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ARTE MEXICANO CONTEMPORNEO

Se conoce como Generacin de la Ruptura al conjunto heterogneo de artistas que, desde la dcada de 1950, comienzan a practicar lenguajes propios e individuales que tienden a la abstraccin y al geometrismo. Estos artistas se alejan del nacionalismo de la Escuela Mexicana, es decir, rompen con los cnones derivados del muralismo. Para este tiempo Mxico tena otras necesidades, los ideales revolucionarios se haban desvanecido ante la llegada de la modernidad iniciada en los aos cuarenta. Este movimiento de la ruptura dio muerte definitiva al Muralismo y a la Escuela Mexicana de Pintura y tiene sus bases en la obra de pintores como Rufino Tamayo, Carlos Mrida y Gunther Gerzo considerados como los modernistas solitarios de Mxico, que realizaban su obra a contracorriente, y un tanto hostigados por el peso de la tradicin muralista. Adems, desde finales de la dcada de 1930 se tiene la incursin de artistas, debido a la guerra civil en Espaa, la persecucin nazi y la Segunda Guerra Mundial, que ms tarde resultaran precursores de esta ruptura. Entre ellos destacan artistas como Wolfgang Paalen, Leonora Carrington y Remedios Varo, que llegaron con una fuerte carga de surrealismo. EXPOSICIN DE LOS HARTOS En la dcada de los sesenta la Escuela Mexicana de Pintura, que durante cuatro dcadas (1920-60) ejerci una gran influencia en la prctica del realismo, va perdiendo fuerza a raz de la muerte de Orozco, en 1949, y ms tarde la de Diego Rivera, en 1957. En la dcada de los sesenta, Siqueiros contina activo y sigue satanizando a la corriente abstraccionista; sin embargo, poco a poco se van adoptando, aunque de manera cautelosa, las corrientes artsticas de vanguardia. Si bien los estilos en Mxico muestran una cronologa a contrapelo no slo de lo que pasa en las grandes metrpolis europeas sino tambin en la mayora de los pases latinoamericanos. El geometrismo, por ejemplo, aparece veinte y treinta aos despus que en Uruguay, Argentina o Brasil. Sin embargo, en 1961 se present en la Galera de Antonio Souza de la ciudad de Mxico una exposicin con las obras de doce pintores que se auto nombraron LOS HARTOS. El choque con el distinguido pblico que asisti a la inauguracin de la muestra fue fuerte. Durante la apertura misma ya haba hartos que estaban hartos de los Hartos. Los Hartos confesaron estar hartos del Dada y rechazaron con energa las ligas con los artistas neodadastas, as como con cualquier otro grupo existente. Ni siquiera presuman de artistas. Simplemente eran hartistas, es decir estaban hartos. Ante todo estaban hartos de la glorificacin del arte. Estaban hartos de or hablar del arte como de una cosa muy valiosa, admirable o gloriosa, cuando los cuadros o las esculturas que se exhiben, generalmente, en las galeras, son manchas sobre trapos rotos y automviles machacados, calcas importantes y transfiguraciones de una realidad exterior, sin sentido sociolgico ni necesidad espiritual. Parece increble que hubiera estado harto el genial hilustrador Jos Luis Cuevas que figuraba ah con un mural inexistente titulado Visin panormica de la plstica actual. Tambin estaba harto el joven harquitecto Pedro Friedeberg, la hinstitutriz Agripina Maqueda y el hagricultor Benito Rodrguez de Temixco, Morelos, estaban hartos. Y el

hobrero Benigno Alvarado que present una piedra labrada a medias y la distinguida hama de casa Chelo Abascal de Lemionet que present una comida extraamente preparada. El hintelectual spiritus rector de la hexposicin fue Mathias Goeritz, quien present uno de sus conocidos Mensajes de oro. Destacaba un retrato fotogrfico altamente impresionante de un atormentado mental, realizado por la hobjetivista Kati Horna. Tambin estaba el maestro Jess Reyes Ferreira, figurando como hembarrador de papeles y Octavio Asta, el haprendiz de siete aos con una pintura abstracta activa, segn el autor. Sobresala en el saln de exposicin un conjunto hermoso de vidrios soplados manufacturados en Mxico por el hindustrial Francisco Avalos. Todos ellos son apstoles de este movimiento que no se dirige en el fondo contra el ante, sino contra la glorificacin y falsa valoracin de las expresiones egocntricas de los artistas modernos que presumen ser los representantes de un gran arte. Otro panfleto estaba lleno de advertencias. Los Hartos rogaban no ser confundidos con los neodadastas que ignoraban que Dada es eterno. Los Hartos estn tambin hartos de Dada puesto que rechazan, de este movimiento, su glorificacin del individuo. Finalmente pedan perdn a todos los artistas que pudieran sentirse ofendidos. A pesar de ello, los artistas se indignaron bastante y el huevo de Hinocencia, la gallina, termin en la pared destruido por una enfurecida pintora surrealista. Se oan protestas y adhesiones exaltadas, por lo que el dueo de la galera decidi clausurar la exposicin mucho antes de lo previsto.

EL PERFORMANCE El performance, o anti-arte como lo llaman los performanceros, nace como una respuesta al agotamiento dentro del arte mismo, de los cdigos empleados por el arte y de los materiales tradicionales en escultura y pintura. En Mxico inicia el performance en 1963 con Juan Jos Gurrola, el gran maestro de teatro, junto con Arnold Cohen y Alejandro Jodorowsky; en tanto que en Austria el performance nace de modo trgico en el grupo de los accionistas vieneses, que a la vez surge por la invasin de Hitler a Austria y como un lavado de culpas por el holocausto perpetrado contra los judos. En Mxico, en 1963, Jodorowsky trata de integrar el teatro al pblico, la distancia con el espectador no le satisface. En el primer performance mexicano est Jodorovsky y Manuel Felgurez, que convocan al pblico junto a la alberca del deportivo Baha y arrojan un piano de cola al agua. Jodorowsky dice: Lo que quiero es reunir lo aleatorio, lo contingente, lo imprevisto.

EL ARTE DEL SIGLO XX, NO BUSCA DECIR NADA, BUSCA DAR SENTIDO NUEVO A LO YA VISTO, RECICLAR LO QUE LA SOCIEDAD INDUSTRIAL PRODUCE.

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