welt mitsamt ihren Widersprchen und
Brchen, genau wie ihrem zunehmenden Zusammenwachsen, Rechnung
tragen. Anhand inspirierender Best-Practice-Beispiele aus Kunst und
Wissenschaft fordert das Festival einen neuen, einen offenen Blick fr
die Entwicklung einer tragfhigen Vision fr unsere Zukunft ein und fragt
danach, wie so ein Big Picture beschaffen sein und auf welche Weise es
umgesetzt werden knnte.
An der Schwelle zu einer neuen Epoche?
Mitten im Strudel der aktuellen Krisen ist klar, dass unsere Welt knftig
eine andere sein wird. Politisch, weil sich der Westen seine Fhrungsrolle
nicht lnger leisten knnen wird und neue Mchte wie China und Indien erst
damit beginnen, ihre Rollen auf der Bhne der Weltpolitik auszugestalten.
konomisch, weil die Finanzwirtschaft als Wachstumsfrderer ausgedient
hat und die erdlbasierte Industrie insgesamt ein Auslaufmodell ist. Und
nicht zuletzt kologisch, weil die Klimaerwrmung immer schneller voranschreitet und ihre Auswirkungen auf das globale kosystem von Tag zu Tag
massiver werden. Wenngleich wir das alles wissen und uns bewusst ist,
dass wir die notwendigen Vernderungen angehen mssen, verharren wir in
unschlssigem Zgern und hngen der Vorstellung nach, dass alles wieder
gut wird, wobei wir mit gut so wie frher meinen. Dass genau das nicht
eintreten wird, wollen die allerwenigsten wahrhaben. Im Beharren darauf,
unsere gewohnten Wege weiter zu gehen, ignorieren wir die Chancen, die
wir gerade in krisengebeutelten Zeiten eigentlich htten.
Durch wen und wo knnte ein zukunftsfhiges Big Picture entstehen?
Ernsthafte Lsungsanstze knnen also kein Wiederherstellen eines
Status quo zum Ziel haben, sondern mssen einer globalen Vision von
unserer Zukunft folgen. Wohin aber soll es gehen? Und wer kann die
Richtung, wer das Tempo vorgeben? Klar ist, dass es kein Machtzentrum
mehr gibt, das dem Rest der Welt sagt, was er zu tun hat, sondern dass
an mehreren Orten und von unterschiedlichen Protagonisten an unserer
Zukunft gebastelt wird. Protagonisten, die jeweils fr sich in Anspruch
nehmen, ihre eigenen Prioritten zu setzen. ber ihren Erfolg oder Misserfolg entscheidet dennoch die Qualitt der Zusammenarbeit mit allen
anderen, weil in unserer globalisierten, vernetzten Welt jeder jeden braucht
und rein gar nichts mehr allein geht. Gleichzeitig wird die Art und Weise,
wie wir ber die Welt und unseren Platz darin denken, immer weniger von
der Politik oder von Religionen und immer mehr von (natur-)wissenschaftlichen Erkenntnissen bestimmt. Und weil wir fhlen, ahnen oder wissen,
dass alles um uns herum immer komplizierter wird, stellt sich eine
Renaissance des wissenschaftlichen Experten ein, der nicht lnger
Fachidiot oder Universalgenie, sondern ein Teamplayer ist.
Bildgebende Verfahren liefern die Ikonen unserer Zeit
Wesentliche Bedeutung kommt in diesem Prozess auch neuen bildgebenden Verfahren zu, die es oft erst mglich machen, wissenschaftliche
Erkenntnisse eindrucksvoll darzustellen und mitunter wahre Ikonen
hervorzubringen. Wie das erste Satellitenbild des Blauen Planeten, das
so eindringlich wie kein anderes Bild vor Augen fhrt, dass wir alle im
selben Boot sitzen. Oder Animationen unseres Gehirns und seines
gigantischen Netzwerks von Synapsen und Visualisierungen unserer
DNA und damit der Bausteine des Lebens selbst.
und soziale Netzwerke verbreiten sie rund um den Globus
Ihre Verbreitung erfahren solch sensationelle News und Bilder indes nicht
mehr nur ber klassische Medien, sondern vor allem ber soziale Netzwerke,
in denen sie binnen krzester Zeit Hunderte Millionen Menschen erreichen
und ber nationale, sprachliche, kulturelle und religise Barrieren hinweg
Begeisterung oder Entsetzen auslsen. Dieses noch nie dagewesene
Zirkulieren von Information trgt wiederum seinen Teil dazu bei, traditionelle
Machtstrukturen und Meinungsfhrerschaften weiter zu untergraben und
vllig neue Gemeinschaften und Hierarchien auszubilden.
Best Practice aus Kunst und Wissenschaft
Dennoch fgen sich all diese via Internet herumgereichten Sensationen
noch zu keinem neuen Weltbild. Sie alle sind nur Puzzleteilchen, die von der
Fragmentierung, Vielschichtigkeit und Komplexitt unserer Wirklichkeit
zeugen. Um sie zu einem groen Ganzen zusammenzufgen, mssten wir
uns erst einmal einen berblick verschaffen. Voraussetzung dafr allerdings
wre ein breiter, offener Blickwinkel, wie er bislang nur in Wissenschaft und
Kunst erfolgreich erprobt ist. Erst ein solcher Blickwinkel wrde es uns erlauben,
ber die Tellerrnder unserer Kulturen, Ideologien, Fachdisziplinen und Gewohnheiten
hinauszuschauen, auf das gigantische Patchwork unserer globalisierten
Welt. Genau hier setzt die Ars Electronica 2012 an und versammelt Vorbilder
und Best-Practice-Beispiele aus Wissenschaft und Kunst, die wegen ihrer
interdisziplinren Herangehensweise geeignete Rollenbilder liefern knnen.
Davon ausgehend soll dann diskutiert werden, wie ein Big Picture unserer
Zeit beschaffen sein msste und mit welchen Strategien wir es realisieren knnten.
THE BIG PICTURE New Concepts for a New World

THE BIG PICTURE is the theme of the 2012 Ars Electronica Festival being
held in Linz, Austria from August 30 to September 3. Occupying the focal
point is the effort to identify all-encompassing images that capture the
world thats coming to be, Big Pictures that do justice to the progressive
globalization and interrelatedness of our world, ones that capture its
contradictions and flaws as well as ways in which people are coming
together. By showcasing inspiring best-practice examples from art and
science, this years festival is a call for a new, open-minded way of
considering the development of a viable vision of our futurehow such
a Big Picture ought to be composed and how it might become reality.
On the Threshold of a New Epoch?
Amidst the turbulence of humankinds present crises, its clear that the
world of our future will be different. Politically, since the West will
no longer be able to afford its leadership role and new powers such as
China and India are just getting started playing their parts on the global
political stage. Economically, because the financial sector as the engine
of growth has run out of gas, and petroleum-based industry as a whole
is motoring towards historys junk heap. And not least of all ecologically,
since global warming is accelerating and its effects on our planets
ecosystem are becoming more massive by the day. Even if we already
know all of this and were aware that we have to make the necessary
changes, we persist in our indecisive hesitation, indulging in the fantasy
that everything is going to be OKwhereby OK means: the way it used
to be. The fact that this is precisely what is not going to happen is
something only a few of us are willing to admit. But by persisting on
our well-trodden paths, we ignore precisely those great opportunities
that naturally arise in times rocked by crises.
Where Might These Big Pictures of the Future Emerge? Envisioned
by Whom?
Accordingly, the aim of serious approaches to solutions cannot be to
restore the status quo; instead, they have to pursue a global vision of
our future. But where can this be headed? And who can specify the
direction and the speed of our journey? Its obvious that there no longer
exists a center of power that can tell the rest of the world what it has
to do. Rather, the work of our future is going on at multiple locations
and being done by diverse protagonists. And each one of them reserves
the right to establish his/her own priorities. Nevertheless, the quality
of their collaboration with all the others will be decisive for the success
or failure of their undertakings because we all need each other in this
globalized, networked world of ours and its no longer possible to
proceed in c omplete isolation. At the same time, the way we think about
the world and our place in it will be determined less and less by politics
or religions and increasingly by findings in (natural) science. And because
we feel, sense or know that everything around us is getting more and
more complicated, what were seeing as a result is a renaissance of the
scientific expertone thats no longer either an overspecialized nerd or a
universal genius but more of a team player.
Imaging Procedures Deliver the Icons of our Age

Key importance in this process is assumed by new image-generating
processes, which are in many instance all that we have available to
impressively depict scientific insights and to generate, among other
things, true icons. Like the first satellite picture of our Blue Planet that
displayed such extraordinary power in demonstrating the fact that were
all in the same boat. Or animated images of the human brain and its
gigantic network of synapses, and visualizations of our DNA and thus of
the building blocks of life itself.
and Social Networks Disseminate them Globally
Much of the propagation of sensational news items and images no longer
proceeds through conventional media but rather above all via social
networks in which they can instantaneously reach hundreds of millions
of people, transcending linguistic, cultural and religious barriers to
trigger various sorts of delight or horror. This unprecedented circulation
of information, in turn, does its part to further undermine traditional
power structures and the authority of previously accepted opinion leaders
and to nurture the formation of totally new communities and hierarchies.
Best Practice from Art and Science
Nevertheless, all of these sensations propagated via the internet do
not coalesce to form a new picture of the world. Theyre all just parts of a
big jigsaw puzzle that attest to the fragmentation, multifaceted nature
and complexity of our reality. In order to assemble them into one big
whole, the first thing we have to do is get an overview. But a precondition
for this is a broader, more open-minded perspective like the one that has
been successfully applied only in science and art up to now. Such a point
of view would enable us to peer beyond the boundaries of our individual
cultures, ideologies, specialized disciplines and habitual ways of doing
things, and behold the gigantic patchwork of our globalized world. And
this is precisely where the 2012 Ars Electronica Festival comes inbringing
together models that can serve as paragons and best-practice examples
from science and art whose interdisciplinary approaches preordain them
to provide suitable role models. This, in turn, is meant as the point of
departure of a discussion of how a Big Picture of our times ought to be
composed and what strategies are conducive to being able to see and
take it.
Gerfried Stocker, Christine Schpf

Direktorium Ars Electronica / Directors of the Ars Electronica Festival

Festival for Art, Technology and Society
THE BIG PICTURE
New Concepts for a New World
Linz, Thursday, August 30-Monday, September 3
Start YOUR FESTIVAL
Start YOUR FESTIVAL
START YOUR FESTIVAL

Photo: AEC, rubra
------------------------------------------------------------------------------------
Do/Thu 30. 8.
-----------------------------------------------------------------------------------13:00 17:00 u19 CREATE YOUR WORLD Warm-up

Ars Electronica Center, Maindeck
14:30
Desire of Codes Opening

Lentors Kunstmuseum Linz
15:30
Campus Exhibition Opening

Kunstuniversitt, Hauptplatz
17:30 CyberArts Exhibition Opening
OK Offenes Kulturhaus im O Kulturquartier
19:00
Opening Klangwolken-ABC: Radiosignal
Hauptplatz
21:00
Ars Electronica 2012 Opening

Ars Electronica Center
------------------------------------------------------------------------------------
Fr/Fri 31. 8.
-----------------------------------------------------------------------------------10:00 13:00 THE BIG PICTURE Symposium I

Brucknerhaus, Mittlerer Saal
15:00 17:30 THE BIG PICTURE Symposium II

18:30

Brucknerhaus, Groer Saal
19:00
Voice Box
Tabakfabrik
------------------------------------------------------------------------------------
Sa/Sat 1. 9.
-----------------------------------------------------------------------------------10:30 13:00

THE BIG PICTURE Symposium III

Lentos Kunstmuseum Linz, Auditorium
14:00 24:00 teardrops

Mariendom
15:00 17:30

THE BIG PICTURE Symposium IV

17:00 Klangwolken-ABC-Parade

Ars Electronica Center Hauptplatz
20:30
voestalpine 2012: Die Wolke im Netz
Donaupark
22:00 24:00 Electronic Theater

OK Offenes Kulturhaus im O Kulturquartier, Hauptplatz
22:00 4:00
OK Night

------------------------------------------------------------------------------------
u19 CREATE YOUR WORLD Warm-up

Do/Thu 30. 8.
13:00 17:00
Los gehts! u19 CREATE YOUR WORLD geht in die zweite Runde. Von
13:00 bis 17:00 Uhr prsentiert der Schauspieler und Entertainer Tom Pohl
(AT) am Maindeck die unterschiedlichen Projekte. Dazu gibts einen Ein-,
Aus- und berblick auf und ber all das, was die nchsten Tage hier ber
die Bhnen gehen wird.
Lets go! u19 CREATE YOUR WORLD is on the move. From 1 to 5 PM on the
Maindeck, actor/entertainer Tom Pohl (AT) will present the various projects,
as well as insights, prospects and overviews about all thats in store over the
next few days.
Ars Electronica 2012 Opening

Do/Thu 30. 8.
21:00 24:00
ab/from 24:00

Stadtwerkstatt, Saal
Schedule
Maindeck
21:00 21:30 ms-20602040201020 (AT)
21:30 24:00 Red Bull Music Acadamy presents Ritornell (AT),
Ken Hayakawa (AT), Luma.Launisch (live visuals / AT)
24:00 Houztekk presents El Bromista: Mussurunga (AT), MKID
(AT), Mfx (AT), Uciel (AT), Bildwerk (live visuals / AT)
Je ein Showcase der Red Bull Music Academy und eine Platten-Releaseparty
von Houztekk Records (AT) sowie ein Konzert von ms-20602040201020
(AT) erffnen die Ars Electronica 2012.
ms-20602040201020 erzeugen mit vier Korg MS-20 Synthesizern
ausufernd-massive Drone Sounds. Die Instabilitt ihrer angejahrten und
preisgnstigen Instrumente ist dabei wohlkalkuliertes Gestaltungselement.
Ritornell (AT) ist der zwischen Minimalismus, Electronica und experimenteller Musik mandernde Grenzgang der Komponisten und Musiker
Richard Eigner und Roman Gerold.
Ken Hayakawa (AT), einer der wichtigsten Techno-DJs Wien und hochmusi
kalischer Elektroniker, prsentiert danach gemeinsam mit dem VJ-Duo
Luma.Launisch ((AT) alias Astrid Steiner und Florian Launisch seine

preisgekrnte Show Innenweltkosmos.
Hinter Mussurunga (AT) stecken die ganzkrperttowierten Cousins Sigi
Aigner und Didi Bruckmayr. Gemeinsam und gensslich fuhrwerkt das
Familienduo mit tiefen Bssen, strengen Beats, zarten Hooklines und
rasenden 3D Objekten herum. Gemeinsam mit Ritornell prsentieren sie
eine Nummer ihres neuen Tontrgers.
Didi Bruckmayr (AT) entert die Bhne an diesem Abend ein weiteres Mal,
und zwar in seiner Eigenschaft als Protagonist des Popsoap-Projekts MKID.
Bei diesem frnt der Radikalentertainer seiner Leidenschaft fr OldschoolElectro-Beats und astreinen Synthpop.
M-Fx (Maximilian Meindl / AT) ist passionierter DJ, Produzent und der
Grndervater von Houztekk Records, der mit seinen Sounds stets
Geschichten zu erzhlen pflegt.
Uciel alias Jrgen Hglinger (AT), ebenfalls einer der Houztekk-Mitbegrnder,
ist seit ber 15 Jahren einer jener Dancefloorzauberer, die ihr Publikum von
den Turntables aus in ihren Bann zu ziehen wissen.
Mit Bildwerk (AT) sorgt dazu ein weiteres VJ-Duo fr auergewhnliche
Bilderwelten bei der Festivalerffnung.
A Red Bull Music Academy showcase, a record release party with heroes of
the Houztekk label (AT) and ms-20602040201020 (AT) in concert kick off
the 2012 Ars Electronica Festival.
With their four Korg MS-20 synthesizers, ms-20602040201020 generates
excessive-massive drone sounds, whereby the instability of their no-longerstate-of-the-art and hence budget-priced instruments is no doubt a
well-thought-out aesthetic design element.
Ritornell (AT) is an artistic meander at the nexus of minimalism, electronica
and experimental music by composers/musicians Richard Eigner and
Roman Gerold.
Then, Ken Hayakawa (AT), one of Viennas top Techno DJs and a highly
musical purveyor of electronics, will present his prizewinning show Innenweltkosmos [interior world cosmos] together with VJ duo Luma.Launisch
(AT) alias Astrid Steiner and Florian Launisch.
The dramatis personae behind Mussurunga (AT) are two full-body-tattooed
cousins, Sigi Aigner and Didi Bruckmayr. The kindred duo gets its collective
rocks off gallivanting around with deep bass riffs, stringent beats, tender
hooklines and raging 3D objects. Theyll team up with Ritornell to do a cut
from their latest album.
Didi Bruckmayr (AT) will then make a second trip to the stage in his capacity
as protagonist of the pop-soap project MKID in which the radical entertainer
gives free rein to his passion for old-school electro-beats and straight-up
synth-pop.
M-Fx (Maximilian Meindl / AT) is a fervent DJ, producer, founding father of
Houztekk Records, and a master at telling stories with sounds.
Uciel alias Jrgen Hglinger (AT) is likewise a co-founder of Houztekk. For
over 15 years now, hes been one of those dance floor wizards who know just
how to enchant audiences from their turntables.
Another VJ duo, Bildwerk (AT), will deliver extraordinary worlds of imagery at
the festival opening.
Klangwolken-ABC-Parade
Sa/Sat 1. 9.
17:00 19:00
Treffpunkt: Ars Electronica Center, Maindeck
Ziel: Hauptplatz, Mobiles 1 Atelier
Am Samstag, dem 1. September, sind alle Buchstabenbastlerinnen und

-bastler eingeladen, sich mit ihren Leuchtbuchstaben der KlangwolkenABC-Parade mit dem voestalpine Blasorchester anzuschlieen und vom
Ars Electronica Center auf den Hauptplatz zu ziehen (siehe Seite 11).
All Klangwolke letter designers who just cant delay gratification any longer
can gather on the Ars Electronica Centers Maindeck on September 1st at
5 PM. Everyones invited! With voestalpines own marching band leading
the way, a parade of people and letters will proceed across the Nibelungen
Bridge to the Main Square (see page 11).
VOESTALPINE KLANGWOLKE 2012

DIE WOLKE IM NETZ
Ars Electronica
Sa/Sat 1. 9.
Donaupark
20:30
Die Wolke im Netz erzhlt die Geschichte von der Vernetzung der Welt vom
ersten Telefon bis zu Facebook und Co. Hunderte Feuerwehrmnner, Industrie
roboter, Wasserwerfer, Ruderer und illuminierte Brieftauben sind nur
einige der ProtagonistInnen des Schauspiels. Weltweit einmalig sind die
synchron im Formationsflug ber den Kpfen des Publikums schwirrenden
Multirotor-Flugsysteme, die Klangwolken-Quadrocopter.
The Cloud in the Web tells the story of our increasingly networked world
from the first telephone to Facebook & Co. Hundreds of firefighters,
industrial robots, water cannons, oarsmen and illuminated carrier pigeons
are only a few of this plays protagonists. Making their international debut
will be a swarm of Klangwolke quadrocopters, four-rotor drone whirlybirds
cruising above the audience.
www.aec.at/klangwolke
Die Geschichte der Klangwolke beginnt am 18. September 1979, als im

Donaupark vor dem Linzer Brucknerhaus die achte Sinfonie von Anton
Bruckner im Freien erklingt. Eine nach damaligen Mastben aufwendige
Inszenierung mit Fessel- und Tausenden kleinen Ballons samt Lasershow
begleitet die Brucknerklnge, denen 100.000 Menschen lauschen. Noch
viele ZuhrerInnen mehr sind es im ganzen Land, denn der ORF bertrgt
die Sinfonie ebenfalls. Tausende folgen der Einladung, ihr Radio ans offene
Fenster zu stellen und die Klangwolke so ber Obersterreich schweben zu
lassen. Der Ehrengast des Abends kommt aus den USA. Es ist der eigens
zur ersten Ars Electronica eingeflogene Roboter SPA.
Viele Jahre und viele ganz unterschiedliche Klangwolken spter ist nun
die Ars Electronica selbst an der Reihe, die voestalpine Klangwolke zu
gestalten. Sie tut es, indem sie auf die ganz moderne Idee der allerersten
Klangwolke zurckgreift und diese in die ra des Cloud Computing und der
sozialen Medien des 21. Jahrhunderts bertrgt: Vernetzung und Kollaboration sind die Gestaltungsprinzipien, Kommunikation ist ihr Fundament.
Als Wolke im Netz ist die voestalpine Klangwolke 2012 mageblich das
Werk einer kollektiven Knstlerpersnlichkeit. Diese Knstlerpersnlichkeit
ist das Publikum, das schon im Vorfeld des groen Ereignisses zum Mitgestalter und Mitspieler wird. Erst recht so am Samstag, dem 1. September,
wenn die Wolke im Netz im Donaupark steigt.
Ein Klangwolken-ABC aus Tausenden selbst gebauten Buchstaben und
individuell produzierte klingende Klangwolkenminiaturen, die am 1.
September miteinander verbunden werden, gehren zu den KlangwolkenHauptdarstellern. So gruppieren sich auch zeitlich die Entstehung und
Vernetzung des Klangwolken-ABC, die Schaffung und Prsentation der
Klangwolkenminiaturen sowie etliche andere knstlerische Arbeiten rund
um die Wolke im Netz die damit zum kollektiven Open Cloud Project wird.
10
und der Kirchenorgel. Diese Beziehung besteht in Imitationen und

Gegenbewegungen; stundenlang bewegen sich die Klangtropfen im
riesigen Kirchenraum. Ab 23:00 dienen sie als Cantus firmus im Konzert fr
Klavier, Noise Gates, neun Lautsprecher und Kirchenorgel, das sich sacht
und langsam aus der Installation erhebt.
VOESTALPINE KLANGWOLKE 2012

DIE WOLKE IM NETZ
Ars Electronica
Sa/Sat 1. 9.
Donaupark
20:30
Another bright light in the 2012 Klangwolke cosmos is teardrops, a sound

installation and concert for piano, noise gates, sonic feeds and church organ
by Rupert Huber (AT). Huber creates a causal relationship between the
piano, its electronic extension and the church organ. Imitation and countermovement are two parameters to which the two scales upon which the
tonal space is based correspond. Beginning at 11 PM, the sound installation
is then simultaneously the cantus firmus of a concert for piano, noise gates,
nine loudspeakers and church organ that arises from the installation like a
person awaking from slumber.
Die Wolke im Netz erzhlt die Geschichte von der Vernetzung der Welt vom
ersten Telefon bis zu Facebook und Co. Diese Erfolgsgeschichte ist eine
technische und soziale Geschichte des Zusammenspiels von Menschen
und Maschinen. Und so gestalten Menschen und Maschinen die voestalpine
Klangwolke 2012 gemeinsam. Hunderte Feuerwehrmnner, Industrieroboter,
Wasserwerfer, Ruderer und illuminierte Brieftauben sind nur einige der
ProtagonistInnen des Schauspiels. Weltweit einmalig sind die synchron im
Formationsflug ber den Kpfen des Publikums schwirrenden MultirotorFlugsysteme, die Klangwolken-Quadrocopter. Im Takt der Musik die zum
Teil auf die von Hunderten M
usikbegeisterten beigetragenen Klangwolkenminiaturen zurckgreift, leuchtet das Klangwolken-ABC in den Hnden des
Publikums: Tausende individuell gestaltete Leuchtbuchstaben, die per
Funkempfnger und Internet miteinander verbunden und zu Messages
kombiniert werden. Sie verschmelzen mit den ebenfalls einbezogenen
Hochhusern in Urfahr, den Vierkanthfen im Mhlviertler Hinterland und
der Pstlingbergkirche zu einer berdimensionalen urbanen Lichtorgel.
The Cloud in the Web tells the story of our increasingly networked world
from the first telephone to Facebook & Co. This triumphal narrative is a
technological and social history of the interplay of humans and machines.
As such, human beings and machines are jointly producing the 2012 voestalpine
Klangwolke. Hundreds of firefighters, industrial robots, water cannons,
oarsmen and illuminated carrier pigeons are only a few of this plays
protagonists. Making their international debut will be a swarm of Klangwolke
quadrocopters, four-rotor drone whirlybirds cruising above the audience.
Emitting their light in time to the music consisting in part of the soundcloudminiatures contributed by hundreds of music enthusiasts will be the
Klangwolke ABCs: thousands of individually designed illuminated letters
interlinked via radio receiver and the internet that are combined to form
messages. Theyll blend with downtown Linz high-rises, massive farmhouses
in the outlying countryside and the church atop Linzs Pstlingberg mountain
to form an oversized urban light console.
Photo: Ars Electronica 2010, Rubert Huber
The history of the Klangwolke began on September 18, 1979 with Anton
Bruckners 8th Symphony resounding through the spacious riverside
park adjacent to the Brucknerhaus in downtown Linz. Quite an
e laborate production for that day and age featured thousands of
balloons and a laser show. Bruckners music was heard by a live
audience of 100,000; lots more were tuned in to the ORF Austrian
Broadcasting Companys simulcast. Thousands accepted the invitation
to place their radio on their windowsill to let the sound cloud waft
across the whole region. The evenings guest of honor came from the
USA: a robot named SPA flown in especially for the first Ars Electronica.
Many years and a wide array of sound clouds later, the time has come
for Ars Electronica itself to produce the voestalpine Klangwolke. And
this is being done by having recourse to the thoroughly modern idea
of the very first Klangwolke and transposing it into the era of cloud
computing and the 21st centurys social media in which networking
and collaboration are the design principles and communication is their
foundation.
As a Cloud in the Web, the 2012 voestalpine Klangwolke is essentially
the work of a collective artistic personality comprised of members of
the public who have gotten actively involved both in designing and
producing this extravaganza and then actually staging it on Saturday,
September 1, when this cloud formation will take shape over Linzs
Donaupark.
Their creative contributionsboth visual (a vast alphabet of illuminated
letters) and acoustic (individually engineered soundcloudminiatures)
constitute a sound & light show that will be one of the absolute highlights
of the evening. Thus, a collective Open Cloud Project consisting of the
assembly and interlinkages of the Klangwolke ABC, the recording and
p resentation of the soundcloudminiatures, and the process of
bringing other works of art to fruition has coalesced both temporally
and spatially about this Cloud in the Web.
Das Klangwolken-ABC
teardrops
Photo: AEC, Barbara Heinzl
Linzer Klangwolke, 1979
Photo: AEC, Archive
Rupert Huber (AT)

Sa/Sat 1. 9.
Klanginstallation:
Konzert:
Mariendom
14:00 24:00
23:00 24:00
Zum Klangwolken-Kosmos 2012 gehrt auch die mit einem Konzert

verbundene Klanginstallation teardrops fr Klavier, Noise Gates, sonische
Zuspielungen und Kirchenorgel von Rupert Huber (AT). Huber schafft eine
kausale Beziehung zwischen dem Klavier, seiner elektronischen Erweiterung
Ob SMS, E-Mail, Facebook-Posting oder klassischer Brief: Buchstaben sind

die Elementarteilchen unserer Kommunikation. Als unverzichtbare
Protagonisten der Geschichte von der Vernetzung der Welt sind sie auch
aus der Wolke im Netz nicht wegzudenken. In der Formen- und Farbenvielfalt
der Tausenden dafr gebauten Buchstaben spiegeln sich die individuellen
Persnlichkeiten aller an der voestalpine Klangwolke 2012 Mitwirkenden
wie auch aller ber das Netz miteinander verbundenen Menschen.
Fast bis zum letzten Augenblick besteht die Mglichkeit, einen Leuchtbuchstaben anzufertigen. Die Buchstaben knnen in der ABC-Werkstatt,
zu Hause sowie in den Offenen Technologielaboren (OTELO) Gmunden,
11
This is where you can get access to six workspaces, any one of 26
(A-Z) letter kits and various other materials to use in fashioning your
letters. Its all free of charge and available any time during the Museum
of the Futures opening hours. Groups of up to 15 can preregister for their
own ABC Workshop by sending an e-mail to center@aec.at or by calling
+43.732.7272.51. To serve as inspiration for the next wave of creative
tinkerers, the letters will then go on display in the ABC Showcase on the 1st
Upper Level or in the ABC Gallery in the Lobby, which is also where you can
pick up your letterscomplete with a radio receiverbeginning on August 13th.
Vcklabruck und Kremstal gebastelt werden. Baustze gibt es kostenlos

an allen ABC-Check-in-Stationen, wo alle Klangwolken-MitspielerInnen
ihre fertigen Buchstaben auch registrieren und mit einem Funkempfnger
ausstatten lassen knnen.
Whether they make up an SMS, an e-mail, a Facebook post or a h
andwritten
missive, letters are the elementary particles of our communication.
The deadline for adding another letter to this huge alphabet isnt until
just about the last minute. You can craft yours at the ABC Workshop, in
the comfort of your own home, or at an OTELO open technology lab
in Gmunden, Vcklabruck and Kremstal. Components are available free
of charge at all ABC Check-in Stations, where you can also register your
finished letter and get it equipped with a radio receiver.
ABC-Werkstatt & ABC-Gallery

Di/Tue, Mi/Wed, Fr/Fri
Do/Thu
Sa/Sat, So/Sun
Ars Electronica Center, Foyer
9:00 17:00
9:00 21:00
10:00 18:00
Hier stehen whrend der ffnungszeiten des Museum of the Future sechs
Arbeitstische, 26 Buchstabensets von A bis Z sowie verschiedenste
Materialien kostenlos fr die Verwirklichung eigener Buchstabenideen
zur Verfgung. Gruppen bis 15 Personen knnen sich unter center@aec.at
sowie telefonisch unter +43.732.7272.51 fr eigene ABC-Workshops anmelden. Die Buchstaben werden anschlieend zur Inspiration der nchsten
BastlerInnen teils im ABC-Showcase im 1. Stock, teils in der ABC-Gallery
im Foyer ausgestellt. Dort knnen sie ab 13. 8. bereits mit Funkempfngern
bestckt abgeholt werden.
12
CharacterBook
www.aec.at/klangwolke/participate/soundcloud-abc/abc-gallery/
Die in der ABC-Werkstatt im Ars Electronica Center entstandenen B

uchstaben
werden an Ort und Stelle mit ihren HerstellerInnen fotografiert. Die
zu Hause oder in den OTELOs gebauten Buchstaben werden von ihren
GestalterInnen selbst fotografiert und ber die Website in die Galerie
geladen Das online zusammengestellte CharacterBook bietet die Mglichkeit,
mit anderen BuchstabenbaumeisterInnen Kontakt aufzunehmen und
E-Mails in einer bunten Klangwolkenschrift zu versenden, die sich aus allen
registrierten Buchstaben zusammensetzt: www.aec.at/klangwolke/
participate/soundcloud-abc/abc-nachricht
Each letter produced in the Ars Electronica Centers ABC Workshop is
photographed on site together with its creator, and these colorful portraits
immediately become part of the ABC Gallery on the voestalpine Klangwolke
website. People who create their letters at home or in one of the OTELOs can
photograph their work themselves and upload the pictures to the website
The CharacterBook assembled online offers letter designers the opportunity
to get in contact with their peers and to exchange e-mails with one another
in a colorful Klangwolke script that consists of all registered letters.
www.aec.at/klangwolke/participate/soundcloud-abc/abc-nachricht
ABC-Showcase
Im ABC-Showcase gibt es Beispiele dafr kennenzulernen, wie Buchstaben

seit vielen Jahrhunderten von Hand verziert werden und wie sie bis heute
die menschliche Fantasie anregen. Der Bogen reicht von einer iPadApplikation der Bayerischen Staatsbibliothek zum Bewundern kunstvoll
gestalteter alter Handschriften bis zu interaktiver Software.
The ABC Showcase presents examples of how people down through the
ages have adorned letters by hand, and how the alphabet has excited the
human imagination. Plus, you can use the Bavarian State Librarys iPad
application to admire magnificent old manuscripts, as well as interactive
software.
ABC-Check in
Sa/Sat 1. 9.
10:00 23:00
Ars Electronica Center, Lentos Kunstmuseum Linz,
Brucknerhaus, Hauptplatz
Ab/from 13. 8.: Ars Electronica Center
Ab/from 25. 8.: Mobiles 1 Atelier, Hauptplatz
In den ABC-Check-in-Stationen gibt es bereits in den Tagen vor dem

Festival alle Informationen zur voestalpine Klangwolke 2012 und kosten
lose Leuchtbuchstabenbaustze. Wer seinen Buchstaben bereits fertiggestellt hat, kann ihn hier bis zum letzten Moment registrieren und mit
einem Funkempfnger ausstatten lassen.
Complete information about the 2012 voestalpine Klangwolke will be available
during the days leading up to the big event at the ABC Check-in Stations.
And thats not all: Anybody whod like to participate can pick up an
illuminated letter kit free of charge here. Right up to the last minute, those
who have already completed their letters can register them here and equip
them with a radio receiver.
Sa/Sat 1. 9.
17:00 19:00
Treffpunkt: Ars Electronica Center, Maindeck
Ziel: Hauptplatz, Mobiles 1 Atelier
Am Samstag, dem 1. September, ist das Ars Electronica Center Maindeck

um 17:00 Treffpunkt fr alle Buchstabenbastlerinnen und -bastler, die mit
ihren Leuchtbuchstaben nicht bis zur voestalpine Klangwolke 2012 am
Abend warten wollen. Alle sind dazu eingeladen! Angefhrt vom voestalpine
Blasorchester zieht die Parade aus Menschen und Buchstaben los. Gegen
18:00 trifft die Klangwolken-Karawane schlielich am Hauptplatz beim
Mobilen 1 Atelier ein. Dort zeigen Tanzgruppen von Hip-Hop bis Volkskultur
ihre individuellen Buchstabenchoreografien, in denen sie Buchstaben
zu Wrtern formen. Die besten dieser Performances sind wenig spter
nochmals vor viel grerem Publikum zu sehen. Nmlich bei der voestalpine
Klangwolke 2012, wo die Gruppen ihr Knnen in einer eigenen Szene der
Wolke im Netz vorfhren knnen.
KLANGWOLKENMINIATUREN
Auch akustisch ist die voestalpine Klangwolke 2012 das Werk vieler
Menschen. Die Ars Electronica ldt ein, ganz persnliche Klangwolken
miniaturen zu produzieren und auf www.aec.at/klangwolke hochzuladen.
Diese knnen aus Melodien, Alltagsgeruschen, akustischen Momentaufnahmen oder woraus auch immer bestehen sie drfen lediglich maximal
1 Minute lang sein und mssen ein akustisches Ereignis beinhalten.
Gestaltet werden knnen sie mit jedem beliebigen Werkzeug vom Smartphone bis zum Heimstudio. Im Ars Electronica Center bietet sich das neue
SoundLab als perfekt ausgestattete Werkstatt fr das Aufnehmen und
Produzieren von Klangwolkenminiaturen an. Am Sonntag, dem 2. September,
sind dann alle eingereichten Klangwolkenminiaturen ber die 250.000 Watt
starke Klangwolkenanlage zu hren.
Acoustically as well, the 2012 voestalpine Klangwolke is a joint effort.
Ars Electronica cordially invites you to produce your own personal soundcloudminiature and to upload it to www.aec.at/klangwolke. There are all
sorts of creative possibilities: melodies, the noise of everyday life, or just
interesting sounds you happen to hear. The
only proviso: these acoustic
events cant be more than a minute long. You can use any tool youve got:
from a smartphone to a home studio. Of course, the ideally equipped
workspace in which to record and produce your soundcloudminiature is
the Ars Electronica Centers new SoundLab.
On Sunday, September 2nd, all submitted soundcloudminiatures will suffuse
downtown Linz via the Klangwolkes 250,000-watt sound system.
All Klangwolke letter designers who just cant delay gratification any longer
can gather on the Ars Electronica Centers Maindeck on September 1st at
5 PM. Everyones invited! With voestalpines own marching band leading
the way, a parade of people and letters will proceed across the Nibelungen
Bridge. Around 6 PM, the Klangwolke caravan converges on the Mobile 1
Atelier on Linzs Main Square, where terpsichorean troops ranging from
hip-hoppers to folk dancers will display their individualize choreographies
in which letters coalesce into words. The best of these performances will be
reprised shortly thereafter before a much larger audience. The groups will
strut their stuff in the main eventthe 2012 voestalpine Klangwolke.
13
10:00 21:00
Schedule
10:00 11:00
Klangwolkenminiaturen Original I: Frhschoppen
11:00 11:30 Klangwolkenminiaturen: Jingles & Dance Flashmob
11:30 12:00 O Nachrichten Klangwolkenminiaturen Original II:
So klingt Obersterreich
12:00 13:00 Klangwolkenminiaturen Original III: Mittagshitze
13:00 13:30 Remix 1: Matthias Bergsmann (AT)
13:30 14:30 Klangwolkenminiaturen Original IV:
Kaffee und Kuchen
14:30 15:00 Remix 2: Klangwolkenminiaturenkomposition
Marco Palewicz (AT)
15:30 16:30 Klangwolkenminiaturen Original V: Happy Hour
16:00 17:00 Remix 3 Live: Chris Bruckmayr (AT), Michael
Kaczorowski (AT), Marco Palewicz (AT),
Maximilian Walch (AT)
16:30 17:00
Missing Character
17:00 18:00 FM4LAUTSPRECHER. Was ich immer schon allen
sagen wollte.
18:00 19:00 DJ Kristian Davideck (FM4)

Lentos Kunstmuseum Linz, Freiraum
19:30 20:00 HEAVYLISTENING (DE): Tiefdruckgebiet
Am Sonntag nach der groen Klangwolken-Show findet der zweite Teil der
voestalpine Klangwolke 2012 Die Wolke im Netz statt das Picknick in der
Wolke. Jung und Alt sind eingeladen, einen Picknickkorb samt Decke zu
packen und in den Donaupark zu kommen. Tausende Menschen aus Linz,
aus Obersterreich, aus der ganzen Welt haben einmintige Klangwolken
miniaturen geschaffen: kleine Musikstcke, Hrspiele und Klangexperimente. Die besten dieser ganz persnlichen Klangwolken erklingen am
Sonntag in entspannter Atmosphre auf der fantastischen Soundanlage
der Klangwolke im Donaupark. Statt einer Bhne gibt es dafr die groe
Wolkenpicknickdecke. Im Lauf des Tages sind die technischen Highlights
des Vorabends und damit gleichsam Die Wolke im Netz noch einmal aus
dem Maschinenraum heraus zu erleben. Ab 10:00 steigen die Klangwolkenminiaturen in Kategorien geordnet sowohl im Original wie auch im Remix
von Klangknstlern wie Matthias Bergsmann (AT), seines Zeichens PrixArs-Electronica-Preistrger in der Kategorie u19 CREATE YOUR WORLD.
Zwischendurch erreicht das Urban Game Missing Character (siehe Seite 73)
hier seinen Hhepunkt. Marco Palewicz (AT), Chris Bruckmayr (AT),
Maximilian Walch und Michael Kaczorowski (AT) leiten mit Live-Remixes
der Miniaturen in den Abend ber. Ab 17:00 bernimmt FM4 das Ruder.
Say it loud! ist die Message! Fr die dann ausgestrahlte Sendung Lautsprecher sind alle HrerInnen eingeladen, vorab auf www.aec.at/klangwolke und fm4.orf.at eigene Wortebeitrge (maximale Lnge: 1 Minute)
The Picnic in the Cloud, Part II of the 2012 voestalpine Klangwolke, is set for
the day after the big show. Everyones invited to bring snacks and a blanket
to the Donaupark. Thousands of people from Linz, from Upper Austria and
all over the world have been busy producing soundcloudminiaturespieces
of music, sounds, noise, whatever. The best of these personal puffs of
the cloud of sound will resound through the relaxed atmosphere of Linzs
beautiful downtown riverside park via the shows superb sound system. A
big Sound Picnic Blanket will take the place of a stage. The days program
also includes a repeat performance of the previous evenings highlights. The
show begins at 10 AM with soundcloudminiatures arranged in c ategories
both the originals and a remix by sound artist Matthias Bergsmann (AT),
a prizewinner in the Prix Ars Electronicas u19 - CREATE YOUR WORLD
category. The climax of the urban game Missing Character (see page 73)
will serve as a sort of interlude. Marco Palewicz (AT), Chris Bruckmayr (AT),
Maximilian Walch and Michael Kaczorowski (AT) will then continue with live
remixes of the miniatures on into the evening. At 5 PM, FM4 will take over
the controls. Say it loud! is the gist of their message. Prior to the program
theyll then be broadcasting, Lautsprecher (Loudspeaker), theyre inviting
listeners to upload communiqus (maximum length: one minute) to www.
aec.at/klangwolke and fm4.orf.at. The show will be a compilation of these
submissions. The theme is What Ive always wanted to say. And that can
be just about anything: a declaration of love, a line from a favorite song, a
political message, you name it. At 7:30, Berlin Duo HEAVYLISTENING and
their pimped-out rides will generate a low-pressure area (see page 32) as a
lead-in to the Big Concert Night in the Brucknerhaus (see page 33).
Mit dem weltweit ersten Formationsflug von 50 Multirotor-Flugsystemen

(Quadrocoptern) bewltigt das Ars Electronica Futurelab nicht nur eine
enorme konzeptionelle und technische Herausforderung, sondern begrndet
vor allem auch eine neue Mglichkeit der 3-D-Visualisierung. Jeder der
etwa einen halben Meter groen lautlosen Flugkrper wird zum individuell
steuerbaren Spaxel zum Pixel in real space, der dank LED-Ausstattung auch ein mobiler Leuchtkrper sein kann. Dem Making-of der Wolke
im Netz mit besonderem Augenmerk auf die Spaxels ist ein Teil der Pixelspaces 2012 gewidmet (siehe Seite 23).
By staging the worlds first flying formation of 50 multi-rotor drones
(quadrocopters), the Ars Electronica Futurelab is not only mastering an
enormous conceptual and technical challenge; its alsoabove alllaunching
a new mode of 3D
visualization. Equipping the half-metersquare whirlybirds
with LEDs makes
each silent-running
aircraft a spaxela
pixel in real space
and thus a mobile
lighting fixture. A
Pixelspaces 2012
session is dedicated
to the making of The
Cloud in the Web with
particular emphasis
on the spaxels (see
page 23).
Amanogawa The Milky Way

Yoshihiro Harano (JP), Koichiro Mikuriya (JP), Tomofumi Okada (JP)
Ein sthetischer Hhepunkt der Wolke im Netz und Symbol fr die Vielfalt
der Kulturen an der Donau ist die Amanogawa-Inszenierung (zu Deutsch =
Milchstrae). Dabei treiben 50.000 Inori Boshi das sind schwimmfhige
LED-Blle mit 8,5 Zentimeter Durchmesser auf der Donau stromabwrts.
Mit Solarenergie gespeist, beginnen sie erst bei Wasserkontakt in einem
hellen Blau zu leuchten.
Amanogawa will be one of the aesthetic highlights of The Cloud in the
Web. In it, 50,000 Inori Boshifloating LED balls 8.5 cm in diameterwill
be swept downstream by the Danubes current. Constructed especially for
Amanogawa and charged by solar energy, the balls emit a light blue glow
as soon as they come into contact with water. They stand for the diversity
of cultures along the Danube.
Photo: AEC, rubra
14
Spaxels/Klangwolken-Quadrocopter
Photo: Claudio Farkasch
Photo: Inori Boshi, Amanogawa Project
So/Sun 2. 9.
Donaupark
hinaufzuladen, aus denen die Radiosendung kompiliert wird. Unter dem

Motto Was ich schon immer allen sagen wollte steht sie ganz im Zeichen
dieser Originaltonminiaturen egal ob Liebesbekenntnis, Lieblings-Songzeile oder politische Message.
Um 19:30 entfaltet das Berliner Duo HEAVYLISTENING mit getunten Autos
sein Tiefdruckgebiet (siehe Seite 32) und erffnen damit die Groe
Konzertnacht im Brucknerhaus (siehe Seite 33).
Photo: AEC
Open Cloud: Picknick in der Wolke
Das Mobile 1 Atelier

Sa/Sat 25. 8 Mo/Mon 3. 9.
Hauptplatz
Das von Radio sterreich 1 betriebene Mobile 1 Atelier ist eines der Epizentren des Open Cloud Project rund um die voestalpine Klangwolke 2012.
Am Samstag, dem 1. September, kommt die Klangwolken-ABC-Parade hier
ins Ziel. Schon in den Tagen davor knnen in Workshops am Hauptplatz
individuell gestaltete Leuchtbuchstaben fr das Klangwolken-ABC gebaut
und die Klangwolkenminiaturen erkundet werden. Auch das Zukunftsfestival der nchsten Generation u19 CREATE YOUR WORLD ist erneut im
Mobilen 1 Atelier zu Gast. Die jungen ReporterInnen der 1 Kinderuni sind
wieder unterwegs und jeden Tag sehen wir spannende Dokumentationen
aus der u19 CREATE YOUR WORLD- Festivalstadt, ausgewhlt vom u19
CREATE YOUR WORLD-VJ. Auch fr die Campus Exhibition 2012 Lebensrume des Lehrgangs Sound Studies der Universitt der Knste in Berlin
(DE) (siehe Seite 44) ist der Hauptplatz eine zentrale Bhne. Das Campus
Atelier bietet Platz zum Austausch mit den KnstlerInnen der Campus
Exhibition und dem Campus Labor. Letzteres ist in der u19 CREATE YOUR
WORLD-Festivalstadt und im ehemaligen Strafsachenlager des Finanzamts angesiedelt. Sonic Place Linzer Hauptplatz ist ein knstlerisches
Forschungsprojekt des Campus Labor. Der Klangknstler und -forscher
Sam Auinger (AT) und der britische Knstler Peter Cusack erstellen dabei
gemeinsam mit UdK-Studierenden whrend des Festivals eine interaktive
Klangkarte des Linzer Hauptplatzes. Die gibt es im Mobilen 1 Atelier
sowie im Netz auszuprobieren und anzuhren. Die Arbeit Transition des
Sound-Studies-Absolventen Julius Stahl (DE) ldt zu einem besonderen
15

rspaziergang ein. Die
H
TeilnehmerInnen tragen dabei
Kopfhrer, die smtliche Klnge
der Umgebung aufnehmen
und per Funk an ein anderes
Paar Kopfhrer bertragen
das ermglicht es, mit den
Ohren einer anderen Person zu
hren. Das Mobile 1 Atelier
ist auerdem Ausgangspunkt
fr auditive Stadtspaziergnge
(Audiowalks) mit Sam Auinger,
Peter Cusack und Georg Spehr
(DE). Dazu ist eine Anmeldung
im Zelt erforderlich.
The Mobile 1 Atelier being
staged by the ORF Austrian
Broadcasting Companys
radio station 1 is one of the
epicenters of the Open Cloud
Project in conjunction with the
2012 voestalpine Klangwolke.
On Saturday, September 1st, this
will be the final destination of the
Klangwolke ABC Parade. During
Photo: AEC, rubra
the days leading up to the big
event, visitors can also create
illuminated letters for the Klangwolke ABC and soundcloudminiatures here.
The Mobile 1 Atelier is also once again a hotbed of activity in conjunction
with the u19 CREATE YOUR WORLD future festival of the next generation.
The young reporters from the 1 Kinderuni will be covering whats happening
round about the Festival Village and feeding fascinating features to the u19
CREATE YOUR WORLD VJ. In addition the Main Square will be a setting for
the 2012 Campus Exhibition curated by the Sound Studies masters program
at the UdKUniversity of the Arts Berlin (DE) (see page 44). The Campus
Atelier is a nice spot to meet & greet the artists whose work is featured in
the Campus Exhibition and the Campus Lab (located in the u19 CREATE
YOUR WORLD Festival Village and a former taxation agency facility). Sonic
Place Linzer Hauptplatz is a Campus Lab artistic research project in which
sound artist/researcher Sam Auinger (AT), British artist Peter Cusack and
UdK students are creating an interactive sound map of the Main Square
during the festival. You can check it out in the Mobile 1 Atelier and online
too. Transition, a work by Sound Studies grad Julius Stahl (DE), invites you
to go on a very special soundwalk. Each participant wears headphones that
pick up all ambient sounds from their surroundings and transmit them
via radio to another set of headphones. The result: hearing with someone
elses ears. The Mobile 1 Atelier is also the point of departure of audiowalks
with Sam Auinger, Peter Cusack and Georg Spehr (DE). To take part, please
preregister in the tent.
16
Conferences
Zeitplan Konferenzen / Timetable Conferences
Schedule
Mo/Mon 25. 8. Mi/Wed 29. 8.
-------------------------------------------------------------------------------------------
Fr/Fri 31. 8.
10:00 19:00 Ars Electronica und/and voestalpine Klangwolke 2012

Check-in und/and Infopoint
10:00 19:00
Klangwolken-ABC-Werkstatt
THE BIG PICTURE: Overview Effect

10:00 13:00
Do/Thu 30. 8.
Archivia
11:30 18:00
Wissensturm
Prix Forum u19

13:30 15:00
u19 CREATE YOUR WORLD-Festivalstadt
-------------------------------------------------------------------------------------------
10:00 12:00
u19 CREATE YOUR WORLD-TV
10:00 21:00
Julius Stahl (DE): Transition
10:00 21:00
Sonic Place Linzer Hauptplatz
17:00
Audiowalk 1
17:00 20:00
Campus Atelier
Sa/Sat 1. 9.
Fr/Fri 31. 8.
-------------------------------------------------------------------------------------------
10:00 12:00
u19 CREATE YOUR WORLD-TV
10:00 21:00
10:00 21:00
15:00 17:00
Campus Atelier
Sa/Sat 1. 9.
-------------------------------------------------------------------------------------------
10:00 21:00
10:00 24:00
11:00 12:00
Audiowalk 2
14:00 15:00
1 Kinderuni
18:00 19:00
22:00 24:00
Electronic Theater
So/Sun 2.9.
-------------------------------------------------------------------------------------------
10:00 19:00
10:00 21:00
10:00 21:00
12:00 14:00
14:00 15:00
THE BIG PICTURE: Mapping the World

15:00 17:30
Ars Electronica Infopoint

Campus Atelier
Audiowalk 3
Archivia
10:00 17:30 Wissensturm
Sensing Place/Placing Sense II
10:00 20:00
10:00 19:00
10:00 21:00
10:00 21:00
12:00 14:00
Ars Electronica Infopoint

Campus Atelier
Das Symposium 2012 versucht die gewohnten Trennungen von Genres und
Disziplinen mglichst aufzuheben, um so dem Thema und der vorgeschlagenen
Pluralitt von Sichtweisen und Blickwinkeln Rechnung zu tragen. Daher
werden die Prsentationen der Prix-PreistrgerInnen nicht nur im blichen
Rahmen des Prix Forums stattfinden, sondern teilweise auch in den Ablauf
des Themensymposiums integriert. Die Errterung der wissenschaftlichen,
knstlerischen und gesellschaftspolitischen Aspekte des Festivalthemas
prgt den Ablauf der drei Symposiumstage.
This years symposium program is the outcome of an effort to dispense
as much as possible with conventional segregation on the basis of genres
and disciplines, and thereby to really do justice to the festival theme and
the multiplicity of views and perspectives it implies. Accordingly, the
presentations of the Prix prizewinners too will not take place, as usual,
strictly within the context of the Prix Forums, but will instead be integrated
into the Theme Symposium lineup. Consideration of the scientific, artistic
and sociopolitical aspects of the festival theme will dominate the agenda
of the three-day symposium.
Overview Effect
THE BIG PICTURE: Science & Art I

10:30 13:00
Fr/Fri 2. 9.
10:00 13:00
Prix Forum I Hybrid Art, Prix Forum II Interactive Art

10:30 17:30
10:00 10:15
Gerfried Stocker (AT)
10:15 10:40 Adam Bly (CA)
10:40 11:00
Johan Bollen (BE/US)
11:00 11:20
Manuel Lima (PT/US)
11:20 11:30 Break
11:30 11:50
Paola Antonelli (IT/US)
11:50 12:10
Golan Levin (US)
12:10 12:40 Panel
12:40 13:00 Discussion
Pixelspaces 2012
14:00 16:00
THE BIG PICTURE: Science & Art II

15:00 17:30
So/Sun 2. 9.
Pixelspaces 2012
10:00 20:00
Moderated by Adam Bly (CA)
Ars Electronic Center
Everyday Rebellion/Prix Forum III Digital Communities

10:30 17:30
Prix Forum IV Computer Animation
11:00 12:30
Ars Electronica Center, Seminarraum
Mo/Mon 3. 9.
-------------------------------------------------------------------------------------------
THE BIG PICTURE Symposium
Mo/Mon 3. 9.
Prix Forum V Digital Musics
11:30 13:30
Brucknerhaus
Das SEED Magazine hat die Erffnungssession zusammengestellt.

Ausgangspunkt ist der sprichwrtlich gewordene Overview-Effekt, den
die ersten massenmedialen Bilder unseres Planeten aus dem Weltraum
gesehen ausgelst haben. Es geht um die Rolle der Bildmedien in der
Prgung und Verbreitung von Weltbildern und um die Frage mit welchen
Visualisierungstechniken wir die komplexen Zusammenhnge unserer Zeit
verstehen, abbilden und vermitteln knnen.
SEED Magazine has put together the opening session. The point of departure
is the proverbial Overview Effect triggered by the appearance in the mass
media of the first pictures of our planet taken from outer space. Thus, the
subject here is the role of pictorial media in forming, imparting and
propagating images of the world as well as the question of which visualization
techniques we can utilize in our efforts to understand, depict and get across
the complex interrelationships of our time.
17
Conferences
Adam Bly (CA) ist Grnder und Geschftsfhrer des Onlinewissenschaftsmagazins SEED sowie Initiator der Datenvisualisierungsplattform
Visualizing.org.
Adam Bly (CA) is the founder and CEO of SEED, an online science m
agazine,
as well as the initiator of the visualizing.org data visualization site.
Johan Bollen (BE/US) lehrt an der Indiana University School of Informatics
and Computing. Datamining, digitale Bibliotheken, Infometrik sowie lern
fhige Informationssystemarchitekturen sind seine Arbeitsgebiete.
Johan Bollen (BE/US) teaches at the Indiana University School of Informatics
and Computing. His specialties are data mining, digital libraries, infometrics,
and adaptive information system architectures.
Manuel Lima (PT/US) arbeitet fr Microsoft Bing, initiierte Visual
Complexity.com zur Kartierung komplexer Netzwerke und ist Fellow der
Royal Society of Arts. Lima ist einer der fhrenden Experten fr
die Visualisierung von Informationen.
Manuel Lima (PT/US) works for Microsoft Bing. He initiated Visual
Complexity.com for the mapping of complex networks and is a Fellow of
the Royal Society of Arts. Lima is one of the leading experts in information
visualization.
Paola Antonelli (IT/US) ist Kuratorin am Museum of Modern Art in New
York und eine der weltweit fhrenden ExpertInnen fr Gegenwartsarchitektur
und -design.
Paola Antonelli (IT/US) is a curator at the Museum of Modern Art in New
York and one of the worlds foremost experts in contemporary architecture
& design.
Golan Levin (US) gestaltet Artefakte und Ereignisse, die neue Formen
des Ausdrucks von Reaktionen untersuchen. In seiner Arbeit konzentriert er sich auf die Gestaltung von Systemen zur simultanen Erzeugung, Vernderung und Darstellung von Bild und Klang.
Golan Levin (US) designs artifacts and experiences that investigate new
forms of expressing reactions. In his work, he concentrates on the design
of systems to simultaneously produce, modify and depict images and
sounds.
Mapping the World

Fr/Fri 2. 9.
15:00 17:30
15:00 15:30
Thomas Macho (AT/DE)
15:30 15:50
Lisa Kaltenegger (AT)
15:50 16:30
Hajime Narukawa, Maholo Uchida (JP)
16:30 16:45 Break
16:45 17:15
Brandon Litman, Kyle Ruddick (US)
Moderated by Ariane Koek (UK/CH)
18
Conferences
Der Nachmittag steht unter dem Titel Mapping the World. Den Auftakt
macht der Philosoph Thomas Macho (AT) mit einem grundlegenden
kulturgeschichtlichen Blick auf die Bilder, die wir uns von der Welt machen.
Gnzlich neue Weltbilder im wrtlichen Sinn sind danach das Thema von
Lisa Kaltenegger (AT), die als Astronomin an der Entdeckung und Vermessung von Exoplaneten arbeitet. Den Blick zurck auf unseren Planeten
lenkt das Projekt Tsunagari, das Mahoro Uchida (JP) am Miraikan, dem
groen japanischen Science Center leitet. Sie prsentiert dieses spektakulre
Visualisierungs- und Vermittlungsprojekt gemeinsam mit dem
Architekten Hajime Narukawa (JP), der die Idee von Buckminster Fullers
Dymaxion konsequent weiterentwickelt hat. Die Welt nicht als einen
groen Zusammenhang, sondern als Mosaik zahlloser subjektiver Blicke
zeigt das mittlerweile jhrlich stattfindende globale Filmprojekt One
Day on Earth, das uns dessen Initiatoren Brandon Litman (US) und Kyle
Ruddick (US) als Abschluss des ersten Symposiumstages vorstellen.
The afternoon session is entitled Mapping the World. Getting things started
is philosopher Thomas Macho (AT) with a fundamental cultural-historical
survey of the images of the world that humankind has brought forth. Totally
new pictures of the worldhere meaning the whole universewill be the
topic of Lisa Kaltenegger (AT), an astronomer whose field is the discovery
and measurement of planets beyond our solar system. The Tsunagari Project
then shifts attention back to Planet Earth. Mahoro Uchida (JP) of Japans big
Miraikan Science Center heads this spectacular and educational visualization
project, and will present it together with architect Hajime Narukawa (JP),
who has taken Buckminster Fullers Dymaxion idea and developed it further.
The first day of the symposium concludes with a film: One Day on Earth
doesnt depict the world in one big integral overview but rather as a mosaic
of countless subjective glimpses. This global project, which now convenes on
an annual basis, will be presented by its initiators, Brandon Litman (US) and
Kyle Ruddick (US).
Thomas Macho (AT/DE) studierte Philosophie, Musikwissenschaft und

Pdagogik und hat seit 1993 den Lehrstuhl fr Kulturgeschichte an der
Humboldt-Universitt Berlin inne.
Thomas Macho (AT/DE) studied philosophy, music and pedagogy. He has
held a chair in cultural history at Humboldt-Universitt Berlin since 1993.
Lisa Kaltenegger (AT) ist Astrophysikerin und Astronomin. Sie arbeitet u.
a. am MPIA Heidelberg und lehrt am Harvard Astrophysics Department.
Lisa Kaltenegger (AT) is an astrophysicist and astronomer. She works at
MPIA Heidelberg and teaches in the Harvard Astrophysics Department.
Hajime Narukawa (JP) ist ein u. a. beim Salon de Printemps Prize ausge
zeichneter Architekt, der sich seit Mitte der 1990er-Jahre mit geometrischer
Theorie auseinandersetzt.
Hajime Narukawa (JP) is an architect whose honors include the Salon de
Printemps Prize. Since the mid-1990s, he has been working on geometric
theory.
Maholo Uchida (JP) ist Kuratorin und Ausstellungsentwicklerin am

Miraikan, dem National Museum of Emerging Science and Innovation.
Maholo Uchida (JP) is a curator and exhibition developer at Miraikan, the
National Museum of Emerging Science and Innovation.
Brandon Litman und Kyle Ruddick (US) sind die Initiatoren von One
Day on Earth einem Film, der zugleich globale Medienbewegung und globale
Community ist. Mit 70 NGO-Partnern wie der UNO realisiert, ist One Day on
Earth der erste Film der Menschheitsgeschichte, der kollaborativ von rund
19.000 Mitwirkenden in allen Lndern der Erde gedreht wurde.
Brandon Litman and Kyle Ruddick (US) are the initiators of One Day on
Earth, a film that is both a global media movement and a global community.
Made together with 70 NGO partners including the UN, One Day on Earth
is the first film in history to be shot collaboratively with approximately
19,000 cast & crew members from all countries worldwide.
Ariane Koek (UK/CH) ist seit 2010 am CERN fr das International ArtsDevelopment-Programm verantwortlich.
Ariane Koek (UK/CH) has headed the International Arts Development
Program at CERN since 2010.
On Saturday, the symposium scene shifts from the Brucknerhaus to the

Lentos, an ideal venue for a discussion of the respective roles allocated to
art and science, and the real-world possibilities of and limits to collaboration
between them. Scientist George Church (US) and artist Joe Davis (US),
brilliant transgressors of the borders of their respective disciplines, will
present their positions and work in the area of new biotechnologies.
Afterwards, theyll take part in a panel discussion about the theory and
practice of collaboration among artists and scientists with curator and
bio-art expert Jens Hauser (DE/FR) and CERN physicist Michael Doser (AT/
CH). Then Gabriele Lohmann (DE) will elaborate of the role of new imaging
methods in brain research, and give us an idea of the enormous potential
the latest findings in the neurosciences have to change our views of
humankind.
George Church (US) hat einen Lehrstuhl fr Genetik an der Harvard Medical
School inne. 1984 gelang ihm die erste Genomentschlsselung.
George Church (US) holds a chair in genetics at Harvard Medical School. In
1984, he became the first to decode a genome.
Sa/Sat 1. 9.
10:30 13:00
Joe Davis (US) ist Knstler, Forscher und Wissenschaftler, der u. a. am

Department of Biology am MIT arbeitet. Er hat u. a. neue biologische
Kunstformen entwickelt und zahlreiche nicht kategorisierbare Arbeiten
zwischen Kunst und Wissenschaft realisiert.
Joe Davis (US) is an artist, researcher and scientist who works at, among
other places, MITs Department of Biology. He has developed new biological
art forms and numerous uncategorizable works at the nexus of art and
science.
10:30 11:00
George Church (US)
11:00 11:30
Joe Davis (US)
11:30 11:50 George Church (US), Joe Davis (US), Jens Hauser (DE/FR)
11:50 12:00 Break
12:00 12:20
Hiroshi Ishiguro (JP)
12:20 12:45
Gabriele Lohmann (DE)
Jens Hauser (DE/FR) lebt und arbeitet als Autor, Kulturpublizist sowie
Kurator von Ausstellungen wie Synth-ethic (Wien, 2011) und Fingerprints...
(Berlin, 2011/Mnchen, 2012) in Paris.
Jens Hauser (DE/FR) lives and works in Paris as an author, cultural
journalist and curator of such exhibitions as Synth-ethic (Vienna, 2011) and
Fingerprints... (Berlin, 2011; Munich, 2012).
Moderated by Michael Doser (AT/CH)
Hiroshi Ishiguro (JP) ist Knstler und Wissenschaftler am Intelligent

Robotics Laboratory am Department of Adaptive Machine Systems der
Universitt Osaka.
Hiroshi Ishiguro (JP) is an artist and scientist at the Intelligent Robotics Laboratory
at the University of Osakas Department of Adaptive Machine Systems.
Science & Art I
Am Samstag wandert das Symposium vom Brucknerhaus ins Lentos.

Ein idealer Ort um die Rollenverteilung von Kunst und Wissenschaft und
die tatschlichen Mglichkeiten bzw. Grenzen ihrer Zusammenarbeit zu
diskutieren. Der Wissenschaftler Geoge Church (US) und der Knstler Joe
Davis (US), kongeniale Grenzberschreiter in ihren jeweiligen Disziplinen,
prsentieren ihre Positionen und Arbeiten im Bereich der neuen Biotechnologien und werden danach in einer Gesprchsrunde gemeinsam mit
dem Kurator und Bio-Art-Experten Jens Hauser (DE/FR) sowie dem CERN-
Physiker Michael Doser (AT/CH) die Theorie und Praxis der Zusammen
arbeit von Kunst und Wissenschaft diskutieren.
Anschlieend stellt Gabriele Lohmann (DE) die Rolle der neuen bildgebenden Methoden in der Gehirnforschung vor und vermittelt uns eine
Vorstellung davon, welch enormes Potenzial die neuesten Erkenntnisse der
Neurosciences haben, unser Menschenbild zu verndern.
Gabriele Lohmann (DE) entwickelt(e) neue Analysemethoden von Bild

daten zunchst von Satellitenbildern der Erde und seit 1995 auf dem
Gebiet der Hirnforschung.
Gabriele Lohmann (DE) develops new methods of analyzing visual data
first, of satellite images of Earth and since 1995 in the field of brain research.
Michael Doser (AT/CH) ist Teilchenpyhsiker und arbeitet im CERN. Zurzeit
leitet er das AEGIS-Experiment.
Michael Doser (AT/CH) is a particle physicist working at CERN. He currently
leads the AEGIS experiment that will measure how antimatter falls.
19
Conferences
Science & Art II
Sa/Sat 1. 9.
15:00 17:30
James Wells (US) ist theoretischer Physiker und gehrt zum wissenschaftlichen Stab am CERN.
James Wells (US) is a theoretical physicist and a member of the scientific
staff at CERN.
15:00 15:20
Julius von Bismarck (DE)
15:20 15:45 Julius von Bismarck (DE), Ariane Koek (UK/CH),
James Wells (US)
15:45 16:05
Jo Thomas (UK)
16:05 16:25
Agnes Meyer-Brandis (DE)
16:25 16:40 Break
16:40 17:30
Isobel Knowles & Van Sowerwine (AU), Timo Toots (EE)
Jo Thomas (UK) ist Musikerin. In ihren mithilfe von Multikanalsystemen

produzierten Stcken arbeitet sie mit Microsounds, reinem Ton und
Strimpulsen.
Jo Thomas (UK) is a London-based musician. She uses multichannel
systems to produce pieces in which she works with microsounds, pure
tones and interference pulses.
Moderated by Michael Doser (AT/CH)
Agnes Meyer-Brandis (DE) bewegt sich in ihren weltweit gezeigten

Arbeiten zwischen Bildhauerei und Medienkunst an der Grenze von
Kunst und Wissenschaft.
Agnes Meyer-Brandis (DE) is at the experimental edge of art and science
with her work in both sculpture and new media art.
Am Nachmittag vertieft sich die Kunst-Wissenschafts-Diskussion

insbesondere ber die Frage, ob Kunst ber die Interpretation der wissenschaftlich induzierten Weltbilder hinaus auch selbst in vergleichbarer
Weise neue Konzepte ber unsere Welt und ihre Wirkzusammenhnge
entwerfen und propagieren kann. Julius von Bismarck (DE) der erste Artist
des neuen Residence-Programms von CERN und Ars Electronica wird seine
Arbeit und seine Erfahrungen prsentieren und anschlieend in einer Gesprchsrunde mit James Wells (US), seinem wissenschaftlichen Mentor bei
diesem Residence-Programm, und Ariane Koek (UK/CH), der Kunstbeauftragten des CERN, sowie dem CERN-Physiker Michael Doser als Moderator
vertiefen. Das breite Spektrum, in dem knstlerisches Arbeiten Position zu
wissenschaftlichen Fragestellungen bezieht, prgt den weiteren Verlauf
des Nachmittags. In den Werkprsentationen von PreistrgerInnenarbeiten
aus den Kategorien Hybrid Art und Interactive Art zeigt sich abermals,
wie spannend, aber auch wie relevant solche Arbeiten ber den engeren
Bereich der Kunst hinaus sein knnen.
Julius von Bismarck (DE) ist Collide@CERN-Preistrger 2012. Fr

seinen Image Fulgarator gewann er 2008 die Goldene Nica des Prix
Ars Electronica.
Julius von Bismarck (DE) is the 2012 Collide@CERN prizewinner. He won a
Golden Nica at the 2008 Prix Ars Electronica for his Image Fulgarator.
Isobel Knowles (AU) verwendet in ihrer knstlerischen Arbeit vor allem

die Technik der Animation, die sie in Installationen, Filmen, Musikvideos
und Auftragsarbeiten einsetzt.
Isobel Knowles (AU) is an artist who works predominantly with animation.
She incorporates it into installations, films, music videos, commercial
work and anywhere else it might fit in.
Van Sowerwine (AU) ist Medienknstlerin und in den Bereichen Animation,
Installation und Interaktion ttig. Seit vielen Jahren arbeitet sie gemeinsam
mit Isobel Knowles (AU).
Van Sowerwine (AU) is a media artist active in the fields of animation,
installation and interaction. For many years, she has been collaborating
with Isobel Knowles (AU).
Timo Toots (EE) realisiert interaktive Kunstprojekte, die Entwicklungen der
(Informations)Gesellschaft analysieren, kommentieren oder reflektieren.
Timo Toots (EE) has been producing interactive art projects that analyze,
comment on and reflect upon developments in Information Society.
Everyday Rebellion/Prix Forum II

Digital Communities
So/Sun 2. 9.
10:30 17:15
Das umfassende Crossmedia-Projekt Everyday Rebellion der Brder Riahi

(AT) gibt dem dritten Symposiumstag Namen und Rahmen. Als Web-2.0Plattform samt in Entstehung befindlichem (Kino-)Dokumentarfilm ist ihre
Arbeit ein Sammelportrt mutiger Menschen, die weltweit gewaltfreien
politischen Widerstand leisten und zugleich eine Hommage an sie. Nach
der Prsentation von Arash und Arman Riahi kommen verschiedene und
mehrfach fr ihr Engagement vom Prix Ars Electronica gewrdigte Every
day Rebels zu Wort. Sie sind AktivistInnen und KnstlerInnen, die sich
kreativ und ganz konkret in so unterschiedlichen Lndern wie Syrien, China
Leila Nachawati (ES) ist eine spanisch-syrische Bloggerin, Kommunikationsstrategin und Menschenrechtsaktivistin. Beim Prix Ars Electronica 2012 war
sie Jurorin in der Kategorie Digital Communities.
Leila Nachawati (ES) is a Spanish-Syrian blogger, communications strategist
and human rights activist. In 2012, she was a juror in the Prix Ars Electronicas
Digital Communities category.
und den USA fr demokratische Meinungs- und Gestaltungsfreiheit

einsetzen. Und zwar mit knstlerischen Mitteln ebenso wie
mit technischen und juristischen.
The comprehensive cross-media project Everyday Rebellion by the Riahi
Brothers (AT) gives the third symposium day both its theme and name. As
a Web-2.0 platform as well as a documentary film currently in production,
their work is a group portrait ofand homage tocourageous people putting
up nonviolent political resistance worldwide. Following the presentation
by Arash and Arman Riahi, we will hear from some Everyday Rebels whose
commitment to a just cause has been honored by the Prix Ars Electronica.
They are activists and artists who have made creative and very tangible
contributions to the struggle for democratic freedom of opinion and artistic
freedom in diverse countries including Syria, China and the USA. They
employ artistic as well as technical and legal means.
Arash T. Riahi (AT) ist als Grnder von Golden Girls Filmproduktion nicht
nur Filmproduzent, sondern auch Autor und Regisseur etlicher preisgekrnter Dokumentar- und Experimentalfilme, Musikvideos und Werbespots. Arash T. Riahi (AT) is the founder of Golden Girls, a film production
company. He is the producer, author and director of prizewinning documentary
and experimental films, music videos and commercials.
Arman T. Riahi (AT) ist seit 2005 Autor und Regisseur von ORF-Fernsehproduktionen wie der Sendung ohne Namen und Sunshine Airlines sowie
der Dokumentationsreihe Momentum des Red Bull Media House.
Arman T. Riahi (AT) has been an author and director of TV productions
for the ORF Austrian Broadcasting Company (Sendung ohne Namen;
Sunshine Airlines) since 2005 as well as the Red Bull Media Houses
Momentum documentary series.
Schedule
10:30 11:00
Leila Nachawati (ES)
11:00 11:30
Arash T. Riahi, Arman T. Riahi (AT)
11:30 11:50
Sherien Al-Hayek (US)
11:50 12:00 Break
12:00 12:20
Hexie Farm (CN)
12:20 12:40
Agnes Aistleitner (AT)
15:00 15:20
Mathias Jud, Christoph Wachter (CH)
15:20 15:40
James Burke (UK)
15:45 16:00 Break
16:00 16:20
Shawn Sims (US)
16:20 16:40
Sebastian Pichelhofer (AT), Oscar Spierenburg (NL)
Sherien Al-Hayek (US) gehrt zur Gruppe Syrian people know their way.
Hinter ihr stehen syrische und syrischstmmige Kulturschaffender, die die
Bemhungen ihrer Landsleute um einen demokratischen Wandel in Syrien
mit knstlerischem Engagement in verschiedenen Social-Media-Platt
formen untersttzen.
Sherien Al-Hayek (US) is a member of the group Syrian people know their
way, a coalition of cultural creatives in or originally from Syria who are using
artistic means in various social media sites to support the efforts of their
countrymen and -women to bring democracy to Syria.
Golden Girls Filmproduktion & Filmservices GmbH
In the afternoon session, the art-science discussion goes a bit deeper,

scrutinizing in particular whether art is in a position to go beyond interpreting
scientifically induced pictures of the world and can itself, in a comparable
way, engender and propagate new concepts about our world and the
interrelationships and interactions in it. Julius von Bismarck (DE), the first
artist-in-residence in the program under the joint aegis of CERN and Ars
Electronica, will present his work and relate his experiences, and then go
into detail in a panel discussion with James Wells (US), his scientific advisor
during his residency, and Ariane Koek (UK/CH), CERNs director of artistic
affairs. CERN physicist Michael Doser will moderate. The broad spectrum
of positions that artistic works can take with respect to scientific issues
will occupy the focal point of the rest of the afternoon session. The work
presentations by prizewinners in the Hybrid Art and Interactive Art
categories will demonstrate once again the great fascination as well as
relevance such works can achieve beyond the discrete domain of art.
20
Conferences
Hexie Farm (CN) ist als freischaffender Cartoonist Urheber politischer

Cartoons gegen Zensur und Staatspropaganda in China. Seine OnlineKampagne Dark Glasses.Portrait wurde mit dem Prix Ars Electronica Award
of Distinction in der Kategorie Digital Communities ausgezeichnet.
Hexie Farm (CN) is the freelance cartoonist behind the series of political
cartoons against censorship and state propaganda in China. His online
campaign Dark Glasses.Portrait was honored with an Award of Distinction
in the Prix Ars Electronicas Digital Communities category this year.
Agnes Aistleitner (AT), 1983 geboren, wurde fr ihr Video state of revolution,
das sie auf eigene Faust in gypten drehte, mit der Goldenen Nica u19
CREATE YOUR WORLD 2012 ausgezeichnet.
Agnes Aistleitner (AT) was born in 1993. She shot her 15-minute video
state of revolution independently in Egypt. It won the 2012 Golden Nica in
u19 CREATE YOUR WORLD.
Mathias Jud und Christoph Wachter (CH) arbeiten an offenen, partizipatorischen Community-Projekten. Ihr Projekt qaul.net verwirklicht ein offenes
Kommunikationsprinzip, in dem WLAN-fhige Computer und MobileDevices unabhngig von Internet und Mobilfunk direkt ein spontanes Netz
bilden.
21
Conferences
Conferences
Photo: Levin/Sims
Der Prix Ars Electronica ist seit 1987 Seismograf fr aktuelle Innovationen
an der Schnittstelle von Kunst, Technologie und Wissenschaft und damit
wichtiges Trendbarometer der digitalen Knste. Mit 3.674 eingereichten
Projekten aus 72 Lndern unterstreicht der Prix Ars Electronica einmal
mehr seinen Stellenwert als wichtiger Indikator im dynamischen Umfeld
der Cyberarts. Folgende sieben Kategorien sind im Rahmen des Prix
Ars Electronica 2012 ausgeschrieben worden: Computer Animation/
Film/VFX, Digital Communities, Digital Musics & Sound Art, Hybrid Art,
Interactive Art, [the next idea] voestalpine Art and Technology Grant und
u19 CREATE YOUR WORLD. Allesamt spiegeln sie die fortschreitende
Diversifizierung digitaler Medienkunst, aber auch die kontinuierliche
Weiterentwicklung des Prix Ars Electronica wider. Internationale und
hochkartig besetzte Fachjurys haben ber die Vergabe von 6 Goldene
Nicas, 12 Auszeichnungen, 1 [the next idea] Grant und 72 Anerkennungen
entschieden. Es ergehen 117.500 Euro Preisgeld an die GewinnerInnen.
Darber hinaus ist in diesem Jahr erstmals der Prix Ars Electronica
Collide@CERN Award vergeben worden, das neue von CERN und
Ars Electronica ins Leben gerufene Artist-in-Residence-Programm.
Mathias Jud and Christoph Wachter (CH) have been collaborating on open
participatory community projects. In their qaul.net project, they implemented
an open communications system in which WLAN-capable computers and
mobile devices can form a direct, spontaneous network independent of the
internet and telecommunications providers.
James Burke (UK) ist Teil der niederlndischen P2P Foundation, die mit dem
im [the next idea] voestalpine Art and Technology Grant 2011 ausgezeichneten Choke Point Project der Frage nachgeht, wer das Internet eigentlich
kontrolliert bzw. kontrollieren kann.
James Burke (UK) is associated with the Netherlands-based P2P Foundation
that was honored with [the next idea] voestalpine Art and Technology Grant
in 2011 for its Choke Point Project, an investigation of who actually controls
or can controlthe internet.
Since 1987, the Prix Ars Electronica is a seismograph for the latest innovations.
With 3,674 entries submitted from 72 countries, the Prix Ars Electronica
has once again underscored its status as key bellwether. The 2012 Prix Ars
Electronica invited submissions in the following seven categories: Computer
Animation/Film/VFX, Digital Communities, Digital Musics & Sound Art,
Hybrid Art, Interactive Art, [the next idea] voestalpine Art and Technology
Grant and u19 CREATE YOUR WORLD that reflect the ongoing
diversification of digital media art as well as the continuing development
of the Prix Ars Electronica itself. Juries made up of prominent experts from
all over the world selected the winners of 6 Golden Nicas, 12 Awards of
Distinction, 1 [the next idea] Grant and 72 Honorary Mentions. Honarees also
received a total of 117,500 euros in prize money. This year, a jury also selected
the first recipient of the Prix Ars Electronica Collide@CERN Award, the new
artist-in-residence program established by CERN and Ars Electronica.
------------------------------------------------------------------------------------
Prix Forum I Hybrid Art

is part of the THE BIG PICTURE Symposium (see page 15)
Sa/Sat 1. 9.
10:30 17:30
The prize winners in the Hybrid Art category
Joe Davis (US) bacterial radio / Golden Nica
Agnes Meyer-Brandis (DE) MOON GOOSE ANALOGUE:
Lunar Migration Bird Facility / Award of Distinction
Golan Levin (US), Shawn Sims (US)
The Free Universal Construction Kit/Award of Distinction
------------------------------------------------------------------------------------
Prix Forum II Interactive Art
Shawn Sims (US) ist Grnder und Leiter des Synaptic Lab, das nach neuen
Technologieanwendungen im Bereich der Form sucht.Er ist Trger eines
Award of Distinction in der Kategorie Hybrid Art des Prix Ars Electronica
2012.
Shawn Sims (US) is the founder and director of Synaptic Lab that is
developing new technology applications in the area of form. He won a 2012
Award of Distinction in the Prix Ars Electronicas Hybrid Art category.
is part of THE BIG PICTURE Symposium on Saturday afternoon

Sa/Sat 1. 9.
15:00 17:30
The prize winners in the Interactive Art category
Timo Toots (EE) Memopol-2 / Golden Nica
Markus Kayser (DE) Solar Sinter Project / Award of Distinction
Isobel Knowles (AU), Van Sowerwine (AU) with Matthew Gingold (AU)
Its a jungle in here / Award of Distinction
------------------------------------------------------------------------------------
Sebastian Pichelhofer (AT) ist Leiter des Projekts Apertus Open Source
Cinema, das mit einem Prix Ars Electronica 2012 Award of Distinction in der
Kategorie Digital Communities ausgezeichnet wurde. Sein Ziel ist es, eine
leistungsfhige Filmkamera auf Open-Source-Basis zu entwickeln, die den
hohen Ansprchen der Community-Mitglieder gerecht wird.
Sebastian Pichelhofer (AT) is director of the Apertus Open Source Cinema
project that was honored with a 2012 Award of Distinction in the Prix Ars
Electronicas Digital Communities category. Its aim is to develop a top-ofthe-line, high-performance film camera on an open-source basis.
22
is part of the Everyday Rebellion Conference (see page 18)

So/Sun 2. 9.
10:30 17:30
Photo: AEC, rubra
Oscar Spierenburg (NL) ist Maler und Filmemacher. Die Idee des Apertus
Open Source Cinema (Prix Ars Electronica 2012 Award of Distinction in der
Kategorie Digital Communities) geht auf ihn zurck.
Oscar Spierenburg (NL) is a painter and filmmaker. He conceived Apertus
Open Source Cinema (2012 Award of Distinction winner in the Prix Ars
Electronicas Digital Communities category).
Prix Forum III Digital Communities
The prize winners in the Digital Communities category

Syrian people know their way: http://sha3b3aref.blogspot.com / Golden Nica
Dark Glasses.Portrait: http://ichenguangcheng.blogspot.com /
Award of Distinction
Apertus Open Source Cinema: http://www.apertus.org /
Award of Distinction
------------------------------------------------------------------------------------
Prix Forum IV Computer Animation

So/Sun 2. 9.
11:00 12:30
The prize winners in the Computer Animation category

Jeff Desom (LU) Rear Window Loop / Golden Nica
Weta Digital (NZ) Rise of the Planet of the Apes / Award of Distinction
Evan Viera (US) Caldera / Award of Distinction
Participants of the Forum
Christine Schpf (AT)
Jeff Desom (LU)
Evan Viera (US)
------------------------------------------------------------------------------------
Prix Forum V Digital Musics

is part of the Ars Electronica Music Day (see page 34)
Mo/Mon 3. 9.
11:30 13:30
The prize winners in the Digital Musics & Sound Art category
Jo Thomas (UK) Crystal Sounds of a Synchrotron / Golden Nica
Tarik Barri (NL), Anselm Venezian Nehls (DE) #tweetscapes
a HEAVYLISTENING experience / Award of Distinction
Cheng Xu (CN) scape-sequenser / Award of Distinction
Participants of the Forum
Martin Supper (DE) Member of the Jury
Jo Thomas (UK)
Tarik Barri (NL), Anselm Venezian Nehls (DE)
Cheng Xu (CN)
------------------------------------------------------------------------------------
Prix Forum u19

Fr/ Fri 31. 8.
13:30 15:00
u19 CREATE YOUR WORLD-Festivalstadt (see page 74)
------------------------------------------------------------------------------------
Pixelspaces Conference
Pixelspaces 2012
Sa/Sat 1. 9.
14:00 16:00
So/Sun 2. 9.
10:00 20:00
Ars Electronica Center, Sky Media Loft, Infodeck
Pixelspaces ist eine vom Ars Electronica Futurelab seit 2001 jhrlich
veranstaltete Konferenzreihe, die im Rahmen eines Symposiums und einer
Ausstellung aktuelle Aufgabenstellungen der digitalen Kultur aufgreift
und diskutiert. Mit Pixelspaces 2012 wird das Ars Electronica Futurelab zum
Open Lab, das Einblick in viele aktuelle Projekte ermglicht. Dazu zhlt
ein neues Residency-Konzept der Ars Electronica fr KnstlerInnen und
WissenschaftlerInnen, das hier erstmals ffentlich vorgestellt wird.
Pixelspaces is a series of conferences that the Ars Electronica Futurelab
has hosted annually since 2001. In conjunction with a symposium and an
exhibition, participants address and discuss current issues having to do
with digital culture and society in general. For Pixelspaces 2012, the Ars
Electronica Futurelab is becoming an open lab to offer behind-the-scenes
looks at current projects. The Futurelab will also present a new artist- and
scientist-in-residence concept.
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Conferences
Sa/Sat 1. 9.
-----------------------------------------------------------------------------------Hacks, Mutants, Synthesis, Uncertainty, Water and Networks
Studiolab Public Forum
14:00 16:00
Sky Media Loft
In diesem Forum stellen Studiolab-Mitglieder Arbeiten vor, die in einem
multinationalen Netzwerk von 13 fhrenden Wissenschafts-, Kunst- und
Designzentren entstanden sind. Mit neuartigen Anstzen zur Bewltigung
technologischer, kologischer und gesellschaftlicher Herausforderungen
schafft Studiolab wegweisende Modelle fr erfolgreiche Partnerschaften
von Kunst und Wissenschaft.
This public forum presents outcomes from Studiolab: a synergistic network
inspiring new approaches to environmental, technological and social
challenges and providing a template for innovative art science collaborations.
Studiolab involves interaction between 13 leading centres of scientific
research, artistic excellence and experimental design across 12 European
countries. www.studiolabproject.eu.
Moderation: Annick Bureaud (Leonardo / FR)
14:00 14:10 Matthew Gardiner (Ars Electronica Futurelab /
AU/AT): Welcome
14:10 14:25 Annick Bereaud (Leonardo / FR): Water in the Air
Workshop
14:25 14:40 Rasa Smite (Rixc / LV): Biotricity A Vast Energy
from Waste-Water
14:40 14:55 Pavel Sedlak (Ciant / CZ) Mutamorphosis
14:55 15:10 Teresa Dillon (Science Gallery / IE); Hack the City
15:10 15:25 David Benqu (Royal College of Art London / FR/GB):
Mutant Products
15:25 15:40 Matthew Gardiner (Ars Electronica Futurelab /
AU/AT): Living Logic
15:40 16:00 Panel Discussion and Questions
------------------------------------------------------------------------------------
So/Sun 2. 9.
-----------------------------------------------------------------------------------OHMI True Musical Instruments & Disability
Technical Challenges & Possibilities
10:00 12:00
Sky Media Loft
Die technischen Herausforderungen bei der Entwicklung von Musikinstrumenten fr Menschen mit besonderen Bedrfnissen stehen im Mittelpunkt
des ersten Panels am Sonntag. Neue Inputs und Konzepte ermglichen
eine vllig andere Herangehensweise an diese Aufgabe.
The first panel on Sunday will focus on the technical challenges involved
in designing musical instruments for people with special needs. Innovative
input and concepts make possible completely new approaches to
assignments of this type.
24
10:00 10:05 Stephen Hetherington (OHMI / UK)

10:05 10:30 Doug Bott (Drake Music / UK)
10:30 11:00 Christian Gouweleeuw, Ruud van der Wel
(My Breath My Music / NL)
11:00 11:30 Markus Fischer (Fischer Film / AT), Michael Platz
(Ars Electronica Futurelab / AT)
11:30 12:00 Peter Purgathofer (TU Wien / AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Ars Electronica Residency Network

13:00 14:00
Sky Media Loft
Zur Ars Electronica gehren mehrere Artist-in-Residence-Programme, die
zusammen mit dem Gewinnerprojekt und zwei weiteren Wettbewerbsbeitrgen des [the next idea] voestalpine Art and Technology Grant in
diesem Panel vorgestellt werden. Auerdem prsentiert die Ars Electronica
erstmals ein neues Residency-Konzept fr WissenschaftlerInnen und
KnstlerInnen.
Ars Electronica conducts several artist-in-residence programs. They
will be presented here, along with this years recipient of [the next idea]
voestalpine Art and Technology Grant and two other competition
nominees. Ars Electronica will also unveil its new scientist- and artistin-residence concept.
13:00 13:10 Collide@CERN: Julius von Bismarck (DE)
13:10 13:15 Australia Council for the Arts & Novamedia:
Matthew Gingold (AU)
13:15 13:20 Australia Council for the Arts & Novamedia:
Jon McCormack (AU)
13:20 13:30 Winner [the next idea] voestalpine Art and Technology
Grant: Mathias Jud, Christoph Wachter (CH)
13:30 13:35 Honorary Mention [the next idea] voestalpine Art and
Technology Grant: Doris Sung (US)
13:35 13:40 Honorary Mention [the next idea] voestalpine Art and
Technology Grant: Sam Jewell (UK)
13:40 14:00 Gerfried Stocker (Artistic Director Ars Electronica / AT)
Participants: Joichi Ito (MIT / JP/US), Ariane Koek (CERN / UK/CH), Lubi
Thomas (QUT / AU), Maholo Uchida (Miraikan / JP), Stephen Hetherington
(OHMI / UK), Michael Witte (Fraunhofer HHI / DE)
-----------------------------------------------------------------------------------Hertzblut II: Inside Futurelab
14:00 16:00
Infodeck, Main Gallery
Inside Futurelab gewhrt Einblicke in die laufenden und bereits realisierten
Projekte, die im Ars Electronica Futurelab entstehen, und demonstriert die
transdisziplinre Arbeitsweise auf internationaler Ebene.
This session offers insights into projects the Ars Electronica Futurelab staff
is currently working on or has recently completed, and demonstrates its
transdisciplinary approach on an international level.
14:00 14:10 Imanol Gomez (ES), Ali Nikrang (IR): Music Particles
14:10 14:20 Michael Platz (AT): EMG Shield Using muscle
movement as an intuitive input device
14:20 14:30 Anna Lucia Kuthan (AT), Harald Moser (AT):
ZeitRaum: An Overview
14:30 14:40 Kristefan Minski (AU): Technical Design and Creative
Parameters: MedEl
14:40 14:50 Michael Badics (AT): GeoCity Peking
14:50 15:10 Stefan Fuchs (AT), Peter Holzkorn (AT), Petros
Kataras (GR): ZeitRaum: A Symbiotic Form of Life at
Vienna Airport
15:10 15:20 Veronika Pauser (AT), Vanessa Schauer (AT):
openAIR Accessibility in Radio Production
15:20 15:30 Benjamin Mayr (AT): Finger Marathon
15:30 15:40 Roland Aigner (AT): (St)age of Participation
Review of first performance Letterbox in Deep Space
15:40 15:50 Ccile Bucher (CH): Swarovski Welcome Experience
15:50 16:00 Martina Mara (AT): Bridging an Androids Uncanny
Valley Through Science Fiction: A Psychological
Experiment in the Ars Electronica RoboLab
Sensing Place/Placing Sense II

Sa/Sat 1. 9.
10:00 20:00
afo architekturforum obersterreich hosted by
Austrian Institute of Technology (AT)
Immer mehr Menschen ist es ein Anliegen, in verantwortungsvoll geplanten

und verwalteten Stdten zu leben. Wer mitgestalten will, ist allerdings
gefordert, sich entsprechend zu informieren in der gegenwrtigen
Informationsgesellschaft eine schier unerfllbare Aufgabe. Accountability
Technologies schaffen inmitten der Informationsflut neue Mglichkeiten,
wichtigen politischen und kologischen Fragen die eigene Lebenswelt
betreffend nachzugehen. Dabei handelt es sich beispielsweise um freie
Visualisierungs-, Analyse- und Messwerkzeuge. Mit ihrer Hilfe knnen die
AktivistInnen die fr ihr Engagement unerlsslichen Daten etwa zu Lrm,
Umweltverschmutzung, Mobilitt oder Korruption erheben und darstellen.
Sensing Place/Placing Sense, ein Symposium zu neuen experimentellen
Technologien im Kontext Stadt, prsentiert in seiner zweiten Ausgabe
wirksame Initiativen und wirft u. a. die Frage auf, wie Informationen aufbereitet sein mssen, um den Hebel der Vernderung im Verwaltungsapparat
ansetzen zu knnen.
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More and more people highly value living in a city that is responsibly planned
and administered. Be that as it may, those who want to have a say in
how things are have to acquire the pertinent information, which is quite a
daunting task in todays Information Society. Amidst this unmanageable
deluge of data, accountability technologies are creating new possibilities
for a person to look into important political and economic issues that affect
the place in which he/she lives. Examples are free tools for measurement,
visualization and analysis that enable activists to gather and depict data
indispensible to a campaign in connection with, say, noise, environmental
pollution, mobility or corruption. The second session of Sensing Place/
Placing Sense, a symposium about new experimental technologies
applicable to city life, focuses on effective initiatives. One question it raises
is how information has to be prepared in order to be able to trigger change
within governmental agencies.
The Making of voestalpine Klangwolke 2012

17.00 19.00
Sky Media Loft
Die voestalpine Klangwolke (siehe Seite 9) setzt sich in diesem Jahr aus
einer Vielzahl an Projekten zusammen. Die Entstehung und das Zusammenwirken der einzelnen Teile sind Thema der Vortrge und Prsentationen
in diesem Panel.
A wide array of projects comprises this years voestalpine Klangwolke (see
page 9). The origins and interaction of the individual elements will be the
subject of speeches and presentations.
Gerfried Stocker (Artistic Director Ars Electronica / AT):
Emiko Ogawa, Hideaki Ogawa (JP): Klangwolken-ABC
Joshua Gardiner (AU), Ray Gardiner (AU), Horst Hrtner (AT):
Citymapping & Lightscapes
Chris Bruckmayr (AT), Michael Kaczorowski (AT), Marco Palewicz (AT):
Klangwolkenminiaturen
Florian Berger (AT), Andreas Jalsovec (AT), Michael Mayr (AT),
Benjamin Olsen (US): Spaxels/Klangwolken-Quadrocopter
-----------------------------------------------------------------------------------Spaxels/Klangwolken-Quadrocopter
20:00
Mit dem ersten Formationsflug von 50 Multirotor-Flugsystemen bewltigt
das Ars Electronica Futurelab nicht nur eine enorme Herausforderung,
sondern begrndet auch eine neue Mglichkeit der 3-D-Visualisierung.
By staging the worlds first flying formation of 50 multi-rotor drones, the
Ars Electronica Futurelab is not only mastering an enormous challenge; its
alsoabove alllaunching a new mode of 3D visualization.
Photo: Susanne Seitinger
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Conferences
25
Conferences
--------------------------------------------------------------------------------10:00 12:00
Collect. Data from the top-down and bottom-up reflecting on truth,
trust and politics
Jeffery Warren (Founder Public Laboratory / US)
Ina Schieferdecker (Fraunhofer Fokus Zentrum fr Smart Cities / DE)
Amber Fried Jimenez (Artist, Professor at the Bergen Academy of the Arts / US/NO)
--------------------------------------------------------------------------------14:00 16:00
Communicate. Data journalism and information activism
communicating data to the public
Michael Kreil (visualization and data journalism expert, Open Data City / DE)
Sami Ben Gharbia (citizen journalist, activist / TN)
Tactical Technology Collective
--------------------------------------------------------------------------------16:15 18:30
Compel. From data to action strategies for achieving change in the
public sphere
Anthony Townsend (US)
Dieter Zinnbauer (Transparency International / DE)
Thomas Diez (Director Fablab Barcelona / ES)
-------------------------------------------------------------------------------19:00
Jos Luis de Vicente (ES) Lecture and book presentation Inscribing a Square:
Urban Data as Public Space (edited by Dietmar Offenhuber and Katja Schechtner,
Springer: Vienna, New York)
Open Commons 2012:

Leben mit digitalen Gemeingtern
Open Commons Region Linz (AT), Johannes Kepler Universitt (AT)
Di/Tue 28. 8.
9:00 19:30
Neues Rathaus, SR 1001/SR 1002/Groer Saal
Die Open Commons Region Linz ist eine 2010 begonnene und inzwischen
im deutschen Sprachraum fhrende Initiative der Stadt Linz. Ihr Auftrag ist
es, die digitalen Gemeingter Open Commons auf Verwaltungsebene
einzubetten. Mit der Linzer Kepler Universitt gestaltet sie das OpenCommons-Symposium 2012, das gemeinsam mit der Schwesterkonferenz
WikiSym den gesellschaftlichen Fragen digitaler Gemeinschaften nachgeht: Wie knnen Open Commons in das tgliche Leben einer Gesellschaft
integriert werden? Die Teilnahme ist kostenlos, die Konferenzsprache
Deutsch. Nhere Informationen unter http://opencommons.public1.linz.
at/?page_id=800
Founded by the City of Linz in 2010 to implement the principle of digital
community property on the municipal administrative level, Open Commons
Region Linz has become one of the driving forces behind Open Commons
in German-speaking Europe. In cooperation with the University of Linz, its
hosting the 2012 Open Commons Symposium that is one of two c onferences
26
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the other is WikiSymaddressing social issues associated with digital

communities. How can the open commonsdigital community propertybe
integrated into everyday life in a society?
Vortragende/Speakers
Clemens Appl (WU Vienna /AT), Martin Ebner (TU Graz / AT), Johannes
Grenzfurthner (monochrom / AT), Wolfgang Gumpelmaier (gumpelMEDIA
/ AT), Martina Harrer (Dullinger Schneider Attorneys-at-Law / AT), Martin
Kaltenbck (Semantic Web Company / AT), Matthus Metzler (JKU Linz /
AT), Peter Parycek (Donau University Krems / AT), Kurt Sser (MathemaTech Team / AT), Eveyln Sss-Stepancik (Uni Vienna / AT), Thomas Uhl
(Open Source Business Alliance e.V. / DE), Hannes Walter (fluid-forms.com/AT).
Participation is free-of-charge. The conference language is German. Details

are online at http://opencommons.public1.linz.at/?page_id=800
Sa/Sat 1. 9.
Photo: Naoya Hatakeyama
Schedule
DEEP SPACE LIVE
ARCHIVIA. Offene Archive als integraler

Bestandteil der Wissensgesellschaft
Der Deep Space ist der Projektionsraum des Ars Electronica Center, der
Bilder, Filme, Animationen und 3-D-Applikationen in weltweit einmaliger
Auflsung und Gre bietet. Die Ausstattung mit insgesamt acht Projektoren
erlaubt es, hier 16 mal 9 Meter groe, gestochen scharfe Bilder auf Wand
und Boden zu projizieren.
Verband Freier Radios sterreich VFR (AT), Radio FRO (AT)

Fr/Fri 31. 8.
11:30 18:00
Sa/Sat 1. 9.
10:00 17:30
Wissensturm
The Ars Electronica Center screens pictures, films, animated features and 3D
applications in mind-blowing size and sharpness in Deep Space. This facility
is equipped with eight projectors that produce 16x9-meter, ultra-highdefinition images on the spaces walls and floor.
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Fr/Fri 31. 8.
11:30 12:30 Get Together/Brunch

12:30 12:45 Erffnung/Opening
12:45 13:30 Keynote Manfred Faler (DE)
13:30 14:15 Keynote Ruth Towse (UK)
14:30 15:15 Keynote Till Kreutzer (DE)
15:45 17:30 Podiumsdiskussion/Panel
17:30 18:00 Schlussreflexion und Ausblick/Summary and Outlook
----------------------------------------------------------------------------------
Sa/Sat 1. 9.
10:00 17:30 Workshops

----------------------------------------------------------------------------------
Archive sind wie andere Bereiche der medialen Infrastruktur massiv von den
Auswirkungen der Digitalisierung betroffen. Bisher waren Archive nur einer
eingeschrnkten ffentlichkeit zugnglich. Das Internet bietet nun die Mglichkeit, sie einem weltweiten Publikum zu ffnen. Das wirft viele neue Fragen
auf vor allem im Zusammenhang mit dem Urheberrecht. Der Eintritt ist frei.
Anmeldung bis 26. August unter register@archivia.at erbeten.
Archives, like other media infrastructure, are massively affected by the consequences
of digitization. Heretofore, the general public had only limited access to archives.
Now, the internet makes it possible to open them up to users worldwide. This
raises many new questions, but above all in connection with copyright law.
Admission is free-of-charge. Those who would like to attend are requested to
preregister by sending an e-mail to register@archivia.at.
www.archivia.at
Schedule
------------------------------------------------------------------------------------
Do/Thu 30. 8.
-----------------------------------------------------------------------------------12:00
Best of Deep Space
14:00
Best of Deep Space
15:30
Best of Deep Space
17:00
Best of Deep Space (in English)
18:00
Vocal-VI
18:30
Codeform
19:00
Best of Deep Space
20:00
Best of Deep Space
------------------------------------------------------------------------------------
Fr/Fri 31. 8.
-----------------------------------------------------------------------------------10:30
u19 Ceremony
12:00
Best of Deep Space
13:00
Codeform
13:30
Best of Deep Space
14:30
Brain Sculpturing
16:00
Best of Deep Space
17:00
Vocal-VI
17:30
18:00
Reaching Out Into The Deep Universe
19:00
20:00
Global-Mind-Spirit
20:30
Best of Deep Space
-----------------------------------------------------------------------------------10:30
Best of Deep Space
11:00
12:00
Best of Deep Space
12:30
13:30
Best of Deep Space
14:00
15:00
The Big Planet: Giant Planet Jupiter
16:00
Best of Deep Space
16:30
17:30
18:30
Deep Space Music
19:30
100YC
------------------------------------------------------------------------------------
So/Sun 2. 9.
-----------------------------------------------------------------------------------10:00
Vom Sternenstaub zu neuen Sternen
11:00
Best of Deep Space
13:00 18:00 Limelight
18:30
19:30
Global-Mind-Spirit
20:30
Vocal-VI
------------------------------------------------------------------------------------
Mo/Mon 3. 9.
-----------------------------------------------------------------------------------11:00
Best of Deep Space
12:00
Best of Deep Space
12:30
Codeform
13:00
14:00
15:00
Best of Deep Space
16:00
Brain Sculpturing
17:30
18:30
Deep Space Music
19:30
Best of Deep Space
20:00
Global-Mind-Spirit
Best of Deep Space

Das Highlightprogramm Best of Deep Space nimmt die BesucherInnen
auf eine spektakulre Reise durch Raum und Zeit mit, die u. a. einen Flug
durch das gesamte uns bekannte Universum beinhaltet.
The Best of Deep Space highlight program takes visitors on a spectacular
journey through space and time including a flight through the entire known
universe.
27
DEEP SPACE LIVE
DEEP SPACE LIVE

Codeform
Vocal-VI
Rr (IS)
Do/Thu 30. 8.
Fr/Fri 31. 8.
So/Sun 2. 9.
Jon McCormack (AU)

Do/Thu 30. 8. 18:30 19:00
Fr/Fri 31. 8.
13:00 13:30
Mo/Mon 3. 9. 12:30 13:00
18:00 18:30
17:00 17:30
20:30 21:00
Island ist reich an spektakulren Regenbgen und Wasserfllen, mit

denen der mythische Charakter der Insel oft und gerne unterstrichen
wird. Genau dieses Bild relativiert die islndische Knstlerin Rr mit ihrer
um 2000 begonnenen Werkreihe Archive Endangered Waters. Denn mit
dieser fhrt sie der Weltffentlichkeit die Vernichtung eben dieser Wasser
flle durch berdimensionierte Kraftwerkprojekte vor Augen. Archive
zeigt in Gestalt multimedialer Installationen akustische und bildliche
Portrts bedrohter islndischer Wasserflle. Auch die eigens fr den Deep
Space konzipierte Videoperformance Vocal-VI widmet sich den bedrohten
Wssern. In ihrer charakteristischen Handschrift stellt die Knstlerin der
gewaltigen Kraft des Wassers eine formale Fragilitt entgegen, mit der sie
die Verletzbarkeit des Wasserhaushalts unterstreicht.
Iceland is rich in spectacular rainbows and waterfalls, which are often and
willingly used to underscore the islands mythic character. But its precisely
this image that Icelandic artist Rr strives to relativize in Archive Endangered Waters, a series of works she began in 2000. With it, she seeks to call
to the international publics attention the destruction of these very waterfalls by
massive hydroelectric projects. Archive consists of multimedia installations
that display acoustic and visual portraits of Icelands endangered waterfalls.
These threatened waters are also the subject of Vocal-VI, a video performance
created especially for Deep Space. In her inimitable style, the artist juxtaposes
the waters violent force to a formal fragility in order to bring out the
vulnerability of the environments hydrologic balance.
Man muss nicht Gott sein, um Leben zu schaffen im Deep Space gengt
dazu bereits eine ganz gewhnliche Eintrittskarte. Codeform, von Jon McCormack (AU) so wie auch die im Foyer gezeigte Arbeit Fifty Sisters (siehe
Seite 45) als Artist-in-Residence im Ars Electronica Futurelab geschaffen,
verwandelt einen beliebigen QR-Code in ein knstliches Lebewesen. Der
Ticketcode wird an Ort und Stelle eingescannt und dient als digitales Gen.
Der Deep Space wird zum kosystem, in dem aus dem Code ein Ei mit Embryo wird. Der wchst, gedeiht, beginnt sich zu regen. Bald darauf wagt er
sich in die 3-D-Welt des Deep Space hinaus, die er gemeinsam mit anderen
Codeform-Kreaturen ergrndet. Die Lebensdauer der knstlichen Wesen ist
unterschiedlich lang: Manche sterben nach kurzer Zeit, andere berdauern
in stndiger Weiterentwicklung bis zur nchsten Vorfhrung. Die BesucherInnen knnen wiederholt in den Deep Space zurckkehren
und mit ihrem Ticket prfen, was aus ihrem Wesen zwischenzeitlich
geworden ist. Codeform wird nach dem Festival in das Jahresprogramm des
Ars Electronica Center bernommen.
You dont have to be God to create life. In Deep Space, all it takes is a regular
admission ticket. Codeform is a work by Jon McCormack (AU) who, during
his stint as artist-in-residence at the Ars Electronica Futurelab, also created
Fifty Sisters (see page 45) thats on display in the Lobby. Codeform
transforms any QR code into an artificial life form. A ticket code is scanned
in on site and serves as a digital gene. Deep Space becomes an ecosystem in
which the code morphs into an egg and then an embryo. It grows, matures,
and begins to move. Soon, it ventures forth into the 3D world of Deep Space,
which it explores together with other Codeform creatures. Their lifespan varies
some creatures die after a short time; others undergo steady development
and survive to be part of the next performance. Visitors can return to Deep
Space repeatedly and use their ticket to check out whats become of their
creature. After the festival, Codeform will be an ongoing feature at the
Ars Electronica Center.
u19 Ceremony
siehe Seite/see page 74
Brain Sculpturing
Adi Hoesle (DE), Andrea Kbler (DE), Lars Schwabe (DE)
Fr/Fri 31. 8.
14:30
Mo/Mon 3. 9. 16:00
Am Computer Bilder zu malen, ohne dabei die Hnde, Tastatur oder Maus
einzusetzen: Brain Painting macht es durch ein Brain-Computer-Interface
(BCI) und spezielle Software mglich (siehe Seite 46). Adi Hoesle (DE)
demonstriert in den Brain-Painting-Sessions im Deep Space, wie durch
bewusste Gehirnaktivitt Bilder entstehen.
Paint pictures at a computer without the use of your hands, keyboard or
mouse. Brain Painting lets you produce images via a brain-computer interface (BCI) and special software (see page 46). In the Brain Painting sessions
in Deep Space, Adi Hoesle (DE) will demonstrate how images result from
conscious brain activity.

Dietmar Hager (AT)
Fr/Fri 31. 8.
19:00
Sa/Sat 1. 9.
12:30
Mo/Mon 3. 9. 14:00
Mit Deep-Space-Kurator Dietmar Hager (AT), seines Zeichens u. a. Fellow
of the Royal Astronomical Society, geht es auf Zeitreise durch die menschliche Kulturgeschichte der Kontinente. Der Astronom und Astrofotograf
erklrt, warum sich der Mensch schon immer an den Sternen orientiert hat
und wie der Sternenhimmel bis heute Impulsgeber fr die Entwicklung
von Weltbildern gewesen ist. Eine spannende Rckschau lsst verstehen,
welche Hrden es auf dem Weg von archaischen Auffassungen zu den
Perspektiven der Gegenwart zu berwinden galt und welche Opfer dafr
gebracht wurden.
Deep Space curator Dietmar Hager (AT), astronomer, astrophotographer and
Fellow of the Royal Astronomical Society, invites you on an astronomical
excursion through human cultural history. Hell explain why humankind has
been oriented on the stars since time immemorial, and how the starry night
sky has always been a prime determinant in how human beings picture the
world. A fascinating look back in history enables us to comprehend which
impediments had to be surmounted on our path from archaic views to the
way we see things nowand what sacrifices had to be made to achieve this.

Warren Keller (US)
Fr/Fri 31. 8.
18:00
Sa/Sat 1. 9.
14:00
Mo/Mon 3. 9. 13:00
Als einer der Top-Ten-Astrofotografen der USA wei Warren Keller wie kein
Zweiter ber die Filter im Bildbearbeitungsprogramm Photoshop Bescheid
hat er sie doch zum Teil selbst entwickelt. Ebenso umfassend ist sein
Wissen ber die Geschichte der sogenannten Deep-Sky-Astrofotografie,
die Bilder aus den ganz entfernten Weiten des Universums liefert. In seiner
Deep-Space-Session zeigt der erfolgreiche ehemalige Musiker und Songwriter, wie Deep-Space-FotografInnen arbeiten und wie auch AmateurInnen Bilder gelingen, die sich spielend mit jenen des Hubble Space Telescope
messen knnen.
Warren Keller is one of the USAs top astrophotographers, and his skill in using
filters in Adobes Photoshop graphics editing program is unsurpassedafter all,
he developed some of them himself! Keller also possesses comprehensive
knowledge about the history of deep-sky astrophotography that captures
images from distant realms of the cosmos. In his Deep Space session, the
successful former musician and songwriter will demonstrate how deep-sky
photographers work and how even amateurs can take pictures that can hold
their own against those shot by the Hubble Space Telescope.
Photo: Mara Rn Jhannsdttir
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Photo: Dietmar Hager
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DEEP SPACE LIVE
Global-Mind-Spirit
Vom Sternenstaub zu neuen Sternen
Manfred Litzlbauer (AT)

Fr/Fri 31. 8.
20:00
So/Sun 2. 9.
19:30
Mo/Mon 3. 9. 20:00
Yuri Beletsky (UA)

So/Sun 2. 9.
10:00
Zwischen Theologie, Informatik und Wirtschaft durchsucht der g

rafische
Browser Global-Mind-Spirit das Internet auf globalem Niveau auf Nachweise
von Bewusstsein und Spiritualitt hin. Mag Spiritualitt zwar schwer zu
fassen sein, braucht sie aus der wissenschaftlichen Sicht der T
heologie
doch Handlungen und Orte wie eben das weltweite Netz. Wie ein
Radar arbeitet der Browser nach vorgegebenen Begriffen und zeichnet in
grafischer Form fr jeden gefundenen Link einen Punkt auf. So entsteht
ein Big Picture der spirituellen Durchdringung. Zu den dahingehend bereits
erforschten Feldern gehren globale Problemfelder, mchtige Personen,
starke Markennamen und weltweit verbreitete Kinofilme. Die hchste
spirituelle Dichte konzentriert der Dalai Lama um sich; bei den Marken sind
es junge Technologieunternehmen. Zu sehen ist das in Form hochaufgelster
2-D-Diagramme.
A work at the nexus of theology, computer science and marketing, the
graphical browser Global-Mind-Spirit searches the internet worldwide for
evidence of higher consciousness and spirituality. Spirituality may indeed be
difficult to fathom, butfrom a scholarly perspectiveit requires real acts as
well as locations such as the internet. Like a radar installation, the browser
works according to preset concepts, and specifies a point in graphic form for
each link found. The result is a big picture of spiritual propagation. The fields
that have already been investigated include global problem areas, powerful
persons, strong brand names and cinematic films distributed worldwide. The
highest spiritual density is concentrated around the Dalai Lama; among the
brands, young technology companies are the strongest. This can be seen in
the form of high-definition 2D diagrams.
Im Zuge einer Liveschaltung via Skype zeigt ESO-Photo-Ambassador Yuri

Beletsky (UA) vom Carnegie Science Institute, wie er am Las Campanas
Observatory in Chile zu nchtlicher Stunde Zeitverschiebung! mithilfe
der besten erdgebundenen Teleskope zu faszinierenden Bildern aus dem
All kommt.
In a live remote hookup via Skype with Las Campanas, Chile (where its still
dark long after sunrise in Europe), European Southern Observatory photoambassador Yuri Beletsky (UA) of the Carnegie Science Institute will show
how he takes spectacular images of the heavens using the worlds best
terrestrial telescope.

Maholo Uchida (JP), Hajime Narukawa(JP)
Sa/Sat 1. 9.
11:00, 16:30
Das komplexe Projekt Tsunagari (japanisch fr Beziehung) des National
Museum of Emerging Science and Innovation Miraikan (JP) ebnet den Weg
fr ein ganz neues Verstndis der Beziehungen innerhalb des riesigen kosystems Erde und damit fr ein ganz neues Verstndnis unserer selbst.
Maholo Uchida (JP) stellt im Deep Space die Bestandteile dieser v erblffenden
Installation vor: Der Geo-Cosmos im Miraikan ist der erste (und noch dazu
riesige) Globus der Welt, der aus LEDs besteht. Geo-Scope ist das dazugehrige Steuerungswerkzeug, das den Globus verschiedenste Geodaten wie
beispielsweise die Erdbebenaktivitten auf dem Blauen Planeten darstellen lsst. Mit dem Webinterface Geo-Palette knnen Interessierte je nach
Interessensgebiete und Wissensdurst individuell skalierte Weltkarten
gestalten. Genau das ermglicht auch die von Hajime Narukawa (JP)
erdachte Software Authagraph. Sie erzeugt wunderschne, gleichsam
dezentrale Weltkarten, fr deren Erstellung aus Hunderten Parametern
ausgewhlt werden kann. Der Clou: Dank einer speziellen Methode werden
die Bilder verzerrungsfrei auf zweidimensionale Flchen bertragen.
Photo: Litzlbauer
Tsunagari (Japanese: relationship), a complex project by the Miraikan

National Museum of Emerging Science and Innovation (JP), paves the way
towards a totally new understanding of relationships within the Earths
gigantic ecosystems, and thus a new understanding of ourselves. In Deep
Space, Maholo Uchida (JP) presents the components of this amazing
installation. Miraikans Geo-Cosmos is the worlds first globe consisting of
LEDs. And a giant globe it is! Geo-Scope is its control tool, which enables
the globe to depict all sorts of geo-datafor example, earthquake activity
anywhere on the Blue Planet. The Geo-Palette Web interface lets users
configure world maps custom-tailored to the breadth and depth of their
interests. Thats exactly what the Authagraph software conceived by Hajime
Narukawa (JP) does too. It generates magnificent, decentralized (as it were)
world maps and makes hundreds of parameters available to the user
configuring it. And as if that werent enough, thanks to a special method,
the images applied to two-dimensional surfaces are free of distortion.
30
The Big Planet: Giant Planet Jupiter

Damian Peach (UK)
Sa/Sat 1. 9.
15:00
Obwohl vom Berufsstand her nur Amateur, zhlt Damian Peach (UK) zu
den weltbesten Astrofotografen. Er versteht sich besonders auf hochaufgelste Planetenaufnahmen, die sich in der weltweiten astronomischen
Community hchster Anerkennung erfreuen. Im Deep Space zeigt Peach
am Beispiel Jupiter, wie durch entsprechende Bearbeitung selbst mit ganz
gewhnlichen Fernrohren atemberaubende Bilder gelingen und wie passionierte Amateurfotografen den Profi-Astronomen eine unentbehrliche
Sttze bei der Weiterentwicklung der Sternenfotografie (gewesen) sind.
Prix-Ars-Electronica-Preistrger Canda iman (TR) gestaltet mit dem

Team von NOHlab/Plato Media Lab (TR) eine einmalige Livevisualisierung:
Um Namekawa Raum fr spontane Improvisation zu lassen, arbeiten
iman und Team live in Echtzeit. Sie greifen dabei aber auf ein Repertoire
vorbereiteter Bildelemente zurck, die aus einer intensiven Beschftigung
mit den Stcken entstanden sind.
Deep Space Music brings together sound and image, music and
c omputer animation in a way that transforms the projection space
into a setting for intimate experiences. In it, Japanese pianist Maki
Namekawa will play a program of works by three visionary composers
who are also regarded as great thinkers. Her piano concert musically
celebrates the 60th birthday of Ryuchi Sakamoto (JP) and Philip Glass
(US) 75th, and commemorates the 100th anniversary of the birth of John
Cage (US). Prix Ars Electronica prizewinner Canda iman (TR) and a
crew from NOHlab/Plato Media Lab (TR) will contribute an extraordinary
live visualization. In order to provide Ms. Namekawa with latitude for
spontaneous improvisation, iman and friends will be working live in
real time, though, in doing so, theyll have recourse to a repertoire of
prepared graphic elements that are the outcome of an intensive process
of encounter with the respective pieces of music.
Deniz Kader (Art Direction/Visuals, NOHlab / TR), Canda iman
(Art Direction/Visuals, NOHlab / TR); Bager Akbay (Team Supervisor,
Plato Media Lab / TR), Mehmet Kalaman, Ismail Kasarci, Osman Koc,
Zeynep Nal, Zeynep Ozkazanc, Gliz Turan, Senem Umut (Coding and
Support, Plato Media Lab / TR)
Photo: Andreas H. Bitesnich
DEEP SPACE LIVE
Though occupationally speaking only an amateur, Damian Peach (UK) is

one of the worlds top astrophotographers. He specializes in high-definition
images of planets, shots that have garnered him tremendous esteem within
the international astronomical community. In Deep Space, Peach will display
images of Jupiter to illustrate how proper processing makes it possible to
produce breathtaking pictures even with a conventional telescope, and how
dedicated amateur photographers provide indispensible aid to professional
astronomers in the ongoing development of astrophotography.
Deep Space Music

Maki Namekawa (JP), NOHlab/Plato Media Lab (TR)
Sa/Sat 1. 9.
18:30
Mo/Mon 3. 9. 18:30
Bei Deep Space Music begegnen sich Klang und Bild, Musik und Computer
animation; der Projektionsraum wird zum intimen Erlebnisraum. Darin
spielt die japanische Pianistin Maki Namekawa ein Programm mit Werken
dreier visionrer Komponisten, die auch als groe Denker gelten drfen.
Mit ihren Klavierrezitationen gratuliert sie Ryuchi Sakamoto (JP) zum 60.,
Philip Glass (US) zum 75. und John Cage (US) zum 100. Geburtstag.
31
DEEP SPACE LIVE
EVENTS, CONCERTS, PERFORMANCES
100YC [100 Year City]
Voice Box (that thing in your throat)
Hernan Diaz Alonso (AR), Peter Toma Dobrila (SI),

Bruno Juricic (HR), Tom Kovac (AU), Patrick Schumacher (DE),
Stojan Skalicky (SK), Ales Steger (SK)
Sa/Sat 1. 9.
19:30
Fr/Fri 31. 8.
18:30
Damian Rebgetz (AU)

Fr/Fri 31. 8.
19:00
Sa/Sat 1. 9.
19:00
So/Sun 2. 9.
16:00
Tabakfabrik Linz, Eingang/Entrance Rampe 3
Ein Abend im Zeichen der weltbesten VertreterInnen der digitalen Knste:

die groe Erffnungsveranstaltung der Ars Electronica 2012 gemeinsam
mit der Verleihung der Goldenen Nicas an die PreistrgerInnen des Prix Ars
Electronica.
Mit Ausstellungen, Symposien und verschiedenen Onlineprojekten blickt

100YC weit in die Zukunft der Europischen Kulturhauptstadt Maribor 2012
voraus nmlich bis zum Jahr 2112. Alles in allem beteiligen sich ber 30
Universitten sowie rund 100 Studios und Bros an dem aus 100 Teilprojekten zusammengesetzten Zukunftsentwurf. Peter Toma Dobrila (SI), Tom
Kovac (AU), Patrick Schumacher (DE) und andere geben im Deep Space
einen Einblick in den momentanen Stand des visionren Vorhabens.
With exhibitions, symposia and various online projects, 100YC peers far
off into the future of Maribor, 2012 European Capital of Cultureto the
year 2112, to be exact. More than 30 universities and approximately 100
studios and bureaus participated in the 100 sub-projects that comprise this
futuristic scenario. In Deep Space, Peter Toma Dobrila (SI), Tom Kovac (AU),
Patrick Schumacher (DE), and others will present the current state of this
visionary undertaking.
Limelight
Fachhochschule Hagenberg (AT)
So/Sun 2. 9.
13:00 18:00
Ars Electronica Center, Deep Space
Limelight ist ein dreidimensionales Public Interaction Game, das mitzuspielen
die Studiengnge Interactive Media und Digital Arts der FH Hagenberg
im Rahmen von u19 CREATE YOUR WORLD einladen. Der Held dieses
in einer Welt der Magie angesiedelten Spiels ist ein kleiner Zauberer. Er
versucht, durch die Dunkelheit an sein Ziel zu finden. Dabei sind geheimnisvolle Irrlichter seine Verbndeten. Hinter denen steckt niemand anderer
als die Mitspielenden, die zu diesem Zweck mittels Trackingsystem als
Lichtkugeln dargestellt werden. Wer dem Zauberer hingegen Steine in den
Weg legen will, braucht dazu nichts weiter als ein Mobiltelefon: Ein SMS
gengt, um Ungeheuer ins Spiel zu bringen.
Limelight is a three-dimensional public interaction game that undergrads
in Hagenbergs Interactive Media and Digital Arts program invite visitors
to u19 CREATE YOUR WORLD to play. The chief protagonist of this
game set in a magical world is a little wizard attempting to make his
way through the darkness to his destination. Eerily glowing goblins are
his alliesbut behind them are none other than the players, whom a
tracking system depicts as balls of light. On the other hand, a cell phone
is all anyone needs to put obstacles in the wizards waya simple SMS
suffices to bring monsters into play.
Jeremiah Diephuis (US), Gerald Hauzenberger (AT), Wolfgang Hochleitner
(AT), Rene Ksuz (AT), Michael Lankes (AT), Thomas Peintner (AT),
Madgalena Soukup (AT)
32
An evening with the crme de la crme of the digital arts a highlight of

the 2012 Ars Electronica Gala will be the ceremony at which the Golden Nica
statuettes are bestowed upon the Prix Ars Electronica prizewinners.
Photo: Michael Lankes
Gnter Kalliauer (AT)
So/Sun 2. 9.
18:30
Gnter Kalliauer, Leiter des Welser Stadtarchivs, prsentiert Kartografische Schtze, erzhlt von ihrem Wert als unersetzbare Quellen fr die
Geschichtsforschung, ihrem hohen knstlerischen Wert und ihrer Funktion
als Zeugnis der herausragenden intellektuellen Leistungen ihrer Urheber.
Im Laufe seines Vortrags spannt der Historiker einen Bogen von einer
mesopotamischen Tontafelkarte ber die Mercatorkarten bis zu den Satellitenbildern der Gegenwart.
Gnter Kalliauer, director of the City of Wels Municipal Archive, will present
cartographic treasures and discuss them as valuable sources for h
istorical
research, as creations of high artistic value, and as testimony to the
formidable intellectual achievements of the mapmakers who drew them up.
In this address, the historian will span a narrative arc from a Mesopotamian
clay tablet map and the Mercator Atlas to todays satellite images.
Bitte beachten Sie, dass aufgrund der begrenzten Anzahl an Sitzpltzen

eine separate Einladung oder eine Platzkarte fr die Gala bentigt wird. /
Please note that due to the limited seats you will need a separate invitation
or a seat reservation of the Gala.
The Golden Nicas and Prizes go to

Rear Window Loop
Jeff Desom (LU)
Golden Nica Computer Animation/Film/VFX

Crystal Sounds of a Synchrotron
Jo Thomas (UK)
Golden Nica Digital Musics & Sound Art

bacterial radio
Joe Davis (US)
Golden Nica Hybrid Art

Memopol-2
Timo Toots (EE)
Golden Nica Interactive Art
Fr sein Einpersonenstck Voice Box hat sich

UdK-Sound-Studies-Student Damian Rebgetz
(AU) vor allem akustisch in der Welt der Comics
umgetan. In dieser tummeln sich HeldInnen, die
mit bermenschlichen Schwingungen sogenannten Sonic Screams wahlweise fliegen, etwas
explodieren lassen wie auch jemanden retten oder
verstmmeln knnen. Auf sehr persnliche Art
stellt Rebgetz den Comic-HeroInnen seine eigene
Biografie und seine Versuche gegenber, selbst ein
Sonic Superhero zu werden.
To gather material for his one-man-show Voice
Box, Damian Rebgetz (AU), an undergrad in
the UdKs Sound Studies program, went on an
acoustic excursion in the world of comics. This is
the turf of heroes and heroines with the power
to deploy superhuman vibesso-called sonic
screamsthat enable them to fly at will, blow
stuff up, rescue somebody or mutilate them. In a
highly personal way, Rebgetz contrasts the comic
heroes to his own biography and his own efforts
to become a sonic superhero.
Thomas Koch (Sound / DE), Jessica Pez
(Dramaturgie / FR/ES), Alex Sieber (Sound / DE)
Syrian people know their way

Syrian people know their way (SY)
Photo: Damian Rebgetz
Golden Nica Digital Communities
state of revolution
Agnes Aistleitner (HBLA fr knstlerische Gestaltung Linz / AT)
Golden Nica u19 CREATE YOUR WORLD

qaul.net tools for the next revolution
Mathias Jud, Christoph Wachter (CH)
Winner [the next idea] voestalpine Art and Technology Grant

Versuch unter Kreisen
Winner Prix Ars Electronica Collide@CERN Artists Residency Award

Project Management: Barbara Hinterleitner, Romana Leopoldseder
Project Assistance: Katharina Edlmair
Screendesign: checksum5 (joreg, tebjan halm)
teardrops
Rupert Huber (AT)
Sa/Sat 1. 9.
Klanginstallation: 14:00 24:00
Konzert: 23:00 24:00
Mariendom
teardrops ist eine Klanginstallation und ein Konzert fr Klavier, Noise

Gates, sonische Zuspielungen und Kirchenorgel von Rupert Huber (AT)
(siehe Seite 9).
teardrops is a sound installation and concert for piano, noise gates, sonic
feeds and church organ by Rupert Huber (AT) (see page 9).
33

OK Night & Electronic Theater
Open Cloud: Picknick in der Wolke
Groe Konzertnacht
Electronic Theater
Sa/Sat 1. 9.
22:00
OK im O Kulturquartier, Sommerkino
Sa/Sat 1. 9.
22:00
Hauptplatz
So/Sun 2. 9. 10:00 21:00

Donaupark
Resonant Bridges
So/Sun 2. 9.
19:30
Klangpark
Brucknerhaus, Groer Saal, Mittlerer Saal
Sa/Sat 1. 9.
22:30 4:00
OK Offenes Kulturhaus im O Kulturquartier, Mediendeck, Solaris
Das Electronic Theater zeigt in einer kurzweiligen Prsentation alle 15 in

der Kategorie Computer Animation/Film/VFX preisgekrnten Arbeiten
des Prix Ars Electronica 2012. Danach steigt die OK Night mit einer Flle
an Konzerten und Performances. Dazu zhlt das in der Kategorie Digital
Musics & Sound Art des Prix Ars Electronica ausgezeichnete Projekt Benot
and the Mandelbrots von den Knstlern Juan A. Romero (CO), Holger
Ballweg, Patrick Borgeat und Matthias Schneiderbanger (DE). Im Shash
Records Showcase sind Auftritte von Dot (SI), Stickz live (AT), Valabaluza
(AT), Andaka (AT), Lowa (AT) und Abby Lee Tee (AT) verpackt. Die visuelle
Gestaltung besorgt Das Gegenlicht (AT). Auerdem spielen und performen
von 22:30 bis 23:30: Tarik Barri (NL) und Anselm Venezian Nehls (DE), deren #tweetscapes a HEAVYLISTENING experience einen Award Of Distincition errang; Anke Eckardt (DE), ausgezeichnet fr BETWEEN | YOU | AND
| ME (Honorary Mention), sowie Tom Verbruggen (NL), der seine mit einer
Honorary Mention ausgezeichnete Crackle-canvas #1 vorstellt. Daneben
prsentieren sich in der OK Night auch noch Matthias Haenisch (Processed
Tenor & Soprano Saxophones, Live Electronics / DE), Toma Ivanov (Guitars,
Live Electronics / AT) & Roman Lugmayr (Drums, Live Electronics / AT).
The Electronic Theater is a fascinating presentation of all 15 prizewinning
works in the 2012 Prix Ars Electronicas Computer Animation/Film/VFX
category. The OK Night lineup of concerts and performances gets underway
at 10:30 PM. One of the highlights is a project that earned an Honorary
Mention in the Prix Ars Electronicas Digital Musics & Sound Art category:
Benot and the Mandelbrots starring artists Juan A. Romero (CO), Holger
Ballweg, Patrick Borgeat and Matthias Schneiderbanger (DE). The Shash
Records Showcase is jam-packed with talent: Dot (SI), Stickz live (AT),
Valabaluza (AT), Andaka (AT), Lowa (AT) and Abby Lee Tee (AT). Das
Gegenlicht (AT) sees to the visuals. Playing and performing from 10:30 to
11:30 PM in the CyberArts 2012 exhibition space are: Tarik Barri (NL) and
Anselm Venezian Nehls (DE), whose #tweetscapes a HEAVYLISTENING
experience was honored with an Award Of Distinction; Anke Eckardt (DE),
who garnered an Honorary Mention for BETWEEN | YOU | AND | ME; and
Tom Verbruggen (NL), whos likewise taking home an Honorary Mention
for Crackle-canvas #1. The OK Night program also includes Matthias
Haenisch (processed tenor & soprano saxophones, live electronics / DE),
Toma Ivanov (guitars, live electronics / AT) & Roman Lugmayr (drums, live
electronics / AT).
Filmen und Fotografieren whrend der Vorfhrungen im Electronic Theater
sind nicht erlaubt. / Filming and photographing during the Electronic
Theater screenings is prohibited.
34
Am Sonntag nach der groen

Klangwolken-Show findet der
zweite Teil der voestalpine
Klangwolke 2012 Die Wolke im
Netz statt das Picknick in der
Wolke. Musikalisch gestalten ihn
u. a. Matthias Bergsmann (AT),
Chris Bruckmayr (AT), Michael
Kaczorowski (AT), Marco Palewicz
(AT), Maximilian Walch (AT) und
FM4 (siehe Seite 12).
Part II of the 2012 voestalpine
Photo: David Panhofer
Klangwolke The Cloud in
the Web is set for the Sunday after the big show: The Picnic in the Cloud.
Precipitating the music are Matthias Bergsmann (AT), Chris Bruckmayr (AT),
Michael Kaczorowski (AT), Marco Palewicz (AT), Maximlian Walch (AT), FM4,
et al. (see page 12)
Tiefdruckgebiet. A Heavylistening Experience

HEAVYLISTENING (DE)
So/Sun 2. 9.
19:30
Lentos Kunstmuseum Linz, Freiflche
Mit leistungsfhigen Tieftonlautsprechern baut

Heavylistening (DE) Autos zu beweglichen Instrumenten um. Gespielt werden sie von Autofreaks
aus der obersterreichischen Auto-PowersoundSzene. Sie verbreiten ultratiefe Sinustne am
Rande des Hrbaren. Die Schwingungen aus den
einzelnen Autos verndern und verstrken einander oder lschen sich gegenseitig aus. Komplexe
Photo: TimmKnoerr
Rhythmen entstehen zwischen Autos und Huserfronten. Den PassantInnen fllt pltzlich das Sprechen schwer; die Luft scheint
sich zu verflssigen.
Heavylistening (DE) use high-output subwoofers to morph cars into mobile
musical instruments. Theyll be played by motorheads from the Upper Austrian auto powersound scene. They emit ultra-deep sine waves at the very
edge of the human hearing range. As soon as several of these soundmobiles
gather for a traffic jam, the result is a Tiefdruckgebiet (low pressure area)
you can really feel. The ultra-bass vibrations from the respective cars modify
or amplify one another, or cancel each other out. Complex rhythms emerge
in the space between the cars and the adjacent building faades. For onlookers,
speaking suddenly becomes difficult, and the air seems to liquefy.
powered by Soundmasters

19:30 HEAVYLISTENING (DE): Tiefdruckgebiet
20:30 Bruckner Orchester Linz (AT), Dennis Russell Davies (Dirigent / US/AT)

Philip Glass (US): Songs of Milarepa

Celine Desrumaux (FR): Countdown

Bruckner Orchester Linz (AT), Dennis Russell Davies (Dirigent US/AT)

Johannes Berauer (AT): Echoes of the Miraculous

Dirk Koy (DE): The City

Klangpark
21:25 Klangwolkenminiaturen live: Chris Bruckmayr (AT), Michael
Kaczorowski (AT), Marco Palewicz (AT), Maximilian Walch (AT)
22:00 Bruckner Orchester Linz (AT), Dennis Russell Davies (Dirigent / US/AT)

Misato Moshizuki (JP): Ima Koko

Daniel Franke, Cedric Kiefer (DE): Unnamed Sound Sculpture
Bruckner Orchester Linz (AT), Dennis Russell Davies (Dirigent / US/AT)

Amr Okba (EG/AT): Etappe

Jean-Thomas Bdard, Alain Clavier (CA): This is a Recorded Message
23:00 1 Kunstradio: GX Jupitter-Larsen (US), Klammer & Grndler Duo
(AT), Kunstradio All Stars
Dieses Jahr feiert die Groe Konzertnacht der Ars Electronica ihr zehnjhriges Bestehen. Seit 2002 bewegt sich diese Kooperation mit dem
Brucknerhaus Linz und dem Bruckner Orchester Linz unter Dennis Russell
Davies (US/AT) im Spannungsfeld zwischen Orchestermusik und digitalen
Klngen einerseits und Live-Elektronik und Visualisierungen andererseits.
Im Widerschein des Festivalthemas THE BIG PICTURE erlaubt die Groe
Konzertnacht einen offenen Blickwinkel auf eine moderne und auch
akustisch global vernetzte Welt. Als kompromissloses Vorspiel entsteht
im Freiraum des Lentos Kunstmuseum Linz das Tiefdruckgebiet von HeavyListening (DE) (siehe Seite 32). Mit Tiefbasslautsprechern getunte Autos
sind die Instrumente dieser Inszenierung unterhalb der Hrschwelle. Im
Brucknerhaus erffnen die drei vom tibetischen Yogi Milarepa inspirierten
Songs of Milarepa von Philip Glass (US) in einer Fassung fr Klavier und
Bariton die Musiknacht. Die Visualisierung dazu kommt von Michael Mayr
(AT) und Tom Lorenz (AT).
Zu einer Visualisierung von Leonard Wegscheider (AT) erklingen die dem
Jazz sehr nahen Echoes of the Miraculous von Johannes Berauer (AT).
Misato Mochizuki (JP) geht in ihrer Komposition Ima Koko (japanisch fr

Hier, Jetzt) von der buddhistischen Auffassung aus, der Kosmos sei in
einem Staubkorn und die Ewigkeit in einem Augenblick enthalten: Ein
Gongschlag wird in einer Dehnung von Zeit und Raum verlngert, bis sich
alle Einzelteile dieser Klangstrecke offenbaren. Conny Zenk (AT) ergnzt
die Klang- mit einer Bildwelt.
Amr Okba (EG/AT) setzt sich in seinem Werk Etappe mit dem Arabischen
Frhling auseinander, indem der Rhythmus des Alltagstrotts akustisch
gebrochen wird und eine innere Stimme zum Aufbegehren gegen die
Despotie aufruft. Die kongeniale Visualisierung dazu stammt von Anna
Blume (AT).
Drei Animationen aus dem Prix Ars Electronica sind die Intermezzi
zwischen den Orchesterstcken. Celine Desrumaux (FR) entfhrt in
Countdown zur Musik von Apparat in die Tiefe des Weltraums; The City
von Dirk Koy/Equipo (DE) ist als Musikvideo fr die Band Five Years Older
entstanden. Die Unnamed Sound Sculpture von Daniel Franke (DE) und
Cdric Kiefer (DE) verbindet Tanz, Computeranimation und das Musikstck
Kreukeltape von Machinefabriek zu einer berzeugenden Symbiose.
Die immer noch aktuelle Arbeit This is a Recorded Message des Filme
machers Jean-Thomas Bdard (CA) mit dem Komponisten Alain Clavier
(CA) aus dem Jahr 1973 bt Kritik an der Konsumorientierung unserer Zeit,
indem sie Hunderte Werbespots zu einem groen Fragment montiert.
Zum krnenden Abschluss feiert die Ars Electronica gemeinsam mit 1 das
25-jhrige Bestehen von Kunstradio.
Als Gratulanten zum Jubilum treten spezielle Acts auf. Der Noisian,
Radioknstler und Autor GX Jupitter-Larsen prsentiert sein Programm
Loud Luggage/Booming Baggage. Das Klammer & Grndler Duo (AT) als
Kunstradio-Urgestein bezeugt seinen Ruf als Pioniere der performativen
elektroakustisch-improvisierten Musik. Schlielich spielen die Kunstradio
All Stars in einer Live-Session auf. Mit dabei sind Robert Adrian (AT), Sam
Auinger (AT), Seppo Grndler (AT), Horst Hrtner (AT), Rupert Huber (AT),
Josef Klammer (AT), Norbert Math (AT), Elisabeth Schimana (AT), Andrea
Sodomka (AT) und Gerfried Stocker (AT).
Photo: Anna Blume
35
Kuratoren/Curators: Dennis Russell Davies (US/AT), Heribert Schrder (AT),

Gerfried Stocker (AT), Wolfgang Winkler (AT)
Electronic music has been a part of Ars Electronica since the festivals very
inception. After all, one of the founding fathers was Hubert Bognermayr
(AT), visionary synthesizer fan, composer and musician. The Prix Ars
Electronica as well has featured computer music right from the start. To
this day, Digital Musics & Sound Art is consistently the category with the
most submissions.
So what more reason do we need to launch a new Festival showcase
dedicated to the musical genres that are part of media arts core: sound
art, radio art, sound sculptures and sound installations. In order to take
advantage of their superb acoustics, the concert halls of the Brucknerhaus
will become tonal spaces for listening sessions, performances, interventions and talks throughout this day.
The lineup of guests coming to commemorate 25 years of Kunstradio
includes Robert Adrian (AT), Sam Auinger (AT), Heidi Grundmann (AT),
Seppo Grndler (AT), Rupert Huber (AT), Josef Klammer (AT), Roberto Paci
Dalo (IT), GX Jupitter Larsen (US), Norbert Math (AT), Elisabeth Schimana
(AT), Andrea Sodomka (AT), Gerfried Stocker (AT), and Elisabeth Zimmermann (AT). Representing the UdKUniversity of the Arts Berlins Sound
Studies program are Alberto de Campo (AT), Peter Cusack (UK), Robert
Henke (DE), Martin Supper (DE), Pheline Binz (DE), Daisuke Ishida (JP),
Anselm Nehls (DE), Carl Schilde (DE), Alois Spth (DE), et al.
On this day, the Klangwolkes spectacular audio infrastructure is being
placed at the disposal of sound artists and their fine tonal structures and
musical textures. This feast for the ears will consist of acoustic highlights
from the 25-year history of Kunstradio.
Winding up the day and the festival will be an evening concert starring
the prizewinners in the Digital Musics and Sound Art category.

Mo/Mon 3. 9. 10:30 21:30
Brucknerhaus, Mittlerer Saal, Groer Saal, Donaupark
Schedule
10:30 17:00
Listening Post: Sie wnschen, wir spielen
Klangpark
10:30 19:00
River Sounds
11:30 13:30
Prix Forum Digital Musics & Sound Art Spezial
13:30 15:00
Tuning in to Kunstradio
15:00 17:00
Sound Studies UdK Berlin
20:00 21:30
Prix Ars Electronica PreistrgerInnen-Konzert
Jo Thomas (UK): Crystal Sounds of a Synchroton

Anselm Venezian Nehls (DE), Tarik Barri (NL): #tweetscapes
a HEAVYLISTENING experience
Cheng Xu (CN): scape-sequencer
An der Geburtswiege der Ars Electronica steht die elektronische Musik.
Hubert Bognermayr (AT), visionrer Synthesizerfan, Komponist und
Musiker, ist einer der Grnder dieses Festivals. Auch der Prix Ars Electronica
rumt von Anfang an der Computermusik breiten Raum ein. Bis heute ist
die Kategorie Digital Musics & Sound Art jene mit den hchsten Einreichquoten.
Grund genug, diesem fr die Medienkunst so wichtigen Feld der Musik,
der Soundart, Radiokunst, den Klangskulpturen und Klanginstallationen
einen neuen Programmschwerpunkt zu widmen.
Die Konzertsle des Brucknerhauses werden zum Klangraum, um mit
ihrer edlen Akustik die Listening Sessions, Performances, Interventionen
und Talks dieses Tages zu untersttzen.
Aus Anlass des 25-jhrigen Bestehens von Kunstradio sind Robert Adrian
(AT), Sam Auinger (AT), Heidi Grundmann (AT), Seppo Grndler (AT),
Rupert Huber (AT), Josef Klammer (AT), Roberto Paci Dalo (IT), GX Jupitter
Larsen (US), Norbert Math (AT), Elisabeth Schimana (AT), Andrea Sodomka (AT), Gerfried Stocker (AT) und Elisabeth Zimmermann (AT) zu Gast.
Die Sound Studies der UdK Berlin sind mit Alberto de Campo (AT), Peter
Cusack (UK), Robert Henke (DE), Martin Supper (DE), Pheline Binz (DE),
Daisuke Ishida (JP), Anselm Nehls (DE), Carl Schilde (DE), Alois Spth (DE)
und anderen vertreten.
Die spektakulre Soundanlage der Klangwolke steht an diesem Tag den
feinen Gerusch- und Musikgeweben der KlangknstlerInnen zur Verfgung.
Unter dem Titel River Sounds gibt es akustische Hhepunkte aus 25
Jahren Kunstradio- und Ars-Electronia-Geschichte zu hren.
Das abendliche Preistrgerkonzert mit den GewinnerInnen aus der Kategorie
Digital Musics & Sound Art beschliet den Tag und das Festival.
Photo: xu cheng by huazi
This is the 10th anniversary of the Big Concert Night. Ars Electronica
launched this collaboration with the Brucknerhaus and the Bruckner Orchestra
under Dennis Russell Davies (US/AT) in 2002 to present an invigorating
blend of orchestral music, digital sounds, live electronics and visualizations.
In the spirit of this years festival theme, THE BIG PICTURE, concertgoers
will be treated to wide-angle glimpses of a modern world that is globally
networked acoustically as well.
Fans of auditory creativity can partake of a full-throttle prelude to the
evenings presentations from the Lentos Art Museums plaza. In Tiefdruckgebiet (low pressure area) by HeavyListening (DE) (see page 32), highperformance autos pimped out with mega-bass sound systems are the
instruments of a concerto at the low end of the human hearing range.
Works by a Tibetan yogi inspired Philip Glass (US) to compose his Songs
of Milarepa. The visualizations are the work of Michael Mayr (AT) and Tom
Lorenz (AT).
A visualization by Leonard Wegscheider (AT) will accompany some jazzy
Echoes of the Miraculous by Johannes Berauer (AT).
In her composition Ima Koko (Japanese: here and now), Misato Mochizuki
(JP) proceeds in accordance with the teachings of Buddhism that the cosmos
is contained in a mote of dust and eternity in the blink of an eye. The sound
made by striking a gong is elongated in the extension of time and space
until all the individual parts of this intonation are revealed. Conny Zenk (AT)
complements the tonal universe with a visual one.
Amr Okbas (EG/AT) work Etappe is an effort to come to terms with the
Arab Spring. The rhythm of the daily grind is acoustically put to an end by
an inner voice that cries out for rebellion against the prevailing despotism.
Austrian artist Anna Blume has created a highly appropriate visualization.
Three animated films honored by the Prix Ars Electronica will be the intermezzi punctuating the orchestral pieces. In Countdown, Cline Desrumaux
(FR) takes us on a trip through the cosmos to the music of Apparat. The
City by Dirk Koy / Equipo was made as a music video for the band Five Year
Older. Unnamed Sound Sculpture by Daniel Franke and Cdric Kiefer (both
DE) features an impressive symbiosis of dance, computer animation and
sounds from Machinefabrieks piece Kreukeltape.
This is a Recorded Message is still a highly relevant statement made in
1973 by filmmaker Jean-Thomas Bdard (CA) and composer Alain Clavier
(CA), a critique of the consumption orientation of our times in the form of a
huge montage of hundreds of advertising images.
To round things out, Ars Electronica and radio station 1 are congregating
to celebrate Kunstradios 25th anniversary. Some special acts are offering
congratulatory greetings. High-decibel radio artist and author GX JupitterLarsen is presenting his Loud Luggage/Booming Baggage program. The
Klammer & Grndler Duo (AT), Kunstradio ur-fixtures, will live up to their rep
as pioneers of performative electroacoustic-improvised music. The grand
finale is a live session by the Kunstradio All-Stars starring Robert Adrian
(AT), Sam Auinger (AT), Seppo Grndler (AT), Horst Hrtner (AT), Rupert
Huber (AT), Josef Klammer (AT), Norbert Math (AT), Elisabeth Schimana
(AT), Andrea Sodomka (AT) and Gerfried Stocker (AT).
Nightline
Do/Thu 30. 8. So/Sun 2. 9.
Stadtwerkstatt, Saal, Strom
Schedule
Do/Thu 30. 8.
Maindeck
21:00 21:30 ms-20602040201020 (AT)
21:30 23:30 Red Bull Music Acadamy presents Ritornell (AT) featuring
Mussurunga (AT), Ken Hayakawa (AT), Luma.Launisch (live
visuals / AT)
24:00
Houztekk Records Showcase: MKID (AT), Mfx (AT), Uciel (AT)
------------------------------------------------------------------------------------
Fr/Fri 31. 8.
Maindeck
19:00 21:00 Miss Kenn (aka Klub) (AT)
21:00 23:00 DJ Ana Threat (AT)
Caf Strom
22:00 4:00 Miss Kenn (aka Klub) (AT)
Stadtwerkstatt, Saal (bei Schnwetter: Ars Eletronica Center, Maindeck)
23:00
Nincompoop (AT)
------------------------------------------------------------------------------------
Sa/Sat 1. 9.
Maindeck
19:00 23:00 DJ Franjazzco (AT)
Caf Strom
23:00 4:00 DJ Kraft (AT)
23:00

The Future Sound feat.

Herrmutt Lobby (BE)

Mike Gao (DE/JP)

DJ Franjazzco (AT)

DJ Abby Lee Tee (AT)
------------------------------------------------------------------------------------
So/Sun 2. 9.

23:00
Vladislav Delay (FI)

PRSZR Pure & Hati (AT/PL)
Caf Strom
22:00 4:00 t. b. a.
Nightline am/on Maindeck powered by Orange
36
37

ms-20602040201020 (AT) siehe Seite/see page 6
Ritornell (AT) siehe Seite/see page 6
Ken Hayakawa (AT) siehe Seite/see page 6
Luma.Launisch (live visuals / AT) siehe Seite/see page 7
Mussurunga (AT) siehe Seite/see page 7
MKID (AT) siehe Seite/see page 7
Mfx (AT) siehe Seite/see page 7
Uciel (AT) siehe Seite/see page 7
ARS ELECTRONICA ANIMATION FESTIVAL

Herrmutt Lobby (BE)
Das Instrumentarium der belgischen Post-Hip-Hop-Band Herrmutt Lobby
besteht aus selbstentwickelter Software und diversen Midicontrollern.
The Belgian post-Hip-Hop band Herrmutt Lobbys instruments consist of
home-brew software and various midi-controllers. Their own iPad application
is the latest manifestation of their technical as well as musical know-how
when it comes to modern Beat music.
Mike Gao (DE/JP)
Stanford-University-Absolvent Mike Gao bettigt sich sozusagen mittels
teilhabender Beobachtung als Forscher in Sachen Musiktechnologie.
Stanford University grad Mike Gao is what you might call a participant-observer in the conduct of his research into musical technology.
Abby Lee Tee (AT)
DJ Abby Lee Tee (AT) ist am besten mit folgenden Attributen beschrieben:
propere Selektion, perfekter Mix und immer auf reizvollem Kurs durch
verschiedene Stilgefilde unterwegs.
DJ Abby Lee Tee (AT) is best described by listing her attributes: proper
selection, perfect mix, and always navigating an exhilarating course through
diversified stylistic terrain.
DJane Ana Threat (AT)

Mit elektonischen Einflssen geht Ana Threat den musikalischen Wurzeln
der Gitarrenmusik nach.
With electronic influences, Ana Threat scrutinizes the roots of guitar music.
Nincompoop (AT)
Populre Massenkultur hemmungslos auf Schmusekurs mit dem Mainstream der Minderheiten: Das Wiener Duo rockt mit Minidisk-Playback und
einer betont in den Vordergrund gestellten Textzettel-Dramaturgie wenig
gefllig, aber glitzerglamours brachial und tanzbar.
Popular mass culture lets it all hang out playing footsy with the m
inority
mainstream. This Viennese duo rocks with minidisk playback and an
unapologetically up-front cheat-sheet dramaturgy. Not too kiss-ass; rather,
glitzy-glamorously in-your-face. And you can dance to it.
Franjazzco (AT)
tut sich seit 1995 in der Szene um, beispielsweise als DJ und Promoter,
Chef des Onlinemusiksenders Play FM und Redakteur des Drum-&-BassMagazins Resident.
Franjazzco as been making the scene since 1995for instance, as a DJ and
promoter, director of the online music station Play FM, and editor of the
drum-&-bass magazine Resident.
38
Vladislav Delay (FI)

Sasu Ripatti alias Vladislav Delay aus Finnland ist Schlagzeuger und
Elektromusiker. Mit klassischer Musik und Jazz aufgewachsen, schlgt sich
seine frhe Schlagzeugausbildung bis heute in seiner Begeisterung fr
rhythmische Strukturen nieder.
Finland native Sasu Ripatti aka Vladislav Delay is a drummer and electronic
musician. He grew up with classical music and jazz, whereby his early training
as a percussionist is still evident in his keenness for rhythmic structures
PRSZR aka Pure & Hati (AT/PL)
PRSZR (ausgesprochen pressure), bestehend aus dem Percussionduo
Hati und dem Elektronikmusiker Pure, verbinden die Strenge digital
generierter dunkler Klanglandschaften mit einem zwischen manisch und
entspannt wechselnden polyrhythmischen Percussionspiel.
PRSZR (pronounced pressure) consists of percussion duo Hati, and
electronic musician Pure. Together they blend the severity of dark, digitally
generated sound landscapes with polyrhythmic percussive play.
Ars Electronica Animation Festival 2012

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 21:00
Music videos, discussions of music, demonstrations of how many ways music

can come aboutall of these approaches are found here. Keep in mind:
theyre all about music, each in its own key.
Das Ars Electronica Animation Festival bringt eine rund 100-teilige Kompilation aus den insgesamt 684 Einreichungen in der Kategorie Computer Animation/Film/VFX zum diesjhrigen Prix Ars Electronica. Neun
Programme hat es aus den Einreichungen destilliert. Dazu kommen eine
Selektion des Japan Media Arts Festival, des media literacy award sowie
das Programm der Young Animations als Best-of der Leistungen der unter
19-jhrigen TeilnehmerInnen aus sterreich, der Schweiz, Deutschland, Ungarn und Tschechien. Die Preise des Prix Ars Electronica wollen nicht nur
alljhrlich Bestleistungen in den insgesamt sieben Wettbewerbskategorien
auszeichnen, sondern sie wollen auch richtungsweisend und trendformulierend sein. Mit seinen insgesamt zwlf einstndigen Programmen ist das
Ars Electronica Animation Festival in diesem Sinn ein aktueller Showcase
fr Produktionen aus dem kommerziellen Bereich ebenso wie aus der
akademischen Welt und aus KnstlerInnenateliers.
Inner Spaces
The Ars Electronica Animation Festival screens a selection of outstanding

films submitted to the Prix Ars Electronica. These 130 visual highlights have
been divided into 11 lineups. The Ars Electronica Animation Festival has
selected and grouped them into lineups that give viewers a concentrated
overview of current digital filmmaking.
Visual Effects
Die Programmschienen/The Program Lineups

Artfilm
Versuchsanordnungen und halb abstrakte
visuelle Beispiele sind der Stoff fr dieses
Programm. Experimente mit Found Footage,
visuelle Verstelungen, das Lets go from
reality to abstract und umgekehrt verleihen
ihm seinen speziellen Charakter.
Experimental arrays and semi-abstract visual takes make up this program.
Investigations with found footage, visual ramifications, works that take a
Lets go from reality to abstract approach (and vice-versa) make up the
Artfilm program.
About Music
Musikvideos, die Musik diskutieren und
zeigen, wie Musik auch entstehen kann das
sind die Anstze, die diese Schiene so reizvoll
machen. Zwar geht es immer um Musik, doch
die Positionen dazu sind verschieden.
Hier sind subtil erzhlte Filme zu

sehen, die zum Nachdenken ber
sich selbst anregen. Menschliche
Ausnahmezustnde und das Aufden-Kopf-Stellen der normalen
uns umgebenden Welt sind ihr
gemeinsamer Nenner.
Subtly told tales that urge those who confront them to reflect about their
own lives: Times in which some force majeur determines the course of
human events, circumstances that completely invert our so-called normal
surroundings.
Willkommen in der Welt des Machbaren! Spielfilme groer HollywoodFirmen, Gaming und Werbung
fhren seit Jahren ein enormes Ma
an Neuentwicklung und Know-how
vors immer wieder staunende Auge.
Feature films by major Hollywood
studios, computer games and commercials have long been treating viewers
to a taste of the repertoire of visual effects specialists. This program is an
excursion through todays world of possibilities.
Comedy
Eine Big-Party fr (schwule) Flamingos; eine Farm mit aufgeblasenen
Khen; Engerlinge, die in Grten
einfallen oder ein Krimi mit Happy
End hier darf unbeschwert gelacht
werden.
A big party for (gay) flamingos, a farm with inflated cows, grubs that
overrun gardens, a detective story with a positive conclusionstories to
which laughter is the only appropriate response.
Position & Message

Diese Filme beziehen Standpunkt ob sie nun Atommllentsorgung, die in
den Brgerkrieg von 1934 mndende Geschichte sterreichs vor dem Zweiten
Weltkrieg, das Warschauer Ghetto oder eine grausame Geschichte aus dem
Mittelalter verhandeln.
39
ARS ELECTRONICA ANIMATION FESTIVAL
Narration
Poetisch schn, aber auch
skurril erzhlte Geschichten:
Jeder Film ist fr sich ein Meisterwerk! Die fantastische Welt
der Flying Books fasziniert dabei ebenso wie die Erlebnisse
eines Ziegels.
Poetically beautiful but also bizarrely told taleseach one a masterpiece
in its own right. Get carried away by the fantastic world of flying books. Or
marvel at the experiences of a brick.
Young Animations
Jedes Jahr reichen begabte junge FilmemacherInnen unter 19 Jahren ihre Animationen bei u19 CREATE YOUR WORLD
(sterreich), bugnplay (Schweiz), MB21
(Deutschland) und C3<19 (Ungarn) ein. Die
besten davon werden in den Young Animations gezeigt.
Every year, gifted young filmmakers submit their movies to u19 CREATE
YOUR WORLD (Austria), bugnplay (Switzerland), MB21 (Germany) and C3<19
(Hungary). The greatest hits will be featured in young animations.
media literacy award [mla]

Unter dem Motto Anwenden | Verstehen | Gestalten prmiiert der media
literacy award [mla] seit mehr als 10 Jahren die besten Medienprojekte an
europischen Schulen. Das Ars Electronica Animation Festival zeigt eine
Auswahl der besten beim mla eingereichten Animationen und Videos.
With Utilize | Understand | Create as its watchwords, the media literacy
award [mla] has been honoring the best media projects at European schools
for over 10 years now. The Ars Electronica Animation Festival is screening
a selection of the best animated films and videos submitted for mla prize
consideration.
Late Nite
Dieses Programm ist definitiv
nichts fr Jugendliche und
nur etwas fr starke Nerven!
Eine herrliche Sammlung von
Unappetitlichkeiten, die so
eigentlich nur per Computeranimation visualisiert werden
knnen!
This stuff is definitely not for young audiences or those who lack nerves of
steel! Its a collection of horrors that could (almost) only have been brought
to the screen by computer animators.
Motion & Graphics

In diesem Programm treffen
Bewegung und Grafik zusammen: als Teaser, als Fassadeninstallation, als narrativer
Kurzfilm oder als surreal-physikalisches Experiment.
Each individual image a work of art in and of itself? Here, dynamic meets
visualas a teaser, a faade installation, a short narrative film or a surreal
physics experiment.
40
Japan Media Arts Festival

Ideenreichtum und unkonventionelle
Erzhlformen sind charakteristisch fr
japanische Trickfilme. Diese Schiene zeigt
Animationsfilme, die im Rahmen des letzten Japan Media Arts Festival vorgestellt
wurden eines hybriden Festivals der
japanischen Popkultur, das neben Medienkunst auch Trickfilme, Mangas und Spiele
prsentiert. Das Japan Media Arts Festival
ist auerdem mit mehreren Arbeiten in der THE BIG PICTURE Exhibition im
Brucknerhaus (siehe Seite 39) bei der Ars Electronica 2012 vertreten.
Visual imaginativeness and unconventional narrative forms characterize
animation made in Japan. This program shows various kinds of animation
from the latest Japan Media Arts Festival, which is the hybrid festival that
focuses on Japanese pop culture phenomena such as animation, manga,
games and media arts. The Japan Media Arts Festivals presence at Ars
Electronica 2012 includes several works in THE BIG PICTURE exhibition at
the Brucknerhaus (see page 39).
Filmen und Fotografieren whrend der Vorfhrungen sind nicht erlaubt. /
Filming and photographing during the screenings is prohibited.
The BIG PICTURE Exhibition

Do/Thu 30. 8.
10:00 19:00
Fr/Fri 31. 8.
10:00 17:30
Sa/Sat 1. 9.
10:00 15:30
So/Sun 2. 9. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Brucknerhaus
Datenvisualisierungsworkshop/Data Visualization Workshop
with/mit SEED (US)
Fr/Fri 31. 8.
14:00 17:00
Fhrung/Guided Tour Japan Media Arts in THE BIG PICTURE
mit/by Tomoe Moriyama (JP)
So/Sun 2. 9.
14:00 15:00
Um erschtterte alte wie hoffnungsvolle neue Weltbilder und die ganz

verschiedenen Mglichkeiten, solche Big Pictures auch darzustellen geht
es in der zentralen Ausstellung im Brucknerhaus.
Das Erdbeben im Mrz 2011 und der darauf folgende Supergau im AKW
Fukushima haben das Weltbild vieler JapanerInnen schicksalhaft verndert.
Das Japan Media Arts Festival prsentiert vier Arbeiten, die mit der Katastrophe in enger oder loser Verbindung stehen: micro sievert von Jun Yoshihara, Yukihiro Ogawa, Kaoru Chono (JP) sowie Junko und Richard Holbrook
(US) ist eine auch fr Laien sofort nachvollziehbare Onlinevisualisierung
von Strahlungsbelastungen.
Bei der Ausbreitung der atomaren Strahlung galt die Aufmerksamkeit
nicht zuletzt dem Wetter. Seine unablssige Vernderung macht TunagaruTENKI von Yoshiyuki Katayama (JP) nachvollziehbar in Gestalt eines
monumentalen Videos, das den Wetterwandel von August 2010 bis Juli
2011 zeigt.
Koichiro Tanaka, Eiji Tanigawa, Seiichi Saito, Masanori Sakamoto und Ken
Murayama (JP) stellen mit dem Museum of Me in Form einer Ausstellung
die faszinierenden Dynamiken persnlicher Beziehungsnetzwerke etwa auf
Facebook dar.
Albtraum oder Realitt? Ano-hi kara no Manga/Manga after 3.11. sind beraus ambivalente Cartoons des Manga-Knstlers Kotobuki Shiriagari (JP),
der als freiwilliger Helfer im Krisengebiet die volle Tragweite der Tragweite
erfasste und als Cartoonist einer Tageszeitung doch tglich Heiteres
abzuliefern hatte.
Syrian people know their way (SY) ist eine mit einer Goldenen Nica in der
Kategorie Digitial Communities des Prix Ars Electronica ausgezeichnete
Gruppe syrischer Kulturschaffender, die die Bemhungen ihrer Landsleuten
um einen demokratischen Wandel in Syrien mit knstlerischem Engagement in verschiedenen Social-Media-Plattformen untersttzen.
Das mit dem Prix Ars Electronica Award of Distinction in der Kategorie Digital Communities prmiierte Dark Glasses.Portrait des Cartoonisten Hexie
Farm (CN) ist eine weltweite Onlinekampagne zur Untersttzung des blinden Brgerrechtlers Chen Guangcheng, der wegen seines Auftretens gegen
das brutale behrdliche Vorgehen bei der Durchsetzung der Ein-Kind-Politik
Chinas inhaftiert wurde.
Mit dem Apertus Open Source Cinema zeigt THE BIG PICTURE ein weiteres
Prix-Ars-Electronica-Gewinnerprojekt, das sich dem gemeinschaftlichen
Bau einer leistungsfhigen Open-Source-Filmkamera verschrieben hat.
Photo: Hajime Narukawa
Nuclear waste disposal; events

in pre-World War II Austria
that culminated in civil war
and are generally swept under
the carpet nowadays; historical
footage of the Warsaw Ghetto;
a horror-filled story from the
Middle Agesthis program is
full of films with a statement
to make.
EXHIBITIONS
Der legendre Man in Black steht im Mittelpunkt des Johnny Cash Project
von Aaron Koblin und Chris Milk (US): Hunderte Beteiligte haben dafr
ihr persnliches Johnny-Cash-Portrt angefertigt und zu diesem kollektiv
geschaffenen animierten Musikvideo beigetragen.
Arash und Arman Riahi (AT) vernetzen auf ihrer Plattform Everyday Rebellion Bewegungen und BloggerInnen, die weltweit mit zivilem Ungehorsam
und gewaltfrei fr Frieden und Demokratie eintreten. Zahlreiche Beispiele
inspirieren zu entsprechender persnlicher Aktivitt.
Buckminster Fullers World Game Lab von Enrique Guitart (AR), Thomas
Thurner, Ronald Strasser und Gnther Friesinger (AT) greift die Dymaxion
World Map des Universalgenies Buckminster Fuller auf. Sie erlaubt u. a.
die Darstellung von globalen Migrations-, Menschen-, Gter- und anderen
Strmen. In der BIG PICTURE Exhibition wird dieses Weltmodell mit den
Einschtzungen und der Expertise der BesucherInnen gespeist und daraufhin stndlich eine Entwicklung der Welt simuliert.
Das renommierte Wissenschafts- und Technikportal SEED (US) versammelt in Zusammenarbeit mit visualizing.org verschiedene herausragende
Beispiel dafr, wie kreativ Daten visuell aufbereitet und solchermaen BIG
PICTURES geschaffen werden knnen.
Die Informationsplattform GeoPulse Beijing, von Michael Badics (AT) und
Yang Lei (CN) am Ars Electronica Futurelab bzw. an der Tsinghua University
(CN) zusammen mit cMoDA entwickelt, vermittelt mit u. a. mit visuell
aufbereiteten Daten, Karten, Statistiken und Videos eindrcklich, was
Mobilitt in den Riesenstdten Asiens bedeutet.
Der Internetbrowser Global-Mind-Spirit von Manfred Litzlbauer (AT) kann
41
EXHIBITIONS
EXHIBITIONS
das global vorhandene spirituelle Bewusstsein in Relation zu vorgegebenen

Suchbegriffen in Form einer Karte darstellen, die einem Radarbildschirm
hnelt.
Das komplexe mehrteilige Projekt Tsunagari (japanisch fr Beziehung)
des Miraikan-Museums (JP) frdert ein neues Verstndnis der Beziehungen
innerhalb des Systems Erde. Die Geo-Palette ist ein Onlinewerkzeug, das
die Erstellung von Weltkarten nach persnlichen Interessensschwerpunkten ermglicht, wofr unter mehreren Hundert Themen und Parametern
gewhlt werden kann.
Brain Art zeigt die GewinnerInnenprojekte der Brain-Art Competition 2012,
die herausragende Visualisierungen von Hirnforschungsdaten prmiiert.
Sie stammen von John Van Horn (US), Neda Jahanshad (US), Betty Lee (US)
und Alexander Schfer (DE).
Mishka Henner (BE) nutzt Google Street View-Aufnahmen fr seine knstlerische Arbeit: No Mans Land zeigt Straenprostituierte in Italien; Oil
Fields und Cattle Farms sind aus hochaufgelsten Einzelbildern komponierte Zeugnisse von Umweltzerstrung und Ausbeutung.
Hoffnungsvoller stimmt Paris Street View. Dafr hat Michael Wolf (DE) auf
Google Bilder gefunden, in denen sehr persnliche Momente festgehalten
sind.
Mit dem diesjhrigen Festival geht das Ars Electronica Archiv im neuen
Look und multimedial online. ExplorARS ldt ein, an einem MultitouchTisch Platz zu nehmen und die Geschichte der Ars Electronica anhand von
Video-, Bild- und kontextuellem Material zu entdecken.
Photo: nc nd jrgd
42
All the multifarious possibilities of visually representing peoples Big Pictures

of the worldold ones long ago cast onto the junk heap of history and their
hopeful young successorsare the subject of the featured exhibition.The
earthquake in March 2011 and subsequent meltdown at the Fukushima
atomic power plant fatefully changed the worldview of many Japanese. In
the BIG PICTURE Exhibition, the Japan Media Arts Festival presents four
prizewinning works that are more or less closely connected to the catastrophe.
micro sievert by Jun Yoshihara, Yukihiro Ogawa, Kaoru Chono (JP) and
Junko & Richard Holbrook (US) is an online visualization of the degree of
radioactive contamination rendered in a way that laypeople can easily grasp.
One of the key variables on which public attention was riveted as the atomic
radiation leaked into the atmosphere was the weather. Tunagaru-TENKI by
Yoshiyuki Katayama (JP) makes its incessant change comprehensible via a
monumental video that portrays the shift in the weather from August 2010
to July 2011.
Koichiro Tanaka, Eiji Tanigawa, Seiichi Saito, Masanori Sakamoto and Ken
Murayama (JP) created the Museum of Me to depict in the form of an
exhibition the fascinating dynamics of networks of personal relationships
such as those on Facebook.
Nightmare or reality? Ano-hi kara no Manga/Manga after 3.11. are highly
ambivalent cartoons by Manga artist Kotobuki Shiriagari (JP) who, as
a volunteer helper in the disaster area, faced the full brunt of the deadly
threat, and as a professional cartoonist for a newspaper still had to deliver
chuckles galore on a daily basis.
Syrian people know their way (SY) is a coalition of men and women
actively involved in cultural life in Syria who are using artistic means in
various social media sites to support the efforts of their countrymen and
-women to bring democracy to Syria. The group was honored with the
Golden Nica in the Prix Ars Electronicas Digital Communities category.
Cartoonist Hexie Farm (CN) was singled out for recognition with an Award
of Distinction in the Prix Ars Electronicas Digital Communities category for
Dark Glasses.Portrait, a worldwide online campaign to support blind civil
rights activist Chen Guangcheng, who was arrested for protesting against
the brutal measures being used by government authorities to implement
Chinas one-child policy.
Another BIG PICTURE feature thats also a Prix Ars Electronica prizewinner
is the Apertus Open Source Cinema project dedicated to developing a
high-performance open-source film camera.
The legendary Man in Black occupies the spotlight of the Johnny Cash
Project by Aaron Koblin and Chris Milk (US). To realize it, hundreds of
people each created their own personal Johnny Cash portrait and contributed
it to this collectively produced animated music video.
Everyday Rebellion is an online platform set up by Arash and Arman Riahi
(AT) to link up movements and bloggers all over the world who are using civil
disobedience and nonviolence as their weapons in the struggle for peace and
democracy. There are many examples to inspire site visitors to follow suit.
Buckminster Fullers World Game Lab by Enrique Guitart (AR), Thomas
Thurner, Ronald Strasser and Gnther Friesinger (AT) takes up the Dymaxion
World Map, one of Fullers many ingenious inventions. It makes it possible

Do/Thu 30. 8.
10:00 19:00
Fr/Fri 31. 8.
10:00 17:30
Sa/Sat 1. 9.
10:00 15:30
10:00 19:00
Brucknerhaus
Q&A mit/with Sebastian Frisch (Whisper Down The Lane / DE)
Fr/Fri 31. 8.
13:00 13:30
Q&A mit/with Peter Sasovsky (Heaven + Earth + Joe Davis / US)
So/Sun 2. 9.
15:30 16:00
to depict all sorts of global movementsmigrations of people, shipments

of goods, and other flows. Estimates and expert opinions of visitors to the
BIG PICTURE Exhibition will be fed into this model to produce an hourly
simulation of the development of the world.
The renowned science & technology portal SEED (US) is collaborating with
visualizing.org on a collection of outstanding examples of how creatively
data can be visually processed to generate really impressive BIG PICTURES.
The GeoPulse Beijing information platform developed by Michael Badics
(AT) and Yang Lei (CN) at the Ars Electronica Futurelab and at Tsinghua
University (CN) together with cMoDA utilizes visually configured data, maps,
statistics and videos to impressively get across what mobility means in
Asian megalopolises.
The internet browser Global-Mind-Spirit by Manfred Litzlbauer (AT) can
depict globally extant spiritual consciousness in relation to user-input search
terms in the form of a map that resembles a radar screen.
Tsu-Na-Ga-Ri (Japanese: relationship), a complex, multi-part project by the
Miraikan Museum (JP), fosters a new way of understanding the inter
relationships at work within Earths ecosystems. Geo-Palette is an online
tool that enables users to create world maps custom-tailored to their personal interests, and makes hundreds of themes and parameters available to
do so. Brain Art showcases prizewinners in the 2012 Brain-Art Competition
that honors outstanding visualizations of brain research data. The works are
by John Van Horn (US), Neda Jahanshad (US), Betty Lee (US), and Alexander
Schfer (DE).
Mishka Henner (BE) uses Google Street View photos in his artistic works.
No Mans Land shows street prostitutes in Italy; Oil Fields and Cattle
Farms are composed of high-resolution individual images that testify to
environmental exploitation and destruction.
Paris Street View evokes a more hopeful mood. To create it, Michael Wolf
(DE) used Google to find images that capture intensely personal moments.
The Ars Electronica Archive is unveiling a new look and multimedia content
online at this years festival. ExplorARS invites festivalgoers to take a seat
at a multi-touch table and take a tour through the history of Ars Electronica
via videos, stills and other material.
Das BIG PICTURE Cinema zeigt Filme, die im Wortsinn unnachahmliche

Welt-Bilder schaffen und/oder Menschen in den Mittelpunkt rcken, die
mit ihrer Arbeit auf verblffende und inspirierende Weise Grenzen berschreiten und damit neue Sichtweisen ermglichen.
Heaven + Earth + Joe Davis von Peter Sasowsky (US) ist ein Portrt des faszinierenden Wissenschaftlers, Forschers und Knstlers Joe Davis (US), der
konsequent alle akademischen Grenzen ignoriert und knstlerische Praxis
nahtlos mit wissenschaftlicher Arbeit verbindet. Bei der Ars Electronica
2012 wird er einmal mehr fr eine herausragende Arbeit (in diesem Jahr:
bacterial radio, siehe Seite 48) ausgezeichnet. Zu seinen Experimenten
und Verdiensten gehrt unter anderem, die Vaginalkontraktionen von
Balletttnzerinnen zur Kommunikation mit Auerirdischen im All genutzt,
Lyrik in DNA bersetzt und eine Skulptur zur Rettung der Welt geschaffen
zu haben.
19.000 Menschen aus 160 Nationen haben am 10.10.2010 Episoden, Ereignisse und Momente aus ihrem Leben filmisch dokumentiert und sie als
Elemente fr das bislang grte kollaborative Filmprojekt der Geschichte
zur Verfgung gestellt. One Day on Earth von Kyle Ruddick (US) verbindet
die weltweit simultan stattfindenden Tragdien, Triumphe, tragischen
Konflikte wie auch Momente der Liebe zu einem Big Picture der Menschheit.
In Passage 2011 dokumentiert Christian Schoen (DE) die irrwitzige Reise
zweier Knstler ber die Alpen zur Biennale in Venedig: In einer dreiwchigen regen- und schneereichen Tortur haben die beiden Knstler Wolfgang
Aichner und Thomas Huber (DE) ein selbst gebautes Boot u. a. ber den
mehr als 3.000 m hohen Schlegeisgletscher in den Alpen gehievt. Mit
Whisper Down The Lane hat eine Gruppe Salzburger StudentInnen um
Sebastian Frisch (DE) die in vielen afrikanischen Staaten kursierenden
Halbwahrheiten und Gerchte ber HIV und AIDS aufgegriffen. An den
Folgen der Informationsdefizite leiden vor allem Frauen und Kinder. Der
Film ist Teil einer sensiblen Bewusstseinsbildungskampagne. Unzufrieden
mit der sterreichischen Berichterstattung ber den Arabischen Frhling
reist die Schlerin Agnes Aistleitner (AT) u19-Preistrgerin des Prix Ars
Electronica 2012 auf eigene Faust nach gypten, um fr ihr Video state of
revolution selbst auf der Strae und auf Mrkten Gesprche zu fhren und
sich ein eigenes Bild zu machen.
Der immer noch aktuelle konsumkritische Animationskurzfilm This is a
Recorded Message von Jean-Thomas Bedard (CA) mit Musik des Komponisten
43
EXHIBITIONS
EXHIBITIONS
Photo: One Day on Earth
documents the wacky trans-Alpine journey of two German artists to attend

the Venice Biennale. During a torturous three-week trek that was by no
means short on rain and snow, Wolfgang Aichner and Thomas Huber (DE)
schlepped a homemade boot on a route that included the Schlegeis Glacier
at an altitude of over 3,000 meters.
In Whisper Down the Lane, a group of Salzburg students headed by
Sebastian Frisch (DE) confront the half-truths and rumors about HIV and
AIDS that circulate in many African countries. The victims of this information
deficit are, above all, women and children. The film is part of a sensitive
consciousness-raising campaign. Dissatisfied with how her countrys mass
media was reporting on the Arab Spring, Austrian high school student
Agnes Aistleitner traveled at her own expense to Egypt to talk to people
on the streets and in marketplaces, and to form her own picture of what
was happening. The video she made, state of revolution, garnered her the
Golden Nica in the 2012 Prix Ars Electronicas u19 category.
This is a Recorded Message is still a highly relevant statement critical of
our consumption-oriented times. This short animated film made in 1973 by
filmmaker Jean-Thomas Bdard (CA) and composer Alain Clavier (CA) is on
the Big Concert Night program.
One of BIG PICTURE Cinemas focal-point themes is the pioneering work
of Canadian experimental filmmaker Arthur Lipsett (1936-86), whose
meticulously edited, collage-like short films strongly influenced Stanley
Kubrick, George Lucas and other great directors. Very Nice, Very Nice is an
avant-garde work featuring brilliant interplay of photography and sound.
Trip Down Memory Lane works with 50 years of odd headlines to create
an explosive remake of the past. 21-87 focuses on the individual in a very
spiritual way and is considered Lipsetts masterpiece.
The BIG PICTURE Cinema screens films that feature literally inimitable images
of the world, and showcase human beings whose work crosses borders in
amazing and inspiring ways and brings to light new ways of seeing things in
the process.
Heaven + Earth + Joe Davis by Peter Sasowsky (US) is a portrait of Joe
Davis (US), a fascinating scientist, researcher and artist who as a matter of
principle ignores all academic boundaries and seamlessly combines artistic
practice with scientific work. Ars Electronica has once again honored him for
an outstanding work (bacterial radio, see page 48) in 2012. His experiments
and achievements have included using the vaginal contractions of ballet
dancers as a means of communicating with aliens in outer space, translating
poetry into DNA, and creating a sculpture to save the world. On October 10,
2010, 19,000 people in 160 countries cinematically documented episodes,
events and moments in their lives and made the footage available to serve
as elements of the largest collaborative film ever made. One Day on Earth
by Kyle Ruddick (US) interweaves the tragedies and triumphs, heartbreaking conflicts and moments of love occurring simultaneously worldwide into
a Big Picture of humankind. In Passage 2011, Christian Schoen (DE)
44
Photos: National Film Board of Canada
Alain Clavier (CA) aus den 1970er-Jahren ist Programmbestandteil auch der
Groen Konzertnacht.
Ein Schwerpunkt des BIG PICTURE Cinema ist dem bahnbrechenden
kanadischen Experimentalfilmknstler Arthur Lipsett (19361986) gewidmet, der mit seinen akribisch montierten, collageartigen Kurzfilmen
Regisseure wie Stanley Kubrick und George Lucas prgend beeinflusste.
Die Avantgardearbeit Very Nice, Very Nice besticht mit dem Zusammenspiel von Fotografie und Sound, Trip Down Memory Lane als mit kuriosen
Schlagzeilen aus 50 Jahren arbeitendes explosives Remake der Vergangenheit. 21-87 gilt als Lipsetts Meisterwerk, das auf sehr spirituelle Weise den
Einzelnen in den Mittelpunkt stellt.
Arbeiten / Works
Interface Cultures
Interface Cuisine
Do/Thu 30. 8.
Fr/Fri 31. 8.
Sa/Sat 1. 9.
Brucknerhaus
10:00 19:00
10:00 17:30
10:00 15:30
10:00 19:00
Inspiriert von den Verbindungslinien zwischen Kunst und Kochen heit

die Schau des Linzer Studiengangs Interface Cultures dieses Jahr Interface
Cuisine. Kochen und Kunstschaffen nehmen ausgesuchte Zutaten,
vermischen und vermengen sie zu Kreationen, die vertraut und zugleich
exotisch geprgt sind. Die verschiedenen im Studiengang vertretenen
Kulturen sind die Ingredienzien, die den Interface-Cultures-Studierenden
an der Kunstuniversitt Linz als Gussform fr ihre Werke dienen. Sie selbst
stammen aus verschiedenen Lndern und Kulturen. Durch den Austausch
mit anderen entsteht ein dynamisches kulturelles Mashup. Es kommt zu
einer Verschmelzung und Vermengung der Kulturen, aus der unerwartete
Verbindungen, schpferische Mutationen und neuartige Interfacelsungen
hervorgehen.
Inspired by the connections between art and cooking, this years show
presented by the Linz Art Universitys Interface Cultures program is entitled
Interface Cuisine. Both cooks and creative artists take selected ingredients
and combine them into creations that are familiar and exotic at the same
time. The various cultures represented in this program of study are the
ingredients that these undergrads have taken as their mold. In fact, the
students themselves also come from different countries and cultures. The
process of exchange with others results in a dynamic cultural mashup. The
upshot is blending and intermingling of cultures, the outgrowths of which
are unexpected connections, creative mutations and innovative interface
solutions.
230312 Qrmovie
Juan Cedenilla (ES)
--------------------------------------------------Ametropia
Havi Navarro (ES)
--------------------------------------------------Budapest Farmers Hack
Peter Eszes (HU)
--------------------------------------------------Error Stage in Five Layers
Lenka Klimesova (CZ), Maja Stefancikova (CZ)
--------------------------------------------------Eyeverse
Chiara Esposito (IT), Maruska Polakova (CZ)
--------------------------------------------------File Mn
Cesar Escudero (ES)
--------------------------------------------------Fleischwolf
Ivan Petkov (BG)
--------------------------------------------------How do you do?
Roswitha Angerer (AT), Onur Snmez (TR)
--------------------------------------------------Jason Shoe
Jaak Kaevats (EE), Onur Snmez (TR)
--------------------------------------------------Made with Love
Veronika Krenn (AT)
--------------------------------------------------Magic Circle
Andrea Suter (CH)
--------------------------------------------------Monolith
Maa Jazbec (SI)
--------------------------------------------------Morimo
Justyna Zubrycka (PL)
--------------------------------------------------Poetry in Form of Movement
Alberto Boem (IT)
--------------------------------------------------Poo Printer
Fabrizio Lamoncha (ES)
--------------------------------------------------Synchronisis
Oliver Kellow (AU)
--------------------------------------------------Transparent Sculpture: Passages
Daichi Misawa (JP)
--------------------------------------------------You got the Power
Nina Mengin (AT)
45
EXHIBITIONS
EXHIBITIONS
Campus Exhibition 2012

Universitt der Knste Berlin/Sound Studies (DE):
Lebensrume
Opening: Do/Thu 30. 8.
15:30
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9. 10:00 19:00
Der noch junge Masterstudiengang Sound Studies der Berliner Universitt
der Knste UdK lenkt die Aufmerksamkeit auf die alltgliche Vielfalt an
Rumen und Situationen, die wir nicht zuletzt auditiv also hrend
erleben und erfahren. Die umfangreiche Prsentation geht auch der Frage
nach, auf welche Weise diese Hrerfahrungen wiederum unsere Vorstellungen von Lebenswirklichkeit prgen. Die BesucherInnen sind eingeladen,
Sound Studies studierend, betrachtend, hrend und sich beteiligend
kennenzulernen. Die Schau gibt einen Einblick in die Entstehungsgeschichte von Sound Studies ebenso wie in die verschiedenen Abteilungen des
Forschungs- und Lehrbetriebs indem Arbeits- und Forschungsergebnisse
Lehrender, Alumnis und gegenwrtig an der UdK Studierender vorgestellt
werden.
Die Campus Exhibition 2012 umfasst das Sound-Studies-Archiv, die Berliner
Stadtteilforschungsprojekte der UdK sowie einzelne Arbeiten, die sich mit
dem individuellen Erleben der hrbaren Lebensrume beschftigen.
Der neue Sound-Studies-Bereich Auditory Architecture Research Unit
prsentiert in einem eigenen Ausstellungsteil erstmals sein aktuelles
Forschungsprojekt Klangumwelt Ernst-Reuter-Platz: Gezeigt wird die Transformation eines Platzes, der den Autoverkehr als Symbol einer modernen
Stadt inszeniert, in einen Lebensraum an der Schnittstelle von Stadt
und Universittscampus. Dazu kommen Performances, Prsentationen,
Vortrge im Kepler Salon bzw. im afo architekturforum obersterreich
sowie Hrspaziergnge u. a. mit dem Klangknstler Peter Cusack (UK) zum
Denken mit den Ohren und zu Sonic Journalism. Studierende der Sound
Studies sowie der Klasse Generative Kunst/Computational Art von Alberto
de Campo (AT) arbeiten whrend des Festivals an konkreten Interventionen im ffentlichen, urbanen und medialen Raum. Bei u19 CREATE
YOUR WORLD, dem Zukunftsfestival der Ars Electronica, und am Linzer
Hauptplatz ldt die UdK ins Campus Labor (siehe Seite 63).
Sound Studies, the new masters program at the UdKBerlin University of the
Arts, focuses on the great variety of spaces and situations we encounter in
everyday life that we experience aurally i.e. via our auditory faculties. This
extensive presentation investigates how these auditory experiences, in turn,
shape our conceptions of the realities of the world around us. Visitors are invited
to get acquainted with Sound Studies by partaking of, thinking about,
listening to and participating in this exhibition. The show goes into how the
Sound Studies program came about, and discusses the research and teaching
being done in the various departments by presenting work thats been done
by faculty members, alumni and students currently enrolled.
The 2012 Campus Exhibition encompasses the Sound Studies archive, the
UdKs research project focusing on five Berlin neighborhoods, and individual
works that deal with how people personally experience spaces and their
particular aural qualities. The departments new Auditory Architecture
46
Research Unit will present its current research project on Berlins ErnstReuterplatz. One part of the exhibition deals with the acoustic depiction of
signals that cant be registered by human beings, as well as with the audible
dimension of spatial perception and a spaces atmosphere. Plus, therell be
performances, presentations, talks in the Kepler Salon and afo architekturforum obersterreich, as well as listening walksfor instance, Thinking
with Your Ears and Sonic Journalism with sound artist Peter Cusack (UK).
During the festival, students in Sound Studies and in the Generative Art/
Computational Art class taught by Alberto de Campo (AT will be working on
concrete interventions in public, urban and medial spaces. The UdK will host
Campus Laboratory (see page 63) on Linzs Main Square in conjunction with
u19 CREATE YOUR WORLD, Ars Electronicas future festival of the next
generation.
Digi.flat 90-12
Abel Korinsky, Carlo Korinsky, Max Korinsky (DE)
-----------------------------------------------------------------------------------Panharmonicon 2
Alois Spth (DE)
-----------------------------------------------------------------------------------PRGUNG ein perkussiver Werkprozess
Harald Christ (DE)
-----------------------------------------------------------------------------------Rauschgold
Thomas Wochnik (DE)
-----------------------------------------------------------------------------------Sonic Suit
Satoshi Morita (JP)
-----------------------------------------------------------------------------------Strudel between contradiction y confusion
Marco Montiel-Soto (VE)
-----------------------------------------------------------------------------------TXOKOs Enhance Your Presence
Pheline Binz (DE)
-----------------------------------------------------------------------------------Vordergrundgerusche (2012)
Daisuke Ishida (JP)
Sam Auinger, Georg Spehr (knstlerische Leitung / artistic direction); Silvia Keller, Katrin
Emler, Andrea Riedel (Organisation / organization); Dany Scheffler, Cecile Bouchier (Technik/
Ausstellungsbau / technics, exhibition architecture); Martin Supper, Frauke Schmidt (Archiv/
Archive); Peter Prautzsch (Grafik / graphic design); Sabine Sanio (Textredaktion / editor)
Arbeiten / Works
Ampere
Frauke Schmidt (DE)
-----------------------------------------------------------------------------------Auditive Atmosphrenkonstruktion 2012
Johannes Steininger (AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Auf Wiedersehen, geliebte Mutter Sibirien und der Ferne Osten erwarten uns!
Johannes Kiersch (DE)
-----------------------------------------------------------------------------------[beli:n] Atmosphren eines Klanggeflechts (Metrophonie No.1, 2008)
Olaf Schfer (DE)
-----------------------------------------------------------------------------------Breathing Room
Elen Flgge (DE/US)
-----------------------------------------------------------------------------------Clownzeichner
Steffen Martin (DE)
-----------------------------------------------------------------------------------Ein Fliegenpapier Gelenkte Aleatorik (0,008 m : 0,064 m : 0,512 m)
Robert Schwarz (AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Electromagnetic microcosm
Annie Goh (UK)
-----------------------------------------------------------------------------------Feld III (aus der Serie Wellenfelder)
Julius Stahl (DE)
------------------------------------------------------------------------------------
Personal Sound Space (The Exhibition) II

Elen Flgge (DE/US)
Do/Thu 30. 8.
18:00 19:30
Fr/Fri 31. 8.
13:00 14:30
Sa/Sat 1. 9.
13:00 14:30
So/Sun 2. 9.
13:00 14:30
Mo/Mon 3. 9.
13:00 14:30
Klosterstrae 1, 3. Stock/3rd Floor
Voice Box (that thing in your throat)

Thomas Koch (DE), Jessica Pez (FR/ES), Damian Rebgetz (AU),
Alexander Sieber (DE)
Fr/Fri 31. 8.
19:00
Sa/Sat 1. 9.
19:00
So/Sun 2. 9.
16:00
Tabakfabrik
Hrspaziergnge/Listening Walks
Treffpunkt/Meeting Place: Hauptplatz, Mobiles 1 Atelier
Do/Thu 30. 8.
17:00
Sa/Sat 1. 9.
11:00
So/Sun 2. 9.
14:00
Campus Atelier (siehe/see Mobiles 1 Atelier, Seite/page 13)
Sound Studies at Ars Electronica Music Day (siehe/see Seite/page 34)
Campus Labor
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9. 10:00 19:00
Varia Zoosystematica Profundorum

Talks / Presentations / Performances
Do/Thu 30.8. Mo/Mon 3. 9. 10:00 19:00

u19 CREATE YOUR WORLD-Festivalstadt (siehe/see Seite/page 63)
Denken mit den Ohren

Sam Auinger (AT), Peter Cusack (UK)
Do/Thu 30. 8.
12:30
Kepler Salon
Auditory Architecture
Alex Arteaga (ES/DE)
Fr/Fri 31.8.
17:00
Die Geschichte der auditiven Kultur

Sabine Sanio (DE)
So/Sun 2. 9.
Kepler Salon
10:30
Auditives Design
Marcel Kloppenburg (DE), Georg Spehr (DE)
Mo/Mon 3. 9.
19:30
Kepler Salon
47
EXHIBITIONS
ABC-Showcase
Der ABC-Showcase, in dem sich alles um Buchstaben dreht, ist Ausstellungsraum, Experimentierstation und Inspirationsquelle zugleich (siehe
Seite 10).
The ABC Showcase is all about lettersan exhibition space, a setting for
experimentation and a source of inspiration all in one (see page 10).
Photo: AEC, Martin Hieslmair
Australian media artist Jon McCormack

created Fifty Sisters during his stint as
artist-in-residence at the Ars Electronica
Futurelab. It consists of 50 one-squaremeter prints with plants that McCormack
produced on the computer. The forms of
the digitally mutated plants are the logos
of the seven large oil companies that, as
the Seven Sisters cartel, controlled the
oil industry until the energy crisis of the
1970s. McCormack derived the structures
of his creations from the flora of the
Mesozoic Age, the geologic period when
oil deposits began to accumulate. Fifty
Sisters thus uses multiple allusions: to
the world economys dependency on oil,
to the all-pervasiveness in everyday life
of oil-based products like plastic, to the
natural resource petroleum, and to environmental destruction on a massive scale
caused by drilling and transporting oil.
Developed in collaboration with the Ars
Electronica Future Lab and with support
from Monash University. The Australian
Artist-in-Residence program at the
FutureLab was initiated and produced
by Novamedia in partnership with the
Australia Council for the Arts and Ars
Electronica.
Hugvie turns a long-distance call

with someone youre close to into a
very local call. When youre on the
phone, the cuddly, pillow-shaped robot
gets across an intensely physical feeling of the immediate and, in the truest
sense of the word, corporeal presence
of the other person. With a gentle
vibration, Hugvie imparts the sensation of being able to feel the heartbeat
of the person youre talking to. This
enormously significant and easily affordable invention thus compensates
for what is perhaps telecommunications greatest shortcomingthe
distance bemoaned by all who long
for another from afar. The namea
portmanteau of the English word hug
and the French word for lifemakes
clear how, for a deep human relationship, theres no substitute for physical
intimacy (except this tiny Japanese robot).
Brain Painting
Photo: Jon McCormack
Fifty Sisters
Hugvie
Jon McCormack (AU)

Advanced Telecommunications Research Institute International (JP)

Fifty Sisters ist eine Arbeit des australischen Medienknstlers Jon

McCormack, die whrend eines Aufenthalts als Artist-in-Residence im
Ars Electronica Futurelab entstanden ist. Sie besteht aus 50 je einen
Quadratmeter groen Drucken mit Pflanzen, die McCormack am Computer
erschaffen hat. Die Formen der digital mutierten Gewchse leiten sich von
den Logos sieben groer lkonzerne her, die das lgeschft als Seven
Sisters-Kartell bis zur Energiekrise in den 1970ern beherrschten. In ihrer
Struktur beziehen sich McCormacks Schpfungen auch auf die Pflanzenwelt des Mesozoikums, die in die gegenwrtig ausgebeuteten Erdlvorkommen aufgegangen ist. So schafft Fifty Sisters verschiedene Bezge:
zur labhngigkeit der Weltwirtschaft, zur Durchdringung unseres Alltags
mit Erdlprodukten wie Plastik, zum natrlichen Rohstoff Erdl sowie zur
massiven Naturzerstrung durch lfrderung und lunflle.
48
EXHIBITIONS
Hugvie macht aus dem Ferngesprch mit einem nahestehenden

Menschen ein Nahgesprch. Beim Telefonieren vermittelt der weich
umhllte kissenfrmige Roboter ein starkes krperliches Gefhl der
unmittelbaren und im wahrsten Sinn leibhaftigen Prsenz des anderen.
Mit einer sanften Vibration erzeugt Hugvie das Gefhl, den Herzschlag
des (Gesprchs-)Partners zu spren. Damit gleicht diese epochale und
erschwingliche Erfindung eines der groen Mankos der Telekommunikation aus das Manko der Distanz, das von allen beklagt wird, die sich
von fern nacheinander sehnen. Der aus dem englischen hug = umarmen und dem franzsischen vie = Leben zusammengesetzte Name
verdeutlicht den Stellenwert der auer durch den kleinen japanischen
Roboter durch nichts zu ersetzenden krperlichen Nhe fr jede tiefe
menschliche Beziehung.
Adi Hoesle (DE), Andrea Kbler (DE), Lars Schwabe (DE)

Brain Sculpturing Sessions
Fr/Fri 31. 8.
14:30
Mo/Mon 3. 9.
16:00
Photo: AEC, Erika Jungreithmayr
Inside Futurelab
Ars Electronica Center, Infodeck
Am Computer Bilder zu malen, ohne dabei die Hnde, Tastatur oder

Maus einzusetzen: Brain Painting macht es durch ein Brain-ComputerInterface (BCI) und spezielle Software mglich. Brain Painting-Kunstwerke
entstehen durch bewusste Gehirnaktivitt. Gehirnstrme werden dabei in
Bilder umgesetzt. Im Prinzip heit das: Malen durch Denken. Das erffnet
beispielsweise vollkommen gelhmten Menschen bisher unvorstellbare
Mglichkeiten, sich auszudrcken. Dahinter steckt ein psychologischer
Forschungsansatz der Universitt Wrzburg, dem der Knstler Adi Hoesle
(DE) nachgegangen ist: Welche Hirnaktivitten oder neuronalen Muster
eignen sich, um Kunst zu schaffen?
Die Schau am Infodeck gewhrt Einblicke in laufende und bereits realisierte

Projekte des Ars Electronica. Die einzelnen vorgestellten Arbeiten sind
Stellvertreter fr die formale und inhaltliche Vielfalt der im Futurelab
umgesetzten Vorhaben. Sie verdeutlichen, dass transdisziplinre Zusammenarbeit im Futurelab eine tglich ge- und erlebte Realitt ist, die
weit ber die Zusammenschau einiger weniger knstlerischer Disziplinen
hinausgeht. Neben Projekten wie ZeitRaum, St(Age) of Participation und
Fingermarathon zeigt die Ausstellung auch Arbeiten, die im Kontext der
Futurelab.Academy an der China Academy of Art entstanden sind.
Paint pictures at a computer without the use of your hands, keyboard or

mouse. Brain Painting lets you produce images with the conscious activity
of your brainwaves, which a brain-computer interface (BCI) and special
software translate into actual pictures. The principle is: painting by thinking. And this opens up previously unimaginable expressive possibilitiesfor
example, for paraplegics. Whats behind it is a psychological research approach in use at the University of Wrzburg, which artist Adi Hoesle (DE) has
been investigating to find out which brainwaves or neuronal patterns are
best suited to creating art.
The show on the Infodeck gives visitors a glimpse at what Futurelab staffers
are currently at work on or have recently completed. The individual projects
being presented can be considered as proxies representative of the formal
and substantive diversity of the Futurelabs work. They make it clear that
transdisciplinary collaboration is a reality lived out and experienced on a daily
basis at the Futurelab, and that this goes way beyond just sampling a few
artistic disciplines. In addition to ZeitRaum [TimeSpace], St(Age) of Participation and Fingermarathon, the exhibition will include works produced in
the context of the Futurelab.Academy at the China Academy of Art.
49
EXHIBITIONS
Auer Kontrolle
bacterial radio
Mi/Wed 18. 4. 2012 2013

Joe Davis (US)

Golden Nica Hybrid Art
Photo: AEC, Florian Voggeneder
Auer Kontrolle zeigt, was das Netz ber Dich

wei. Die Ausstellung fhrt vor Augen, wie
Google oder Facebook Informationen ber uns
sammeln und was die im April in sterreich
eingefhrte Vorratsdatenspeicherung wirklich
bedeutet. An verschiedenen Stationen lsst
sich ausprobieren, wie einfach es ist, Informationen oder Nachrichten im Internet zu flschen
oder wie schnell man in einer Internetkontaktbrse landen kann. Die BesucherInnen erfahren
aber auch, wie sie ihre Privatsphre im Netz
schtzen knnen.
The Out of Control What the Internet Knows about You exhibition
demonstrates how Google, Facebook and the like are collecting information
about us, and what the telecommunications data retention law that went
into effect in Austria in April really means. Various installations give visitors
hands-on experience in how easy it is to falsify information and news onlineand now quickly you can end up in some dodgy dating site. Visitors
also learn how they can better protect their privacy.
CyberArts 2012
Do/Thu 30. 8.
17:30 Opening
Do/Thu 30. 8. Fr/Fri 31. 8.
10:00 21:00
Sa/Sat 1. 9.
10:00 23:00
So/Sun 2. 9. Sa/Sat 6. 10.
10:00 21:00
Ergnzende Filmvorfhrungen/Additional Screenings
Peter Sasovsky: Heaven + Earth + Joe Davis, Agnes Meyer-Brandis:
The Moon Gosse Golony
Fri/Fri 31. 8.
10:00 17:00
Sa/Sat 1. 9.
10:00 17:00
So/Sun 2. 9.
10:00 17:00
OK Offenes Kulturhaus im O Kulturquartier. Moviemento 3
Der Prix Ars Electronica ist der weltweit hchstdotierte und in sieben
Kategorien ausgeschriebene Preis fr digitale Kunst. Mit der Ausstellung
CyberArts 2012 zeigt das Festival preisgekrnte Arbeiten aus den Bereichen
Hybrid Art, Interactive Art, Digital Musics & Sound Art sowie Computer
Animation. Auerdem wird auch die Arbeit des Gewinners des Prix Ars
Electronica Collide@CERN Residency Award prsentiert.
The Prix Ars Electronica is the worlds highest endowed competition in the
digital arts. Prizes are awarded in seven categories. The CyberArts 2012
exhibition features works honored in Hybrid Art, Interactive Art, Digital
Musics & Sound Art, and Computer Animation, as well as the recipient of
the Prix Ars Electronica Collide@CERN Residency Award.
50
EXHIBITIONS
Joe Davis (US) ist den Idealen der Aufklrung

und des nach breitem Wissen strebenden
Knstlers verpflichtet. Sein 2011 mithilfe von
Molekularbiotechnologie aus einem Schaltkreis und zwei Bakterienkulturen entwickeltes
bacterial radio ermutigt dazu, das heute fr alle
verfgbare Wissen auf eigene Faust zu nutzen. Und zwar, um sich von der
Industrie unabhngig zu machen und die uns meist so fremden Technologien in unserem Alltag zu verstehen und selbst souvern anzuwenden.
Joe Davis (US) is dedicated to the ideals of the Enlightenment and art that
seeks to disseminate knowledge. bacterial radio, his 2011 project developed
out of a circuit and two bacterial cultures with the help of molecular biological
technology, is meant to encourage people to use knowledge on their own in
order to be independent of industrial products, as well as to understand and
master the exotic technologies we use in everyday life.
Memopol-2
Timo Toots (EE)
Golden Nica Interactive Art
Timo Toots fhrt mit der Installation Memopol-2 eindrucksvoll vor Augen,
was die Verknpfung von Datenbanken wirklich fr uns heit. Nach dem
Einlesen eines Identifikationsdokuments wie eines Personalausweises
trgt Memopol-2 aus nationalen wie internationalen Datenbanken und
aus dem Internet Informationen ber die InhaberInnen zusammen. Diese
werden dann auf einem groen Display gezeigt und enthllen, was alles
ber uns in Erfahrung gebracht werden kann.
Timo Toots Memopol-2 installation impressively demonstrates what links
among databanks mean for each and every one of us. After scanning a
users ID, Memopol-2 combs Austrian and international databanks as well
as the internet to harvest data about the user. This information is then
displayed on a large screen to show all the stuff to be had out there.
Rear Window Loop

Jeff Desom (LU)
Golden Nica Computer Animation
Alfred Hitchcocks Das Fenster zum Hof (1953) ist ein vor allem wegen seiner
Mastbe setzenden Kameraeinstellungen tausendfach analysierter Filmklassiker. Nie zuvor aber waren diese berhmten Bilder in einem Zeitraffervideo zu sehen. Der ausschlielich auf Originalfilmmaterial basierende Rear
Window Loop verdichtet Hitchcocks Meisterwerk zu zwanzig atemberaubenden Minuten, akribisch montiert und lediglich mit After Effects und
Photoshop bearbeitet.
Mondreisegefhrt an indem sie elf dieser Vgel grogezogen, ihnen

Astronautennamen gegeben und sie auf sich als Gnsemutter geprgt hat.
Anschlieend hat sie mit ihnen das Fliegen trainiert, Expeditionen unternommen und sie in einem Mond-Analog einem dem Mond nachgebildeten
Lebensraum, wie ihn auch Astronauten zum Training nutzen untergebracht.
Alfred Hitchcocks Rear Window (1953) is a classic much admired by film buffs,
especially for its camera work that set the standard for excellence. Never before
have these famous images been used in a time-lapse video. Rear Window
Loop is based exclusively on original film material. It condenses Hitchcocks
masterpiece into twenty breathtaking minutes of footage meticulously edited
and processed solely with After Effects and Photoshop.
The Free Universal Construction Kit

Golan Levin (US), Shawn Sims (US)
Award of Distinction Hybrid Art
The works of Agnes Meyer-Brandis (DE) always combine poetry and science.
Here, she takes up where The Man in the Moone (1603), Bishop Francis
Godwins tale about a goose-powered lunar expedition, left off. She raised
11 of these big birds, named them after astronauts and established herself
as crew chief. Then she trained them to fly, launched missions, and put
them up in quarters modeled on the Moon itself just like the facility real
astronauts use for training purposes.
Solar Sinter Project

Markus Kayser (DE)
Award of Distinction Interactive Art
Das Grassroots-Projekt Free

Universal Construction Kit ist ein
Sortiment von Adapterstcken, die
eine totale Kombinierbarkeit zehn
bekannter Spielzeugbauksten von
Lego bis Fischertechnik ermglichen und damit eine Provokation
der Herstellerindustrie. Die Bauteile
knnen bei verschiedenen InternetTauschbrsen gratis in Form von 3D-Modellen heruntergeladen und
mithilfe persnlicher Fertigungsgerte wie dem Open-Source-3D-Drucker
Makerbot selbst hergestellt werden.
Free Universal Construction Kit is a grassroots project that offers an
assortment of adapters that make it possible to build stuff by combining
pieces from 10 well-know construction kits (Lego, Fischertechnik, etc.) Its
thus an intentional provocation of toy manufacturers. The pieces can be
downloaded free of charge from various internet file-sharing sites in the
form of 3D models and produced at home using equipment like the
Makerbot open-source 3D printer.
MOON GOOSE ANALOGUE:

Lunar Migration Bird Facility
Agnes Meyer-Brandis (DE)
Award of Distinction Hybrid Art
Agnes Meyer-Brandis (DE), die in

ihren Arbeiten stets Poesie und
Wissenschaft verbindet, knpft hier
an Bischof Francis Godwins Erzhlung The Man in the Moone (1603)
ber ein von Gnsen gezogenes
In der Wste gibt es (Sonnen-)Energie und Rohstoff (Sand) im berfluss.

Markus Kayser (DE) verbindet natrliche Energie und natrliches Material
mit ausgefeilter Fertigungstechnik, um Glasobjekte mit einem 3-D-Druckverfahren herzustellen.
In the desert, theres a surfeit of (solar) energy and raw materials (sand).
Markus Kayser (DE) combines natural energy and natural materials with
clever, sophisticated production technology to turn out glass objects with a
3D printer.
Its a jungle in here

Isobel Knowles (AU), Van Sowerwine (AU) mit/with Matthew Gingold (AU)
Award of Distinction Interactive Art
Teils Psychodrama, teils Multimediawunder,

erkundet Its a jungle in here auf verblffende
Weise die fragilen Regeln unseres ffentlichen
Lebens. Eine pittoreske Schaubude bietet zwei
Personen Platz, die hier einen Stop-MotionTrickfilm mit Papierfiguren sehen. Zwei dieser
Figuren tragen die mit einer Webcam aufgenommenen Gesichter der beiden TeilnehmerInnen,
die in drei interaktive Geschichten ber persnliche Entgleisungen und
Aggression in einem Vorstadtzug verwickelt werden.
Part psychodrama, part multimedia wonder, Its a jungle in here is an
astounding encounter with the fragile rules that are operative in the public
sphere. A picturesque viewing booth offers room for two people to watch
the screening of a stop-motion animated film starring paper figures. The
faces of two of the characters are those of the two viewers (photographed
by webcam), who are thus inserted into three interactive narratives about
atrociously antisocial behavior and aggression aboard a suburban train.
51
EXHIBITIONS
#tweetscapes a HEAVYLISTENING experience
Tarik Barri (NL), Anselm Venezian Nehls (DE)
#tweetscapes der UdK-Studenten Barri (NL) und Nehls (DE) verwandelt alle
in deutscher Sprache versendeten Twitter-Nachrichten in abstrakte Klnge
als Echtzeitsonifikation der Vorgnge in der deutschen Twitter-Szene
sowie als interaktive und kollektive Komposition der deutschsprachigen
Twitter-NutzerInnen. Die Tweets werden nach einem genau festgelegten
Regelwerk vertont; fr jedes potenzielle Thema wird algorithmisch ein
eigener charakteristischer Sound kreiert.
#tweetscapes by UdK students Barri (NL) and Nehls (DE) transforms all
German-language tweets into abstract soundsas real-time sonification
of whats happening in the German Twitter scene and as an interactive,
collective composition by German-speaking Twitter users. The tweets are
made audible according to a strict set of rules, whereby an algorithm
generates a characteristic sound for any conceivable topic.
The Body is a Big Place

Peta Clancy (AU), Helen Pynor (AU)
Honorary Mention Hybrid Art
Als groformatiges Biokunstwerk untersucht

The Body is a Big Place mit Videoprojektionen,
einer Perfusionsapparatur fr entnommene
Herzen und einer akustisch aktiven Wasserlandschaft den Prozess einer Organtransplantation
wie auch den Grenzbergang im Graubereich
zwischen Leben und Tod.
The Body is a Big Place is a large-scale work of
bioart that employs video projections, a perfusion apparatus that provides
blood to a heart while its outside the body, and an acoustically active water
landscape to investigate the process of organ transplantation as well as
transition in the grey area between life and death.
2.6g 329m/s
Jalila Essadi (NL)
Die Angaben 2.6g 329m/s bezeichnen das Gewicht und die Geschwindigkeit
einer Kleinkaliberpatrone, denen eine kugelsichere Weste standhalten muss.
Weil organisch erzeugte Spinnenfden strker als Stahl sind, mssten sie
ebenfalls eine Kugel abprallen lassen richtige Verwebung vorausgesetzt.
Jalila Essadi (NL) macht darauf die Feuerprobe: mit einem Mischgewebe
aus Spinnenfden und menschlicher Haut, die sie von transgenen Ziegen
gewonnen hat.
52
EXHIBITIONS
The specifications 2.6g 329m/s refer to the weight and speed of a
small-caliber slug that a bullet-proof vest has to be able to withstand.
Since organically produced spider silk is stronger than steel, bullets should
bounce off of it tooprovided its been woven correctly.
Jalila Essadi (NL) subjects this idea to trial by fire with a fabric thats a
blend of spider silk and human skin yielded by transgenic goats.
The Great Work of the Metal Lover

Adam Brown (US)
The Great Work of the Metal

Lover ist eine zwischen Kunst,
Wissenschaft und Alchemie
angesiedelte Arbeit. Mit
modernen mikrobiologischen Verfahren versucht sie
eine Neuinterpretation der
Elementumwandlung. Dabei
wird durch die Verbindung
eines hoch spezialisierten
metalltoleranten Bakteriums mit einer knstlichen
Atmosphre, die in einen mageschneiderten alchemistischen Bioreaktor
eingeschlossen ist, Gold erzeugt.
The Great Work of the Metal Lover is a work at the nexus of art, science
and alchemy that uses modern microbiological procedures in a new approach to transforming elements. Bringing together a highly-specialized,
metal-tolerant bacteria with an artificial atmosphere enclosed in a
customized alchemical bio-reactor produces gold.
Searching for the Ubiquitous Genetically

Engineered Machine
ArtScienceBangalore (IN)
In der synthetischen Biologie werden Biobausteine

als Abstraktionen oder Vorlagen zur Herstellung
von standardisierten und funktionalen Lebendteilen eingesetzt. Searching for the Ubiquitous
Genetically Engineered Machine zeigt eine alternative Anwendungsmglichkeit von Biobausteinen,
nmlich bei der Untersuchung der Artenvielfalt
von Bodenproben. Damit stellt ArtScienceBangalore (IN) allen Interessierten ein frei zugngliches
Werkzeug fr individuelles Engagement in der
BrgerInnenwissenschaft zur Verfgung.
In the field of synthetic biology, organic building blocks are used as abstractions or models for the production of standardized, functional living parts.
Searching for the Ubiquitous Genetically Engineered Machine demonstrates a potential alternative application of organic building blockstesting
biodiversity in soil samples. To this end, ArtScienceBangalore (IN) makes
available a free tool to laypeople interested in getting actively involved in
applied science.
Ideogenetic Machine
Nova Jiang (NZ)
Honorary Mention Interactive Art
Durch diese interaktive Installation finden sich die NutzerInnen

als ProtagonistInnen in einem Comicstrip wieder. Ein Algorithmus
wandelt live aufgenommene Fotoportrts in eine Strichzeichnung
um; mithilfe von Gesichtserkennung werden automatisch leere
Sprechblasen eingesetzt. Nach einer Reihe von Regeln, die den Kompositionsentscheidungen eines menschlichen Comiczeichners nachempfunden
sind, erzeugt die Software sich nie wiederholende Kompositionen. Die
NutzerInnen knnen sich den fertigen Comic als PDF mailen und die leeren
Sprechblasen zu Hause mit einem selbst erdachten Dialog fllen.
Visitors to this interactive installation become comic strip characters. An
algorithm transforms a photographic portrait of the user into a stick figure.
With the help of facial recognition software, empty speech bubbles are
automatically applied. In accordance with a series of rules derived from the
compositional decisions of a human cartoonist, the software generates nonrepetitive creations. Users can e-mail the finished comics as a PDF and fill in
the speech bubbles with home-brew dialog.
Dream Water Wonderland

Hrner/Antlfinger (DE)
In Deutschland sind zwei Atomwirtschaftsstandorte zum Inbegriff fr

das Ende der technischen Machbarkeitsfantasien geworden: der nie in
Betrieb genommene schnelle Brter
in Kalkar und das atomare Endlager
Asse II. Die aus zwei Plexiglaskuben
mit einem Plattenspieler aus den 1970er-Jahren sowie einer audiovisuellen
Arbeit bestehende Installation Dream Water Wonderland bezieht sich
darauf und berfhrt das Erbe der Nuklearindustrie in eine Traumwelt.
Two nuclear industry facilities in Germany have come to epitomize the end
of technological feasibility fantasies: the breeder reactor in Kalkar that never
went into operation and the Asse II nuclear waste disposal site. Dream
Water Wonderland, an installation consisting of two Plexiglas cubes, a
1970s-vintage turntable and an audiovisual work, refers to these two places
in translating the legacy of the nuclear industry into a dream world.
Occupy George
Ivan Cash (US), Andy Dao (US)
Occupy George bringt mit faktenbasierten Infografiken bestempelte

US-Dollar-Noten in Umlauf, um die ffentlichkeit Schein fr Schein ber
Amerikas horrende wirtschaftliche Ungleichheit und die weiter denn je
auseinanderklaffende Schere zwischen Arm und Reich zu informieren.
Occupy George puts US dollar notes stamped with fact-based info-graphics
into circulation as a way to inform the public, bill by bill, about Americas
horrendous economic inequality and the gap between rich and poor thats
yawning wider by the day.
MAQUILA REGIN 4
Amor Munoz (MX)
Die Maquila Regin 4 (MR4) ist eine Wanderfabrik, die durch die Armutsregionen Mexikos zieht. Sie stellt ArbeiterInnen zum US-amerikanischen
Mindestlohn ein (7 Dollar pro Stunde im Gegensatz zu den in Mexiko
blichen 60 Cent). In der MR4 sticken sie elektronische Schaltplne aus
leitfhigem Garn und versehen diese mit einem Code. Wird dieser Code
z. B. mit einem Smartphone decodiert, erscheint eine Website mit der
Produktionsgeschichte. Sie enthlt u. a. den Namen der herstellenden
Arbeiterin oder des Arbeiters sowie Ort, Datum und Dauer der Produktion.
Auerdem bietet sie Raum zur Selbstdarstellung etwa in Form von
Widmungen und Videos.
Maquila Regin 4 (MR4) is a mobile factory that migrates through
Mexicos most impoverished regions, hiring laborers at the US minimum
wage ($7/hour as compared to 60 cents, the going rate south of the border).
In MR4, they embroider electronic circuits with conductive thread and apply
a code to it. When its decodedfor example, with a smartphonea website
detailing the production history pops up. It contains the workers name, the
location and date of production, and how long it took. Theres also room
self-expression such as dedications and videos.
53
EXHIBITIONS
Cross Coordinates (MX-US)
Energy Parasites
Ivan Abreu (MX)

Eric Paulos (US)

Um das fragile Gleichgewicht des Lebens

an der Grenze zwischen Mexiko und den
USA geht es in diesem anspruchsvollen
Spiel fr zwei, das mit einer ungewohnten
Dynamik imponiert. Gewinnen kann nur,
wer die Zusammenarbeit und den Ausgleich mit dem Gegenber sucht. Gespielt
wurde mit einer speziellen Wasserwaage,
die es in Balance zu bringen galt. Nach einer Pionierphase u. a. in einer
Ausstellung wurde das Spiel online fortgesetzt.
The fragile equilibrium of life on the Mexico-US border is the name of this
demanding game for two players. Its uncommon dynamics are impressive
indeed. The only way to win is via collaboration and seeking reconciliation
with ones opponent. The game is played with a special spirit (bubble) level
that the players have to bring into balance. Following an experimental phase
in settings such as an exhibition, the game was continued online.
ADM8
RYBN (FR)
Am 6. Mai 2010 um 14:40 Uhr fiel der DowJones-Index durch Fehlberechnungen des
automatisierten Hochfrequenzhandels in
weniger als 20 Minuten um 900 Punkte.
Der Verlust wurde auf eine Billion Dollar
geschtzt. Um die Finanzwelt auf dem Feld
ihrer neuesten und komplexesten Entwicklungen anzugreifen, hat RYBN.ORG einen
eigenen Trading-Roboter in Gestalt eines
Open-Source-Programms zum Investieren
und Spekulieren auf den Finanzmrkten
konstruiert. Dieses autonome Programm kann direkt auf dem Markt Orders
platzieren, Aktien ein- und verkaufen sowie bevorstehende Marktbewegungen voraussagen.
On May 6, 2010 at 2:40 PM, the Dow Jones Index fell 900 points in less
than 20 minutes due to miscalculations by computerized high-volume
trading funds. The loss is estimated to have been a trillion dollars. To attack
the forces of finance on the battlefield of their latest and most complex
developments, RYBN.ORG constructed its own trading robot in the form of
open-source software designed to speculate on the financial markets. This
autonomous program place orders to buy and sell securities and predict
imminent market movements.
54
EXHIBITIONS
Diese handgefertigten Objekte erlauben das

eigenntzige Abzapfen kleiner Energiemengen an verschiedenen Stellen im ffentlichen Raum. Ohne sich fr die Herkunft oder
Eigentmerschaft der Energie zu interessieren, leiten diese Artefakte die
gewonnene Energie auf verschiedene Weise um oder speichern sie fr den
spteren Verbrauch. Zugleich schdlich und ntzlich, stellen sie Auffassungen der Eigentmerschaft von Energie infrage.
These handmade objects enable the user to tap small amounts of energy for
his/her own use at various public places. With no further ado with respect
to the origins or ownership of the energy thus obtained, these artifacts
variously rechannel the extracted energy or store it for later use. Both
malicious and useful, they call into question concepts of energy ownership.
Protei
Protei (UK)
Als Flotte von Segeldrohnen zur Bekmpfung

der Meeresverschmutzung befindet sich
Protei gerade im Aufbau. Der Anspruch der
MacherInnen-Allianz ist die Entwicklung eines
kostengnstigen Open-Source-Vehikels, das
halb autonom gegen den Wind segelt und die mit dem Wind treibenden
lschlieren einfngt. Es soll hurrikanfest, selbstaufrichtend, aufblasbar,
unzerstrbar, billig und leicht herzustellen sein, damit es im Krisenfall
rasch zum Einsatz gebracht werden kann.
Protei, a fleet of sail-powered drones designed to fight pollution of the
seas, is currently under construction. The production alliances mission is to
develop an affordable open-source vehicle that can sail semi-autonomously
against the wind and capture oil slicks being driven by the wind. Its meant
to be hurricane-proof, self-righting, inflatable, indestructible, low-priced and
easy to set up so it can be deployed quickly in case of a crisis.
Tanzbewegungen in Strom, mit dem die Tonanlage gespeist wird.

Die Beleuchtung wird von den TnzerInnen selbst ber ein Fahrrad mit
Energie versorgt. Nach jeder Auffhrung gibt es eine ffentliche Diskussion
ber nachhaltige Entwicklung und die Frage einer mglichen Leitfunktion
der Kunst fr kreative Innovation.
This 100% energy-independent stage play substantially rethinks
conventional forms of theatrical production. Smart costumes make it
possible to harvest, as it were, the energy generated by the dancers during
the performance. To do so, the production employs devices to convert
the kinetic energy of the dancers movements into electricity to run the
sound system. The lighting is fed with current directly from a bicycle
powered by the dancers themselves.Following each performance, theres
a discussion with the audience about sustainable development and how
art can set an example for creative innovation.
Crackle-canvas #1
Tom Verbruggen (NL)
Honorary Mention Digital Musics & Sound Art
Als Crackle-canvas bezeichnet

Tom Verbruggen (NL) ein Bild,
das Klang erzeugt. Jedes seiner
Kunstwerke besteht aus einer
Platine, Lautsprechern, Drehreglern, Schaltern, Holzrahmen
sowie Leinwand und hat seinen
ganz eigenen Klangcharakter.
ber Kabel kann es auch mit
anderen Bildern verbunden werden und auf diese reagieren. Crackle-canvas
wird dem Publikum im Rahmen einer Performance prsentiert, nach der
Gelegenheit ist, selbst mit den Bildern zu spielen.
Crackle-canvas is what Tom Verbruggen (NL) calls a picture that produces
sound. Each of his artworks consists of a circuit board, loudspeakers,
controller knobs, switches, wooden frames and a projection screen, and
has a tonal character all its own. Via cable, it can also be linked up to other
images and react to them. Crackle-canvas will be presented in the context
of a performance after which festivalgoers will have the opportunity to play
with the pictures.
UN RESEAU TRANSLUCIDE
Game Border
Prue Lang (AU)

Jun Fujiki (JP)

Mit diesem ersten zu hundert Prozent energieautarken Bhnenstck werden gewohnte

Formen der Theaterproduktion neu berdacht.
Smarte Kostme ermglichen es, die Energie
der TnzerInnen whrend der Auffhrung gleichsam zu ernten. Dazu verwendet die Produktion Gerte zur Umwandlung der kinetischen Energie der
Game Border ist ein herausforderndes Spiel. Es vermittelt das Gefhl, von
einem Spielgert zum nchsten springen und so die Grenzen der Hardware
berwinden zu knnen. Zudem fordert es die SpielerInnen dazu heraus, die
verschiedenen Spiele mglichst nahtlos miteinander zu verbinden. Dabei
gilt es nicht nur physische Grenzen zu berwinden, sondern auch gesellschaftliche und solche der Wahrnehmung.
Game Border is a challenging game. It imparts

the feeling of jumping from one game device
to another and thus breaking down the borders
of the hardware. It also calls upon players to
interconnect the various games as seamlessly as
possible. In doing so, the point is to go beyond
not only physical limits but social and perceptual
ones as well.
BETWEEN | YOU | AND | ME

Anke Eckardt (DE)
Honorary Mention Digital Musics & Sound Art
Klang frmlich wie eine Skulptur zu modellieren

ist die Grundidee, die Anke Eckardt (DE) inspirierte. Between | You | And | Me ist eine Wand
aus Sound und Licht, die einen architektonischen
Raum definiert. Zwei dnne Lichtmembranen
bilden einen sichtbaren Rahmen, der mit Klang
gefllt ist. ber extrem gerichtete Lautsprecher
sind Klangtexturen zerbrechenden Glases zu hren. Wahrzunehmen ist all das jedoch nur, wenn
die BesucherInnen sich der Wand nhern und mit
ihr interagieren.
Physically modeling sound like a sculpture is the basic idea that inspired
Anke Eckardt (DE). Between | You | And | Me is a wall of sound and light
that defines an architectural space. Two thin light membranes form a visible
frame filled with sound. Loudspeakers aimed at extreme angles broadcast
sound textures of breaking glass. Nevertheless, all of this can be perceived
only if installation visitors approach the wall and interact with it.
Versuch unter Kreisen

Wer den Raum betrittt, in dem der Versuch unter Kreisen von Collide@
CERN-Preistrger von Bismarck (DE) installiert ist, bemerkt zunchst
nichts Ungewhnliches bis pltzlich etwas in Bewegung gert. Die
Hngelampen im Raum beginnen zuerst langsam und dann immer strker
zu schwingen, als wrde das Gebude schwanken. Jedes Licht folgt einer
bestimmten Choreografie. Die mathematisch berechneten zyklischen
Bewegungen dabei sind von Wellenmustern inspiriert.
An installation visitor entering the space in which Versuch unter Kreisen
(Experiment among Circles) by Collide@CERN prizewinner Bismarck (DE) is
installed initially notices nothing unusual. Suddenly, things start to move.
The suspended lamps begin to swingslowly at first, gradually working up
momentumas if the whole building were being rocked. Each light obeys
a particular choreography, whereby the mathematically computed cyclical
motions were inspired by wave patterns.
55
FEATURED ARTIST
Desire of Codes
Photo: Ryuichi Maruo [YCAM]
Opening: Do/Thu 30. 8., 14:30

Fhrung mit/Guided Tour with Andreas Brckmann (DE):
Sa/Sat 1. 9., 16:00
Do/Thu 30. 8. So/Sun 30. 9.
Do/Thu 30. 8.
10:00 21:00
Fr/Fri 31. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
FEATURED ARTIST: SEIKO MIKAMI

Seiko Mikami (JP) beschftigt sich in Gestalt groer und Raum fllender
Installationen seit den 1980ern mit den Verbindungen von menschlichem
Krper und Informationsgesellschaft. In den 1990ern ist sie verstrkt zu
interaktiven Arbeiten bergegangen, in die sie die menschliche W
ahrnehmung
einbezieht. Dazu zhlen das 1996 im Canon ARTLAB verwirklichte
Eye-Tracking-Projekt Molecular Informatics und eine 1997 am ICC in Tokyo
geschaffene Installation rund um den Hrsinn und Klnge aus dem Krperinneren. Gravicells (2004 am YCAM) beschftigt sich mit dem Schwerkraftempfinden als sechstem menschlichem Sinn.
Auerhalb Japans, wo die Knstlerin einen Lehrstuhl an der Tama Art
University innehat, sind ihre Arbeiten vorwiegend in Europa und in den
USA gezeigt worden, so beispielsweise auf Medienkunstfestivals wie DEAF
(Rotterdam), der transmediale Berlin und TESLA Berlin, dem Digital Culture
Festival in Grobritannien und der Ars Electronica 2005.
In the large-scale, walk-through installations she has created since the
1980s, Seiko Mikami (JP) deals with linkages between the human body and
Information Society. In the 90s, she turned her attention increasingly to
interactive works into which she integrated human perception. These include
Molecular Informatics, an eye-tracking project she carried out in 1996 at
the Canon ARTLAB, and a 1997 installation at ICC in Tokyo having to do with
the human sense of hearing and sounds from within the body. Gravicells
(2004 at YCAM) takes up the perception of gravity as the sixth human
sense.
The artist holds a chair at Tama Art University. Outside Japan, she exhibits
her work primarily in Europe and the USAfor instance, at media art festivals
such as DEAF (Rotterdam), transmediale Berlin and TESLA Berlin, the
Digital Culture Festival in Great Britain and at Ars Electronica 2005.
56
Seiko Mikamis Groinstallation Desire of Codes zeigt, wie die Grenzen zwischen dem Datenkrper in der virtuellen Welt und dem physischen Krper
in der realen Welt in unserer Informationsgesellschaft verschwimmen.
Das albtraumartige Setting dieser interaktiven Arbeit besteht aus drei
Teilen: einer weien Wand, an der 90 Insektenfhlern hnliche Objekte mit
eingebauten berwachungskameras angebracht sind (Ninety Wriggling
Wall Units); auerdem aus sechs riesenhaften Roboterarmen, die mit
Videokameras und Laserprojektoren ausgestattet von der Decke hngen
(Six Multi-perspective Search Arms); und schlielich aus einer im Durchmesser 3,5 Meter groen runden Projektionsflche. Dieser Compound Eye
Detector Screen gleicht dem Facettenauge eines Insekts. Die BesucherInnen sehen sich ins Visier einer perfekten berwachungsmaschinerie genommen: Hochempfindliche Kameras und Mikrofone, die Bewegungen und
Gerusche jenseits der menschlichen Wahrnehmungsschwelle erfassen
knnen, zeichnen jede Regung auf. Was auch immer registriert wird, wird
in eine hochleistungsfhige Datenbank eingespeichert, die das eigentliche
Zentrum von Desire of Codes ist. Auf dem groen Bildschirm erleben die
BesucherInnen die Echtzeitprojektion ihrer eigenen Bilder; dazwischen
werden ltere Aufnahmen des Systems sowie Bilder von berwachungs
kameras auf ffentlichen Pltzen berall auf der Welt eingespielt.
Seiko Mikamis large installation Desire of Codes demonstrates how the
boundaries between the body of data in the virtual world and the physical
body in the real world are becoming blurred in the context of Information
Society. The nightmarish setting of this interactive work consists of three
parts: a white wall on which 90 insect feeler-like objects with build-in
surveillance cameras are mounted (Ninety Wriggling Wall Units); six giant
robot arms equipped with video cameras and laser projectors hanging from
the ceiling (Six Multi-perspective Search Arms); and a round projection surface
3.5 meters in diameter. This Compound Eye Detector Screen resembles
an insects multifaceted eyes. Visitors become cognizant of being in the
viewfinder of a perfect piece of surveillance machinery. Highly sensitive cameras
and microphones register the slightest movement and sounds beyond the
range of human hearing. Whatever is registered is stored in a high-performance
databank that is the actual core of Desire of Codes. On the large screen,
installation visitors experience the real-time projections of their own images;
these sequences are interspersed by older footage within the system as well
as images from surveillance cameras in public places worldwide.
Desire of Codes is a commissioned work by YCAM//Yamaguchi Center for
Arts and Media (JP) and has been exhibited at ICC Tokyo, Dortmund Center
for Art and Creativity, and Knstlerhaus Wien.Kazunao Abe (Curator, YCAM/
Yamaguchi Center for Arts and Media / JP); Satoshi Hama, Soichiro Mihara,
Richi Owaki ( YCAM InterLab / JP), Norimichi Hirakawa (JP), Ryota Kuwakubo
(JP), TAKEGAHARASEKKEI, Tama Art University, Course of Media Art (JP)
www.u19.at
l
a
v
i
Fest
Das Kinder- und Jugendfestival
der ARS ELECTRONICA 2012
57
EXHIBITIONS
create
your
world
58
Patronage: Margit Fischer, Chairwoman Science Center Netzwerk

Claudia Schmied, Minister of Education and Culture
Bescheidene Helden TrgerInnen des

Alternativen Nobelpreises
Katharina Mouratidi (DE)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 21:00
Die von der Fotografin Katharina
Mouratidi (DE) portrtierten Bescheidenen Helden sind dreiig TrgerInnen
des Right Livelihood Award (besser als
Alternativer Nobelpreis bekannt). Sie
alle haben Mglichkeiten gefunden, den
berwltigenden Herausforderungen und
schier unlsbaren Aufgaben unserer Zeit
mutig und entschlossen zu begegnen. Die
AusstellungsbesucherInnen knnen sich
mit ihren eigenen Vorhaben und Visionen
portrtieren lassen und damit zum
Big Picture einer whrend des Festivals
entstehenden Fotowand beitragen.
The 30 Modest Heroes photographed by Katharina Mouratidi (DE) are
recipients of the Right Livelihood Award (better known as the Alternative
Nobel Prize). They have all discovered opportunities to respond boldly and
decisively to the overwhelming challenges and virtually unsolvable problems
of our time. Exhibition visitors can also pose for portraits depicting their own
plans and visions, and thereby become part of the Big Picture, a photo wall
materializing during the festival.
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9. 10:00 21:00

In Apart wollen zwei Fchse gemeinsam durch ein Level gelotst werden.
Der eine kann sich nur im Licht aufhalten, whrend der andere den Schatten nicht verlassen darf. So stellen Hell und Dunkel gleichzeitig mgliche
Wege und Hindernisse dar. Die kleine Night Mary ist kurz nach dem
Einschlafen in einem argen Nightmare gelandet. Sie irrt durch endlos weite
Landschaften voll bser Kreaturen und gefhrlicher Fallen. Nur mit fremder
Hilfe kann sie es aus dem nchtlichen Irrgarten schaffen! Ritterlichkeit ist
auch in Valory, einem schnellen 2-D-Spiel, gefragt.
Mit viel Geschicklichkeit gilt es, Prinzessin Valory ber Abgrnde und andere Hindernisse hinweg sicher in die Arme ihres Ritters zu bugsieren.
In Apart, two foxes have to be navigated through a level. One can only stay
where its light; the other cant come out of the shadows. So brightness
and darkness represent
potential routes and
hindrances at the same
time.
Shortly after falling
asleep, little Night
Mary has landed in a
horrid nightmare. She
wanders confusedly
through endless landscapes full of awful
creatures and dangerous
hazards. She desperately
needs someones help
to escape this nocturnal
labyrinth!
Chivalry is also called for
in Valory, a fast-paced
2D game. It takes great
skill to conduct Princess
Valory over chasms and
other obstacles and safe
into the arms of her
White Knight.
Photo: Isabella Dimpfl
u19 CREATE YOUR WORLD is Ars Electronicas future festival of

the next generation. It made its very successful debut last year. The
colorful festival village surrounding the Ars Electronica Center is a
playground for ideas, solutions to problems, concepts and experiments. At u19 CREATE YOUR WORLD, youngsters give some serious
thought to how the world of tomorrow might be. After all, the people
doing so are the very ones wholl be assuming responsibility for this
world: kids and youngsters.
Planning, working with screwdrivers and soldering irons, playing,
eating, talking, enjoying and dancing top the agenda. Therell be
opportunities to tinker with robots and solar energy equipment,
make plastic out of potato starch and gelatin, and program an
online game for smartphones. Plus, you can join the production
crew of radio and TV broadcasts. And it all takes place in open
workshops, labs, editorial offices and other free spaces.
And amidst it all, fascinating exchanges with the scientists and
artists on hand for Ars Electronica 2012.
EXHIBITIONS
Studierende der Fachhochschule Hagenberg (AT)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 21:00
Seit mittlerweile 25 Jahren veranstaltet das Wirtschafts- und Unterrichtsministerium den Ideenwettbewerb Jugend Innovativ, um junge Menschen
beim Forschen und Experimentieren zu untersttzen. u19 CREATE YOUR
WORLD zeigt euch drei preisgekrnte Projekte. Da wre zum Ersten die
Intelligente Steuerung elektrischer Gerte zur besseren Nutzung alternativer
Energie von Lukas Bernhofer (AT); zum Zweiten die zur Verbesserung der
Erstversorgung von Verletzten entwickelte App First Aid Live von Oliver
Prexl, Anant Sangar und Stephan Stadlmair (HTBLuVA Salzburg / AT); und
zum Dritten ein von Verena Haderer und Bernhard Mayr (HTL InnviertelNord Andorf / AT) ausgetftelter Reaktor, der Biokunststoff in Biogas
umwandeln kann. Mit vollem Namen heit diese faszinierende Idee
Biologische Abbaubarkeit und Verwendung bzw. Fermentation von
Biopolymeren in Biogasanlagen.
The Austrian Federal Ministries of Commerce and Education have been staging
the Jugend Innovativ idea competition for 25 years to encourage Austrian
young people in their research and experimentation. u19 CREATE YOUR
WORLD is showcasing three prizewinning projects: Lukas Bernhofers work
on intelligent control of electrical devices for better utilization of alternative
energy; an app developed by Oliver Prexl, Anant Sangar and Stephan
Stadlmair (HTBLuVA Salzburg) to make it easier to provide first aid to
injured people; and a very sophisticated reactor designed by Verena Haderer
and Bernhard Mayr (HTL Innviertel-Nord Andorf) to convert bio-plastic into
biogas.
Photo: Feuersnger, cardamom
exhibitions
Ehrenschutz: Margit Fischer, Vorsitzende Science Center Netzwerk

Bundesministerin Claudia Schmied
OUR WORLD
u19 CREATE Y
Jugend Innovativ
Photo: Magdalena Soukup
u19 CREATE YOUR WORLD ist das Festival der Ars Electronica fr Kinder,
Jugendliche und alle anderen Leute. Nach der erfolgreichen Premiere im
Vorjahr gestaltet es 2012 seine zweite Ausgabe. Die bunte Festivalstadt rund um das Ars Electronica Center ist ein Tummelplatz fr Ideen,
Problemlsungen, Konzepte und Experimente. Bei u19 CREATE YOUR
WORLD wird nachgedacht, wie die Welt von morgen aussehen knnte.
Und zwar von denen, die schon bald die Verantwortung fr diese Welt
bernehmen werden: von Kindern und Jugendlichen.
Es wird geplant, geschraubt, geltet, gespielt, gegessen, geredet, genossen und getanzt. Mit Robotern gearbeitet und Solarenergie gewonnen.
Kunststoff aus Kartoffelstrke und Gelatine hergestellt. An einem
Onlinespiel fr Smartphones programmiert. Auerdem wird Radio
gemacht. Und Fernsehen. Das alles passiert in offenen Werksttten,
Labors, Redaktionen und anderen Freirumen.
Dabei gibt es einen regen Austausch mit den WissenschaftlerInnen und
KnstlerInnen, die bei der Ars Electronica 2012 zu Gast sind.
Photo: KMouratidi
Future Festival of the Next Generation
Game Corner: Apart, Night Mary & Valory
Photo: Bernhard Handler
ORLD 2012
u19 CREATE YOUR W
chsten Generation
Zukunftsfestival der n
al
Festiv
59
EXHIBITIONS
[the next idea]

voestalpine Art and Technology Grant
u19 Exhibit
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.

10:00 21:00
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.

10:00 21:00
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.

10:00 21:00
Mit unseren Handys sind wir heute nicht nur MedienkonsumentInnen, sondern remixen, spielen, posten, bloggen, simsen, fotografieren und filmen.
Und das ist auch gut so! Was bei all dem gefragt ist, heit Medienkompetenz. Seit mehr als 10 Jahren prmiiert der media literacy award [mla]
die besten Medienprojekte an europischen Schulen, die unsere Zustndigkeit fr einen kritischen und bewussten Umgang mit Medien frdern.
Denn Medien bestimmen zwar nicht, was wir denken aber worber wir
nachdenken. u19 CREATE YOUR WORLD stellt die besten Projekte vor, die
beim [mla] eingereicht worden sind.
create
your
world
60
Photo: qaul.net
Das von voestalpine und Ars Electronica jhrlich ausgeschriebene Kunstund Technologiestipendium [the next idea] voestalpine Art and Technology
Grant wrdigt als Teil des Prix Ars Electronica inspirierende neue und ungewhnliche Ideen fr die Zukunft und untersttzt ihre Weiterentwicklung.
Knstlerische und soziale Innovationen sind dabei genauso gefragt wie
Vorhaben mit technologischem oder wissenschaftlichem Ansatz. u19
CREATE YOUR WORLD stellt die besten Projekte aus dem Jahr 2012 vor.
Dazu gehrt qaul.net, das politisch- und umweltbedingte Internetausflle
durch ein offenes Kommunikationsprinzip mit autonomen Netzverbindungen zu berbrcken sucht. Auch AudioWeb ist ein Internetprojekt. Es
steigert den Erlebniswert von Informationen durch akustische Elemente.
Menschen- und umweltgerecht erzeugte Komponenten fr den Bau von
energieneutralen Husern herzustellen, ist der Anspruch von Designing
Zero-Energy Building.
Photo: Bmedia.literacy.award
exhibitions
Nowadays, cell phone users arent just media consumers. We remix, play,
post, blog, send SMSs, and take photos and films. And thats how it should
be! Whats called for in all these activities is called media competence. For
more than 10 years, the media literacy award [mla] has been honoring the
best media projects at European schools that foster a critical, informed way
of dealing with media. Ultimately, media dont determine what we think,
but they affect what we think about. u19 CREATE YOUR WORLD showcase
the best projects submitted to the [mla].
[the next idea] voestalpine Art and Technology Grant bestowed annually as part
of the Prix Ars Electronica recognizes new, unusual and inspiring ideas with
great future promise, and supports those who came up with them to develop
them further. These can be artistic and social innovations as well as scientific
and technological approaches. u19 CREATE YOUR WORLD is showcasing the
most outstanding grant candidates submitted in 2012. Topping the list is qaul.
net, which offers a bridge over troubled waters when some sort of disruptionbe
it natural catastrophe or regime maneuverpulls the plug on the internet: an
open communications principle enabling autonomous network connections.
AudioWeb is an internet project that proffers acoustic elements to enhance the
act of experiencing information. Constructing components for energy-neutral
buildings in a way thats fit for human beings and the environment is the
mission of Designing Zero-Energy Building.
u19 CREATE YOUR WORLD heit nicht nur das Festival, sondern auch
eine Kategorie des Prix Ars Electronica. Sie steht allen bis 19 Jahren offen,
die Spa am Entwickeln von Neuem haben. Die u19 Exhibit zeigt die besten
15 der eingereichten Projekte. Ein echter Hhepunkt ist die Dokumentation
state of revolution. Dafr ist die 18-jhrige Agnes Aistleitner (AT) ganz auf
eigene Faust nach gypten geflogen, um die Revolution des Arabischen
Frhlings persnlich statt nur via Medien zu erleben. Neben Videos,
Animationen und spannenden Games gibt es auch einen Zukunftswrfel.
Er verrt, welche kreativen Innovationen die Welt von morgen bereichern
wrden. Auerdem kannst du erfahren, wie Quadrocopter gebaut und
Buchhllen aus Bioplastik hergestellt werden. Oder eine Software bestaunen, die Gitarrenkompositionen in Echtzeit digitalisiert.
Lass dich von den spannenden Ideen und innovativen Arbeiten unterhalten,
begeistern und inspirieren!
u19 CREATE YOUR WORLD is the name of the festival as well as a Prix Ars
Electronica category. Its open to Austrian youngster age 19 and under who
enjoy developing new things. The u19 Exhibit showcases the 15 best projects.
One of the highlights is the documentary film state of revolution. To make
it, 18-year-old Agnes Aistleitner (AT) flew to Egypt on her own to experience the Arab Spring revolution personally instead of only via the media. In
addition to videos, animated films and fascinating games, theres also a
Future Cube that reveals which creative innovations will enrich the world of
tomorrow. Plus, you can learn how a quadrocopter is built and how to make
book covers out of biodegradable plastic. Or marvel at a computer program
that digitizes guitar compositions in real time. Get entertained, enthused
and inspired by these fascinating ideas and innovative works.
al
Festiv
Goldene Nica/Golden Nica

state of revolution
Auszeichnungen/Award of Distinction
BioBookCover
BG/BRG Stainach (AT)
www.biobookcover.at
-----------------------------------------------------------------------------------Bin Baum mit 2 Stmmen
Stephan Friedl, Asya Serimoglu, Anita Simic, Daniel Wieczorek, Lorena
Zorkic (Radio Poly, PTS 3, Wien / AT)
radiopoly.wordpress.com
Sachpreis u10/Merchandise Prize u10

Zukunftswrfel
Kindergarten Auwiesenstrae Linz (AT)
BALANCING ROBOT
Christian Grill, Magdalena Kranjec, Sonja Stankovic, Maximilian Tabelander,
Sasa Vasiljkovic (NMS-Telfs-Dr.-Aloys-Weissenbach / AT)
Anerkennungen/Honorary Mentions
iTanky
Felix Krause (AT)
itanky.com
-----------------------------------------------------------------------------------Weltrekord fr eine bessere Welt
BG/BORG Kirchdorf (AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Das Superhirn
BG Wasagasse Wien (AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Fragment Planet
Simon Stix (AT)
www.indiedb.com/games/fragment-planet
-----------------------------------------------------------------------------------IMPRESSIVE TITLE (Paradise)
Michaela Gehmayr, Laura Kaltenbrunner (AT)
-----------------------------------------------------------------------------------RiffGrabber
Alin Kalam, Peter Paikl, Wolfgang Schneiderbauer, Manmeet Singh, Christian Sorko (HTL Ottakring Wien / AT)
www.riffgrabber.at
------------------------------------------------------------------------------------
61
EXHIBITIONS
handsome
Felix Brandstetter, Gregor Eckmayr, Valentina Heinisch,
William Mikulaschek, Anna Neubauer, Killian Sochor (C.LOUD / AT)
-----------------------------------------------------------------------------------ConnectIn(g)
Dino Grgic, Robin von Mendel, Franz Reinstadler, Magnus Reinstadler
(BORG Gastein / AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Quadrocopter
Lukas Pfeifhofer, Tanja Roschanz (HTL Mssingerstrae Klagenfurt / AT)
quadrocopter.drseus.eu
-----------------------------------------------------------------------------------Flat Water Bottle/Evolution of Animation
Michael Schmidl (AT)
Young Animations
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 21:00
Jedes Jahr reichen begabte FilmemacherInnen ihre Animationen bei den

Festivals und Wettbewerben u19 CREATE YOUR WORLD (AT), bugnplay (CH),
MB21 (DE) sowie C3<19 (HU) ein. Als Teil des Ars Electronica Animation Festival
(siehe Seite 37) zeigen die Young Animations die besten dieser von jungen
Menschen gestalteten Animationen witzige ebenso wie schrge, subtile genauso wie tragische und ernste. Auerdem ist eine Auswahl der besten beim
media literacy award eingereichten Animationen und Videos zu sehen.
Witty, off-beat, subtle, tragic and serious animated work produced by
young filmmakers will be screened during the Festival Ars Electronica. Every
year, gifted young filmmakers submit their movies to u19 CREATE YOUR
WORLD (AT), bugnplay (CH), MB21 (DE) and C3<19 (HU). The greatest
hits are featured in the Young Animations category of the Ars Electronica
Animation Festival (see page 37). A selection of the best animated films
and videos submitted for mla prize consideration will also be screened.
Listen to
WHATCHADO
exhibitions
Ali Mahlodji (AT)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 21:00
whatchado.net ist eine vom international erfahrenen IT-Berater Ali
Mahlodji (AT) entwickelte Plattform. Auf ihr erzhlen Menschen in
Videoform, worum es in ihrem Job geht und wie sie dazu gekommen
sind. Mithilfe von Interessensmatching findest du hier Menschen,
die genauso denken wie du. Wer wei: Vielleicht entdeckst du hier
einen spannenden mglichen Beruf, den du noch gar nicht in Betracht
gezogen hast. Also reinklicken, Matching machen und Menschen in
verschiedensten Jobs kennen lernen. ber 450 Videostorys erwarten
dich! Und am Donnerstag, dem 30. August, kannst du mit Ali Mahlodji
persnlich plaudern.
create
your
world
62
whatchado.net is a platform set up by Ali Mahlodji (AT), an IT consultant

with international experience. The site makes available videos in which
people talk about their job and how they got it. With the help of interest
matching, users find counterparts who think like they do. And who knows:
maybe youll discover a potential profession you hadnt even considered
before. So, log in, get matched up, and meet lots of interesting people in
all sorts of occupations. More than 450 video stories await you! And on
Thursday, August 30th, you can chat with Ali Mahlodji personally.
PC Orchestra (C3 <19 / HU)

Levente Szabo
-----------------------------------------------------------------------------------Monsterfauchen (mb21 / DE)
Richard Forstmann
-----------------------------------------------------------------------------------Ich rette die Welt (u19 CREATE YOUR WORLD / AT)
Christina Lampl, Julia Schmid, Katharina Ulbing, Patricia Ulbing
-----------------------------------------------------------------------------------Water Drop (C3 <19 / HU)
Gabor Kozma
-----------------------------------------------------------------------------------Worst Case Scenario Desaster (u19 CREATE YOUR WORLD / AT)
Johanna Fhrlinger
-----------------------------------------------------------------------------------Create Your World
A City is Blooming Up (u19 CREATE YOUR WORLD / AT)
Georg Adelmann, Markus Bratusek, Daniel Meissl, Claudia Ofner, Dominik
Pfeifer, Anja Ponsold, Christoph Teni, Leopold Wagner
-----------------------------------------------------------------------------------Wien wchst (u19 CREATE YOUR WORLD / AT)
Simon Casetti, Valentin Gensthaler, Stefan Reuter, Franziska Weber
-----------------------------------------------------------------------------------Ferenderinator (mb21 / DE)
Carl-Humann-Grundschule Berlin
-----------------------------------------------------------------------------------Evolution of Animation (u19 CREATE YOUR WORLD / AT)
Michael Schmidl
------------------------------------------------------------------------------------
Flat Water Bottle (u19 CREATE YOUR WORLD / AT)

Michael Schmidl
-----------------------------------------------------------------------------------Connect(I)ng (u19 CREATE YOUR WORLD / AT)
-----------------------------------------------------------------------------------3-7-4 (mb21 / DE)
Maximilian Niclas Heinemann, Hauke Thiessen, Lars Thiessen
-----------------------------------------------------------------------------------Lebenstrume
handsome (u19 CREATE YOUR WORLD / AT)
Felix Brandstetter, Gregor Eckmayr, Valentina Heinisch, William Mikulaschek, Anna Neubauer, Kilian Sochor
-----------------------------------------------------------------------------------Milchmdchen (mb21 / DE)
Kathrin Kuhnert
-----------------------------------------------------------------------------------Il Mago (bugnplay / CH)
Lauro Silini
-----------------------------------------------------------------------------------robodrama (u19 CREATE YOUR WORLD / AT)
Christian Henninger
-----------------------------------------------------------------------------------Der kleine Mann auf dem Mond (bugnplay / CH)
David Hornik, Julian Scheiben
-----------------------------------------------------------------------------------Creation Story (C3 <19 / HU)
Animcsop Team
-----------------------------------------------------------------------------------Wildlife, biota and something in between
Mirror Tale (C3 <19 / HU)
Vanessa Tunde Cseh
-----------------------------------------------------------------------------------Impressive Title (Paradise) (u19 CREATE YOUR WORLD)
Michaela Gehmayr, Laura Kaltenbrunner
-----------------------------------------------------------------------------------Der schlaue Fuchs (bugnplay / CH)
Ricardo Bhringer, Fabiola Gnther, Mario Gnther
-----------------------------------------------------------------------------------Swans in the Water (C3 <19 / HU)
Judit Banhelyi
-----------------------------------------------------------------------------------Lost in the Jungle (bugnplay / CH)
Florian Pittet
Best of mla-Animations
Das Geisterschloss (mla 2008 / AT)
BG/BRG Laa/Thaya
-----------------------------------------------------------------------------------Als die Murmel das Regal verlie (mla 2009 / AT)
Gymnasium Hegelgasse Wien
------------------------------------------------------------------------------------
al
Festiv
zeit-los (mla 2009 / AT)

BG/BRG 18, Haizingergasse Wien
-----------------------------------------------------------------------------------Show me the way (mla 2009 / AT)
G19 Gymnasiumstrae Wien
-----------------------------------------------------------------------------------Querulant (mla 2009 / AT)
BRG Viktring
-----------------------------------------------------------------------------------Iqual que tu (mla 2009 / ES)
IES Miguel Servet de Zaragoza
-----------------------------------------------------------------------------------Konter (mla 2010 / AT)
BG/BRG Konrad Lorenz Gymnasium Gnserndorf
-----------------------------------------------------------------------------------Jabberwocky (mla 2010 / AT)
BORG Mistelbach
-----------------------------------------------------------------------------------Flashback (mla 2010 / AT)
BG Mdling
-----------------------------------------------------------------------------------Die Flucht ins Gefngnis (mla 2011 / AT)
NMS HS 8 Wels
-----------------------------------------------------------------------------------Night Life (mla 2011 / AT)
BORG 1 Hegelgasse Wien
-----------------------------------------------------------------------------------Hangover (mla 2011 / AT)
Konrad Lorenz Gymnasium Gnserndorf
-----------------------------------------------------------------------------------AKG News (mla 2011 / AT)
BRG/ORG Anton Krieger-Gasse Wien
-----------------------------------------------------------------------------------Mamihlapinatapai (mla 2011 / AT)
BORG 1 Hegelgasse Wien
-----------------------------------------------------------------------------------Sjelen (mla 2011 / AT)
Modellschule Graz
-----------------------------------------------------------------------------------Antz Was krabbelt da? (mla 2011 / AT)
BRG Schwaz
-----------------------------------------------------------------------------------Nicht aufnehmen da! (mla 2011 / AT)
Borg 1 Hegelgasse Wien
-----------------------------------------------------------------------------------Nur Kreide (mla 2011 / AT)

Borg 1 Hegelgasse Wien
-----------------------------------------------------------------------------------Rollenbilder (mla 2012 / AT)
BRG Marchettigasse Wien
-----------------------------------------------------------------------------------Young Wild Free Wie Geschichten erzhlt werden (mla 2012 / AT)
GRG 21 Franklinstrae Wien
63
OPEN LABS
ABC-Werkstatt
Ars Electronica
Do/Thu 30. 8. Sa/Sat 1. 9.
10:00 19:00
Mach mit und bau einen von Tausenden Leuchtbuchstaben, die am

Abend der voestalpine Klangwolke
miteinander verbunden und Teil
eines gigantischen Schauspiels
werden. Beim Festival kannst
du kostenlos deinen eigenen
Buchstaben fr das KlangwolkenABC bauen, Nachrichten in die
Welt hinausschicken und Teil der
Klangwolke am Samstag, dem
1. September 2012, werden.
world
64
Interface Culture (AT), OS Kantine (HU), Peter Eszes (HU)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Blog Lab
Photo: AEC, rubra
Open Labs
Siegfried Lehner und Team (Lehrlingswerkstatt BRP-Powertrain / AT)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
The output of two rechargeable batteries for use in hand-held power

drills is amazing. For example, they can provide a snazzy electric racecar
with enough juice to power it and its driver around a track and across the
finish line. Together with apprentices and instructors at BRP-Powertrain
(AT), festivalgoers can work on the cars and learn about the technology.
And, of course, take them out for a quick spin too!
Gerald Baumann, Aaron Ebner, Roland Lemmerer

(BG Stainach / AT)
Do/Tue 30.8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Jelly beans instead of plastic is the highly original answer of a group of

Stainach High School students to the global problem of plastic rubbish.
They came up with a way to replace conventional plastic book covers with
environmentally friendly bioplastic ones made of water, potato starch,
gelatin and food coloring. And their invention was honored in the u19
CREATE YOUR WORLD category. Ultimately, the school group morphed into
an enterprise. At u19 CREATE YOUR WORLD, executives of the BioBookCover Company will demonstrate how you too can produce bioplastic.
Akkurace
create
your
Gummibrchen statt Plastik. So

lautet die originelle Antwort einer
Gruppe SchlerInnen des BG Stainach
(AT) auf das Plastikproblem. Sie
hat einen Weg gefunden, Wasser, Kartoffelstrke, Gelatine und
Lebensmittelfarben in poppig-bunte
Buchumschlge aus Biokunststoff
zu verwandeln. Damit haben die
TftlerInnen beim Wettbewerb
u19 CREATE YOUR WORLD eine
Photo: BioBookCover
Auszeichnung gewonnen. Aus der
SchlerInnengruppe ist inzwischen eine Firma geworden. Bei u19 CREATE
YOUR WORLD zeigt dir die JUNIOR Company BioBookCover, wie auch du
kokunststoff erzeugen kannst.
Pitch in and construct one of the many illuminated letters that will be linked
up into a network on the evening of the voestalpine Klangwolke and become
part of the extravaganza. At the festival, you can build your very own letter
free of charge, send out messages about what youve been up to, and,
finally, co-produce the Klangwolke on Saturday, September 1, 2012.
Kaum zu glauben, was zwei

Bohrmaschinenakkus alles
leisten knnen. Zum Beispiel
ein schnittiges Elektrorennmobil mit genug Energie
versorgen, um es samt PilotIn
in Bestzeit ber die Ziellinie
zu bringen. Mit den Lehrlingen und InstruktorInnen von
BRP-Powertrain (AT) knnen
die FestivalbesucherInnen
an den Boliden arbeiten und Technik hautnah erleben zum Beispiel
in Gestalt eines 3-D-Druckers. Und selbstverstndlich auch am Steuer
eines der flotten Renner!
BioBookCover

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
al
Festiv
Budapest Farmers Hack animiert mit frei verfgbarer Open-Source-Technologie gewitzt zur Nutzung brachliegender Grten, z. B. zum Gemseanbau.
Sensoren bermitteln rund um die Uhr wichtige Daten ins Internet. So werden die GrtnerInnen etwa alarmiert, wenn die Pflanzen gegossen werden
mssen. Auerdem bietet der Hack ber soziale Netzwerke die Mglichkeit
zur Vernetzung von GrnliebhaberInnen mit und ohne eigenen Garten.
Budapest Farmers Hack makes available open source technology and witty
encouragement to get people to make use of fallow landto grow vegetables, for instance. Sensors work round-the-clock posting key data online,
so gardeners will know when its time to do something important like water
the plants. Plus, the Hack is a great way to hook up with a social network of
like-minded soulswith and without their own garden.
Photo: deCampo
Photo: fictionlab
Campus Labor:
Varia Zoosystematica Profundorum
Alberto de Campo (AT) und TeilnehmerInnen der Klasse Generative
Kunst/Computational Art der Universitt der Knste Berlin (DE)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Du sagst gern, was du denkst? Du interessierst dich fr Medien und wrdest

gerne von einer interessanten Veranstaltung berichten? Genau das kannst
du im Blog Lab tun. Egal, ob du fr den Festivalblog kurze Artikel schreiben,
Fotos schieen oder Videobeitrge gestalten mchtest (die auch jeden
Abend auf dorf tv. ausgestrahlt werden): komm vorbei, mach mit, sammle
Erfahrungen oder probier einfach etwas Neues.
Ab 700 Meter Tiefe ist es im Meer stockdunkel. Deshalb und weil sich
Schall gut im Wasser ausbreitet, kommunizieren die Meerestiere dort
unten vermutlich akustisch. Aber wer wei das schon so genau?
Inspiriert vom Kommunikationsphilosophen Vilm Flusser und dem
Zoologiesystematiker Louis Bec spielt die UdK Berlin mit Ideen, wie diese
unterseeische Kommunikation beschaffen sein knnte.
Do you like to say what you think? Are you interested in media, and would
you like to report from a fascinating event? Thats exactly what you can do
in Blog Lab. Regardless of whether youd prefer to write short articles for
the festival blog, shoot photos or create video reportage (that will also be
broadcast every evening on dorf.tv)drop in, join up, get experience or just
try out something new.
At a depth of 700 meters, the ocean is pitch black. For that reason and
because sound propagates well in water, sea creatures down there are
presumed to communicate acoustically. But who knows for sure? Inspired
by communications philosopher Vilm Flusser and zoological taxonomist
Louis Bec, people at UdK Berlin have been toying with ideas about what this
submarine communication might be like.
C.loud TV, C.loud FM (AT)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Ob Kamerafhrung, Interview, Moderation, Schnitt oder Postproduktion:
Bei C.LOUD produzieren Jugendliche
ihre Medien selbst! Welche, ist ganz
egal. Video, Audio, Blog alles, was
den persnlichen Standpunkt und den
eigenen Blickwinkel sichtbar macht, ist
recht. Qualitt und Authentizitt sind
dabei gefragt.
A member of the camera crew, interviewer, announcer, film editor, or postproduction staffat C.LOUD youngsters
produce their media themselves! No
matter whether youre into video, audio,
bloggingeverything that brings out your
own standpoint and your own perspective
is cool. Quality and authenticity are in
high demand.
Photo: AEC, rubra
65
OPEN LABS
Create Your Region Camp Ideenschleuder
Create Your Scene Mach (d)eine Szene!
Almuth Frommhold, Jana Leinweber, Kirsten Mascher, Daniel Seitz

(Medienkulturzentrum Dresden / DE)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Ars Electronica, Leaderregionen Obersterreich (AT)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Abteilungen Bildnerische Erziehung und Mediengestaltung der

Kunstuniversitt Linz (AT)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Create Your Region ist ein Kooperationsprojekt von sechs Leaderregionen,

den Offenen Technologielaboren (OTELOS) und der Ars Electronica.
Insgesamt 113 Gemeinden sind daran beteiligt.
Im Festivalcamp werden Ideen aus diesen Regionen aufgegriffen. Hinter
ihnen stehen die Wnsche und Bedrfnisse junger Menschen fr ein
erflltes zuknftiges Leben in ihrer Heimat.
Die gemeinsam erarbeiteten Geistesblitze werden nach Belieben als
klassische Projektbeschreibung, Handyfilm, Lehmmodell oder etwas ganz
anderes formuliert und anschlieend mit der Ideenschleuder in die Welt
hinausgeschossen. Jeden Tag kommen Jugendliche einer anderen Region
zum Zug.
16 bis 20 Jugendliche, 5 Tage, 1 Game: Untersttzt von vier Medienpdagog

Innen und Gamedesignern gestalten junge Leute hier ein mobiles Spiel
mit ernsthaftem Hintergrund. Und zwar von der Erarbeitung der Story bis
zur Promotion fr das neue Produkt im Stil der alten Adventure-Games.
Gespielt wird es drauen und mit Augmented-Reality-Charakteren.
Interessierte BesucherInnen knnen mit Tablets Einblick in den Entwicklungsfortschritt nehmen und mit ihrem Feedback einen wertvollen Beitrag
zum Ergebnis leisten. An Gamedesign-Stationen knnen eigene kleine
Games entwickelt und als Festivalsouvenir mitgenommen werden.
16-20 young people, 5 days, 1 game: supported by four media instructors
and game designers, young people will design a mobile game with a serious
background. And theyll really do it all: from developing the story to
promoting the new product in the style of old adventure games. It will be
played outdoors and with augmented reality characters.
Interested festivalgoers can use their tablets to see how things are coming
along and, with their feedback, make a valuable contribution to the final
result. At game design stations, you can also develop your own little game
and take it along as a festival souvenir.
Create Your Region is a joint project of six Upper Austrian Leader regions,
the Open Technology Labs and Ars Electronica. A total of 113 communities
are participating.
Ideas from these regions will be addressed at the Festival Camp. Theyre the
outcome of the wishes and needs of young people for a fulfilling future in
their homeland.
The brainstorms they work out together can take the form of a classic project
description, a cell phone film, a clay modelor something else altogether.
Finally, theyll use the idea slingshot to launch them out into the world. Each
day, its the turn of youngsters from a different region.
Mit freundlicher Untersttzung von/With friendly support from Medien

kulturzentrum Dresden, AMD Changing the Game und/and Tripventure
OPEN LABS
Do/Thu 30. 8.
Fr/Fri 31. 8.
Sa/Sat 1. 9.
So/Sun 2. 9.
Mo/Mon 3. 9.
world
66
Am Sonntag, dem 2. September, wird am Abend das Ideenfest gefeiert.

The IdeaParty is set for the evening of Sunday, September 2.
Photo: tripventure
create
your
Mhlviertler Kernland
Vckla-Ager
Traunsteinregion
Traunviertler Alpenvorland/Nationalpark Kalkalpen
Linz-Land
Mach (d)eine Szene und inszeniere sie auf der Bhne im Grnen Raum!
Hier kannst du dich als SchauspielerIn versuchen und eine Szene oder einen
Sketch entwickeln. Aus verschiedenen Materialien kannst du auer den gewnschten Requisiten und Kostmen auch das Bhnenbild nach Ma dafr
produzieren. Dazu zeigen dir TechnikspezialistInnen der Kunstuniversitt
Linz (AT) noch, wie eine Videoaufzeichnung und -bertragung funktioniert.
Create your scene and stage it in the Green Room. Here, you can try your
hand at acting and develop a scene or sketch. Props and costumes are on
hand, along with materials you can use to build your own stage set. Plus,
technicians from Linz Art University (AT) will be on hand to show you how
video recording and transmission works.
Die Zukunft liegt in unseren Hnden

Erneuerbare Energien
Youth Future Project (DE)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
al
Festiv

Rotes Kreuz (AT)
Fr/Fri 31. 8.
12:00 15:00
Sa/Sat 1. 9.
10:00 14:00
Wenn du auf einen bewusstlosen
Menschen triffst: Weit du, wie du ihn
in stabile Seitenlage bringst? Kannst
du jemanden mit Herzstillstand wiederbeleben? Mit dem Erste-Hilfe-Test
des Roten Kreuzes gehst du sicher.
Drei Fragen gilt es zu beantworten.
Niemand wird mit dem Finger auf
dich zeigen, wenn du es nicht perfekt
machst! Die Kinder der Jugendrotkreuzgruppen zeigen dir notfalls, wie
es richtig geht.
Photo: ORK
If you came upon someone who had passed out, would you know how to
put them in a stable lateral position? Could you resuscitate someone who
went into coronary arrest? Take the Red Cross First Aid Test. There are three
questions to answer, and nobody will do any finger-pointing if you dont get
all three right! The youngsters in the Red Cross Youth Group show you how
to do it correctly!
Die Vereinten Nationen

haben 2012 zum Jahr der
erneuerbaren Energien
erklrt. Im Open Lab des
Youth Future Project (DE)
knnen sich die FestivalbesucherInnen spielerisch mit
Windkraft und Solarenergie auseinandersetzen.
Darber hinaus machen die
GastgeberInnen des Labs
Photo: Christoph Kollert
mit den Ideen und Visionen
verschiedener PreistrgerInnen des Right Livelihood Award bekannt. Mit dieser auch als Alternativer
Nobelpreis bekannten Auszeichnung ist das Youth Future Project eng
verbunden, steht es doch unter seiner Schirmherrschaft.
Ist dein Drahtesel noch ganz fit? Die Profis vom B7 Fahrradzentrum zeigen
dir, wie du selbst kleinere Reparaturen erledigen kannst. Und wie du
berprfst, ob du noch sicher unterwegs bist. Alle, die mit dem Fahrrad
anreisen, bekommen vor Ort einen kostenlosen Fahrradfit-Check. Egal,
ob es darum geht, Schaltung, Bremsen und Reifendruck zu kontrollieren,
Anbauteile zu montieren, die Kette zu schmieren oder einen Schlauch zu
kleben das ntige Know-how und das richtige Werkzeug stehen bereit.
The United Nations has declared 2012 the year of renewable energy. In the
Open Lab of the Youth Future Project (DE), festivalgoers can playfully
encounter wind power and solar energy. Lab staffers will also acquaint
visitors with ideas and visions of various recipients of the Right Livelihood
Award. The Youth Future Project is produced under the aegis of this
so-called alternative Nobel Prize.
Is your bike in good shape? The pros from B7 Bicycle Center will show you
how to do minor repairs on your own and how to check if your bike is safe
to ride. Everybody who comes by bike gets a free bike fitness check on site.
Whatever you needchecking the gearshift, brakes and tire pressure,
installing accessories, lubing your chain or patching a flatthe know-how
and tools are ready to go to work.
B7 Fahrradzentrum (AT)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
67
OPEN LABS
Jugend-Umwelt-Plattform JUMP (AT), Klimabndnis O (AT)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Happylab Vienna Fab Lab goes Linz
Nhkche
papplab
INNOC sterreichische Gesellschaft fr innovative

Computerwissenschaften (AT)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Ars Electronica Center, Fab Lab
Felicitas Egger (AT)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Motz Flotzinger (AT), Stefan Freder (AT), Wodo Gratt (AT),

Inga Hehn (AT), Tom Latzel (AT), Christoph Stadler (AT)
Do/Thu 30. 8. Sa 1. 9.
10:00 19:00
Hier bist du jederzeit willkommen, dich mit einer Idee einzubringen und
verschiedene Kreativittstechniken auszuprobieren. Oder mit kreativer
Untersttzung deinen Klangwolken-Buchstaben zu bauen. Wenn du
magst, kannst du dich ber Mitmach- und Prsentationsmglichkeiten
informieren, insbesondere ber die Green Days vom 26. bis 28. 9. in Linz.
Auerdem gilt es Projektmanagementwerkzeuge und Frdertpfe fr deine Projektidee wie etwa den Micro:Project:Fund des Lebensministeriums
kennenzulernen.
Unstitching, ironing, being characteristic, basting, hemming, darning,

ruining a gripper and then fixing it, doing something, cutting out a jacket,
cranking, being jolly, crocheting bows, sewing, threading the upper thread,
patchworking, quilting, replacing a zipper, sewing a seam, cutting, threading
the lower thread, trimming, rolling, making anything you want, sketching
whatever you like, custom tailoring well be doing all that and lots more in
the sewing circle! So what do you say anything here for you?
Here, youre invited to encounter new ideas and try out new creativity
techniques. Or to get creative support in constructing your Klangwolke
letters. If you like, you can find out about participation & presentation
possibilities, especially in conjunction with Green Days September 26-28 in
Linz. You can also get acquainted with project management tools and ways
to obtain subsidies for your project concept such as the Austrian Federal
Ministry of Agriculture, Forestry, Environment and Water Managements
Micro:Project:Fund.
Photo: INNOC
OPEN LABS
Bald werden wir z. B. Turnschuhe online designen, herunterladen und dank

neuer digitaler Fertigungsmethoden selbst zu Hause in 3-D ausdrucken.
Einen Vorgeschmack auf diese kommende Revolution bekommst du im
Fab Lab. Das ist eine offene Hightechwerkstatt, in der du (fast) alles selbst
herstellen kannst. Hier kommst du mit Technikbegeisterten aller Altersstufen in Kontakt, die im Fab Lab ihre Ideen vorstellen, diskutieren und sofort
umsetzen.
In the near future, well be able to do stuff like design running shoes online,
download our design and, thanks to new digital production methods,
print them out at home in 3D. You can get a foretaste of this nascent
revolution in the Fab Lab, a high-tech workshop in which you can create
(almost) anything yourself. Here, youll meet technology enthusiasts of all
agespeople like you who present their ideas, discuss them and get started
implementing them.
Photo: Jugend-Umwelt-Plattform JUMP
create
your
world
68
Auftrennen, bgeln, charakteristisch sein, durchschlagen, endeln, flicken,

Greifer kaputt machen heften, irgendwas tun, Jacke schneidern, kurbeln,
lustig sein, Maschen hkeln, nhen, Oberfaden einfdeln, patchworken,
quilten, Reiverschluss auswechseln, sumen, trennen, Unterfaden einfdeln, versubern, walzeln, x-Beliebiges machen, y-Frmiges aufzeichnen,
zuschneiden Das alles und viel mehr machen wir in der Nhkche! Uuund,
was fr dich dabei?
OTELO Offenes Technologielabor (AT)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
al
Festiv
Wellpappe war und ist das Material, mit dem papplab anregend andere
Rume baut.
Dieses Jahr sorgt papplab fr das Erscheinungsbild des Mobilen 1 Ateliers,
der Container in der Festivalstadt und nicht zuletzt der Standard-Buchstabenbaustze fr die voestalpine Klangwolke.
Wie du ganze Welten aus Karton machen kannst, lernst du im Open Lab
von und mit den lustigen KartonknstlerInnen.
Sie stehen dir bei deinen Bauplnen mit Rat und Tat zur Seite. Dabei sind
euch ein Profi-Lasercutter der Firma Trotec und jede Menge Pappe aus
dem Hause Smurfit zu Diensten.
Corrugated cardboard is the material papplab uses for the various delightfully different spaces they create .
This year, papplab is designing the interior of the Mobile 1 Ateliers, the
container in the Festival Village, and, by no means least of all, the
standard letter construction kits for the voestalpine Klangwolke. In this
open lab, you can learn from and with these komical karton kut-ups to
make whole worlds out of cardboard.
They stand by you with helpful words and deeds. Youre sure to have a
blast using a Trotec professional-grade laser cutter. And all the cardboard
youll ever need has been supplied by the nice folks at Smurfit.
Wer auf dem Hometrainer oder

im Fitnesscenter schwitzt, nutzt
die eigene Energie nur, um Hitze
zu erzeugen. Warum mit den
beim Sport verbrannten Kalorien
nicht gleich auch Strom produzieren? Im Menschen-KraftWerk werden Fitnessgerte zu
kleinen Kraftwerken umgebaut.
In der ganzen Festivalstadt
sind Power-Inlets verteilt, ber
die du selbst erzeugten Strom
einspeisen kannst. Also: Bist du
stark genug, um dein Handy aufzuladen? Kannst du mit deinen Muskeln
Wasser kochen? Probier es aus!
Unser Planet ist unter Druck? Nun bist du gefragt! Entwickle mit den ExpertInnen und mit Material des ScienceCenterNetzwerk (AT) ein Diskussionsspiel, das den weltweiten kologischen Problemen auf den Grund geht.
Als SpieleentwicklerIn entscheidest du ber Inhalt und Form des Spiels
mit! Wenn es ans Tfteln, Entwickeln und Gestalten geht, sind deiner
Kreativitt keine Grenzen gesetzt. Das Spiel soll anschlieend auf www.
science-center-net.at online zur Verfgung stehen.
People who work out on a home trainer or in a health club use their own
energy just to produce heat. Why not use these calories burned doing
sporting activities to produce electricity? In the Human Power Plant, gym
equipment is converted into tiny power plants. Dispersed throughout the
Festivalstadt grounds are Power Inlets that let you feed in energy youve
produced yourself. So, are you strong enough to load your cell phone? Can
you boil water with your muscle power? Show what youve got!
Our planet is under pressure! Now its up to you. Join the experts from the
ScienceCenterNetzwerk (AT) to develop a discussion game that gets to the
bottom of the worlds ecological problems. As a game developer, you can
decide about the content and form of the game. Then youre invited to give
free rein to your creativity as you go about tinkering, developing and designing.
When its all said and done, the game will be online at www.science-centernet.at.

ScienceCenter-Netzwerk (AT)
Do/Thu 30. 8. So/Sun 2. 9.
10:00 19:00
69
OPEN LABS
Sound Lab
Tanja Roschanz (AT), Lukas Pfeifhofer (AT)

Do/Thu 30. 8. Sa/Sat 1. 9.
10:00 19:00
Ars Electronica (AT)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
Ars Electronica Center, Sound Lab
Ganz zu Recht haben die SchlerInnen Tanja Roschanz und Lukas Pfeifhofer (AT) fr ihre QiwiDrones eine Anerkennung beim Wettbewerb u19
CREATE YOUR WORLD gewonnen. Schlielich haben sie einen flugfhigen
Quadrocopter-Roboter gebaut, der manuell oder ber Computer per Funk
gesteuert wird. Das alles funktioniert mit Open-Source-Technologie in
einem WLAN-Netz oder mit einer App fr ein Android-Smartphone. Bei u19
CREATE YOUR WORLD zeigen sie dir, wie du einen fliegenden Roboter
bauen kannst.
School pupils Tanja Roschanz and Lukas Pfeifhofer (AT) garnered an
Honorary Mention in the u19 CREATE YOUR WORLD competition for their
QiwiDrones. And rightly so! The two built an airworthy Quadrocopter robot
that can be steered manually or via computer and radio signal. It works with
open-source technology in a WLAN network or with an app for an android
smartphone. At u19 CREATE YOUR WORLD, theyll show you how you can
build a flying robot too.
u19 mobil
10:00 19:00
Mit dem Sound Lab betrittst du ein voll funktionstchtiges Tonstudio.

Hier kannst du nach Herzenslust aufnehmen, remixen und produzieren.
Bis zur voestalpine Klangwolke kann das beispielsweise deine persnliche
Klangwolkenminiatur sein. In Workshops kannst du dir das Handwerkszeug
dafr aneignen.
The Sound Lab is a fully functional sound studio. Here, you can record, remix
and produce to your hearts content. For example, this is the place to go to
produce your own soundcloudminiature for the voestalpine Klangwolke. In
the workshops, you can learn all you need to know.
Mit freundlicher Untersttzung von/With the friendly support of Ableton
SWITCH
Ars Electronica Futurelab (AT), EK Japan Co. LTD (JP)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
OPEN LABS
Photo: Tanja Roschanz, Lukas Pfeifhofer
create
your
world
70
schnittBOGEN
schnittBogen Offene Werkstatt fr Textil | Mode | Design (AT)
Fr/Fri 31. 8.
10:00 19:00
Mchtest du wissen, wie eine Strickmaschine funktioniert? Wie im
Frbebecken hantiert und wie ein Prototyp hergestellt wird? In den
schnittBOGEN-Workshops gibt es nichts, was es nicht gibt. Schnuppere in die Welt der ModedesignerInnen und erfahre mehr ber die
Mglichkeiten.
Would you like to find out how a knitting machine works? How
to work with a dying tub and how to make a prototype? In the
schnittBOGEN workshop, youre going to adore our style! Explore
the exciting world of fashion design and learn more about the trends
and possibilities.
SWITCH ist eine Steuerungseinheit in Gestalt eines flachen und aus organischen Materialien hergestellten Displays. Mit ihr kannst du zwischen On
und Off hin- und herschalten, und dank ihrer Flexibilitt und Vielseitigkeit fgt sie sich nahtlos in den Alltag ein. Die entsprechenden Bildsymbole
dafr kannst du selbst gestalten und auch selbst bestimmen, was du mit
SWITCH schalten willst. Fr den Betrieb stehen dir verschiedene Sensoren
zur Verfgung, die beispielsweise auf Gerusche, Lichtvernderungen oder
Temperaturschwankungen reagieren. In diesem Open Lab baust du deinen
eigenen SWITCH und kombinierst ihn mit den Fabrikaten der anderen
TeilnehmerInnen zu einem detailreichen Big Picture.
SWITCH is a control unit in the form of a flat display and its made out of
organic materials. With it, you can toggle back and forth between ON and
OFF, and thanks to its versatility, its convenient to take along wherever you
go. You can configure the corresponding picture symbols any way you want,
and its also up to you what you want to control with SWITCH. As for the
actual mode of operation, there are various sensors availablefor instance,
that react to sounds, brightness/darkness or temperature changes. In this
open lab, you build your own SWITCH and combine it with the fabrications
of the other participants into a highly detailed Big Picture.
Ars Electronica (AT)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Das u19 mobil geht in die nchste
Runde! 2011 haben SchlerInnen
der HBLA fr knstlerische Gestaltung in Linz (AT) und der HTL
Leonding (AT) gemeinsam mit
Lehrlingen von BRP Powertrain
(AT) aus einem einfachen Anhnger einen gemtlichen bunten
Chill-out-Wagen gebaut. 2012 entwickeln findige junge ProgrammiererInnen
die passende Software und ein spannendes Programm dazu. Ihr werdet
staunen, was das u19 mobil noch alles kann!
The u19 mobile is on the road again! In 2011, students at Linzs High School
and Vocational College (AT), and apprentices at BRP-Powertrain (AT)
collaborated to transform a simple trailer into a comfortable, colorful
chill-out wagon. In 2012, clever young programmers are developing the
appropriate software and an exciting lineup of events. Youll be amazed at
what the u19 mobile is capable of!
Mit freundlicher Untersttzung von/With the friendly support of Sparkasse
Obersterreich
Virtual Radio
FAB Jugend Virtual Office (AT)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Sendetermine/Air Dates
Fr/Fri 31. 8.
Sa/Sat 1. 9.
So/Sun 2. 9.
Mo/Mon 3. 9.
Photo: AEC
al
Festiv
14:00 15:00
14:00 15:00
14:00 15:00
14:00 15:00
VolxTV: Ein Lichtkunst-DIY-Workshop

Jrdis Drawe, Uwe Schler (KulturGter-Schuppen / DE)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Der KulturGter-Schuppen (DE) ist eine Herberge fr Querdenken, Experimentieren und knstlerisches Arbeiten. Dort haben Jrdis Drawe und Uwe
Schler das VolxTV ersonnen. Es handelt sich um einen Lichtkunstbausatz
aus gelaserten Sperrholzteilen und wenigen Elektronikteilen. In nur zwei
Arbeitsstunden ist der Farbschattenprojektor dafr fertig. Bunte Leuchtdioden, die drehende Gegenstnde anstrahlen, zaubern ein bunt bewegtes
Schattenspiel auf den Bildschirm. Der perfekte Fernsehersatz!
KulturGter-Schuppen (DE) is a good place to do some lateral thinking,
experimentation and artistic work. This is where Jrdis Drawe and Uwe
Schler came up with VolxTV, a light-art construction kit consisting of
mostly wooden parts and a few electronic components. It takes only two
hours to set up its color shadow projector. Multihued LEDs illuminating
rotating objects conjure up a colorful, dynamic interplay of shadows on
the screen. The perfect substitute for the boob tube!
Das FAB Jugend Virtual Office (AT) frdert und bildet Jugendliche aus, die
aufgrund krperlicher Einschrnkungen nicht manuell arbeiten knnen. 12
TeilnehmerInnen dieser EDV-Ausbildung wirken direkt an u19 CREATE
YOUR WORLD mit. Ihre Aufgabe ist es, whrend des Festivals ein eigenes
Programm auf Radio FRO (AT) zu gestalten. Vier Tage lang berichten die
jungen FAB-ReporterInnen vom Geschehen auf dem Festivalgelnde. Die
Berichterstattung beinhaltet Live-Einstiege, Interviews mit beteiligten
KnstlerInnen und Hintergrundberichte zu den Open Labs.
The FAB Jugend Virtual Office (AT) fosters and trains young people who,
due to physical handicaps, cant work with their hands. The 12 participants
in FABs data processing program are directly involved in u19 CREATE
YOUR WORLD. For four days during the festival, theyll be creating their own
programming on Radio FRO (AT), and reporting about whats happening on
the festival grounds. Therell be live remotes, interviews with participating
artists, and features about the open labs.
71
Events
Wearable Music
Andrea Rosales (CO), Juan Tirado, Gian Mara Troiano, Nina Valkanova
(Interactive Technologies Group am Information and Communication
Technologies Department der Universitat Pompeu Fabra / ES)
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
create
your
world
72
a power drill? Where can I co-design games and videos, or work on

illuminated letters and soundcloudminiatures for the voestalpine Klangwolke? Cool chill-out music provides just the right soundscape for enjoying
the scene on the Maindeck and the festival grounds. Have fun being part of
the action. Theres a lot going on over the next few days.
Schedule
13:00 14:00
BioBookCover
Die Zukunft liegt in unseren Hnden Erneuerbare Energien
Get.ideas: Kreativittstechniken fr die eigene Projektidee
Nhkche
14:00 14:30
Fhrung durch die u19 Exhibit
Photo: Juan Tirado
Arm movements cueing birds to sing or a nod of the head striking up guitar
musicWearable Music developed at Pompeu Fabra University in Barcelona
makes it happen. Actually, its the work of three sensors applied to the users
shoes, pants and shirt. Then, movement makes music. A baseball cap or, say, a
pair of socks suddenly becomes a fantastic instrument! The preset sounds can
be modified to the users taste. Become a one-person marching band!
OPEN LABS / E
vents
Durch eine Armbewegung einen

Vogel zwitschern lassen oder per
Kopfnicken Gitarre spielen: Mit der
an Universitat Pompeu Fabra in
Barcelona entwickelten Wearable
Music geht das! Und zwar dank
dreier Sensoren, die irgendwo
zwischen Schuh, Shorts und Shirt
an die Kleidung geheftet werden.
Durch Bewegung entstehen
Klnge. Pltzlich werden die
Baseballcap oder die Socken zum
fantastischen Instrument! Wer
mag, kann die voreingestellten
Sounds nach Gusto verndern und
sich selbst in eine mobile Band
verwandeln.
Shortly before summer recess,

Class 3C at Schloss Traunsee
High School in Gmunden
completed a two-day art
project: a mobile cotton candy
machine. It essentially consists
of a bicycle hooked up to a
cotton candy maker. When you
really get those pedals moving,
the mechanism rotates a
sugar-filled container with lots
of holes in it. A Bunsen burner
heats up the sugar and liquefies it, and centrifugal force
causes the liquid to run out of
the holes. At this point, it cools
down and crystallizes into thin
threads of sugar.
Die fahrende Zuckerwattmaschine

BRG Schloss Traunsee (Gmunden / AT)
So/Sun 2. 9. Mo/Mon 3. 9. 10:00 19:00
Kurz vor Schulschluss hat die 3C am Gmundner BRG Schloss Traunsee
whrend eines zweitgigen Kunstprojekts eine fahrende Zuckerwattemaschine gebaut. Die besteht im Wesentlichen aus einem Fahrrad,
das mit einer Zuckerwattemaschine verbunden ist. Wer fest in die
Pedale tritt, versetzt einen mit Zucker gefllten Behlter mit vielen
Lchern in flotte Drehbewegung. Ein Bunsenbrenner bringt den
Zucker auf Temperatur und verflssigt ihn, sodass er dank Zentrifugalkraft durch die Lcher austritt und beim Abkhlen zu dnnen
Zuckerfden kristallisiert.
u19 CREATE YOUR W
ORLD EVENTS
Warm-up
Do/Thu 30. 8.
13:00 17:00
Los gehts! u19 CREATE YOUR WORLD geht in die zweite Runde. Du bist
herzlich eingeladen, durch die Festivalstadt zu flanieren, in das eine und
andere Open Lab hineinzuschnuppern und die Ausstellungen unter die
Lupe zu nehmen. Von 13:00 bis 17:00 Uhr prsentiert der Schauspieler und
Entertainer Tom Pohl (AT) am Maindeck die unterschiedlichen Projekte.
Dazu gibts einen Ein-, Aus- und berblick auf und ber all das, was die
nchsten Tage hier ber die Bhnen gehen wird. Wo kann ich in 3-D drucken und mit Bohrmaschinenakkus betriebene Fahrzeuge testen? Wo kann
ich an Games und Videos mitarbeiten oder Buchstaben und Sounds fr die
voestalpine Klangwolke basteln? Gemtliche Chill-out-Musik verfhrt zum
Verweilen auf dem Maindeck und in der Festivalstadt. Lass einfach die
Seele baumeln und geniee das bunte Treiben. Die nchsten Tage gibt es
viel zu erleben!
Lets go! u19 CREATE YOUR WORLD is on the move. Youre cordially invited
to stroll around the festival grounds, drop in on an open lab or two, and
check out the exhibitions. From 1 to 5 PM on the Maindeck, actor/entertainer
Tom Pohl (AT) will present the various projects, as well as insights, prospects
and overviews about all thats in store over the next few days. Where can I
print in 3D or test drive a vehicle powered by the rechargeable battery of
14:30 15:30
papplab
ABC-Werkstatt
Akkurace
Campus Labor: Varia Zoosystematica Profundorum
VolxTV: Ein Lichtkunst-DIY-Workshop
Happylab Vienna Fab Lab goes Linz
Wearable Music
u19 mobil
Zuckerwattmaschine
15:30 16:00
Ausstellungsfhrung Bescheidene Helden mit Katharina Mouratidi (DE)
16:00 17:00
Game Corner
Limelight
Create Your Region Camp Ideenschleuder
Create Your Region Inselhpfen
Create Your Scene Mach (d)eine Szene!
WHATCHADO?
Kukusch_Kultursuppe
Wendepunkt. ndere deine Richtung!
Blog Lab
Virtual Radio
al
Festiv
Bilden Medien!?
Pdagogische Hochschule O (AT)
Podiumsdiskussion/Round-table Discussion
Mo/Mon 3. 9.
19:00 20:30
Ars Electronica Center, Sky Loft
Exklusivfhrung/Exclusive Tour
Mo/Mon 3. 9.
17:00 19:00
Ars Electronica Center, Infopoint
Dass Medien bilden, ist unbestritten. Wie sie jedoch bilden, ist unklar. Sind
sie Dokument, Beweis, Information, Unterhaltung oder zielgerichtete Propaganda? Darber diskutieren Michael Schmitz (ehemaliger ZDF-Auslandskorrespondent und Autor von Psychologie der Macht), Gerhard Haderer
(Karikaturist), Gerfried Stocker (Knstlerischer Leiter der Ars Electronica),
Ulrike Greiner (Rektorin der Pdagogischen Hochschule O) sowie Agnes
Aistleitner (u19-Gewinnerin 2012).
Zur Einstimmung gibt es davor eine Exklusivfhrung durch das Ars Electronica Center.
That media educate is undisputed; how they do it is unclear. Are they
documents, proof, information, entertainment, or targeted propaganda?
This topic will be discussed by Michael Schmitz (former ZDF foreign
correspondent and author of a book on the psychology of power), Gerhard
Haderer (caricaturist), Gerfried Stocker (artistic director of Ars Electronica),
Ulrike Greiner (vice-chancellor a teachers college) and Agnes Aistleitner
(u19 winner in 2012). By way of introduction, therell be an exclusive tour
through the Ars Electronica Center.
Create Your Region Inselhpfen

Ars Electronica, Leaderregionen Obersterreich (AT)
So/Son 2. 9.
18:00 21:00
Sprungvoll im Jetzt neugierig auf morgen: Create Your Region ldt dich
zum Inselhpfen ein. Spring von einer Zukunftsidee zur nchsten und verknpfe sie miteinander. Beim Inselhpfen kannst du unbeschwert in deinen
Gedanken stbern, andere Richtungen einschlagen, dich vernetzen und so
auf neue Ideen kommen. Gestalte heute schon die Welt von morgen mit
fr dich selbst und fr alle anderen auf dem Planeten Erde.
Dynamic in the here-and-now, curious about the futureCreate Your Region
invites you to do some island-hopping. Go deeper, find out what appeals to
you, and get inspired. Island-hopping is a fun, no-pressure way to sort out
your thoughts, go forth in new directions, create some novel connections
and come up with fresh ideas. Get active today co-designing the world of
tomorrowfor your own sake and on behalf of everyone else on planet Earth.
73
EVENTS
dorf tv. open house
Limelight
Missing Character
dorf tv. (AT)

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
19:30 20:30
Dorf TV Studio, Brckenkopfgebude Ost (ehemaliges
Finanzamtsgebude), Hauptplatz 56
Sa/Sat 1. 9.
17:00 19:00
Treffpunkt/Meeting Place: Ars Electronica Center, Maindeck
Ziel/Destination: Hauptplatz, Mobiles 1 Atelier
Jeremiah Diephuis (US), Gerald Hauzenberger, Wolfgang Hochleitner,

Rene Ksuz, Michael Lankes, Thomas Peintner, Magdalena Soukup
(Fachhochschule Hagenberg / AT)
So/Sun 2. 9.
13:00 18:00
Clara Hirschmanner (AT), Social Media Guides (AT)

So/Sun 2. 9.
13:00 16:30
Donaupark
dorf tv., das von UserInnen selbst generierte Fernsehen von und fr
ObersterreicherInnen, sendet Talks aus dem Studio Schirmmacher am
Linzer Hauptplatz. Gestaltet werden die kommunikativen Runden von u19
CREATE YOUR WORLD-KooperationspartnerInnen. Zu empfangen ist das
aufregend andere Fernsehen ber Antenne, Kanal 51, Frequenz 714 MHz
oder on demand im Sendungsarchiv auf www.dorftv.at.
dorf.tv, user-produced television programming by and for the people of Upper
Austria, is broadcasting talk shows from Schirmmacher Studio on Linzs
Main Square. The telecasts will be produced by the organizations associated
with u19 CREATE YOUR WORLD. This refreshingly different viewing is
available via antenna, on Channel 51, at frequency 714 MHz or on-demand
in the programming archive at www.dorftv.at.
Events
Do/Thu 30. 8. Livesendung mit den u19-GewinnerInnen 2012

Fr/Fri 31. 8.
S
endung mit den TeilnehmerInnen von Create Your Region
Sa/Sat 1. 9. Livesendung mit dem Rotes Kreuz Obersterreich und
dem Youth Future Project
So/Sun 2. 9.
L ivesendung mit der UDK Berlin (DE), der Kunstuniversitt
Linz (AT), der FH Hagenberg (AT) und der Universitat
Pompeu Fabra Barcelona (ES)
create
your
world
74
Am Samstag, dem 1. September, sind alle Buchstabenbastlerinnen und

-bastler eingeladen, sich mit ihren Leuchtbuchstaben der KlangwolkenABC-Parade mit dem voestalpine Blasorchester anzuschlieen und vom
Ars Electronica Center auf den Hauptplatz zu ziehen (siehe Seite 11).
On Saturday, September 1st, all illuminated letter constructors are cordially
invited to bring their high-intensity creations to the Klangwolke ABC Parade
and accompany the voestalpine Marching Band on a circuitous route from
the Ars Electronica Center to Linzs Main Square (see page 11).
Limelight is a three-dimensional game in which the audience can confront

the cast with impediments communicated to them via SMS. A little wizard
finds himself in dire straits. Amidst a magical world, hes attempting to get
through the darkness to his destination. Eerie lights are his only allies.
Kukusch_Kultursuppe
Verein Kukusch_Kunst und Kultur an Schulen (AT) in
Zusammenarbeit mit Alenka Maly (AT)
Do/Thu 30. 8. Fr/Fri 31. 8. 10:00 13:00
In Anlehnung an den Festivaltitel
Big Picture lsst uns Kukusch
innehalten und in uns jene Bilder
wach werden, die Kindergeschichten stets wecken.
Eingeladen sind alle, die gerne
Geschichten hren. In einem Zelt
lauschen die Gste gemeinsam
der Schauspielerin und Regisseurin Alenka Maly (AT) beim
Vorlesen einer Kindergeschichte.
Im Anschluss an dieses Erlebnis
gibt es fr alle eine von Kukusch
gekochte und frisch servierte Suppe.
In the spirit of the title of this years festival, The Big Picture, Kukusch calls
upon us to turn inward and reactivate the images that childrens stories
evoke.
Everyone who enjoys a good tale is invited to join in. A tent is the setting in
which actress/director Alenka Maly (AT) will deliver her dramatic reading.
This experience will be followed by soup, cooked fresh and served hot by
Kukusch.
Photo: Norbert Artner
Limelight ist ein dreidimensionales Spiel, bei dem das Publikum den
Spielenden per SMS immer wieder neue Hindernisse in den Weg stellen
kann. Mit denen hat ein kleiner Zauberer seine liebe Not. Er versucht,
in einer magischen Welt durch die Dunkelheit ans Ziel zu kommen.
Geheimnisvolle Irrlichter sind dabei seine Verbndeten.
KiJA-Musical Meine Rechte Deine Rechte

Kinder- und Jugendanwaltschaft O (AT), Gruppe Traumfnger
Theater mit Seele (AT)
Sa/Sat 1. 9.
15:00 16:00
Erwachsenen sind die
Anliegen und Bedrfnisse von Kindern oft
fremd. Noch fremder
sind vielen die Rechte
von Kindern. Woher sollen nun Kinder wissen,
was ihnen zusteht und
worauf sie Anrechte
haben? Dabei ist gerade
dieses Wissen ein
Traumfnger - The
Schutz vor Diskriminieater mit Seele
Christoph Rabl
rung, Missbrauch und
Gewalt. Das Musical
Meine Rechte Deine Rechte ist eine coole, lebenswichtige und ntzliche
Rechtsmittelbelehrung fr Jung und Alt in Sachen Kinderrechte.
Adults often have a hard time understanding childrens concerns and needs.
Even harder to appreciate for many people are childrens rights. After all, just
how are kids supposed to know what they have a right to? But it is precisely
this knowledge that offers them protection from discrimination, abuse and
violence. The musical Meine Rechte Deine Rechte is a cool, important
and useful introduction to the subject of childrens rights which has something to say that young and old should hear.
al
Festiv
Dass die stndige Vernetzung durch das Internet-to-go aber auch ihre
positiven Seiten hat, zeigt euch das Urban Game Missing Character. Mithilfe sozialer Netzwerke erklrt ihr gemeinsam mit den Social Media Guides
(AT) ganz Linz zu eurer analogen und digitalen Spielwiese. Schnappt euch
also eure Smartphones und begebt euch auf die spannende Suche nach
Missing Character. Ist dieser Character ein Mensch? Oder ein Buchstabe?
Bei diesem Abenteuer entdeckt ihr, wie die virtuelle Welt mit der realen
verbunden ist!
That the constant connectivity via internet-to-go also has its positive
sides is impressively demonstrated by the urban game Missing Character.
With the help of social networks, youtogether with the Social Media Guides
(AT)declare all of Linz your analog and digital playing field. So grab your
smartphone and head out on a thrilling search for the Missing Character. Indeed, the very first big mystery is: is this character a person or a letter of the
alphabet? Over the course of this adventure, youll discover how the virtual
world is connected to the real one!
MOHUPS
Ars Electronica (AT), Klimabndnis O (AT), OTELO Offenes
Technologielabor (AT)
Fr/Fri 31. 8.
13:30 21:00
Bei der Mobile Human Powerstation (MOHUPS) halten die ZuschauerInnen
die Zgel in der Hand. Das Programm machen zwar die MusikerInnen auf
der Bhne doch wie viel Strom sie zur Verfgung haben, bestimmt das
Publikum. Denn das nimmt nicht auf einer gewhnlichen Konzertbestuhlung Platz, sondern auf umgebauten Fahrrdern. Die beim Pedaltreten
eingesetzte Beinkraft bringt die RadlerInnen allerdings nicht vom Fleck,
verwandelt sich dafr aber in Strom!
At the Mobile Human Power Station, the audience holds the reins of power
in its hands. Entertainment remains the job of those on stage, but how
much electric current is available to them is determined by the folks in the
crowd, who arent ensconced on regular concert seating but on specially
rigged bikes. Pedaling gets them nowhere; their energy is transformed
directly into juice for the sound system!
13:30 15:00
Prix Forum u19
18:00 19:30
Konzert mit clains (AT)
19:30 21:00 Filmvorfhrung in Kooperation mit dem
Klimabndnis O: Taste the Waste
75
EVENTS
Prix Forum u19
u19 Ceremony Prix Ars Electronica
Fr/Fri 31. 8.
13:30 15:00
Fr/Fri 31. 8.
10:30 12:30
Ars Electronica Center, Deep Space, Maindeck
Beim Prix Forum u19 prsentieren die GewinnerInnen sowohl des

diesjhrigen u19 CREATE YOUR WORLD-Wettbewerbs wie auch anderer
internationaler Medienpreise fr Kinder und Jugendliche ihre Projekte.
Bei der u19 Ceremony werden die diesjhrigen PreistrgerInnen der Wettbewerbskategorie u19 CREATE YOUR WORLD des Prix Ars Electronica
prsentiert und ausgezeichnet.
At the Prix Forum u19, winners in this years u19 CREATE YOUR WORLD
category and those honored with other international media prizes for young
people will present their projects.
At the u19 Ceremony the prizewinners in the u19 CREATE YOUR WORLD
category will be presented and honored.
state of revolution
Honorary Mention bugnplay

--------------------------------------------------------------------------------BioBookCover
Distinction u19 CREATE YOUR WORLD
------------------------------------------------------------------------------Bin Baum mit 2 Stmmen
Stephan Friedl, Asya Serimoglu, Anita Simic, Daniel Wieczorek, Lorena
Zorkic (Radio Poly, PTS 3, Wien / AT)
EVENTS
Distinction u19 CREATE YOUR WORLD

-----------------------------------------------------------------------------Informatika Labor
Dvid Cserich, Dniel Kiss (HU)
create
your
world
76
Winners C3<19
---------------------------------------------------------------------------Stress Ops
Tom Creutz, Richard Forstmann, Lynn Hoff, Moritz Rber (DE)
Special Prize Games MB21
-------------------------------------------------------------------------Weltrekord fr eine bessere Welt
Honorary Mention u19 CREATE YOUR WORLD
Photo: rubra
Golden Nica u19 CREATE YOUR WORLD

---------------------------------------------------------------------------------NoPET
Jasmin Kaufmann, Robin Kaufmann, Timon Kaufmann (CH)
Goldene Nica/Golden Nica

state of revolution
Auszeichnungen/Awards of Distinction
BioBookCover
-----------------------------------------------------------------------------------Bin Baum mit 2 Stmmen
Stephan Friedl, Asya Serimoglu, Anita Simic, Daniel Wieczorek,
Lorena Zorkic (Radio Poly, PTS 3, Wien / AT)
Zukunftswrfel
Kindergarten Auwiesenstrae Linz (AT)
BALANCING ROBOT
Christian Grill, Magdalena Kranjec, Sonja Stankovic, Maximilian Tabelander,
Sasa Vasiljkovic (NMS-Telfs-Dr.-Aloys-Weissenbach / AT)
Anerkennungen/Honorary Mentions
iTanky
Felix Krause (AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Weltrekord fr eine bessere Welt
-----------------------------------------------------------------------------------Das Superhirn
BG Wasagasse Wien (AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Fragment Planet
Simon Stix (AT)
-----------------------------------------------------------------------------------IMPRESSIVE TITLE (Paradise)
Michaela Gehmayr, Laura Kaltenbrunner (AT)
-----------------------------------------------------------------------------------RiffGrabber
Alin Kalam, Peter Paikl, Wolfgang Schneiderbauer, Manmeet Singh,
Christian Sorko (HTL Ottakring Wien / AT)
-----------------------------------------------------------------------------------handsome
Felix Brandstetter, Gregor Eckmayr, Valentina Heinisch, William
Mikulaschek, Anna Neubauer, Killian Sochor (C.LOUD / AT)
-----------------------------------------------------------------------------------ConnectIn(g)
(BORG Gastein / AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Quadrocopter
Lukas Pfeifhofer, Tanja Roschanz (HTL Mssingerstrae Klagenfurt / AT)
-----------------------------------------------------------------------------------Flat Water Bottle/Evolution of Animation
Michael Schmidl (AT)
------------------------------------------------------------------------------------
Wendepunkt. ndere deine Richtung!

Podiumsgesprch ExpertInnenfrhstck
Kunstwerkstatt
Rotes Kreuz (AT)
Fr/Fri 31. 8.
15:00 17:00
Sa/Sat 1. 9.
10:00 17:00
Alles, was wir machen, hat Konsequenzen. Manche sind mehr, manche
weniger gewichtig. Die Zukunft wirkt oft nicht sehr rosig. Katastrophen,
Krisen und Umweltschden zeichnen sich ab. Eine hhere Gewalt scheint
unsere Zukunft zu kontrollieren Doch ist es wirklich so? Seid dabei und
entwickelt mit Friedens-, Katastrophen- und UmweltexpertInnen neue
Zukunftsbilder! Und drckt diese Ideen anschlieend im Kunstprojekt
THINKING PICASSO kreativ und knstlerisch aus!
Everything we do has consequences. Some things are

more important, others less so. Often, the future doesnt
look too bright. Catastrophes, crises and environmental
destruction appear to be looming. A force majeure seems
to be in control of our destiny But is that really
the case? Get together with experts in peace, aid and
the environment, and develop new images of the future!
And then print out your ideas, creatively and artistically,
in the THINKING PICASSO art project.
al
Festiv
Am Podiumsgesprch beteiligen sich/panelists: Agnes Aistleitner (u19Prix-Gewinnerin 2012 / AT), Karl Kumpfmller (Friedensforscher und Lektor
an der Universitt Graz / AT), Wolfgang Kromp (Leiter des Instituts fr
Sicherheits- und Risikowissenschaften an der BOKU Wien / AT), Sophie
Schaffner (Jugendrotkreuz / AT), Gnter Stummer (sterreichisches Rotes
Kreuz, Internationale Katastrophenhilfe / AT), Andreas Urich (Erziehungswissenschaftler, Coach / AT). Moderation: Bernhard Fellinger (ORF 1 / AT)
-----------------------------------------------------------------------------------15:00 17:00 Ars Electronica Center, Maindeck
15:00 15:30
Meet and Greet
15:30 17:00 Podiumsgesprch
-----------------------------------------------------------------------------------Sa/Sat 1. 9.
10:00 17:00 Ars Electronica Center, Maindeck
10:00 12:00
ExpertInnenfrhstck

13:00 17:00 THINKING PICASSO Kunstworkshop
mit Agnes Aistleitner (AT)
------------------------------------------------------------------------------------
Fr/Fri 31. 8.
Showdown
Mo/Mon 3. 9.
16:00 19:00
Wir ziehen ein Resmee ber fnf Tage und vier Nchte u19 C
REATE
YOUR WORLD 2012. In der Abschlussveranstaltung, moderiert von
Schauspieler und Entertainer Tom Pohl (AT), kannst du alle Erfahrungen
und Erlebnisse noch einmal Revue passieren lassen. Zeig her, was du alles
produktiv geleistet hast und prsentiere deine neu gewonnenen Ideen und
Zukunftsvorstellungen. Lass alle an deinen Eindrcken teilhaben und dich
von anderen inspirieren. So verabschieden wir uns von u19 CREATE YOUR
WORLD 2012 und freuen uns dabei schon auf das Wiedersehen 2013.
Were doing a summary and recap of five days and four nights of u19
CREATE YOUR WORLD 2012. At the wrap-up event hosted by actor/entertainer Tom Pohl (AT), you can let all your fascinating experiences pass in
review. Showcase your productive accomplishments and present your fresh
ideas and concepts for the future. Let others share your impressions and
draw inspiration from what theyve been up to. Thus, we take leave of u19
CREATE YOUR WORLD 2012 and look forward to a reprise in 2013.
77
WE GUIDE YOU
WE GUIDE YOU
WE GUIDE YOU
Sunshineparcours
Eine Begegnung mit dem Ars Electronica Festival 2012
(fr Kinder ab 8 Jahren)
Mit WE GUIDE YOU bietet das Ars Electronica Festival ein umfassendes
und vielfltiges Vermittlungs- und Fhrungsprogramm fr Jung und Alt,
fr Laien und ExpertInnen. Aufgrund der beschrnkten TeilnehmerInnenzahl ist eine Anmeldung im Voraus empfehlenswert. Gruppen werden in
jedem Fall um Anmeldung gebeten. Anmeldung: www.aec.at/weguideyou
An encounter with the 2012 Ars Electronica Festival
Mit den Astrofotografen Dietmar Hager (AT) und Warren Keller (US) geht
es auf Beobachtungsmission in die Kepler Sternwarte in Linz. Dabei knnt
ihr euch optisch etwas erlauben, was mit freiem Auge gar nicht geht: direkt
in die Sonne schauen! Mit Laptop und Webcams gestaltet ihr eure eigenen
Sonnenbilder und entdeckt dabei neben den Sonnenflecken auch die heftigen Materiestrme am Rand der Sonne, die sogenannten Protuberanzen.
Auerdem kommt ihr dem Wasserstoff als universellem Baustoff Nr. 1 auf
die Spur. Verschiedene Filter und Weilicht zeigen euch die Sonne, wie ihr
sie noch nie gesehen habt.
WE GUIDE YOU at the Ars Electronica Festival is a diverse and comprehensive program of insightful encounters with content and guided tours of the
grounds. Theres something for everyone: young and old, laypeople and
experts. Due to tour group size limitations, reservations are highly recommended. Groups whod like to tour together should definitely preregister.
Reservations: www.aec.at/weguideyou Please note that this program has
been designed especially to reach the young people of Linz. Accordingly, only
the German language will be used. Thanks for your understanding.
Festivalrallye
Dates
Sa/Sat 1. 9.
So/Sun 2. 9.
15:00 17:00
15:00 17:00
Treffpunkt/Meeting Place: Ars Electronica Center, Infopoint

Preis/Fee: 8; mit Festivalpass: kostenlos/free for holders of a Festival Pass
(fr Kinder von 6 bis 12 Jahren)
Festivalparcours
Hast du dich schon einmal gefragt, wie die Welt von morgen aussehen
knnte? Beim Ars Electronica Festival 2012 dreht sich alles um dieses
groe neue Bild der Zukunft. Und das Beste daran ist: Du kannst es
mitgestalten! Aber bevor du mit der Arbeit beginnst und dich in der u19
CREATE YOUR WORLD-Festivalstadt ans Denken, Schrauben und Kleben
machst, solltest du dich darber informieren, wie denn dieses groe Bild
der Zukunft gezeichnet werden knnte. Worin liegen die besonderen Herausforderungen? Welche Ideen haben andere schon dazu?
Freu dich auf eine spannende Entdeckungstour durchs Festivalgelnde und
stbere mit uns gemeinsam die besten Projekte auf. Wenn du Glck hast,
gibts als Belohnung eine Zuckerwatte von dir selbst mit der Energie
deines Krpers hergestellt. Wir freuen uns auf dich und deine Freundinnen
und Freunde!
Erleben Sie das Festival Ars Electronica in dialogischen Fhrungen durch

die verschiedenen Ausstellungsorte. Die Auseinandersetzung mit den
unterschiedlichen Blickwinkeln auf die globalen Krisen und Herausforderungen beginnt in der Themenausstellung THE BIG PICTURE im Brucknerhaus, geht weiter ber die Campus-Ausstellung Lebensrume in der
Kunstuniversitt und fhrt dann ins Ars Electronica Center. Zum Abschluss
geht es in die Kreativwerksttte u19 CREATE YOUR WORLD, wo ExpertInnen, KnstlerInnen und Laien gemeinsam an neuen Ideen fr eine bessere
Zukunft arbeiten. Genieen Sie die anregende Atmosphre und diskutieren
Sie mit uns ber brennende Fragestellungen, eigene Sichtweisen und konkrete Lsungsvorschlge fr Ihr ganz persnliches zuknftiges Weltbild.
Dates
Do/Thu 30. 8.
Fr/Fri 31. 8.
Sa/Sat 1. 9.
So/Sun 2. 9.
Mo/Mon 3. 9.
15:30 18:00
15:30 18:00
10:00 12:30, 15:30 18:00
10:00 12:30, 15:30 18:00
15:30 18:00
Treffpunkt/Meeting Place: Brucknerhaus, Infodesk

Preis/Fee: 8;mit Festivalpass: kostenlos/free for holders of a Festival Pass
78
Experience the Ars Electronica Festival in the context of dialogical tours

through the various exhibition venues. The process of confronting various
responses to our global crises and challenges begins in THE BIG PICTURE
theme exhibition at the Brucknerhaus. Then its on to the Campus exhibition, Lebensrume, at Linz Art University, and the Ars Electronica Center.
Concluding the itinerary are the u19 CREATE YOUR WORLDs creative
workshops, where experts, artists and laypeople are collaborating on new
ideas for a better future. Enjoy the invigorating atmosphere and join us in
discussions of urgent issues, personal points of view and concrete proposals
for the world that you want to be living in someday.
Dates
Do/Thu 30. 8.
Fr/Fri 31. 8.
Sa/Sat 1. 9.
So/Sun 2. 9.
Mo/Mon 3. 9.
15:30 18:00
15:30 18:00
10:00 12:30, 15:30 18:00
10:00 12:30, 15:30 18:00
15:30 18:00
Treffpunkt/Meeting Place: Brucknerhaus, Infodesk

Preis/Fee: 15; mit Festivalpass/for holders of a Festival Pass 10
Communityparcours
Ein Festivalthema wie THE BIG PICTURE macht die Auseinandersetzung
mit unterschiedlichsten Blickwinkeln geradezu zwingend erforderlich. Der
Communityparcours schafft die entsprechende Vielfalt im Vermittlungsangebot, indem er sich an LinzerInnen mit Migrationshintergrund richtet.
Deutsch und Englisch haben hier als alleinige Vermittlungssprachen ausgedient. Die Anderssprachigkeit des Communityparcours schliet auch ganz
verschiedene kulturelle Zugnge zu den gezeigten knstlerischen Arbeiten
ein. Als KunstvermittlerInnen arbeiten dabei Menschen, die zugleich MultiplikatorInnen in ihren jeweiligen Communities sind. Das Anliegen dieses
Vermittlungsprogramms ist es, Menschen aus unterschiedlichen Kulturkreisen zu erreichen und das Festival fr sie so zugnglich wie nur mglich
zu machen. Gleiches gilt fr Menschen mit eingeschrnkter Mobilitt: Den
Communityparcours gibt es auch in einer Variante fr RollstuhlfahrerInnen.
Termine nach Vereinbarung
Inherent in THE BIG PICTURE theme is considering things from a wide array
of perspectives. Accordingly, the Community Parcours accentuates diversity
in mediating the encounter with festival content and is designed especially
to appeal to recent immigrants to Linz. German and English wont be the
only languages used on these tours, and the multilingual moderation is
complemented by a multicultural approach to the works and projects on exhibit. The mediators themselves are prominent activists and opinion leaders
in their respective communities. The aim of this program is to reach out to
people from diverse ethnic backgrounds and to maximize accessibility to the
festival on their part. The same goes for those with limited mobility: theres
also a Community Parcours designed for people in wheelchairs.
Cyberartsparcours
Digitale Kunst auf hchstem Niveau: Die CyberArts -Ausstellung 2012 im
OK Offenes Kulturhaus im O Kulturquartier versammelt wieder die besten
Einreichungen des Prix Ars Electronica.
Die KunstvermittlerInnen des Hauses stellen Ihnen die ausgezeichneten
Arbeiten und Siegerprojekte aus den Kategorien Interaktive Kunst, Hybrid
Art und Digital Musics vor. Damit bekommen Sie einen Einblick, was in den
digitalen Knsten gerade State of the Art ist.
Consummate digital art: The 2012 CyberArts exhibition in the OK Center for
Contemporary Art brings together the most outstanding submissions to the
Prix Ars Electronica. Members of the OKs expert staff will present extraordinary
works of art and prizewinning projects in the Interactive Art, Hybrid Art and
Digital Musics categories, and thus proffer insightful glimpses of the
state-of-the-art in the digital arts.
Dates
Fr/Fri 31. 8.
Sa/Sat 1. 9.
So/Sun 2. 9.
Mo/Mon 3. 9.
13:30 15:00
13:30 15:00, 18:30 20:00
13:30 15:00, 18:30 20:00
13:30 15:00
Treffpunkt/Meeting Place: OK Offenes Kulturhaus im O Kulturquartier, Kassa

Preis/Fee: 10; mit Festivalpass/for holders of a Festival Pass 5
Hrspaziergnge / Audio Walks

Anlsslich der Campus Exhibition 2012 Lebensrume des Masterlehrgangs
Sound Studies an der Universitt der Knste Berlin (DE) (siehe Seite 44)
regen Sam Auinger (AT), Peter Cusack (UK) und Georg Spehr (DE) auf
gefhrten Hrspaziergngen zum Denken mit den Ohren an.
In conjunction with the 2012 Campus Exhibition, Lebensrume, by students
and faculty of the Berlin University of the Arts Sound Studies masters
program (DE) (see page 44), Sam Auinger (AT), Peter Cusack (UK) and Georg
Spehr (DE) are conducting audiowalks meant to get you to think with your ears.
Dates
Do/Thu 30. 8.
Sa/Sat 1. 9.
So/Sun 2. 9.
17:00
11:00
14:00
79
WE GUIDE YOU
Ars Electronica Center Highlightfhrung
Wenn Sie zum ersten Mal im Museum der Zukunft sind oder sich wieder
einmal einen berblick ber alle Ausstellungsbereiche des Ars Electronica
Center verschaffen wollen, ist die Highlightfhrung genau das Richtige fr
Sie. Machen Sie Bekanntschaft mit den Neuen Bildern vom Menschen und
den verschiedenen Labors in der Main Gallery. Lassen Sie sich bei dieser
Gelegenheit durch aktuelle Wechselausstellungen fhren und erleben Sie
beeindruckende 2-D- und 3-D-Welten im einzigartigen Deep Space.
This 1-hour highlights tour offers a great overview. Get authoritative
insights into all the exhibits in the Museum of the Future and discover
New Views of Humankind. A dont-miss attraction: the breathtaking
high-definition visuals in Deep Space.
Dates
Do/Thu 30. 8.
Fr/Fri 31. 8.
Sa/Sat 1. 9.
So/Sun 2. 9.
Mo/Mon 3. 9.
11:00 12:30, 15:00 16:30, 18:00 19:30

11:00 12:30, 15:00 16:30, 18:00 19:30
11:00 12:30, 15:00 16:30, 18:00 19:30
11:00 12:30, 15:00 16:30, 18:00 19:30
11:00 12:30, 15:00 16:30, 18:00 19:30
Guided Tours in English

Do/Thu 30. 8.
16:00 17:30
Fr/Fri 31. 8.
16:00 17:30
Sa/Sat 1. 9.
16:00 17:30
So/Sun 2. 9.
16:00 17:30
Mo/Mon 3. 9.
16:00 17:30
Preis/Fee: 3 (exklusive Eintritt/entrance not included); mit Festivalpass:

kostenlos/free for holders of a Festival Pass
Japan Media Arts in THE BIG PICTURE

Fhrung/Guided Tour mit/by Tomoe Moriyama (JP)
So/Sun 2. 9.
14:00 15:00
Brucknerhaus
Campus Exhibition 2012
Universitt der Knste Berlin/Sound Studies (DE): Lebensrume

Audiowalks
17:00 18:00
Do/Thu 30. 8.
11:00 12:00
Sa/Sat 1. 9.
14:00 15:00
So/Sun
80
SERVICE
Desire of Codes
Ars Electronica on ORF
Fhrung mit/Guided Tour by Andreas Brclmann (DE)

Lentos Kunstmuseum Linz, Treffpunkt: Foyer
Sa/Sat 1. 9.
16:00
TV ORF 2
Mit Festivalpass: kostenlos/free for holders of a Festival Pass
Museologischer Ausstellungsrundgang:
MedienKunst vs. KunstMedien.
Theorie und Praxis der Vermittlung medien- und wissenschaftsbasierter
Kunst
Sa/Sat 1. 9.
10:30 15:00
Museumsakademie Joanneum Graz (AT)
Im Rahmen eines gefhrten Rundgangs durch ausgewhlte Ausstellungen
des Festivals beschftigen wir uns mit museologischen Aspekten des
Prsentierens und Vermittelns von medien- und wissenschaftsbasierter
Kunst. Im Dialog mit KnstlerInnen, WissenschaftlerInnen und KuratorInnen analysieren wir die gewhlten Prsentations- und Interaktionsstrategien: Im Selbstversuch soll erfahren werden, wie unterschiedliche
gestalterische Anstze die Wahrnehmung und das Rezeptionsverhalten
der BesucherInnen mit bestimmen.
A guided tour through selected festival exhibitions will be the setting for a
discussion of museological aspects of presenting and mediating the publics
encounters with media- & science-based art. In conversation with artists,
scientists and curators, we will analyze the selected presentation & interaction
strategies. We will also take a hands-on approach to experiencing how
various modes of design affect the way installation visitors perceive and
react to what is on display.
Treffpunkt/Meeting Place: Ars Electronica Center, Infodesk
Preis/Fee: 50
Wandering Eyes Videokunst aus Shanghai

Sa/Sat 1. 9.
So/Sun 2. 9.
Landesgalerie
15:30 Fhrung/Guided Tour

15:30 Fhrung/Guided Tour
Schnappschuss: Von Profilbildern und Weltbildern

Dokumentation ber das Ars Electronica Festival 2012
Mo/Mon 3. 9.
0:00 0:45
Mi/Wed 12. 9.
0:50 Wiederholung auf 3sat
-----------------------------------------------------------------------------------Von Mondgnsen und Bakterienradios:
Die Kunst-Kreaturen des Prix Ars Electronica
Mo/Mon 3. 9.
0:45 1:30
Mi/Wed 12. 9.
1:35 Wiederholung auf 3sat
-----------------------------------------------------------------------------------Aktuelle Berichterstattung in den TV- und Radiosendungen von
ORF Obersterreich und auf ooe.orf.at
RADIO 1
Do/Thu 30. 8.
16:55
-----------------------------------------------------------------------------------1 Kulturjournal live aus Linz
Do/Thu 30. 8.
17:09
-----------------------------------------------------------------------------------matrix computer & neue medien
So/Sun 2. 9.
22:30
-----------------------------------------------------------------------------------Am Donnerstag beginnt das Ars Electronica Festival, am Samstag lockt
die Klangwolke Tausende Menschen in die Stadt. matrix berichtet von den
interessantesten Vortrgen, Ausstellungen und Events.
Kunstradio Radiokunst
So/Sun 2. 9.
23:03
-----------------------------------------------------------------------------------Der Knstler und Noisician GX Jupitter-Larsen, dessen Gruppe mit wechselnden Mitgliedern The Haters heit, performt Loud Luggage/Booming
Baggage. Ein kleines Radiogert wird an einen Kofferverstrker gehalten,
bis es knackst, kracht und mit Sounds und Lrm explodiert.
Zeit-Ton
Do/Thu 6. 9.
23:03
-----------------------------------------------------------------------------------Prix Ars Electronica 2012: Susanna Niedermayr prsentiert die
PreistrgerInnen in der Kategorie Digital Musics & Sound Art.
RADIO FM4
FM4 Connected
Do/Thu 30. 8.
15:00 19:00
-----------------------------------------------------------------------------------Erste Eindrcke von der Ars Electronica 2012
FM4 Science Busters
Fr/Fri 31. 8.
15:00 16:00
------------------------------------------------------------------------------------
Ars-Electronica-Spezial: Die FM4 Science Busters stellen sich den Fragen

der FM4-HrerInnen rund um die Ars Electronica.
FM4 Homebase Spezial
Fr/Fri 31. 8.
19:00 22:00
-----------------------------------------------------------------------------------Live aus dem Ars Electronica Center
FM4 Connected Spezial
Sa/Sat 1. 9.
13:00 17:00
-----------------------------------------------------------------------------------Live aus dem Ars Electronica Center
FM4 Lautsprecher. Was ich schon immer allen sagen wollte
So/Sun 2. 9.
17:00 18:00
-----------------------------------------------------------------------------------Live im Donaupark ber die 250.000 Watt der Klangwolken-Soundanlage
und auf Radio FM4
RADIO FRO
Sendungen zur Ars Electronica im Kultur- und Bildungskanal
Mi/Wed 29. 8.
17:00 17:30
Do/Thu 30. 8.
17:00 17:30
Fr/Fri 31. 8.
17:00 18:00
Sa/Sat 1. 9.
17:00 18:00
So/Sun 2. 9.
17:00 18:00
Mo/Mon 3. 9.
17:00 18:00
Publications
THE BIG PICTURE

Katalog zur Ars Electronica 2012
Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit
28,80 (AT), 28,00 (DE)
ISBN 978-3-7757-3434-9
Der Katalog zum Festival 2012 verbindet in ausgewhlten Beitrgen theoretische Reflexionen beteiligter KnstlerInnen und WissenschaftlerInnen
mit Beschreibungen prsentierter Kunstprojekte und bietet damit erneut
einen aktuellen Blick auf das Spannungsfeld von Kunst, Technologie und
Gesellschaft.
The 2012 festival catalog combines essays elaborating on the theoretical
reflections of participating artists and scientists with descriptions of featured
works of art and thus as always illuminates whats emerging right now
in the charged field of interaction between art, technology and society.
81
SERVICE
SERVICE
IMPRINT
Ars Electronica 2012
Leopoldseder, Michael Lettner, Veronika

Christina Liebl, Manuela Naveau, Kathrin
Obernhumer, Emiko Ogawa, Maria Pfeifer,
Roland Ploner, Gerald Priewasser, Georg
Phringer, Julia Rabeder, Miriam Schmeikal,
Jutta Schmiederer, Pia Stffelbauer, Alice
Strunkmann-Mller, Laura Welzenbach, Susi
Windischbauer
Managing Directors
Co-curators
Festival fr Kunst, Technologie

und Gesellschaft / Festival for Art,
Technology and Society
CyberArts 2012
International Compendium Prix Ars Electronica
Book & DVD
Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit
49,80 (AT), 48,50 (DE)
ISBN 978-3-7557-3435-6
CyberArts 2012 stellt in reich bebilderter Form die ausgezeichneten Arbeiten
in Beschreibungen und Texten der KnstlerInnen sowie Statements der
Jurys vor. Die DVD prsentiert eine Auswahl preisgekrnter Beitrge sowie
Hrproben zu den aktuellsten Trends der Digital Musics & Sound Art-Szene.
Seit seinem Grndungsjahr 1987 stellt der Prix Ars Electronica als der
weltweit hchst dotierte Preis fr Cyberarts ein jhrliches Trendbarometer
der digitalen Knste dar und nimmt auch immer wieder eine Vorreiterrolle
im Entdecken knstlerischer Innovationen ein. 36 internationale ExpertInnen bewerten Tausende eingereichte Arbeiten in den Kategorien Computer
Animation/Film/VFX, Digital Musics & Sound Art, Interactive Art, Hybrid
Art, Digital Communities und dem Jugendwettbewerb u19. Darber hinaus
wurden in diesem Jahr erstmals die GewinnerInnen des Prix Ars Electronica
Collide@CERN Award prsentiert, das neue von CERN und Ars Electronica
ins Leben gerufene Artist-in-Residence Programm.
CyberArts 2012 is a lavishly illustrated record of the recipients of this years
honors descriptions of prizewinning works, elaborations by the artists, and
the jurors statements. The DVD presents a selection of the works singled
out for recognition as well as audio samples of the latest trends in the
Digital Musics & Sound Art scene. Ever since it was founded in 1987, the
Prix Ars Electronica, the worlds highest endowed cyberarts prize competition,
has been an annual showcase of excellence in the digital arts and has
continuously blazed new trails in discovering artistic innovation. Juries made
up of 36 of the worlds foremost experts evaluate thousands of submissions
in seven categories: Computer Animation / Film / VFX, Digital Musics
& Sound Art, Interactive Art, Hybrid Art, Digital Communities, and the
u19 competition for young people. Next to it, a jury also selected the first
recipient of the Prix Ars Electronica Collide@CERN Award, the new artistin-residence program established by CERN and Ars Electronica.
Organization
Gerfried Stocker, Diethard Schwarzmair

Ars-Electronica-Strae 1, 4040 Linz, Austria
Tel: +43.732.7272.0
Fax: +43.732.7272.2
info@aec.at
Co-organizers
ORF Obersterreich
General Director: Kurt Rammerstorfer
LIVA Veranstaltungsgesellschaft m.b.H.
CEO: Wolfgang Winkler, Wolfgang Lehner
Artistic Director: Martin Sturm
Commercial Director: Gabriele Daghofer
Partners
Universitt der Knste Berlin
Mariendom Linz
Kunstuniversitt Linz Universitt fr
knstlerische und industrielle Gestaltung
Landesgalerie Linz
BFI O
Pdagogische Hochschule O
Rotes Kreuz Obersterreich
Youth Future Project e. V.
jugend innovativ Austria Wirtschafts
service GmbH
bm:ukk Bundesministerium fr Unterricht,
Kunst und Kultur
Directors Ars Electronica

Gerfried Stocker / Christine Schpf
Head of Festival
Martin Honzik
Technical Head
Karl Julian Schmidinger
Internal Organization
Veronika Christina Liebl
Production Team
Susanne Aichinger, Florian Baubck, Katharina
Edlmair, Ingrid Fischer-Schreiber, Rosi Grillmair,
Oliver Haindl, Sarah Hellwagner, Barbara
Hinterleitner, Simon Kopfberger, Christian
Korherr, Tobias Michael Ksters, Romana
82
u19 CREATE YOUR WORLD:

Susi Windischbauer
BIG PICTURE Symposium:
Ingrid Fischer-Schreiber, Adam Bly
Campus Exhibition:
Sam Auinger, Georg Spehr
Pixelspaces: Matthew Gardiner, Roland
Haring, Horst Hrtner, Christopher Lindinger,
Roland Reiter
Interface Cultures Exhibition: Faculty:
Christa Sommerer, Laurent Mignonneau;
Marlene Hochrieser, Martin Kaltenbrunner,
Michaela Ortner, Georg Russegger;
Production: Ivan Petkov, Maa Jazbec;
Technical support: Alberto Boem; Graphic
design: Veronika Krenn, Vesela Mihaylova
Big Concert Night: Dennis Russell Davies,
Heribert Schrder, Wolfgang Winkler
Deep Space Live: Dietmar Hager

Co-organizers
ORF Obersterreich
General Director: Kurt Rammerstorfer
LIVA Veranstaltungsgesellschaft m.b.H.
Idea: Hannes Leopoldseder

Conception
Christine Schpf, Gerfried Stocker
Coordination
Martin Honzik, Romana Leopoldseder,
Barbara Hinterleitner
Technical Management
Production Team
Susanne Aichinger, Bernhard Bhm, Viktor
Delev, Christoph Einfalt, Ingrid FischerSchreiber, Sandra Gassner, Gregor Gttfert,
Manuel Hartmann, Sarah Hellwagner,
Barbara Hinterleitner, Romana Leopoldseder,
Michael Lettner, Veronika Christina Liebl,
Emiko Ogawa, Johannes Ramsl, Remo
Rauscher, Theresa Schubert-Minski,
Markus Wipplinger
Press
Christopher Sonnleitner, Robert
Bauernhansl, Michael Kaczorowski
Marketing
Sina Balke-Juhn, Cornelia Erber, Isabella
Grnauer, Martina Huber
Ars Electronica Archiv

Martina Hechenberger, Nicole Hbart, Elvis
Pavic, Heinz Sambs, Jutta Schmiederer,
Theresa Schubert-Minski

Andreas Bauer, Christoph Kremer, Renata
Aigner, Viktoria Aistleitner, Lisa-Maria
Arnreiter, Reinhard Bengesser, Tamara
Bhm, Sarah Breinbauer, Blanka Denkmaier,
Wolfgang Deutsch, Hans Peter Ecker, Johannes
Egler, Karl Federspiel, Julia Felberbauer,
Melinda File, Evelyn Frnzl, Andrea Frhlich,
Mitra Gazvini-Zateh, Christian Gerber,
Elisabeth Gerhard-Mayrhofer, Fabian
Geyerhofer, Tamara Geyerhofer, Nicole
Grneis, Ulrike Gschwandtner, Harald Haas,
Gerid Maria Hager, Kathrin Haider, Birgit
Hartinger, Florian Heiml, Martin Hieslmair,
Thomas Hillinger, Denise Hinger, Gerold
Hofstadler, Sri Rahayu Hofstadler, Philip
Huemer, Elisabeth Innerwinkler, Thomas
Jannke, Erika Jungreithmayr, Katharina
Karrer, Elisabeth Kattner, David-Mathias
Kemethofer, Daniel Kern, Herwig
Kerschner, Viktoria Klepp, Thomas
Kollmann, Michael Koller, Wolfgang Knig,
Kristna Krabatschov, Andreas Leeb,
Sabine Leidlmair, Juliane Leitner, Dominic
Lengauer, Anna Katharina Link, Kathrin
Meyer, Clemens Mock, Horst Morocutti,
Marc Mhlberger, Heinrich Niederhuber,
Michaela Obermayer, Marlene Penn, Marius
Petermandl, Svetlana Petrovic, Katharina
Pilar, Armin Pils, Andreas Plakolm, Mathias
Pschko, Karl Hans Rois, Andreas Roth,
Benjamin Perndl, Ulrike Rieseneder, Petra
Saubolle-Hofmann, Alina Sauter, Birgitt
Schffer, Johann Schauer, Barbara Schmidt,
Stefan Schwarzmair, Elio Seidl, Maria Seidl,
Manfred Seifriedsberger, Lukas Steindl,
Margarethe Stttner-Breuer, Lioubov
Studener, Johannes Strzlinger, Istvan
Szabo, Bhoomesh Tak, Kerstin TakWakolbinger, Michael Thaler, Michael
Trebo, Linda Vakov, Thomas Viehbck,
Florian Voggeneder, Karin Wabro, Florian
Wanninger, Burak Yolcu, Sebastian Zach,
Silvia Zainzinger
Ars Electronica Futurelab

Horst Hrtner, Christopher Lindinger; Roland
Aigner, Tamer Aslan, Florian Berger, Sigrid
Blauensteiner, Bernhard Bhm, Chris
Bruckmayr, Cecile Bucher, Maria Eschlbck,

Peter Freudling, Stefan Fuchs, Matthew
Gardiner, My Trinh Gardiner, Imanol Gomez,
Roland Haring, Yvonne Hauser, Christoph
Hofbauer, Peter Holzkorn, Andreas Jalsovec,
Martina Karrer, Petros Kataras, Fadil
Kujundi, Anna Lucia Kuthan, Martina Mara,
Pascal Maresch, Johanna Maria Mathauer,
Benjamin Mayr, Michael Mayr, Kathrin Agnes
Meyer, Kristefan Minski, Stefan MittlbckJungwirth-Fohringer, Harald Moser, Patrick
Mller, Otto Naderer, Nicolas Naveau, Ali
Nikrang, Hideaki Ogawa, Benjamin Olsen,
Veronika Pauser, Dietmar Peter, Michael
Platz, Andreas Prambck, Gerald Priewasser,
Erwin Reitbck, Roland Reiter, Vanessa
Schauer, Roland Schmidt, Alexa Steinbrck,
Markus Wipplinger, Claus Zweythurm
Ars Electronica Festival

Martin Honzik, Karl Julian Schmidinger;
Susanne Aichinger, Florian Baubck,
Sarah Hellwagner, Barbara Hinterleitner,
Romana Leopoldseder, Michael Lettner,
Veronika Christina Liebl, Manuela Naveau,
Emiko Ogawa, Jutta Schmiederer, Susi
Windischbauer
Ars Electronica Management

Services
Elisabeth Kapeller, Sina Balke-Juhn, Sebastian
Baubck, Robert Bauernhansl, Bettina
Danninger, Florian Deutsch, Cornelia Erber,
Michaela Frech, Bettina Gahleitner, Gerhard
Grafinger, Michael Grausgruber, Isabella Grnauer, Andrea Hartl, Martina Hechenberger,
Nicole Hbart, Gerald Hochhauser, Gerold
Hofstadler, Martina Huber, Markus Jandl,
Michael Kaczorowski, Heinz Klambauer,
Martin Kneidinger, Stephan Kobler, Zulfija
Magomedova, Peter J. Nitzschmann, Elvis
Pavic, Heinz Sambs, Theresa SchubertMinski, Christopher Sonnleitner, David
Starzengruber, Julia Starzer, Daniel
Weihrauch, Michaela Wimplinger
Ars Electronica Solutions

Bernd Albl, Michael Badics, Lukas Bischof,
Youri Marko, Stephan Pointner, Gabriele
Purdue
OK Offenes Kulturhaus im O
Kulturquartier
OK CyberArts Team
Curator: Genoveva Rckert
Public Relations: Maria Falkinger
Technical Manager: Rainer Jessl
Production: Martina Rauschmayer, Aron
Rynda
Technical Head: Markus Wallner
Production Team: Jarno Bachheimer,

Attila Ferenczi, Alfred Frholzer, Martin
Haselsteiner, Bernhard Kitzmller, Andreas
Kurz, Daniel Mandel, Gerald Schreilechner,
Andreas Steindl, Andr Tschinder, Tom Vens,
Hans-Jrg Weidinger, Gerhard Wrnhrer,
Simon Wilhelm
OK Team: Verena Atteneder, Johann
Aufreiter, Erika Baldinger, Julia Brunner,
Michael Dalpiaz, Walter Eckerstorfer, Max
Fabian, Maria Falkinger, Michaela Frhlich,
Andrea Gintner, Manuela Gruber, Sabine
Haunschmid, Evi Heininger, Robert Herbst,
Maximilian Hglinger, Christa Hllhumer,
Fritz Holzinger, Simon Lachner, Katharina
Lackner, Elisabeth Lehner, Franz Minichberger,
Walter Mhlbck, Wolfgang Nagl, Josef
Pfarrhofer, Franz Pfifferling, Wilhelm Pichler,
Angelika Pschl, Franz Quirchtmayr, Brigitte
Rosenthaler, Gerda Sailer, Markus Schiller,
Ulrike Schimpl, Alexandra Schlager, Ulrike
Seelmann, Renate Stummer
Brucknerhaus
Romana Gillesberger, Ursula Kislinger,
Wolfgang Scheibner, Wolfgang Schtzeneder
Host: Gabriele Kaiser
Curators Symposium: Dietmar Offenhuber,
Katja Schechtner

Die voestalpine Klangwolke 2012 wird von
Tausenden Menschen gemeinsam gestaltet.
Die Realisierung wird von Ars Electronica
und Brucknerhaus geleitet.
Kooperationspartner Klangwolke
ASK Modellflugclub Linz, ASK-Wassersportclub Linz, Heinz Biebl (Wartberg ob der
Aist), EKRV Linz, Freiwillige Feuerwehren
(aus den Bezirken Linz Stadt, Urfahr
Umgebung, Linz Land, Freistadt, Perg,
Steyr Land, Eferding, Wels Land, Rohrbach),
Landesmusikschulen O, Linzer Ruderverein
Ister, Motor Yacht Club Nibelungen Linz,
Musikschule der Stadt Linz, Otelo Offenes
Technologielabor, papplab, Sportvereinigung
Urfahr 1912, Wasserskischule Kral ,
Wassersportverein Ottensheim,
RedSapata Tanzfabrik

Managing Directors:
Gerfried Stocker, Diethard Schwarzmair
Production Management:
Martin Honzik, Horst Hrtner
Technical Management:
Production Team: Susanne Aichinger,
Lisa Marie Arnreiter, Sina Balke-Juhn,
Florian Baubck, Andreas Bauer, Sigrid
Blauensteiner, Florian Berger, Tamara Bhm,
Christoph Bruckmayr, Hans Peter Ecker,

Horst Eckl, Katharina Edlmair, Cornelia
Erber, Stefan Fuchs, Matthew Gardiner,
My Trin Gardiner, Ray Gardiner, Mitra
Gazvini-Zadeh, Andreas Gruber, Isabella
Grnauer, Gerid Maria Hager, Roland Haring,
Yvonne Hauser, Hubert Havel, Barbara
Heinzl, Sarah Hellwagner, Barbara
Hinterleitner, Christoph Hofbauer, Martina
Huber, Philip Huemer, Andreas Jalsovec,
Michael Kaczorowski, Katharina Karrer,
Harpreet Kaur, Robert Kolmhofer, Simon
Kopfberger, Christian Korherr, Tobias Michael
Ksters, Christoph Kremer, Fadil Kujundi,
Juliane Leitner, Michael Lettner, Romana
Leopoldseder, Veronika Christina Liebl,
Martina Mara, Bernhard Prokop, Pascal
Maresch, Michael Mayr, Kristefan Minski,
Stefan Mittlbck-Jungwirth-Fohringer,
Harald Moser, Patrick Mller, Otto Naderer,
Manuela Naveau, Sarah Nokes, Kathrin
Obernhumer, Ben Olsen, Emiko Ogawa,
Hideaki Ogawa, Marco Palewitz, David
Panhofer, Maria Pfeifer, Michael Platz,
Mathias Pschko, Andreas Prambck,
Gerald Priewasser, Georg Phringer, Julia
Rabeder, Erwin Reitbck, Roland Reiter,
Vanessa Schauer, Miriam Schmeikal,
Roland Schmidt, Maria Seidl, Martina
Sochor, Christopher Sonnleitner, Alexa
Steinbck, Pia Stffelbauer, Alice
Strunkmann-Mller, Thomas Viehbck,
Joschi Viteka, Stefan Waschak, Laura
Welzenbach, Susi Windischbauer, Markus
Wipplinger, Burak Yolcu, Claus Zweythurm
LIVA Veranstaltungsgesellschaft
m.b.H.
Production Team: Romana Gillesberger,
Daniela Haslecker, Gnther Herzog, Ursula
Kislinger, Bernhard Lang, Sabine Rl,
Wolfgang Scheibner, Wolfgang
Schtzeneder, Sandra Seitz, Claudia Werner,
Hannelore Wojik
Imprint
Content: Gerfried Stocker, Christine Schpf
Editing: Florian Sedmak
Graphic Design: Cornelia Wengler-Prokop
Printed by: Gutenberg, Linz
Photos: siehe Einzelnachweis / see credits.
Die Rechte der Werkfotos liegen bei den
KnstlerInnen / Photographs of their works
are copyright of the artists
Translation: Mel Greenwald
Programmnderungen vorbehalten / Errors
and alterations reserved
83
SERVICE
TICKETING
Ticketreservierung online: www.aec.at/thebigpicture/tickets/
Festivalpass
(for all festival events)
SERVICE
Normalpreis /
Regular price
130,-
Ermigt* / Discount
90,-
Festival-Kombiangebot fr u19 CREATE YOUR WORLD-Pass-BesitzerInnen/Festival package deal for u19 CREATE YOUR WORLD pass
holders
Tagespass/One-day pass
(fr alle Festival-Veranstaltungen am betreffenden Tag sowie Eintritt in
das/for all festival events on the respective day as well as admission to
the Ars Electronica Center, OK Offenes Kulturhaus im O Kulturquartier
and Lentos Kunstmuseum Linz)
** Kinder und
Jugendliche/Discount
Youngsters < 19
18, 49,-
34,-
Fr/Fri Sa/Sat
(Symposium included)
Fr/Fri Sa/Sat
(Symposium included)
Opening Hours
ALSO RECOMMENDED
SINNESRAUSCH

Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9. 10:00 21:00
------------------------------------------------------------------------------------
Brucknerhaus
Untere Donaulnde 7
Do/Thu 30. 8.
Fr/Fri 31. 8.
Sa/Sat 1. 9.
10:00 19:00
10:00 17:30
10:00 15:30
10:00 19:00
56,-
39
So/Sun (Symposium and Big

Concert Night included)
So/Sun (Symposium and Big

Concert Night included)
23,-
16
Mo/Mon
Mo/Mon
18,-
14,-
Groe Konzertnacht/Big Concert Night
45,-
29,-
OK-Platz 1
Do/Thu 30. 8. Fr/Fri 31. 8.
10:00 21:00
Sa/Sat 1. 9.
10:00 23:00
10:00 21:00
------------------------------------------------------------------------------------
27,-
22,-
Nightline at Stadtwerkstatt (pro Abend/per evening)
3,-
Der Infodesk, die Ticketkassa und das Pressebro der Ars Electronica 2012
befinden sich im Brucknerhaus.
The Infopoint, the Ticket Counter, and the Press Office of Ars Electronica
2012 are located at the Brucknerhaus.
------------------------------------------------------------------------------------
Einzelveranstaltungen / Individual events

Symposium pro Panel bzw. Halbtag/Theme symposia per Panel
Abendveranstaltungen/Evening Events
Hauptplatz 8
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9. 10:00 19:00
------------------------------------------------------------------------------------
frei/admission free
Open-Air-Veranstaltungen/Events

u19 CREATE YOUR WORLD-Pass ***
11,-
8,-
6,-
u19 CREATE YOUR WORLD-Tagespass ****
8,-
5,-
5,-
Rund um das AEC/Open Air
frei/admission free
* Ermigungen
fr SchlerInnen, Lehrlinge, Studierende (bis 26 Jahre), SeniorInnen (ab 60 Jahre), Zivil- und Prsenzdiener, Menschen mit Einschrnkung, AktivpassInhaberInnen, 1 Club-Mitglieder, Raiffeisen Club- und Raiffeisen Aktiv-Club-Mitglieder, 4youCard-InhaberInnen, Aktiv Plus Card-InhaberInnen, den Radio
FRO Freundeskreis, den Alumniverein Forum Kunstuniversitt Linz, EURO<26-Mitglieder und PEN-Mitglieder, fr InhaberInnen der ONcard, GPA-djp CARD
, AK-Mitglieder, BFI- und BBRZ-MitarbeiterInnen sowie ermigter Tageseintritt bei Vorlage eines BB-Fahrscheines
* Those entitled to a discount
Pupils, apprentices, students (up to age 26), seniors (60+)
--------------------** Kinder und Jugendliche bis zum vollendeten 19. Lebensjahr, Kinder unter 6 Jahren gratis
--------------------*** u19 CREATE YOUR WORLD Pass
u19 CREATE YOUR WORLD Pass: Ars Electronica Center, Teilnahme an den Workshops (Voranmeldung notwendig)/Ars Electronica Center, attendance at workshops
(preregistration required) Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
--------------------**** u19 CREATE YOUR WORLD Tagespass
u19 CREATE YOUR WORLD Tagespass: Ars Electronica Center, Teilnahme an den Workshops
(Voranmeldung notwendig) am jeweiligen Tag/Ars Electronica Center, attendance at workshops (preregistration required) on respective day
84
Ernst-Koref-Promenade 1
Do/Thu 30. 8.
10:00 21:00
Fr/Fri 31. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
------------------------------------------------------------------------------------
Hauptplatz Mobiles 1 Atelier

Sa/Sat 25. 8. Mi/Wed 29. 8. 10:00 19:00
Do/Thu 30. 8. Fr/Fri 31. 8.
10:00 21:00
Sa/Sat 1. 9.
10:00 24:00
10:00 21:00
------------------------------------------------------------------------------------
afo architekturforum o
Herbert-Bayer-Platz 1
Do/Thu 30. 8. Mo/Mon 3. 9.
10:00 17:00
Do/Thu 14. 6. Do/Thu 20. 9.

Betrende Duftinstallationen, wundersame Instrumente, physikalische

Phnomene oder ein Wasserspielplatz Sinnesrausch ist ein Ausflug in die
Welt der Fantasie! Als erstes bergreifendes Ausstellungsprojekt im O
Kulturquartier vernetzt ein Sinnesrausch Huser und Rume von OK und
Ursulinenhof. Innen und auen, oben und unten, laut und leise, spielerisch
und anspruchsvoll verbinden sich zu einem spannenden Erlebnis- und
Erfahrungsraum. Interaktive Projekte fr Auge, Ohr und Geruchssinn
warten auf ein neugieriges Publikum von 3 bis 99!
Enchanting fragrance installations, delightful instruments, physics in action or
a water playgroundSinnesrausch (sensory spree) ventures into the world
of fantasy! In this multi-facility exhibition project in the Cultural Quarter, a
Sinnesrausch pervades the premises of the OK Center for Contemporary Art
and the Ursulinenhof. Inside and outside, up and down, loudly and softly,
playfully and seriously, a setting for fascinating experiences emerges.
Interactive projects that stimulate the senses of sight, hearing and smell
await curious visitors age 3 to 99!
------------------------------------------------------------------------------------
INNENANSICHT SUEDOST
Erkundungen islamischer Glaubensrume
Sa/Sat 30. 6. Sa/Sat 27. 10.
Die Schau gibt einen exemplarischen berblick auf die Geschichte der
Moscheenarchitektur und zeigt, wie und fr welche Aufgabenstellungen
islamische Gebetshuser heute gebaut werden. Besonderes Augenmerk
gilt den muslimischen Gebets- und Kulturrumen vor Ort: Wie sichtbar
ist der Islam in Linz?
This show provides an overview of the history of mosque architecture.
It shows how Islamic houses of worship are built today and what functions
these places serve. Particular attention is focused on local Muslim religious
and cultural facilities. How visible is Islam in Linz?
------------------------------------------------------------------------------------
85
SERVICE
Program overview
Do/Thu 30. 8.
Sean Scully. Retrospektive

So/Sun 22. 7. So/Sun 7. 10.
Die Sean-Scully-Retrospektive ist die erste groe Personale des Knstlers

in sterreich seit mehr als 10 Jahren. Mit der Prsentation von fnfzig
Gemlden zeigt das Lentos einen umfangreichen Querschnitt durch das
Schaffen des irischen Knstlers.
The Sean Scully retrospective is the artists first one-man-show in Austria in
more than 10 years. The 50 paintings presented in the Lentos constitute a
representative cross-section of the Irish artists oeuvre.
------------------------------------------------------------------------------------
Wandering Eyes Videokunst aus Shanghai

Do/Thu 31. 5. Di/Tue 4. 9.
Sa/Sat 1. 9. So/Sun 2. 9.
Fhrung/Guided Tour
Landesgalerie Linz
15:30
16:30 The Cold Winter
Der von der Knstlerin Ella Raidel (AT) ausgewhlte Film The Cold Winter
(102 Min., 2012) von Zheng Kuo (CN) ist der spezielle Festivalbeitrag der
Landesgalerie. Die Videokunstschau Wandering Eyes mit Arbeiten
von Liang Yue, Lin Zhele, Ling Yingjie, Miao Ying, Qiu An Xiong und Yang
Fudong ist der Bezugsrahmen dafr. The Cold Winter dokumentiert den
Kampf von KnstlerInnen gegen die Rumung ihres Ateliers in Peking.
The Landesgaleries special contribution to the festival is a film selected by
artist Ella Raidel (AT): The Cold Winter (102 min., 2012) by Zheng Kuo (CN).
Its being screened in conjunction with Wandering Eyes, an exhibition of
video art by Liang Yue, Lin Zhele, Ling Yingjie, Miao Ying, Qiu An Xiong and
Yang Fudong. The Cold Winter documents the artists struggle against
eviction from her Beijing atelier.
Schlossmuseum Linz
Als Universalmuseum fr Obersterreich zeigt das Schlossmuseum alle
Sammlungen der Obersterreichischen Landesmuseen. Die Sammlungsprsentationen vermitteln auf ber 10.000 m einen Gang durch die
Natur- und Kulturgeschichte des Bundeslandes vom Beginn des Lebens in
Obersterreich vor ca. 250 Millionen Jahren ber die Anfnge menschlicher
Besiedlung bis zum 20. Jahrhundert. Vier temporre Sonderausstellungen
pro Jahr ergnzen diese stehenden Ausstellungen um aktuelle internationale und regionale Themen.
A universal museum, the Schlossmuseum holds all collections of the
museums of the Province of Upper Austria. It contains over 10,000 m of
exhibition space. It documents the regions natural and cultural history from
the beginnings of life in Upper Austria approximately 250 million years ago
and the earliest times of human settlement here all the way up to the 20th
century. Four temporary exhibits per year complement the permanent
collections with current international and regional themes.
www.landesmuseum.at/schlossmuseum/
------------------------------------------------------------------------------------
PSTLINGBERG SCHLSSL
Kommen Sie dem Himmel ein Stck nher und genieen Sie das Beste
aus unserer Kche serviert auf der wohl schnsten Sonnenterrasse ber
den Dchern von Linz. Lassen Sie sich in dieser romantischen Umgebung
verwhnen und spren Sie die verzaubernde Faszination des Pstlingberg
Schlssl.
Get just a little bit closer to heaven and enjoy the best our cuisine has to
offer served on what is arguably the loveliest terrace overlooking the skyline
of Linz. Treat yourself to a superb dining experience in this romantic setting.
Pstlingberg Schlssl is pure enchantment.
10:00 13:00
Kukusch_Kultursuppe
u19 CREATE YOUR WORLDFestivalstadt
Interface Cultures
Brucknerhaus
10:00 17:30
Brucknerhaus
10:00 17:30
Brucknerhaus
10:00 19:00
ABC-Werkstatt
ABC-Werkstatt
10:00 19:00
Desire of Codes
10:00 19:00
schnittBOGEN
10:00 21:00
CyberArts 2012
OK Offenes Kulturhaus
im O Kulturquartier
10:00 19:00
ABC-Werkstatt
ABC-Werkstatt
10:00 19:00
Interface Cultures
Brucknerhaus
10:00 19:00
Brucknerhaus
10:00 19:00
Brucknerhaus
10:00 21:00
CyberArts 2012
im O Kulturquartier
10:00 21:00
Desire of Codes
10:00 21:00
Mobiles 1 Atelier
Hauptplatz
10:00 21:00
Mobiles 1 Atelier
Hauptplatz
12:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
10:30 12:30
u19 Ceremony
AEC, Deep Space, Maindeck
12:30
Denken mit den Ohren
Kepler Salon
11:30 18:00
Archivia
Wissensturm
13:00 17:00
Warm-up
12:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
13:00
Codeform
AEC, Deep Space
13:00 14:30
Personal Sound Space
Klosterstrae 1/3
13:30
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
13:00 13:30
Q&A Sebastian Frisch
Brucknerhaus
13:30 15:00
Prix Forum u19
14:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
14:30
Opening Desire of Codes
15:30
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
15:30
Opening Campus Exhibition
Kunstuniversitt
17:00
AEC, Deep Space
17:00 18:00
Audiowalk 1
ab/from Hauptplatz
13:30 21:00
MOHUPS
17:30
Opening CyberArts 2012
im O Kulturquartier
14:00-17:00
Vocal-VI
AEC, Deep Space
SEED Data Visualization

Workshop
Brucknerhaus
18:00
18:00 19:30
Klosterstrae 1/3
14:30
Brain Sculpturing
AEC, Deep Space
15:00 17:00
Campus Atelier
Hauptplatz
18:30
Codeform
AEC, Deep Space
19:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
15:00 17:00
Wendepunkt
AEC, Maindeck
THE BIG PICTURE

Symposium II
19:30 20:30

on dorf tv.
dorf tv.,
Studio Schirmmacher
15:00 17:30
20:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
16:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
21:00
Opening Ars Electronica 2012
AEC, Maindeck
17:00
Auditory Architecture
Kepler Salon
17:00
Vocal-VI
AEC, Deep Space
www.poestlingberg.at
Fr/Fri 31. 8.
10:00 12:00
u19 CREATE YOUR WORLD TV
Hauptplatz
17:30
AEC, Deep Space
Reaching Out Into The Deep

Universe
AEC, Deep Space
10:00 13:00
Kukusch_Kultursuppe
18:00
10:00 13:00
THE BIG PICTURE

Symposium I
18:30
19:00
Voice Box
Tabakfabrik, Eingang Rampe 3
Heaven + Earth + Joe Davis,

The Moon Goose Colony
im O Kulturquartier,
Moviemento 3
19:00
AEC, Deep Space
19:00 21:00
Nightline: Miss Kenn
AEC, Maindeck
10:00 17:00
86
10:00 17:30
87
Program overview
19:30 20:30

on dorf tv.
dorf tv., Studio Schirmmacher
20:00
Global-Mind-Spirit
AEC, Deep Space
20:30
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
21:00 23:00
Nightline: DJ Ana Threat
AEC, Maindeck
22:00 4:00
Nightline: Miss Kenn
Caf Strom
23:00:00
Nightline: Nincompoop
Sa/Sat 1. 9.
10:00 15:30
Interface Cultures
Brucknerhaus
10:00 15:30
Brucknerhaus
10:00 15:30
Brucknerhaus
10:00 17:00

Kulturquartier, Moviemento 3
10:00 17:00
Wendepunkt
AEC, Maindeck
10:00 17:30
Archivia
Wissensturm
Program overview
15:00 16:00
KiJA-Musical Meine Rechte

Deine Rechte
AEC, Maindeck
15:00 17:30
THE BIG PICTURE

Symposium IV
16:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
16:00
Desire of Codes Guided Tour
16:30
AEC, Deep Space
17:00 19:00
Ab/from AEC, Maindeck
17:30
AEC, Deep Space
18:30
Deep Space Music
AEC, Deep Space
19:00
Voice Box
19:00 23:00
Nightline: DJ Franjazzco
AEC, Maindeck
19:30
100YC
AEC, Deep Space
19:30 20:30
U19 CREATE YOUR WORLD

on dorf tv.
20:30
voestalpine Klangwolke 2012:

Die Wolke im Netz
Donaupark
10:00 19:00
ABC-Werkstatt
ABC-Werkstatt
10:00 19:00
Desire of Codes
22:00 24:00
Electronic Theater
Hauptplatz
Kulturquartier
22:00 24:00
Electronic Theater
Kulturquartier
22:00 4:00
10:00 23:00
CyberArts 2012
10:00 24:00
Mobiles 1 Atelier
Hauptplatz
10:30
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
10:30 13:00
THE BIG PICTURE

Symposium III
10:30 15:00
Museologischer
Ausstellungsrundgang
AEC, Infodesk
11:00
AEC, Deep Space
11:00 12:00
Audiowalk 2
ab/from Hauptplatz
23:00
OK Night
Kulturquartier
Nightline:
The Future Sound feat.
23:00 24:00
teardrops (Concert)
Mariendom
23:00 4:00
Nightline: DJ Kraft
Caf Strom
So/Sun 2. 9.
10:00
Vom Sternenstaub zu neuen

Sternen
AEC, Deep Space
10:00 17:00

Kulturquartier, Moviemento 3
12:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
12:30
AEC, Deep Space
13:00 14:30
Klosterstrae 1/3
10:00 19:00
Campus Exhibition
Kunstuniversitt
Desire of Codes
13:30
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
10:00 19:00
14:00

Universe
AEC, Deep Space
10:00 19:00
Interface Cultures
Brucknerhaus
10:00 19:00
Brucknerhaus
14:00 15:00
1 Kinderuni
Hauptplatz
10:00 19:00
Brucknerhaus
14:00 16:00
Pixelspaces
AEC
10:00 20:00
Pixelspaces
14:00 24:00
teardrops (Sound Installation)
Mariendom
10:00 21:00
CyberArts 2012
15:00
The Big Planet:

Giant Planet Jupiter
AEC, Deep Space

10:00 21:00
Mobiles 1 Atelier
Hauptplatz
88
10:00 21:00
Open Cloud:
Picknick in der Wolke
Donaupark
10:30
Die Geschichte der auditiven

Kultur
Kepler Salon
10:30 17:30
Everyday Rebellion/
Prix Forum III
11:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
11:00 12:30
Prix Forum IV
(Computer Animation)
AEC, Seminarraum
12:00 14:00
Campus Atelier
Hauptplatz
13:00 14:30
Klosterstrae 1/3
13:00 17:00
Missing Character
Donaupark
13:00 18:00
Limelight
AEC, Deep Space
14:00 15:00
Audiowalk 3
Hauptplatz
10:30 - 19:00
River Sounds
Klangpark
11:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
11:30 13:30
Prix Forum V
(Digital Musics & Sound Art)
Brucknerhaus
12:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
12:00 14:00
Campus Atelier
Hauptplatz
12:30
Codeform
AEC, Deep Space
13:00

Universe
AEC, Deep Space
13:00 14:30
Klosterstrae 1/3
13:30 - 15:00
Tuning in to Kunstradio
14:00
AEC, Deep Space
15:00
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
15:00 - 17:00
Sound Studies UdK Berlin
16:00
Brain Sculpturing
AEC, Deep Space
16:00 19:00
Showdown
17:00 19:00
Exklusivfhrung
AEC, Infopoint
14:00 15:00
Guided Tour: Japan Media Arts

in THE BIG PICTURE
Brucknerhaus
15:30 - 16:00
Q&A Peter Sasovsky
Brucknerhaus
16:00
Voice Box
18:00 21:00
Create Your Region

Inselhpfen
17:30
AEC, Deep Space
18:30
Karthografische Schtze
AEC, Deep Space
18:30
Deep Space Music
AEC, Deep Space
19:30 20:00
Tiefdruckgebiet
19:00 20:30
Bilden Medien?
AEC, Sky Loft
19:30
Global-Mind-Spirit
AEC, Deep Space
19:30
Auditives Design
Kepler Salon
19:30 20:30

on dorf tv.
19:30
Best of Deep Space
AEC, Deep Space
20:30
Groe Konzertnacht
20:00 21:30
PreistrgerInnen-Konzert
Digital Musics
20:30
Vocal-VI
AEC, Deep Space
23:00
Nightline: Vladislav Delay,

PRZSR
Mo/Mon 3. 9.
10:00 19:00
Desire of Codes
10:00 19:00
Interface Cultures
Brucknerhaus
10:00 19:00
Brucknerhaus
10:00 19:00
Brucknerhaus
10:00 21:00
CyberArts 2012
Kulturquartier
AEC
10:00 21:00
Mobiles 1 Atelier
Hauptplatz
Kulturquartier
10:30 - 21:30
Brucknerhaus & Klangpark
10:30 - 17:00
Listening Post:
Sie wnschen, wir spielen
Tglich/daily 30. 8. 3. 9.
10:00 19:00
Akkurace
10:00 19:00
BioBookCover
10:00 19:00
Blog Lab
10:00 19:00
10:00 19:00
Campus Labor: Varia Zoosystematica Profundorum
10:00 19:00
10:00 19:00
89
Program overview
10:00 19:00
Create Your Region Camp

Ideenschleuder
10:00 19:00
Create Your Scene

Mach (d)eine Szene!
10:00 19:00
Die Zukunft liegt in unseren

Hnden Erneuerbare Energien
10:00 21:00
Auer Kontrolle
AEC
10:00 21:00
Bescheidene Helden
10:00 21:00
Brain Painting
AEC
10:00 21:00
Fifty Sisters
AEC
Game Corner
Hugvie
AEC
10:00 19:00
Erste Hilfe
Do You Know How?
10:00 21:00
10:00 19:00
10:00 21:00
10:00 21:00
Inside Futurelab
AEC
10:00 19:00
10:00 21:00
Jugend Innovativ
10:00 19:00
Happylab Vienna Fab Lab

goes Linz
10:00 21:00
10:00 19:00
Nhkche
10:00 21:00
Hauptplatz
10:00 19:00
10:00 21:00
[the next idea] voestalpine Art

and Technology Grant
10:00 19:00
papplab
10:00 21:00
Transition
Hauptplatz
10:00 21:00
u19 Exhibit
10:00 19:00
10:00 21:00
WHATCHADO
10:00 19:00
10:00 19:00
Sound Lab
AEC
10:00 19:00
SWITCH
10:00 19:00
u19 mobil
10:00 19:00
Virtual Radio
10:00 19:00
VolxTV
10:00 19:00
Wearable Music
10:00 19:00
Die fahrende Zuckerwattmaschine
10:00 21:00
ABC-Gallery, ABC-Showcase
AEC
10:00 21:00
Ars Electronica Animation

Festival
AEC, Seminarraum
90
www.aec.at/thebigpicture
4040 Linz, Austria
Tel.: +43.732.7272-0
Fax: +43.732.7272-2
E-Mail: info@aec.at
92

AEC Hauptprogramm 2012 02

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AEC Hauptprogramm 2012 02

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Das Kinder- und Jugen

ARS ELECTRONICA 2012

FESTIVAL FR KUNST, TECHNOLOGIE UND GESELLSCHAFT

Linz, Do. 30. August Mo. 3. September

Ars Electronica Festival 2012

voestalpine Klangwolke 2012

Ars Electronica receives support from:

voestalpine Klangwolke receives support from:

Ars Electronica Linz GmbH

MAIN SPONSOR / Hauptsponsor

ist ein Unternehmen der Stadt Linz.

TECHNOLOGY PARTNER / Technologiepartner

Cooperation Partners / Kooperationspartner

Heinz Biebl, Wartberg ob der Aist

Cooperation Partners / Kooperationspartner

Red Bull Music Academy

EU-Japan Fest Japan

Universitt der Knste Berlin

Sportvereinigung Urfahr 1912

afo architekturforum obersterreich

ASK Modellflugclub Linz

Lentos Kunstmuseum Linz

Rohde & Schwarz

For black background

MEDIA PARTNER / Medienpartner

Musikschule der Stadt Linz

Otelo Offenes Technologielabor

Rotes Kreuz Obersterreich

For color, or photographic backgrounds

Youth Future Project e.V.

bm:ukk Bundesministerium fr Unterricht, Kunst und Kultur

For white background

Freiwillige Feuerwehren aus den Bezirken Linz Stadt,

Motor Yacht Club Nibelungen Linz

jugend innovativ Austria Wirtschaftsservice GmbH

Steyr Land, Eferding, Wels Land, Rohrbach

Universitt fr knstlerische und industrielle Gestaltung

Urfahr Umgebung, Linz Land, Freistadt, Perg,

Otelo Offenes Technologielabor

Additional Support: KulturKontakt Austria, Pstlingberg Schlssl, Cubus

ARS ELECTRONICA 2012

2 u19 CREATE YOUR WORLD-Festivalstadt

START YOUR FESTIVAL

u19 CREATE YOUR WORLD

u19 CREATE YOUR WORLD

The Big Planet: Giant Planet Jupiter 29

Deep Space Music

voestalpine Klangwolke 2012

media literacy award

[the next idea] voestalpine Art and

ABC-Werkstatt & ABC-Gallery

Ars Electronica Gala

Die fahrende Zuckerwattmaschine 70

u19 CREATE YOUR WORLD

u19 CREATE YOUR WORLD

OK Night & Electronic Theater

Create Your Region Inselhpfen 71

dorf tv. open house

Open Cloud: Picknick in der Wolke 12

Open Cloud: Picknick in der Wolke 32

8 Lentos Kunstmuseum Linz

Amanogawa The Milky Way

Das Mobile 1 Atelier

2 u19 CREATE YOUR WORLD-Festivalstadt

8 Lentos Kunstmuseum Linz

17 Klosterstrae 1, 3rd Floor

10 Hauptplatz Mobiles 1 Atelier