THEMA: BRENNPUNKT MUSIK 30

Dass das Beklopfen und Betrommeln des

Krpers wohltuend und somit auch aufbauend
sein kann, erahnt nicht nur derjenige, der sich
nach einem anstrengenden Tag eine Massage
gnnt oder beim abendlichen Sportkurs den
ganzen Krper zwecks Aktivierung von oben bis
unten abklopft. Auch in anderen Bereichen nut-
zen sowohl Menschen als auch Tiere (z. B. Goril-
las) beispielsweise das Beklopfen der eigenen
Brust um sich zu strken und ber die Thymus-
drse die Abwehrkrfte zu stimulieren.
1
Darber
hinaus werben insbesondere Naturheilverfahren
(z. B. Meridian-Energie-Techniken) mit ernst zu
nehmenden Slogans wie Klopf dich gesund!
Beim Musizieren mit Krperklngen werden in
erster Linie der eigene Krper, aber auch Objekte
(z. B. Fuboden) oder andere Krper (z. B. Hnde /
Rcken des Partners) rhythmisch beklopft, wobei
es hierbei nicht um therapeutische Aspekte, son-
dern vielmehr um musikalische geht. Im Folgen-
den wird dargestellt und an Beispielen verdeut-
licht, in welcher Weise Bodymusic und im enge-
ren Sinn Krperperkussion in der schulischen
Praxis aufbauend sein knnen.
bodymusic
Bodymusic bezeichnet die Musik, die ausschlie-
lich mit dem Krper, also ohne Instrumente, pro-
duziert wird. Neben dem zentralen Element der
Bodypercussion spielen auch Gesang und Vocal-
und Mouthpercussion eine Rolle. Bodymusic ist
immer auch eine Art Tanz oder Performance, da
die rhythmischen Bewegungsablufe der Krper-
perkussion flieend und intuitiv oder bewusst
choreografiert sind.
Body Music is that music /dance created by the
sounds the body can produce via clapping, slap-
ping, stepping, and vocalizing. Body Music was
probably the first music. Before people began
slapping rocks and hollowing logs for drums,
they were probably stomping, clapping, farting,
and grunting to express their musical ideas. The-
re are many Body Musics still thriving today.
2
Bodymusic kann als Urform des Musizierens und
des menschlichen Ausdrucks im Bereich Musik
verstanden werden. Bodymusic ist nach wie vor
lebendig, im stndigen Wandel und wird in vie-
len Kulturen auch heute noch gepflegt.
3
Mittler-
weile findet sogar einmal jhrlich ein internatio-
nales Body Music Festival in Nordamerika bzw.
2010 in Brasilien statt.
4
Hier treffen sich zahlrei-
che KnstlerInnen unterschiedlichster Nationen,
um zeitgeme und traditionelle Formen der Bo-
dymusic zu prsentieren, miteinander zu musi-
zieren und somit kulturbergreifend zu wirken
und in Workshops ihr Wissen und Knnen an In-
teressierte weiterzugeben. Fr dieses Festival ist
der kanadische Knstler Keith Terry verantwort-
lich, der auch den Begriff Bodymusic stark ge-
prgt und vor allem in Europa verbreitet hat.
bodymusic in der schule
Das Musizieren mit Krperklngen und Stimme ist
in der schulischen Musizierpraxis mittlerweile
recht verbreitet. Kein Wunder, denn das Musizie-
ren kann zumindest auf der spieltechnischen
Ebene nahezu voraussetzungslos umgesetzt wer-
den und baut die Teilnehmenden in vielerlei
Hinsicht auf: sowohl in der Krperspannung, die
grer wird, als auch in der Krperwahrneh-
mung, die durch das Beklopfen und metrisch-
rhythmische Agieren bewusster wird. Darber
hinaus strkt der erfinderische Umgang mit Kr -
perklngen, der sich bestens in diesem Zusam-
menhang anbietet, die Jugendlichen in ihrer
Persnlichkeitsentwicklung.
Bodymusic sollte in der Schule kontinuierlich
eingesetzt werden. In der Grundschule und zu
Beginn der Sekundarstufe (Klasse 5) wird man
problemlos an die Patsch- und Klatschlieder, die
SchlerInnen intrinsisch motiviert und hchst
virtuos in ihrer Freizeit meist mit einem Partner
ausfhren, anknpfen knnen. Problematisch
kann es werden, wenn man ca. ab Klasse 6 fri-
schen Muts Bodymusic etablieren mchte und
zunchst auf Ablehnung stt, weil das Beklop-
fen des eigenen, sich im Wachstum befindlichen
Krpers anfangs befremdlich ist und die Jugend-
lichen eben nicht mehr an die Kinderspiele der
Grundschulzeit erinnert werden mchten. Einen
gelungenen Anfang knnen hier Bodygrooves
Bodymusic baut auf!
Sich auf die Schulter klopfen und lautstark in die Hnde klatschen
christiane jasper
bilden, die sich an Rhythmen der populren Mu-
sik orientieren, die auch in der Lehrerprsenta -
tion sicher und selbstverstndlich vorgetragen
werden und die durch positive Beispiele von ju-
gendlichen Darstellern aus dem unerschpflichen
Angebot des Webs ergnzt werden.
Kontinuitt ist aus verschiedenen Grnden wich-
tig. Zum einen geht es darum, die Bewegungs-
ablufe kennen zu lernen und bestimmte Muster
zu speichern, um flexibel (im Sinne einer Impro-
visation) damit umgehen zu knnen. Auch der
lustvolle Umgang mit Krperklngen kann da-
durch noch mehr an Bedeutung gewinnen. Des
Weiteren geht es um den Aufbau der sozialen
Sicherheit. Beim Einsatz von Bodymusic werden
sehr schnell fr alle innerhalb einer Gruppe Defi-
zite in der Koordination, der Beweglichkeit und
der metro-rhythmischen Kompetenz sichtbar.
Damit die Jugendlichen sich dennoch trauen,
sich krperlich zu prsentieren, sollten sie sich in
der Gruppe aufgehoben fhlen, Vertrauen in
diese haben, wissen, dass sie nicht ausgelacht
werden, und vielfltige Chancen fr (individuel-
le) bungen und Wiederholungen erhalten, um
eben Kompetenzen aufbauen zu knnen. Anders
als beim herkmmlichen Einsatz von Instrumen-
ten im Klassen- oder Kursverband kann sich der
Einzelne bei der Bodymusic weder hinter einem
Notenstnder noch einem Instrument verstecken,
sondern muss mit seinem Krper sehr unmittel-
bar und fr alle sichtbar handeln. Das stellt an-
fangs eine Gefahr dar, der man sich als Lehrkraft
bewusst sein sollte. Konkrete Beispiele fr bun-
gen und Spielformen, die hierfr dienlich sein
knnen, erfolgen im weiteren Verlauf dieses Arti-
kels.
einsatzmglichkeiten und
funktionen
Ohne im Detail auf alle Einsatzmglichkeiten und
Funktionen von Bodymusic im Rahmen des Mu-
sikunterrichts einzugehen, seien hier nur die we-
sentlichen Aspekte erwhnt. Weitere Ausfhrun-
gen sind an anderer Stelle nachzulesen.
5
Sich selbst krperperkussiv begleiten
Eine weit verbreitete Form der Bodymusic ist die
Kombination aus vokaler und krperperkussiver
Ebene.
6
Die Bodypercussion erfllt hier die Funk-
tion einer rhythmisch-metrischen Lied- oder
Vers begleitung. Die SchlerInnen begleiten sich
selbst beim Singen oder rhythmischen Sprechen.
Die Besonderheit hierbei ist die Zwei- bis Vier-
stimmigkeit, die in einer einzigen Person ohne
Hinzufgen eines Instruments erklingt. Neben
der vokalen kann es ein bis zwei rhythmische
Ebenen in den Hnden (z. B. patschend etc.) ge-
ben und noch eine weitere Ebene in den Fen,
die im einfachsten Fall das Metrum darstellt, aber
auch rhythmisch angelegt sein kann. Im schuli-
schen Einsatz ist die Zweistimmigkeit gebruch-
lich; Vokal- und Bodypercussion-Rhythmus kn-
nen dabei auch identisch sein. Sich selbst beim
Singen oder rhythmischen Sprechen mit einem
krperperkussiven Drum-Pattern zu begleiten,
klingt auch fr die Ohren der Jugendlichen gut,
bringt durch die motorische als auch sportive
Herausforderung Spa und kann dementspre-
chend wohl tun und psychosozial aufbauen.
Einen Rhythmus gestalten
Eine weitere Einsatzmglichkeit von Bodymusic
besteht darin, eine vorgegebene Rhythmusstruk-
tur (z. B. von John Cage,
7
einen Ausschnitt eines
rhythmisch geprgten Werks
8
oder auch einen
Groove aus dem lateinamerikanischen Raum) mit
Bodymusic zu gestalten und um eigene Improvi-
sationen oder elementare Kompositionen (z. B.
eigene Breaks) zu erweitern. Hier knnen unter-
schiedliche Zielsetzungen relevant sein. Im Vor-
dergrund steht die Rhythmusstruktur, die ber
den Krper erfahren und be- und verarbeitet
wird. Das Hren und gegebenenfalls auch prakti-
sche Musizieren der Originalkomposition kann
dem Prozess voran- oder nachgestellt werden.
Klangmalerei betreiben
Bodymusic muss aber nicht immer nur rhyth-
misch eingesetzt werden. Krper- und Mund-
klnge knnen selbstverstndlich auch ametrisch
und klang- und lautmalerisch erklingen. Hier
finden sich hervorragende Beispiele in der zeit-
genssischen Musik und auch Einsatzmglichkei-
ten im fcherbergreifenden Unterricht (z. B. Ge-
staltung von Gedichten von Ernst Jandl o. .).
Jugendliche, die unerfahren im explorativen Um-
gang mit dem Krper- und der Stimme sind,
sollten meines Erachtens zunchst vielfltige Er-
fahrungen im metrisch-rhythmischen Bereich
sammeln und vielerlei Impulse (z. B. varianten-
reiche Spieltechniken und Klnge) aufnehmen,
bevor sie auf diese Art und Weise mit Bodymusic
umgehen (knnen).
Instrumentalspiel vorbereiten
Darber hinaus wird Bodymusic und im engeren
Sinn Bodypercussion auch gerne im Musikunter-
richt genutzt, um motorische Ablufe (z. B. Spiel-
techniken fr Instrumente) vorzuben und an-
zubahnen. Hier zeichnen sich zwei unterschiedli-
che Herangehensweisen ab: Zum einen knnen
die Klangfarben, die ber die Krperklnge er-
fahren werden, synonymen Instrumentalklang-
farben zugeordnet werden (z. B. tief klingender
Brustpatscher wird zum dunkel klingenden
Trommelklang). Zum anderen kann der Handsatz
(Rechts-links-Koordination) durch unterschied -
liche Patscher mit einer groen Gruppe gebt
werden, bevor es an die Instrumente geht. Der
Handsatz ist der identische, der beispielsweise
fr das folgende Spiel auf Stabspielen bentigt
wird. Verschiedene Anschlagsorte der Patscher
knnen wiederum fr verschiedene Tonhhen
stehen. Und Pausen knnen hierbei bestens
durch leise Krperklnge (z. B. Schnipsen) mit
Bewegung gefllt und somit auch krperlich und
zeitlich erfahrbar werden, sodass sie im weiteren
Verlauf innerlich prsent sind.
In dieser Arbeitsweise steckt ein musikpdagogi-
scher Vorteil, der wiederum fr die SchlerInnen
aufbauend sein kann. Indem zunchst eine Re-
duktion auf die rhythmische Ebene erfolgt, kn-
nen schneller Erfolgserlebnisse verbucht werden
und die bertragung auf Instrumente erscheint
spielend einfach. Darber hinaus entstehen kei-
ne langen Wartezeiten, weil eben alle auf ihre
Weise (Differenzierung im Niveau mglich) aktiv
mitmusizieren knnen, was ebenfalls motivie-
rend ist.
31
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1
0
musik
Dateien DVD
1 Lets go binr langsam
2 Lets go additive Erarbeitung ternr
3 Rhythmus ist leicht Beispiel
4 Kuckuck Kehrreim
5 Kuckuck Beispiel
6 What shall we do Kehrreim langsam
7 What shall we do Kehrreim schneller
8 What shall we do 1. Strophe
9 What shall we do Refrain
10 What shall we do Beispiel

5 6 7 8 9 10 11 12 13
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Arbeitsbltter
Auf einem Baum ein Kuckuck S. 34
What shall we do Bodymusic
S. 35
Lets go S. 36
Rhythmus ist leicht?! S. 37

Slammin All-Body Band (International

Body Music Festival), Mike Melnyk
THEMA: BRENNPUNKT MUSIK 32
bungen
Viele der folgenden bungen knnen als Warm-
ups zu Beginn einer Musikstunde mit immer
neuen Anforderungen (nmlich aufbauend) ber
einen langen Zeitraum (kontinuierlich) eingesetzt
und selbstverstndlich um weitere Beispiele er-
gnzt werden.
9
Bei den folgenden bungen wird
zunchst zu einer klingenden Musik vom Ton -
trger agiert. Diese bietet insbesondere anfangs
Struktur und wirkt gerade fr Jugendliche, die
tglich ber viele Stunden Musik hren, vertraut,
weil sie sich klanglich aufgehoben fhlen. Ne-
ben populr orientierter Musik,
10
die von den
SchlerInnen mitgebracht wird und im Tempo
variiert, sollte die Lehrkraft nach und nach auch
Musik anderer Genres, vor allem auch solche, die
jenseits des 4/4-Takts gestaltet ist, einflieen las-
sen. Bei den folgenden bungen nimmt sich die
Lehrkraft selbst stark zurck und befindet sich
gegebenenfalls auch auerhalb des Kreises.
Im Puls der Zeit
Die Lerngruppe steht im Kreis. Diese bung er-
folgt zunchst mit der Blickrichtung nach innen
(Frontalkreis), spter mit der Blickrichtung nach
auen und auch mit geschlossenen Augen. Zu
einer erklingenden Musik soll das Metrum gefun-
den und krperlich gezeigt werden. Ob es in den
Fen, den Armen, mit Krperklngen, in der
Schulter oder wechselnd veruert wird, bleibt
jedem berlassen. Das Abgucken und Ideen auf-
greifen ist insbesondere anfangs erwnscht, um
die Wahrnehmung zu schulen und Verschiedenes
auszuprobieren. Hierbei wird man schon feststel-
len und sollte dieses auch in einem kurzen Mur-
melgesprch aufgreifen, dass das Metrum durch-
aus unterschiedlich empfunden werden kann
(z. B. Viertel- oder Halbepuls). Nach einer Weile
des Hrens und krperlichen Mitwirkens wird die
Musik leiser (still) gedreht. Aufgabe ist es, das
Metrum weiterhin in der Gruppe schwingen zu
lassen, bis schlielich die Musik wieder hrbar
wird. In einem kurzen Gesprch kann anschlie-
end errtert werden, an wem und was sich
Einzelne orientiert haben, ob das Metrum stabil
war und wie die Gruppe dieses optimieren
knnte.
Taktvoll
Ein Groteil der abendlndischen Kunstmusik ist
periodisch aufgebaut und auch populre Musik
ist in der Regel in klare Abschnitte, meist in vier-
oder achttaktige Phrasen, untergliedert. Fr das
praktische Musizieren, also auch fr Bodymusic,
ist es daher unerlsslich, ein Takt- und Phrasen-
empfinden aufzubauen.
Zu einer erklingenden Musik bewegt jede Person
einen Takt lang metrisch ein Krperteil und
wechselt im folgenden Takt das Krperteil. Im
weiteren Verlauf soll sich jeder Schler eine Kette
von acht unterschiedlichen, gut flieenden Be-
wegungsmustern berlegen, die von einem Part-
ner mit variierenden Krperklngen unterlegt
werden knnen. Voraussetzung hierfr ist, dass
die Gruppe schon sehr viele Spieltechniken der
Bodypercussion kennt oder sptestens jetzt Gele-
genheit hat, diese auszuprobieren. Diese acht
gestalteten Bodymusic-Takte, die gerne auch die
Fortbewegung mit einbeziehen knnen, werden
auch ohne Musik vom Tontrger musiziert und
mit anderen Paaren kombiniert.
Zeig mir die 1, 2, 3 +
Sobald man die Taktstruktur erkannt hat, kann
man einzelne Zhlzeiten ber Krperklnge her-
vorheben und dadurch auch schon interessante
Rhythmen bilden, die sich in die erklingende
Musik einfgen oder sich ihr widersetzen. Diese
bung kann abermals im Kreis mit Blick nach in-
nen, auen und geschlossenen Augen ausgefhrt
werden.
Die Lerngruppe wird aufgefordert mit einem Kr-
perteil (spter auch einer hrbaren Klanggeste)
eine vorgegebene Zhlzeit zu zeigen. Anfangs
agieren alle unisono, spter werden Gruppen
eingeteilt, die unterschiedliche Zhlzeiten akus -
tisch hervorheben. Neben den betonten Zhlzei-
ten sollten auch unbetonte und schlielich Kom-
binationen, die kurze Patterns ergeben (z. B.
Zeig mir die 2 + und 4), verschieden kombi-
niert erklingen. Auch SchlerInnen leiten dieses
Spiel an.
kurze spielstcke
Im Folgenden werden kurze Spielstcke fr die
Klassenstufen 5 und 6 vorgestellt, die von den
SchlerInnen in kooperativen Lernformen mit
Bodymusic gestaltet werden sollen. Vorausset-
zung hierfr ist, dass sowohl kooperative Lern-
formen als auch Gestaltungsaufgaben bekannt
sind und regelmig gebt werden. Je nach Ziel-
setzung sind die kurzen Spielstcke ber mehrere
Wochen innerhalb der Warm-ups zu Beginn ei-
ner Musikstunde zu integrieren. Sie knnen auch
innerhalb einer mehrstndigen Einheit zum The-
ma Bodymusic einen prominenteren Platz ein-
nehmen.
Von der Bodypercussion zur Bodymusic:
Lets go
Der kurze Zweitakter (s. Arbeitsblatt Lets go),
der sowohl ternr als auch binr (s. Film 1 Lets
go binr langsam auf der Heft-DVD) phrasiert
werden kann, lsst sich problemlos im Kreis ber
das Call & Call-Verfahren
11
vermitteln. Hierbei
kann man beispielsweise sukzessiv eine Zhlzeit
hinzunehmen (additive Erarbeitung, vgl. den
Film 2 Lets go additive Erarbeitung ternr
auf der Heft-DVD). Lets go wird im Plenum ein-
stimmig musiziert, das Metrum (erst in Vierteln,
spter auch im schnelleren Tempo in Halben)
sollte zunchst deutlich hrbar in den Fen ar-
tikuliert werden. SchlerInnen, die dazu noch
nicht in der Lage sind, konzentrieren sich auf die
Handaktionen. Erste Aufgabe fr eine kurze Tan-
demphase (Partnerarbeit) ist es nun, den Groove
unisono, anschlieend im Kanon (nach vier
Schlgen) zu ben. Fr die sich anschlieende
Prsentationsphase schlieen sich zwei Tandems
zusammen, spielen sich gegenseitig die Ergebnis-
se vor und geben sich Rckmeldungen ber Sta-
bilitt im Metrum, Rhythmus und Kanonspiel.
Die Tandempaare erhalten im Weiteren die Auf-
gabe, den Kanon vierstimmig auszufhren und
in ihrer Gruppe zu ben (Einsatz nach zwei Vier-
teln). Vorteil der Methode ist, dass die unter-
schiedlichen Lerntempi von einer Kleingruppe in
der Regel sehr gut aufgefangen werden und die
SchlerInnen sich bes tens untereinander helfen
knnen. Je nach Ermessen kann die Lehrkraft
auch leistungshomogene Tandempaare zusam-
menstellen und die Aufgabenstellungen variieren
(qualitative und quantitative Differenzierung).
Whrend einzelne Tandems unisono ben, sind
andere Tandempaare damit beschftigt, den
vierstimmigen Kanon zu gestalten. Weitere Auf-
gabenstellungen knnen daher folgende sein:
den Groove mit einem Text und / oder Mund-
klngen (z. B. Mouthpercussion) versehen,
Fortbewegung, Platzwechsel (z. B. auch Dre-
hungen) und Partnerbezug (z. B. in die Hnde
des Partners klatschen) integrieren,
bereits nach einer Viertelnote in den Kanon
einsteigen (8-stimmig),
einen Ablauf (Ziel: Auffhrung) gestalten, der
die Elemente Ein- und Mehrstimmigkeit, Breaks /
Generalpausen, Improvisationsabschnitte, Cho-
reografie etc. enthlt.
Der Gestaltungsprozess und die Ergebnisse sollten
z. B. in Tipp-Top-Runden
12
reflektiert werden.
Von der Sprache zur Bodymusic:
Rhythmus ist leicht
Bei der vokalen Erarbeitung des viertaktigen Ver-
ses
13
(s. Arbeitsblatt Rhythmus ist leicht und
den Film 3 Rhythmus ist leicht Beispiel auf
der Heft-DVD) ist besonderes Augenmerk auf die
Pausen am Ende der ersten beiden Takte zu le-
gen. Der erste Takt kann auch wie folgt rhythmi-
siert werden, was dem natrlichen Sprachfluss
etwas nher kommt:
Aufgaben, die in kooperativen Lernformen (z. B.
nummerierte Kpfe; ideal sind vier Personen pro
Gruppe) ausgefhrt werden sollen, knnen sein:
Den Vers homorhythmisch mit einer Bodyper-
cussion unterlegen, die zeitgleich zur vokalen
Ebene musiziert wird (vgl. den Film 3 Rhythmus
ist leicht Beispiel auf der Heft-DVD).
Zum vokalen Rhythmus einen bodypercussi-
ven Gegenpool setzen. Dafr knnen auch Un-
tergruppen gebildet werden, sodass nicht alle
Ebenen von allen Personen ausgefhrt werden
mssen, sondern durch die Anzahl der Personen
eine Mehrstimmigkeit erreicht wird.
Das neu entworfene Stck im vierstimmigen
Kanon ausfhren (Einsatz taktweise).
Sich einen Ablauf berlegen (s. o.). Hierfr
knnen gegebenenfalls Kriterien an die Hand ge-
geben werden.
vom lied zur bodymusic
Die Lieder Auf einem Baum ein Kuckuck und
What shall we do with the drunken sailor sind
hufig mit sehr unterschiedlichen Schwerpunk-
ten Unterrichtsgegenstand in den Klassenstufen 5
und 6 und eignen sich bestens fr ein Eintau-
chen in Bodymusic. Auf die Einbindung in eine
Unterrichtseinheit (z. B. Shantys und Seemanns-
lieder) wird an dieser Stelle aus Platzmangel ver-
zichtet. Der Fokus liegt hier im Aufzeigen vom er-
finderischen Umgang mit Bodymusic. Es wird an
dieser Stelle vorausgesetzt, dass die Lieder den
SchlerInnen ebenso bekannt sind wie grundle-
gende Techniken der Krperperkussion und ko-
operative Lernprozesse. Die Ergebnisse, die hier
notiert sind und in den Filmen 5 Kuckuck
Beispiel und 10 What shall we do Beispiel
auf der Heft-DVD in voller Lnge zu sehen sind,
sind Beispiele, zum Teil auch mit erhhtem
Schwierigkeitsgrad. Sie zeigen eine von vielen
Mglichkeiten auf, wie die Lieder mit Bodyper-
cussion ausgestaltet werden knnen, sodass im
Zusammenklang Bodymusic entsteht. Die Body-
percussion sollte nach Mglichkeit von den Sch-
lerInnen selbst erfunden werden. Diese kann
selbstverstndlich auch sehr elementar angelegt
sein.
Auf einem Baum ein Kuckuck
Im ersten Arbeitsschritt wird eine krperperkussi-
ve Begleitung fr den Kehrreim sim saladim ,
der in allen Strophen gleich bleiben soll, in Part-
ner- oder Gruppenarbeit erfunden (vgl. Arbeits-
blatt Auf einem Baum ein Kuckuck und den
Film 4 Kuckuck Kehrreim auf der Heft-DVD).
In weiteren Arbeitsphasen (mglichst arbeits -
teilig) knnen die Strophen und gegebenenfalls
noch Vor- und Zwischenspiel gestaltet werden.
Ob die Begleitung im selben Rhythmus wie der
Liedtext, ostinatohaft oder sogar eher klangma -
lerisch und mit gestischen Elementen erfolgt, ist
freigestellt. In Film 5 Kuckuck Beispiel sind
Mischformen zu sehen. Da die bergnge zwi-
schen den Strophen sehr schnell erfolgen, wurde
hier die Entscheidung getroffen, meist einen oder
mehrere Zwischentakte einzuschieben. Des Wei-
teren wurde verabredet, jede Strophe diatonisch
aufwrts zu fhren, um den Spannungsbogen
des Liedinhalts musikalisch zu verdeut lichen.
Wer weniger Zeit in die Ausgestaltung des Lieds
investieren mchte, unterstreicht nur den Kehr-
reim mit Bodypercussion und erfindet ein Vor-
und Zwischenspiel. Hier werden schon grundle-
gende Prinzipien deutlich, und der Effekt bei ei-
ner Auffhrung ist immens.
What shall we do
Bei diesem Lied (s. Arbeitsblatt What shall we
do Bodymusic) kann ebenfalls die Strophen-
gestaltung durch unterschiedliche Schlergrup-
pen erfolgen (vgl. Film 8 What shall we do
1. Strophe) und nur der Kehrreim early in the
morning am Ende einer jeden Strophe gemein-
sam vereinbart werden (vgl. die Filme 6 What
shall we do Kehrreim langsam und 7 What
shall we do Kehrreim schneller auf der Heft-
DVD). Ebenso kann der Refrain (Hooray and up
she rises), der zwischen den Strophen steht, im-
mer gleich bleibend sein (vgl. den Film 9 What
shall we do Refrain). Mundklnge sind bei
den beigefgten Beispielen, bei denen es sich
abermals nur um denkbare Ergebnisse handelt,
nicht zu hren. Sie wrden die Bodymusic um
weitere Sounds bereichern und knnten von
einzelnen SchlerInnen, die dann auf den Ge-
sang verzichten wrden, hinzugefgt werden.
Alle Beispiele sollen die Bedeutung des lustvollen
Musizierens mit Bodymusic hervorheben und den
mentalen und krperlichen Aufbau, der sich ei-
nem dabei erschliet, unterstreichen. In diesem
Sinne: Viel Freude beim Probieren, Agieren und
Bodymusizieren!
1 Das Beklopfen der Thymusdrse, welche hinter dem Brust-
bein lokalisiert ist, fhrt zu einem Hormonaussto, der die
Abwehrkrfte stimulieren kann.
2 Keith Terry: Body Music, in: The Orff Echo 1992, S. 2.
3 Der spanische Flamenco mit einer Kombination aus filigra-
nen Furhythmen, kunstvollen Klatsch- und Schnipstechni-
ken sowie Gesang, der bayrische Schuhplattler, die sdafri-
kanischen Gumboots-Tnze, die Klatsch- und Patschtechni-
ken auf Sdpazifischen Inseln, die Kombinationen aus Brust-
patschern und Gesang in Marokko, die brasilianische Body-
percussionmusik sind nur einige Beispiele fr immer noch
aktuelle Bodymusic.
4 Infos unter: www.crosspulse.com.
5 vgl. Christiane Jasper: Slapclap trifft Snapstep. Bodymusic
mit der Klasse, in: Georg Maas und Jrgen Terhag (Hg): Mu-
sikunterricht heute, Bd. 8, Oldershausen 2010.
6 vgl. Christiane Jasper: Bruschnikla?! Ein Minispielstck mit
Krper- und Vokalklngen fr unterschiedlichste Altersstu-
fen, in: Musik & Bildung 2/2008, S. 34-37.
7 Beispielsweise bieten sich Ausschnitte aus Living Room Mu-
sic auch zur Umsetzung und Gestaltung mit Bodymusic an.
8 Beispielsweise Klavierwerke (z. B. Mikrokosmos oder Fr
Kinder) von Bla Bartk.
9 Beispiele in: Jrgen Terhag: Warmups. Musikalische bun-
gen fr Kinder, Jugendliche und Erwachsene, Mainz 2010.
10 Hiermit sind unzhlige Stilrichtungen, auch weniger ver-
breitete, je nach Interesse der Jugendlichen gemeint.
11 vgl. Jrgen Terhag: Warmups, a. a. O., S. 117 (Glossar).
12 In Tipp-Top-Runden erfragt die prsentierende Gruppe die
MitschlerInnen nach gelungenen Aspekten (Tops) sowie nach
Verbesserungsvorschlgen (Tipps). Die Rckmeldungen werden
von der Lehrkraft mitgeschrieben und fr eine anschlieende
Arbeitsphase wieder an die agierende Gruppe ausgeteilt.
13 vgl. Christiane Jasper: Rhythmus ist leicht?! bungen
rund um einen Sprechkanon mit Krperperkussion und
Schlaginstrumenten fr die Klassenstufen 5 und 6, in: klas-
se musik 3/2003, S. 31-35.
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musik
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Rhyth-mus ist leicht.
weitere beitrge zu
bodypercussion
Spezialheft:
Christiane Jasper: Body & Table Grooves. Krper-
und Materialpercussion in der Schule (Musik &
Bildung spezial), Mainz 2009
Artikel:
Elisa Handt und Christiane Jasper: Brasilianischer
Bodygroove. Ein bewegter Rhythmus fr Bodyper-
cussion und Instrumente, in: Musik & Bildung
4/2009, S. 52-55
Christiane Jasper: Bruschnikla?! Ein Minispiel-
stck mit Krper- und Vokalklngen fr unter-
schiedlichste Altersstufen, in: Musik & Bildung
2/2008, S. 34-37
Christiane Jasper: Rhythmus ist leicht?! bungen
rund um einen Sprechkanon mit Krperperkussion
und Schlaginstrumenten fr die Klassenstufen 5
und 6, in: klasse musik 3/2003, S. 31-35

ARBEITSBLATT FR LEHRER 34
2. Da kam ein junger Jger
sim saladim bamba saladu saladim
da kam ein junger Jgersmann.
(stampfen Brustklopfen mit Faust)
3. Der schoss den armen Kuckuck
sim saladim bamba saladu saladim
der schoss den armen Kuckuck tot.
(Feierabendklatscher, Fingerklatscher im
Kreis, Ende Kopf senken)
Auf einem Baum ein Kuckuck Bodymusic
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Stimme
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Fingerklatschen in Kreisform
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Arme seitwrts,
setzen

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nach vorne rutschen

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Musik und Text: trad., Bodypercussion: Christiane Jasper
Stimme
Somalia
Clap
Klatschen
Patschen Bein
Stampfen
Stimme
Somalia
Clap
Klatschen
Patschen
Bein
Stampfen
Zwischenspiel: 4 Takte (wie Vorspiel, um
eigene Achse drehen), gegebenenfalls auch
Improvisation oder mehrstimmiges Spiel
4. Und als ein Jahr vergangen
sim saladim bamba saladu saladim
und als ein Jahr vergangen war.
(Ostinato stampfen patschen, wie Vorspiel)
Somalia Clap 2 (li
Hand auf re Schulter)
Somalia Clap 3 (beide
Handrcken gegen-
einander klatschen)
Fingerklatschen in
Kreisform
Somalia Clap 1 (rechte
Hand patscht auf
linke Schulter)
Stampfen rechts Stampfen links
Geste des Setzens Brustklopfen mit Faust Feierabendklatscher
Kehrreim
nach vorne rutschen
Arme seitwrts
Geste des
Setzens
Fingerklatschen in Kreisform
5. Da war der Kuckuck wieder
sim saladim bamba saladu saladim
da war der Kuckuck wieder da.
(Fingerklatscher im Kreis, Geste des Setzens
am Ende)
bodymusic-elemente
Legende:
Notenhals aufwrts = rechte
Krperseite
Notenhals abwrts = linke
Krperseite
(Das Klatschen ist hiervon
ausgenommen.)
FlaH = Flachhandklatscher
RH = Rckhandklatscher
(bei Somalia Clap beide
Handrcken gegeneinander)
Somalia Clap = rechte Hand
patscht auf linke Schulter,
linke Hand auf rechte Schulter
Pfeil = Geste des Setzens
Am Ende einer Strophe evtl.
einen weiteren Takt hinzu -
fgen.
Patschen Bein rechts Patschen Bein links
ARBEITSBLATT FR LEHRER 35
Legende:
Notenhals nach oben = rechte Krperseite
Notenhals nach unten = linke Krperseite
(Das Klatschen ist hiervon ausgenommen.)
Patschen Bein: vordere Krperseite (vorne) auf die Ober-
schenkel und hintere Krperseite (hinten) auf das Ges
What shall we do Bodymusic
_
_
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_
_
hnipsen
atschen
en Brust
en Bein
ampfen

_
What
,

shall
,
_
we
,
_
do
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,
_
the
,
_
drun
,

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,

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5

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What
,

shall
,
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we
nach vorne gleiten,
fragende Geste
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do
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drun
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Kehrreim:
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vorne
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9

_
Hoo
Refrain:
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ray
,

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,
_
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,

she
,

ri
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ses,
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- Hoo
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ray
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- and
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Beinkreis
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Fu aufstellen
,
-
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-
13

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Hoo
,
ray
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up
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Kehrreim:
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vorne
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,
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hinten
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,
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- -
,
_
,
_
,
5. Put him in the long-boat until hes sober.
Hooray
6. Pull out the plug and wet him all over.
Hooray
7. Shave his belly with a rusty razor.
Hooray
8. Thats what to do with a drunken sailor.
Hooray
Schnipsen
Klatschen
Patschen Brust
Patschen/ Wischen
Bein
Stampfen
Schnipsen
Klatschen
Patschen
Brust
Patschen/
Wischen Bein
Stampfen
Musik und Texte: trad. (Shanty)
Bodypercussion: Christiane Jasper
Strophe Refrain
Kehrreim
Kehrreim
Klatschen Patschen Brust (rechts,
links)
Wischen rechts (+ links)
Patschen Bein / Po hinten Stampfen rechts (+ links)
Patschen Bein vorn nach vorne gleiten,
fragende Geste
2. Take him and shake him and try to awake him.
Hooray
3. Give him a dose of salt and water.
Hooray
4. Give him a dash with a bossoms rubber.
Hooray
Beinkreis links Beinkreis rechts Patschen Bein vorn
bodymusic-elemente
ARBEITSBLATT 36
Lets go
_
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_
_
_

...

...

... ... ...

...

... ...


Let's go!

-
Bru

RH Bru

FlaH RH FlaH


FlaH FlaH

rechts

links

-
Stimme
1.) 2.) 3.) 4.) Christiane Jasper
Klatschen
Patschen
Oberschenkel
Juba
(Patschen Brust)
Patschen Oberschenkel rechts
Patschen Oberschenkel links
Flachhandklatscher (FlaH)
Rckhandklatscher (RH)
Juba Brustpatscher (Bru)
Juba Rckhand klatscher
bodypercussion-elemente
Legende:
FlaH = Flachhandklatschen
RH = Rckhandklatschen (rechte Rckhand schlgt in linke
Handinnenflche)
Bru = Patschen mit rechter Hand auf oberen Brustkorb
Beim Juba-Schlag wird die linke Hand parallel zum Brust-
korb bzw. zur rechten Hand gehalten.
Partnerarbeitsphase:
1. Stellt euch gegenber auf und bt gemeinsam das Stck! Die Bilder und Noten helfen euch dabei.
2. Spielt das Stck im Kanon. Die zweite Person setzt nach vier Schlgen (bei Ziffer 3) ein. Achtet auf ein gemeinsames Metrum.
Tandemphase:
3. Schliet euch mit einem anderen Paar zusammen und spielt euch gegenseitig eure Ergebnisse vor. Gebt euch Tipps zur Verbesserung.
4. Stellt euch paarweise gegenber (wie in einem Quadrat) auf und spielt das Stck gemeinsam einstimmig. Probiert es auch im zwei-
stimmigen (Einsatz nach 4 Schlgen) und vierstimmigen (Einsatz nach je zwei Schlgen) Kanon.
5. Gestaltet das einstimmige Spiel, indem ihr Drehungen, Platzwechsel, Fortbewegung nutzt, in die Hnde des Gegenbers klatscht oder
euch andere Varianten (z. B. Text unterlegen, Mouthpercussion beifgen) berlegt.
6. Verabredet und bt einen wirkungsvollen Ablauf mit einem klaren Anfang und Ende. Hier drft ihr einstimmig und mehrstimmig
musizieren und eure Varianten zeigen. Die Ergebnisse werden spter vor der Klasse prsentiert.
ternr oder binr
!
ARBEITSBLATT 37
Rhythmus ist leicht?!
Stimme
Stimme
mndlich berliefert 1.) 2.)
3.) 4.)
4
4

Rhyth-mus ist leicht.
Nummerierte Kpfe (4er-Gruppen):
1. Verteilt die mter: Zeitwchter, Protokollant, Gesprchsfhrer, Taktgeber / Einzhler!
2. Sprecht das Stck gemeinsam mehrmals hintereinander! Achtet dabei auf das Metrum und die Pausen.
3. Erfindet gemeinsam eine Bodypercussion! Jede gesprochene Silbe erhlt dabei einen Krperklang. Diese knnen sich auch wieder -
holen. Die Bodypercussion soll gut spielbar und leicht merkbar sein.
4. bt eure Bodypercussion mit und ohne Sprache!
5. Notiert eure Bodypercussion in der leeren Zeile! berlegt euch gemeinsam, wie ihr das machen mchtet. Findet eine Notation,
die leicht verstndlich ist und die ihr gut lesen knnt. Auch Zeichnungen oder Abkrzungen von Wrtern sind mglich.
Diese knnt ihr auch unten erlutern.
Zusatzaufgaben:
6. Musiziert euer neues Stck im Kanon (Einsatz nach jeweils einem Takt)!
7. Erfindet ein vokales und / oder krperperkussives Ostinato, welches durchgngig zu hren ist!
8. Denkt euch einen neuen Text (zweite Strophe) aus und schreibt ihn auf!
!
Rhythmus-Alternative
fr Takt 1:
Rhyth - mus ist leicht. Rhyth - mus ist nicht schwer.
Fang doch mal an, du kannst es dann, siehst du. Ja.
Bodypercussion
Bodypercussion
Erluterungen unserer Bodypercussion: