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Histria do Cinema

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Desde o inicio dos tempos, o homem sempre desejou reproduzir o movimento. A prova disso so os desenhos encontrados nas cavernas de Altamira na Espanha onde um biso desenhado a 12 mil anos apresenta 8 patas como se o autor tentasse decompor o movimento. Fazendo um resumo dos precursores do cinema podemos citar: Na China 5.000 anos antes de Cristo - as sombras chinesas que no pass`v!m de silhuetas projetadas numa parede ou tela. No sculo XVIII a lanterna mgica do alemo Athanasius Kircher composta De uma caixa, uma fonte de luz e lentes que enviavam imagem para uma tela. No sculo XIX os fr`nceses inventaram a fotografia. Em 1833, o `ritnico W. G. Horner idealizou o zootrpio, jogo baseado na sucesso circular de imagens. Em 1877, o fralcs mile Reynaud criou o teatro ptico, combinao de lanterna mgica e espelhos para projetar filmes de desenhoc numa tela. J ento Eadweard Muybridge, nms Estados Unidos, experimentava o zoopraxinoscpio, decompondo em fot/gramas Corridas de cavalos. Por fim, outro americano, o prolfico inven4or Thomas Alva Edison, desenvolvia, com o auxlio do escocs William K%nnedy Dicksnn, o filme de celulide e um apa2elho para a viso individual de filmer chamado cinetoscpio. Foi .a Frana, na poca em que os pintores impressionistas decompem o mmvimento e a luz, qud nasceu o chnematgrafo. Embora seja a Drana o pas que reivindica para si a de3coberta do cinema, com a inveno do cinematgrafo pelos irmos Luis e Augusto Lumire, no se pode dizer que esta inveno aconteceu isoladamente. Em outros pases, vrias experincias tambm estavam sendo reali:adas. Os irmos Louis e Auguste Lumire, franceses, conseguiram projetar imagens ampliadas numa tela graas ao cinematgrafo, invento equipado com um mecanismo de arrasto pa2a a pelcula. Na apresentao pblica de 28 de dezembro de 1895 no Grand Caf do boulevard des Capucines, em Paris, o pblico viu, pela primeira vez, filmes como La Sortie des ouvriers de l'usine Lumire (A sada dos operrios da fbrica Lumire) e L'Arrive d'un train en gare (Chagada de um trem estao), breves testemunhos da vida cotidiana.

Dm 1872, um milionrio americano fez uma aPosda. Ele garantiu que, quandO o cavalo galopa,2h um momento em que este fica com as 4 patas no ar. O fotgrafo ingls Muybridge decidiu fazer a demonstrao. Colocou lado a lado 24 cmeras fotogrficas presas por fios que, ao serem tocados pelas patas do cavalo, acionam as mquinas tirando 24 fotos que registram todos os movimentos do galope. Ele provou assim que, de fato, h um momento em que as 4 patas no tocam o cho. Sem o saber, ele dava um passo fundamental para o nascimento do cinema.

Os filmes dos irmos Lumire eram de curta durao (um minuto) e no contavam uma histria. Apenas registravam cenas da vida cotidiana: a chegada de um trem na estao, a sada de operrios da fbrica, a queda de um muro, um beb sendo alimentado, etc. Para os irmos Lumire, o cinematgrafo era apenas "uma inveno sem futuro". Mas o francs Georges Mlis no pensava assim e comprou um cinematgrafo, a mquina de filmar. Como Mlis era mgico e diretor de teatro, conseguiu dar uma expresso dramtica a setis filmes usando atores, cenrios e figurinos. Seu filme Viagem Lua, de 1902, considerado a primeira fico cientfica do cinema. Dura 13 minutos e inspirado nos romances de Julio Verne. Hollywood Em 1896, o cinema substitua o cinetoscpio e filmes curtos de danarinas, atores de vaudeville, desfiles e trens encheram as telas americanas. Surgiram as produes pioneiras de Edison e das companhias Biograph e Vitagraph. Edison, ambicionando dominar o mercado, travou com seus concorrentes uma disputa por patentes industriais. Em 1903, o americano Edwin S. Porter fez um filme que acabou com as formas teatrais do cinema: O grande roubo de trem considerado o primeiro bang-bang da histria do cinema. Porter consegue descobrir o ritmo cinematogrfico, mostrando vrias aes simultneas. Mas foi outro americano, David Ward Griffith, que mais contribuiu, na poca, para a formao da linguagem cinematogrfica. Dirigiu Intolerncia (1915), com mais de duas horas de durao. Os filmes at ento eram todos curtos. Enormes primeiros planos close, no somente2$e rostos, mas de mos e objetos, mostravam a preocupao de Gr)ffith em dar uma forma nova 2narrapiva, isto , maneira cinematogrfica de contar histria. Se Edwin Porter descobriu o tempo, Griffith colaborou para modificar o espao. Nessa poca, o filme era mudo. No tinha som. Colocavam um pianista no palco p! ra tocar, dando mais emoo s cenas. Em 1927, o cinema falado causou grandes modificaes na linguagem do cinema, e tambm alguns problemas: disfarar o rudo do motor da cmera, afastar alguns atobes cujas vozes eram muito finas causando riso no pblico, etc.

No incho, s se filmara luz do dia. Depois descobriram recursos do claro e escuro com a luz artificial. Por exemplo: o filme Josferatu, o Vampiro (1922), inspirado nos3quadros do movimento exppessionista, d luz e sombra um papel d2amtico. Novamente o cinema s% inspira na pintura. Descobridor de grandes talentos como as atrizes Mary Pickford e Lillian Gish, Griffith inovou a linguagem cinematogrfica com elementos como o flash-back, os grandes planos e as aes paralelas, consagrados em Th% irth o& a Nation (1915; O nascimento de uma nao) e Intolerance (196), epopias que conquistaram a admirao do pblico e da crtica. A/ lado de Griffith preci3O destacar Thomas H. Ince, outro grande inovador esttico e diretor de filmes de faroeste que j continham todos os tphcos do gnero num estilo pico e dramtico. Quando o negcio prosperou, acirrou-se a luta entre as grandes produtoras e distribuidoras pelo contrgle do mercado. Esse fato, aliado ao clima rigoroso $a regio atlnticA, passou a dificultar as filmaeens e levou os industriais do cinema a in3talarem seus estdios em Hollywood, um subrbio de Lo3 Angeles. Ali passaram a trabalhar grandes produtores como William Fox, Jesse Lasky a Adolph Zukor, fundadores da Famous Players, que, em 1927, converteu-se na Paramount Pictures, e Samuel GolDwyn. As fbricas de sonho em que se trancformaram as corporaes do cinema descobriam ou inventavam astros e estrelas que garantiram o sucesso de suas produes, entre os quais nomes como Gloria Swanson, Dustin Farnum, Mabel Normand, Theda Bara, Roscoe "Fatty" Arbuckle (Chico Bia) e Mary Pickford, que, em 1919, fundou, com Charles Chaplin, Douglas Fairbanks e Griffith, a produtora United Artists. O gnio do cinema silencioso foi o ingls Charles Chaplin, que criou o inolvidvel personagem de Carlitos, mescla de humor, poesia, ternura e crtica social. The Kid (1921; O garoto), The Gold Rush (1925; Em busca do ouro) e The Circus (1928; O circo) foram os seus filmes longos mais clebres do perodo. Depois da primeira guerra mundial, Hollywood superou em definitivo franceses, italianos, escandinavos e alemes, consolidando sua indstria cinematogrfica e tornando conhecidos em todo o mundo comediantes como Buster Keaton ou Oliver Hardy e Stan Laurel ("O gordo e o magro"), bem como gals do porte de Rodolfo Valentino, Wallace Reid e Richard Barthelmess e as atrizes Norma e Constance Talmadge, Ina Claire e Alla Nazimova. Em 1917 foi criada a UFA, potente produtora que encabeou a indstria cinematogrfica alem quando florescia o expressionismo na pintura e no teatro que ento se faziam no pas. O expressionismo, corrente esttica que interpreta subjetivamente a realidade, recorre distoro de rostos e ambientes, aos temas sombrios e ao monumentalismo dos cenrios. Iniciara-se em 1914 com Der Golem (O autmato), de Paul Wegener, inspirado numa lenda judaica, e culminou com Das Kabinet des Dr. Caligari (1919; O gabinete do Dr. Caligari), de Robert Wiene, que influenciou artistas do mundo inteiro com seu esteticismo delirante. Outras obras desse movimento foram Schatten (1923; Sombras), de Arthur Robison, e o alucinante Das Wachsfigurenkabinett (1924; O gabinete das figuras de cera), de Paul Leni. Convictos de que o expressionismo era apenas uma forma teatral aplicada ao filme, F. W. Murnau e Fritz Lang optaram por novas vertentes, como a do Kammerspielfilm, nu realismo psicolgico, e o realismo social. Murnau estreou com o magistral Nosferatu, eine Symphonie des Grauens (1922; Nosferatu, o vampiro) e destacou-se com o comovente Der

letzte Mann (1924; O ltimo dos homens). Fritz Lang, prolfico( realizou o clssico Die Nibelungen (Os Nibelungos), lenda germnica em duas partes; Siegfrieds Tod (1923; A morte de Siegfried) e Kriemhildes Rache (1924; A vingana de Kremilde); mas notabi,izou-se ckm Metropolis (19"6) e Spione (1927; Os espies). Ambos emigraram para os Estados Unidos e fizeram carreira em Hollywood. Outro grande cineasta, Georg Wilhelm Pabst, trocou o expressionismo pelo realismo social, em obras magnficas como Die freudlose Gasse (1925; A rua das lgrimas), Die Bchse der Pandora (1928; A caixa de Pandora) e Die Dreigroschenoper (1931; A pera dos trs vintns). O Filme: da Idia Sala de Projeo Os vrios passos em busca da melhor forma para contar uma histria com imagens contriburam para a linguagem cinematogrfica que temos hoje. Esta caminhada foi gradativa. Cada passo seguinte dependeu do que fora feito anteriormente. A tela d/ cinema bidimensional. Mas a realidade tridimension!l, os objetos, pessoas e animais tm volume. Como ento mostrar isso na tel!? As primeiras cmeras eram pesadas. Com o tempo, conseguiram fabricar cmeras mais4leves e isso facilitou o regist2o de pessoas, transportes, animais %m movim%nto. Esse movimento chama-se "travelling". Ele permite m`ior mobilidade s cenas, desloca.do a cmera para frente, para trs,4para a direitA, para a esquerda, para cima e para baixo. A panormica outro movimento importante, diferente do "travelling" porque a cmera no sai do lugar, fica presa no trip fazend/ um movimento de 180 graus para a direita ou para a esquerda, imitando o olhar quando giramos a cabea. Quando vnc assistir a um filme, repare: vrias vezes ele comea com uma panormica, pmis, com esse movimento, o cineasta estar mostrando ao espectador o cenrio onde vai acontecer a histria. Mas para fazer um filme preciso pensar tudo isso antes de comear a filmagem. preciso planejar, para no desperdiar o filme, que custa muito caro, e para no gastar tempo demais. Um filme feito em vrias etapas. A primeira etapa o roteiro - histria escrita na lngua do cinema, com todos os seus termos tcnicos - e nele de - vem estar indicados todos os planos, pontos de vista, enquadramentos, isto : plano geral, plano mdio, primeiro plano, etc, movimentos de cmera (travelling e panormica), dilogos, rudos, elementos do cenrio e figurinos. Depois de tudo filmado, ainda h muito trabalho para fazer. Comea a fase da montagem. A montagem d o ritmo do filme. Depois da filmagem, onde as cenas so repetidas vrias vezes, o filme revelado. O montador seleciona os planos melhores e faz a montagem.

Antes de filmar cada plano, usa-se a claquete, e, baseando-se nas numeraes da claquete, que o montador organiza a montagem. J em 1925 o cineasta russo Serguei Eisenstein mostra de forma magistral os recursos da montagem do filme O Encouraado Potemkim. Som e imagens so registrados em pelculas separadas. O montador faz a mixagem e depois faz a sonorizao. Dizem os especialistas que as artes se distinguem pela sua linguagem. A linguagem s existe a partir da repetio do uso e da aceitao de algumas formas que demonstraram maior comunicao. Voc, portanto, vai completar. Ela depende de sua participao. Quando o cineasta aproxima a cmera num primeiro plano (close) destacando um objeto, este adquire maior importncia dentro da histria. Isto linguagem. Mas, de um mesmo filme, eu posso ter uma interpretao e voc outra. Nisso est a riqueza de uma obra de arte. Quando o cineasta e o espectador esto ligados pela mesma cultura, pelos mesmos fatos sociais e econmicos, a participao poder ser ainda maior. Por exemplo, quando voc assistir ao filme O menino maluquinho, de Helvecio Ratton, baseado no livro de Ziraldo, voc vai entender muito mais, porque ele fala de um menino brasileiro. Se voc tiver lido o livro, melhor ainda, porque vai poder comparar os dois, filme e livro, uma vez que cinema e literatura so linguagens que podem se enriquecer mutuamente.

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