ALEXANDRE LEVY: BASES DE UM PROJETO DE MODERNIDADE
Dissertao apresentada ao Programa de Ps- Graduao em Msica, rea de Concentrao Processos de Criao Musical, Linha de Pesquisa Tcnicas Composicionais e Questes Interpretativas da Escola de Comunicaes e Artes da Universidade de So Paulo, como exigncia parcial para obteno do Ttulo de Mestre em Msica, sob orientao do Prof. Dr. Eduardo Henrique Soares Monteiro.
So Paulo 2008
2 SAID TUMA
O NACIONAL E O POPULAR NA MSICA DE ALEXANDRE LEVY: BASES DE UM PROJETO DE MODERNIDADE
Dissertao apresentada ao Programa de Ps- Graduao em Msica, rea de Concentrao Processos de Criao Musical, Linha de Pesquisa Tcnicas Composicionais e Questes Interpretativas da Escola de Comunicaes e Artes da Universidade de So Paulo, como exigncia parcial para obteno do Ttulo de Mestre em Msica, sob orientao do Prof. Dr. Eduardo Henrique Soares Monteiro.
So Paulo 2008
3
Para Alba e Clara
4 AGRADECIMENTOS
Comisso de Bolsas da Escola de Comunicaes e Artes pela concesso da bolsa Capes; Ao Eduardo Monteiro, meu orientador, pela confiana em mim depositada, pela generosidade com que aceitou minhas inmeras escolhas, pela pacincia com que enfrentou minha teimosia e, sobretudo, pela amizade firmada ao longo desses anos de trabalho; Aos professores Jos Geraldo Vinci de Moraes e Marcos Branda Lacerda pelas preciosas sugestes apresentadas por ocasio do exame de qualificao. Ao professor Vinci de Moraes agradeo ainda a generosidade em apoiar minha aproximao da histria cultural; Aos mestres que participaram, direta ou indiretamente, dessa tarefa, sobretudo ao Aylton Escobar, pela sua lio mais bela o amor msica! Vera Cury e Adriana Lopes pela ateno e disponibilidade dispensadas. A Naomi, Thadeu, Nibaldo e Mariana pela generosidade de ver sempre qualidades no que fao! Aos intrpretes de Levy, que prontamente me receberam e me ofereceram todo o seu material sobre o compositor, Gilberto Tinetti, Marina Brando, Valdilice de Carvalho, Sylvia Maltese e Lutero Rodrigues. Em especial Marina pelo carinho de compartilhar comigo os resultados de minha pesquisa e ao Lutero pelos estmulos e apoio manifestados por ocasio de minha apresentao no Congresso da ANPPOM; Aos amigos queridos! Ao Marcelo Queiroz pelo seu interesse constante. Ao Joel pela reviso das tradues e pela pacincia de ouvir, a cada dia, as ltimas notcias sobre Levy. Virginia e ao Lus Csar, amigos admirveis, pela pacincia das infindveis leituras e sugestes preciosas. Ao Luiz Alberti pela leitura atenta dos manuscritos. Ao Valdemir pela preparao dos exemplos musicais; Ao grupo de estudos Produo Cultural no Brasil, pela acolhida fraterna e pela oportunidade de reflexo sobre inmeros temas da historiografia. A meus irmos pela pacincia e compreenso das minhas escolhas, nem sempre as mais fceis. Fabola, especialmente, pela ajuda com a leitura e transcrio dos artigos de Levy, o que tornou possvel apresent-los em um anexo. Finalmente, aos meus pais, Vera e Said, por tudo. 5
Mas cada homem no apenas ele mesmo: tambm um ponto nico, singularssimo, sempre importante e peculiar, no qual os fenmenos do mundo se cruzam daquela forma uma s vez e nunca mais. Assim, a histria de cada homem essencial, eterna e divina, e cada homem, ao viver em alguma parte e cumprir os ditames da Natureza, algo maravilhoso e digno de toda a ateno. Em cada um dos seres humanos o esprito adquiriu forma, em cada um deles a criatura padece, em cada qual crucificado um Redentor. Hermann Hesse, Demian
6 RESUMO
Este trabalho procura oferecer uma nova narrativa biogrfica para o compositor de So Paulo e crtico musical do Correio Paulistano Alexandre Levy (1864-1892). Procurou-se assim atenuar a imagem construda para o compositor pelas obras tradicionais da historiografia musical brasileira, que so marcadas fortemente por uma perspectiva nacionalista. Assumiu- se como pressuposto do trabalho uma clara explicitao metodolgica e axiolgica. Enquanto mtodo, recorreu-se interdisciplinaridade como recurso importante para a soluo dos impasses e ambigidades que se apresentaram. Essa tarefa foi alcanada atravs da aproximao concreta com a histria cultural atravs de seus temas e reflexes. Utilizou-se como fontes primrias um conjunto de 17 artigos de Levy, assinados sob pseudnimo de Figarote. Entre as outras fontes, destacam-se ainda obras da historiografia da cultura e musicolgicas. Este trabalho apresenta como resultado uma imagem de certo modo nova para Alexandre Levy. Constatou-se a modernidade do compositor, no reconhecvel em trabalhos anteriores. Pode-se verificar a proximidade de Levy com os demais intelectuais da belle poque brasileira, perodo de engajamento intelectual, de preocupaes modernizadoras, de interesse pelo instrumental cientificista, e tambm de perspectiva naturalista.
Palavras-chave: Alexandre Levy, Msica em So Paulo, Nacionalismo Musical Brasileiro, Interdisciplinaridade, Histria Cultural.
7 ABSTRACT
The purpose of this dissertation is to offer a new biographical narrative for the So Paulo composer and musical critic of Correio Paulistano Alexandre Levy (1864-1892). Therefore, one attempted to attenuate the image created for the composer by the traditional works of the Brazilian musical historiography, which are strongly noticeable by a nationalist perspective. It was assumed as a premise of the paper a clear methodological and axiological explicitness. In terms of method, one resorted to interdisciplinarity as an important resource for the solution of the deadlocks and ambiguities presented. This task was reached through the concrete approximation with cultural history through its subjects and reflections. One used as primary sources an ensemble of 17 articles by Levy, signed under the pseudonym of Figarote. In addition, works of the historiography of culture and musicology were employed as sources. This paper is presented as the result of an image, in a certain way, new to Alexandre Levy. It corroborates the modernity of the composer, not identifiable in previous papers. One may conclude on Levys proximity with the other intellectuals of the Brazilian belle poque, a period of intellectual involvement, modernizing concerns, interest for the scientific instrumental and also naturalist perspective.
Keywords: Alexandre Levy, Music in So Paulo, Brazilian Musical Nationalism, Interdisciplinarity, Cultural History.
8 SUMRIO
INTRODUO 10
1. REFLEXES SOBRE UMA NOVA NARRATIVA 17 1.1. Por uma musicologia crtica 20 1.1.1 A msica e o sentido da sua historicidade 20 1.1.2 Oralidade e a vocao pelo universal 22 1.1.3 Entre a Histria e a Metafsica 23 1.1.4 Do idealismo romntico ao formalismo musical 24 1.1.5 Musicologia: perspectivas metodolgicas e de pesquisa 25 1.1.6 Interdisciplinaridade 28 1.2. O nacional e o popular na historiografia musical brasileira 29 1.2.1 O estado da questo 29 1.2.2 Ambigidades e dilemas metodolgicos da historiografia musical 31 e alguns debates subjacentes narrativa oficial 1.2.3 A questo nacional: dimenso temporal e transformaes 36 1.2.4 O folclore e o mito da mestiagem 40 1.2.5 Variaes sobre Vem c, Bitu: inveno de uma tradio? 44
2. VIDA URBANA NO FINAL DO SCULO XIX EM SO PAULO 49 2.1. Alexandre Levy (1864-1892): cidado paulistano 50 2.2. Sobre a modernidade brasileira e as idias fora do lugar 57 2.3. Da cidade colonial cidade industrial: transformaes no ltimo 60 quartel do sculo XIX na cidade de So Paulo 2.4. Vida musical em So Paulo no final do sculo XIX: 72 repertrios, pblicos e msicos 2.4.1 O machete e o violoncelo: consonncias e dissonncias entre 72 o popular e o erudito no Brasil do sculo XIX 2.4.2 Gosto musical: pianolatria e pera 81 2.4.3 O fomento da vida musical 88
9
3. MSICA COMO MISSO: LEVY COMO INTELECTUAL NO 102 LTIMO QUARTEL DO SCULO XIX 3.1. Sobre os intelectuais no Brasil e seu sentimento de misso 102 3.2. Levy e a gerao de 1870 113 3.3. Figarote: entre o mosqueteiro intelectual e o paladino malogrado 126
CONSIDERAES FINAIS ROMNTICO OU MODERNO? 134
BIBLIOGRAFIA 138
ANEXOS 147 1. Artigos de Alexandre Levy 148 2. Artigo de Lemaitre Junior 168 3. Partitura do Samba de Alexandre Levy 172 4. Ilustraes 190
10 INTRODUO
Um precedente Nosso primeiro contato com o compositor paulistano Alexandre Levy (1864-1892) e, mais genericamente, com a questo do Nacionalismo musical brasileiro se deu h alguns anos, quando escolhamos um programa para um recital a ser inserido nas atividades de um festival de msica. Ao refletir sobre a organizao desse programa, ocorreu-nos imediatamente a pertinncia de estrutur-lo em duas partes, sendo a primeira composta exclusivamente de msicas brasileiras e a segunda de obras diversas. Organizada a segunda parte sem grandes dificuldades, iniciamos um pequeno levantamento para tentar encontrar algumas peas que se ajustassem poro brasileira do programa. Foi a que nos deparamos, aps breve pesquisa, com a pea Allegro appassionato de Levy. Essa pea, composta em 1887, ano em que Levy viajou Europa para dar prosseguimento aos seus estudos, marcada por uma ambientao schumanniana 1 e tambm mendelssohniana 2 . Alm disso, pode bem ser caracterizada pelo dilogo com inmeros valores caros ao Romantismo musical europeu como harmonia, contraponto, estrutura formal e fraseologia. Apenas como breve digresso, acrescentaramos que algumas especulaes sobre a gnese da composio do Allegro, presentes em trabalhos musicolgicos, bem poderiam fornecer argumentos para um romance em folhetim. O historiador Carlos Penteado de Rezende levanta o fato de que esta msica teria sido escrita em funo de um amor no realizado do jovem Levy por uma pianista chamada Adelaide (Rezende 1946: 4). J a pesquisadora em musicologia Camila Durigan Segala pondera que o romance pode no ter ido avante pelo fato de Levy ser membro de uma famlia de origem judaica e de hbitos tradicionais, e que, gozando de certa posio na sociedade paulistana, seus familiares poderiam ter se manifestado contrariamente (Segala 2003: 48). Em qualquer caso, no passam despercebidos, nessas aproximaes, inmeros ingredientes para um bem- sucedido romance folhetinesco. Retornando ao programa de recital, realizamos uma primeira leitura para ver como soava o Allegro. Imediatamente se nos colocou a questo: mas isso msica brasileira? Importa ainda mencionar que a questo se manifestou num contexto bastante contraditrio: de um lado, havia como que um sentimento de xtase pelo carter sublime e inspirado da pea
1 R. Schumann (1810-1856) tem uma obra para piano e orquestra com ttulo muito parecido com a de Levy, Introduktion und Allegro appassionato, op. 92. 2 F. Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847). 11 de Levy; de outro, um certo constrangimento por imaginar que ela seria executada numa parte de um recital dedicada exclusivamente msica brasileira. Foi a que se colocou intuitivamente um problema: ser que o nosso critrio de msica brasileira, construdo sobretudo pela leitura das obras tradicionais da historiografia musical brasileira, no seria por demais estreito, insuficiente mesmo, para abarcar uma obra como o Allegro appassionato? Ser que o tal critrio no seria fruto de comprometimentos ideolgicos, ainda que inconscientes, incapazes de considerar o ecletismo e a diversidade de um repertrio musical do qual o Allegro era apenas um exemplo possvel?
***
Anos mais tarde, motivados pela idia de escrever uma narrativa biogrfica sobre o compositor paulistano Alexandre Levy, deparamo-nos com inmeros obstculos, entre eles, a dificuldade de localizar um nmero significativo de trabalhos monogrficos sobre o assunto. Assim, face necessidade de usar as obras da historiografia musical brasileira tradicional 3
(em diante, apenas HMB), vemo-nos diante da oportunidade de repensar algumas das ambigidades e dilemas metodolgicos que marcam esse material. Quem foi Alexandre Levy? Tudo leva a crer que tenha sido um intelectual como tantos outros do final do sculo XIX no Brasil que, no obstante manifestassem a permanncia de alguns traos romnticos, seja em suas obras ou em suas misses, buscaram, ativamente, atualizarem-se com o seu contexto de modernidade. Para ser mais exato, buscaram mais: trataram de acelerar e interferir nos processos de transformaes scio-culturais que se manifestavam pelo pas. Processos dos quais, eles prprios, na sua maioria, eram frutos. No caso de Levy, destaca-se um provvel ponto de inflexo na sua carreira intelectual: sua ida Europa, em 1887, para estudar. Existem inmeros indcios de que, a partir do seu regresso, o moderno se torna para ele verdadeira obsesso.
3 O termo historiografia musical brasileira tradicional ou clssica se refere, em nossa pesquisa, s seguintes obras: Histria da msica brasileira (1926/1942) de Renato Almeida, Storia della musica nel Brasile (1926) de Vincenzo Cernicchiaro, Caminho de msica (1930) de Andrade Muricy, Histria da msica brasileira (sem data) de F. Acquarone, Msica, doce msica (1933) e Pequena histria da msica (1942) de Mrio de Andrade, Msica e msicos no Brasil (1950) e 150 anos de msica no Brasil (1956) de Luiz Heitor Correa de Azevedo, Histria da msica brasileira (1 ed. 1977/4 ed. 1997) de Bruno Kiefer, Histria da msica no Brasil (1 ed. 1981/4 ed. 1994) de Vasco Mariz. Deve-se notar que no existe uma dimenso cronolgica no recorte dessas obras, que, como se v pelas datas de edio, cobrem um espectro enorme, desde 1926 at a atualidade. 12 O problema que se coloca, ento, que grande parte das historiografias posteriores ao chamado Modernismo, entre as quais a musical, acabou lendo a obra e a contribuio de intelectuais como Levy com as lentes do movimento de 1922. Atados em demasia noo de vanguarda, os historiadores da msica olharam para os compositores do final do XIX de um modo utpico e visionrio. De um lado, partindo de uma postura anti-romntica como pressuposto, desprezavam as obras que apresentassem traos do Romantismo. De outro, ao se proclamarem modernos, acabaram perdendo o foco dos inmeros matizes de modernidade presentes nas manifestaes da gerao de 1870, da qual Levy parece aproximar-se notavelmente. Intelectuais como Mrio de Andrade, a despeito da sua enorme contribuio intelectual para a compreenso do que o Brasil, preferiram ver na obra dos chamados precursores do Nacionalismo apenas os prolegmenos do seu prprio programa para a msica brasileira. Com isto, acabaram negando a temporalidade ao adotar, sistematicamente, o Nacionalismo como critrio de periodizao, e, de modo ainda mais radical, como critrio de juzo de valor artstico. Por essa razo, a construo de uma narrativa sobre um intelectual do final do XIX no Brasil, como o compositor Alexandre Levy, parece-nos no poder prescindir de uma anlise cuidadosa no sentido de relativizar e, qui, atenuar a perspectiva modernista presente nas obras historiogrficas. Ao aproximar-se mais particularmente de Levy, a historiografia referida enfatiza a importncia do compositor como primeiro nacionalista musical 4 . Essa nfase se articula em uma perspectiva grandiloqente, atravs de referncias como um anncio de gnio 5 , Mozart redivivo 6 , entre outras. Em um nvel menos evidente, esse grupo de obras enfatiza ainda a idia do compositor folclorista 7 , ao mesmo tempo em que recusa, ou no mnimo ignora, a contribuio da msica popular urbana como fonte de inspirao da parcela de composies de Levy qualificadas como nacionalista. Diante disso tornou-se muito difcil
4 Essa expresso de Mrio de Andrade. (Andrade 1991 [1 ed. 1939]: 23). 5 Aqui tambm estamos diante de uma expresso de Mrio de Andrade (Andrade 2003 [1 ed. 1944]: 173). 6 Expresso de Antonio Frederico Cardoso de Menezes, ex-acadmico da Faculdade de Direito e musicista amador, que escreveu em 1892 um pequeno artigo que foi publicado pela Gazeta Musical do Rio de Janeiro, numa poliantia dedicada a Alexandre Levy. (Menezes. In: Porto-Alegre 1892: s.l. [p. 23]) Para esta obra, indicaremos entre colchetes uma numerao alternativa, que comea pela folha de rosto, uma vez que nela no aparece qualquer numerao das pginas. 7 Cf. (Almeida 1926: 99) e (Mariz 1981: 120) 13 para ns aprofundar o conhecimento sobre o compositor e crtico musical 8 sem investigar as razes que levaram a HMB a construir tal imagem de Levy. Por outro lado, a partir de um dado momento de nossa investigao, interessados em dotar o trabalho musicolgico de uma perspectiva interdisciplinar e encontrar sadas para as dificuldades encontradas, buscamos uma aproximao com a histria cultural atravs de alguns de seus temas e reflexes. Atravs dessa nova perspectiva, foi possvel vislumbrar um Levy muito diferente e talvez mais comedido do que o construdo pela historiografia citada. Podemos formular as seguintes hipteses: 1) Foi a msica popular urbana, e no exatamente o folclore em que pese sua identificao, realizada pelo compositor, como sendo a cincia capaz de empreender a sntese de uma msica brasileira a principal fonte de inspirao para as composies de Levy consideradas nacionalistas,. O que parece ter faltado a Levy foi tempo e condies para levar a cabo, de modo sistematizado, a pesquisa das tradies populares. Apesar disso, veremos como a aproximao com o popular urbano tambm pode ser vislumbrada nele como uma aspirao modernizadora. bom lembrar que esta msica, naquele momento, j estava saturada de elementos que a prpria historiografia tradicional qualifica como nacionais. 2) O Nacionalismo de Levy, de inspirao europia, tem uma dimenso francamente cosmopolita, portanto, muito diferente daquele manifestado, sobretudo, aps a semana de 1922, muito mais intolerante a tudo que no fosse considerado nacional. 3) Quanto ao papel de Levy na cultura brasileira, respondemos que, ao invs do posto de heri, inventado 9 pela HMB tradicional, vislumbramos nele o intelectual engajado. Isto equivale a dizer que a tarefa de Levy como msico e crtico, vista por ele como misso, ilustra, de modo geral, a pretenso modernizadora e civilizatria das aspiraes dos intelectuais da belle poque brasileira (1870-1914). Assim como no conjunto destes intelectuais, tambm em Levy se identifica uma constante preocupao em se atualizar com o modo de vida promanado da Europa, reconhecida como verdadeiro ideal de modernidade e civilizao (Sevcenko 2003: 97-107). Nesse contexto, atribuir a ele exclusivamente o compromisso de encontrar o tipo musical brasileiro, como insiste a historiografia tradicional, seria no mnimo reduzir suas expectativas intelectuais. Igualmente reducionista seria ignorar
8 Alexandre Levy colaborou com o jornal Correio Paulistano, de So Paulo. Seu primeiro artigo, assinado sob pseudnimo de Figarote, saiu em 10 de dezembro de 1889. Sua coluna, de periodicidade ainda desconhecida, durou at aproximadamente abril de 1891. (Segala 2003: 59), (Marcondes 1998: 162) 9 Fazemos aqui referncia terminologia usada pelo historiador Eric Hobsbawm. Trataremos desse assunto mais adiante. Ver item A questo nacional: dimenso temporal e transformaes. 14 que o conjunto de suas obras extremamente ecltico, no s na temtica como nas formaes instrumentais. Levy no se limitou composio de obras com valor nacional que so, na maioria das vezes, as nicas consideradas por diversos trabalhos, historiogrficos ou no escreveu tambm muita msica que acompanhava de perto as matrizes da msica europia. Alm disso, existem fortes indcios de que, se como compositor ele, de algum modo, se deparou com a questo do que a msica brasileira, como crtico e intelectual engajado, suas preocupaes concentraram-se mais em construir uma msica para o Brasil do que propriamente uma msica brasileira. Esta ltima tarefa parece ter ficado, mais exatamente, para ser realizada pelos modernistas. Para elevar o nvel material e cultural da paulicia, Levy se aproximou notavelmente da msica da Europa, o que no era estranho aos demais campos artsticos, uma vez que, nesse momento, o fluxo cultural do Velho Continente passava a ser visto como uma espcie de tbua de salvao para selar de uma vez por todas o passado de um pas atrasado e carente de se modernizar (Id. ibid.: 96-7). Nesse contexto, de certo modo conflituoso para ns, o problema que se colocou foi que apesar de contemplarmos novos contornos para Levy, de outra parte, persistia a imagem construda pelas narrativas mticas [...] institucionalizadas como paradigma de conhecimento (Lucas 1998: 69). Seria possvel explicitar e relativizar as relaes da HMB tradicional com o Nacionalismo e tambm refletir sobre a ambigidade que caracteriza as relaes daquela com o folclore e a msica popular urbana? Em outras palavras, seria possvel responder qual o lugar do nacional e do popular nessas narrativas? Realizado esse trabalho preliminar, quais seriam os contornos novos para o compositor paulistano? Eles confirmariam o que nossa pesquisa tem apontado sobre Levy? Seria possvel, atenuando algumas das ambigidades da historiografia, vislumbrar um outro Levy? Quem sabe mais prximo do homem que do mito? dessa tenso que surge a nossa expectativa com este trabalho. Tomando por objeto de nossa investigao a obra musical e de crtica produzida por Alexandre Levy, procuramos elaborar uma nova narrativa para o compositor paulistano. Narrativa esta que tomasse, como princpio, uma clara explicitao metodolgica e axiolgica. Foi tambm nosso objetivo trabalhar o problema da pesquisa em perspectiva interdisciplinar e no contexto dos debates scio-culturais pertinentes. Proposio que procuramos levar a cabo a partir de uma aproximao com a histria cultural. Para tanto, utilizamos como fontes de nosso trabalho, inicialmente, obras da HMB, pela sua importncia histrica e como motivao para a tarefa de repensar o papel de Levy na 15 cultura brasileira. Com vistas interdisciplinaridade, utilizamos obras da histria cultural para o estabelecimento de bases pertinentes e, acreditamos, mais amplas para a compreenso do problema da pesquisa. Consideramos tambm trabalhos monogrficos sobre temas afins. Como fontes primrias, destacamos um conjunto de partituras manuscritas, nunca editadas, e que foram cedidas por intrpretes que gravaram peas de Alexandre Levy 10 , assim como um conjunto de artigos (17) de crtica musical escritos por ele no perodo em que foi articulista do jornal Correio Paulistano. preciso enfatizar nesse ponto que no nos foi possvel localizar qualquer material que se configurasse como marginlia 11 , apesar de haver uma referncia do musiclogo Luiz Heitor Correa de Azevedo indicando a existncia de um dirio 12 de Levy (Azevedo 1956: 158). Dentro da segunda metade do sculo XIX, em So Paulo, privilegiamos os anos 1864- 1892, que correspondem ao perodo de vida do compositor. Examinamos tambm, como conseqncia do problema da pesquisa, os desdobramentos do Modernismo sobre a produo crtica e historiogrfica que aborda Alexandre Levy. Nesse sentido tivemos que considerar, paralelamente periodizao principal, as primeiras dcadas do sculo XX. Mais particularmente em relao organizao do trabalho, poderamos acrescentar que, no primeiro captulo, alm da tentativa de repensar as ambigidades e dilemas metodolgicos da HMB tradicional, procuramos apontar alguns primeiros aspectos sobre o compositor, sobretudo no que diz respeito aos traos romnticos que permanecem em sua obra. No segundo captulo, buscamos situar Alexandre Levy no ambiente de rpidas transformaes scio-culturais de So Paulo do final do XIX. Alm disso, buscamos compreender Levy a partir da aproximao com alguns personagens paradigmticos como o Pestana e o Incio de Machado de Assis. Seguiu-se a isso uma investigao da vida musical paulistana propriamente dita, onde procuramos compreender os matizes civilizatrios que marcaram a ao dos promotores da msica de concertos na capital paulista. Apareceram em vrios momentos dessa investigao indcios da modernidade de Levy, como, por exemplo, a defesa da msica sinfnica em detrimento da msica para piano. No terceiro captulo,
10 As referidas partituras manuscritas foram cedidas gentilmente por Valdilice de Carvalho, Marina Brando, Sylvia Maltese e Lutero Rodrigues. Ver na Bibliografia a relao da discografia sobre Levy. 11 Queremos, com esse termo, nos referir a cartas, rascunhos, anotaes e dirios. 12 Luiz Heitor assim se refere ao fato: [...] em uma recepo realizada na Legao Brasileira, em homenagem ao Imperador D. Pedro II, ento em visita a Paris, Alexandre Levy participa do programa, como pianista, vindo a conhecer o compositor Francisco Vale, ao qual se liga por fraterna amizade. Com le percorre os concertos parisienses, iniciando-se na audio das sinfonias de Beethoven; conta-nos o compositor em seu dirio como Francisco Vale chorou de emoo ouvindo pela primeira vez, nos Concertos Colonne, um dsses monumentos. (Azevedo 1956: 158) [grifos nossos] Azevedo parece estar se apoiando em Igncio Porto-Alegre, que menciona, na Polyantha, a existncia de notas de Levy, quando da estada deste em Paris. 16 detivemo-nos no aprofundamento da questo intelectual mais presente na obra do paulistano a misso de modernizar e atualizar o meio musical da cidade. Nesse sentido, buscamos aproximar o artista dos demais intelectuais da belle poque brasileira, notadamente da chamada gerao de 1870. Por fim, tentamos resgatar alguns dos poucos matizes polticos manifestados na crtica musical de Figarote, tentando situ-los entre dois perfis tpicos do perodo, ou seja, oscilando entre os mosqueteiros intelectuais e os paladinos malogrados, conforme analisa Nicolau Sevcenko (Sevcenko 2003: 96-117). Acreditamos que este trabalho se justifique pela necessidade de realizao de estudos verticalizados dentro da temtica do chamado Romantismo Musical Brasileiro. Em funo da forte vinculao esttica com a Europa, os compositores deste perodo no Brasil ficaram relegados a um segundo plano de interesse nos estudos musicolgicos. Esperamos que nosso trabalho possa contribuir para reverter a tendncia, presente at pouco tempo nesses estudos, de privilegiar apenas a msica colonial e aquela do sculo XX (Tacuchian 2003: 2-7). Vislumbramos alguma contribuio, tambm, por repensar problemas da HMB tradicional em bases mais amplas, procurando alertar para o uso que se fez do Nacionalismo: um critrio no explicitado de juzo de valor. Justifica-se, finalmente, pelo exerccio de interdisciplinaridade propiciado pela aproximao com a histria cultural, em nosso entender, til, por evitar a atitude auto-referente que marca um nmero significativo de trabalhos em musicologia (Said 1991: 15-25).
17 CAPTULO 1
REFLEXES SOBRE UMA NOVA NARRATIVA
Os tericos que se referem ao autnomo e abstrato desenvolvimento musical esquecem-se de que a msica feita pelo homem para o homem. Isto no acontece em um vcuo. A msica se desenvolve no seio do conflito de classe, pois o conflito de classe a fonte de toda a produtividade. A msica s pode se desenvolver a partir das relaes contraditrias entre a msica e a sociedade. Hanns Eisler
A idia central deste captulo repensar a vida e a obra de Alexandre Levy com vistas ao papel que ele ocupou e ocupa, de modo geral, na cultura brasileira. Por que no partimos diretamente para a apresentao de sua narrativa biogrfica propriamente dita, objetivo ltimo deste trabalho? Uma etapa preliminar se justifica pela impossibilidade que encontramos de consolidar os dados novos propiciados pela nossa investigao sem antes relativizar a imagem construda para Levy pela HMB tradicional. Isto porque as duas imagens, a da historiografia clssica e a vislumbrada pela nossa investigao, destoam fortemente. Escapar da fora das narrativas cannicas e totalizadoras construdas por essa historiografia tornou-se para ns um problema. oportuno lembrar que essas obras constituem o cerne da nossa formao musical e intelectual. A nica soluo que nos pareceu vivel diante desse dilema foi anteceder a narrativa com uma etapa preliminar. Assim, para levar a cabo o aprofundamento no universo levyniano, partimos de uma primeira etapa de desconstruo da imagem do compositor que persiste como herana da historiografia citada. Procuramos, aqui, desconstruir, do modo que nos foi possvel, a imagem inventada para o compositor pela HMB tradicional. Essa etapa inicial prev trs tarefas, em nosso entender, estratgicas: 1) Procuramos assumir para a musicologia uma viso crtica, procurando no deixar de repensar algumas de suas ambigidades como rea de estudos de um objeto, de certa maneira, particular: a msica. Buscamos empreender nessa tarefa uma perspectiva interdisciplinar. 18 2) Para garantir a referida interdisciplinaridade, procuramos uma aproximao concreta com a histria cultural, tendo em considerao alguns de seus temas e reflexes. Alis, oportuno dizer aqui que o deslocamento do foco de observao de nosso objeto em direo a um olhar mais prximo daquele do historiador da cultura que nos propiciou vislumbrar algumas sadas para os obstculos que se apresentaram em nosso percurso investigativo. 3) E como conseqncia da nossa nova perspectiva propiciada pelas tarefas anteriores, buscamos repensar a HMB tradicional especialmente no que se refere ao lugar ocupado pelo nacional e o popular nessas narrativas. Procuramos levar a cabo essa reflexo motivados por explicitar qual o lugar ocupado por Levy nessas obras. Como reflexo, torna-se necessrio mencionar, inicialmente, a existncia de algumas tenses scio-culturais subjacentes s narrativas das obras da HMB. Dentre essas tenses sem dvida nenhuma a mais marcante o Nacionalismo. Por essa razo, tornou-se imperiosa para ns a tarefa de explicitao metodolgica e axiolgica na construo de nossa narrativa. Criticar a referida historiografia pelo seu procedimento sistemtico de no deixar evidentes seus mtodos e valores, parece ser esse o principal diferencial a justificar nosso trabalho. Longe de confiar em nossa neutralidade como observadores, acreditamos que existe, na tarefa de explicitao referida, a possibilidade de resguardar, ou antes, de manter certa independncia do nosso objeto de estudo frente a nossos valores e juzos pessoais. bom lembrar que na tentativa de construir os fatos relativos histria partimos dos materiais histricos e das fontes. Ao realizar essa tarefa, inegvel que acabamos selecionando os materiais disponveis em funo de certo critrio de valor. nesse ponto que intervm toda a gama das manifestaes do fator subjetivo: desde o saber efetivo do sujeito sobre a sociedade at s determinaes sociais mais diversas (Schaff 1991: 307). Assim, no na crena na neutralizao de critrios e de perspectivas subjetivas que pretendemos nos diferenciar da historiografia criticada, mas na tentativa sincera de relacionar e explicitar sempre que possvel em nossa narrativa todos os valores que de algum modo possam ser reputados como nossos e, portanto, estranhos ao objeto em estudo. No que concerne mais especificamente obra musical de Levy, que tratamos nesse trabalho a partir do conceito de obra de arte 13 de Luigi Pareyson, seria oportuno mencionar duas de nossas preocupaes, que podem tambm ser entendidas como parte da tarefa de
13 Tentamos nos aproximar aqui do modo como Luigi Pareyson analisa alguns problemas da Esttica. (Pareyson 1997) 19 explicitao de mtodos e valores. No demais lembrar o que j dissemos sobre o uso que se fez da perspectiva nacionalista pelos historiadores da msica, notadamente aps a semana de 1922, como um critrio mascarado de juzo de valor. Por isso, a obra musical foi vista a partir do critrio de valor social, tese defendida sobretudo por Mrio de Andrade no seu engajamento como inventor da msica brasileira 14 . Dessa forma, parece-nos oportuno mencionar que, em primeiro lugar, procuramos nos utilizar de nosso gosto pessoal, do qual certamente no podemos nos despojar, apenas como via de acesso obra e no como critrio de juzo (Pareyson 1997: 17). Em segundo lugar, no que diz respeito anlise da obra no caso, as composies de Levy procuramos, semelhante tarefa do esttico 15 , julg-la a partir de critrios extrados diretamente dela, procurando no confundir Esttica com Potica 16 . (Id. ibid.: 17) tambm importante ter em mente que atividade artstica indispensvel uma potica, explcita ou implcita, j que o artista pode passar sem um conceito de arte mas no sem um ideal, expresso ou inexpresso, de arte (Id. ibid.: 18). Tendo isto em vista, torna-se mais claro como pode ser arbitrria a crtica ao artista, ao compositor, pela no concordncia com a sua potica. Explicitar mtodos e valores, nesse contexto, poderia ser entendido como reconhecer a potica de um artista, como um ponto de partida e no como uma divergncia ou convergncia, criticvel portanto, em relao s concepes pessoais de arte do observador. Na seqncia, procuramos refletir sobre alguns elementos que podem vir a contribuir para a referida tarefa de explicitao, alm de ajudar a situar as complexidades, e, por vezes, singularidades da reflexo musical.
14 Nesse sentido vale a anlise do Ensaio sobre a msica brasileira no que diz respeito necessidade do msico procurar exercer o seu papel social. (Andrade 2006 [1 ed. 1928]) 15 Esttico o termo usado por Luigi Pareyson, em alternativa a esteta, para designar o pensador de questes da Esttica. (Pareyson 1997: 3) 16 Segundo Pareyson a distino entre Esttica e Potica particularmente importante e representa, entre outras coisas, uma precauo metodolgica cuja negligncia conduz a resultados lastimveis. Se nos lembrarmos que a Esttica tem carter filosfico e especulativo enquanto que a Potica, pelo contrrio, tem um carter programtico e operativo, no devemos tomar como Esttica uma doutrina que , essencialmente, uma Potica, isto , tomar como conceito de arte aquilo que no quer ou no pode ser seno um programa de arte. [...] Apresentar ou tomar por geral e universal aquilo que particular e histrico, por especulativo aquilo que operativo e normativo, por teoria filosfica da arte aquilo que programa de arte, significa confundir os planos: impingir ou interpretar como estticas aquelas que no so seno poticas, permanecer na esfera do gosto, pretendendo encontrar-se na da filosofia, ou transferir para a esfera da filosofia aquilo que s vale na esfera do gosto. (Pareyson 1997: 15) 20 1.1. Por uma musicologia crtica
Edward Said, ao defender o exerccio da interdisciplinaridade como prtica rotineira e consagrada entre as inmeras reas de saber humanista, detecta que uma parcela significativa, talvez a maioria, dos trabalhos musicolgicos acabam por no despertar muito interesse nas demais reas de estudos. Isso porque a perspectiva desses trabalhos ainda bastante auto- referente. Ao tentar explicar a razo desse auto-isolamento, o autor menciona que esse quadro pode ter se firmado em virtude da autonomia da msica face ao mundo social ter sido dada como bvia durante um longo perodo (Said 1991: 18). De outra parte, Said pondera que em funo tambm dos requisitos tcnicos exigidos pelas anlises musicais serem to distintivos e severos [...] que se justificaria o tal isolamento, mesmo atualmente. O autor conclui que, por conta de ambas as hipteses citadas, uma suposta ou imputada auto-suficincia musicolgica agora muito menos justificvel do que jamais o foi (Id. ibid.: 18). No entanto, na tentativa de compreender um pouco melhor o pensamento de Edward Said, seria possvel levantar mais algumas explicaes para esse mencionado isolamento? Existiriam dificuldades adicionais ao trabalho do historiador quando seu objeto de estudos a msica? E, finalmente, quando se originou a percepo de que o estudo da msica precisa ser necessariamente empreendido a partir da considerao de seus aspectos formais? Ao tentar responder essas questes, esperamos contribuir para a articulao de uma perspectiva crtica para a nossa tarefa musicolgica, bem como situar adequadamente o esforo de repensar algumas obras da HMB tradicional.
1.1.1 A msica e o sentido da sua historicidade O professor de Esttica musical Enrico Fubini afirma que a principal razo de tal particularidade do pensamento musical vai muito alm dos meios tcnicos e materiais de que se servem os msicos, radicalmente diversos daqueles do poeta, do pintor, do arquiteto. Para o autor, a principal particularidade da msica, em confronto com as demais artes, reside na sua prpria historicidade (Fubini 2003: 35). Fubini detecta uma espcie de dificuldade na articulao de uma conscincia histrica, dificuldade esta estranha s outras atividades artsticas. Essa situao s se altera significativamente a partir do sculo XVIII, quando 21 surgem os pioneiros experimentos parciais que resultariam nas primeiras histrias da msica (Id. ibid.: 37). Inmeras razes podem contribuir para a compreenso desse intrincado quadro. A msica at tempos muito recentes no vivia muito alm da sua primeira execuo, que, na maioria das vezes, ficava a cargo do prprio compositor. (Id. ibid.: 36) Como era imprevisto um prolongamento da obra para o futuro, a notao musical se manteve, por muito tempo, em um nvel precrio. Pode-se destacar ainda quanto dificuldade de se articular uma conscincia histrica, o fato de que cada gerao de musicistas tomava como modelo, no mximo, os prprios mestres, no se referindo nunca, at tempos recentes, a um conjunto de obras clssicas que funcionassem como modelo (Id. ibid.: 35-6). Fubini destaca ento que: Indubitavelmente, a idia de uma existncia to precria no tempo, restrita, quando muito, unicamente ao breve espao da sua execuo, no podia gerar seno uma conscincia histrica de tipo muito diferente daquela de outros artistas, os quais foram sempre habituados a trabalhar no s para o presente, mas tambm para o futuro e em estreita relao com o passado 17
(Id. ibid.: 37). [todas tradues dessa obra so de nossa autoria] O resultado disso que a msica se desenvolveu sem elaborar uma histria qual pudesse referir-se no curso da sua prpria trajetria (Id. ibid.: 35). Existe, no entanto, uma causa para essa historicidade particular, que se situa a montante daquelas apresentadas e que se compreende pela considerao do papel da msica na sociedade ao longo do tempo, bem como a partir do lugar ocupado pelos personagens dessa histria, os msicos. Nesse sentido, Fubini aponta, de um lado, a marginalidade histrica da msica, conseqncia da sua secular funo artstica marginal, da sua existncia sempre vista em funo de finalidades como, por exemplo, o acompanhamento da poesia, a valorizao e complementao da funo litrgica e a ambientao para a ao teatral. De outro lado, o autor aponta a marginalidade social do msico, cuja origem est na viso aristotlica de que a prtica musical no era digna de um homem livre devido a sua caracterstica manual; situao que s comea a se alterar com Mozart e Haydn, os primeiros musicistas a se rebelarem contra a condio de serviais nos palcios (Id. ibid.: 38-40). Esse conjunto de fatores parece ter condicionado as reflexes sobre msica a uma percepo, de certo modo, diferenciada at muito recentemente. Dados como esses nos
17 No original: Indubbiamente lidea di umesistenza cos precaria nel tempo, affidata per lo pi unicamente al breve spazio della sua esecuzione, non poteva non generare una coscienza storica di tipo assai diverso da quella degli altri artisti, i quali sono sempre stati abituati a lavorare non solo per il presente, ma anche per il futuro e in stretto collegamento con il passato. 22 obrigam a um posicionamento mais cauteloso na reflexo sobre as questes musicais e, sobretudo, na abordagem crtica das obras da HMB tradicional que pretendemos empreender.
1.1.2 Oralidade e a vocao pelo universal Ainda na expectativa de conhecer melhor as singularidades do pensamento musical, faz-se necessrio pontuar duas outras vocaes manifestadas pela msica e que so menos preponderantes nas outras artes. A msica, pelo seu carter assemntico, de apelo s razes instintivas de conhecimento mais imediato e, portanto, menos mediado pela cultura, conseguiu transpor com bastante facilidade os limites entre o universo culto e o popular, e tambm aqueles referentes nacionalidade, manifestando, ao fim e ao cabo, como que uma vocao pelo universal. Em resumo, preciso reconhecer a grande mobilidade da msica enquanto fenmeno cultural. Apenas para ilustrar com um exemplo, poderamos antecipar o que Jos Miguel Wisnik menciona sobre o trnsito da polca amaxixada do Brasil no sculo XIX, que, segundo o autor, vaza os espaos fechados e os contextos de classe implicados no pianismo dos sales (Wisnik 2003: 59). Os canais de transmisso da literatura, e mais ainda da pintura e da arquitetura, foram sempre mais lgicos, mais acadmicos, mais ulicos, mais independentes, portanto, da contribuio de tipo extraculto, proveniente da cultura popular, considerada, por assim dizer, subalterna. (Fubini 2003: 42) A msica, por sua vez, soube transpor, com uma dinmica muito maior, os limites entre o mundo da msica culta e aqueles da msica popular, bem como os limites entre a tradio oral e a acadmica. Nesse sentido, Fubini salienta a grande mobilidade vertical da msica na transmisso do prprio patrimnio de uma gerao a outra; e horizontal que o autor identifica como excepcional de transmitir-se de um pas a outro (Id. ibid.: 42-3). No universo musical, inmeras prticas e usos antigos continuaram a viver e a reencontrar continuamente vida nova e fresca. Tambm prticas e usos populares de outros pases e de outros tempos, antigos ou antiqssimos, do Oriente e do extremo Oriente encontraram nova vida em contextos histricos completamente diferentes; elementos de tradio popular e oral foram transplantados para a tradio culta e materiais da msica culta transformados em patrimnio popular (Id. ibid.: 43). Como exemplos, o autor cita os cantos populares que permanecem vivos por sculos em perfeita interao musical, a despeito de questes cronolgicas; tambm os modos gregorianos, que sobreviveram devido a um processo de revalorizao e de reatualizao prprios da msica. Por fim, Fubini destaca, em 23 tempos mais recentes, o impacto da msica popular eslava sobre musicistas diversos, entre os quais Smetana, Dvok, Mahler, Mussorgsky, Janek, Bartk, Stravinsky etc 18
(Id. ibid.: 43). Nesse ponto, inevitvel ponderar que se torna, seno impossvel, pelo menos ambgua para o compositor a tentativa de controlar completamente as origens dos elementos musicais que o inspiram ou que se manifestam como idias suas, aproveitveis nas prprias composies. Como negar a procedncia de certos elementos segundo critrios de autenticidade e, de outra parte, como estar certo de que as idias musicais de uma dada composio so exclusivas de um determinado corpus musical? Retornando questo da oralidade, Fubini alerta que: O historiador que hoje se prope estudar, seja a msica, sejam as reflexes sobre a msica, deve, antes de mais nada, saber compreender os mecanismos culturais que permitiram msica transmitir-se posteridade: no atravs dos monumentos, no atravs dos documentos, no atravs de uma tradio interpretativa e de execuo, mas sobretudo atravs dos mais complexos canais da tradio oral 19 (Id. ibid.: 42). Por essas razes, parece-nos prudente em nossa investigao tentar contornar qualquer atitude radical com vistas a critrios de autenticidade no que diz respeito ao material musical. O reconhecimento da vocao da msica para a oralidade nos ajuda a relativizar muito da perspectiva modernista ao enfatizar, por uma srie de razes, a pureza do folclore em detrimento da msica popular urbana, para a construo de uma msica brasileira.
1.1.3 Entre a Histria e a Metafsica J mencionamos como a secular marginalidade histrica da msica, que se entrelaa, por sua vez, com a sua natureza efmera, contribuiu significativamente para dificultar a articulao de uma conscincia histrica. Esse fato contribuiu ainda para a manifestao de outra ambigidade, prpria da msica, no encontrada nas demais artes. Fubini detecta uma verdadeira fratura no pensamento musical ao analisar que, de uma parte, a msica vista como arte menor, privada de implicaes intelectuais e, de outra parte, como fenmeno valorizado ao mais alto grau pelos seus aspectos no audveis, no tangveis, isto , como
18 No original: [...] limpatto della musica popolare slava su musicisti diversissimi tra loro quali Smetana, Dvok, Mahler, Mussorgskij, Janek, Bartk, Stravinskij, ecc. 19 No original: Lo storico che oggi si proponga di studiare sia la musica sia le riflessioni sulla musica deve anzitutto saper cogliere i meccanismi culturali che hanno permesso alla musica di trasmettersi alla posterit: non attraverso i monumenti, non attraverso i documenti darchivio, non attraverso la formazione di una tradizione interpretativa ed esecutiva, ma piuttosto attraverso quei pi inafferrabili canali della tradizione orale. 24 pura abstrao, como algo que responde s mais secretas harmonias csmicas, como filosofia primeira, smbolo que remete prpria essncia do mundo 20 (Id. ibid.: 39) Esta msica, no entanto, no a msica dos musicistas, uma msica puramente pensada, a filosofia da msica. Atravs dos escritos dos filsofos, pode-se reconstruir uma histria da teoria, do pensamento, dos debates musicais, da mais remota antigidade at tempos mais recentes, todavia sem poder conhecer nada da produo musical propriamente dita 21 (Id. ibid.: 39). Para Fubini, so inmeros esses tratados histricos sui generis, onde no aparecem nunca ou quase nunca os protagonistas, isto , os msicos e as obras musicais propriamente, enquanto abundam as descries detalhadas sobre a essncia da msica, sobre as teorias harmnicas, sobre os seus reflexos filosficos ou metafsicos 22 (Id. ibid.: 39). curioso observar como esses trabalhos acabaram se constituindo numa espcie de histrias sem personagens.
1.1.4 Do idealismo romntico ao formalismo musical interessante notar como relativamente recente o surgimento da Musicologia, reflexo, talvez, do desenvolvimento mais tardio de uma conscincia histrica pelos msicos e estudiosos do assunto, como vimos anteriormente. A Musikwissenschaft 23 aparece primeiramente na Alemanha, na segunda metade do sculo XIX. importante salientar que isso ocorre num ambiente de oxignio mental 24 fortemente positivista (Fubini 2001: 208). conseqncia dessa atmosfera a identificao do mtodo cientfico como metodologia desses primeiros trabalhos, decorrente da certeza de poder estend-lo a todas as atividades humanas, ticas ou artsticas (Id. ibid.: 208). Um marco desse perodo o trabalho de Eduard Hanslick, Do belo musical (Vom Musikalish-Schnen), cuja primeira edio data de 1854. Esse pequeno ensaio marca uma mudana radical em direo profissionalizao do crtico musical, visto a partir da como um especialista que atua numa perspectiva analtico-cientfica 25 (Id. ibid.:
20 No original: [...] nei suoi aspetti non udibili, non tangibili, cio come pura astrazione, come calcolo rispondente alle pi segrete armonie cosmiche, come filosofia prima, simbolo che rimanda allessenza stessa del mondo. 21 No original: [...] una storia della teoria, del pensiero, dei dibattiti musicali dalla pi remota antichit sino ai tempi pi recenti, pur senza poter conscere nulla della produzione musicale vera e propria. 22 No original: [...] mentre abbondano invece le disquisizioni sullessenza della musica, sulle teorie armoniche, sul loro rilievo filosofico o metafisico. 23 conveniente lembrar aqui que a palavra Musikwissenschaft se traduz, literalmente, como cincia da msica. 24 A expresso do professor Dr. Elias Saliba, da FFLCH-USP. 25 Vale antecipar, nesse sentido, a tentativa de Levy, ao produzir suas crticas musicais para o Correio Paulistano, de enfatizar os aspectos tcnicos e, por que no dizer formais, fugindo assim, na medida do possvel, de consideraes impressionistas sobre intrpretes e compositores, como era comum na perspectiva romntica. 25 205). Hanslick acaba por promover uma distino entre Esttica e Histria da Arte. Para ele o esteta tem de se ater exclusivamente s obras destes homens [os compositores] e investigar o que neles h de belo e o seu porqu. Acrescenta ainda que a inquirio esttica nada sabe nem pode saber das condies pessoais e do ambiente histrico do compositor, s ouvir e acreditar no que a prpria obra de arte expressa (Hanslick 2002 [1 edio de 1854]: 52). Essa nova perspectiva , sem dvida, uma reao historiografia romntica caracterizada por uma viso ampla e de notvel erudio e que, no lugar de isolar, procurava inserir a msica entre as outras atividades do esprito (Fubini 2001: 205, 208). No demais lembrar que, tendo a msica sido considerada por longo tempo como gnero de consumo rpido, foi somente durante o sculo XIX, e com todo o interesse dos romnticos pelo passado, a ser encontrado nos manuscritos e nos arquivos, que nasceu o interesse de redescobrir o material musical esquecido (Id. ibid.: 205). Essa perspectiva historiogrfica contempornea de uma revalorizao musical no plano filosfico. Schopenhauer foi quem promoveu uma completa reviravolta na valorao da posio da msica perante as outras artes. A msica, que na terceira Crtica kantiana era vista como mero jogo de sensaes agradveis que a muito custo conseguia se inserir como ltima das artes, conduzida por Schopenhauer posio mais elevada (Videira 2004: 52). Voltando aos trabalhos historiogrficos, sobretudo de escritores e intelectuais romnticos, preciso salientar que a perspectiva deles era ainda fortemente empirista, dominada por um entusiasmo decorrente de critrios bastante subjetivos e mesmo literrios. A passagem do idealismo para o formalismo, nos trabalhos de msica, no deixa de ser reflexo do rpido e intenso desenvolvimento da cincia na segunda metade do sculo XIX e da filosofia positivista, marcos que acabaram encorajando uma nova postura diante da pesquisa e da investigao musical (Fubini 2001: 205).
1.1.5 Musicologia: perspectivas metodolgicas e de pesquisa Um fato que chama a ateno ao observar criticamente a produo musicolgica detectar a permanncia, ainda hoje, de uma perspectiva positivista em um nmero significativo desses trabalhos. Autores como Joseph Kerman e o j citado Edward Said detectam que muitas obras da vasta literatura produzida sobre msica so positivistas, e Said, indo mais alm, acrescenta que tambm so reverenciais (Said 1991: 16-7). Kerman lembra como em inmeros trabalhos produzidos na Inglaterra e nos Estados Unidos dos anos 26 1950 at os anos 1980 a nfase incidia maciamente sobre o fato. [...] Os musiclogos ocupavam-se principalmente do verificvel, do objetivo, do incontroverso e do positivo. (Kerman 1987: 47) Essa persistncia da perspectiva positivista pode tambm ser notada em trabalhos brasileiros, atravs do que a musicloga e etnomusicloga Maria Elizabeth Lucas chama de dados categricos. Para a autora, a significativa disseminao e a grande visibilidade das chamadas histrias da msica brasileira, apesar de til, acabou, de certa forma, fomentando um modelo positivista de concepo histrica e musicolgica (Lucas 1998: 70). Isto se deu como conseqncia da construo desses textos-snteses, baseados na apresentao de grande massa factual e interpretaes generalizantes (Id. ibid.: 70). Essas obras acabaram se tornando uma espcie de repositrio de dados categricos. De outra parte, a autora, acompanhando o socilogo Pierre Bourdieu, defende como caminho a ser seguido pelas novas pesquisas musicolgicas investigar as expresses musicais como prticas sociais dialeticamente estruturadas por e estruturadoras de relaes culturais (Id. ibid.: 72) [grifos da autora]. De modo mais abrangente, no que concerne s questes de elaborao de narrativas biogrficas e suas dificuldades, Giovanni Levi defende, tambm apoiado em Bourdieu, que indispensvel reconstruir o contexto, a superfcie social em que age o indivduo, numa pluralidade de campos, a cada instante (Levi 2000: 169). Por tudo isso, acreditamos que a pesquisa musicolgica no pode se ater a uma noo positivista do objeto, seja no considerar a obra musical do compositor ou a sua trajetria biogrfica. Pois, como lembra Elizabeth Lucas, os repertrios musicais so o resultado de relaes sociais e histricas, de prticas culturais cujo significado no lhes imanente (Lucas 1998: 72). Uma outra questo apresentada por Vitor Gabriel de Arajo. Apoiado em Henry Raynor, ele defende que a msica s pode existir na sociedade, e est aberta s influncias que esta pode exercer 26 . Tanto os compositores, intrpretes e ouvintes, conscientes ou no do fato, vivem em certo relacionamento com o seu tempo e sua comunidade, e a msica que produzem e ouvem, por ser intelectual e expressiva, tem um lugar no mundo das idias. No entanto, o autor lembra que difcil demonstrar pela anlise interna das composies musicais como a obra musical se adapta ao mundo das idias (Arajo 1991: 1). Essa perspectiva aponta para uma viso no formalista da msica da qual procuramos nos
26 Segundo o prprio Raynor: A msica s pode existir na sociedade; no pode existir, como tambm no o pode uma pea, meramente como pgina impressa, pois ambas pressupem executantes e ouvintes. Est, pois, aberta a todas as influncias que a sociedade pode exercer, bem como s mudanas nas crenas, hbitos e costumes sociais (Raynor 1986: 9). 27 aproximar, na medida em que reconhece que no pode haver uma compreenso ampla da obra musical se a observao desta se encerrar em seus aspectos formais. Ainda na tentativa de compreender a relevncia dos processos culturais como instrumento de conhecimento do objeto musical, faz-se necessrio distinguir, segundo o musiclogo Alberto Ikeda, entre musicologia e musicografia. O autor ressalta como so inmeros os trabalhos na produo musicolgica brasileira que se limitam tarefa que ele chama de musicografia, etapa pr-cientfica, caracterizada pela nfase na descrio do objeto estudado. Ikeda alerta que essa tarefa no passa de uma fase preliminar, que deve anteceder etapa da musicologia propriamente dita, a qual exige anlise, interpretao e compreenso dos fatos, alm das descries simples (Ikeda 1998: 63-4). O autor salienta, no entanto, que essa viso musicolgica mais abrangente no nova. No faz mais sentido, hoje em dia, essa atitude de reificao do objeto musical comumente manifestada nos trabalhos de musicologia histrica, uma vez que at verbetes de dicionrio e sobretudo trabalhos que se ocupam de questes de epistemologia musical ou metodologia de pesquisa j apontam para perspectiva diversa. Nesse sentido, Ikeda ressalta duas opinies que se complementam. A primeira, de Antonio Bispo, defende que como cincia, a musicologia no se restringe ao conhecimento resultante de coleo, descrio e classificao de fatos, implicando sempre a tentativa de explic-los (apud Ikeda 1998: 64). A segunda, o verbete musicologia do dicionrio de Robert Fux, indica: como cincia autnoma, a musicologia no pode dispensar das demais cincias, pois os fenmenos musicais no podem ser compreendidos seno pela compreenso de fenmenos histricos, religiosos, psicolgicos, folclricos, sociolgicos (apud Ikeda 1998: 65). Ikeda chama ainda a ateno para o fato de que tambm a concepo de Fux aponta claramente para uma viso interdisciplinar da musicologia. Acrescentamos, finalmente, que essa dimenso de interdisciplinaridade condio do trabalho do musiclogo na viso, por exemplo, de Regis Duprat. Equivale dizer que na consecuo do seu trabalho, ou seja, na crtica interna e externa do manuscrito musical, indispensvel uma contextualizao histrica, assim como uma avaliao criteriosa da linguagem musical consoante poca e ao estilo. Ou seja, exige-se do pesquisador dupla formao de historiador e musiclogo (Duprat 1991: 89).
28 1.1.6 Interdisciplinaridade Diante do que se colocou, procuramos compreender a interdisciplinaridade como uma sada concreta para contornar ou at mesmo superar algumas das ambigidades e complexidades do estudo musicolgico. Poderamos ainda reforar essa posio lembrando das palavras de Edward Said, de que numa poca em que mesmo os mais hermticos e complexos escritores como Joyce e Mallarm tm sido objeto de abordagens interdisciplinares, anlises que esto longe de ser redutoras, no h razo para se excluir a msica de um exame semelhante (Said 1991: 18). Em nosso caso, o caminho que adotamos para a interdisciplinaridade foi uma aproximao concreta, conforme j mencionamos, com a Histria Cultural. Quando assim o denominamos, temos em mente basicamente a redescoberta, a partir da dcada de 1970, de um modo peculiar de compreender a histria. A emergncia dos aspectos culturais do comportamento humano como centro privilegiado do conhecimento histrico vincula-se, de acordo com Peter Burke, ao que ele chama de virada cultural: uma guinada sofrida pelos estudos histricos, abandonando um esquema terico generalizante e movendo-se em direo aos valores de grupos particulares, em locais e perodos especficos. Dessa forma, antigos conceitos como luta de classes e civilizao so abandonados em prol de categorias explicativas de carter regionalizado, em que as distines culturais assumem importncia maior do que os elementos polticos e econmicos (Burke 2005: 7-13). importante lembrar que foi justamente essa mudana de foco de observao, uma aproximao do modo de olhar do historiador e tambm dos dados levantados na investigao sobre Levy, que nos possibilitaram vislumbrar uma nova imagem para o compositor paulistano. A seguir, procuraremos confrontar essas duas imagens, ou seja, a construda pela HMB tradicional, que persiste, consciente ou talvez inconscientemente, e aquela que nossa investigao com o auxlio da nova perspectiva propiciada pela abordagem interdisciplinar permite vislumbrar. Veremos tambm por que razo elegemos para a consecuo dessa tarefa um eixo privilegiado de observao: a explicitao do lugar ocupado pelo popular e pelo nacional na historiografia referida e na obra de Levy, segundo a nova imagem que comea a se esboar.
29 1.2. O nacional e o popular na historiografia musical brasileira
1.2.1 O estado da questo Parece-nos oportuno situar aqui, primeiramente, de que forma nossa pesquisa se insere em um quadro mais amplo de estudos musicolgicos que analisam a msica no Brasil no intervalo entre a segunda metade do sculo XIX e a primeira do XX. Assim, ao considerar o estado da questo, parece-nos tambm oportuno mostrar como alguns desses trabalhos mais recentes j insinuam, de forma secundria, alguns problemas que aqui procuramos colocar e fornecer possveis caminhos para respond-los. J mencionamos como se tornou para ns um problema a tenso existente entre duas diferentes imagens do compositor paulistano. De um lado, uma imagem resultante da nossa investigao sobre Levy, vislumbrada, sobretudo, a partir da nova perspectiva garantida pela nfase numa postura interdisciplinar; de outra parte, a imagem residual, herdeira da nossa formao musical e intelectual, calcada nas obras clssicas da HMB. Cabe responder, ento, de que modo a formulao de nossas hipteses tributria do conjunto de obras monogrficas sobre o chamado Romantismo Musical Brasileiro. Inicialmente, com relao presena da ideologia nacionalista na produo historiogrfica da msica no pas, Eduardo Monteiro destaca o quanto a bibliografia que versa sobre [Henrique] Oswald foi por ela contaminada, ocasionando a cristalizao de uma imagem deformada do compositor (Monteiro 2000: 21). De forma bastante similar, tambm Alexandre Levy foi mal interpretado pela historiografia oficial brasileira. Camila Segala afirma que sem critic-lo como compositor, porque precisava valorizar os talentos musicais nacionais, esta historiografia, baseada na ideologia nacionalista, hegemnica a partir da dcada de 1920, repudiou a sensibilidade diferente daqueles que viveram durante a Monarquia e a Repblica Velha, poca que a autora salienta como de apego civilizao europia (Segala 2003: 99). Segala ressalta ainda como o comprometimento ideolgico dos historiadores da msica brasileira os fez distanciar-se da tarefa do historiador: olhar para o tempo e a vida de Levy com a objetividade garantida pela validao documental e com toda a sua capacidade de entender o diferente (Id. ibid.: 99). De outra parte, vale lembrar que, alm da dissertao de Camila Segala procurar identificar de que forma a historiografia da msica brasileira trata a questo do Nacionalismo, e, particularmente, de Alexandre Levy, considerado um dos pioneiros nessa 30 tendncia, j se esboa em seu trabalho uma percepo de que a tarefa de Levy como msico era vista por ele como misso (Id. ibid.: 97-100). Este dado remete imediatamente s ressonncias de Levy com os demais intelectuais da belle poque brasileira. A leitura da produo crtica de Levy junto ao Correio Paulistano, e mesmo a considerao de suas atividades como scio-fundador do Club Haydn, reiteram seu perfil de intelectual engajado. Nesse sentido, tornou-se inevitvel reconhecer nele, a exemplo dos demais intelectuais do perodo, uma pretenso modernizadora e civilizatria (Sevcenko 2003: 97-107). Quanto ao papel do popular na obra do compositor paulistano, partimos do caminho que se insinua em um artigo de Gerard Behague sobre as origens do Nacionalismo musical no Brasil. Para o autor, o problema central consiste em determinar at que ponto os chamados precursores deste movimento Levy, Itiber e Nepomuceno voltaram sua ateno para o vernculo devido a seu interesse inerente, ou at que ponto eles simplesmente seguiam as tendncias nacionalistas da msica europia contempornea 27 (Behague 1971: 9). Nesse trabalho, o musiclogo tambm aponta para a importncia da msica popular urbana como a principal fonte de inspirao desses trs compositores 28 (Behague 1971: 19, 21, 24-6). Para Behague, muito mais do que o folclore, cujo estudo sistemtico apenas comeava no final do sculo XIX, foi a msica popular urbana que garantiu a composies de Levy, por exemplo, imediato reconhecimento como msica nacional 29 . Tornou-se necessrio investigar, nesse sentido, o porqu da nfase na idia do Levy folclorista 30 , defendida por alguns autores da
27 No original: The final purpose of this study is to attempt to determine to what extent these composers turned their attention to the vernacular because of its inherent interest or to what extent they simply followed the concurrent European nationalistic tendency. 28 Neste sentido Behague afirma que: Since folk music was largely unfamiliar and Indian music seemed remote, it was natural that urban popular forms came to be regarded as the nearest and most obvious source of national music (Behague 1971: 10). [Uma vez que a msica folclrica era basicamente desconhecida e a msica indgena parecia remota, era natural que formas populares urbanas viessem a ser consideradas como a mais prxima e mais bvia fonte de msica nacional.] 29 Mais particularmente em relao a Alexandre Levy, Behague afirma que: [...] the only popular forms available to him were, of course, modinhas and lundus, which, according to Rezende, he appreciated very much. The only folk dance with which he might have come in contact in his native state was the samba of So Paulo. Otherwise his knowledge of folk music remained limited to anonymous, widely spread traditional songs such as Balaio, meu bem, balaio or Vem c, bitu. Levys awareness of urban popular music, especially of Callados pieces, is readily seen in some of his piano works, among which the most characteristic is the Tango Brazileiro (Behague 1971: 19) [grifo do autor]. [ [...] as nicas formas populares disponveis a ele eram, naturalmente, modinhas e lundus, que, de acordo com Rezende, ele apreciava muito. A nica dana folclrica com a qual ele pode ter tido contato em seu estado nativo era o samba de So Paulo. De outra forma, seu conhecimento de msica folclrica permanecia limitado a canes annimas, tradicionais amplamente divulgadas, tais como Balaio, meu bem, balaio ou Vem c, bitu. O conhecimento de Levy da msica popular urbana, especialmente de peas de Callado, facilmente reconhecvel em algumas de suas obras para piano, entre as quais a mais caracterstica o Tango Brazileiro.] 30 Em sua Histria da msica brasileira, obra de 1926, Renato Almeida afirma que Levy tinha um espirito requintado e dahi ter tratado o folk-lore de um certo modo superior que lhe no tira em nada o brilho, mas como que esmaece a naturalidade. No impede, porm, que Levy tenha sido um apreciavel folclorista, de forte valor 31 historiografia musical, e esclarecer tambm um pouco das ambigidades, como alerta Elizabeth Travassos, na relao entre os modernistas, e conseqentemente de alguns historiadores da HMB, e a msica popular urbana (Travassos 2000: 51). Essas questes tiveram que ser compreendidas atravs de reflexo a respeito do papel aglutinador e catalisador exercido principalmente por Mrio de Andrade sobre os citados historiadores. Foi dentro desse quadro que inserimos nosso problema, o qual procuramos estruturar a partir de um eixo privilegiado de observao, ou seja, o lugar do nacional e do popular na obra de Alexandre Levy. Buscar-lhe uma soluo, ento, significa, de um lado, esclarecer a importncia da msica popular urbana nas obras do compositor, de outro, investigar a natureza de seu Nacionalismo; alm de iluminar o papel ocupado por Levy na cultura brasileira, mais particularmente na cidade de So Paulo. Finalmente, caber-nos- concluir de que modo esses elementos revelam-se como parte do projeto de modernidade do compositor e intelectual paulistano. No entanto, como defendemos anteriormente, iniciaremos pela etapa preliminar de esclarecer, na medida do possvel, o lugar do popular e do nacional na prpria HMB tradicional.
1.2.2 Ambigidades e dilemas metodolgicos da historiografia musical e alguns debates subjacentes narrativa oficial A questo que se coloca inicialmente se as obras s quais nos referimos com o termo genrico Historiografia Musical Brasileira tradicional, indicado como HMB, podem ser tratadas como um grupo metodolgico e ideologicamente homogneo. Veremos mais adiante a convergncia ideolgica promovida pela influncia de Mrio de Andrade sobre inmeros setores da cultura no que diz respeito questo msica brasileira. De qualquer modo, mais particularmente em relao ao posicionamento diante do material musical do sculo XIX, a historiadora Janice Gonalves no v grandes diferenas entre a postura de Mrio de Andrade e a dos demais historiadores musicais como, por exemplo, Bruno Kiefer. A autora esclarece ainda que esse fato est freqentemente relacionado s premissas dos pesquisadores, em grande parte compartilhadas (Gonalves 1995: 102). J mencionamos como a imagem construda pela HMB tradicional destoa em inmeros aspectos daquela para a qual tem apontado a nossa investigao. Ento Por que ler
musical, alm de ter sentido entre os primeiros essa ansia por uma musica brasileira, que fosse nossa e livre, haurida da terra e, pela cultura, unindo-se ao rythmo universal [...] (Almeida 1926: 99-100) [grifo nosso]. 32 os clssicos? 31 Ao nos reportarmos s inmeras concepes para clssico abordadas pelo escritor Italo Calvino, sensibiliza-nos, sobretudo, aquela que identifica o termo a um livro que nunca terminou de dizer aquilo que tinha para dizer (Calvino 1993: 11). Isso significa que apesar da necessidade de um posicionamento crtico em relao a HMB tradicional, nossa percepo dessas obras positiva. Reconhecendo o valor histrico desse material, acreditamos que, relativizando algumas das suas contingncias metodolgicas e ideolgicas, podemos com seu auxlio iluminar significativamente a trajetria de Levy. Quais seriam ento essas ambigidades e dilemas metodolgicos a serem explicitados e qui atenuados? Em primeiro lugar, preciso ter em conta que grande parte das obras referidas foram escritas ou sob o impacto do movimento modernista, ou nos anos que se seguiram ao marco de 1922, perodo em que se radicalizaram alguns dos parmetros do movimento. Se numa fase inicial o movimento era caracterizado por uma atitude mais combativa e algumas vezes demolidora visando uma atualizao esttica, a segunda fase procurou enfatizar a preocupao com a realidade brasileira, ao mesmo tempo em que introduz o tema da nao nos debates culturais e estticos, gerando uma mudana de tom que far com que, mais tarde, se fale de Modernismo nacionalista (Travassos 2000: 21) (Zlio 1982: 48). O que nos interessa particularmente dizer que o movimento de 1922 no s determinou um programa para a produo artsitico-intelectual coetnea, como tambm releu o passado brasileiro, de um modo arbitrrio e marcado por uma perspectiva utpica. Alis, essa questo parece ter origem na atitude de negao das temporalidades, que no Brasil parece representar um problema de fundo. Nesse sentido, Sevcenko esclarece que o ano de 1922 traz um marco decisivo para as estratgias de esquecimento dos tempos renegados. Os modernistas enfatizavam um passado mtico transformado em plataforma esttica, cuja mitologia das origens se desdobraria por sua vez para um futuro idealizado, concebido como uma estetizao da cultura brasileira pura (Sevcenko 2003: 317). Projeo esta que comportava, em seu seio, uma perspectiva reconciliatria da sociedade como um todo, numa harmonia e plenitude social sem conflitos, opresses, excluses ou contradies (Id. ibid.: 317). Em outras palavras, uma leitura mais crtica da realidade brasileira foi substituda,
31 Essa pergunta originalmente d nome a um livro de Italo Calvino. Apresentando algumas de suas leituras, de Homero at Borges, o autor reflete sobre a oportunidade e a relevncia de se ler as obras clssicas (Calvino 1993: 9-16). 33 estrategicamente, por um olhar idealizante, fortemente marcado pelo programa do movimento. por essa razo, ento, que inmeros e importantes processos culturais acabaram por ficar mascarados nas obras produzidas desde ento, fossem obras de reflexo artstica ou no. Oportunamente, Francisco Foot Hardman reitera que boa parte da crtica e das histrias culturais e literrias produzidas, desde ento, releram o passado cultural do pas, enfim, com as lentes do movimento de 1922. O autor alerta ainda que, atados em demasia noo de vanguarda, ou seja, vanguardas estticas, revolucionrias, do pensamento nacional ou de conscincia do nacional popular, tais esquemas, em flagrante anacronismo, ocultaram processos culturais relevantes que se gestavam na sociedade brasileira, a rigor, desde a primeira metade do sculo XIX (Hardman 1992: 290). Nesse contexto, e agora pensando mais exatamente na questo musical, devemos acrescentar que a avaliao sumria torna-se moeda corrente, a ponto de, em 1929, Mrio de Andrade, um anti-romntico declarado, precisar recuperar Carlos Gomes da saraivada de ataques que sofrera 32 (Travassos 2000: 22). oportuno lembrar como o compositor campineiro, na fase aguerrida do movimento, foi atacado devido s suas peras sobre temas indianistas. Subitamente, fora transformado de maior glria da msica brasileira em alegoria do passado. O ndio colocado em cena foi motivo particular de riso para os modernistas, empenhados em passar a limpo o nativismo romntico. (Id. ibid.: 22) Uma pista acerca dos referidos processos culturais, mais particularmente no caso musical, pode ser vislumbrada no comentrio de Elisabeth Travassos. A autora salienta que duas linhas de fora tensionam o entendimento da msica no Brasil e projetam-se nos livros que contam a sua histria: a alternncia entre reproduo de modelos europeus e descoberta de um caminho prprio, de um lado, e a dicotomia entre o erudito e o popular de outro (Id. ibid.: 7). Para compreender melhor a questo, parece pertinente considerar o papel da obra musical na construo dessas narrativas. Janice Gonalves alerta para a importncia atribuda composio musical em detrimento dos aspectos sociolgicos na produo historiogrfica tradicional. A autora lembra que Bruno Kiefer, por exemplo, em sua Histria da msica brasileira, procura no descurar de seu principal foco de interesse: a composio, a obra, o
32 Travassos lembra que no Compndio de histria da msica, Mrio de Andrade reafirmou a genialidade do msico e at enxergou mais sinais de carter nacional em sua obra do que a mera cobertura dada pelos libretos de O guarani e O escravo (Travassos 2000: 22). 34 verdadeiro produto da criao musical (Gonalves 1995: 102). No prefcio da sua Histria, Kiefer afirma que: A histria da msica , antes de mais nada, a histria das obras musicais, o que quer dizer, da criao musical. Em segundo plano seguem os aspectos sociolgicos, biogrficos, a histria dos instrumentos etc (apud Gonalves 1995: 102). Essa percepo no deixa de apresentar traos da inquirio esttica de concepo formalista tpica da perspectiva positivista do final do sculo XIX, conforme vimos anteriormente. No demais lembrar que para Hanslick, iniciador desta perspectiva, na reflexo sobre msica s interessavam os aspectos internos obra. Na esteira da supervalorizao da obra musical, os autores da HMB tradicional acabaram enfatizando sobremaneira um dos plos do binmio reproduo de modelos europeus versus descoberta de um caminho prprio, conforme apresentado por Travassos. Ignorando o forte vnculo dos compositores romnticos brasileiros do Imprio e dos primeiros anos da Repblica com a msica europia, os autores das histrias da msica acabaram condicionando o valor da obra a pretensas intenes daqueles compositores em buscar um tipo musical genuinamente brasileiro, literalmente desprezando o que no se enquadrasse nessa busca. 33
Esta discusso parece aludir a uma importante questo da histria da cultura a da cpia, ou do transplante cultural. Segundo Roberto Schwarz, foi Slvio Romero que, nos anos 1890, colocou primeiramente a questo. Influenciado pelo Naturalismo cientfico em voga na Europa, em perspectiva racial, Romero explicava que a vocao para copiar decorreria da aptido imitativa de mestios e meridionais, pouco dotados para a criao (apud Schwarz 1987: 41). Se as consideraes do intelectual da gerao de 1870 ajudam a compreender o aparecimento da tese da originalidade, esto longe de explicar suas razes. Apenas para ilustrar a discusso, parece-nos oportuno lembrar que no que diz respeito s consideraes presentes na HMB que contemplam inclusive algumas obras de Levy, tipicamente romnticas a perspectiva da originalidade induz os autores dessa historiografia a perderem uma importante nuance. Ao aproximarem-se de autores como Wagner, tido como o que havia
33 Parece ser essa a perspectiva de Bruno Kiefer ao considerar, em sua Histria da msica brasileira, algumas obras de compositores do chamado Romantismo. Para o autor, o compositor Leopoldo Miguez comps uma obra que no trouxe a menor contribuio para uma msica de caractersticas brasileiras. A rigor, no foi criador. Dominava o seu mtier, no h dvida, mas foi para seguir, como epgono, as pegadas de Liszt e Wagner, sobretudo deste ltimo. (Kiefer 1997: 127) [grifo nosso] 35 de moderno na poca (Pereira 2007: 291), os compositores do final do sculo XIX no Brasil procuravam atualizar seus repertrios com a cultura europia, condio vista como necessria para elevar o nvel material e intelectual da populao brasileira, o que implicaria, na opinio desses intelectuais, na modernizao do pas (Sevcenko 2003: 97). Resumindo, os compositores do final do XIX no Brasil, na perspectiva modernista, foram vistos como carentes de originalidade e obsoletos guardies das tradies europias, quando na verdade o que eles buscavam era modernizar o pas. Um posicionamento mais adequado em relao ao problema da cpia parece vir do reconhecimento de que essa uma questo de fundo e, portanto, merece ser tratada em perspectiva histrica e mais ampla, considerando-se necessariamente as ambigidades e conflitos da realidade do pas (Schwarz 1987: 44-8). Problemas estes decorrentes do passado colonial e fundamentalmente do sistema econmico fundado em base escravista. Para Schwarz, representante do pensamento dialtico marxista, faltou historiografia da cultura identificar o nosso atraso como parte da histria contempornea do capital e de seus avanos (Id. ibid.: 44-8). Quanto s tenses entre o erudito e o popular outro binmio apontado por Travassos apesar da tentativa modernista de resolver a questo instituindo um novo modo de relacionamento entre a alta cultura dos letrados, academias, conservatrios, sales e as culturas populares, as barreiras entre os dois universos, ainda que sacudidas, no foram abolidas (Travassos 2000: 16-7). Tais barreiras se projetam at hoje nas obras que se ocupam, em princpio, de um mesmo objeto: a msica. Elizabeth Travassos alerta que os compndios de Histria da msica costumam lidar separadamente com msica erudita, popular e folclrica, as quais acabam por configurar especializaes acadmicas: a Musicologia tende a tratar da msica erudita; o folclore, a Etnomusicologia, a Literatura e as Cincias Sociais em geral ocupam-se das demais (Id. ibid.: 8). Esse fato se torna especialmente dramtico para ns na medida em que investigamos um compositor reconhecido como erudito, com uma produo significativa de composies de inspirao europia, mas que recebeu, de maneira fundamental, a contribuio de inmeros gneros musicais representativos da msica popular urbana. Nos dois itens seguintes, continuando na tentativa de investigar as ambigidades e dilemas metodolgicos da HMB, tentamos deslindar que lugar o nacional e o popular ocupam nas suas narrativas. Certamente, um eixo de observao que nos possibilitou trazer 36 tona alguns dos processos culturais que ficaram ocultados na reflexo modernista, conforme apontamos.
1.2.3 A questo nacional: dimenso temporal e transformaes Uma das dificuldades que se impem ao pesquisador na investigao das relaes da HMB tradicional com o Nacionalismo que a efetiva funo deste quase nunca se explicita no discurso das obras. De fato, implicitamente, o conceito do nacional acaba funcionando como um critrio mascarado de juzo de valor. Na atitude sistemtica dessas obras de no explicitar mtodos e valores, o Nacionalismo assume, na narrativa delas, uma dimenso homognea e atemporal. Em conseqncia disso, torna-se difcil ao leitor vislumbrar as inmeras transformaes sofridas ao longo do tempo por esse complexo fenmeno. Isto para no dizer que a relevncia da produo musical passa a ser ditada por critrios de brasilidade. Esperamos aqui, alm de investigar os comprometimentos da HMB com o Nacionalismo, resgatar um pouco da sua complexidade, sobretudo no que diz respeito sua perspectiva temporal e conseqentes transformaes. Para tanto, em primeiro lugar, preciso salientar que a questo nacional, apesar de no ser recente, no tem sobre si uma compreenso clara e generalizada. difcil pensar em algum fenmeno poltico mais intrigante e sobre o qual haja menos consenso (Anderson 2000: 7). Do ponto de vista da abrangncia do Nacionalismo, vale destacar a anlise de Montserrat Guibernau. A autora afirma que necessrio ampliar a viso do tema, abordando simultaneamente dois de seus aspectos. Em primeiro lugar, ela incorpora alm dos elementos polticos tambm os psicolgicos e sociais. Em segundo, a autora destaca a necessidade de distinguir entre o Nacionalismo dos Estados sem nao 34 e o Nacionalismo das naes sem Estado (Guibernau 1997: 151). Com essa distino, a autora mostra como a identidade nacional especialmente relevante para a categoria dos Estados sem nao. Exemplos dessa categoria so os pases do terceiro mundo que foram colonizados ou tiveram suas estruturas sociais desestabilizadas devido ao imperialismo europeu (Id. ibid.: 127). Vale
34 Montserrat Guibernau afirma que a idia de um Estado sem nao aplica-se a uma situao em que um estado arbitrariamente projetado, ignorando-se as identidades culturais e lingsticas que esto dentro de suas fronteiras. o caso dos pases onde o aparecimento do estado no foi antecedido pelo surgimento de uma nao, ou seja, um grupo humano consciente de formar uma comunidade e que partilha conjuntamente uma cultura, um territrio claramente demarcado, um passado e um projeto para o futuro. Alm disso, este grupo exige e toma para si o direito de se governar. Na ausncia dessa comunho, o Estado sem nao deve ir em busca das tradies que legitimaro a sua existncia (Guibernau 1997: 110, 126). 37 destacar as transformaes e mudana de papis sofridos pelo Nacionalismo nesses pases. Se em um primeiro momento o sentimento nacional era dirigido contra o colonialismo e estava empenhado na luta pela independncia, a seguir o Nacionalismo se transforma num discurso poltico empregado pelos novos dirigentes, em sua tentativa de construir uma nao capaz de sustentar a legitimidade do estado que herdaram da poca colonial (Id. ibid.: 127). preciso reconhecer a dimenso do nacionalismo como um criador de identidade para os indivduos que vivem e trabalham nas sociedades modernas (Id. ibid.: 82). questo de como criada a identidade, a autora responde que atravs da cultura, instrumento capaz de reunir pessoas de nveis culturais e sociais muito diferentes (Id. ibid.: 85), a qual acaba funcionando como mediadora nas relaes dos seres humanos entre si e com o mundo exterior (Id. ibid.: 88-9). Muito significativo na dimenso psicolgica e social do Nacionalismo o papel dos smbolos e das tradies para a construo da identidade de uma comunidade. A metfora da comunidade imaginada, criada por Benedict Anderson, particularmente importante para compreender a capacidade do Nacionalismo em reunir pessoas. Para o autor, at os membros da mais pequena nao nunca conhecero, nunca encontraro e nunca ouviro falar da maioria dos membros dessa mesma nao, mas, ainda assim, na mente de cada um existe a imagem da sua comunho (Anderson 1991: 25). Tendo em mente que o Nacionalismo comeou a ganhar fora quando a religio declinava na Europa, compreende-se como a nao paulatinamente preenche o papel de igreja e os intelectuais, o papel de sacerdotes (Guibernau 1997: 93). A criao da identidade nacional nada mais do que o processo complexo de reconhecimento dos indivduos, enquanto comunidade, a partir dos smbolos da nao (Id. ibid.: 94).
Tambm interessante observar o carter inventado, artificial, desse processo de substituio dos antigos smbolos religiosos pelos da nao. Eric Hobsbawm salienta esse carter postio ao definir as tradies como prticas que visam inculcar certos valores e normas de comportamento atravs da repetio, o que implica, automaticamente, uma continuidade em relao ao passado (Hobsbawm 1997: 9). nesse ponto, justamente, que se situa um dos aspectos mais intrigantes do Nacionalismo. O passado histrico no qual a nova tradio inserida no precisa ser remoto, perdido nas brumas do tempo. (Id. ibid.: 9-10) Apesar de inventadas e no necessariamente antigas, essas tradies projetam-se no tempo como algo que sempre existiu, como coisa natural, isenta de qualquer perspectiva crtica. Decorre da, imediatamente, outra ambigidade apontada por Tomlinson: a criao 38 de um outro passado: um passado estvel (as razes nacionais) que chegam a um tempo imemorial acaba por tornar obscura a natureza essencialmente dinmica e freqentemente hbrida das culturas (apud Vianna 2004: 161). Tudo se passa como se existisse um estado de comeo absoluto marcando a origem longnqua dos povos. Finalmente, vale destacar que uma dada inveno estar sempre impregnada de inmeras contingncias subjetivas da parte de quem as criou, alm de que para imp-la preciso ter poder para isso. Esses dados apontam para a fragilidade dos mitos e invenes da nao no que se refere s inmeras possibilidades de manipulao pelas foras hegemnicas que a compem. Retornando s relaes do Nacionalismo com as obras clssicas de nossa historiografia musical, poderamos comear situando que o debate em torno do nacional na msica brasileira j vem se amostrando desde o Romantismo. 35 Naquele momento, entretanto, as manifestaes de Nacionalismo se mesclavam significativamente com uma perspectiva cosmopolita. Exemplo disso que as primeiras preocupaes com o nacional na msica manifestam-se em compositores como Levy e Nepomuceno durante a estada, ou mesmo aps o regresso, deles da Europa (Behague 1971: 18-9). Durante a dcada de 1920, a questo comea a se radicalizar em uma direo distinta e sobretudo anticosmopolita em diversos ensaios, artigos, livros escritos por Mrio de Andrade, Luciano Gallet, Lorenzo Fernandez, Ronald de Carvalho, Heitor Villa-Lobos, Renato Almeida, Graa Aranha, Fabiano Lozano, Srgio Milliet. importante destacar que a agitao nacionalista de matizes poltico- culturais diversos articulada inicialmente a partir de ensaios publicados pela Revista do Brasil (Contier 1995: 95). Um marco significativo, em termos musicais, o ano de 1928, ano de publicao do Ensaio sobre a msica brasileira por Mrio de Andrade. Com o ensaio, o musiclogo dava cobertura terico-ideolgica aos compositores. preciso destacar que Mrio estava propondo o desenvolvimento de um projeto nacional-erudito-popular para o Brasil (Wisnik 2001: 142). Wisnik lembra que ao colocar a inteno nacionalista e o uso sistemtico da msica folclrica como condio sine qua non para o ingresso e a permanncia do artista na repblica musical, Mrio acabou determinando que o compositor que no fizesse msica de cunho
35 Citamos, como curiosidade, um artigo de 1867 do acadmico Xavier de Toledo da Faculdade de Direito de So Paulo: Prevaleceremo-nos do ensejo para exprimir o desejo que temos de vr nacionalisada tambem a musica no Brasil. Apparea um Gluk e tudo ser feito nesta terra onde a poesa germna em todos os coraes. Cada paiz tem a sua representao nas bellas artes. [...] A nossa natureza explendida, a nossa educao poltica, os costumes, e as inclinaes magnanimas do nosso povo devem necessariamente inspirar os nossos artistas. (Toledo 8 ago 1867: 2) Existe uma referncia a este artigo em (Rezende 1954b: 221). 39 nacional (bebida na estilizao do popular rstico) funcionaria como pedregulho na botina a ser devidamente extirpado (Id. ibid.: 142). Uma questo muito importante a ser destacada o alcance do programa escrito por Mrio. Arnaldo Contier lembra que: O Ensaio ou a Bblia dos compositores nacionalistas brasileiros foi lido, debatido, citado exclusivamente atravs de fragmentos, ora de coloraes ideolgicas, ora de matizes tcnico-estticos, por Camargo Guarnieri, Andrade Muricy, Luiz Heitor Correio [sic] de Azevedo, Francisco Mignone, Waldemar Mesquita, Osvaldo Lacerda, Vincius de Moraes, Tom Jobim, entre outros compositores e eruditos, folcloristas, historiadores, crticos, intrpretes, professores, socilogos, antroplogos, filsofos, polticos (integralistas, socialistas, fascistas, liberais, stalinistas) (Contier 1995: 86). A exortao cvico-patritica e doutrinria do Ensaio foi assimilada de forma bastante homognea, tendo a questo da identidade cultural se cristalizado na msica sem divergncias tericas nos trabalhos de inmeros escritores, musiclogos e ensastas (Id. ibid.: 95, 97). interessante notar tambm o tom conciliador presente no programa do Ensaio. Wisnik observa que olhado no conjunto, o ciclo modernista do Nacionalismo musical compreende assim uma pedida esttico-social. Ao sintetizar e estabilizar uma expresso musical de base popular, Mrio investe na conquista de uma linguagem que seja capaz de conciliar o pas na horizontalidade do territrio e na verticalidade das classes (Wisnik 2001: 148). No mesmo plano, se destaca a contrapartida do Estado. Se em um primeiro momento o programa nacionalista, resistindo como pde s contingncias da nova posio da arte na modernidade capitalista, buscar apoio no Estado forte carente de legitimao, a seguir ver-se- socorrido por este (Id. ibid.: 148-9, 152). Em uma atitude claramente oportunista, o Estado Novo buscar na cultura, e em especial na msica nacionalista, um respaldo legitimador. Fato exemplar dessa simbiose entre o Estado Novo e o Nacionalismo musical o programa educacional de Villa-Lobos, apoiado por Getlio: o canto orfenico. O poder da msica de imantao e unificao da sociedade em torno do Estado que Wisnik identifica desde A Repblica de Plato (Id. ibid.: 152), pode tambm ser vislumbrado na forma de catecismo da nao: A maior funo da escola moderna foi ensinar um novo patriotismo alm dos limites naturalmente conhecidos por seus pupilos. A escola foi, a princpio, um agente de socializao. [...] Ensinar a ler e a escrever envolvia a constante repetio do catecismo cvico- nacional, em que a criana era impregnada de todos os deveres que dela se esperavam: defender o estado, pagar impostos, trabalhar e obedecer s leis (Graff apud Guibernau 1997: 79). 40 Com relao aos desdobramentos do Nacionalismo andradeano pela historiografia musical brasileira, o que mais chama a ateno que os processos culturais analisados acima ficam obscurecidos nessas narrativas. O vis de certo modo autoritrio do manifesto de Mrio de Andrade acabou suscitando e at mesmo estimulando uma atitude incapaz de enxergar o carter inventado do programa construdo pelo musiclogo para definir o que era msica brasileira. Ao inventar as nossas tradies musicais e defend-las atravs do Ensaio, a partir de 1928, Mrio de Andrade utilizou-se de um vocabulrio tcnico-esttico ideologicamente marcado por uma determinada interpretao da Histria do Brasil (Contier 1995: 76). Para a historiografia musical brasileira, a prpria escolha da cultura, e mais particularmente da msica, como meio para se forjar o nacional, perdeu a dimenso de coisa inventada. Essa historiografia parece ter se convencido de que as razes nacionais, determinadas por Mrio como um corpus musical, remontavam a um passado estvel e imemorial, como mencionamos. Os autores responsveis pela construo desta historiografia, ao no explicitarem suas posies dentro de um projeto nacionalista, ultrapassaram seus limites de programa de arte e de Potica musical, utilizando-o como critrio de valor mascarado. Aqui, cabe destacar o papel do Ensaio como programa para os compositores. Vale lembrar que para o artista importante ter um programa, uma potica, que norteie seu trabalho criativo (Pareyson 1997: 18). O problema que para os autores dessas obras clssicas da historiografia musical, o programa andradeano tornou-se um conjunto de valores que os impregnou sobretudo no julgamento do compositor brasileiro. Como diria o prprio Mrio: ou um ser eficiente com valor humano ou uma reverendssima besta (Andrade 2006a [1 ed. 1928]: 16).
1.2.4 O folclore e o mito da mestiagem Abordamos acima como o popular entrou no programa do Ensaio de Mrio de Andrade na forma de uma pedida esttico-social de reconciliao do pas. Nesse sentido, o programa do musiclogo vinha tambm em busca de mitigar as feridas abertas durante a chamada belle poque brasileira. Cabe, no entanto, esclarecer o porqu da nfase sobre o folclore para ocupar o referido papel do popular. A msica popular urbana no poderia dar a sua contribuio nessa tarefa? O aparecimento do populrio, como defendido principalmente por Andrade, parece ter duas procedncias. De um lado, as ambigidades das 41 relaes dos modernistas com o popular urbano, em que pesem suas preocupaes com a autenticidade desse material como representante legtimo do povo. De outro, o folclore aparece como conseqncia, no plano cultural, do fenmeno da mestiagem. Procuraremos ilustrar como se d a passagem, a atualizao do mito das trs raas, de uma dimenso inicialmente racista para uma releitura cultural e, finalmente, para o campo da msica. A principal figura a contribuir para essa passagem foi Mrio de Andrade. Em primeiro lugar, preciso notar a permanncia das concepes racistas no meio intelectual brasileiro at a dcada de 1910 (Ventura 1991: 62). Exemplo disso que essas concepes s foram criticadas, seja cientfica ou ideologicamente, por intelectuais isolados como Araripe Jnior, Manuel Quirino e Manoel Bomfim. O fato que desde o ltimo quartel do sculo XIX, o racismo cientfico tinha se tornado moeda corrente no debate poltico e cultural brasileiro, s devidamente adaptado s condies locais (Id.: ibid.: 62). nesse contexto que surge a idia de mestiagem. Nesse momento de vigncia da premissa bsica do racismo ou seja, da superioridade da raa branca inmeros intelectuais brasileiros, entre os quais Slvio Romero, passaram a defender a mestiagem como mecanismo de assimilao racial dos grupos inferiores. A idia era fundir para extinguir as raas inferiores, misturar para salvar o Brasil do prognstico determinista de autores como Buckle, Gobineau e Agassiz, no qual o pas era condenado ao atraso e barbrie. A prpria imigrao, fennemo importante daquele perodo no Brasil, foi vista como a possibilidade de melhoria racial pela incorporao de etnias superiores (Ventura 1991: 62-3). Roberto Ventura lembra que a teoria racial de Silvio Romero marcou dois intrpretes no Brasil: Oliveira Vianna e Gilberto Freyre. Ventura afirma que Romero j vinha ampliando a questo da mestiagem para uma dimenso cultural ao criar os mitos da identidade nacional e as ideologias de carter e da cultura brasileira, baseados na fuso e integrao de raas e culturas. Ventura tambm mostra como Gilberto Freyre retomou alguns ideais de Romero, como a valorizao da miscigenao, o interesse pelo folclore e pelas tradies populares, com nfase no negro e no afro-brasileiro (Id. ibid.: 65-6). O antroplogo Renato Ortiz identifica que no h ruptura entre Slvio Romero e Gilberto Freyre (Ortiz 1994: 41). Entretanto opera-se, de Romero para Freyre, uma mudana de viso sobre a mestiagem. Com o abandono do racismo cientfico, especialmente aps a Primeira Guerra Mundial, enfatizou- se o aspecto cultural, reinterpretando-se essa problemtica. Ortiz lembra que ao reeditar a temtica racial, Gilberto Freyre a recolocou, como no passado, na posio de objeto 42 privilegiado de estudo, como chave para a compreenso do Brasil. A diferena que a questo da mestiagem passa a ser vista no mais em termos raciais mas a partir da perspectiva da cultura (Id. ibid.: 22, 41). Ao fim e ao cabo, essa releitura promoveu a passagem do pessimismo das teorias deterministas europias, que inviabilizavam o progresso da nao brasileira, ao ufanismo da civilizao tropical, que aperfeioaria o legado ocidental (Ventura 1991: 67). Alm disso, ao transformar a negatividade do mestio em positividade, Gilberto Freyre acabou completando definitivamente os contornos de uma identidade que h muito vinha sendo desenhada (Ortiz 1994: 41). Em outras palavras, nesse novo contexto, a mestiagem se torna a garantia de nossa originalidade, a nossa contribuio particular ao campo da cultura. Exemplo dessa transformao o sucesso incontestvel e bombstico alcanado por Casa-grande e senzala, de Gilberto Freyre, em 1933 (Vianna 2004: 31). Cabe ento destacar que a ideologia da mestiagem, vista agora como fuso de raas e culturas, repercutiu por inmeros setores da cultura brasileira como a literatura, a historiografia, entre outros (Ventura 1991:67). Repercutiu tambm como destaca a antroploga e etnomusicloga Elizabeth Travassos nas reflexes, especialmente de Mrio de Andrade, sobre msica popular e folclore, que se orientaram tambm pela busca do tipo tnico brasileiro. A mestiagem ajudou a atenuar a angstia diante da entidade tnica indefinida, pois, como vimos, os povos formadores europeus, ndios e negros se diluiriam, desaparecendo como entidades singulares e dando origem a uma nova populao. Analogamente, as culturas desses povos se diluiriam formando a cultura brasileira. nesse contexto que Travassos situa o nascimento de um dos postulados esttico-musicais de Mrio de Andrade: a necessidade de reforar os traos brasileiros e precaver-se contra o exotismo interno representado pelas msicas africanas, europias e indgenas sem mistura (Travassos 2000: 56). J tnhamos visto como a partir do Ensaio, Mrio inventou a msica artstica brasileira, para usar uma expresso dele. Aqui, podemos vislumbrar como a construo da identidade musical pelo musiclogo, via folclore, tambm um reflexo do mito das trs raas. interessante pontuar que tambm no campo da msica dita culta, a mestiagem representa um mistrio, assim como o identificado por Hermano Vianna como o mistrio do samba. Mais uma vez, vemo-nos em uma situao em que se pode perguntar: como pde um fenmeno, a mestiagem, at ento considerado a causa principal de todos os males 43 nacionais (via teoria da degenerao), de repente aparecer transformado [...] na garantia de nossa originalidade cultural [...]? (Vianna 2004: 31) Nesse caso, mais particularmente, na garantia da originalidade de nossa msica culta? No entanto, isto no explica suficientemente quais as razes que faziam ambguas as relaes dos modernistas com a msica popular urbana. Esta msica no seria tambm, como o folclore, uma sntese promovida pela mestiagem das culturas? Basta lembra aqui a metfora da casa com vrios cmodos separados por paredes que funcionam como biombos culturais. Esta metfora ilustra a convivncia bastante profcua entre setores cultos e populares da sociedade brasileira, particularmente em grandes centros como o Rio do final do sculo XIX. 36
Na verdade, para Elizabeth Travassos, a busca do acervo popular pelos modernistas encabeados por Mrio deparava-se ainda com um fator complicador: os critrios de autenticidade. A msica popular urbana era vista pelos modernistas com desconfiana basicamente por duas razes. Em primeiro lugar, era considerada mais vulnervel influncia internacional, o que certamente atrapalharia o processo de nacionalizao. tambm no meio urbano que esses intelectuais identificavam um tipo de msica que soava como verso facilitada da msica culta, como, por exemplo, as canes populares calcadas em rias de peras. Existiam ainda canes que soavam como cpia da msica folclrica, como algumas toadas e canes de Catulo da Paixo Cearense. Em resumo, o meio urbano representava, a partir do ponto de vista da autenticidade, uma espcie de locus de exposio indesejada a uma srie de impurezas. O repertrio que se originava nesse ambiente, para esses intelectuais, era uma espcie de mixrdia 37 musical. Em segundo lugar, havia a desconfiana promovida pela emergncia do mercado de bens culturais. Havia por parte dos artistas uma preocupao com o que o filsofo Walter Benjamin chamou de perda de aura 38 , resultado da produo massificada. A emergncia de
36 Essa metfora usada por Jos Miguel Wisnik em Getlio da paixo cearense (Wisnik 2001: 157-60) e retomada por Elizabeth Travassos em Modernismo e msica brasileira (Travassos 2000: 57-60). 37 Mrio de Andrade cria esse termo para descrever as modinhas de salo do sculo XIX recolhidas por ele e editadas em Modinhas imperiais. Na anlise dessas pequenas canes, Mrio detecta toda sorte de influncias como: procedimentos harmnicos da msica erudita, aspectos dramticos da pera italiana, estrutura formal da msica erudita, mas tambm da ternaridade rtmica, de quem um bicho na varsa, e outros valores populares que deformam o vcio erudito (Andrade 1980 [1 ed. 1930]: 15). 38 Essa questo analisada por Benjamin em seu artigo A obra de arte na era de sua reprodutibilidade tcnica. Nesta obra, o autor discute a perda da aura a partir de consideraes sobre a reproduo tcnica do som iniciada no fim do sculo passado [XIX], a qual, por sua vez, atingiu tal padro de qualidade que ela no 44 um mercado musical novo, basicamente de entretenimento, como os cinemas, os teatros de revista e caf cantantes colocou em xeque diversas crenas que fazem parte do iderio da msica sria (Travassos 2000: 51-2). diante de todas essas preocupaes com a autenticidade do popular, asseguradora da nossa originalidade musical, que se compreende o destaque que assumiu a msica folclrica, o popular rstico. Para garantir a sua pureza, o folclore passou a ser buscado por diversos intelectuais em verdadeiras cruzadas musicais nos mais longnquos rinces do pas, o que significava evidentemente o necessrio distanciamento geogrfico e cultural dos grandes centros urbanos. 39
1.2.5 Variaes sobre Vem c, Bitu: inveno de uma tradio? A propsito da questo do Nacionalismo e da sua premncia em inventar tradies legitimadoras, pareceu-nos oportuno ilustrar o assunto com um caso que envolve uma composio de Alexandre Levy. Caso este que parece tambm iluminar um pouco da gnese de uma tradio, a qual acabou perdurando em um nmero significativo de obras da HMB. No ano de 1887, ano em que, como j afirmamos, Levy vai Europa para dar prosseguimento aos seus estudos musicais, ele escreve a pea Variations 40 sur un thme populaire brsilien, para piano solo. O tema a que se refere o ttulo da msica, a partir do qual as variaes so construdas, uma cano popular, muito em voga naquele momento e conhecida ainda atualmente, chamada Vem c, Bitu 41 . No obstante o nacionalismo de Levy
somente podia transformar em seus objetos a totalidade das obras de arte tradicionais, submetendo-as a transformaes profundas, como conquistar para si um lugar prprio entre os procedimentos artsticos (Benjamin 1994: 167). 39 Nesse sentido, parece ser ilustrativa a perspectiva do grupo modernista verde-amarelo. Segundo observa Mnica Velloso, para este grupo, a compreenso da brasilidade modernista devia se dar atravs de uma categoria: a geografia. Parte-se do pressuposto de que a geografia que faz a histria, alterando o seu curso de maneira decisiva. Inspirando-se na tradicional teoria dos dois Brasis o legal (litoral) e o real (interior) , os verde-amarelos identificam o interior com a brasilidade e a autenticidade em contraposio ao litoral, associado idia de cosmopolitismo, fachada e artifcio. (Velloso 2003: 376) 40 O uso de termos franceses para nomear as composies uma prtica comum em Levy. A grande maioria de suas peas recebeu ttulo nesse idioma. Com relao Variao, como forma musical, Zamacois explica que consiste em um nmero indeterminado de peas breves, todas baseadas sobre um mesmo tema que, quase sempre, se expe no incio da obra o qual modificado a cada vez, intrnseca ou extrinsecamente (Zamacois 1979: 136). No original: La Variacin, como forma musical, consiste en un nmero indeterminado de piezas breves, todas ellas basadas en un mismo tema que, casi siempre, se expone al principio de la obra , el cual es modificado cada vez intrnseca o extrnsecamente. 41 Gerard Behague esclarece que Vem c, Bitu uma cano popular do incio do sculo XIX e uma das mais famosas melodias tradicionais do Brasil ainda muito em voga como uma cano infantil. Behague informa ainda que de acordo com o folclorista Joo Ribeiro, esta cano se refere a uma dana de roda chamada siriri ou 45 nessa pea estar limitado escolha do tema, uma vez que as 16 variaes no apresentam nenhum elemento local caracterstico e no procuraram reconstruir uma atmosfera local 42 , a confeco de uma obra de msica sria a partir de um tema popular brasileiro foi lida por inmeros historiadores como ampla manifestao de amor ptrio. A escolha do Bitu parece ter originado uma verdadeira especulao, atravs de inmeros trabalhos historiogrficos e de crtica musical, acerca das condies em que a pea teria sido composta. A primeira conjectura sobre as variaes aparece ainda no final do sculo XIX, mais precisamente em 1892, ano em que morreu o compositor paulistano. Esta primeira especulao aparece num texto do jornalista Igncio Porto-Alegre publicado em uma poliantia dada luz pela Gazeta Musical do Rio de Janeiro no dia 17 de fevereiro de 1892, ou seja, um ms aps a morte de Levy (Segala 2003: 64). Essa obra, produzida inicialmente como fruto do ensejo de homenagear o jovem msico morto h pouco, contm pequenos textos, alm de um alentado artigo de Porto-Alegre, redator principal da Gazeta. Em pequenos artigos, inmeras personalidades do meio musical como Leopoldo Miguez, Carlos Gomes, Arthur Napoleo, Vincenzo Cernicchiaro, Eduardo Borja Reis e Antonio Frederico Cardoso de Menezes destacam a importncia de Levy para o meio musical paulistano. Esta obra, no que diz respeito s especulaes de Porto-Alegre, passa ento a ser amplamente referida pelos inmeros trabalhos historiogrficos e crticos que a sucedem 43 . Apesar de bastante nuanadas as verses construdas por esses trabalhos sobre a gnese das variaes de Levy, poderamos resum-las atravs da verso de Gasto de Bettencourt, produzida na dcada de 1930: A 1887 partia o moo paulista para a Europa. [...] Na grande capital [Paris] 44 era assduo freqentador dos clebres concertos Colonne e Lamoureux, assistindo sempre com devotamento a todas as grandes manifestaes musicais.
ciriri a qual tem duas verses, uma de Pernambuco e outra do Mato Grosso (Behague 1971: 20). No original: According to the folklorist Joo Ribeiro, this song is related to a rural round dance called siriri or ciriri which had two versions, one from Pernambuco and other from Mato Grosso. 42 No original: Levys nationalism in this piece is limited to the choice of the theme, for the sixteen variations present no characteristic local elements and make no attempt to reconstruct the local atmosphere. 43 Acompanham a perspectiva da Poliantia (Almeida 1926: 100), (Mariz 1983: 210), (Bettencourt 1941: 87-8), (Pimenta 1911: 13-4), (Cernicchiaro 1926: 317), entre outros. 44 O itinerrio da viagem de Levy o seguinte: parte do Brasil com destino Europa, e de navio chega primeiramente Itlia, mais exatamente cidade de Milo. Ali se hospeda na casa do compositor paulista Joo Gomes de Arajo, que nessa poca estudava com bolsa de estudos concedida pelo imperador Pedro II. Levy se torna amigo do filho do compositor, Joo Gomes Jnior. Ainda em Milo, Levy ouvido por professores do Conservatrio, momento em que teria apresentado as suas Variaes sobre Vem c, Bitu, sendo saudado com entusiasmo pelos mestres italianos. Depois de trs meses na Itlia, Levy parte para Paris, onde permanece, em companhia de Joo Gomes Jnior, at seu retorno a So Paulo. Na capital francesa, passa a ser acompanhado tambm pelo compositor Francisco Vale, que conheceu em um concerto na Legao Brasileira em homenagem 46 Mas alguma coisa de secreto, o seu destino, sobrepunha-se a todo esse estonteamento que o empolgou nos primeiros tempos da sua peregrinao pela terra estrangeira. Uma forte nostalgia, esse terrvel e acerbo mal da ausncia, atormentava-o constantemente. A ptria, longe, como uma enamorada que prende e enfeitia, estendia-lhe a todo o momento os doces braos ebrneos e lindos. E o artista sentia-se atormentado por essa seduo superior s suas foras, e deixa-se vencer completamente pelo terrvel e insuportavel tormento. A famlia uma obsesso de todas as horas. Tudo lhe ocorre da vida na sua terra longnqua. Casos da infncia, pequeninas coisas, lembranas ternas. E at as cantigas populares, simples, lhe fazem nascer em borbotes, recordaes pungentes. H uma dentre elas, a popularssima Vem c, Bit, que mais saudosamente relembra. Esse tema trabalha-o um dia de saudades mais cruciantes, ao seu piano, na distante terra alheia. Produz uma pequena, mas verdadeira jia musical, derramando nela todas as angustiosas saudades e tristezas da sua alma romntica, em que se haviam fixado as suavssimas e melanclicas melodias do desventurado Schumann. Nessa composio, que dedicou ao seu antigo mestre Gustavo Wertheimer, admira-se o grande talento de harmonizao do seu autor, e a maneira engenhosa, delicada, por que ele desenvolveu aquela frase to popularizada que era tida como um ridculo musical impregnando-a de uma sentimentalidade doentia, mas sincera. Ouve-se nela a queixa de um exilado, e sente-se como que a passagem de um cortejo fnebre, um sopro de morte, um suspiro de melancolia, uma lgrima; enfim esse perfume delicado da ptria distante. Um pressgio talvez... No pode mais... E em novembro desse mesmo ano de 1887 regressa finalmente sua querida terra natal (Bettencourt 1941: 87-9). Cabe notar que o trecho indicado entre aspas pelo autor, apesar de ligeiramente modificado e de no indicar a fonte, foi extrado por Bettencout da Polyantha. Fato sintomtico, porque muitos dos trabalhos j referidos se engajariam a levar adiante a verso da obra que primeiro viu, nas variaes de Levy, os indcios de uma tradio a legitimar a nascente msica brasileira. Entretanto, existem outros trabalhos apoiados em um artigo do historiador Carlos Penteado de Rezende, que por sua vez se baseia no testemunho oral do compositor Joo Gomes Jnior, cicerone de Levy na Europa, defendendo que as variaes j deveriam estar prontas antes do compositor iniciar a viagem. Joo Gomes Jnior, que se tornou amigo e confidente de Levy, o acompanhou desde a sua chegada Itlia, primeiro destino da viagem do compositor na Europa, e seguiu com ele para Paris, cidade onde teria se manifestado a tal nostalgia da ptria (Segala 2003: 51),
ao imperador D. Pedro II, ento em visita a Paris; concerto no qual Levy e Vale participam como pianistas (Azevedo 1956: 157-8). 47 (Behague 1971: 19), (Azevedo 1956: 158-9) e (Rezende 1946: 4). Em seu artigo, Carlos Penteado esclarece que: Deve ter havido qualquer propsito de romantizao no caso, porque a verdade que ao chegar a Milo, Alexandre Levy j trazia prontas e sabidas as tais variaes. Tocou-as no Conservatrio 45 para Joo Gomes de Arajo, Dominicetti, Giannini e Joo Gomes Jnior, que foi meu informante (Rezende 1946: 4), (Azevedo 1956: 158-9) (Behague 1971: 19) (Segala 2003: 52). Mais adiante, Rezende levanta duas hipteses: [...] ou Alexandre escreveu a msica em So Paulo, ou aproveitando um piano que havia a bordo, escreveu-a durante a viagem, quando se achava ainda melanclico devido partida e solido 46 . Pode-se perguntar, tambm, se no foram compostas em Milo, imediatamente aps a sua chegada (Rezende 1946: 4). Sem a pretenso de elaborar uma nova verso para o caso e considerando que o compositor tinha a possibilidade de publicar seus trabalhos pelo fato do pai possuir uma casa editora, a Casa Levy, bastante provvel que Levy tenha mesmo composto as variaes durante sua viagem Europa ou logo aps sua chegada a Milo (Behague 1971: 19). O mais interessante de tudo o que se levantou notar como a perspectiva da Polyantha e daquelas obras que a acompanharam na construo de uma narrativa para a composio das Variaes sobre Vem c, Bitu, vem de encontro ao desejo, em voga desde o sculo XIX, de ver nacionalisada tambem a musica no Brasil, conforme j ilustramos com um artigo de Xavier de Toledo de 1867. Indo um pouco alm do problema musical, v-se que essa construo tambm parecia querer contribuir, a seu modo, para a construo de um imaginrio nacional. Esses intelectuais do fim do XIX talvez estivessem antecipando uma funo que ser desenvolvida posteriormente pelo prprio Estado no Brasil. Considerando as similaridades da realidade brasileira com a dos Estados sem nao, conceito j apontado, ser o prprio Estado, trabalhando a posteriori, que vai criar os smbolos legitimadores da sua existncia. 47
De qualquer forma, a nacionalizao da msica ainda uma aspirao marcada de ambigidades com relao ao material a ser utilizado nesse processo. Ao referir-se ao tema (Vem c, Bitu) como aquella melodia to ch, to singela que chegou at a representar para ns o ridculo musical, o autor da Poliantia retomado posteriormente por Bettencourt
45 Ver nota 44 sobre o itinerrio de viagem de Levy. 46 Cabe notar aqui que a melancolia indicada por Rezende nada tem a ver com as saudades da ptria da verso de Bettencourt. Aqui o historiador faz referncia ao motivo que teria decidido a viagem de Levy, um amor no correspondido por uma pianista chamada Adelaide, conforme j tratamos na Introduo. 47 Devo esta idia ao professor Elias Saliba. 48 parece aludir ao conservadorismo 48 , e porque no dizer o preciosismo, do meio musical culto. Alis, o mesmo conservadorismo que, como explica Elizabeth Travassos, induzia Mignone, ainda em meados da dcada de 1930, a assinar sob pseudnimo de Chico Boror as composies que lhe ajudavam no sustento, mas que o meio musical, bastante conservador, poderia julgar conspurcar a sacralidade da msica sria (Travassos 2000: 10-7).
48 A atitude do cronista alude tambm perspectiva civilizatria presente na crtica musical de inmeros intelectuais do final do sculo XIX. Essa questo ser analisada, mais detidamente, no captulo seguinte. 49 CAPTULO 2
VIDA URBANA NO FINAL DO SCULO XIX EM SO PAULO
Os quarteires irregulares da cidade de S. Paulo alvejavam entre as plancies de verdura, sombra das fachadas gigantescas de seus numerosos templos, cujas flechas se encravavam no azul do cu.[...] Tudo era repouso e silncio. Emlio Zaluar, Peregrinao pela provncia de So Paulo
Era ento So Paulo uma cidade puramente paulista, hoje uma cidade italiana!! So Paulo, quem te viu e quem te v! Alfredo Moreira Pinto, A cidade de So Paulo em 1900
No captulo anterior, procuramos relativizar a imagem construda pelas obras da HMB tradicional para o compositor paulistano Alexandre Levy. Esse trabalho acabou possibilitando a indicao de um caminho compreender Levy como intelectual engajado, envolvido em um projeto de modernidade e assim situ-lo, do ponto de vista da periodizao, entre os demais intelectuais da belle poque brasileira. Esse perodo que se inicia, grosso modo, por volta de 1870 e que se estende at os primeiros anos do sculo XX, representou um momento histrico de agudas transformaes na formao econmico-social do Brasil (Moraes 1997: 29). Despontam, primeiramente, nesse quadro, as imagens do Rio de Janeiro, capital e centro de irradiao cultural do pas. No entanto, preciso no perder de vista que a despeito do que a interveno modernizadora logrou alcanar, a historiografia mais recente tem mostrado o carter compulsrio deste processo civilizador. Nessa perspectiva, exemplo paradigmtico da modernizao brasileira foi o bota-abaixo remodelao urbana e sanitria da cidade do Rio de Janeiro, levada a cabo por Pereira Passos, prefeito da capital fluminense durante a presidncia de Rodrigues Alves (Saliba. In: Moraes 1997: 13). 50 De outra parte, podemos dizer que a belle poque paulistana se caracterizou por alguns traos peculiares em relao capital do pas. Os recursos provenientes da produo cafeeira, sobretudo do oeste paulista, acabaram possibilitando um processo de intensa transformao econmica. So Paulo, que em meados do sculo XIX ainda era uma pequena e provinciana cidade de feies coloniais, comeou a vivenciar o despontar de indstrias, a expanso da rede ferroviria por todo o Sudeste, a ampliao e modernizao do tecido urbano, alm de um vertiginoso crescimento populacional, provocado sobretudo por alguns movimentos migratrios e principalmente pela imigrao (Moraes 1997: 29). Assim, no espao urbano relativamente novo da cidade, em itinerncia constante, imigrantes italianos, ex-escravos e grupos sociais os mais diversos convivem no espao quotidiano das ruas (Id. ibid.: 14). So Paulo vai se convertendo paulatinamente em uma cidade cosmopolita, marcada por grandes diferenas sociais, tnicas e culturais. Valores e tradies europias, principalmente italianas, comeam a circular numa cidade de identidade instvel, ainda saturada de usos africanos e costumes caipiras. (Id. ibid.: 14) A esse quadro de instabilidade social somam-se, mais prximos do final do sculo, momentos crticos para a poltica do pas: a Proclamao da Repblica e a Abolio da Escravatura.
2.1. Alexandre Levy (1864-1892): cidado paulistano
Dentro desse ambiente de instabilidade e rpidas transformaes scio-culturais, alm de destacado cosmopolitismo, que vive Alexandre Levy. Alis, sua vida e obra musical apresentam, com o panorama poltico-social da cidade, verdadeira homologia. Nascido aos 10 de novembro de 1864, Levy no chegou a completar 28 anos, falecendo, de modo repentino 49 , em 17 de janeiro de 1892. Esses dados cronolgicos aludem a um dado preponderante na carreira artstica e intelectual do compositor a impossibilidade de estabilizar uma linguagem musical especfica. Sua breve trajetria ilustra de modo paradigmtico um projeto que, talvez por falta de tempo, no logrou alcanar xito maior.
49 Sobre as circunstncias da morte prematura de Alexandre Levy, o jornalista Ignacio Porto-Alegre, em artigo publicada na Gazeta Musical do Rio de Janeiro, assim se expressou: Queixou-se de uma dr violenta em toda e [sic] extenso de um brao, e era essa a primeira vez que de tal se queixava. tarde, quando todos sentados mesa se dispunham a jantar, Alexandre queixou-se novamente da mesma dor; e, pouco depois sentindo-se incommodado, repentinamente, levou as mos cabea e exclamou estas ultimas palavras: Estou tonto . . . A cabea inclinou-se para o peito e os olhos tornaram-se immoveis. . . Estava morto! . . . (Porto-Alegre 1892: s.l. [p. 15]) 51 Alexandre era filho de Laurette Chassot, imigrante sua, com Henrique Lus Levy, cidado francs, da Alscia, de origem israelita. curioso conhecer um pouco desse pai musicista, o clarinetista que seria proprietrio de uma das mais importantes casas de msica de So Paulo. No s isso, a futura Casa Levy, que ao que consta era dotada de um caf, se tornaria ponto de referncia cultural na So Paulo do final do sculo XIX, reunindo em seu espao de estudantes da Faculdade de Direito a importantes figuras da elite paulistana, alm de msicos que em viagem passavam pela cidade. Na realidade, o negcio de Henrique Lus comeou como uma loja de jias, por volta de 1860, montada na Rua do Rosrio, n 2. Chamava-se Ao Buqu de Brilhantes e foi fundada em sociedade com um Sr. Behrendt. Musicista amador, era muito amigo da famlia de Carlos Gomes, e talvez por essa razo j noticiava, em 27 de maro de 1860, atravs do Correio Paulistano, ter venda, em sua casa, composies do jovem campineiro, impressas na Corte. Segundo afirma Carlos Penteado de Rezende, foi esse o primeiro anncio da Casa Levy (Rezende 1954a: 251-2). No demais imaginar o importante papel que deve ter representado esse espao musical para o jovem Alexandre, seja como provedor de recursos materiais atravs de partituras e instrumentos que eram comercializados pela Casa, seja pelos importantes contatos que deve ter travado com inmeras personalidades que por ali passavam. Interessante, tambm, observar a presena em sua obra de outro trao caracterstico da So Paulo do sculo XIX: o cosmopolitismo. Esse dado se traduziu musicalmente em verdadeiro ecletismo. Vejamos alguns dos ttulos de suas peas, que aludem no s a inmeros mestres da msica europia, mas tambm a gneros da msica popular urbana que, como veremos, podia ser ouvida nos quatro cantos da cidade: Schumanniana, Primeira mazurka, Romance sans paroles, Tango brasileiro, Recuerdos-polca e samba 50 . Nesse sentido ainda, esclarecedora uma passagem pelos seus professores, sem exceo, todos imigrantes europeus. Luiz Heitor afirma que Alexandre Levy desde cedo manifestou vocao musical, sendo seus primeiros professores de piano um russo, de nome Luis Maurcio 51 e o francs Gabriel Giraudon. Por volta dos 19 anos, manifestando interesse pela composio, Levy ser orientado por Georg von Madeweiss e Gustavo Wertheimer, ambos alemes. A este ltimo, o
50 Schumanniana faz referncia ao compositor Robert Schumann (1810-1856), a mazurka foi um gnero musical consagrado por Frdric Chopin (1810-1849), Romance sans paroles vem a ser a traduo francesa de Lieder ohne Worte, gnero criado e imortalizado por Felix Mendelssohn (1809-1847). Os demais ttulos, tango, polca e samba, dispensam apresentaes. 51 No entanto, o musiclogo Vitor Gabriel de Arajo identifica o professor Louis Maurice como sendo francs. (Arajo 1991: 39) 52 jovem compositor dedicou as suas Variaes sobre um tema popular brasileiro (Azevedo 1956: 156). Quanto a Gabriel Giraudon, podemos afirmar que se tornou um dos mais significativos professores de So Paulo, lecionando piano, matrias tericas e canto, alm do exerccio da regncia e da composio. Em resumo: Giraudon foi, assim como tantos outros msicos do sculo XIX em So Paulo, um verdadeiro passe-partout. A incipincia da vida cultural paulistana, indubitavelmente sintoma de uma cidade desprovida dos mnimos equipamentos urbanos, parece ter sido um problema para Levy. Acreditamos que esse dado, somado posio privilegiada, econmica e socialmente, que o compositor parece ter gozado na sociedade da capital, podem ter sido os responsveis pelo posicionamento, de certo modo crtico, assumido por ele. O pianista-compositor, regente, animador musical, scio-fundador do Club Haydn e, logo a seguir, articulista do Correio Paulistano vai se envolver, como de modo geral a elite paulistana, numa verdadeira cruzada civilizatria, que buscar dotar a capital de uma vida compatvel com o novo cdigo de civilidades que a metrpole emergente passava a exigir. Para tanto, eleger a Europa como paradigma de modernidade, buscando interferir, com muito empenho, para que a vida musical paulistana se aproxime daquela das principais cidades do Velho Continente. bvio que a iniciativa de Levy, intelectual engajado, como em geral as iniciativas modernizadoras da elite paulistana e tambm da capital federal, so marcadas de ambigidades e muitas vezes de contradies, fato que tentaremos aprofundar mais adiante. As dificuldades causadas a Levy pela precria infra-estrutura dos meios de difuso musical de So Paulo, sobretudo do ponto de vista da formao musical dele, se revelam ainda mais candentes se nos lembrarmos que ele passou quase a totalidade de sua vida na mesma cidade. Com exceo de uma pequena turn por Buenos Aires em 1882, realizada em companhia de Lus, seu irmo mais velho, e do tempo em que esteve na Europa para estudar, Alexandre Levy nunca se ausentou de sua cidade natal. Quanto sua estada na Europa em 1887, constatamos que o compositor passou trs meses em Milo (maro, abril e maio), indo em junho para Paris e fazendo-se notar de volta capital paulista em dezembro do mesmo ano, calendrio que no chega a totalizar um ano (Rezende 1946: 4), (Marcondes 1998: 441), (Segala 2003: 55). So Paulo, nessa poca, no possua uma orquestra regular, o que acabou significando para Levy enormes dificuldades no aprendizado das tcnicas composicionais relativas a essa 53 linguagem. 52 Desde que tinha retornado da Frana, ele vinha manifestando um pendor quase exclusivo para a msica orquestral, territrio em que parecia mais comprazer-se (Senise 1985: 20, 22). O musiclogo Arnaldo Senise lembra que no mais de trs teriam sido os trechos que ouvira, dentre as longas peas que escreveu para orquestra, nas quais, contudo, se revela um sinfonista nato (Id. ibid.: 20, 22). O regente Lutero Rodrigues aventa a possibilidade de que a incipincia 53 da obra orquestral de Levy, a despeito de suas excepcionais qualidades musicais, seja resultado da falta de uma orquestra para por em prtica o exerccio de uma linguagem sabidamente complexa. O regente lembra ainda que de Werther, obra sinfnica de 1888, para a Comala, msica programtica, tambm para orquestra, de 1890, as mudanas apresentadas pelos manuscritos disponveis, como maior nmero de indicaes de articulaes e mesmo de sinais de dinmica, provm de acrscimos realizados pelos regentes que as executaram j no sculo XX, como Francisco Mignone e, sobretudo, Souza Lima. As referidas mudanas no teriam sido, portanto, resultado de um substancial amadurecimento do compositor na arte sinfnica, que permaneceria como uma lacuna da sua formao musical. De qualquer modo, a despeito das dificuldades enfrentadas pelo compositor paulistano, Lutero Rodrigues enfatiza a importncia da obra sinfnica de Levy, citando a Sinfonia, obra iniciada em 1886 e concluda em 1889, como a mais perfeitamente acabada das obras orquestrais do compositor paulistano (Rodrigues 2007: entrevista). Em sua tarefa de transformar o ambiente musical de So Paulo no final do sculo XIX, devemos lembrar a relevncia da fundao do Club Haydn pelo compositor em 1883, contando para isso com o auxlio de estudantes e professres da Academia (Rezende 1954b: 106). Convm, no entanto, no esquecer que a agremiao, que era voltada exclusivamente para a msica de concertos e sinfnica, contou tambm para a sua inaugurao e manuteno com personalidades da elite paulistana, no necessariamente vinculadas rbita da Faculdade de Direito. o que se constata a partir da anlise dos estatutos do Club, que registra, entre outros, os nomes dos scios responsveis pela elaborao e reviso dos estatutos (Estatutos do Club Haydn 1884: 15).
52 Para dominar essa arte imprescindvel ao compositor no s ouvir sistematicamente a execuo de suas obras, mas tambm trabalhar proximamente aos msicos da orquestra e seus regentes, de modo a compreender as possibilidades e limitaes de cada instrumento alm de suas infinitas combinaes timbrsticas. 53 oportuno esclarecer que por incipiente Rodrigues compreende a falta de indicao para os diversos instrumentos das respectivas articulaes, como por exemplo das arcadas dos instrumentos de arco, alm dos sinais de dinmica, que s aparecem ocasionalmente. Essas indicaes, que completariam a partitura, como lembra o regente, so essenciais para orientar os msicos na execuo de suas partes. 54 Parece-nos oportuno, ainda, nessa primeira reflexo sobre o contexto de modernidade de Alexandre Levy, cuidar de um outro trao que se destaca em sua obra e que nomeamos, por falta de termo mais adequado, de imitao. J abordamos anteriormente essa questo atravs do binmio originalidade versus cpia. Abordamos, naquele ponto, o posicionamento ambguo da HMB tradicional, fato que nos exigiu uma tentativa de relativizao. A partir desse novo posicionamento, em que pesaram sobretudo algumas observaes de Roberto Schwarz sobre a questo da cpia, podemos vislumbrar que a imitao em Levy, faceta do experimentalismo que marca o repertrio do sculo XIX no Brasil, no assume conotao negativa, por exemplo, no comentrio de Arnaldo Senise, para o qual: Sorvendo e absorvendo as suas lies diretamente nos textos de obras-primas dos Mestres europeus, Alexandre incide, s vezes, em ntido paralelismo de sentimentalidade acerca deles. Com efeito, no vemos de que maneira outra pudesse melhor capacitar-se, vivendo aqui, onde a cultura, ora como antanho, est ainda por fazer tradio. Nada a estranhar, pois, Levy, autodidata, imita, e o faz com uma arte de escol e criativo encanto. No o esconde. De resto, orgulha-se: Schumanniana, Rverie, la Hongroise, Andante Romantique (Senise 1985: 21). [grifos do autor] No demais dizer novamente que essas peas, comumente, passam despercebidas da maioria das obras de HMB tradicional, que a propsito de no descurar jamais da importncia da obra musical enquanto elemento privilegiado de reflexo musicolgica, se fixa quase exclusivamente naquelas com intenes nacionalistas. Poderia ser oportuno ainda, no que diz respeito trajetria biogrfica de Levy, mencionar alguns dos seus projetos que no vingaram ou que simplesmente no tiveram tempo de se concretizar. Nesse conjunto de iniciativas interrompidas destacam-se desde a mencionada formao na linguagem orquestral, que no logrou ser completada, at um nmero razovel de composies que permaneceram inacabadas. Um episdio, que se passa dois dias antes da sua morte, simboliza de maneira emblemtica a sua trajetria interrompida. Levy estava compondo um novo Trio 54 , tendo acabado de escrever as partes do Finale. Giulio Bastiani e Henrique Stupakoff, respectivamente um violinista e um violoncelista amadores que s sextas-feiras se reuniam com o compositor na Casa Levy para lerem msica, pediram ento para executar a citada
54 Tudo indica que seja o Trio com Piano op. 18 que, segundo Arnaldo Senise, Levy s comps o Scherzo e o Finale. O que chama a ateno, no entanto, que o musiclogo indica o ano de composio como sendo 1889. Essa tambm a data que aparece no manuscrito que nos cedeu o pianista Gilberto Tinetti. No impossvel que Levy tivesse, em seus ltimos dias, retomado a composio da obra, uma vez que, para estar completo, esse gnero de composio deve ter, tradicionalmente, quatro partes (Senise s.d.: lista das obras). 55 composio. Levy no o consentiu dizendo, deixemos isso para outra occasio, tempo no falta. . . (Azevedo 1956: 160), (Porto-Alegre 1892: s.l. [p. 14]). Fazemos aqui uma pequena digresso que talvez fornea pistas sobre a posio de Levy na sociedade paulistana, e os interesses que fizeram do compositor, pelo seu engajamento, uma espcie de porta-voz dela. Stupakoff era um dos estrangeiros endinheirados que se juntaram aos empresrios paulistas, no ltimo quartel do sculo XIX. Segundo nos informa a historiadora Alzira Campos, ele era proprietrio da Fbrica de Cervejas Bavria, inaugurada em 1892, que contava na ocasio com um capital empregado da ordem de 4.000 contos, sendo metade alemo e metade brasileiro (Campos 2004a: 27). Outro companheiro musical de Alexandre Levy, com quem passava longos perodos executando duos de piano a quatro mos era o intelectual e ensasta Paulo Prado, autor do Retrato do Brasil (Calil. In: Prado 1997: 34). No seria despropositado imaginar que esses encontros dessem oportunidades para alguma discusso, alm do exerccio musical. Quem sabe no refletissem, conjuntamente, sobre a modernidade brasileira? Por ora, infelizmente essas questes ficaro sem respostas. De outra parte, possvel identificar o interesse de Levy pelo Naturalismo e sua perspectiva cientfica, muito em voga no perodo que abordamos. As composies Aimons e De mos postas, para canto e piano, apresentam textos de autoria do escritor Horcio de Carvalho, que parece ter sido amigo de Levy (Porto-Alegre 1892: s.l. [p. 12]). Segundo Alfredo Bosi, o romance O cromo, de autoria de Carvalho, representa uma espcie de minitratado de fisiologia romanceada, [...] onde se explicam ao p da pgina, em termos biolgicos, as reaes das personagens (Bosi 1994: 194). Da perspectiva naturalista veio tambm o interesse pelo romance de Jlio Ribeiro, A carne, cujo texto serviu de programa para o Samba. Poderia se somar, ainda, a essa discusso sobre o lugar de Levy na sociedade de So Paulo, duas outras observaes. Luiz Heitor destaca o ambiente familiar do compositor como um meio abastado em que pais e irmos cercavam o jovem pianista de cuidados (Azevedo 1956: 156). Para a pesquisadora Camila Segala, o bem sucedido comerciante Henrique Levy [...] foi um patriarca muito dedicado que, em poucos anos alcanou estabilidade financeira e 56 pode [sic] assim proporcionar a sua famlia uma vida tranqila e dar boa educao aos seus filhos, segundo os moldes e padres exigidos na poca 55 (Segala 2003: 42). Retomando os projetos inacabados de Levy, seria oportuno destacar o interesse manifestado no final de sua vida pela obra de Wagner. No era um interesse isolado. Tambm dois outros compositores da capital federal, Leopoldo Miguez (1852-1931) e Alberto Nepomuceno (1864-1920) este no incio de sua carreira deixaram-se influenciar pela msica do mestre alemo que, segundo Avelino Pereira, era considerada o que havia de moderno naquele momento (Pereira 2007: 291). Porto-Alegre afirma que Levy lia constantemente, inteiramente absorto nesse afan, as bellas paginas da Walkiria, do Parsifal, de Tristan e Iseult [sic] e dos Mestres Cantores, e tencionava visitar este anno [1892, ano de sua morte] Beyreuth para assistir ao festival annunciado para Julho e Agosto (Porto-Alegre 1892: s.l. [p. 9]). O projeto era ambicioso, no se limitando ao estudo da msica de Wagner. Parece que Levy dedicou-se tambm a aprender a lngua alem (Marcondes 1998: 441). No entanto, o destino no permitiu que transpusesse as fronteiras dsse novo mundo (Azevedo 1956: 161). Projetos mais modestos, tambm inacabados, foram algumas de suas composies. Exemplo paradigmtico a Papillonage op. 23 56 , composio para piano solo. Esta composio foi completada por Ezequiel Ramos Jnior, que foi casado com Paulina Levy, irm do compositor, nascida em 1867. Segundo esclarece Carlos Penteado de Rezende, o cunhado de Alexandre era poeta e musicista de valor, que se bacharelou pela Faculdade [de Direito] de So Paulo em 1896 (Rezende 1954b: 106). Poderiam ilustrar ainda essa discusso diversas outras composies. Afora isso, muitas das obras de Alexandre Levy permaneceram inditas ou foram estreadas muitos anos depois da morte do compositor, ou at mesmo, muito recentemente, por iniciativa e estmulo do
55 Poderia se acrescentar a essa investigao sobre o lugar ocupado pela famlia Levy na sociedade paulistana, o seguinte comentrio de Jorge Americano sobre os moradores dos Campos Elsios no ano de 1908: No sei bem os limites do bairro. Marquemos desde a Alameda Cleveland at a Avenida So Joo e desde a Rua Duque de Caxias at a Eduardo Prado. Eu tinha razo de sentir que essa regio era o Centro do Universo. Nele estava o Palcio dos Campos Elsios. Moravam ali a Condessa do Pinhal, D. Elisa Monteiro de Barros, D. Olvia Guedes Penteado, a Condessa Pereira Pinto, a Baronesa de Arary, D. Chiquinha Fagundes [...]o Dr. Firmino Pinto, Lus Levy, compositor e dono de casa de pianos, irmo do compositor Alexandre Levy, o Dr. Bernardo Magalhes [...] Alberto Penteado, Bento Bueno, Moreira de Barros. E ns. (Americano 2004 [1 ed. 1957]: 133) [grifos nossos] 56 Com o mesmo nmero de opus, encontramos um outro ttulo Papillone. O titulo Papillonage aparece numa cpia do manuscrito cedida pela pianista Valdilice de Carvalho, que gravou a pea no cd Pginas brasileiras. J o termo Papillone aparece no catlogo da obra feito pelo musiclogo Arnaldo Senise e num catlogo de obras de Alexandre Levy impresso pela Casa Levy. Tudo indica, no entanto, tratar-se da mesma obra (Senise s.d.: lista das obras). 57 musiclogo Arnaldo Senise. Esta questo, a ser retomada, alude aos problemas do pblico e da recepo da msica sria no Brasil.
2.2. Sobre a modernidade brasileira e as idias fora do lugar
Na tentativa de compreender melhor a modernidade brasileira da belle poque, parece- nos oportuno tentar ampliar um pouco o quadro de nossa observao. Assim, caberia explorar um pouco mais as implicaes das mudanas no capitalismo, no sentido de sua globalizao, sobre uma sociedade de tipo tradicional como era a nossa. Parece oportuno tambm refletir como o liberalismo, pressuposto fundamental da economia burguesa, se aclimatou realidade brasileira. O fluxo intenso de mudanas econmicas que se deu, de modo geral, desde os fins do sculo XIX at cerca de meados do XX, notabilizou-se por ter atingido, de forma indita, todos os nveis da experincia social. Sevcenko lembra que nunca em nenhum perodo anterior, tantas pessoas foram envolvidas de modo to completo e to rpido num processo dramtico de transformaes de seus hbitos cotidianos, suas convices, seus modos de percepo e at seus reflexos instintivos. claro que esse processo no se deu apenas no Brasil, mas no mundo tomado agora como um todo integrado (Sevcenko 1998: 7). Ajudam, na compreenso da extenso do fenmeno, algumas observaes de Eric Hobsbawm. O professor lembra que a economia capitalista tornou-se global. Esse processo, que se consolidou de modo mais intenso durante o sculo XIX, se afirmava nessa nova tendncia na medida em que estendia suas operaes a regies cada vez mais distantes do planeta, transformando assim essas reas de modo mais profundo. Hobsbawm pondera que essa economia no reconhecia fronteiras, funcionando melhor onde nada interferia na livre movimentao dos fatores de produo. O capitalismo era assim no s internacional na sua prtica, mas internacionalista na sua teoria. (apud Sevcenko 1998: 8) Essa sucesso de mudanas redundou numa prodigiosa escalada da produo, o que implicou no s na disputa voraz pelas matrias-primas por todo o mundo, como tambm na necessidade de abertura de um amplo universo de novos mercados de consumo para absorver essa produo. Este quadro configurou o que se convencionou chamar de neocolonialismo ou imperialismo, cujo resultado prtico foi, em relao s reas de passado colonial como a 58 nossa, o restabelecimento, com as potncias industriais, de estreitos vnculos de dependncia. O resultado dessa nova expanso europia foi um avano acelerado sobre as sociedades tradicionais, de economia agrcola, que se viram dragadas rapidamente pelos ritmos mais dinmicos da industrializao europia, norte-americana e, em breve, japonesa. Chama a ateno nessa conjuntura a necessidade, identificada pelas potncias estrangeiras, de transformar o modo de vida das sociedades tradicionais, de instilar-lhes os hbitos e prticas de produo e consumo conformes ao novo padro da economia de base cientfico- tecnolgica (Id. ibid.: 12-3). assim que, nas trs ltimas dcadas do sculo XIX, esse efeito globalizante e o bando de idias novas que o acompanharam iriam assegurar a insero do pas nesse contexto modernizador. Essa atmosfera contribuiu ainda para a gestao de novas elites, formadas ento pelos modelos de um pensamento cientfico cosmopolita (Id. ibid.: 35). So justamente essas elites, que j no contexto republicano, vo atuar como mediadoras na integrao do pas aos novos termos da gesto internacional do capitalismo (Id. ibid.: 35). Nessa tarefa modernizadora, as novas elites acabaram minimizando a complexidade da realidade brasileira, marcada de modo indelvel pelas mazelas herdadas do colonialismo e da escravatura. Com isto, buscaram ajustar-se aos padres abstratos da gesto social hauridos de modelos europeus ou norte-americanos (Id. ibid.: 27). Sevcenko lembra, muito oportunamente, que: Era como se a instalao do novo regime [republicano] implicasse pelo mesmo ato o cancelamento de toda a herana do passado histrico do pas e pela mera reforma institucional ele tivesse fixado um nexo co-extensivo com a cultura e a sociedade das potncias industrializadas. (Id. ibid.: 27) Enquanto no se articulava, entre as elites, uma dimenso mais crtica sobre as desigualdades inerentes ao sistema de trocas no mercado internacional, prevalecia um sentimento de vergonha, desprezo e ojeriza em relao ao passado, aos grupos sociais e rituais da cultura que evocassem hbitos de um tempo que se julgava para sempre e felizmente superado (Id. ibid.: 27-28). Como ilustrao dessa dimenso acrtica, e por que no dizer de certa alienao, das elites, parece-nos oportuna uma pequena reflexo a partir de alguns hbitos assimilados por ela durante esse perodo. Sevcenko nos conta que s vsperas da Primeira Guerra Mundial, ao passearem pelo grande bulevar da Avenida Central, um presente da regenerao da capital 59 federal, as pessoas no se cumprimentavam mais brasileira, mas repetiam uns aos outros: Vive la France (Id. ibid.: 26). Tambm em So Paulo, Alzira Campos identifica comportamento no muito distante daquele do Rio, no que tange ostentao de gosto europeu e de certo grau de alienao das elites. A partir de 1913, a Sociedade Hpica Paulista oficializou a estao de caa raposa. Curioso observar que, na falta do referido animal, perseguia-se um cavaleiro que ia na frente dos caadores (Campos 2004b: 305). Identificando como as elites brasileiras estavam imbudas de uma perspectiva europeizada e, como contornavam, de certo modo, uma reflexo mais crtica sobre os problemas brasileiros, torna-se para ns mais claro porque para elas o passado, as tradies, os grupos populares e todos os sinais de sua presena se tornaram fontes de vergonha, mal- estar e indignao, manchas que conspurcavam a ordem e o progresso (Sevcenko 1998: 31). nesse contexto que preciso compreender a ampla gama de aes de diferentes indivduos, que, excludos da sociedade, vo buscar dar substncia aos seus anseios, inventando e re-inventando maneiras para ampliar seus sentidos de pertencimento coletividade (Id. ibid.: 31). Sob essa perspectiva de busca de cidadania, os grupos imigrantes pobres e ex-escravos vo paulatinamente se organizando para manter vivas as suas tradies, entre elas, as musicais. Sero eles, inclusive, os responsveis j num segundo momento, quando suas prprias tradies interagirem com as demais tradies presentes na cidade por criar uma msica prpria, a msica popular urbana de So Paulo (Moraes 1997: 50-67). Insistindo ainda na tentativa de compreender as peculiaridades e ambigidades da modernidade brasileira, gostaramos de acrescentar, mesmo que de um modo bastante esquemtico, o que Roberto Schwarz chama de idias fora do lugar. Para o autor, por ocasio do despertar da nossa modernidade, ramos um pas agrrio, cuja produo dependia do trabalho escravo, mas, por outro lado, dependamos tambm dos mercados externos, regidos, como sabido, pelo raciocnio econmico capitalista. Compe ainda essa situao conflituosa a presena, no iderio de nossa independncia, de idias francesas, inglesas e americanas, variadamente liberais. Para Schwarz, esses dados ajudam a explicar a disparidade entre a sociedade brasileira, escravista, e as idias do liberalismo europeu, tidas pretensamente, sobretudo pela elite do pas, como embasadoras de nossas relaes polticas e sociais. 60 Para Schwarz, estas idias seriam falsas no Brasil em um sentido original. Na Europa, a liberdade do trabalho, a igualdade perante a lei e, de modo geral, o universalismo eram ideologias que de certo modo encobriam a explorao do trabalho. No Brasil, essas idias seriam falsas num sentido diverso, elas ajudavam a mascarar as desigualdades sociais e a terrvel mcula da escravido. interessante destacarmos que as idias fora do lugar no se identificam somente nos assuntos de natureza poltico-social, antes, atravessam e desequilibram, at no detalhe, a vida ideolgica no Segundo Reinado, vislumbrando-se, por exemplo, na produo de inmeros escritores e intelectuais (Schwarz 2005: 60-2). Estas idias e o sentido de sua impropriedade tambm ajudam a compreender a dimenso de complexidade do papel do intelectual no Brasil, na medida em que possivelmente tenham agudizado conflitos que o obrigavam a refletir sobre o seu posicionamento na sociedade. So contradies que punham em xeque a modernidade brasileira no sculo XIX, a qual, numa perspectiva mais crtica, se mostra, de modo geral, postia e artificial. 57
2.3. Da cidade colonial cidade industrial: transformaes no ltimo quartel do sculo XIX na cidade de So Paulo
As intensas transformaes ocorridas na segunda metade do sculo XIX em So Paulo acabaram por promover, a partir do desenvolvimento de sua urbe, o aparecimento de um conjunto novo de sociabilidades. Com as facilidades de locomoo propiciadas pela expanso da malha ferroviria, modernos capitalistas, no geral latifundirios produtores de caf, passaram a habitar a capital e, conseqentemente, a exigir a sua equiparao aos novos padres de civilidade, decorrentes, de modo geral, da modernizao brasileira. De outra parte, um nmero significativo de imigrantes, muitos dos quais desprovidos dos mnimos recursos, no se adaptou s duras condies de trabalho na lavoura cafeeira e decidiu buscar na cidade alternativas de sobrevivncia. Entram nesse quadro, ainda, os negros, que, com a abolio da escravatura em 1888 e a importao macia de estrangeiros para o trabalho nas
57 Alguns trabalhos tm se ocupado de mostrar limitaes s idias fora do lugar de Roberto Schwarz. Nesse sentido, poderamos indicar o j citado Roberto Ventura. Para este autor a proposio de Schwarz privilegia a divergncia entre o local e o importado, ao deixar, em segundo plano, o reajuste dos modelos europeus s condies locais (Ventura 1991: 59). [grifo do autor] No obstante as ressalvas, as consideraes de Schwarz no deixam de ser teis, particularmente, para compreender o carter postio e por vezes artificial da modernidade brasileira. 61 lavouras do oeste paulista, vem-se completamente alijados do processo produtivo e, conseqentemente, da cidadania, ostentando, doravante, uma liberdade cheia de contradies. Tambm eles se dirigiram capital em busca de oportunidades, compondo com os negros j residentes na cidade um grupo que ocupar as ruas, sobretudo para o exerccio do comrcio ambulante. Muitos autores tm defendido que diante desse quadro instvel, cooptada pelas transformaes modernizadoras da nova fase do capitalismo que na qualidade de agente modelador da economia estrutura-se, agora, em plano global a burguesia paulistana, classe extremamente rarefeita pelo exguo nmero de seus representantes, assumir uma posio de combate. Em ntida preocupao com o aparecimento das massas esse elemento novo e, de certo modo, desafiador e agindo paralelamente em seu benefcio prprio, provendo para si as melhores oportunidades surgidas na cidade emergente, a aristocracia paulistana comea a implementar uma srie de medidas para civilizar e at mesmo sanitarizar o espao urbano e seus representantes, que ainda improvisavam seus primeiros passos. dentro desse quadro que so estruturadas as primeiras agremiaes benemritas e tambm aquelas de cunho cultural. Nesse sentido, foram criados sempre pela elite paulistana clubes e sociedades que procuraram socorrer os mais necessitados, ao mesmo tempo em que lhes instilava o novo cdigo de civilidades resultante do forte vnculo intelectual e econmico com a Europa. No que diz respeito ao universo da msica de concertos, o que se nota que durante todo o XIX, sob o impulso do crescimento econmico, ocorrero inmeras transformaes que implicaro no aumento do nmero de profissionais, na sua especializao tcnico-musical e, sobretudo, no aparecimento e desenvolvimento da infra-estrutura necessria para manter os espaos adequados a esse tipo de manifestao artstica. Novamente agindo em benefcio de seus interesses vinculados sua preocupao de aproximar-se da Europa como condio de modernidade, a elite paulistana no deixar de vislumbrar nesse tipo de expresso artstica importada um essencial instrumento para as suas estratgias de apagamento do passado. Civilizar a populao, educ-la atravs da msica de concertos, contribua, de certo modo, para o esquecimento das manifestaes musicais mais tradicionais inapelavelmente vinculadas, no pensamento dessa elite, ao pas atrasado, colonial e escravista. Retomando a figura de Levy, esse quadro nos d uma idia das dificuldades e ambigidades do seu papel de intelectual engajado. Representando a msica de concertos no 62 contexto da modernidade brasileira um conjunto de idias fora do lugar, a sua defesa deve ter significado para o compositor uma espcie de pedra de toque, demandando dele um sacrifcio enorme de tempo, de dinheiro e de desgostos para realizar um concerto que educasse os seus co-estadinos, nas palavras de um intelectual coevo (Reis. In: Porto-Alegre 1892: s.l. [p.20]). Por outro lado, persistem inmeras questes, pela escassez de fontes primrias, a respeito do modo como ele vivenciava seus conflitos pessoais, ou ainda, se sequer tinha conscincia plena das complexidades e contingncias do papel de intelectual em um pas que passou, quase que diretamente, de uma sociedade agrria a uma sociedade de tipo industrial. Vejamos agora, se algumas dessas questes podem ser, de algum modo, aprofundadas. Em primeiro lugar, importante salientar que no que diz respeito a uma periodizao, fontes histricas costumam concordar sobre fases passavelmente distintas na histria de So Paulo. Assim, at 1828, a cidade teria mantido suas caractersticas coloniais como arraial de bandeirantes e tropeiros, centro comercial modesto, dotado de uma economia de subsistncia ou produtora de acar em centros interioranos, transportado por bestas para o porto de Santos (Campos 2004a: 16). O ano de 1828 marca a instalao da academia de Direito e instaura o incio de um perodo em que a vida social gravitou em torno dos estudantes, Ernani da Silva Bruno refere-se cidade nessa poca como burgo de estudantes. Somente nas trs ltimas dcadas do sculo que se iniciaria um novo perodo, conseqncia da presena macia de imigrantes e do desenvolvimento urbano promovido pela economia agroindustrial do caf (Id. ibid.: 16). Apenas como uma pequena ressalva, caberia salientar que a referncia ao burgo de estudantes acaba dificultando perceber que, na verdade, a cidade no se restringia apenas ao universo dos alunos da Faculdade de Direito. Contriburam para esta viso, de certo modo nostlgica, os relatos e lembranas dos acadmicos, que alimentaram, por um certo tempo, significativa produo historiogrfica (Moraes 1997: 36). Ainda em 1872, um relatrio provincial diz que a capital era pauprrima, carente de equipamentos necessrios sua posio. Situava-se ento atrs de inmeros centros urbanos nacionais como o Rio de Janeiro, Salvador, Recife, Belm, Fortaleza, Niteri, Porto Alegre e Cuiab (Campos 2004a: 18). Foi por meados do sculo XIX que vrios fatores comearam a concorrer para mudar o panorama econmico e social de So Paulo. Sem dvida, o principal foi o desenvolvimento da cultura cafeeira, que juntamente com o ch acabaram por substituir o acar. Destaca-se ainda, nesse plano, a liberao de recursos financeiros devido extino do trfico negreiro, o 63 que acabou disponibilizando o seu emprego no ramo comercial, financeiro e industrial (Id. ibid.: 18). Nesse perodo, a cidade de So Paulo vai se tornando, paulatinamente, o ncleo comercial da economia cafeeira, sobretudo como centro de uma importante rede de comunicaes a ferrovia (Moraes 1997: 36-7). As ferrovias se reproduzem, ento, para o norte do Paran e sul de Minas Gerais e Mato Grosso. Importa destacar que a partir de 1870 que linhas se multiplicam pela provncia. Surge ento a ligao com a Corte, a Cia. So Paulo e Rio de Janeiro, que mais tarde viria a se chamar Central do Brasil (Id. ibid.: 37). Com isso, tornou-se possvel para a aristocracia cafeeira transferir-se para a capital. Agora, a elite paulistana poderia usufruir da comodidade da vida urbana sem prejuzo da administrao de seus negcios no interior da provncia, ou mesmo em Santos. Dentre as pretenses que a burguesia citadina passa ento a acalentar, destaca-se o interesse e a preocupao com uma vida e um ambiente cultural mais rico e requintado para a capital. nesse perodo que comeam a vir a So Paulo, devido s facilidades criadas pela ferrovia, inmeras companhias estrangeiras de peras, operetas e de teatro, que anteriormente restringiam suas apresentaes ao Rio de Janeiro (Id. ibid.: 38). Sobretudo nos dois ltimos decnios do XIX, novos capitalistas no geral importantes fazendeiros comeam a ousar um pouco, diversificando seus investimentos. Empregando parte de seus haveres em edificaes e servios urbanos, aumentam seus lucros, alm de contribuir para a modernizao da cidade (Campos 2004a: 31). Quanto aos aspectos sociais da cidade emergente, Alzira Campos diz que as tendncias mais significativas da populao paulistana no sculo XIX definem-se no branqueamento da populao, diminuio da escravaria e entrada de imigrantes, em fluxos crescentes e contnuos (Id. ibid.: 20). De fato, a entrada em cena deste grupo complicou o quadro social, o que gerou uma alterao significativa da sua organizao primitiva, impulsionando a sua evoluo. Em resumo, as mudanas mais perceptveis ocorridas nesse processo, sobretudo no ltimo quartel do sculo, foram a incorporao de estrangeiros, a formao de uma elite citadina e o desenvolvimento das classes de trabalho (Id. ibid.: 15). Alm disso, as transformaes urbanas ocorridas em So Paulo no perodo acabaram propiciando o surgimento de novas sociabilidades, de trocas culturais, de peculiaridades e particularidades originadas na improvisao cotidiana da cidade emergente (Saliba. In: Moraes 1997: 15-6). 64 oportuno salientar, nesse sentido, o crescimento vertiginoso da populao paulistana a partir das ltimas trs dcadas do sculo XIX. Evento decisivo nesse fenmeno foi a proibio do trfico de escravos pela Lei Eusbio de Queirs, em 1850. Como o preo de escravos, a partir de ento, passou a ser proibitivo, tornou-se necessria a importao de mo- de-obra estrangeira para dar conta, inclusive, do crescimento da economia cafeeira. Destaca- se a participao da administrao pblica paulista nesse sentido, desde, por exemplo, os subsdios garantidos por uma lei de 1871 que autorizava o poder pblico a emitir aplices para auxiliar o pagamento de passagens de imigrantes at a construo da Hospedaria dos Imigrantes e a criao da Sociedade Promotora da Imigrao, coordenada por Martinho Prado Jr. (Moraes 1997: 51). Somando-se aos imigrantes vindos por incentivo governamental os espontneos que eram atrados, sobretudo, pelas possibilidades de uma economia prspera e em ambos os casos motivados por intensa propaganda oficial a populao estrangeira na cidade de So Paulo, no ano de 1893, perfazia a impressionante marca de 55% da populao total (Id. ibid.: 52). Alm disso, o descontentamento com as condies efetivas nas lavouras do oeste paulista e o crescimento da cidade no que diz respeito principalmente sua industrializao, acabaram promovendo os deslocamentos de enormes massas de trabalhadores para a capital. Porm, como o desenvolvimento industrial da cidade no acompanhava o crescimento de sua populao, esses estrangeiros foram gradativamente se dirigindo s industrias artesanais, baseadas em ncleos familiares, como, por exemplo, sapatarias, marcenarias, ferrarias, alfaiatarias entre outras. Evidentemente, existiam ainda aqueles que ficavam margem do processo produtivo ocupando-se das atividades autnomas e do subemprego (Id. ibid.: 53). Ao se concentrarem na cidade e enfrentarem inmeros obstculos oferecidos por ela, sobretudo no que concerne s intervenes urbansticas que acabaram por segregar esses ncleos humanos, os imigrantes, passando a viver seu dia-a-dia como cidados paulistanos[,] procuravam se organizar para se proteger e manter vivas as suas tradies e experincias (Id. ibid.: 53). Nessa direo, eles se integraram sobretudo s festas populares, mormente pelas possibilidades de participao sem distino social ou discriminao racial que propiciavam. Podemos destacar ainda algumas aes mais organizadas desses grupos estrangeiros, como por exemplo a criao de clubes e sociedades, em que aparecia muito comumente a msica, bem como outras manifestaes artsticas. Com particular ateno aos italianos, Vinci de Moraes destaca sua importncia para o desenvolvimento da msica com seus diversos professores de canto e de piano, com as mltiplas companhias de peras e de 65 msica de cmara, e organizando algumas famosas bandas musicais, como a do maestro Lira, Ettore Fieramosca e a dos Bersagliere (Id. ibid.: 54-5). Quanto aos negros, que tambm atuaram significativamente no processo de trocas culturais induzido pela cidade que se transformava, interessante ilustrar alguns de seus movimentos migratrios no perodo. At meados do sculo XIX, enquanto modesto e acanhado centro econmico e comercial, a cidade de So Paulo contava com um nmero pouco expressivo de escravos negros. A primeira mudana nesse quadro foi decorrncia da entrada em cena dos imigrantes. Ao ocuparem paulatinamente os postos de trabalho no oeste paulista, os estrangeiros vo empurrando os negros para as cidades em busca de possibilidades. Assim, j em 1872 possvel registrar a populao negra e mulata ocupando 50% da populao total da capital. de se destacar, ainda, que mais para o final do sculo, em grande parte devido ao movimento abolicionista, o nmero de escravos decai sensivelmente para a diminuta quantia de 493 escravos em 1886, em um total de 45 mil habitantes (Id. ibid.: 57-8). Entretanto, mesmo pensando na populao negra livre, apesar da sua totalidade representar nmero expressivo, proporcionalmente, eles passaram a ocupar uma poro muito menor no quadro populacional devido ao aumento da populao branca causado pelas levas constantes e crescentes de imigrantes. Assim que em 1890 os negros representavam pouco mais do que 16% da populao total, que nessa poca j chegava impressionante casa dos 65 mil habitantes. Em relao ao ano de 1872, ento com 23.243 habitantes, a populao quase triplicou. Apenas como ilustrao, notamos que no perodo de 1890 a 1893, o nmero total de habitantes saltou para 192.409, ou seja, triplicou novamente (Id. ibid.: 61, 66). Se num primeiro momento, quando se dirigem cidade, os negros passam a ocupar as ruas sobretudo desenvolvendo comrcio ambulante, ou seja, necessariamente na condio de trabalhadores com a implementao gradativa do novo cdigo de civilidades da cidade que se pretende moderna, eles vo sendo, pouco a pouco, expulsos para locais obscuros. No quadro de exguas oportunidades profissionais, atendidas as preferncias pelos imigrantes, restavam para os negros situaes bastante precrias. Nessa condio de liberdade e marginalidade, eles vo sempre procurar, de algum modo, manter vivas suas tradies, histrias e memrias. Moraes lembra: Segregados em seus territrios, os negros procuravam manter vivas suas tradies atravs da releitura de suas memrias nas experincias cotidianas proporcionadas pelo novo conjunto urbano-social internacionalizado, e que se expressavam nas festas populares, nos batuques, nas 66 pernadas e capoeiras, nos times de futebol, nos sambas de roda, nas rodas de macumba e jongo etc. (Id. ibid.: 67). O que nos interessa reter especialmente desse processo que parece ter derivado dele, com as suas particularidades, a msica popular urbana de So Paulo. Na cidade cosmopolita, que se remodelava europia, tornou-se necessrio minimizar a presena de grupos sociais que no se harmonizavam com essa tendncia. Era preciso apagar os traos da vida rural que representavam o atraso e o provincianismo secular da cidade (Id. ibid.: 50). Da mesma forma, tornava-se imperioso que as camadas mais pobres deixassem os espaos urbanizados. Os diversos grupos tnicos e sociais marginalizados passaram ento a se articular em redes de solidariedade, visando primeiramente a sobrevivncia e a incluso social. Dessa forma, acabaram, inicialmente, preservando as suas tradies do universo formalizado pela metrpole do caf. A seguir, no entanto, essas tradies, fundindo-se e mesclando-se com as demais existentes na cidade, acabaram gerando um caldo de cultura hbrido e instvel que, sem definir tons predominantes, acabou sintetizando as diversas contribuies numa manifestao prpria de So Paulo, verificvel, por exemplo, na sua msica popular (Id. ibid.: 64). Essa reflexo nos parece oportuna pois, alm de ajudar a compreender algumas das peculiaridades da msica na capital, suscita uma questo em relao ao nosso objeto: o lugar do popular na msica de Levy. J mencionamos como o popular entrou na pauta dos compositores de msica sria do final do sculo XIX como elemento que lhes garantiria, entre outras coisas, reconhecimento e identificao com o nacional. Nesse sentido, constatamos que o musiclogo Gerard Behague identifica, por exemplo, em Levy influncia marcante do compositor Antonio Callado, alm da presena garantida do maxixe. A questo saber como se deu essa influncia. Levy, como tambm j citamos, passou a quase totalidade de sua vida em So Paulo. Seria ento possvel conjeturar que estariam presentes na msica do compositor paulistano ecos das manifestaes populares da capital? No caso do maxixe, Luiz Heitor defende que sua influncia na msica de Levy teria sido por meio da publicao crescente de msica popular urbana, a partir de meados do XIX (Azevedo 1956: 137, 155). Mas ser que no existiria na msica de Levy alguma contribuio, ainda que inconsciente, decorrente de suas escutas pelas ruas da cidade da msica popular urbana paulistana? Essa questo parece, seno impossvel, muito difcil de responder at o presente momento. Para isso, seria necessrio conhecer de antemo essas formas musicais, para, ento, 67 via anlise musical, identific-las ou no na msica de Levy. Decorre simplesmente que existem ainda muitas lacunas sobre as sonoridades paulistanas, conforme alerta Jos Geraldo Vinci de Moraes. Verificamos tambm que faltam, sobretudo, trabalhos de levantamento desse material, pensando mais especificamente do ponto de vista musicolgico; ou, de acordo com as divises em que a msica enquanto objeto est cindida, de trabalhos etnomusicolgicos. Devemos acrescentar a essa dificuldade o fato de que, diferentemente da msica culta que pela sua perspectiva mais acadmica conseguiu dotar-se de uma escrita musical bastante efetiva com vistas a sua transmisso a msica popular, por um perodo muito mais longo que a erudita, teve difuso oral, sendo a sua grande fonte de conservao a memria. Apesar do nosso esforo em conhecer um pouco mais o universo musical paulistano do sculo XIX, a questo de como esse repertrio teria ou no influenciado Levy, por ora, permanecer em aberto, talvez aguardando pela interveno oportuna de outros trabalhos. Retomando as transformaes vivenciadas pela capital paulista, e completando o levantamento do seu quadro social, vamos nos concentrar na elite paulistana, sobretudo no que diz respeito ao modo pelo qual vai implementar o seu cdigo de civilidades, tributrio da sua nova posio numa era de modernidade. dentro desse conjunto de valores e preocupaes que vai surgir, grosso modo, o interesse pelas atividades culturais entre elas a msica culta o qual espelhar o cosmopolitismo do meio e tambm as inmeras ambigidades dessa classe dirigente em relao s manifestaes musicais mais tradicionais que, vinculadas ao passado do pas, tornara-se conveniente, de alguma forma, apagar. Fortalecida com o caf e o desenvolvimento urbano da cidade, a elite paulista, monopolizadora de poder e riquezas, exercia a liderana sobre a massa populacional. Segundo Alzira Campos, o grupo constitua-se de homens que gostavam de ostentar grossos cabedais e ascendentes ilustres caciques indgenas, nobres europeus ou bandeirantes famosos (Campos 2004a: 21). A autora explica que a reproduo do sistema era garantida pelo aambarcamento do poder, concorrendo para isso estratgias variadas, dentre as quais destacava-se uma rede de alianas que ligava os membros da elite entre si e que se manifestava em apadrinhamentos polticos e sociais (Id. ibid.: 21). Revelador dessas prticas observar as coincidncias entre os nomes dos ocupantes de cargos pblicos proeminentes na provncia e aqueles dos que ocupavam a linha de frente do sistema produtivo de So Paulo, ou seja, indstrias, fazendas e negcios. Decorre da a preocupao e cuidado com a escolha de parceiros entre iguais, 68 configurando a endogamia como um processo capaz de concentrar fortunas e poder (Id. ibid.: 22). Nesse sentido, paradigmtico o caso da famlia Prado, na qual toda a descendncia procede, em linha direta, de Ana Vicncia Rodrigues de Almeida e de seus dois maridos, os irmos Antnio Prado (morto em 1793) e Eleutrio Prado (morto em 1849) (Id. ibid.: 22). J na segunda metade do XIX, articulando os casamentos da famlia com a mesma eficcia e senso de oportunidade que usava nos negcios e na poltica, Antnio Prado, futuro Baro de Iguape, vai contribuir para unir os Prado s principais famlias da elite paulista, como os Camargo, os Pereira Mendes, os Morais Leme, os Queiroz Teles, os Pereira Queiroz, os Pacheco, os Fonseca, os Pacheco Silva, os Pacheco Jordo, os Monteiro de Barros e outras (Id. ibid.: 22). O conjunto dessas prticas, que assegurava elite paulistana uma espantosa exigidade numrica aliada a sua decorrente ubiqidade pelos setores da sociedade, polticos e sociais, torna muito oportuna a expresso usada, por exemplo, por Mrio de Andrade em O Banquete, para se referir a essa classe: a plutocracia paulistana (Andrade 1989: 18-9). Detentor do poder e riquezas, ser esse seleto grupo o responsvel por modernizar a capital. Nessa nova ordem de implementao de modernas civilidades, destaca-se a administrao de Joo Teodoro Xavier (1872-1875). Segundo Eudes Campos, em gesto marcada por vultosas obras de embelezamento realizadas muitas vezes de forma precipitada e sem planejamento, o prefeito manifestava a sua crena nos efeitos civilizatrios das novas formas de produo (Campos 2004c: 215). Para Joo Teodoro, destaca Alzira Campos a partir de dados fornecidos pelos Autos-Crime da Capital de 1860, a urbanizao de So Paulo apresentava as vantagens da ordem pblica e da amenidade dos costumes, com os melhoramentos e distraes inocentes, que afastam os homens dos jogos, da embriaguez, das associaes, das maledicncias, com a influncia de novos hbitos de sociabilidade tornados possveis por novas formas de controle social (apud Campos 2004b: 301). Essas crescentes preocupaes urbansticas, em conjunto com a presena numerosa dos imigrantes, foram contribuindo para embelezar a cidade, ao mesmo tempo em que reforava seu aspecto cosmopolita. Decorrem da iniciativas como arborizao de ruas, construo e reforma de praas, entre outras. curioso observar, no plano arquitetnico, algumas consideraes bastante oportunas de Alcntara Machado. Para ele, So Paulo tinha se tornado uma batida arquitetnica. Como crtico bastante lcido, assim escrevia: [So Paulo] tem todos os estilos possveis e impossveis. E todos eles brigando com o ambiente [...]. A cidade tem um arzinho de exposio internacional. (apud Moraes 1997: 42) A partir 69 das observaes de Alcntara Machado, Jos Geraldo Vinci de Moraes destaca como o carter cosmopolita de So Paulo representava uma mera transferncia de estilos e formas, por isso, distante de qualquer ligao com a realidade especfica da cidade (Id. ibid.: 42). No devem escapar, ainda no que diz respeito s intervenes urbansticas, os seus aspectos de segregao. De modo geral, o que a poltica de urbanizao de So Paulo criou muitas vezes de forma autoritria, com o uso indiscriminado da violncia foi uma organizao espacial que respeitava, antes de mais nada, uma ordem classista. Dentro dessa lgica, foram criados espaos nobres na rea central e bairros residenciais elegantes para a elite, enquanto as classes populares eram isoladas em reas degredadas. O aspecto sanitarizador dessa poltica enfatizou at mesmo a criao de bairros operrios, o que pretensamente manteria os trabalhadores distantes das motivaes que incitavam as reivindicaes trabalhistas (Campos 2004b: 303). Essas intervenes vo se radicalizar, de certo modo, nos governos de Antonio Prado e Victor Freire. De um lado, so criados novos espaos de sociabilidade para os paulistanos, entre os quais aqueles necessrios difuso musical, como os teatros. Segundo Alzira Campos, este perodo contabiliza as seguintes realizaes: remodelao do Jardim da Luz e do Largo do Arouche, urbanizao e arborizao da Avenida Tiradentes, ajardinamento da Praa da Repblica e do Museu Paulista, plantio de grama e rvores em reas de vrzea e nas ruas da cidade, alm da regularizao dos espaos centrais atravs do alargamento e ampliao de ruas e largos (Id. ibid.: 303). De outro lado, essas administraes levaram a cabo certas aes que poderiam ser vislumbradas como o equivalente paulistano da regenerao carioca de Pereira Passos. dentro dessa perspectiva que os negros so retirados do centro atravs da demolio, em 1904, da Igreja de Nossa Senhora do Rosrio dos Homens Pretos, construda em 1746, e transferida para o Largo do Paissandu (Id. ibid.: 303), (Moura 1980 [1 ed. 1932]: 78-80). Com isto a cidade se livra do Largo do Rosrio, que passa a se chamar Praa Antnio Prado, e ganha um novo centro para sua vida social e empresarial (Campos 2004b: 303), (Frehse 2005: 267). Alzira Campos lembra que o saneamento prolongou-se para a Praa da S, com a demolio de dois quarteires ocupados por casinhas e cortios, que funcionavam como pontos de prostituio (Campos 2004b: 303). Antnio Egydio Martins relata uma outra medida que parece seguir essa mesma linha de raciocnio. O cronista informa que em data de 19 de julho de 1903, o Dr. Antonio da Silva Prado, prefeito do Municpio de So Paulo, para dar execuo s obras de melhoramento do Largo de Santa Ceclia, determinou que o histrico Chafariz da Misericrdia que se conservou 70 ali, por espao de 17 anos, fosse desmanchado, sendo suas peas removidas para o Almoxarifado Municipal (Martins 2003 [1 ed. 1911-1912]: 29). A questo a ser considerada aqui que, a despeito das preocupaes com os melhoramentos urbanos, a remoo do Chafariz acabou alijando a cidade de um importante espao de sociabilidade. Maria Helena Machado esclarece que, de modo geral, os chafarizes eram locais que reuniam grande quantidade de escravos, que para esses locais se dirigiam com a tarefa de pegar gua, uma vez que, durante muito tempo, a questo do abastecimento foi um problema para a capital, cuja soluo se deu a partir do incio dos anos 1880, com a canalizao das guas da Cantareira. At ento, consta que os chafarizes estavam via de regra danificados pelas constantes brigas entre escravos e carroceiros (Machado 2004: 73). Certamente essa sociabilidade indiscreta no se harmonizava com uma cidade moderna e civilizada. oportuna, ainda, uma ltima observao sobre os resultados e eficincia da regenerao paulistana, que no se limitou, no plano arquitetnico, ao perodo da sua belle poque. Para o colecionador e pesquisador Pedro Correa do Lago, as dificuldades do leitor do sculo XXI em analisar o lbum Comparativo, de Milito Augusto de Azevedo, em que o fotgrafo procurou mostrar as mudanas na cidade de 1862 para 1887, deve-se ao fato de praticamente todas as edificaes desses anos terem sido demolidas ou totalmente modificadas, com exceo da casa da Marquesa de Santos e do Convento da Luz, hoje Museu de Arte Sacra (Lago. In: Azevedo 2001: 18). Ao seletssimo grupo de construes sobreviventes da So Paulo antiga, o pesquisador acrescenta um pequeno nmero de edifcios que estariam hoje pesadamente reformados e irreconhecveis. Esse dado no deixa de ser um ndice da eficincia, no plano arquitetnico, das estratgias de apagamento do passado impetradas pela elite paulistana desde o sculo XIX. As novas civilidades decorrentes da cidade emergente no se limitaram ao desenvolvimento material. A existncia de recursos disponveis mobilizou a elite paulistana a exercer o papel histrico de caridade para com os desprotegidos. bem verdade que estavam presentes nessa iniciativa o medo revoluo e a Rerum novarum de Leo III, que em 1891 chamava a ateno dos capitalistas para a responsabilidade social de seus lucros (Campos 2004a: 36). Nesse sentido, a burguesia paulistana passava a manifestar preocupao que se espalhava por todo o Ocidente devido entrada em cena das massas populares. Eram motivo de ateno as conquistas recentes dos trabalhadores, alm da revoluo proletria que se anunciava. Em So Paulo, particularmente, a Abolio e as levas de imigrantes pobres 71 colocaram a elite em posio de combate para manter o status quo, conferindo, ao mesmo tempo, ares de civilizao cidade (Id. ibid.: 37). So essas as preocupaes que se apresentam na criao de inmeras associaes culturais e assistenciais, criadas sobretudo nas ltimas dcadas do sculo XIX. Da extensa lista de exemplos, poderamos citar a Sociedade Germnica, fundada em 1868 para estimular o recreio, o canto, alm da propagao de conhecimentos tcnicos, de utilidade para a indstria, atravs de jornais, discursos e biblioteca. Alzira Campos cita ainda, com fins parecidos, as seguintes instituies: dos Homens de Letras, Filarmnica Paulista, dos Empregados do Comrcio, Zeladoria da Glria do Ipiranga etc. (Id. ibid.: 37). Diante do que foi levantado, poderamos concluir, a propsito do que caracterizou a vida urbana no ltimo quartel do XIX em So Paulo, que a palavra-chave para a compreenso desta foi transformao. De modo ainda mais dramtico do que na capital do pas, a cidade quase colonial foi acordada repentinamente pelo surto cafeeiro para uma modernidade ambgua e contraditria, caracterizada pela sua feio compulsria e sobretudo civilizatria que, no lugar de um posicionamento crtico da elite em relao realidade do pas, buscou apagar o passado rural que conspurcava a imagem utpica de um futuro promissor. Nesse quadro de grande instabilidade, alguns eixos foram identificados, como o cosmopolitismo, a incipincia da vida cultural, o ecletismo das manifestaes artsticas que apenas se iniciavam e as trocas culturais que propiciaram o caldo de cultura de onde derivou uma msica popular paulistana. Assim, mais particularmente a vida musical, atravs de seus representantes, tributria dessas tenses e novos arranjos propiciados pela cidade emergente, vai espelhar, na sua trajetria histrica, questes muito semelhantes. So essas as discusses que tentamos desenvolver na seqncia.
72 2.4. Vida musical em So Paulo no final do sculo XIX: repertrios, pblicos e msicos
Devido divulgao do piano, ningum atravessava uma rua de bairro, desde o amanhecer at a hora do almoo, sem ouvir som de teclado. Desde o do-r-mi at Schubert, Chopin, Liszt, Brahms, Csar Franck, Beethoven ou Bach. Jorge Americano, So Paulo naquele tempo (1895-1915)
O piano era o altar; o evangelho da noite l estava aberto: era uma sonata de Beethoven. Machado de Assis, Um homem clebre
2.4.1 O machete 58 e o violoncelo: consonncias e dissonncias entre o popular e o erudito no Brasil do sculo XIX A msica de concertos no Brasil tem sido vista, atravs dos trabalhos mais tradicionais de historiografia musical, de uma forma bastante homognea, como se ela tivesse sempre ocupado o mesmo lugar na sociedade brasileira. Tem sido defendido, tambm, por meio dos referidos trabalhos, a idia de uma ntida separao entre os universos musicais representados pelo erudito e pelo popular. No entanto, a anlise de questes musicais do final do sculo XIX no Brasil, no mbito de uma perspectiva historiogrfica interdisciplinar, aponta sobretudo para a condio de incipincia e mesmo de dificuldade de ambientao da msica sria no Brasil, em oposio s facilidades de uma msica popular urbana que desponta e atravessa todos os limites espaciais e de classes, no ambiente urbano que se inaugura. Entre essas facilidades, que de modo ambguo acuaram e seduziram os promotores da msica culta, notamos uma certa predisposio das formas populares em atender prontamente aos anseios do pblico, bem como a natural vocao para responder a algumas das exigncias do mercado de massas que se insinua. Diferentemente de ocuparem lugares separados na sociedade, o que se observa no Brasil do ltimo quartel do sculo XIX a convivncia de certo modo indistinta entre as duas msicas. Convivncia esta que marcada por dissonncias e consonncias, resultado, talvez, da considervel permeabilidade existente entre as duas manifestaes no pas.
58 Outro nome para cavaquinho. 73 Para Jos Miguel Wisnik, Machado de Assis foi quem primeiro percebeu e muito precocemente, no apagar das luzes do Imprio a dimenso abarcante que assumiria a msica popular no Brasil, com instncias a figurar e a exprimir, como nenhuma, a vida brasileira como um todo (Wisnik 2003: 60). Nesse sentido, dois de seus contos, O machete e Um homem clebre sem nos esquecermos, no entanto, de inmeros outros exemplos em sua vasta obra mostram-se fundamentais para a compreenso da msica e de seus problemas no Brasil do final do Imprio e primeiros anos da Repblica. Atravs de seus personagens principais, respectivamente Incio e Pestana, possvel identificar nos dois contos, tambm, algumas das tenses e conflitos vivenciados por Levy compositor. No demais lembrar que parte significativa da obra do compositor revela no s seu interesse pelo popular urbano, como tambm a atmosfera, do ponto de vista musical, de inmeros elementos dessa msica, sobretudo do maxixe. Os personagens secundrios de Machado aludem de modo emblemtico a preocupaes e gostos do pblico, o que contribui tambm para esclarecer, de algum modo, as questes que ocupavam a pauta dos promotores da msica de concertos no Brasil, entre os quais est, em So Paulo, Alexandre Levy, animador musical. Em O machete, publicado em 1878 no Jornal das Famlias, vislumbra-se uma primeira intuio de Machado de Assis do poder esmagador da msica de atrativo popular sobre os incipientes esforos da msica sria no Brasil. Nesse conto, segundo Wisnik, Machado explorava, com forte carga sentimental, a desventura do aplicado e talentoso violoncelista Incio Ramos, cuja mulher, Carlotinha, mocinha de movimentos vivos e rpidos, de rosto amorenado, olhos negros e travessos (lembrando a prpria musa da polca, a de olhos marotos e gestos arredondados), acabar por abandon-lo fugindo com Barbosa, o tocador de cavaquinho ou machete, como se dizia , seduzida pelos requebros do pequeno mas eletrizante instrumento que conquista a todos (Id. ibid.: 18). Nesse momento, trado pela fora acachapante de uma realidade toda favorvel imediatez dos apelos do machete, que devasta o seu mundo como uma praga, o violoncelista se v s: solista sem pblico e sem mulher, abatendo-se sobre ele o segundo fato como decorrncia direta do primeiro (Id. ibid.: 21). Para Wisnik, Machado detecta, no final da sua primeira fase, uma fratura no meio cultural brasileiro entre o repertrio da msica erudita, que est longe de fazer parte de um sistema integrado de autores, obras, pblico e intrpretes, e a msica popular urbana, fenmeno novo, que desponta para a repercusso das massas, a identificao com a demanda do pblico e a normalizao como mercadoria (Id. ibid.: 20). Machado de Assis acena indiretamente, por intermdio do exemplo musical, para o abismo existente entre a cultura 74 escrita e no-escrita e, mais particularmente, posio da literatura e de seu reduzido pblico, no Brasil (Id. ibid.: 20). Nessa fase da literatura de Machado de Assis, Wisnik constata o pressuposto implcito da superioridade da cultura letrada na identificao positiva do cronista com o mundo do violoncelo e em oposio ao mundo representado pelo cavaquinho. Estaria embutida a a idia de autenticidade do erudito na relao com sua arte, que o distingue do uso farto de apelos inautnticos do msico popular. Nos termos do conto, a oposio se daria, respectivamente, entre a arte e o passatempo (Id. ibid.: 20-1). Em Um homem clebre, publicado em 1888 na Gazeta de Notcias, obra na qual Machado retoma a questo, nota-se um novo tom, agora cmico, de que derivam novas implicaes. O cronista se concentra aqui em observar, mais detidamente, a onipresena da msica popular que repuxa e invade tudo (Id. ibid.: 15, 18). O personagem principal do conto, Pestana, um msico dividido, devido a um dilema pessoal. Quando se senta ao piano para compor, tem sempre a expectativa de que a msica que est por surgir possa se juntar ao universo das grandes obras da literatura musical, como as de Beethoven ou Chopin. Entretanto, tudo o que sai de sua pena so polcas, fato que divide Pestana, pois so peas que fazem enorme sucesso junto ao pblico. Wisnik conta entre os antecedentes confeco de Um homem clebre a proeminncia que as polcas ganharam no cenrio do Rio de Janeiro. Machado j vinha registrando esse fenmeno em algumas crnicas desde o fim da dcada de 1870. O que nos interessa em particular desse processo que, alm de inaugurar o mercado de msica danvel e, diga- se de passagem, com todo o frisson que lhe corresponde de maneira geral, a msica popular urbana comea a se espalhar pelos meios de reproduo em massa. Fato que acaba, ento, acuando e estreitando o respeitvel espao que a msica de concertos e a pera chegaram a ter na Europa ao longo do sculo XIX (Id. ibid.: 25). A polca amaxixada vaza, a um s tempo, os espaos fechados e os contextos de classe implicados no pianismo dos sales, ligando-se aos mais diversos instrumentos como machetes, flautas, clarinetes, oficleides, violes e cavaquinhos ela se irradia incontrolvel, sai e volta pelo ladro do inconsciente (Id. ibid.: 59-60). no s mercadoria de massas mas cifra impondervel do mundo brasileiro, algo que cruza as orquestras de teatro, os sales da moda, a msica da camada mdia e dos chores mulatos, as danas de negros da Cidade Nova, ligadas s profundezas sem fundo da humanidade escrava. (Id. ibid.: 60) 75 Interessante observar, ainda em Um homem clebre, o espelhamento de Pestana na sonata beethoveniana e em todo o repertrio que a pressupe e dela se desdobra. Para Wisnik, esse dado, nas condies sociais brasileiras, soa ao modo de uma idia fora do lugar. Basta lembrar que no Brasil as condies de reproduo musical se sustentavam em uma incipiente tradio escrita, e que as relaes existentes entre proprietrios rurais, escravos e homens livres dependentes do favor dificilmente propiciariam grandes manifestaes da subjetividade autnoma (Id. ibid.: 68). No fundo, o que se observa no perodo estudado a indistino, por exemplo, que caracteriza os programas de saraus e recitais, invariavelmente eclticos e mistos. E, num plano mais geral, a indistino, a permeabilidade entre diferentes mundos musicais como trao definidor da formao musical brasileira. Conseqentemente, Numa sociedade pouco diferenciada como a nossa, nunca houve uma separao muito ntida entre prticas musicais altas e baixas. No sculo XIX, o lundu era cantado nos teatros, a polca e a valsa se danavam na rua (e da surgiu o maxixe e a brasileirssima valsinha). Coros de escravos eram recrutados para cantar peras, e um msico de banda podia, num dia, acompanhar a procisso do Divino e, no dia seguinte, participar da encenao de um drama de Verdi (Mamm apud Wisnik 2003: 44). A acuidade com que Machado de Assis conseguiu captar essas questes musicais em seu tempo e desenvolv-las em Um homem clebre e O machete proporcionou-nos tambm a possibilidade de refletir sobre Levy, msico coetneo e animador musical, que vivenciou, de uma forma ou de outra, alguns dos dramas de Incio e Pestana. Tentamos levar a cabo essa aproximao com base nas crticas musicais de Figarote, como j dissemos, pseudnimo com o qual Alexandre Levy assinava seus artigos para o Correio Paulistano nos anos 1889-1891. Parece-nos oportuno mencionar que como crtico, Levy se mostra, de uma parte, bastante comedido em questes de execuo musical e, de outra, irnico e por vezes com certa veia cmica ao analisar as questes referentes ao fomento da msica de concertos, da qual foi sem dvida um ardoroso defensor. Inicialmente, interessante observar, guisa de comparao, as coincidncias entre o evangelho de Pestana e o de Levy. Na descrio que Machado faz dos retratos que pendiam da parede da sala em que Pestana compunha ao piano, estavam compositores clssicos como Cimarosa, Mozart, Beethoven, Gluck, Bach, Schumann, postos ali como santos de uma igreja. O piano era o altar; o evangelho da noite l estava aberto: era uma sonata de Beethoven. (Machado 2007: 418-9) Levy que no s compartilha do mesmo reconhecimento grandeza dos mestres europeus como tambm, preocupado com a educao 76 musical e a necessidade de paut-la pelas boas obras lana dvidas sobre a pertinncia das obras executadas no concerto realizado pelo jovem pianista Emilio Pons, obras de Gottschalk, Thom e Ketten, compositores para dilletantti, aconselhando-o em seguida: Esperamos anciosos (sic) o [prximo] concerto do joven artista para nos enunciarmos com mais preciso e mesmo com mais franqueza diante de um bom programma onde espera-nos ouvil-o em uma Sonata de Beethoven, um trecho de Schumann ou mesmo em um simples Nocturno de Chopin (Figarote 25 maio 1890: 2). [grifos do autor] Quanto presena, ou, melhor dizendo, onipresena da msica popular urbana, encarnada no conto sob a face da polca, Machado oferece, em Um homem clebre, um retrato muito sensvel ao narrar o regresso de Pestana para sua casa, depois de esquivar-se, sob pretexto de uma dor de cabea, do sarau da viva Camargo, no qual foi instado exaustivamente execuo de suas composies, populares, claro. Rua fora, caminhou depressa, com medo de que ainda o chamassem; s afrouxou, depois que dobrou a esquina da rua Formosa. Mais a mesmo esperava-o a sua grande polca festiva. De uma casa modesta, direita, a poucos metros de distncia, saam as notas da composio do dia, sopradas em clarineta. Danava-se. Pestana parou alguns instantes, pensou em arrepiar caminho, mas disps-se a andar, estugou o passo, atravessou a rua, e seguiu pelo lado oposto ao da casa do baile. As notas foram-se perdendo, ao longe, e o nosso homem entrou na rua do Aterrado, onde morava. J perto de casa, viu vir dois homens; um deles, passando rentezinho com Pestana, comeou a assobiar a mesma polca, rijamente, com brio, e o outro pegou a tempo na msica, e a foram os dois abaixo, ruidosos e alegres, enquanto o autor da pea, desesperado, corria a meter-se em casa (Machado 2007: 418). Esse carter asfixiante da msica popular que vazava todos os espaos pode ser de algum modo notado na So Paulo de ento. Crtico perspicaz, Figarote se aborrece em detectar a presena de tipos musicais populares em duas situaes, para ele, inoportunas. Em primeiro lugar, ao comentar, com um tom ligeiramente irnico, sobre os hinos que no foram contemplados no concurso realizado na capital federal para escolher o Hino da Repblica, vencido pelo maestro Leopoldo Miguez, Figarote observa: Cumpre notar-se que dentre os hinos que, foram de c para l, uns havia que no eram pssimos. Entre eles destacava-se um em que a palavra: Liberdade, caa sobre um tom menor, plangente, que mais dava a idia do uivar de um co moribundo que de um canto exultante e cheio de jbilo como requeria o caso. Um outro era muito danante. Havia mesmo entre eles, um, que adaptava-se perfeitamente a uma segunda parte de quadrilha!! (Figarote 2 mar. 1890: 2) [grifos do autor] Em segundo lugar, Figarote observa que preciso rever a programao musical da Banda dos Permanentes, uma dais mais populares em So Paulo desde os anos 1880, porque 77 esse grupo musical, apezar dos bons exemplos que tem deante de si quando ouve alguma das bandas italianas que lhe devem deliciar os ouvidos com boas peas da musica, no se emenda e contina rotineiramente a nos regalar com uma colleco de polkas e tangos, cada qual mais frivola, ou ento com um celebre dobrado extrahdo da pera Guarany que, como composio musical, digno de lastima (Id. 11 mar. 1890: 2). O trecho acima particularmente revelador por refletir, de algum modo, uma posio ambgua de Levy com o popular, nuance tambm identificvel em Pestana, no conflito existente entre a ambio e a vocao do personagem machadiano. Nessa direo, torna-se possvel observar uma espcie de fissura no posicionamento musical do compositor paulistano. De uma parte, nota-se o compositor que dialoga com o popular urbano, fonte de inspirao e talvez de garantia de reconhecimento popular, de outra, o animador musical que se engaja em conquistar os espaos pblicos respeitveis para as manifestaes da boa msica. Afinal, a Banda dos Permanentes, objeto da crtica acima, se apresentava freqentemente no Jardim do Largo do Palcio, sem dvida um espao que mereceria apresentaes de msica mais elevada. No poderamos perder a oportunidade de investigar aqui, de algum modo, como o exguo espao da msica sria em So Paulo, como no Rio de Janeiro, exigia verdadeiro engajamento dos seus promotores para o seu fomento. Isto porque, na capital paulista, desde o incio do sculo XIX, a msica popular podia ser ouvida nos quatro cantos, como, por exemplo, quando os mercadores e quitandeiros cantavam noite as suas modinhas e batucavam ao som da viola (Ernani da Silva Bruno apud Elazari 1979: 140). Modinhas e lundus estavam presentes, sendo muito apreciados e tocados, tais gneros populares estavam sempre transitando em diversas direes, das ruas para os sales e dos sales para as ruas (Moraes 2004: 594-5). Alm disso, existiam inmeros msicos amadores, entre os quais os estudantes da Faculdade de Direito, que compunham valsas, quadrilhas, polcas, serenatas, modinhas, caprichos, fantasias, lundus, recitativos, romances e canes (Rezende 1954b: 190). Mais particularmente em relao polca, parece que a sua enorme popularidade chegou a ser, numa certa ocasio, caso de polcia. Segundo Carlos Penteado de Rezende, tinha se tornado costume pedir, aos finais das apresentaes musicais, a execuo da famosa Polca Bourroul, que era composio de um estudante da Academia com esse sobrenome. Como o pedido sempre dava margem a manifestaes inoportunas da platia, num concerto em maro de 1864, no teatro do Largo do Palcio, foi proibida pela polcia a execuo da pea. O resultado dessa iniciativa em favor da ordem foi um tumulto geral, tendo o 78 espetculo sido suspenso. A confuso foi to grande que, segundo afirma Rezende, teria causado at demisses e substituies na polcia (Id. 1954a: 258-9). Alm do mais, esse episdio nos remete a uma outra questo: a necessidade que se colocou aos promotores da msica de concertos de orientar o pblico em relao a um comportamento condizente sublimidade das manifestaes artsticas. Voltando a O machete, encontramos, nesse sentido, algumas pistas que permitem compreender melhor algumas das dissonncias entre a arte e o passatempo. Uma primeira observao de Machado que alude a uma atitude adequada diante do sublime se nota no momento em que Incio mostra a Carlotinha a composio que tinha feito para ela. Aps a execuo compenetrada do violoncelista que, como frisa o cronista, no via a mulher, nem o lugar, nem o instrumento sequer: via a imagem da me e embebia-se todo em um mundo de harmonias celestiais, a esposa levantando e indo ter com o marido exclama: Oh! lindo! lindo! Incio, ento, estremeceu e olhou pasmado para a mulher. Aquela exclamao de entusiasmo destoara-lhe, em primeiro lugar porque o trecho que acabava de executar no era lindo, como ela dizia, mas severo e melanclico e depois porque, em vez de um aplauso ruidoso, ele preferia ver outro mais consentneo com a natureza da obra, duas lgrimas que fossem, duas, mas exprimidas do corao, como as que naquele momento lhe sulcavam o rosto (Machado 2007: 23). A observao de Machado, vista de forma metafrica, ilumina uma preocupao de Levy. De um modo mais enftico, mais engajado, no mesmo artigo que j citamos, em que Figarote faz crticas Banda dos Permanentes, ele tambm explica que sua preocupao com a qualidade do programa visava atrair a aprovao de um pblico que saberia se comportar diferentemente dos garotos que, atrados pelo programa pouco srio do maestro Anto Fernandes, faziam bisar todas essas puerilidades musicaes com grande alarido e com acompanhamento de assobios (Figarote 11 mar. 1890). Ainda em O machete, a prpria oposio com que Machado constri os personagens Amaral e Barbosa, ambos egressos de um mesmo meio, pelo menos intelectualmente falando eles eram alunos da Faculdade de Direito de So Paulo em passagem pela capital federal chave para compreender as preocupaes formativas dos promotores da msica de concertos no Brasil. Vejamos um pouco como Machado de Assis apresenta os dois personagens. Num dia em que Incio tocava o violoncelo, dois transeuntes, Amaral e Barbosa, atrados pelo som do instrumento, se aproximam das janelas da casa e do lado de fora ouvem parte da composio. Amaral, entusiasmado com o que ouvira, rompe o silncio em aplausos 79 ruidosos e abrindo violentamente as portas das janelas, irrompe: Bravo, artista divino! Tendo sido a porta aberta aos dois estranhos, Amaral, o mais entusiasmado, pergunta: Oh! alma de anjo! [...] Como que um artista deste est aqui escondido aos olhos do mundo? E Machado continua: O outro personagem fez igualmente cumprimentos de louvor ao mestre do violoncelo; mas, como ficou dito, seus aplausos eram menos entusisticos e no era difcil achar a razo de frieza na vulgaridade de expresso do rosto. Estes dois personagens assim entrados na sala eram dois amigos que o acaso ali conduzira. Eram ambos estudantes de direito, em frias; o entusiasta, todo arte e literatura, tinha a alma cheia de msica alem e poesia romntica, e era nada menos do que um exemplar daquela falange acadmica fervorosa e moa animada de todas as paixes, sonhos, delrios e efuses da gerao moderna; o companheiro era apenas um esprito medocre, avesso a todas essas coisas, no menos que ao direito que alis forcejava por meter na cabea. Aquele chamava-se Amaral, este Barbosa (Machado 2007: 25-6). interessante notar como Machado de Assis insiste em delinear os dois personagens de modo to diferente, mesmo sendo egressos do mesmo meio e partilhando o interesse pela msica, se bem que por estilos diferentes. De certo modo, tambm os promotores da msica de concertos, que se proclamavam a vanguarda musical em So Paulo, vo perceber essa diferena de sensibilidades e entusiasmo no pblico da msica culta. Segundo observa Janice Gonalves, para os inmeros crticos de msica que atuavam em peridicos de So Paulo entre 1850 e 1900, sem dvida, a linha de frente das iniciativas de fomento da msica sria, o pblico, era visto cindido em dois: frente, estava o grupo melhor preparado e qualificado, do qual faziam parte articulistas e crticos musicais, professores de msica e intrpretes; ao fundo, o pblico a ser aperfeioado, que, apesar de participar das atividades musicais da msica sria, supostamente no realizava essas atividades de forma sistemtica, freqente, coerente e adequada. Fora do campo de viso, entretanto, iam aqueles que por falta de possibilidades de salvao estavam margem das aspiraes formativas da elite musical paulistana. Em resumo, entre esta massa ignara, musicalmente entretida com vulgaridades e canalhices, baixezas e torpezas, e a vanguarda altiva e culta, est esse meio informe que preciso captar, nortear, formar, aconselhar (Gonalves 1995: 165-6). A leitura do conto, a partir dessa chave, parece fornecer elementos para reconhecer no personagem Amaral esse seleto grupo, que seguramente compreende os desgnios da arte. Barbosa, por sua vez, espelharia, em nosso entender, esse meio informe, passvel de transformaes. A prpria conduo do conto, num primeiro momento, parece enfatizar o interesse, compartilhado entre Amaral e o violoncelista Incio, de converter Barbosa ao 80 evangelho da grande arte; fato que no se realiza. O que se v com a concluso do conto a vitria do machete sobre o violoncelo. Ao final, Incio enlouquece depois que Carlotinha foge com Barbosa. Indo alm do problema musical, e a considerar a possvel identificao, na fase correspondente a O machete, com o universo da msica culta, como afirma Wisnik, bem possvel que o prprio Machado estivesse manifestando, em relao ao pblico de literatura, preocupaes de algum modo similares s dos promotores da msica culta. Nesse caso, no seria demais afirmar que, identificando-se com o mundo de Incio, do qual j fazia parte Amaral, Machado de Assis, pelos idos de 1878, passasse a se preocupar com Barbosa e com o pblico representado por ele, indicando, assim, a crena na possibilidade de conquistar esse pblico para as manifestaes de arte mais elevadas que o simples passatempo. Da mesma forma, no conto, Incio e Amaral tentam conquistar Barbosa, o tocador de machete. Essa questo tambm se mostra relevante, no caso de Levy. Como animador musical, a defesa aguerrida que faz da msica culta deveria suscitar nele preocupaes parecidas em relao ao pblico de So Paulo. Neste caso, entretanto, no h dvida de que a identificao do compositor , positivamente, com o universo da msica culta; sobretudo pela sua certeza, fruto do seu cosmopolitismo, na superioridade e modernidade de uma manifestao artstica legitimamente europia. Nessa mesma perspectiva de leitura do conto, caberia explorar ainda outra passagem. Referimo-nos quela em que Machado acena para a identificao entre Incio e Amaral. Carlotinha havia insistido com Barbosa para que este tocasse numa reunio em casa de uma famlia da vizinhana. O msico acedeu ao convite e l foi com seu instrumento. Amaral acompanhou-o. No te lastimes, meu divino artista, dizia ele [Amaral] a Incio; e ajuda-me no sucesso do machete. Riam-se os dois, e mais do que eles se ria Barbosa, riso de triunfo de satisfao porque o sucesso no podia ser mais completo. Magnfico! Bravo! Soberbo! Bravssimo! O machete foi o heri da noite. [...] Pode-se dizer que Incio e Amaral foram os nicos alheios ao entusiasmo do machete. Conversavam eles, ao p de uma janela, dos grandes mestres e das grandes obras de arte (Machado 2007: 27-8). 81 No seria demais encontrar a, na sincera cumplicidade entre os dois amantes da arte, alguns ecos da afinidade de Levy com o seu distinto pblico. Possivelmente, o conforto que Amaral oferecia ao amigo Incio diante do sucesso do machete era o mesmo que encontrava o compositor paulistano quando estava em meio daqueles que sabiam bem compreender os mistrios da arte, em contraposio s suas dificuldades com um pblico, em geral, seduzido pelo passatempo. Alexandre parecia encontrar algum repouso no encontro com seus pares. Assim, ao comentar um concerto a se realizar, e apresentar ao grande pblico o pianista Ettore Bosio, j residente em So Paulo h dois anos, Figarote esclarece que: Em S. Paulo, a roda que o conhece [Bosio] de perto muito limitada. No ha muito tempo reunia-se na casa do nosso amigo Pacheco Netto o que tinhamos de melhor em amadores e artistas e nesses seres musicaes que tivemos a dita de ouvir entre um gole de Spaten e um trecho da Moema as operas Semele e Ideale do compositor italiano (Figarote 13 jun. 1890: 2). [grifos do autor] Para resumir, interessante notar como os personagens de Machado contribuem para deslindar as tenses que acuavam os promotores do fomento da msica sria no Brasil. A acuidade do cronista permite ainda relativizar a perspectiva, em nosso entender reducionista, de encarar a msica culta como uma manifestao que ocupou desde sempre a mesma posio na cultura brasileira. No perodo do qual nos ocupamos, a bem da verdade, as dissonncias entre o erudito e o popular eram resolvidas, no geral, em favor deste ltimo. Nos embates entre o machete e o violoncelo, durante o sculo XIX, era o pequeno mas sonoro instrumento que vencia a peleja.
2.4.2 Gosto musical: pianolatria e pera Concentramos-nos, anteriormente, em enfatizar as relaes entre o erudito e o popular, destacando a presena acachapante deste ltimo, invadindo e repuxando todos os espaos. Para completar o panorama musical do sculo XIX em So Paulo, torna-se necessrio destacar, a exemplo do que demonstram inmeros programas de concerto, saraus e reunies familiares, a presena marcante do piano e do seu vasto repertrio, alm do vivo interesse pela pera. Assim, para compreender a entrada em cena desses dois novos atores, cujos sucessos se apoiavam, sobretudo, num elemento tpico do XIX, o virtuose, parece-nos necessrio considerar a dimenso global desse fenmeno novo. Com o esboo desse painel, acreditamos tornarem-se mais claras algumas das preocupaes modernizadoras de Levy que, a despeito de ter produzido uma extensa obra pianstica, ao voltar da Europa, em 1887, dedicar-se- 82 quase que exclusivamente, conforme j dissemos, a uma nova plataforma: a msica para orquestra. Para isso, eleger como paradigma desse novo universo musical o que era tido como mais moderno na Europa naquele momento, a msica de Richard Wagner (1813-1883). sobretudo a partir dos rgos de imprensa que se torna possvel acompanhar parte dos sons que eram executados e tocados em So Paulo em meados do sculo XIX. Nas pginas desses peridicos encontram-se anncios de apresentaes de peras, operetas, zarzuelas, alm de concertos. Em informaes cotidianas, suas pginas trazem inclusive dados sobre as companhias, os msicos e intrpretes mais importantes e tambm sobre os programas apresentados. Para Jos Geraldo Vinci de Moraes, possvel identificar os gneros e compositores mais tocados, e observar que a preferncia era dada aos romnticos e pera (Moraes 2004: 596). Tambm preciso destacar a presena marcante do piano, predileo que chegou, pelas suas propores, a merecer muitas vezes a censura de Mrio de Andrade, que a chamou de pianolatria (Andrade 1935: 186-95), (Andrade 1944: 167). Tanto a pera quanto a msica para piano solo cujos sucessos se ancoravam no solista, muitas vezes verdadeiro virtuose so produtos tpicos do XIX. Em primeiro lugar, preciso ter presente a questo da padronizao do gosto, processo que se gestou durante todo aquele sculo. Nesse sentido, o que se observa no perodo a transio de uma orientao mais eminentemente aristocrtica para uma apreciao mais generalizada, padronizada, entre os diversos grupos sociais (Gonalves 1995: 96-104). Uma vez que o pblico no era mais formado por iniciados, tornou-se necessrio lanar mo cada vez mais freqentemente do que era mais seguro, mais bvio o apelo fcil emoo. Para alcanar as platias, apelava-se agora ao exagero, repetio, ao descritivismo alm, claro, do personalismo e da aura de genialidade conferida a certos artistas e intrpretes. Com tudo isso, atravs do piano e dos cantores de pera que um novo repertrio vai encontrar expresso (Id. ibid.: 107). O piano, sobretudo, alimentava ao menos duas caractersticas do sculo: o individualismo e a propenso ao espetculo (Id. ibid.: 108). Alis, o piano parece ter sido o meio de execuo musical mais identificado com o sculo XIX. O instrumento que terminou o sculo pouco tinha a ver com aquele que o havia iniciado. Era imensa a diferena entre os primeiros pianofortes e os poderosos pianos Steinway de fins do sculo. (Balzi apud Gonalves 1995: 107-8) As mudanas do piano, no que diz respeito sua mecnica a tbua harmnica, a armao metlica de fixao das cravelhas, o sistema de proteo do jogo de martelas, os pedais, a extenso do teclado no ficaram para trs no curso intenso das transformaes de toda ordem que acompanharam e 83 redesenharam o processo de globalizao do capital (Id. ibid.: 107-8). Muito mais potente, o piano ajudou a inaugurar uma nova fase da relao intrprete-pblico, caracterizada pelas grandes platias, em apresentaes realizadas em amplos espaos, onde a exibio passava a ser a chave do trabalho musical, o que demandava uma performance, uma teatralizao da execuo. Para Janice Gonalves, a pianolatria um produto tpico do sculo XIX, e no uma exclusividade carioca ou paulistana. Alm disso, para a autora, teve mbito internacional no s porque internacional foi a circulao de instrumentos, como tambm a circulao dos virtuoses (Id. ibid.: 111-2). Para ficar em apenas dois exemplos, em So Paulo aportaram, em 1889, Louis Moreau Gottschalk, que executou um conjunto de composies suas de grande virtuosidade, entre elas a Grande fantasia sobre o hino nacional brasileiro e, um pouco antes, em 1866, o virtuose portugus Artur Napoleo, que se apresentou no Teatro S. Jos com um programa que, segundo Carlos Penteado de Rezende, inclua somente fantasias sobre motivos de peras em voga (Rezende 1954a: 262), (Id. 1954b: 251). Causando imenso frisson junto ao pblico, tiveram projeo ainda outros gneros tipicamente virtuossticos, como as variaes, os allegro di bravura, os caprichos, as batalhas (Gonalves 1995: 105). Levy escreveu, nesses gneros, Valse caprice op. 5, Impromtu- caprice op. 1, Il guarany op. 2 e Fosca op. 3, estas ltimas, fantasias sobre temas de peras de mesmo nome de Carlos Gomes. Alm disso, vale mencionar um concerto no qual participou o jovem compositor, que era tambm considerado um virtuose em seu tempo. Nesse evento, organizado por Luis Maurcio, um dos professores do jovem Levy, em benefcio dos variolosos, Alexandre executou, Vpres Siciliennes 59 , fantasia para piano a quatro mos, em companhia de Emilio Pons, filho do importante professor de piano da capital, Eduardo Pons. Faziam parte do programa, ainda, rias e duetos de peras italianas e mais algumas transcries de peras para dois pianos e oito mos (Arajo 1991: 41). A bem da verdade, o caso da pianolatria no Brasil assumiu um carter quase que epidmico. Mrio de Andrade bronqueado com a moda imperial de tocar piano, [...] assinala que nessa poca viajantes estrangeiros comeam a topar com os instrumentos em fazendas situadas cem lguas, interior adentro, transportados a ombro de negro (Alencastro 1997: 49), (Andrade 2003 [1 ed. 1944]: 167). A profuso de pianos pelo Brasil tem sua explicao relacionada ao fim do trfico negreiro. Nesse perodo, ocorre um retorno das divisas obtidas nas vendas de produtos de exportao e at ento reservados compra de
59 Refere-se pera As vsperas sicilianas de Giuseppe Verdi (1813-1901). 84 africanos. Nota-se, ento, de imediato, o efeito na balana comercial e na balana de pagamentos do Imprio. Por exemplo, do qinqnio de 1845-1850 at o de 1850-1855, constata-se que o valor das importaes no Rio de Janeiro cresce uma vez e meia (Alencastro 1997: 37). O piano, assim como toda sorte de mercadorias de consumo, deveria estar includo em artigos classificados como no especificados, sendo que entre os dois qinqnios citados, este item cresceu sete vezes em valor (Id. ibid.: 37). O piano vira uma espcie de mercadoria-fetiche dessa fase econmica, registrando-se no perodo at mesmo casos de compra nos quais o instrumento no foi jamais utilizado. Para Alencastro, esses dados ilustram o fato do piano dar status, uma vez que tinha virado moda, tornando-se uma espcie de pressgio da modernidade brasileira, anunciando os 25 anos, a maioridade efetiva de Pedro II, o fim da africanizao do pas e da vexaminosa pirataria brasileira, o prenncio de outros tempos e dos europeus que iriam imigrar para ocidentalizar de vez o pas. Porque o Imprio iria danar ao som de outras msicas. (Id. ibid.: 47) Isto porque os demais instrumentos, como a flauta, rabeca, violo, harpa, ctara e mesmo o cravo, j estavam pautados, de longa data, pelos ritmos afro-brasileiros. Os anos 1850, com o aumento das importaes de pianos, marcam uma virada na histria da msica e das danas imperiais (Id. ibid.: 45-6). No caso de So Paulo, Rezende destaca que no perodo de 1860-1870, em tda a parte se encontrava um diletante, moo ou moa, capaz de enfrentar a incgnita das frias teclas de marfim (Rezende 1954b: 187). E num longo artigo de 18 de maio de 1875, publicado na Provncia de So Paulo, Frana Jnior, comparando a cidade que conhecia quando l esteve como estudante de Direito, com a que encontrara em 1875, assim escreve: A msica tornou-se uma mania tal neste torro dos Amadores Buenos, dos Feijs e dos Andradas, que muito em breve teremos o dissabor de v-lo estourar como uma cigarra em calmosa manh de estio. Canta-se em italiano e espanhol, e daqui a alguns dias a musa garrida de Offenbach vir casar os couplets das suas canonetas s melodias de Verdi e aos mimosos trechos de Gastambide. Quem te viu e quem te v, meu dileto So Paulo! Outrora cantavas ao luar, na doce lngua de teus avs, ao som do violo plangente. E se um ou outro piano acordava-te os ecos adormecidos, era para fazer ouvir a polca do Rosas ou uma singela schottisch. Carlos Gomes no havia sonhado ainda os louros do Guarani. Cantava-se no teatro, pelas ruas e nas repblicas o seu famoso Hino Acadmico dedicado mocidade branca nuvem de rseo porvir, na bela frase de Bittencourt Sampaio. Hoje no se ouve mais a viola do caipira a soluar tristes endeixas. Teus pianos tornaram-se uma epidemia como a bexiga 60 , e executam no rigor do termo, msicas de Bellini, Flotow, Verdi, Mayerbeer [sic], Hallevy[sic], o vasto repertrio enfim de todas as escolas. s uma verdadeira pianpolis. Finalmente teu luxo subiu ao ponto de sustentar duas companhias de canto: uma na lngua suave e harmoniosa em que Petrarca escreveu sonetos, Tasso um poema e Dante a glria de um povo: outra no idioma
60 Outro nome para a varola. 85 faceiro de Cervantes e Lope de Vega! Piscas um olho a Dona Sol e outro a Francesca de Rimini. Adormece duas vezes por semana entre o bolero e uma tarantela e amas a habanera com o mesmo entusiasmo com que aplaude a cavatina. Quem te viu e quem te v So Paulo (Frana Jnior apud Arajo 1991: 83-5). As duas companhias de canto citadas por Frana Jnior, uma italiana e outra espanhola, ilustram um fato indito na capital paulista. Pela primeira vez na histria da cidade de So Paulo estiveram presentes dois grupos musicais simultaneamente. No ano de 1875, a cidade foi assolada por uma espcie de febre lrica, segundo afirmaram a redao da Provncia de So Paulo e do Correio Paulistano (Id. ibid.: 82). A constatao da presena marcante e crescente da pera, alm do vivo interesse pela msica para piano, com manifestaes de culto ao virtuose compondo o quadro da msica culta em So Paulo, permitem vislumbrar no posicionamento engajado de Levy, sobretudo nos anos 1889-1890, perodo em que foi articulista do Correio Paulistano, vrios indcios de suas preocupaes modernizadoras. Em ascenso desde meados dos anos 1850, como vimos, o piano, que foi tido desde ento como um instrumento de modernidade no Imprio, para Levy, aps o seu regresso da Europa, em 1887, no entanto, comea a despertar menos interesse do que no incio de sua carreira musical. Afinal, o processo modernizador precisava caminhar. assim que, parece-nos, deve ser vista a mudana de perspectiva de Levy em favor da msica orquestral. Da para frente, ao assumir uma nova plataforma de modernidade, o compositor agrega ao seu evangelho um novo apstolo: Wagner. Alis, faz-se necessrio nesse ponto revelar que o vocbulo moderno, bem como suas variantes, aparece de forma quase obsessiva nos artigos de Levy. Nota-se tambm na leitura de seus textos, que na defesa que faz da necessidade de atualizar a msica de So Paulo com a msica europia, Levy vem sempre em socorro do repertrio e dos compositores que ele julga modernos. Nesse sentido, suas crticas jornalsticas permitem esclarecer um pouco mais de seus ideais modernizadores em relao s duas questes: pera e virtuosismo. Primeiramente em relao pera, Levy parece dividir o repertrio em dois grupos: um moderno e outro decadente. Na crtica de 29 de junho de 1890 intitulada Concerto Bosio, Figarote comenta sobre o pianista, compositor de peras e msica sinfnica e tambm afinador e consertador de pianos Ettore Bosio, italiano, residente h dois anos em So Paulo e ex-aluno do Lyceu Musical de Bolonha, sob a direo do clebre Martuci (Figarote 13 jun. 1890: 2). Para Figarote, Ettore Bosio tem talento e muito mesmo, e mais do que isso um reformador. Ao comentar o programa, em que figuravam composies de 86 Bosio, o crtico musical destaca de forma positiva a harmonizao sempre interessante e s vezes, completamente nova, alm da prpria forma de algumas composies, para Figarote um tanto nova. A propsito da pea que encerra o programa, a marcha triumphal extrahida da opera Coppa DOro para 8 mos que para sua execuo reuniu alm de Bosio, o professor Chiaffarelli e o distinto casal Conde e Condessa Roswadowski e demais obras do autor, Figarote observa: [...] suas composies pertencem ao genero italiano porm ao italiano bom, moderno e so; a esse italiano que hoje cultivado por poucos, por muito poucos mesmo; por aquelles que mais tarde com justia se proclamaro os reformadores da hoje decadente musica italiana (Figarote 29 de jun. 1890: 2). [grifos do autor] No plano dos compositores de pera europeus, Figarote enfatiza tambm a importncia do malogrado Bizeth, chefe da moderna escola francesa aquele a quem devemos hoje grande parte da reforma evolutiva musical 61 (Figarote 22 abr. 1890: 2). O caso do virtuosismo em Levy, parece-nos, um pouco mais complicado. J tnhamos identificado anteriormente uma fissura entre Levy e Figarote no que diz respeito ao posicionamento em relao ao popular. Aqui, caberia destacar de que modo essa fissura se manifesta com relao virtuosidade. Apesar de ter escrito inmeras peas dessa natureza, enquanto crtico musical, Levy assumir uma posio mais crtica em relao a elas. No j citado artigo sobre o pianista Emilio Pons, filho de Eduardo Pons, professor conhecido e considerado entre ns, apesar de uma apreciao positiva do concerto, Figarote chama a ateno dos leitores: De prime abord, na phrase dos francezes, no podemos dizer que o repertrio do joven pianista seja selecto, visto no conter nomes mais respeitaveis que os de Gottschalk, Thom e Ketten que so, no diremos mus compositores, porm, compositores para dilettanti e, para serem ouvidos em salo por pianistas de menor importncia (Figarote 25 maio 1890: 2). No demais lembrar aqui o conselho de Figarote para que o pianista Pons execute proximamente um bom programma, onde o pblico possa ouv-lo executar uma Sonata de Beethoven, um trecho de Schumann ou mesmo um simples Nocturno de Chopin. Assim como o Pestana de Machado de Assis, Figarote pode ter alguma condescendncia com o gosto mais fcil, mas no abandona seu evangelho nunca. Visualizando essa crtica a um pianismo fcil em detrimento a um de maior substncia musical, de novo a arte frente ao
61 Com este comentrio se torna mais claro como o conceito de histria em Levy assume uma concepo evolutiva, dado que o aproxima da gerao de 1870. 87 passatempo, torna-se imediato perceber na atitude de Levy um antecedente de Mrio de Andrade. No fundo, Levy est fazendo, ao seu modo, uma crtica avant la lettre pianolatria. A ambigidade da posio de Levy situa-se justamente no fato de ter se deixado seduzir inmeras vezes, enquanto compositor, pela exuberncia das passagens virtuossticas, talvez estimulado pela possibilidade de execut-las bem, como pianistas de largos recursos, afirma Luiz Heitor. Nesse sentido, com muita perspiccia, a pianista Marina Brando, que gravou vrias composies de Levy, percebeu no j citado Allegro appassionato uma certa artificialidade nos ltimos compassos. Para a pianista, a pea bem poderia finalizar antes desse trecho final, sem qualquer prejuzo para o equilbrio de sua estrutura formal. O acrscimo de Levy, insiste Marina Brando, indica uma clara preocupao do compositor em acentuar o carter de brilhantismo e virtuosidade da pea (Brando 2007: entrevista). Um ltimo exemplo que ilustra algumas das tenses entre Levy compositor e crtico a pea para piano solo chamada Valse caprice, op. 5, de 1882. Na valsa, Levy aproveita alguns motivos e idias musicais de pelo menos duas valsas de Chopin, sobretudo a Valsa do minuto e a Valsa op. 42 n 5 em l bemol maior. Levy, ento, explora, a exemplo do compositor polons, as inmeras possibilidades do piano. A dificuldade tcnica imposta execuo dessa pea acabou merecendo uma pequena reprimenda do compositor Carlos Gomes, grande amigo da famlia e admirador do talento dos irmos Levy. Em carta a Lus, irmo mais velho de Alexandre e tambm uma espcie de tutor musical seu, Carlos Gomes, j residente em Milo, diz: Recebi pelo Ricordi as ltimas composies do Alex: 3 Improvisations e Valse caprice. Agradeo o oferecimento do autor. Noto que Alex tem feito muitssimos progressos e me admira que, na sua idade, possa conceber melodias de gnero to srio e pouco vulgar como o 1 nmero das 3 Improvisations. Admiro e aprecio muito a variedade de pensamento destas 3 peas. A valsa no m, porm noto (torcendo um pouco o meu focinho) a tendncia que o Alex tem, escrevendo peas que s ele, voc, Rubinstein 62 podem tocar! Noto tambm aquela ginstica da matemtica musical nas primeiras notas da pgina 6 da valsa! Para que isso? (apud Senise 1980: 6) Tudo indica que Levy, voltando da Europa em 1887, tenha abandonado gradativamente as suas idias iniciais, preocupando-se, doravante, sistematicamente com seu projeto de modernidade. Para isso acabou enfatizando, como crtico musical, a pera boa e s, ou seja, a moderna, e o cultivo da msica para orquestra. Quanto msica para piano, era melhor evitar aquela de pretenses somente virtuossticas. Nesse sentido, prosseguia a
62 Anton Rubinstein (1829-1894) pianista e compositor russo que encantou a Europa com suas execues. 88 vigncia dos mestres europeus que, clssicos ou romnticos, continuavam modernos enquanto pedagogia do bom gosto musical.
2.4.3 O fomento da vida musical Em estreita ressonncia com as transformaes urbanas que se processavam na cidade de So Paulo, tambm o universo musical, sobretudo no ltimo quartel do sculo XIX, vai passar por um forte e acelerado processo de mudanas. Acompanhando as tendncias verificadas num plano mais amplo ecletismo, cosmopolitismo, transformaes na infra- estrutura, presena da perspectiva e pretenses civilizatrias nas iniciativas da elite urbana a difuso, produo e recepo da msica na capital vo se encaminhar na direo de seu fomento e de sua institucionalizao. Simbolizando de certo modo o ponto alto desse processo de rpidas e profundas mudanas se destacam dois marcos importantes: a inaugurao do Conservatrio Dramtico e Musical em 1904 e a fundao do Teatro Municipal em 1911. Em relao periodizao das atividades musicais na capital, caberia destacar que, se at a dcada de 1860 o ritmo de mudanas ainda se apresentava de modo lento, como que preludiando o perodo seguinte, a partir do ltimo quartel do XIX, ser notvel o conjunto de transformaes nos meios de produo e difuso da msica na cidade. So Paulo, at ento marcada por seus aspectos rurais, deu um salto importante no sentido de sua urbanizao, devido, como vimos, expanso da rede ferroviria que, por sua vez, acompanhava o surto cafeeiro do interior da provncia. Como conseqncia do processo de crescimento urbano, em todo o perodo que corresponde s ltimas dcadas do sculo XIX at os primeiros anos do XX, acompanhando tendncia mundial, despontam e multiplicam-se os espaos de lazer e entretenimento popular, inclusive aqueles onde a atividade central era a msica (Moraes 2004: 601-2). Em So Paulo, os setores mais abastados comeam a dispor de uma infra-estrutura musical assegurada, sobretudo, pelos teatros que inaugurados desde meados do XIX. Nesses espaos, de entretenimento pago, a elite paulistana pode usufruir grande variedade de gneros entre peras, operetas e zarzuelas. Organizavam-se tambm nessas casas revistas musicais, concertos, alm de espetculos dramticos e cmicos (Id. ibid.: 602). Assim, para atender crescente demanda pela msica culta, de gosto europeizado, tornou-se necessrio, de um lado, institucionalizar o ensino musical, gerando os recursos humanos necessrios difuso de msica e, de outra parte, prover os recursos necessrios 89 para a construo de um espao adequado s apresentaes mais especializadas, ou seja, um teatro para peras. Uma das principais carncias da educao musical paulistana, at ento nas mos de professores particulares, era prover um quadro de artistas suficiente para acompanhar a demanda crescente por entretenimento; procura que chegou a configurar, por essa poca, conforme lembra Vitor Gabriel de Arajo, verdadeira febre (Arajo 1991: 81-3). At ento, a maior parte das companhias dramticas e musicais vinha do Rio de Janeiro e do exterior, o que no impedia que, eventualmente, fossem includos nas suas apresentaes, alguns msicos locais (Moraes 2004: 602). Para citar um exemplo desse intercmbio musical, lembramos do concerto realizado por Gottschalk em So Paulo em 1 de setembro de 1869, no qual participou Louis Maurice. O professor, que segundo Carlos Penteado de Rezende tinha sido discpulo de Schulhoff na Europa, fixou residncia na paulicia no mesmo ano de 1869. Para Rezende, o fato de tocar com Gottschalk prova o seu merecimento (Rezende 1954b: 251-3). Aproveitando o caso do professor Maurice, no devemos esquecer que, de modo geral, a atuao dos profissionais da msica, geralmente chamados professores, era marcada pela abrangncia e pelo dinamismo. Em vista das inmeras dificuldades oferecidas pelo incipiente meio artstico da capital, esses msicos assumiam simultaneamente vrios compromissos profissionais, mesmo os que estavam relacionados exclusivamente ao universo da msica. Para citar apenas trs exemplos do ecletismo e engajamento dos professores da arte dos sons, lembramos os casos de Gabriel Giraudon, professor de piano e canto, pianista, cantor, regente, compositor, alm de ter estado frente da organizao e administrao do Cassino Paulistano; Emlio Eutiquiano Correa do Lago, compositor, professor de piano, regente, vendedor de partituras; Eduardo Pons, cantor, flautista, professor de canto e flauta, compositor e comerciante de partituras e instrumentos musicais; e finalmente, o prprio Alexandre Levy, compositor, pianista, regente e diretor de concertos de clubes musicais (Gonalves 1995: 177-8). interessante notar como esses msicos atuavam em diversas frentes, o que deve ter significado, conseqentemente, atuar em ambientes sociais bastante diferentes. paradigmtico, a propsito, o caso de Giraudon. A prpria chegada dele a So Paulo bem ilustra seu ecletismo. Segundo Rezende, em fins de agosto estreou no teatrinho do Ptio do Colgio uma Companhia Bufa Francesa, que antes de chegar capital paulista dera espetculos no Alcaar da Corte (Rezende 1954a: 252). Essa trupe trazia no elenco os 90 artistas Mrs. dHte e Noury, Mmes. Pauline Lyon e Celine Dulac, e, como regente da orquestra, um msico de categoria, Mr. Gabriel Giraudon (Id. 1954b: 114). Para Rezende, o repertrio da companhia era constitudo exclusivamente de msicas ligeiras e brejeiras como os vaudevilles, canonetas e operetas em um ato de Offenbach e Lo Delibes, cantados em francs. Tal gnero atraa, seduzia as platias ingnuas pela malcia e licenciosidade dos cantos e pelo carter sensual das roupas e danas apresentadas pelas atrizes. (Id. ibid.: 114) Apesar dos componentes, digamos, extra-musicais desses eventos suscitarem reaes conservadoras entre a populao paulistana, Levy, que freqentemente adota um tom de humor nas suas crticas, soube compreender com muito senso de oportunidade o fascnio que algumas artistas exerciam sobre o pblico. Num conjunto de artigos escritos sobre a Companhia Hespanhola de Zarzuelas, entre 10 a 31 de dezembro de 1889, Figarote, assim como o restante do pblico masculino, mostra como se deixou encantar pela hermosa sra. Pl. bem verdade que as zarzuelas apesar de bastante populares se distinguiam das operetas e vaudevilles do Alcazar Lrico Francs, ttulo com o qual se batizava a casa do Rio a partir de 1862 que, como informa Vincenzo Cernicchiaro, se destinava mais s representaes da baixa indstria musical sobre os baixos instintos humanos, do que s distraes instrutivas, morais e amenas 63 (Cernicchiaro 1926: 294). [trad. nossa] De qualquer modo, vale destacar o sucesso da artista espanhola, na opinio de Figarote: Conseguiram agradar os srs. Abella (bartono), Mori (tenor) e a sra. Pl, artista graciosa, possuindo voz fraca, porm, tendo a atenuante de ser uma muy guapa muchacha. Desta ltima qualidade o pblico fez-lhe jus, chamando-a, por vezes, ao proscnio 64 e aplaudindo-a sempre. A sra. Cuaranta, apesar de um tanto quarentona, saiu-se bem. fora de dvida que a presente companhia veio dar cobro s noites fastidiosas da Paulicia, e, se todos pensarem como ns, natural que o So Jos esteja sempre cheio daqueles que se enternecem por um salero ou uma jota danada pela hermosa Pl (Figarote 10 dez. 1889: 2). [grifos do autor] E em outra crtica, Figarote anuncia que: Para amanh, mui acertadamente resolveu a empreza, annunciar a Cadix, pea que obteve grande exito e onde a sra. Pl mostra-nos que, si no tem pacto firmado com o demonio, sabe por si s enfeitiar todo aquelle que tem orgulho de conhecer um pouco de esthetica physico-
63 Conforme informa o historiador da msica italiano que viveu longos anos no Brasil, sobretudo no Rio de Janeiro: noto del resto, che sotto il falso titolo di Alcazar lrico francese, titolo di cui si orna nel 1862, lAlcazar si destinava pi alle rapresentazioni della bassa industria musicale sui bassi istinti umani, che alle distrazioni istruttive, morale e piacevoli. 64 Proscnio: Palco, cena. 91 feminina, e deixar sempre os espectadores presos por um s de seus olhares bregeiros. (Id. 14 dez. 1889: 2) 65 . [grifo do autor] Entretanto, no foi s de msica ligeira que se ocupou o professor Giraudon. Para Janice Gonalves, o mestre francs teria sido representante de escola de interpretao mais vinculada a valores tradicionais como comedimento, descrio e preciso, tendo sido partidrio de uma vertente mais clssica de interpretao. Pensando na oposio entre exibicionismo versus comedimento, compreendemos que bem pode ter sido a figura de Giraudon a influenciar em seu aluno Alexandre Levy a perspectiva crtica que este nutria em relao aos gneros virtuossticos, como apontamos. Alm disso, as qualidades musicais de Giraudon teriam cativado para si o respeito da sociedade paulistana. Nesse sentido, em artigo do Correio Paulistano de 14 de agosto de 1862, Rautona assim observava: Se quizerdes um pianista que execute contorses de Hercules, que arrebente cordas, esmigalhe o teclado e faa em pedaos os pedaes, no vades ouvir Giraudon. Elle pertence essa escola, que ns estimamos, dos que tocam com a alma, dos que do som tecla sua vontade, dos que conseguem a difficuldade vencida, com o perfeito do dedilhar e a sciencia do piano, e tudo isso com tranqilidade sem movimentos descontrolados, sem sobressaltos, e sem anceios inexplicveis, para quem tem dous dedos de inteligencia musical (apud Gonalves 1995: 106). [grifo do autor] Diante do perfil que levantamos para Giraudon, torna-se difcil no v-lo como um exemplo de intermedirio cultural 66 oscilando entre mundos distintos, de uma parte, a alta interpretao pianstica, de gosto refinado e elitista e, de outra, a msica ligeira dos vaudevilles e operetas, seguramente de apelos muito mais populares. Esse dado nos parece importante para compreender, dentro do incipiente ambiente da msica sria em So Paulo e intensas transformaes scio-culturais, a riqueza do processo de trocas culturais que ento se processava. O quadro das iniciativas pedaggicas de So Paulo que estamos tentando traar no poderia se completar sem a identificao do tom civilizatrio presente, sobretudo, na defesa
65 Nessa mesma linha, ver tambm os artigos dos dias 12, 14 e 31 de dezembro de 1889. 66 A propsito do conceito de intermedirio cultural, Michele Vovelle assim se manifesta: Posso logo afirmar que em termos dinmicos que entendo o intermedirio cultural, como seu prprio nome sugere, transitando entre dois mundos. O mediador cultural, nas diversas feies que assume, um guarda de trnsito (me perdoem este deslize em uma metfora duvidosa). Situado entre o universo dos dominantes e dos dominados, ele adquire uma posio excepcional e privilegiada: ambgua tambm, na medida em que pode ser visto tanto no papel de co de guarda das ideologias dominantes, como porta-voz das revoltas populares. Em outro plano, ele pode ser o reflexo passivo de reas de influncia que convergem para sua pessoa, apto todavia a assumir, dependendo das circunstncias, o status de um logoteta, como diz Barthes e o percebera A. Breton, criando um idioma para si mesmo, expresso de uma viso de mundo bem particular. (Vovelle 1991: 214-5) Como se v, o intermedirio cultural representa um conceito particularmente til para compreender os processos de aculturao e de trocas culturais, fenmenos que, como temos observado at aqui, amplamente verificvel na So Paulo do ltimo quartel do XIX. 92 que os rgos de imprensa faziam da importncia do aprendizado musical. Alis, preciso destacar, de modo geral, que o desenvolvimento da imprensa diria foi importante para o universo musical erudito paulistano, servindo como uma espcie de intermedirio entre o pblico e os produtores, professores e comerciantes. preciso ainda destacar que jornais como o Correio Paulistano (1854), o Dirio de So Paulo (1865) e a Provncia de So Paulo (1875) tratavam apenas da boa msica e s raramente daquela que ocorria de modo informal nas ruas e festas; e, quando se dignaram a se manifestar a esse respeito, sempre foi em tom de crtica e recusa (Moraes 2004: 596). Talvez fosse em funo de sua perspectiva civilizatria em relao aos ritmos populares que o jornal A msica para todos ao republicar o Tango brasileiro de Alexandre Levy, em 1898, tenha repetido o comentrio impresso no Dirio popular de 5 de abril de 1890, que publicou a pea pela primeira vez: um tango delicado e gracioso, apartando-se das nrmas vulgares e acanalhadas, que, si ficam bem em operetas bregeiras, destoam ouvidas em sales. O maestro Levy compol-o certamente a scismar nas mosinhas aristocraticas e finas que o tero de executar (apud Gonalves 1995: 194). Entretanto, muito se engana o articulista, pois, segundo analisou Gerard Bhague, movido pela preocupao de reconhecimento enquanto msica nacional, Levy aproximou-se notavelmente das tais formas populares, sobretudo do maxixe, manifestando em seu Tango significativa influncia de Antonio Callado. Por isso, preciso frisar que das Variaes sobre Vem c, bitu para o Tango, o popular assume na obra do compositor um lugar mais privilegiado. 67
E para encerrar a questo, no que diz respeito s preocupaes pedaggicas da imprensa paulistana, interessante destacar a preocupao desses rgos de imprensa com o
67 Sobre o Tango, Behague acrescenta: Published by the local newspaper Dirio Popular, the Tango Brazileiro is a short piano piece whose popular appeal resulted primarily from the attempt to recreate the atmosphere of the tango. [Publicado pelo jornal local Dirio popular, o Tango brasileiro uma curta pea para piano cujo apelo popular resultou fundamentalmente da tentativa de recriar a atmosfera do tango.] Quanto s origens desta dana o autor esclarece: The tango had the same basic rhythm pattern as the habanera, but was slightly faster in tempo and used variants of the syncopation which also defined the general pattern of the maxixe. The tango, therefore, underwent rhythmic transformations under the influence of the maxixe to such an extent as to make it impossible to differentiate between what was then called Brazilian tango and maxixe. [O tango tinha o mesmo padro rtmico que a habanera, porm era levemente mais rpido no andamento e usava variaes da sncopa que tambm definiam o padro geral do maxixe. O tango, dessa forma, sofreu transformaes rtmicas sob a influncia do maxixe em uma tal medida que se tornou impossvel diferenciar entre o que foi ento chamado de tango brasileiro e o maxixe.] Finalmente, Bhague afirma que: These changes are exemplified in Levys Tango by variations of the basic habanera formula into or already present in Calladoss polkas. [Essas modificaes so exemplificadas no Tango de Levy por variao da frmula bsica da habanera, para ou j presente nas polcas de Callado.] (Bhague 1971: 21) 93 pblico feminino. A msica era considerada pea importante na educao das moas de famlia. De acordo com modelos vigentes o estudo da msica moldava a boa ndole com base na disciplina e na sensibilidade (Id. ibid.: 193). Talvez por isso a escolha das mozinhas femininas para resguardar o Tango, afinal, a despeito do que indicava o nome, era msica sria. Enfrentando os problemas do gosto musical dos paulistanos ainda por se formar na boa msica e tambm as instabilidades e falta de especializao do ensino exercido por professores particulares, a sociedade paulistana vai se mobilizando em busca da institucionalizao do ensino musical, esforo que culminou com a criao do Conservatrio Dramtico e Musical em 1904. Sob a direo de Pedro Augusto Gomes Cardim, o conservatrio comeou a funcionar precariamente em 1904, at que dois anos mais tarde foi inaugurado oficialmente, culminando com a sua transferncia para prdio prprio, localizado Avenida So Joo, no ano de 1909 (Moraes 2004: 602-3). Importante para a formao da elite musical paulistana e do pas, destacaram-se entre seus alunos Mrio de Andrade, que tambm foi professor da instituio, Dinor de Carvalho, Francisco Mignone, Camargo Guarnieri, Oneyda Alvarenga e Rossini Tavares de Lima (Id. ibid.: 603). Outra herana paulistana que precisou ser superada foi a falta de um teatro com estrutura moderna, equipado para as apresentaes de pera. Importantes espaos de difuso da msica culta, apareceram nos ltimos 30 anos do sculo XIX alguns teatros como o So Jos I (1876), o Santana (1898), o Polytheama (1892), o Colombo (1908) e o novo So Jos (1909). Convm no esquecer, na cronologia dos teatros da capital, a pioneira Casa de pera, construda no Largo do Ptio do Colgio, e na qual, em 1822, o padre Ildefonso Xavier Ferreira havia aclamado D. Pedro o primeiro rei do Brasil (Rezende 1954b: 182). O espao que abrigava todo tido de eventos, dos oficiais aos populares, resistiu at 1870, quando foi demolido. Alis, a sua demolio denuncia duas tendncias que se afirmaram durante todo o XIX na capital: em primeiro lugar, a dessacralizao da msica e em segundo, a especializao das apresentaes da msica culta. Coroando essa trajetria de modernizao musical est a inaugurao do Teatro Municipal. Apesar do nmero razovel de teatros, inclusive com boa acstica e capacidade para espectadores o S. Jos I, por exemplo, possua mais de 1.600 lugares a maioria mantinha estrutura acanhada, precria e em nenhum deles tinha um fosso adequado para apresentaes de grandes peras com diversos atos (Moraes 2004: 603). 94 Os teatros da poca em So Paulo, em sua maioria, pertenciam e eram geridos pela iniciativa privada. Com o Municipal verifica-se a entrada em cena do poder pblico na participao do fomento da cultura musical, nesse caso, de elite. Desde o final do sculo XIX, a Cmara e a administrao Municipal pretendiam criar um teatro com estrutura moderna. Porm, foi somente em 1903 que, resolvidos os problemas administrativos, se lanou a pedra fundamental para a sua construo. Foi necessrio, inclusive, desapropriar o terreno situado ao lado do Viaduto do Ch. Assim, em 1911, com a apresentao da pera Hamlet de Ambroise Thomas, foi inaugurado o Theatro Municipal da Cidade de So Paulo (Id. ibid.: 603). A partir desse momento, o Municipal, com a grandiosidade e luxo correspondente riqueza gerada pelo caf, e com seu grande palco capaz de receber qualquer companhia lrica estrangeira ou grande orquestra, tornou-se o plo central das atividades artsticas e musicais da Cidade. (Id. ibid.: 603) Ainda no que diz respeito difuso da msica culta, atuaram paralelamente aos teatros alguns clubes e salas musicais. Devido s suas caractersticas fsicas, esses espaos se especializaram na divulgao, sobretudo, da msica de cmara e de pequenas orquestras. Entre eles destacam-se o Club Haydn, de 1883, de iniciativa da famlia Levy. Em 1884 surgiu o Club International fundado por Francisco Archer Upton. O Club Musical 24 de Maio, o Club Mozart e a Sociedade Ceciliana seguiram a mesma tendncia. Destacaram-se ainda, em iniciativas parecidas, o Club Germnia, o Circolo Italiano e o Ginstico Portugus, que entre suas atividades, em geral bastante variadas, ofereciam apresentaes musicais originrias de seus pases comunidade de filiados (Id. ibid.: 602). Quanto ao Club Haydn, especificamente, em funo da repercusso que alcanou devido ao empenho e engajamento de Alexandre Levy, deixamos a discusso sobre ele para o prximo captulo. A atuao do compositor junto a essa agremiao musical ilustra, de modo emblemtico, o papel que a msica ocupou como verdadeira misso para Levy em So Paulo. Outros elementos foram tambm fundamentais para a difuso musical em So Paulo, como as casas de partituras e instrumentos musicais. A propsito, entre as caractersticas desses estabelecimentos a que mais se destaca, possivelmente, o ecletismo, no s em relao aos produtos comercializados, mas tambm s suas prprias funes musicais. Nesse sentido, interessante notar, primeiramente, que para a grande maioria dos estabelecimentos musicais, o comrcio de partituras e instrumentos musicais estava associado ao comrcio simultneo de outras mercadorias, como acontecia com a Casa Levy, que iniciou suas atividades como casa de jias. Poderamos citar ainda como exemplos os estabelecimentos de 95 Henrique Fox, que comercializava tambm instrumentos cirrgicos, e o de Ricardo Matthes, que se destacava pela venda de objetos de armarinho e foges econmicos. De modo diferenciado, destacam-se no perodo dois estabelecimentos pioneiros na atuao exclusiva dentro do universo musical: o Gabinete Musical de Emygdio Jnior e, mais para o final do sculo, a Casa Apollo, que se destacou, sobretudo, pela grande variedade de instrumentos e materiais para bandas marciais (Gonalves 1995: 120-1). Parece tambm que no quesito variedade, no nos esquecendo de incluir as partituras, essas lojas acompanhavam a tendncia manifestada entre os professores, que, como vimos, eram bastante eclticos. Quanto Casa Levy, foi a partir dos anos 1890, quando os filhos de Henrique Luis Maurcio, Lus e Alexandre assumiram o estabelecimento, que a casa se voltou exclusivamente ao mundo da msica (Moraes 2004: 597). Tambm eclticas foram as atividades musicais desempenhadas por essas casas de msica fora do mbito da venda de partituras e instrumentos, e nesse caso, novamente, se destaca a Casa Levy, que desempenhou tambm atividades de edio musical e conservao de instrumentos. Janice Gonalves aponta que Henrique Lus conseguiu criar, com o correr dos anos, uma ampla teia de relaes pessoais, o que significou para o seu estabelecimento funcionar como uma espcie de agncia informal de empregos e, ao mesmo tempo, uma central de informaes. Muitos professores recm-chegados capital, incluindo-se a at professores de lnguas, ao comunicarem seus servios atravs de anncios em jornal, advertiam os interessados para se dirigirem Casa Levy, caso desejassem obter maiores informaes. Parece tambm que a maioria dos profissionais que procuravam auxlio no citado estabelecimento eram os estrangeiros (Gonalves 1995: 122). De outra parte, a Casa tambm foi importante ao funcionar, no ambiente incipiente da capital, como espao para audies musicais. Figarote nos conta, em artigo de 1 de junho de 1890, que ante-hontem noite no salo da Casa Levy foram ouvidos os srs. Toboso e Orozco, guitarristas hespanhes, que alcanaram verdadeiro sucesso no Rio de Janeiro e ultimamente em Santos [...] (Figarote 01 jun. 1890: 2). O crtico que apoiava e estimulava a prtica de concertos como elemento decisivo para a formao do gosto musical paulistano, conclui o artigo agradecendo Casa Levy e chamando a ateno para o concerto do duo de guitarristas a ser realizado no dia 7 de junho no Congresso Gymnastico Portuguez (Id. ibid.: 2). 96 De outra parte, a anlise das atividades musicais realizadas pelas casas de msica de So Paulo permite compreender e ainda ilustrar o gosto europeizado dos consumidores paulistanos. Investindo na divulgao de suas atividades atravs de anncios de jornal, propaganda que s perdia para a da Casa Garraux, a Casa Levy dava nfase, sobretudo, novidade do seu grande sortimento de partituras. Segundo os anncios, as mesmas estavam sempre acabando de chegar do Rio ou da Europa (Gonalves 1995: 122). Insistindo ainda no gosto europeizado dos paulistanos, torna-se oportuno ilustrar as estratgias usadas para a venda de instrumentos. Tomando como exemplo o comrcio pioneiro de J. J. Oswald, pai do compositor Henrique Oswald, notamos que para vencer as dificuldades de venda de um instrumento caro como o piano e tambm do seu nmero bastante restrito de possveis compradores, alm das possibilidades de pagamento prazo, o comerciante apelava para a qualidade dos instrumentos. Nesse sentido, nos anncios de jornal, enfatizava-se o seguinte princpio: o que era de qualidade era europeu (da a urgncia em identificar o instrumento pela sua procedncia inglesa, francesa ou alem) (apud Gonalves 1995: 124). Essa associao entre qualidade e europeismo estava presente tambm na apresentao de tcnicos na manuteno de instrumentos. Por exemplo, Carlos Weith seria um excellente fabricante de instrumentos que Oswald teria trazido da Europa, e quanto a Roedder, sua aptido e talento para a construco destes instrumentos o collocaram na Europa a testa de estabelecimentos notaveis como o de Henrique Hertz, em Paris, e Boisselot em Marselha (Id. ibid.: 124). Seguindo a trilha aberta pela Casa Levy, com o passar dos anos, e acompanhando o desenvolvimento das atividades musicais e de seus espaos de difuso, multiplicaram-se os estabelecimentos que comercializavam itens relacionados ao universo da msica. Seria o caso de citar as casas Beethoven, Di Franco, DAl, Wagner, Sotero, Attilio Izzo e Chopin, e outras trs que tiveram vida mais longa e slida como as casas Vitale, Bevilacqua e Manon (Moraes 2004: 604). Parece que essas casas, ao contratarem msicos para experimentar os instrumentos, acabaram por criar uma tradio de oferecer, aos finais de tarde, apresentaes de msicas populares e eruditas abertas ao pblico (Id. ibid.: 604). No parece despropositado ver em Alexandre Levy um dos pioneiros dessa atividade de garoto propaganda. Apesar de um certo tom anedtico, o historiador Gelsio Pimenta, um dos primeiros bigrafos de Levy, conta um episdio que refora essa idia e que ilustra tambm a pouca inclinao do jovem pianista para as tarefas de comerciante. Assim, 97 estando uma vez de planto na loja de seus paes, pediu-lhe uma senhora que tocasse uma polka enfadonha. Alexandre mostrou-se amuado e respondeu com rude franqueza: Isso no posso tocar. Oua esta outra musica, que melhor. E executou uma Sonata de Beethoven. A fregueza protestou: achou que a Sonata no valia nada e insistiu com Alexandre para que lhe vendesse a polka, pois isso de classicos era s para os exquisites de gosto estragado como elle (Pimenta 1911: 10). O pequeno Alexandre no conseguiu converter a pobre senhora, o que ela queria mesmo era a polka. Assim como se manifestou no gesto precoce de Levy o ensejo de orientar a senhora cliente da Casa Levy, tambm o pblico em geral foi muitas vezes objeto de inmeras iniciativas para educao musical. Essas aes, que de maneira geral foram levadas a cabo pelos articulistas dos vrios peridicos de So Paulo, poderiam ser desde simples recomendaes e conselhos sobre concertos a assistir ou atitudes adequadas a assimilar at repreenses severas e por vezes autoritrias e preconceituosas por parte da vanguarda musical paulistana. Um caso precoce dessa prtica de repreenso ao pblico se deu por ocasio da j mencionada visita do clebre pianista Gottschalk a So Paulo, no ano de 1869. Apesar da enorme popularidade de que gozavam esses apstolos da interpretao transcendente, o concerto do pianista norte-americano foi um fracasso de pblico. Segundo Carlos Penteado de Rezende, na noite de 1 de setembro [...] surpreendentemente, os paulistanos se abstiveram de comparecer ao So Jos, a assistncia ao concerto foi diminuta. Ofendido e magoado, Gottschalk cancelou o segundo e ltimo concerto (Rezende 1954b: 252-3). Foi ento que o lastimvel episdio acabou suscitando, pela indignao que causou, que o colunista dO Ipiranga e acadmico da Faculdade de Direito, Ferreira de Menezes, afirmasse que os paulistas, em matria de msica, eram capazes de fritar um rouxinol ao espto e com-lo (apud Rezende 1954b: 252). Tambm o folhetinista do Correio Paulistano, acadmico e filho do Baro de Paranapiacaba, Cardoso de Menezes, deplorou atravs de uma nota a apatia do pblico (Id. ibid.: 252). Evidentemente, o tom civilizatrio, que era bastante comum nas crticas, acaba dificultando, pelo seu autoritarismo, a compreenso das particularidades do pblico paulistano. Parece que naqueles anos de incipiente vida musical, a mesma sala de concerto, que numa noite estava apinhada de gente aparentemente convicta da importncia do evento, poderia, algumas noites depois, esvaziar-se em funo de uma chuva forte ou mesmo da concorrncia de um circo de cavalinhos. Este tipo de espetculo, que certamente garantia grande afluncia de pessoas, demonstra que para o despeito da vanguarda musical 98 paulistana, encarnada pelos crticos e articulistas e os famosos dilletanti, conhecedores do repertrio clssico, o pblico de concertos no tinha objees quanto a freqentar divertimentos tipicamente populares (Gonalves 1995: 91-4). A instabilidade do pblico pode ser observada nas crticas de Alexandre Levy, que, invariavelmente, ora indicam que dado evento teve casa cheia, ora que, ao invs, no conseguiu mobilizar mais do que diminuta concurrencia. Entretanto, na sua posio de msico engajado e animador musical, Figarote sentencia que para ouvir boa musica, o mo tempo no e empecilho para quem [...] gosta e [a] cultiva com dedicao e amor (Figarote 29 jun. 1890: 2). Exemplo paradigmtico do empenho na transformao e tambm na formao do pblico torna-se visvel nos peridicos musicais, entre os quais, destacava-se a j citada A Msica para Todos. Os articulistas da revista, que no perdiam oportunidade de se apresentarem como defensores da boa msica, do apuro tcnico, do bom gosto e das melhores tradies da cultura musical, tinham por hbito recomendar concertos e intrpretes, indicar compositores e estimular o pblico a adotar determinados comportamentos e desfazer-se de outros, reputados como menos adequados (Gonalves 1995: 164). Em um de seus artigos, de julho de 1897, assinado por Lix possivelmente o compositor Felix de Otero o crtico dA Msica para Todos noticiava a vinda prxima de Henrique Oswald para So Paulo, exortando ao pblico que saiba desta vez receber condignamente o illustre artista brazileiro. Com isto, esperava-se que o pblico superasse o indifferentismo com que o msico, residente na Europa, tinha sido recebido no ano anterior, e que causou verdadeira indignao a todos os que souberam prestar homenagem ao insigne artista (apud Gonalves 1995: 195). Na verdade, o que os crticos e outros representantes da vanguarda musical paulistana no conseguiam assimilar que os incipientes esforos em favor da msica sria esbarravam, com freqncia, em um concorrente difcil de superar: a enorme gama de eventos populares, sem dvida mais coerentes com o provincianismo secular da cidade ainda marcada pelos aspectos rurais, apesar das pretenses de modernidade da jovem elite citadina. Apesar de ter exercido sua tarefa de articulista com muito comedimento e discrio, manifestando comumente uma verve irnica e de discreto humor, Alexandre Levy no escapar de, eventualmente, manifestar algo dessas pretenses civilizatrias da elite 99 paulistana. 68 Nesse sentido, muito esclarecedor o j citado artigo Msica no Jardim do Largo do Palcio, de 11 de maro de 1890, no qual, como promotor da msica de concertos, Figarote discorda da programao musical da Banda dos Permanentes. Ao fim e ao cabo, o que Levy estava procurando, ao exigir do maestro Anto Fernandes que executasse menos as polcas, substituindo-as pelo sem nmero de Ouvertures de Operas, de Fantasias, de Poutpourris, era assegurar para a msica sria mais um espao, ou seja, o coreto do Jardim do Largo do Palcio (Figarote 11 mar. 1890: 2). Conforme explica Levy: No queremos de maneira alguma eliminar do grupo musical de Permanentes as polkas, tangos e dobrados, pois foroso confessar que entre os nossos tangos muitos ha que so verdadeiramente bons e que at representam a nossa musica popular; execute-as, porm, assim como os dobrados, quando de passeio pelas ruas, ou ento quando de regresso para o quartel, mas nunca num coreto, que o publico circumda expressamente para gozar um pouco de musica mais elevada, no sendo outro o motivo por que vai de casa para o Jardim do Palacio ou para o Jardim Publico (Id. ibid.: 2). Bem a propsito, as bandas de msica, civis ou militares, foram to populares no sculo XIX em So Paulo que, assim como aconteceu com Levy, devem ter desafiado, de algum modo, muitos dos promotores da msica de concertos. Um dado que d uma idia da onipresena desses grupos musicais que, segundo parece, nas salas de espera de espetculos teatrais, como aqueles protagonizados por companhias dramticas ou musicais, havia apresentaes de quartetos e pequenas bandas de msica para entreter o pblico (Moraes 2004: 602). As bandas gozavam de grande popularidade na cidade, sendo que as duas que disputavam a preferncia do pblico eram a Lira da Lapa, fundada em 1882, composta por operrios e artesos, na sua maioria italianos, e a outra era justamente a Banda dos Permanentes, em atuao desde 1856/1857, tendo ficado popular pela dcada de 1880 (Id. ibid.: 602). Ainda sobre a popularidade das bandas, preciso lembrar que a quase totalidade dos concertos apresentados nos teatros ou organizados pelos clubes e associaes eram pagos, ao passo que as apresentaes desses grupos comumente se davam em locais pblicos, como por exemplo no Passeio Pblico, atingindo em uma apresentao, no ano de 1879, a marca de quatro a cinco mil pessoas. Essas apresentaes representaram para a maioria da populao
68 Para se ter uma idia mais clara de como o estilo de escrita de Levy se diferencia, pelo seu comedimento e discrio, da tnica civilizatria presente nas crticas jornalistas da poca, basta confrontar os seus artigos com aquele de 7 de junho de 1890, intitulado Theatro S. Jos, e assinado por Lemaitre Junior. Apesar de se auto- proclamar longe do pavoneamento de moralice estulta no deixa de ser digno de nota o modo como o articulista se refere ao respeitvel populacho que inundou a srdida espelunca, ou seja, o citado Teatro S. Jos, na penltima apresentao da pera Mamzelle Nitouche de Herv. Ver Anexo 2. 100 algumas das raras oportunidades de se ouvir msica sem o pagamento de entradas (Elazari 1979: 66, 86, 138). Parece tambm que os repertrios executados pelas bandas eram to variados quanto os espaos em que se apresentavam. Assim, em acontecimentos oficiais, procisses, coretos, festas populares e religiosas, as bandas civis e militares apresentavam-se em programas que continham, indiscriminadamente, msicas regionais, valsas, polcas, trechos de peras, choros e maxixes (Moraes 2004: 606). As bandas representavam, inclusive, um elo entre as msicas de igreja, dos sales, das ruas e das praas. Nesse sentido, interessante notar que essas corporaes tinham fortes caractersticas de intermedirios culturais, pois seus instrumentistas tinham diversas origens sociais, seu pblico era bastante amplo e elas circulavam pelos mais variados espaos culturais (Id. ibid.: 597-8). O ambiente musical paulistano, sobretudo do ltimo quartel do sculo XIX, que tentamos aqui, de algum modo, investigar, parece ter tido nas bandas musicais um genuno representante. No seu repertrio, transparecia o ecletismo do meio musical paulistano, que se manifestava tambm nas modas e na prpria arquitetura. A sua onipresena demonstra como as manifestaes de cunho mais popular estavam muito mais presentes na vida dos paulistanos do que aquelas resultantes dos incipientes esforos pela promoo de uma msica sria. O cosmopolitismo, por sua vez, no era estranho a essas corporaes, fosse pela presena marcante dos estrangeiros que faziam parte delas havendo casos em que representavam a maioria dos membros do grupo fosse pelos repertrios que executavam, que juntavam de cambulhada msica ligeira e msica europia, como as aberturas de peras. Tambm no que diz respeito s ambigidades da elite paulistana decorrentes de suas pretenses civilizatrias, foi possvel acompanhar, no caso da crtica de Levy, a tentativa de assegurar para a msica sria tambm os espaos e o pblico dessas corporaes musicais. Talvez por essa razo, reservamos para o final deste captulo, em que tentamos conhecer um pouco do universo musical onde viveu e atuou Alexandre Levy, as consideraes sobre as bandas. Compreender os esforos do compositor e crtico musical, a sua misso, s seria possvel depois de compreender que no era a msica de concertos que estava na pauta de interesses da grande maioria da populao paulistana, ao contrrio, era a banda que, vazando os limites espaciais e de classe, sonorizava o cotidiano de uma sociedade 101 ainda atrasada e que acabara de despertar, por um conjunto de foras de mbito mundial, do seu sono secular.
102 CAPTULO 3
MSICA COMO MISSO: LEVY COMO INTELECTUAL NO LTIMO QUARTEL DO SCULO XIX
Estamos convencidos de que estas nossas linhas sero acolhidas com benevolncia por todos aqueles que prezam e amam a arte, e que a querem ver colocada num alto pedestal, nesta nossa ptria. [...] O nosso fim na imprensa combatendo as inverdades e informando o pblico do que se passa e no do que querem que se publique. Figarote, Exquias de D. Luiz
No captulo anterior, procuramos compreender a trajetria de Alexandre Levy no quadro das rpidas e profundas transformaes scio-culturais do ambiente paulistano do final do sculo XIX. Nesse contexto, pudemos identificar parte das preocupaes modernizadoras do compositor e crtico musical que, muitas vezes, se confundem com as prprias aspiraes de progresso da elite paulistana. Por aqui, empenhamo-nos em aprofundar o conhecimento sobre Levy particularizando a questo ao dirigi-la para o campo da cultura. Para isso, buscamos aproxim-lo dos demais intelectuais da belle poque, a chamada gerao de 1870, na qual se destacavam os mosqueteiros intelectuais e paladinos malogrados. Esta aproximao possibilitou conhecer um pouco mais da tica de Levy como intelectual, alm de aprofundar aspectos subjetivos pertinentes, como as possveis razes que o motivaram a encarar a sua ao no meio paulistano como verdadeira misso.
3.1. Sobre os intelectuais no Brasil e seu sentimento de misso
Em texto escrito para a j mencionada Polyantha, publicada por ocasio da morte de Alexandre Levy, o jornalista e redator-principal da Gazeta Musical do Rio de Janeiro, Ignacio Porto-Alegre, movido por forte indignao, lembra quantas e quantas vezes [Levy] gritava contra o pouco caso que em S. Paulo se fazia dos artistas que ahi iam dar concertos! (Porto- 103 Alegre 1892: s.l. [p. 14]) Na mesma obra, um pouco mais frente, outro comentarista, com igual engajamento, se recorda que Alexandre Levy era um desses eleitos pela natureza. A morte, infelizmente, interrompeu- lhe a vida ao comear o desempenho de sua nobre misso; e, dupla infelicidade, o pouco que deixou, produziu-o elle nesta terra onde os homens ainda no sabem o que devem Arte (J. Cortes. In: Porto-Alegre 1892: s.l. [ p. 17]). J havamos tambm mencionado como a pesquisadora Camila Segala vislumbrava o modo como Levy encarava seu trabalho de msico e crtico, prezando-o como verdadeira misso. Alm disso, a construo de nossa investigao numa perspectiva interdisciplinar permitiu esclarecer a proximidade entre o compositor paulistano e os demais intelectuais da belle poque brasileira, perodo em que inmeros fatores contriburam para a tomada de conscincia da parte deles sobre a difcil situao brasileira, fortemente marcada por uma conjuntura poltico-social contraditria e excludente. basicamente o desejo de transformao da triste realidade brasileira que vai cativar nesses homens a necessidade de assumirem sua misso e de chamarem para si a responsabilidade de defenderem-se uns aos outros. Diante disso, tornam-se esclarecedoras as observaes feitas pelos cronistas citados acima, os quais, movidos pela atitude de defesa de um dos seus, imediatamente reconhecem e enaltecem a vocao de intelectual engajado manifestada pelo msico paulista. Dando prosseguimento tentativa de resgatar Levy na sua singularidade, pareceu-nos oportuno inseri-lo no conjunto dos demais intelectuais do perodo. Nesse sentido, mostrou-se fundamental tentar compreender como que surge nesses atores sociais do Brasil o sentimento de misso. Alm disso, caberia responder por que a relao deles com o pblico era vista como um problema. Finalmente, vimos a importncia de investigar a razo pela qual a posio dos intelectuais no Brasil muitas vezes ambgua, e por que a liderana exercida por eles manifesta, to freqentemente, um vis paternalista e, em alguns casos, at mesmo autoritrio. Ao analisar a literatura e seu pblico no Brasil do sculo XIX, Hlio de Seixas Guimares constata, a propsito da indigncia do ambiente cultural brasileiro, que para os escritores, a percepo do pblico como problema seja pela indiferena, desprezo ou pela simples constatao da exigidade do leitorado to antiga quanto o incio da produo literria no Brasil, situao que no passou despercebida pela crtica (Guimares 2004: 46). 104 Nomes como Slvio Romero, Jos Verssimo e mesmo Machado de Assis, no sculo XIX, se juntam a inmeros outros que levaram a reflexo sobre o problema sculo XX adentro. Particularmente, no que diz respeito ao sculo XIX, preciso compreender que as relaes entre escritor e pblico no Brasil podem ser caracterizadas por dois momentos distintos. Diante das suas dificuldades com a implantao do romance no pas, em um primeiro momento, os escritores vo atribuir a baixa ressonncia de suas obras indiferena e ao desapreo geral do pblico pela literatura. s num segundo momento, sobretudo nas trs ltimas dcadas do XIX, que aos poucos os homens de letras tomam contato com as condies reais do pas e as limitaes colocadas produo intelectual pela carncia de freguesia, conscientizando-se de que era preciso ajustar o tom do romance europeu s condies acsticas locais, muito mais modestas (Id. ibid.: 62). Alis, uma melhor compreenso da incipincia da vida cultural brasileira como um todo poderia ser favorecida se nos lembrarmos que, proibidas at ento, foi somente a partir de 1808, com a de certo modo inslita vinda da famlia real portuguesa ao Brasil, que foram permitidas as tipografias e impressos os primeiros livros. Foi por essa poca que se criou uma importante biblioteca pblica, alm de tornar-se possvel a importao de obras. Abriram-se cursos e foram fundadas algumas escolas superiores. S ento surgiram os primeiros jornais, o mais importante dos quais, Correio Brasiliense, era todavia publicado em Londres, onde residia prudentemente o seu redator. (Candido 2004: 9-11) Voltando ao romance, preciso lembrar que o seu surgimento, nos respectivos pases, est estreitamente vinculado ao pblico burgus, o qual representava o principal destinatrio desta forma literria. Essa classe era fruto, em grande parte, dos intensos processos de urbanizao e alfabetizao desses pases centrais. Essas transformaes se repercutiram tambm sobre a figura do escritor. A ampliao das classes mdias, que se tornavam mais auto-confiantes e poderosas, proporcionava, paulatinamente, a independncia dos intelectuais do antigo patronato da aristocracia. O escritor passava agora a se relacionar com os interesses e capacidades de um pblico numeroso e annimo, comprador de livros e financiador da atividade literria (Guimares 2004: 63). A incipincia do meio cultural brasileiro e sobretudo a existncia de uma massa colossal de excludos que vai aparecer nas estatsticas oficiais do Imprio como analfabetos, vo situar o romance brasileiro em contexto muito diferente. Apenas para dar alguns nmeros, caberia apontar que em 1878, Inglaterra e Frana tinham respectivamente 70% e 77% de 105 alfabetizados; em meados do XIX, os Estados Unidos j representavam uma nao de leitores, com 90% da populao alfabetizada e um leitorado de livros, jornais e revistas que j superava o britnico (Id. ibid.: 64). No Brasil, entretanto, a situao mostrava-se bem menos promissora. Ao longo de todo o sculo XIX, os alfabetizados no pas no ultrapassariam os 30% da populao. O recenseamento de 1872 apontou que perto de 19% da populao livre e 16% da populao total, incluindo os escravos, sabiam ler e escrever (Id. ibid.: 65-6). Essa realidade, no entanto, permaneceu ignorada durante toda a primeira metade do sculo XIX, sendo revelada, com impacto bombstico, em 1872, ano do j citado primeiro recenseamento do Imprio. Assim, desconhecendo as difceis condies do pas, uma enorme frustrao, que transpira dos textos de Alencar no final de sua carreira e ser registrada por Machado de Assis [em sua primeira fase] na dcada de [18]60 (Id. ibid.: 71), ser a responsvel por levar os escritores a tributarem indiferena a sua baixa ressonncia entre o pblico. Expresso significativa do perodo, usada por Machado em carta de apoio a Alencar, em 1868, a da conspirao da indiferena (Id. ibid.: 71). Alis, essa tambm a tnica da grande maioria das crticas musicais, conforme j havamos levantado atravs de inmeros exemplos. Em maior ou menor grau, autores como Cardoso de Menezes, Ferreira de Menezes e tambm Felix de Otero, este ltimo, articulista da Msica para todos, atribuam indiferena do pblico a freqncia bem pouco regular aos concertos, ao mesmo tempo em que incitavam mudanas de comportamento atravs da assimilao, por parte do pblico, de hbitos mais civilizados. No difcil, portanto, a partir desses dados, compreender a necessidade de engajamento do escritor, e de modo geral do intelectual, na defesa uns dos outros; e todos contra a indiferena do pblico. Essa tica parece se mostrar tambm na nota que o compositor Leopoldo Miguez escreveu para a Polyantha. Assim, a propsito da morte de Levy, o maestro afirma: O que a patria acaba de perder mal o sabe, infelizmente, a massa geral do povo, to descuidada na apreciao dos verdadeiros artistas, to retardataria em fazer a devida justia aos maiores, aos mais puros engenhos! Alexandre Levy no tinha um nome feito e respeitado como merecia, seno na pequena esphera daquelles que com elle conviviam e dos poucos que sabiam admirar-lhe o enorme talento (Miguez. In: Porto-Alegre 1892: s.l. [p. 16]). Mais do que destacar a misso de Levy, com a qual possivelmente encontrasse ressonncia, Miguez tributa a culpa pelo descaso com o jovem pianista ao pblico, ou, em suas prprias palavras, massa geral do povo. Alm disso, suas palavras ajudam a iluminar 106 ainda mais o lugar da msica de concertos no Brasil, que j vislumbrvamos um pouco melhor devido considerao de dois contos de Machado de Assis. Na mesma linha do maestro, ainda na Polyantha, outro comentarista constata o indiferentismo do pblico, ao mesmo tempo em que louva a misso de Levy e de dois outros talentos: [...] procurando pela unio fazerem-se fortes, ligam-se uns aos outros os homens de arte e empenham-se contra a estupida sociedade indiferente uma campanha de talento. [...] No nosso meio artistico eram tres estes martyres do seu grande corao: Alexandre Levy, Rodolpho Bernardelli e Leopoldo Miguez. Capazes de todos os sacrificios pela Arte, estes dois musicos e este escultor, [sic] estavam sempre unidos para fazer bem aos seus companheiros, para os incitar a proseguir na carreira que abraaram, para se imporem constantemente ao publico de quem no precisavam e que tinha de vir supplice pedir-lhes as manifestaes do seu talento (Reis. In: Porto-Alegre 1892: s.l. [p. 20]). curioso encontrar aqui, novamente, o maestro Miguez, o qual em comentrio acima defendia Levy do pblico hostil, e que agora passa a ser defendido por Eduardo de Borja Reis. Essas coincidncias no deixam de corroborar a idia de exigidade do meio intelectual e a necessidade de seus membros defenderem-se uns aos outros. E quanto a Levy, como ele prprio se posicionava diante dessas questes? O comedimento do compositor na sua tarefa de crtico e a sua recusa em encampar a posio romntica que atribua a culpa da baixa ressonncia da produo culta ao pblico parecem indicar que, produzindo suas crticas nos anos de 1889 a 1891, ele j manifestasse uma posio, por assim dizer, mais lcida do problema da rarefao cultural no Brasil. No obstante o comedimento de Levy em seus escritos, assinados sob pseudnimo de Figarote, em certas ocasies, ele manifestava um estilo literrio que lembra muito o de Lima Barreto de Os Bruzundangas. Com uma verve analtica semelhante do grande escritor, sempre com humor cido e muitas vezes irnico, mas nunca explcito, Levy destina suas crticas ao que ele chama de confraria do elogio mutuo. Para ele, a prodigalidade com os encmios detectada fartamente na imprensa musical era a responsvel por corromper os jovens talentos brasileiros, que se perdiam em meio a consideraes impressionistas e superficiais. Por isso, Levy defendia ser a imprensa seu propsito, seu fim, combatendo as inverdades e informando o publico do que se passa e no do que querem que se publique (Figarote 11 dez. 1889: 4). No ltimo quartel do XIX, muitos fatores contriburam para uma mudana da percepo em relao aos problemas da cultura brasileira no que diz respeito sua baixa 107 ressonncia entre a populao. Tudo leva a crer que Levy, assim como muitos dos intelectuais do perodo, estivesse revendo suas posies sobre a realidade do pas. Para Hlio de Seixas Guimares, foram trs os acontecimentos que promoveram alteraes profundas na percepo do papel do escritor e das possibilidades comunicativas da produo literria no Brasil, por volta de 1870 (Guimares 2004: 85). Em primeiro lugar, o autor destaca, em 1870, o fim da Guerra do Paraguai, e, com igual importncia, a realizao e ampla divulgao do primeiro recenseamento geral do Imprio, em 1872. Finalmente, no campo das letras, Guimares salienta o lento e complicado processo de regularizao da produo editorial (Id. ibid.: 85). Mnica Pimenta Velloso chega a considerar a Guerra do Paraguai um verdadeiro divisor de guas entre o denominado tempo antigo e o moderno (Velloso 2003: 354). A autora identifica ainda, a partir de crnica de Machado de Assis, alteraes das percepes e sensibilidades sociais provocadas pelas modificaes tcnico-industriais do perodo. Nessa perspectiva, compreendemos melhor as palavras de Machado ao se perguntar: o que o tempo? a brisa fresca e preguiosa de outros anos ou esse tufo impetuoso que parece apostar corrida com a eletricidade? (Machado apud Velloso 2003: 354) Quanto ao censo de 1872, preciso ter em conta que a sua divulgao por todas as provncias do Imprio no s foi ampla como duradoura. Particularmente em So Paulo, foi publicado, em 1876, por ocasio do fim do levantamento iniciado quatro anos antes, artigo intitulado Algarismos significativos. Apresentando dados sobre o ndice de analfabetismo no Brasil, o texto conclui com a constatao inexorvel: Somos um povo de analfabetos! (Guimares 2004: 88) Para Eduardo Silva, esses dados, em conjunto com a abolio progressiva da escravido, produziram uma verdadeira revoluo na auto-imagem e, portanto, na auto- estima daquela jovem comunidade em formao (Silva apud Guimares 2004: 85). Esse conjunto de fatores fez com que muito do iderio romntico, como o indigenismo, se tornasse moda do passado, longe do gosto e da cabea dos intelectuais dos anos 1880 que se defrontavam com grandes e novos desafios (Id. ibid.: 85). Parece que, em meio aos influxos modernizadores e as mudanas de perspectiva que estes catalisavam, as responsabilidades e tarefas dos intelectuais aumentavam. Figura paradigmtica desse processo de mudanas o prprio Machado de Assis, que abandona definitivamente, em sua segunda fase literria, o tom missionrio, militante, dramtico e quase religioso do seu tempo de crtico de teatro, 108 tempo no qual acreditava na misso educativa e civilizadora desta manifestao artstica (Id. ibid.: 113). Muito significativo, tambm, nesse processo de mudana, ainda que muitas vezes de forma ambgua e contraditria, a entrada em cena do popular na obra e na reflexo desses intelectuais. De um lado, destaca-se novamente Machado de Assis, cuja perspiccia o far assumir posio antidogmtica, em oposio perspectiva mstica e de superioridade atribuda literatura, de sua fase anterior. Alm disso, o escritor consegue, como, por exemplo, na noo arrojada do materialismo que assume em Brs Cubas, desembaraar alguns dos ns envolvidos na questo do texto como produto de consumo (Id. ibid.: 85). De outra parte, digno de nota o caso do escritor maranhense Alusio de Azevedo (1857-1913). A diferena mais imediata entre o Azevedo do final do XIX e as explicaes sobre a baixa representatividade da literatura dadas pelos romnticos, como Alencar e mesmo o Machado em incio de carreira, o abandono da reclamao de indiferena em favor da perspectiva mais crtica de reconhecimento do pblico minguado (Id. ibid.: 73). Ainda no caso de Azevedo com o popular, possvel identificar, por exemplo, em Os mistrios da Tijuca, a mesma nota de indefinio que marca a produo da arte culta no Brasil do sculo XIX, conforme vimos anteriormente. Para Guimares, apesar de Azevedo estar imitando os Mistrios de Paris de Eugne Sue paradigma das narrativas baseadas no enredo, na ao e no movimento em clara atitude de condescendncia com o gosto popular, o escritor brasileiro abre, no meio do texto, um parntese para criticar justamente aquilo que estava imitando. Sem qualquer cerimnia, [Azevedo] entrega gato depois de anunci-lo como lebre, apresentando um folhetim aparentemente conformado s preferncias do leitor-comprador para escarnecer do seu gosto atrasado e inocular-lhe o gosto pelo romance moderno. (Id. ibid: 79) Em atitude, de certo modo, contraditria, o parntese do texto de Azevedo diz: preciso ir dando a coisa em pequenas doses [...] Um pouco de enredo de vez em quando, uma outra situao dramtica [...] Depois, as doses de romantismo iro gradualmente diminuindo, enquanto as de naturalismo iro se desenvolvendo; at que, um belo dia, sem que o leitor o sinta, esteja completamente habituado ao romance de pura observao e estudo de caracteres (Azevedo apud Guimares 2004: 79). O que nos interessa, particularmente, reter na atitude de Aluisio Azevedo que, muito provavelmente, as dificuldades da produo erudita no Brasil, devido indigncia cultural do pas, tenham estimulado a busca por solues que, apesar de contraditrias, poderiam ser vistas como indicativas de originalidade. Com isso em mente, parece tornar-se mais claro que 109 a condescendncia, ou mesmo o interesse pelo popular, tenha sido importante recurso de ajuste do romance europeu s condies locais. Do mesmo modo, s que agora no campo musical, pensando mais particularmente em Levy, no nos pareceria despropositado enxergar no compositor, ao compartilhar das mesmas angstias que afligiam os demais intelectuais do perodo, uma motivao a aproximar-se do popular. Parece-nos bem possvel que composies como o Samba e o Tango tenham sido motivadas, em face das contingncias brasileiras no campo da cultura, pela tentativa de, assim como Azevedo, inocular o gosto pelo moderno no pblico. Pode ser, dessa forma, que Levy tenha se utilizado das formas populares para instilar no pblico de concertos o interesse pelas modernas matrizes europias. De qualquer modo, independentemente das razes ltimas que levaram os intelectuais a se aproximarem do popular, sua atitude pode ser vista como indicativa de modernidade. Nesse sentido, eles contriburam, de algum modo, para a insero de parte da populao que estava fora do projeto romntico, o qual limitava seu olhar figura do ndio, e, ainda assim, de modo estilizado. Ao investigar o carter excludente da repblica brasileira, Velloso destaca a importncia, j na passagem do sculo XIX para o XX, por exemplo, dos intelectuais bomios, entre os quais poderamos destacar Bastos Tigre, Raul Pederneiras, Sinh, entre outros. Parte expressiva desse grupo tendeu a aliar-se s camadas populares, compartilhando o sentimento de rebeldia e de excluso social. Houve um forte intercmbio cultural entre esses grupos, estabelecendo-se freqentemente parcerias musicais, no teatro de revista e no carnaval. (Velloso 2003: 361) Apesar das diferenas que podem ser apontadas entre os bomios e os intelectuais que analisamos, entre os quais Levy, parece-nos bastante razovel vislumbrar nestes artistas, ainda fortemente identificados com o pensamento da elite do pas, indcios de uma tentativa de aproximao. Nesse sentido, torna-se importante reconhecer o papel deles em criar caminhos para a incluso social dos grupos marginalizados. Os intelectuais dos anos 1870, ao seu modo, iam se conscientizando de que fazia parte da sua misso integrar, social e culturalmente, a imensa parcela da populao brasileira que era sistemtica e amplamente excluda. Foi, alis, esse processo de conscientizao, sobretudo atravs das informaes vinculadas pelos peridicos, que acabou chamando a ateno dos intelectuais brasileiros, no mbito da literatura, para uma triste realidade: a inviabilidade do projeto de um romance 110 nacional extensivo, ambicioso na abrangncia da representao de todo o Brasil [...] (Guimares 2004: 107). Durante toda a dcada de 1870, as novas informaes e snteses sobre o pas, sua populao, leitores e eleitores, forou o desenvolvimento de uma perspectiva crtica na qual a excluso dos escravos, por exemplo, aceita placidamente pelo iderio do Romantismo, comea a ser questionada. Era o tempo dos movimentos abolicionistas. A percepo de que a maioria da populao brasileira estava alijada de qualquer possibilidade de representao no romance romntico e que apenas uma pequena parcela dos brasileiros poderia ser atingida por esse gnero literrio teve enorme impacto sobre a idia romntica de construo nacional, que se tornava insustentvel [...] (Id. ibid.: 95). Apenas para exemplificar essa constatao, vejamos o caso de O Guarani de Jos de Alencar, obra de 1857. Como contabilizou o prprio autor em seu opsculo Como e por que sou romancista, num perodo de 16 anos aps a edio do seu principal romance, circularam pelo pas no mximo 5.700 exemplares deste (Alencar 1998 [1 ed. de 1873]: 65-6), (Guimares 2004: 99). Este dado, para Guimares, demonstra o carter relativo da popularidade do romance, pois trata-se de nmero irrisrio para um pas ento com mais de nove milhes de habitantes e para uma obra ambiciosa como O guarani, com inteno de produzir uma sntese do passado nacional (Id. ibid.: 99). Esse aspecto do problema da rarefao cultural no Brasil alude imediatamente a uma indagao bastante semelhante apontada, s que agora no campo musical. Quais as reais possibilidades da msica sria funcionar como elemento de construo nacional, como veculo capaz de produzir uma tal sntese do passado nacional? J tnhamos constatado, ao investigar as relaes entre msica e Nacionalismo no Brasil do sculo XX, como a msica sria, sobretudo pelo carter empreendedor e catalisador de Mrio de Andrade, tinha se tornado objeto privilegiado na construo da nacionalidade atravs da cultura. Construo esta que contou, a partir de um certo momento, com toda a legitimidade e respaldo do Estado. Basta lembrar o uso interessado da msica, identificvel sobretudo durante o Estado Novo, como elemento legitimador da unidade nacional de que o pas ainda parecia carecer na sua trajetria de Estado moderno. Mas voltando ao sculo XIX, e tendo presente a figura de Levy com todo o seu engajamento, poderamos vislumbrar condies mais favorveis que as dos escritores para a promoo e fomento de um projeto nacional atravs da msica? Tudo o que levantamos at agora parece responder negativamente questo. Alis, a reflexo sobre esse tema parece 111 duplamente importante. Em primeiro lugar, porque parece contribuir para compreender, numa perspectiva mais sensvel, as angstias enfrentadas por Levy, uma vez que ele visualizava a sua tarefa como misso. De outra parte, ajuda a relativizar a imagem criada pela HMB tradicional, que pelas suas pretenses totalizadoras, quis ver em Levy o iniciador de um projeto nacionalista que, como vimos, s se estabeleceria efetivamente muito aps sua morte. Essa constatao, no entanto, no nos deve impedir de vislumbrar a modernidade do compositor ao acalentar verdadeiramente a ambio de dotar o pas de uma msica culta, no obstante, lhe faltassem, em absoluto, recursos e possibilidades para tal. Faltava, tambm, nas suas pretenses, os contornos pragmticos e a perspectiva nacionalista que s pelos anos de 1920 Mrio de Andrade conseguiria dar ao projeto. Antes, porm, de encerrarmos a questo, mostra-se oportuno apresentar alguns dados que nos parecem aprofundar essa reflexo. Em seu trabalho sobre o pblico de literatura no sculo XIX, Guimares considera, como indcios significativos da incipincia do meio culto no Brasil deste perodo, dados como as edies de mil exemplares que, alm de pequenas, levavam anos para se esgotarem. Pensando na questo musical, mais precisamente na msica sria, poderamos nos aproximar dessa perspectiva analtica considerando as informaes trazidas por dados como a publicao das obras musicais e, sobretudo, as datas das suas primeiras audies. Isto porque, diferentemente da literatura, campo em que o leitor consome a obra individualmente, na msica, sobretudo antes da inveno e popularizao do fongrafo, a figura do intrprete mantm-se imprescindvel. Nem sempre os consumidores de msica so capazes de executar, por si prprios, as obras musicais, principalmente no caso das obras de formao coletiva, como os trios, quartetos e peas para orquestra. Considerando vlida a aproximao que estamos propondo, tornam-se elucidativos, nesse sentido, alguns comentrios de Mrio de Andrade sobre a execuo das msicas de Levy. Engajado na construo de uma msica brasileira, o musiclogo constata, com indignao, que: Fazem [sic] nada menos de quarenta [sic] anos que o compositor brasileiro e paulista Alexandre Levy escreveu um poema sinfonico. Comala. Esse compositor, que foi incontestavelmente um dos genios mais promissores da musica brasileira, morreu aos 27 anos, um ano e tanto depois de terminado Comala. E Comala nunca foi executado! (Andrade 1933: 299) Em outra crtica, tambm sobre as apresentaes da Sociedade de Concertos Sinfnicos, Mrio destaca que o que importava mais como msica no concerto do dia 3 de 112 outubro de 1930, era a primeira audio de mais uma das partes da Suite Brasileira 69 , de Alexandre Levy (Id. ibid.: 303). Mrio se referia ao Idlio Sentimental. curioso constatar que a Sute, tanto tempo depois da morte de Levy, ainda no tinha sido estreada na sua totalidade. Afinal, foi nessas peas que os modernistas vislumbraram, de modo utpico, os marcos fundadores da msica brasileira. Considerando a vocao pela oralidade manifestada pela msica, insiste a questo: como poderia uma obra musical contribuir para a criao do imaginrio nacional de um povo sem sequer ser ouvida? Em relao questo das edies de msica no Brasil, novamente, o caso Levy torna- se elucidativo. Do catlogo geral das obras do compositor, levantado pelo musiclogo Arnaldo Senise e publicado na Enciclopdia da Msica Brasileira, no conseguimos localizar impressas seno o equivalente sua tera parte (Marcondes 1998: 442). Foram consultados para isso as principais bibliotecas e acervos da cidade de So Paulo. Quantia relativa a outro tero da obra foi localizada em verso manuscrita, atravs dos intrpretes que gravaram as composies de Levy. A tera parte final no foi sequer localizada. Sabemos da existncia dela por referncias bibliogrficas e pelo prprio catlogo. Nem mesmo Alexandre Levy herdeiro de uma das mais importantes casas de msica de So Paulo, que no s realizou a publicao de partituras como tambm manteve estreitos laos comerciais com as principais casas editoras europias teve o xito de publicar toda sua obra musical. Infelizmente, no caberiam aqui maiores reflexes sobre, por exemplo, a conservao e condies de acesso ao material que sobreviveu ao passar dos anos. Dentro do que conseguimos levantar, a situao no se mostra promissora: parte encontra-se perdida, outra em situao de acesso dificultado por algumas instituies e, finalmente, uma parte encontra-se em mos de particulares, situao em que o acesso fica evidentemente dificultado. Para finalizar o assunto, retomando ainda uma vez as primeiras audies da msica de Levy, nos informa a pianista Marina Brando, a partir de esclarecimentos do musiclogo Arnaldo Senise, que a execuo na qual tomou parte, em 24 de setembro de 1987, do nico movimento do Trio em r menor op. 18 que sobrou, ou seja, o movimento final, foi a primeira audio da obra. Este trecho de Levy precisou esperar quase cem anos para que fosse dado luz (Sociedade de Concertos de So Paulo 1987: s.l.).
69 Cabe ressaltar que a nica das quatro partes da Sute que foi estreada em vida do compositor foi o Samba. 113 Se Machado de Assis com seus contos e crnicas nos d uma dimenso do acanhamento do meio musical no sculo XIX, Mrio de Andrade com o seu posicionamento engajado ilumina muito do ambiente da msica sria na dcada de 1930. Suas observaes mostram que a precariedade observada por Machado, anos antes, de certa forma, ainda se fazia notar. Ainda na srie de artigos de Msica, doce msica, o musiclogo informa sobre as dificuldades enfrentadas pela Sociedade de Concertos Sinfnicos em encher os claros de scios, que ainda se nota nos seus concrtos (Andrade 1933: 295). No artigo intitulado Sociedade Sinfnica de So Paulo, de 1 de junho de 1930, Mrio conta que na primeira audio do 3 Concerto Brandenburgus de Bach, realizada na noite anterior, tornou-se lastimvel mais que nunca a falta dum cravo em So Paulo. O cronista, logo a seguir, em atitude bastante otimista, sentencia: aparea o cravo que garanto aparecem os cravistas (Id. ibid.: 296-7). Vemos por a que a aflio de Levy quanto lacuna que a msica de So Paulo apresentava por falta de uma orquestra, no final do XIX, e cuja defesa tornou-se para ele plataforma do seu projeto modernizador, no tinha sido ainda, sculo XX adentro, completamente superada. Alm disso, esses dados, sem qualquer pretenso de esgotar o assunto, ajudam a atenuar a perspectiva mtica com que foi visto o projeto de construo nacional atravs da msica, sobretudo pelos modernistas. De mais a mais, essas informaes tambm permitiram vislumbrar, numa perspectiva mais sensvel, que devem ter sido essas limitaes, e por que no dizer essas aflies, uma das responsveis por deflagrar nos intelectuais brasileiros a sua ao engajada e modernizante.
3.2. Levy e a gerao de 1870 70
Muito do que temos observado em Levy at o momento, como por exemplo, o seu engajamento intelectual como pressuposto no enfrentamento das dificuldades impostas pelo atraso cultural do meio musical paulistano, assim como sua obsesso pelo moderno, por atualizar o gosto do pblico paulistano com a msica europia, tudo isso nos remete ao perfil tpico dos intelectuais brasileiros da chamada gerao de 1870. No entanto, as ressonncias entre o compositor paulistano e o referido grupo no param por a. No obstante ser herdeiro
70 Faziam parte da gerao de 1870 intelectuais como Slvio Romero, Tobias Barreto, Clvis Bevilacqua, Araripe Junior, Artur Orlando, Capistrano de Abreu, Graa Aranha, entre muitos outros (Sevcenko 2003: 97). 114 do historicismo romntico, Alexandre Levy no permaneceu atado ao iderio do movimento, que, no Brasil da segunda metade do sculo XIX, j dava claras demonstraes de esgotamento. Assim, da nova agitao intelectual, fruto do processo modernizador que se observava na sociedade brasileira daquela poca, o msico paulistano vai se apropriar de um dos principais conceitos dela, o de povo. Existem indcios de que, no lugar dos contornos vagos da idia do popular, caractersticos da viso romntica, Levy assumir uma perspectiva naturalista, elegendo o folclore, no obstante no ter tido tempo de se aprofundar nos seus estudos, como cincia capaz de empreender uma abordagem sistemtica do assunto. Parece-nos oportuno, inicialmente, retomar os grandes marcos do processo modernizador do final do XIX: o fim da Guerra do Paraguai (1865-1870), o manifesto republicano de 1870, alm, claro, da Abolio da Escravatura de 1888. nesse contexto de transformaes intensas que ter incio a movimentao intelectual da nova gerao, para usar as palavras de Machado de Assis. E mais, essa agitao teve sua origem na Faculdade de Direito do Recife, sob a liderana de Tobias Barreto (Velloso 2003: 354-5). Um dos grandes desafios do movimento intelectual, que rapidamente tomou projeo nacional, era buscar a integrao do Brasil na cultura ocidental (Id ibid.: 354-5). Para tanto, tornou-se necessrio modernizar as estruturas da nao, alm de promover, pela ao direta desses intelectuais, a elevao do nvel cultural e material da populao (Sevcenko 2003: 97). Este ltimo aspecto das pretenses modernizadoras da gerao de 1870 nos remete imediatamente figura de Alexandre Levy, que, segundo informa um cronista da poca, era capaz de um sacrifcio enorme de tempo, de dinheiro e de desgostos para realizar um concerto que educasse os seus co-estadinos [...] (Reis. In: Porto Alegre 1892: [s.l.] [p. 20]). Alm disso, como crtico do Correio Paulistano, Figarote insistia obsessivamente na solicitao aos professores para realizarem concertos sempre que possvel. Com isto, Levy esperava elevar o gosto musical do pblico. Retomando os intelectuais dos anos 1870, caberia ainda destacar que suas preocupaes de integrar o Brasil na grande unidade internacional os levou a uma reflexo profunda sobre a questo da nacionalidade. Nesse sentido, foi muito importante o papel desempenhado pela crtica literria, a qual tomou como ponto de partida indagaes de carter crucial como: quais os elementos que definem o Brasil? No contexto internacional, o que configurava, enfim, a especificidade de ser brasileiro? (Velloso 2003: 355) 115 preciso ter em mente, como j investigamos, que na reflexo sobre a originalidade brasileira pesou muito a perspectiva racial e da influncia do meio 71 . Predominava, conforme afirmamos, uma viso pessimista da nacionalidade. O pas era considerado atrasado, sobretudo em funo da sua inferioridade tnica. Essa perspectiva, resultado da leitura do pas pelas lentes do darwinismo social, s comear a se alterar por volta de 1910, quando, paulatinamente, o objeto do pessimismo se converter em superioridade cultural. Isto porque a mistura das raas passa a ser vista como mistura de culturas. Alis, esse fato que assegura ao Brasil uma posio de originalidade e singularidade. Entretanto, este um outro momento, que viria a constituir o melting pot de Gylberto Freyre. No obstante a perspectiva pessimista de nossa diferenciao, no ltimo quartel do XIX, a idia subjacente era a de que esse quadro de atraso e inferioridade poderia ser modificado, desde que o pas conseguisse acelerar a sua marcha evolutiva, integrando-se ao contexto internacional (Id ibid.: 355). Arma poderosa nessa luta evolutiva foi o instrumental cientfico, que invadia todos os campos do saber, fato decorrente da crena de que a cincia podia e devia explicar tudo. Por isso, segundo Velloso, para a gerao de 1870, ser moderno significava, sobretudo, buscar uma compreenso do significado de ser brasileiro, compreenso essa que deveria ser mediada pelo instrumental cientfico (Id. ibid.: 357). Nesse contexto, a nacionalidade passa a ser compreendida como matria-prima, como pedra bruta a ser moldada pelo saber cientfico das elites intelectuais (Id. ibid.: 356). Inspirados por autores como Hippolyte Taine e Herbert Spencer, Araripe Jnior e Slvio Romero, para ficar em dois exemplos, partindo de um mesmo modelo naturalista e evolucionista, sempre em perspectiva nacionalista, passam a vislumbrar a nao como resultado da progressiva transformao das matrizes europias pela ao do meio e da mistura de raas (Ventura 1991: 37). Em linhas gerais, era Romero quem enfatizava o aspecto racial, enquanto Araripe destacava a influncia do meio. A propsito, intelectuais como Slvio Romero nos chamam a ateno para a modernidade da gerao de 1870 na medida em que anteciparam vrias concepes de brasilidade que, mais tarde, seriam retomadas pelos modernistas paulistas. Entre elas est a importncia atribuda ao estudo do folclore como elemento de diferenciao nacional. Segundo Velloso, aprofundando esses estudos, Slvio Romero fez um recenseamento da
71 Nesse sentido, ver tpico O folclore e o mito da mestiagem. 116 cultura brasileira, criando instrumentais de pesquisa para estud-la (Velloso 2003: 357). A autora destaca ainda que a partir desse vis analtico que Mrio de Andrade vai desenvolver a pesquisa etnogrfica da msica e das diversas tradies culturais do Brasil (Id. ibid.: 357). A incluso da questo tnica nas reflexes empreendidas pela crtica literria nos anos 1870 apresenta um matiz de modernidade. Isso porque, na viso romntica, o popular era consubstanciado, grosso modo, na figura de um ndio idealizado. Ao tratar das limitaes do projeto romntico de construo nacional atravs do romance, Hlio Guimares destaca que, no nvel da representao, o escravo foi completamente ignorado nas obras literrias do perodo (Guimares 2004: 100). Apesar da entrada em cena do negro representar um salto qualitativo no que diz respeito incluso social, o lugar ocupado pelas raas no brancas nas reflexes do fim do XIX ainda era bastante precrio. Isto se deve ao fato de que as culturas populares eram trazidas luz atravs da perspectiva etnogrfica, ou seja, ficando margem da histria. Nesse sentido, Roberto Ventura esclarece que o nascimento da etnologia se vincula perspectiva de estudo das sociedades tidas como desprovidas de histria (Ventura 1991: 21). Mantm-se subjacente a essa perspectiva a idia da inferioridade das raas no brancas. Partindo de uma tica civilizatria, o Nacionalismo literrio do sculo XIX foi marcado por um componente eurocntrico, apesar de suas reivindicaes de autonomia e originalidade. Isto quer dizer que para proceder anlise da realidade brasileira, a gerao de 1870 partia de matrizes europias. por essa razo que esses intelectuais nas suas obras e reflexes acabavam por reproduzir a abordagem eurocntrica em relao ao meio, ao mesmo tempo em que procediam a uma aproximao etnocntrica das culturas populares (Id. ibid.: 37) 72 . O conceito de folclore no escapa a essa lgica, estando fortemente ligado perspectiva etnogrfica. Alm disso, do ponto de vista metodolgico, nele est implcita uma mudana em relao viso romntica de povo. Pode-se dizer, grosso modo, que o interesse pelo popular aparece primeiramente como fruto do historicismo romntico. Para Renato Ortiz, o impacto do Romantismo sobre a questo pode ser avaliado quando transforma a predisposio negativa, que havia anteriormente em relao s manifestaes populares, em elemento dinmico para a sua
72 Ver item O folclore e o mito da mestiagem. 117 apreenso (Ortiz [s.d.]: 18). Caracterstica marcante na tica romntica o modo impreciso e vago, marcado por grande subjetividade, com que se concebia a idia de povo, assim como se observava e se recolhia as suas tradies. Entretanto, com o rpido desenvolvimento das cincias, na segunda metade do sculo XIX, e o surgimento da perspectiva positivista, os escritores romnticos, celebrados anteriormente, devido sua imaginao exacerbada, passam agora a ser criticados como desvirtuadores da essncia popular, adulterando-a com seu apetite artstico e egocntrico (Id. ibid.: 31). Essa mudana de perspectiva que marca o aparecimento do neologismo ingls folklore. Destaca-se, nesse sentido, a criao na Inglaterra, em 1878, da Folklore Society. Os folcloristas, em oposio aos romnticos, tornam-se unnimes em reconhecer que o material deve ser recolhido diretamente do povo. Com a absoro do Positivismo, a exigncia de se estabelecer um procedimento metodolgico torna-se imperativa [...] (Id. ibid.: 41). Aparecendo num momento em que se acreditava na possibilidade de se fundar uma cincia positiva em todos os domnios do saber, os folcloristas se viam como mais um grupo que aplicadamente leva o esclarecimento cientfico ao domnio popular (Id. ibid.: 29-30). justamente no que diz respeito ao folclore que tentamos situar mais uma ressonncia entre Levy e a gerao de 1870. Apesar de no existirem muitas consideraes do autor em relao ao assunto, as observaes feitas por ele ao compositor Joo Gomes Jnior, quando da sua estada em Paris, so bastante reveladoras. Em nosso entender, elas indicam o folclore como recurso necessrio e suficiente para empreender o conhecimento do que vem a ser a msica brasileira. Na ocasio, Levy afirmava que cada nao tinha a sua msica caracterstica e que o Brasil um dia haveria de revelar a sua. Dizia tambm que para a composio desta, era preciso estudar a msica popular de todo o Brasil, sobretudo a do Norte do pas (Rezende 1946: 4), (Azevedo 1956: 158-9), (Behague 1971: 19), (Segala 2003: 89). No obstante as observaes de Levy indicarem no ter sido ele, propriamente, um folclorista, elas so bastante reveladoras das relaes entre msica e povo. Primeiramente, as palavras do compositor parecem indicar preocupao com o que foi a pedra de toque da gerao de 1870, ou seja, a compreenso do significado de ser brasileiro, como apontamos. De outro lado, apesar de no dizer explicitamente, o que Levy parece ter em mente o folclore; e mais, este aparece no comentrio do compositor como uma espcie de soluo para a questo da brasilidade. 118 Seu comentrio alude ainda a uma nuance no identificada nos discursos romnticos sobre o conceito de povo. Ao indicar que o estudo da msica deveria se estender por todo o Brasil, Levy alude necessidade de sistematizao para o estudo que pretenda compreender essa msica. Perspectiva esta, que como vimos, pertencia tica cientificista. Apenas para somar mais um argumento a essa reflexo, acrescentamos a observao, de Mnica Velloso, de que nessa poca, o ideal de observao precisa e laboriosa coleta de dados exercia atrao irresistvel entre os estudiosos da cultura e da civilizao (Velloso 2003: 355). Nessa mesma perspectiva, interessante ver o comentrio para a Polyantha de Antnio Cardoso de Menezes, ex-acadmico da Faculdade de Direito. O mesmo autor que, em meados do XIX, como crtico de msica, tantas vezes manifestou o tom romntico dos inmeros intelectuais que reclamavam do indiferentismo do pblico, no ano de 1892, ano da morte de Levy, seu discurso j incorporava alguns elementos da tica naturalista. Sobre a falta que o compositor paulistano faria para a construo de uma arte brasileira, o cronista afirma que: Elementos para formar uma escola nossa, cousa que no nos falta; temol-os em prodigiosa abundancia. O que nos falta a vontade determinada de reunil-os em grupo concreto e, a exemplo do que tm praticado os centros artisticos mais adiantados do velho mundo, sujeital-os ao trabalho da systematizao, de onde possa emergir o movimento evolutivo e a soluo final desse alto e fatal problema sociolgico (Menezes. In: Porto-Alegre 1892: s.l. [28]). O comentrio se notabiliza no s pela meno tarefa de sistematizao na coleta dos elementos musicais, como tambm, pela concepo evolutiva de histria, perspectivas tpicas do pensamento da gerao de 1870 (Ventura 1991: 12, 28). Finalmente, o trecho citado interessa por considerar a questo musical um problema sociolgico. No demais lembrar que a criao do folclore se realiza sob a gide do pensamento gestado pelas Cincias Sociais do sculo XIX, entre as quais destaca-se a Sociologia (Ortiz [s.d.]: 29). No obstante o comedimento de Levy em no considerar seus esforos como parte do empreendimento da pesquisa folclrica 73 , no podemos esquecer que a composio do Samba pode ser vista como uma contribuio sua tentativa de atualizao da msica no Brasil. Isto porque a pea foi escrita a partir de um texto naturalista. O que ela tem de mais moderno, a exemplo do que fizeram muitos intelectuais da nova gerao, foi trazer luz o elemento negro. Levy tenta levar cena musical uma dana de negros, fato que nada tem a ver com o
73 Conforme esclarece Luiz Heitor, caberia a Luciano Gallet iniciar metodicamente o estudo do folclore musical brasileiro (Azevedo 1956: 159). 119 indigenismo romntico. Nesse ponto, Levy segue caminho prprio em relao ao amigo de famlia e orientador musical, Carlos Gomes, de O guarany. Tudo leva a crer que a atitude de Levy ao aproximar-se de um programa naturalista fosse a de atualizar seu projeto musical. Nesse sentido, cabe destacar que as relaes dele com as letras eram significativas. Para Porto-Alegre, Levy era extraordinariamente apaixonado pela litteratura e sempre dizia que um bom msico deve ler as melhores obras litterarias, deve educar-se na litteratura (Porto-Alegre 1892: [s.l.] [p. 14]). O biogrfo salienta ainda que o compositor apreciava os naturalistas (Id. ibid.: 14). O fato que a pea de Levy parece ter mexido com os nimos de vrios intelectuais do sculo XIX e tambm do XX, incluindo-se a Mrio de Andrade e outros modernistas. Muito se escreveu sobre ela, entretanto, na sua maioria, esses escritos ficaram, de certo modo, distantes dos aspectos musicais propriamente ditos. Valem, de qualquer forma, por esclarecerem muito das expectativas com a construo de uma msica brasileira. Por exemplo, Valentim Magalhes, poeta da nova gerao, conforme o qualifica o prprio Machado de Assis, em correspondncia de 1 de agosto de 1890 ao Estado de So Paulo, assim se manifesta: Envio os meus parabens ao joven compositor paulista Alexandre Levy pelo seu Samba, tocado em primeira audio ha dias, nos Concertos Populares. La fui ouvil-o e desejo que o seu auctor fique sabendo que fui eu que puchei pelos pedidos de bis, que fui dos que mais maltrataram as mos, dando-lhe palmas. O Samba uma composio lindissima, reveladora no s de uma larga e poderosa inspirao, como de uma competencia profissional de primeira ordem. Deliciou-me. O que nella, talvez mais do que tudo, me admirou foi a habilidade delicadissima com que nessa composio fundiu o maestro os dois elementos ethnicos da musica brasileira o africano e o mestio, o Jongo e o Fadinho, a toada mondica e banzeira do urucungo e da puita, o resoar constante no acompanhamento, e o saracotear lascivo e travesso do cateret, no xangarrear das violas, amollentando-se a espaos nas denguices e quebros do lund. Um primor de expresso, de movimento e de vida, de originalidade na composio geral, (conquanto nella entrassem motivos populares) e na instrumentao, que de mestre. [...] O Samba a representao viva e fiel da caracteristica dana dos pretos do interior de S. Paulo, nas festas que j hoje vo desapparecendo, e que Julio Ribeiro descreveu com mo de mestre, danas que tiveram origem nas congadas ainda em pleno desenvolvimento de ha trinta annos, e cuja rudeza primitiva de instrumentos e cantigos selvagens, speros e imponentes, foi se modificando para receber, pela interveno dos caboclos e dos mulatos, a doura plangente caracteristica da nossa musica pastoril. Alexandre Levy instrumentou com grande proficiencia esses rythmos guardados pela tradio, e com motivos populares entremeiou a aspereza dos tambaques e dos adufes. O publico applaudiu phreneticamente a pea, que foi bisada (Magalhes apud Pimenta 1911: 23-5). [grifos do autor] 120 A anlise de Magalhes, de um lado revela um certo otimismo com a eficincia de Levy em reproduzir a caracterstica dana dos pretos do interior de S. Paulo e, de outro, indica muito da perspectiva da gerao de 1870 e sua preocupao sobre o que ser brasileiro, neste caso, mais particularmente, em relao msica. Em anlise mais recente, o musiclogo norte-americano Gerard Behague, que estudou os chamados precursores do Nacionalismo musical, como Itiber da Cunha (1846-1913), Alexandre Levy (1864-1892) e Alberto Nepomuceno (1864-1920), aponta algumas limitaes reproduo da dana popular empreendida por Levy. O Samba faz parte da Sute brasileira, cujas partes so: 1. Preldio; 2. Dana rstica Cano Triste; 3. beira do Regato e 4. Samba. Entretanto, foi estreado, separadamente, no ano de 1890, no Rio de Janeiro, sob a direo do compositor Leopoldo Miguez. Parece que a apresentao alcanou grande sucesso, tendo a pea, segundo Behague, permanecido como uma das mais aclamadas peas do repertrio sinfnico no Brasil 74 (Behague 1971: 23). [trad. nossa] No obstante a enorme popularidade com que foi saudada, a obra permaneceu sem ser publicada, assim como tantas outras peas do jovem compositor (Id. ibid.: 23). Vrios indcios levam a crer que a pea tenha sido escrita tendo por programa um trecho do romance naturalista A carne, de Jlio Ribeiro. Behague afirma que na partitura da reduo para piano a duas mos, realizada pelo irmo de Levy, Lus, aparece impresso um trecho do romance, no qual, presumivelmente, o escritor naturalista descreveria um samba rural. A bem da verdade, no possvel assegurar que o romance esteja realmente descrevendo este gnero musical, apesar de que, aparece representado, na passagem escolhida por Levy, a descrio de um elemento caracterstico da maioria das danas afro-brasileiras: a umbigada (Behague 1971: 24). Alis, para Behague no possvel nem mesmo assegurar que o prprio Levy tenha observado uma manifestao desse gnero, descrita com detalhes por Mrio de Andrade em O samba rural paulista (Andrade 1991 [1 ed. 1941]: 112-85). Alm disso, importante lembrar que, publicado primeiramente em 1888, o romance de Jlio Ribeiro imediatamente tornou-se objeto de inmeras polmicas, fato que pode ser facilmente identificado no perodo. Nesse sentido, poderamos lembrar os diversos embates que contaram com a participao de muitos intelectuais, entre os quais, destacava-se Slvio Romero (Ventura 1991: 71-161). Resultado do escndalo que suscitou, a obra de Jlio Ribeiro
74 No original: Although it remained unpublished, it was performed with great success in Rio de Janeiro in 1890 under the direction of the composer Leopoldo Miguz and remained one of the most acclaimed pieces of the symphonic repertoire in Brazil. (Behague 1971: 23) 121 se tornou muito popular no pas. A propsito, a passagem utilizada por Levy, segundo Behague, e que aparece tambm citada na biografia de Gelsio Pimenta, a seguinte: Ao som de instrumentos grosseiros danavam: eram esses instrumentos dois atabaques e vrios adufes. Acocorados, segurando os atabaques entre as pernas, encarapitados, debruados neles, dois africanos velhos, mas ainda robustos, faziam-nos ressoar, batendo-lhes nos couros, retesados s mos ambas, com um ritmo sacudido, nervoso, feroz, infrene. Negros e negras formados em vasto crculo agitavam-se, palmeavam, compassadamente, rufavam adufes aqui e ali. Um figurante, no meio, saltava, volteava, baixava-se, erguia-se, retorcia os braos, contorcia o pescoo, rebolia os quadris, sapateava em frenesi indescritvel, com uma tal prodigalidade de movimentos, com tal desperdcio de ao nervosa e muscular, que teria estafado um homem branco em menos de cinco minutos. E cantava:
Serena pomba, serena: No cansa de seren! O sereno desta pomba Lumeia que nem meta! Eh! pomba! Eh! [...] (Ribeiro 1998 [1 ed. 1888]: 57) Mais frente o escritor faz referncia explcita ao termo samba: Os que no danavam, que no tomavam parte no samba, grupavam-se, aos magotes, acotovelando-se; olhavam em silncio enlevados, absortos. Do solo batido pelo tripudiar de tanta gente erguia-se uma nuvem de p, avermelhada pelo claro da fogueira. [...] (Id. ibid.: 58-9) [grifo do autor] Para Behague, Levy se baseou, musicalmente falando, em duas fontes diversas do samba rural propriamente dito, a saber, dois temas tradicionais muito conhecidos nas reas urbanas: Balaio, meu bem, balaio e Se eu te amei. Esta ltima, inclusive, muito conhecida em So Paulo, tendo sido harmonizada por Jos de Almeida Cabral, mestre de capela da S Catedral (Behague 1971: 24-5). Behague reitera que estes temas, obviamente, no correspondem estrutura meldica do samba rural de So Paulo, o qual, como Mrio de Andrade tinha mostrado, apresenta uma diviso rtmica um tanto irregular (Id. ibid.: 25). [trad. nossa] No obstante as limitaes da pea de Levy na efetiva descrio do samba, Behague nota nela duas contribuies bastante interessantes. Primeiramente, extraordinrio o modo como o compositor consegue se ater, musicalmente, ao programa fornecido pelo trecho selecionado por ele do romance de Jlio Ribeiro. De outra parte, o compositor permaneceu 122 bastante prximo das danas urbanas que se desenvolviam naquele perodo como o maxixe e mesmo o choro (Id. ibid.: 25-7). Com relao aos aspectos formais do Samba, Behague mostra como estes so determinados pelo material extramusical. Por exemplo, logo no incio da pea, sobre um pedal harmnico de mi bemol, tonalidade da msica, o compositor vai introduzindo algumas das unidades rtmicas que sero utilizadas ao longo da obra. Para o musiclogo, Levy quer indicar, com esta pequena introduo, o ambiente de preparao anterior ao incio da dana, presente no contexto popular.
Exemplo 1 Samba, comp. 1 a 8 75
O samba s comea mesmo com a melodia do Balaio, meu bem, balaio, apresentada pelos obos e clarinetas no compasso 9.
Exemplo 2 Samba, comp. 9
75 Fonte: LEVY, Alexandre. Samba (Suite Brsilienne IV). So Paulo: Irmos Vitale, 1961. Partitura. Reduo para Piano. (Todos os demais exemplos sero extrados dessa mesma obra). 123 O tema contraposto, nesse ponto, aos ritmos apresentados nos compassos iniciais. Uma seo relativamente curta (compassos 41-8) vai promovendo um crescendo, construdo a partir de movimento meldico ascendente baseado no ritmo pontuado do tema, que conduz a um primeiro momento apotetico, no qual Levy parece imitar, com a msica, a participao completa do coro, como no samba rural paulista (compassos 48-60, V. Apndice), (Id. ibid.: 25).
Exemplo 3 Samba, comp. 41-8
Repentinamente, ocorre uma mudana de atmosfera, qual, aps a participao efusiva da turba, segue-se um trecho em dinmica muito suave (indicao pp subito no compasso 65) representando, muito possivelmente, a interveno de um solista que canta e dana, enquanto a massa participante permanece em silncio (Id. ibid.: 25). Neste trecho, particularmente, a figura meldica tocada pela flauta imita a improvisao geralmente usada nos choros, a qual tanto poderia ser realizada por este instrumento quanto pelo cavaquinho (compassos 61-9).
124
Exemplo 4 Samba, comp. 61-9 O coro, ento, irrompe respondendo ao solista, Eh! Pomba! Eh! em ambientao garantida pela indicao de dinmica ff e pela instrumentao (compassos 69-70). Nesse trecho, na verso orquestral, entram os instrumentos de metal. Aps breve resposta do coro volta o solista em improvisao como antes (compassos 71-2).
Exemplo 5 Samba, comp. 69-72
Com isto, Levy consegue, na opinio de Behague, estabelecer a imitao caracterstica das prticas responsoriais tanto do samba rural quanto da sua verso urbana, o chamado samba de morro. Gerard Behague lembra ainda que o uso que Levy faz das notas repetidas no acompanhamento, em vrios momentos da pea, tpico da msica popular brasileira, alm de antecipar o fluxo continuo dos acompanhamentos dos tangos de Ernesto Nazareth. 125 A entrada do segundo tema popular, Se eu te amei, uma chiba se combina com frmulas rtmicas intrincadas do maxixe, do tango brasileiro e do samba urbano incipiente (compassos 131-92, V. Apndice), (Id. ibid.: 25). Gradualmente, o tema principal vai retornando, em variados coloridos orquestrais. Aps a repetio da primeira seo, o Samba atinge seu clmax, indicando a tentativa de simular o carter frentico da dana. Num tutti executado em dinmica fff, os dois elementos temticos bsicos so combinados, e os ritmos tornam-se mais dinmicos e intrincados (a partir do compasso 330).
Exemplo 6 Samba, comp. 330-3
Tudo tentando representar uma espcie de transe como aquele provocado pela dana em seus participantes (Id. ibid.: 26). Para Behague: A anlise dessa pea indica, antes de tudo, que as influncias populares que lhe do um carter inequivocamente nacional vieram do ambiente urbano. Rtmica e melodicamente, ela se aproxima mais do tango brasileiro ou da polca, e do maxixe, do que propriamente do samba popular. 76 (Id. ibid.: 26) Finalmente, o musiclogo conclui: Ele [Levy] foi receptivo aos mais caractersticos elementos de msica popular urbana, e era capaz de sentir e de expressar pelo menos em algum grau o esprito essencial dessa msica. O fato de que suas composies nacionalistas vieram nos ltimos anos de sua vida digno de nota, pois mostra que o aspecto nacionalista de sua produo no era meramente experimental e transitrio. 77 (Id. ibid.: 27)
76 No original: The analysis of this piece indicates above all that the popular influences which give it an unmistakable national character came from the urban environment. Rhythmically and melodically, it is closer to the Brazilian tango or polka, and to the maxixe, than to the actual folk samba. 77 No original: He was receptive to the most characteristic elements of urban popular music, and he was able to feel and to express at least in some degree the essential spirit of this music. The fact that his nationalistic compositions came in the last years of his life is noteworthy, for it shows that the nationalist aspect of his production was not merely tentative and transitory. 126 Apesar das limitaes de Levy em uma descrio musical efetiva do samba, parece- nos ser possvel contabilizar, nesse ponto, duas contribuies do compositor. Em primeiro lugar, inegvel que, de algum modo, ele consegue atualizar sua msica ao se fixar de modo bastante prximo a um programa naturalista. Em segundo, e talvez de modo ainda mais significativo, Levy parece ter sido bem sucedido em ajustar sua msica, cuja matriz europia, s condies locais. Ao incorporar o elemento popular, elemento presente na msica urbana, o compositor paulistano no s est compartilhando uma tendncia modernizadora da gerao de 1870, como tambm, ainda que de modo bastante modesto, est interferindo positivamente, no plano da cultura, no sentido de minimizar o carter profundamente excludente da realidade brasileira do final do sculo XIX. Voltando gerao de 1870, Ventura lembra que com a estabilizao poltica a partir de 1898, os escritores deixavam de lado a luta pela regenerao nacional, to caracterstica desse grupo (Ventura 1991: 102). Antes, porm, que passassem a enfatizar os aspectos profissionais e do mtier da sua produo artstica como elementos preponderantes, um clima de decepo parece ter abalado essa gerao. Os antigos mosqueteiros intelectuais dos anos 1870 vo se convertendo, por uma srie de reveses polticos nos paladinos malogrados. Parece que o prprio Figarote, apesar de sua morte precoce, trilhou essa dura caminhada.
3.3. Figarote: entre o mosqueteiro intelectual e o paladino malogrado
Mais uma vez, tentamos investigar e apontar algumas das ressonncias entre o compositor Alexandre Levy e a gerao de 1870. Com isto, esperamos aprofundar a percepo da modernidade do crtico musical do Correio Paulistano, pois, os intelectuais de 1870 se notabilizaram pelo seu ensejo de atualizar o Brasil com o modo de vida promanado da Europa, intregrando-o grande unidade internacional. Antes, porm, caberia uma ressalva. Ao pensarmos nesse grupo de intelectuais, preciso ter em conta as inmeras diferenas entre os seus membros, evitando, como salienta Roberto Ventura, a iluso da unidade de grupo ou da homogeneidade de poca (Ventura 1991: 10). Assim, apesar dos traos romnticos que persistem na obra de Levy, conforme temos apontado, traos identificveis tambm em Slvio Romero (Id. ibid.: 11) e por que no no prprio Mrio de Andrade, a considerao da 127 heterogeneidade da gerao de 1870 nos autoriza a levar a cabo as comparaes com o msico paulistano sem pretenses de inseri-lo formalmente no grupo. Primeiramente, curioso observar que, no obstante serem frutos, na maioria das vezes, das transformaes sociais de grandes propores que se operaram no Brasil das ltimas dcadas do sculo XIX, os intelectuais representaram um dos principais catalisadores desse processo de mudanas. Segundo nos lembra Sevcenko, eles voltaram-se para o fluxo cultural europeu como a verdadeira, nica e definitiva tbua de salvao, capaz de selar de uma vez a sorte de um passado obscuro e vazio de possibilidades, e de abrir um mundo novo, liberal, democrtico, progressista, abundante e de perspectivas ilimitadas como ele prometia (Sevcenko 2003: 96-7). Por essa razo, tornou-se palavra de ordem condenar as estruturas fossilizadas do Imprio, ao mesmo tempo em que enfatizavam-se as grandes reformas como a Abolio, a Repblica e a democracia (Id. ibid.: 97). O autor lembra que o engajamento se torna a condio tica do homem de letras (Id. ibid.: 97). nesse contexto que aparece o termo mosqueteiros intelectuais, nada mais do que o epteto com que se auto-intitulava o principal ncleo dos escritores cariocas. Alis, o termo sintomtico do idealismo e, sobretudo, da disposio para a ao manifestada por esses homens. Entre os tpicos que esses intelectuais enfatizavam como as principais exigncias da realidade brasileira, interessa-nos particularmente retomar a preocupao com a elevao do nvel cultural e material da populao (Id. ibid.: 97). Este um dado que para ns revela-se especialmente til, porque parece explicar os j citados esforos de Levy em organizar concertos que educassem os seus co-estadinos (Reis. In: Porto Alegre 1892: s.l. [p.20]). Para atingir esse ideal, o compositor defendia a realizao sistemtica de concertos e recitais de alunos, neste ltimo caso, a serem oferecidos pelos professores, e explicava porque: Est mais do que provado que a educao intellectual nos vem da leitura de obras-modelo, da analyse e da comprehenso, assim como para a musica faz-se mister existirem reunies onde se as possa ouvir, pois a falta absoluta de theatros entre ns far com que aquelles que tm certa tendencia para as artes, percam-na em pouco tempo si no se alimentarem por si mesmo, cultivando as boas obras e fazendo reunies em que se oua ao menos ao piano, (o instrumento por excellencia escolhido como o mais perfeito para a photographia das obras symphonicas) as composies dos grandes mestres, que s os europeus tm a dita de ouvil-os no original, visto possuirem orchestras completas e excellentemente dirigidas (Figarote 13 jun. 1890: 2). [grifos do autor] O pressuposto do engajamento parece atingir o paroxismo na atitude manifestada pelos mosqueteiros intelectuais de s atribuir valor s formas de criao e reproduo 128 cultural que se instrumentalizassem como fatores de mudana social. Isto tudo constituindo um ilimitado utilitarismo intelectual (Sevcenko 2003: 99-100). E mais, os intelectuais no se consideravam meramente os agentes das transformaes scio-culturais, mas como a prpria condio precpua do seu desencadeamento e realizao (Id. ibid.: 99). No parece demais enxergar a uma atitude, de certo modo, pretensiosa, com indcios at de um contorno paternalista. No obstante seu comedimento, Figarote ilustra bem essa tendncia. Assim, em suas crticas musicais, ele aconselha, d ordens, convida os leitores a segui-lo nas suas orientaes, alm de chegar ao ponto de utilizar-se de um interessante recurso literrio. Muitas vezes, Figarote interrompe o curso de seus textos para chamar a ateno dos leitores para a sua autoridade nos assuntos musicais. No entanto, para contornar um possvel tom arrogante, Levy abandona o uso do ns, mais formal, em favor da 3 pessoa, como se Figarote no fosse ele mesmo. De maneira geral, mas nunca deixando de lado a convico nas suas idias, o crtico aproveita essas ocasies para acrescentar ao discurso uma atmosfera de humor, talvez para amenizar o aspecto autoritrio do seu papel de intelectual engajado, ficando com isto mais de acordo com o seu habitual comedimento. Vejamos um exemplo. No j referido artigo intitulado O hymno da proclamao da Republica, Figarote ironiza, sempre com um fundo de humor, o despeito e sentimento de injustia manifestados pelos compositores que no foram contemplados no concurso realizado para a escolha do hino da Repblica. No citado certame, venceu a composio do maestro Miguez. Depois de refutar os argumentos com que os compositores preteridos justificavam as suas derrotas, Levy interrompe o discurso e sentencia: Agora, em particular e aqui muito puridade 78 si querem saber qual a opinio de Figarote que, em materia de som-lo [?] nenhum qualquer, direi que o hymno escolhido, embora no seja o que se esperava, pelo rumor produzido na capital federal, , no obstante tudo, o melhor que tem apparecido nesta quadra que atravessamos (Figarote 2 mar. 1890: 2). [grifos do autor] Mais frente, lana aos leitores o desafio: E para que no me presenteiem com algum epitheto de pretencioso prophetizador, tomarei como nico juiz competente nesse caso, o tempo, que confirmar mais uma vez e de modo peremptrio a opinio que enuncio, levado unicamente pela conscincia (Id.: ibid.). Levy, reconhecendo o talento do maestro Miguez, toma a defesa dele, ou melhor, a defesa do hino, afinal
78 puridade: em segredo, em particular. 129 o do maestro Miguez tem por qualidade assimilar-se em estylo aos bons cantos patrioticos allemes, lembrando-nos mesmo, pelas suas modulaes e forma, o modo severo e grave dos compositores germnicos (Id.: ibid.). Entretanto, apesar de aproximar-se do padro, ou seja, da msica europia, claro que o pobre hino no poderia super-la. Por isso: Figarote no dir, como o crtico do Jornal do Commercio, que o hymno do maestro Miguez poder hombrear com o Hymno Austraco, de Haydn; esta um proposio ousada, uma apreciao por demais hyperbolica (Id.: ibid.). Alis, pela grande maioria das crticas de Levy, notamos o papel ocupado pela msica dos mestres europeus, verdadeira tbua de salvao capaz de superar o passado em favor do novo. Nessa linha, Levy aconselha o maestro Anto Fernandes a tomar a banda italiana Umberto I como exemplo para a sua Banda dos Permanentes (Id. 11 mar. 1890: 2). O crtico garante que se atendido pelo maestro Fernandes, este ver que s tem a lucrar com estas observaes (Id. ibid.: 2). Nessa perspectiva, a anlise dos artigos de Levy bastante ilustrativa para mostrar o papel ocupado pela Europa e sua msica nas concepes de progresso musical defendidas pelo crtico do Correio Paulistano. De qualquer modo, parece-nos ainda mais contundente para ilustrar os esforos com a elevao do nvel cultural da paulicia, a misso de Levy junto ao Club Haydn. Alm disso, seu trabalho junto agremiao revela certa precocidade. Isto porque, tendo sido criada em 1883, Levy contava na poca com apenas 19 anos de idade. Alis, a anlise dos Estatutos do Club Haydn, publicado no ano seguinte a sua fundao, em 1884, esclarece muito do papel missionrio do grupo, bem como da sua nfase na msica europia como manifestao superior. Os Estatutos informam primeiramente que: Art. 1 A sociedade Club Haydn fundada nesta Cidade de S. Paulo aos 6 de Maio de 1883, compe-se de numero illimitado de socios, sem distinco de nacionalidade, e tem por fim: unico. Cultivar a musica instrumental e vocal, cuja audio ser feita em concertos mensaes e em um grande festival annual, que ter lugar sempre que o permittir o estado financeiro da sociedade, nos quaes tomaro parte indistinctamente senhoras e cavalheiros, professores 79 e amadores, residentes nesta capital ou por ella de passagem. (Estatutos do Club Haydn 1884: 1)
79 importante ter presente que o termo professor referia-se no somente queles que exerciam o magistrio, mas era termo igualmente utilizado para indicar o profissional de msica, fazendo, com isto, oposio ao termo amador. 130 Segundo informa o historiador Gelsio Pimenta, Alexandre Levy desempenhava, na associao, o papel de organisador e director dos concertos (Pimenta 1911: 12). A propsito, alm das funes administrativas, Levy tambm regia concertos e apresentava-se como solista de piano, como, por exemplo, no concerto de encerramento do Club, realizado aos 10 de janeiro de 1887 (Rezende 1946: 4). Nessa apresentao, o compositor apresentou a bellissima Polonaise de Chopin op. 22, completa, com acompanhamento de quintetto de cordas (Porto Alegre 1892: s.l. [p.5]). Levy, na funo de director de concertos, era o responsvel por fazer valer as preferncias artsticas da agremiao musical, que, a propsito, estavam bem de acordo com o evangelho do compositor. Segundo o artigo 34 dos Estatutos do Club Haydn, competia ao cargo citado: 1 Escolher as peas que tiverem de ser executadas nas reunies musicaes. 2 Entender-se com os amadores e professores que forem convidados para tocar e cantar, a respeito das peas que tiverem de executar, e que no podero ser seno musica dos melhores autores, dando-se, quanto possivel, preferencia ao estylo classico. [...] 4 Organisar o programma dos concertos, que ser approvado pela Directoria. (Estatutos do Club Haydn 1884: 11) Sendo uma das figuras mais ativas dentro da instituio, o diretor de concertos no ficou livre de uma tarefa, digamos, delicada, ou seja: 9 Adiar ou negar a execuo das peas que tenham de ser tocadas ou cantadas, quando, por falta de ensaios ou qualquer outro motivo justo, no possam ou no devam ser executadas. (Id. ibid.: 11) No obstante seu programa claramente voltado para o fomento da msica sria, mais particularmente da msica de concertos, todos os esforos do clube musical nesse sentido no foram suficientes para galvanizar a associao dos influxos da onipresente msica popular urbana, como se v na crtica bem humorada de um de seus scios, publicada nA Provncia de So Paulo, em resposta a uma reclamao, de outro scio, sobre um possvel carter elitista, e por que no autoritrio, da agremiao. Sr. novo scio, concordo plenamente com v.s. em gnero, nmero e caso. Reformemos o Club Haydn. Nada das letrgicas beberragens destiladas por aqueles grandes becios que se chamam Haydn, Beethoven, Mozart e tantos outros ilustres desconhecidos. Dem-nos as modinhas e de preferncia o langoroso lundu com seu bulioso saracotear. Isso sim que so msicas de alta sociedade, tanto da dos fidalgos de raa como dos de dinheiro. No grande mundo parisiense hoje s se canta o langoroso lundu, no ficando esquecido o bulioso saracotear; e o pequeno mundo elegante de So Paulo no deve ficar atrs de Paris. 131 Tambm combino completamente com o Sr. Novo Scio quanto reforma do Club no sentido de democratiza-lo o mais possvel. Sim sr., vivemos numa poca de liberdade, portanto todos temos direito de nos divertirmos como quisermos, sem precisarmos pedir o concurso e a licena dos ricos e fidalgos, que tm outros usos e costumes. Julgo que tanto direito tem de pertencer a uma sociedade de divertimento ou de filantropia no s o que vende o rubro vinho como o que vende mesmo o vinho rubro de mistura com livros, amndoas, conservas, etc., etc., vender por vender, em grande casa ou pequena casa, tudo vender. Quanto mais que a grande casa j foi. Tudo isso prova a vantagem da democracia e da liberdade, nestes tempos que correm, e qual a vantagem que poderemos tirar de democratizarmos mais o Club Haydn. Um outro scio (apud Elazari 1979: 137-8). No obstante o destacado idealismo e participao obstinada no processo modernizador da nao, os mosqueteiros intelectuais acabaram alijados da vida poltica na recm-inaugurada Repblica. claro que a concretizao das aspiraes mais caras desses intelectuais, como a Abolio em 1888, a Proclamao da Repblica em 1889 (com sua promessa de democratizao), deveria suscitar uma mudana de atitude. Seria natural abandonar o engajamento dos primeiros momentos em favor de uma atitude construtiva da nova realidade e das estruturas polticas recm-inauguradas. O problema que a consolidao das novas instituies deu-se por meio de um processo extremamente catico e dramtico, que no poderia deixar de imprimir marcas nas conscincias dos que as aspiravam como um ideal imaculado (Sevcenko 2003: 107). O novo regime acabou conspurcado pelas adeses macias e disputas canhestras pelo poder e cargos rendosos, o que acabou por esvaziar os sonhos acalentados pelos intelectuais por trs dcadas (Id. ibid.: 108). De promotores das transformaes, os mosqueteiros foram se tornando oposio, at serem, finalmente, varridos da vida pblica e dos meios oficiais para a margem e a misria, sob o estigma de anti-sociais e perniciosos 80 (Id: ibid.: 108). Transformavam-se assim nos paladinos malogrados. Assim, de modo precoce, ainda no Governo Provisrio, Lopes Trovo, segundo Sevcenko um dos prceres da campanha republicana, afirmava: essa no a Repblica dos meus sonhos (Id.: ibid.: 108). Tambm de modo precoce, Levy proclamava sua percepo sobre o pas. Apesar de manifestar-se mais especificamente em relao questo musical, um de seus bigrafos afirmava que pouco antes de sua morte (1892), taciturno e descrente de tudo, [Levy] dizia que uma vergonha a msica no Brasil (Porto-Alegre 1892: s.l. [p. 14]). [grifo do autor]
80 Jos Verssimo conseguiu captar com clareza a ambigidade da decepo vivida pelos intelectuais no perodo. O autor afirmava, em 1904, em uma crnica da Revista Kosmos, que: Todos se presumiam e diziam republicanos, na crena ingnua de que a Repblica, para eles palavra mgica que bastava soluo de problemas de cuja dificuldade e complexidade no desconfiavam sequer, no fosse na prtica perfeitamente compatvel com todos os males da organizao social, cuja injustia os revoltava. (apud Sevcenko 2003: 108) 132 Ainda no que tange questo republicana, no artigo intitulado Execuo de Hymnos, Levy constata uma decepo que parece ir alm do aspecto musical. Tratando do concerto realizado em 7 de maro de 1890, no Jardim do Largo do Palcio, para a execuo dos hinos apresentados mas no selecionados no concurso realizado na capital federal para a escolha do Hino da Proclamao da Repblica, o crtico musical observou que o publico ouviu-os a todos com a maior indifferena, inclusive o hymno adoptado, o do maestro Miguz (Figarote 07 mar. 1890: 2). Fato que no poderia ser interpretado, segundo Figarote, como falta de patriotismo, uma vez que: Ao romper do Hymno Nacional, tocado em ultimo logar, o publico que era numeroso e que at ento se conservava na maior frieza, no poude conter-se; enthusiasmou-se delirantemente pedindo por tres vezes a repetio do velho hymno que foi ouvido entre applausos e acclamaes (Id.: ibid.: 2). At que ponto se confundiria a indiferena do pblico com a do prprio crtico musical? Voltando outra vez aos paladinos malogrados, caberia ainda lembrar que um dos temas mais caractersticos e disseminados pela crtica intelectual do perodo passou a ser a recriminao da inverso das posies. Essa perspectiva pode ser fruto do sentimento de terem sido eles, os homens de talento, preteridos nos quadros da Repblica em favor de aventureiros, oportunistas e arrivistas sem escrpulos (Sevcenko 2003: 108). Fato que, mais particularmente no campo da cultura, e, em especial no universo musical, a percepo da inverso se torna moeda corrente. J tnhamos observado essa propenso ao investigarmos as origens do sentimento missionrio dos intelectuais no Brasil. Evidentemente, Levy, enquanto crtico musical, no vai escapar dessa tendncia, que ilustra o pessimismo dos seus ltimos anos. De qualquer forma, nem mesmo na manifestao de suas desiluses o crtico abandonaria seu habitual comedimento. Essa disposio vale ser ilustrada, usando para isso as prprias palavras do crtico musical. Consideremos a crtica intitulada Exquias de D. Luiz, publicada no dia 11 de dezembro de 1889. Nesse artigo, Figarote d asas sua verve irnica. Comeando por parafrasear o artigo do Dirio de Notcias, de alguns dias antes, em que se elogiava descabidamente a performance do maestro Gomes Cardim, como voz de baixo e como regente da orquestra; o crtico cuida de colocar as coisas no seu devido lugar. Toma para isso a defesa de alguns msicos que, estes, sim, representam exemplos de boa execuo e boa voz. No preciso dizer que o Sr. Serbolini, voz de baixo, e a orquestra da 133 Companhia Musella so italianos. Alm desses bons exemplos, para ilustrar uma performance competente, Figarote arrola tambm alguns nossos bons professores da capital: Pois bem, os nossos leitores tambm devem estar lembrados que os cantores, coristas e orchestra da Companhia Musella, nunca mereceram seno um regular e raras vezes um bom. Nas exequias de D. Luiz o caso muda de figura; a orchestra esteve explendida, magistral, os solos sublimes, e o sr. Cardim cantou inexcedivelmente! abusar muito da bondade do nosso bom povo paulista. Para no faltar-mos com a verdade, podemos afirmar que o sr. Cardim sahiu-se bem da sua rdua tarefa, (si rdua ), fazendo executar soffrivelmente, vista dos elementos que possumos, a missa do sr. Santuci com orchestrao do sr. Gianini, j no sendo muito correto executar uma obra com orquestrao que no seja do Prprio autor. Diremos tambm, sempre para no faltarmos verdade que a missa no foi grande orchestra, mas sim pequena orchestra. Diremos tambm para no faltarmos ainda verdade, que o ensemble no foi magistral e nem sorprheendente; que os solos no foram sublimes mas sim discretos, sendo cantados por distintos amadores da nossa capital. Para concluirmos com a maior das verdades, diremos o sr. Cardim no cantou inexcedivelmente, [?] poder o sr. Joo Pedro Gomes Cardim ser tudo; ser um bom professor, um bom msico, porm, nunca um bom cantor e ainda menos cantor inexcedvel (Figarote 11 dez. 1889). Finalmente, Levy explica porque importante no inverter os valores e ataca o que ele chama de Confraria do Elogio Mtuo: cousa tambm muito sabida que, quanto mais elogiado o artista, menos elle estuda e mais presumido fica, vindo a ser essa a razo porque ns por c nunca possuiremos um msico notavel, um verdadeiro artista, e um bom compositor tudo pelo simples facto da facilidade com que a imprensa na sua maioria, prodigaliza encmios exagerados ao primeiro chegado. [Id. ibid.: 2] As comparaes poderiam seguir ainda, atravs de outras ressonncias entre nosso objeto, os mosqueteiros e os paladinos malogrados. Entretanto, restringimos aqui nossa abordagem aos poucos elementos de conotao poltica que aparecem na crtica de Levy, bem como aos sentimentos e angstias que o compositor parecia compartilhar com os demais intelectuais de seu tempo. Com isto, tentamos, sobretudo, compreender como seu profundo idealismo foi se transformando na frustrao e sentimento de vergonha manifestado no final de sua vida. bem possvel que ele comeasse a ver suas aes preteridas em favor de aes mais oportunistas, ou mesmo, que as manifestaes tpicas de seu engajamento fossem incuas na sociedade brasileira daqueles anos. Sentir-se alijado da possibilidade de ao e transformao devia ser o que de pior poderia acontecer aos intelectuais do perodo. Afinal, como lembra Sevcenko, o pior destino que se pode legar a um mosqueteiro intelectual no incumbi-lo de nenhuma misso (Sevcenko 2003: 116). 134 CONSIDERAES FINAIS
ROMNTICO OU MODERNO?
[...] Alexandre Levy [...] lanou, talvez impensadamente, as bases de uma escola, que est por certo destinada a fazer triumphante carreira nos domnios da arte moderna. Antonio Cardoso de Menezes, Polyantha
[...] porque a sua [de Levy] transcendncia pertence ao captulo seguinte, dedicado Msica na Repblica, como expresso moderna e anteporta da criao contempornea. Francisco Curt Lange, A msica erudita na Regncia e no Imprio
Durante nossa investigao, foram vrios os momentos em que nos deparamos com fortes indcios da modernidade, ou antes, das preocupaes modernizadoras do compositor paulistano Alexandre Levy. Parece-nos, inclusive, que esses indcios tenham se tornado visveis devido perspectiva interdisciplinar com a qual procuramos elaborar nossa narrativa. Desse modo, nossa primeira imagem de Levy, aquela construda a partir da leitura das obras da historiografia musical tradicional, foi cedendo espao para a consolidao de um novo personagem. Alm disso, nosso esforo de investigao dos processos culturais que ficam subjacentes nas narrativas dessa historiografia, permitiu-nos constatar que a dificuldade em perceber a modernidade de Levy no se deve, unicamente, ao fato dos modernistas, e da historiografia que os seguiu, terem olhado para os compositores do final do XIX com as lentes do movimento de 1922. Contribuiu para agudizar essa questo a atitude, ainda hoje presente em inmeros trabalhos musicolgicos, de sustentar para a msica uma posio parte em relao s demais reas do saber, desligando-a, com isto, dos seus estreitos vnculos com a sociedade. A propsito, essa atitude foi chamada por Edward Said, com muito senso de oportunidade, de auto-referente (Said 1991: 18). 135 Para contornar essa dificuldade metodolgica, a aproximao com a histria cultural se mostrou uma alternativa vivel. Esse esforo interdisciplinar nos permitiu alcanar alguns resultados que nos parecem, muito embora modestos, bastante significativos, sobretudo pela sua novidade em relao tnica de outros trabalhos afins. Retomando o eixo de observao de nossa investigao, ou seja, o lugar do nacional e do popular na obra de Levy, podemos relacionar algumas constataes. Apesar das tentativas de Levy de aproximao com o popular manifestarem-se desde cedo, parece que foi aps a sua ida Europa para estudar que essa aproximao tenha se tornado mais efetiva e sistemtica. Alis, essa viagem nos parece representar, inclusive, um ponto de inflexo na carreira intelectual do compositor e crtico musical. Aps seu regresso a So Paulo, Levy vai, paulatinamente, abandonar alguns de seus traos romnticos em favor de uma verdadeira plataforma de modernidade. Assim, no campo musical, essa passagem poderia ser vislumbrada na seqncia de trs das suas principais obras: Variaes sobre Vem c, Bitu, Tango Brasileiro e Samba. Se na primeira o popular se restringe ao tema, ocupando assim o lugar do extico, da cor local dos romnticos, no Tango, Levy consegue empreender eficazmente, conforme defende Behague, a ambientao tpica da msica popular urbana, alm de apresentar vrias influncias do maxixe. Finalmente, no Samba, alm dessa ambientao, garantida sobretudo pela presena da msica popular urbana e no exatamente do samba rural, o autor vai mais longe. Levy manifesta nessa obra a tentativa de atualizar sua msica elaborando-a a partir de um programa naturalista, ou seja, de um trecho de A carne, do escritor Jlio Ribeiro. Ainda na questo musical, preciso frisar dois aspectos do seu programa modernizador. Ao defender a msica europia como paradigma da boa msica, Levy vai empreender uma distino no que diz respeito, mais particularmente, msica para piano. Ao colocar-se a favor dos grandes mestres europeus, o compositor passa a ver criticamente as obras com preocupaes meramente virtuossticas, to em voga no perodo. Com isto, Levy vai antecipar Mrio de Andrade, por exercer, ao seu modo, uma crtica, avant la lettre, pianolatria. Alm disso, a prpria msica para piano fica preterida em relao msica orquestral. Depois de sua volta de Paris, Levy vai compor quase que exclusivamente para essa formao. desse momento tambm a tentativa de aproximar-se da msica de Wagner, tida como o que havia de moderno naquele momento. Quanto pera, segundo aspecto do programa de atualizao de Levy que queremos frisar, interessante notar sua tentativa de articulao de uma posio mais crtica em relao ao repertrio vocal. O compositor o separa 136 em dois, a saber, um decadente e outro moderno. Em suas crticas, Levy vai frisar a importncia deste ltimo grupo, sobretudo atravs da defesa daqueles compositores que para ele representavam essa tendncia, como por exemplo, Georges Bizet e Jules Massenet. Indo mais alm em nosso balano, caberia destacar, ainda no campo da crtica musical, algumas caractersticas de Figarote, pseudnimo com que Levy assinava seus artigos para o Correio Paulistano. Aqui tambm se observam indcios de sua modernidade. Ao adotar comumente uma atitude de comedimento em relao s questes musicais optando muitas vezes por um tom humorstico nos seus escritos alm de prestigiar, na sua reflexo crtica, na maior parte das vezes, aspectos tcnicos da execuo musical, Levy vai se diferenciar dos demais articulistas da capital. No obstante manifestasse em seus artigos, por vezes, algo da tica civilizatria presente nas concepes modernizadoras da elite paulista, com seu comedimento e humor, Levy consegue atenuar essa perspectiva, revelando-se um articulista mais discreto e, por que no dizer, mais moderno. Uma certa oposio entre Figarote e Levy, no que diz respeito ao popular, revela um pouco das ambigidades presentes nas relaes dos intelectuais do final do sculo XIX com a cultura no letrada. Se de um lado Levy aposta na msica popular urbana como elemento privilegiado na construo de sua msica, Figarote, como promotor da msica sria, tenta assegurar mais e mais espaos de difuso, na acanhada So Paulo do XIX, para esta manifestao artstica, que na perspectiva civilizatria daquele momento era vista como superior. Alm disso, a msica europia, como outras manifestaes provenientes do Velho Continente, era tida como condio de modernizao e, conseqentemente, de atualizao do gosto musical. Para concluir, seria necessrio resgatar algumas das constataes sobre o Levy intelectual no final do sculo XIX. Tambm aqui pudemos contabilizar mais pistas sobre sua modernidade. Da aproximao da gerao de 1870 que tentamos empreender, pudemos observar algumas das inmeras ressonncias que Levy partilhava com esses intelectuais. Primeiramente, insinua-se, pela sua crtica, uma concepo evolutiva de Histria, dado revelador da tica naturalista presente naquele momento. Um dos pontos altos do projeto de modernizao da nao manifestado pela nova gerao e partilhado por Levy foi a notvel preocupao em elevar o nvel material e intelectual da sociedade brasileira, ideal que, em So Paulo, o animador musical assumiu atravs do seu papel de crtico, estimulando a realizao de recitais e concertos, sobretudo dos alunos de msica. Levy tambm parece trazer para a reflexo musical o instrumental cientfico ao constatar ser o folclore a cincia capaz de empreender uma sntese da msica brasileira. oportuno citar que, por conta de sua morte 137 prematura e de algumas dificuldades impostas s pesquisas musicais naqueles anos, Levy no conseguiu realizar, sistematicamente, a pesquisa das tradies musicais brasileiras. Sem nos restringirmos nos avanos alcanados, acreditamos que nossa investigao nos proporcionou tambm o reconhecimento das inmeras lacunas que persistem na msica de So Paulo. No demais resgatar que, parte importante desta investigao, o que constatamos foi a presena marcante da msica popular urbana como substancial influncia na msica de Levy. Seria necessrio, portanto, aprofundando a questo, resgatar na msica do compositor mais particularidades da msica paulista, tarefa qual esperamos interveno oportuna de outros trabalhos. Esperamos ter, de algum modo, contribudo com o avano do quadro atual das pesquisas em Musicologia e, sobretudo, ainda que de forma muito modesta, ter auxiliado na reiterada busca da interdisciplinaridade, tarefa defendida tanto no mbito musicolgico quanto no meio acadmico. Reiteramos aqui que nosso esforo procurou no se limitar a um mero artifcio retrico, buscamos, antes, aes concretas no sentido de nos aproximarmos dos temas e das reflexes, em nosso caso, da histria cultural. Tarefa que, olhando em retrospecto, se nos mostrou de grande importncia para a consecuo deste trabalho. Finalmente, voltando ao precedente que apresentamos no incio deste trabalho, relativo organizao do programa de recital, acreditamos que o exerccio de reflexo propiciado por essa pesquisa, sem dvida, nos impulsiona para uma considerao mais ampla do que vem a ser msica brasileira. Acreditamos que desse esforo ficar a certeza de que, enquanto manifestao artstica, a msica, brasileira ou no, precisa ser compreendida de forma extensa, procurando inclusive no restringir nossas possibilidades de apreciao esttica atravs de critrios peremptrios e reducionistas que, antes de tudo, ignoram os processos culturais e histricos em que se gestam as obras de arte.
138 BIBLIOGRAFIA
Obras da historiografia musical brasileira (HMB) tradicional ALMEIDA, Renato. Histria da msica brasileira. Rio de Janeiro: Briguiet, 1926. ANDRADE, Mrio de. Ensaio sobre a msica brasileira. 4. ed. Belo Horizonte: Itatiaia, 2006a [1 ed. 1928]. (Coleo Excelsior, v. 42) ______. Pequena histria da msica. 10. ed. Belo Horizonte: Itatiaia, 2003 [1 ed. 1944]. (Obras de Mrio de Andrade, v. 8) ______. Aspectos da msica brasileira. Belo Horizonte: Villa Rica, 1991 [1 ed. 1941]. (Obras de Mrio de Andrade, v. 11) _____. Cultura musical (Orao do Paraninfo 1935). In: Aspectos da msica brasileira. Belo Horizonte: Villa Rica, 1991 [1 ed. 1941]. (Obras de Mrio de Andrade, v. 11) ______. Modinhas imperiais. Belo Horizonte: Villa Rica, 1980 [1 ed. 1930]. (Obras de Mrio de Andrade, v. 19) ______. Msica, doce msica. So Paulo: L. G. Miranda, 1933. AZEVEDO, Luiz Heitor Corra. 150 Anos de msica no Brasil (1800-1950). Rio de Janeiro: Jos Olympio, 1956. CERNICCHIARO, Vincenzo. Storia della musica nel Brasile: dai tempi coloniali sino ai nostri giorni (1549-1925). Milano: Fratelli Riccioni, 1926. KIEFER, Bruno. Histria da msica brasileira, dos primrdios ao incio do sculo XX. 4.ed. Porto Alegre: Movimento, 1997. (Coleo Lus Cosme, v. 9) MARIZ, Vasco. Histria da msica no Brasil. 4.ed. Rio de Janeiro: Civilizao Brasileira, 1994.
Historiografia geral, histria cultural e crtica literria ALENCASTRO, Luis Felipe de. Vida privada e ordem privada no Imprio. In: NOVAIS, Fernando (Coord.). Histria da vida privada no Brasil, Imprio: a corte e a modernidade nacional. So Paulo: Companhia das Letras, 1997. (v. 2) ANDERSON, Benedict. Introduo. In: BALAKRISHNAN, Gopal (org.). Um mapa da questo nacional. Trad. Vera Ribeiro. Rio de Janeiro: Contraponto, 2000, p.7-22. ______. Comunidades imaginadas: reflexes sobre a origem e a expanso do Nacionalismo. Trad. Catarina Mira. 2. ed. Lisboa: Edies 70, 1991. ARAJO, Vitor Gabriel de. A crtica musical na imprensa paulista (1854-1875). 1991. 262 f. Dissertao (Mestrado em Histria) Pontifcia Universidade Catlica, So Paulo. BURKE, Peter. O que histria cultural? Trad. Srgio Ges de Paula. Rio de Janeiro: Zahar, 2005. CALVINO, Italo. Por que ler os clssicos? Trad. Nilson Moulin. So Paulo: Companhia das Letras, 1993. 139 CAMPOS, Alzira Lobo de Arruda. Populao e sociedade em So Paulo no sculo XIX. In: PORTA, Paula (Org.). Histria da cidade de So Paulo: a cidade no Imprio 1823-1889. So Paulo: Paz e Terra, 2004a, p. 15-53. (v. 2) ______. Vida cotidiana e lazer em So Paulo oitocentista. In: PORTA, Paula (Org.). Histria da cidade de So Paulo: a cidade no Imprio 1823-1889. So Paulo: Paz e Terra, 2004b, p. 251-305. (v. 2) ______, Eudes. So Paulo: desenvolvimento urbano e arquitetura sob o Imprio. In: PORTA, Paula (Org.). Histria da cidade de So Paulo: a cidade no Imprio 1823-1889. So Paulo: Paz e Terra, 2004c, p. 187-249. (v. 2) CANDIDO, Antonio. O Romantismo no Brasil. 2. ed. So Paulo: Humanitas, 2004. ELAZARI, Judith Mader. Lazer e vida urbana: So Paulo, 1850-1910. So Paulo, 1979. 228 f. Dissertao (Mestrado em Histria Social) Faculdade de Filosofia, Letras e Cincias Humanas, Universidade de So Paulo. FREHSE, Fraya. O tempo das ruas na So Paulo de fins do Imprio. So Paulo: Edusp, 2005. GONALVES, Janice. Msica na cidade de So Paulo: o circuito da partitura. So Paulo, 1995. 316 f. Dissertao (Mestrado em Histria Social) Faculdade de Filosofia, Letras e Cincias Humanas, Universidade de So Paulo, So Paulo. GUIBERNAU, Montserrat. Nacionalismos: o Estado nacional e o Nacionalismo no sculo XX. Trad. Mauro Gama, Cludia Martinelli Gama. Rio de Janeiro: Zahar, 1997. GUIMARES, Hlio de Seixas. Os leitores de Machado de Assis: o romance machadiano e o pblico de literatura no sculo XIX. So Paulo: Nankin Editorial; Edusp, 2004. HARDMAN, Antonio Foot. Antigos modernistas. In: NOVAES, Adauto (org.). Tempo e histria. So Paulo: Companhia das Letras, 1992. HOBSBAWN, Eric. Introduo: a inveno das tradies. In: ______; RANGER, Terence. A inveno das tradies. Trad. Celina Cardim Cavalcante. 3. ed. Rio de Janeiro: Paz e Terra, 1997. p. 9-23. (Coleo Pensamento Crtico, v. 55) LAGO, Pedro Corra do. Milito Augusto de Azevedo: So Paulo nos anos 1860. Rio de Janeiro: Capivara, 2001. (Coleo Vises do Brasil, v. 2) LEVI, Giovanni. Usos da biografia. In: AMADO, Janana; FERREIRA, Marieta de Moraes (coord.) Usos & abusos da histria oral. Trad. Luiz Alberto Monjardim et alii. 3.ed. Rio de Janeiro: Editora FGV, 2000. MACHADO, Maria Helena. Sendo cativo nas ruas: a escravido urbana na Cidade de So Paulo. In: PORTA, Paula (Org.). Histria da cidade de So Paulo: a cidade no Imprio 1823-1889. So Paulo: Paz e Terra, 2004, p.57-97. (v. 2) MORAES, Jos Geraldo Vinci de. Arranjos e timbres da msica em So Paulo. In: PORTA, Paula (Org.). Histria da cidade de So Paulo: a cidade colonial. So Paulo: Paz e Terra, 2004, p. 585-635. (v. 1) ______. As sonoridades paulistanas final do sculo XIX ao incio do XX. Rio de Janeiro: Funarte, 1997. ORTIZ, Renato. Cultura brasileira e identidade nacional. 5.ed. So Paulo: Brasiliense, 1994. ______. Romnticos e folcloristas: cultura popular. So Paulo: Olho dgua, s.d. 140 REZENDE, Carlos Penteado de. Cronologia musical de So Paulo (1800-1870). So Paulo: Tipografia Ideal, 1954a. (Separata do 2 volume So Paulo em quatro sculos do Instituto Histrico e Geogrfico de S. Paulo) ______. Tradies musicais da Faculdade de Direito de So Paulo. So Paulo: Saraiva, 1954b. SCHWARZ, Roberto. Cultura e poltica. 2.ed. So Paulo: Paz e Terra, 2005. (Coleo Leitura) ______. Que horas so? So Paulo: Companhia das Letras, 1987. SEVCENKO, Nicolau. Literatura como misso: tenses sociais e criao cultural na Primeira Repblica. 2. ed. rev. aum. So Paulo: Companhia das Letras, 2003. ______. O preldio republicano, astcias da ordem e iluses do progresso. In: NOVAIS, Fernando (Coord.). Histria da vida privada no Brasil. Repblica: da belle poque era do rdio. So Paulo: Companhia das Letras, 1998. (v. 3) SCHAFF, Adam. Histria e verdade. 5.ed. Trad. Maria Paula Duarte. Rev. Carlos Roberto F. Nogueira. So Paulo: Martins Fontes, 1991. VELLOSO, Mnica Pimenta. O modernismo e a questo nacional. In: DELGADO, Lucilia de Almeida Neves; FERREIRA, Jorge (org.) O tempo do liberalismo excludente: da Proclamao da Repblica Revoluo de 1930. 2. ed. Rio de Janeiro: Civilizao Brasileira, 2003. (O Brasil republicano, v.1, p. 353-386) VENTURA, Roberto. Estilo tropical: histria cultural e polmicas literrias no Brasil (1870-1914). So Paulo: Companhia das Letras, 1991. VIANNA, Hermano. O mistrio do samba. 5. ed. Rio de Janeiro: Zahar; Editora da UFRJ, 2004. VOVELLE, Michel. Ideologias e mentalidades. Trad. Maria Julia Cottvasser. 2.ed. So Paulo: Brasiliense, 1991. WISNIK, Jos Miguel. Machado Maxixe: O caso Pestana. Teresa revista de literatura brasileira, So Paulo: Editora 34, n. 4/5, p. 13-79, 2003. ______. Getlio da Paixo Cearense (Villa-Lobos e o Estado Novo). In: ______; SQUEFF, Enio. O nacional e o popular na cultura brasileira: msica. 2. ed. 1. reimp. So Paulo: Brasiliense, 2001. ZLIO, Carlos. A querela do Brasil. A questo da identidade na arte brasileira: a obra de Tarsila, Di Cavalcanti e Portinari/1922-1945. Rio de Janeiro: Funarte, 1982. (Temas e Debates, 1)
Musicologia e obras sobre msica ANDRADE, Mrio de. O banquete. 2. ed. So Paulo: Livraria Duas Cidades, 1989. BEHAGUE, Gerard. The beginnings of musical nationalism in Brazil. Monographs in musicology, Detroit: Information Coordinators, n.1, p. 4-43, 1971. CONTIER, A. D. O ensaio sobre a msica brasileira: estudo dos matizes ideolgicos do vocabulrio social e tcnico-esttico (Mrio de Andrade, 1928). Revista Msica, So Paulo: ECA-USP, v. 6, n. 1/2, p. 75-121, mai/nov 1995. 141 DUPRAT, Regis. Pequeno histrico-musical no Brasil: algumas reflexes. Revista brasileira de msica. Rio de Janeiro: UFRJ, v. 19, p. 81-90, 1991. IKEDA, Alberto. Musicologia ou musicografia?: algumas reflexes sobre a pesquisa em msica. In: SIMPSIO LATINO AMERICANO DE MUSICOLOGIA, 1, 1998, Curitiba. Anais... Curitiba: Fundao Cultural de Curitiba, 1998, p. 63-8. KERMAN, Joseph. Musicologia. Trad. lvaro Cabral. So Paulo: Martins Fontes, 1987. (Coleo OPUS-86) LUCAS, Maria Elizabeth. Perspectivas da pesquisa musicolgica na Amrica Latina: o caso brasileiro. In: SIMPSIO LATINO AMERICANO DE MUSICOLOGIA, 1, 1998, Curitiba. Anais... Curitiba: Fundao Cultural de Curitiba, 1998, p. 69-74. MONTEIRO, Eduardo Henrique Soares. Henrique Oswald (1852-1931). Un compositeur brsilien au-dl du nationalisme musical. Lexemple de sa musique de chambre avec piano. Paris, 2000. 786 f. Tese (Doutorado em Musicologia) Sorbonne, Paris IV. PEREIRA, Avelino Romero. Msica, Sociedade e Poltica: Nepomuceno e a Repblica musical. Rio de Janeiro: Editora da UFRJ, 2007. RAYNOR, Henry. Histria social da msica: Da idade mdia a Beethoven. Trad. Nathanael C. Caixeiro. Rio de Janeiro: Guanabara, 1986. SAID, Edward. Elaboraes musicais. Trad. Hamilton dos Santos. Rio de Janeiro: Imago, 1991. SEGALA, Camila Durigan. Alexandre Levy (1864-1892): uma reviso. So Paulo, 2003. 122 f. Dissertao (Mestrado em Msica) Instituto de Artes, Universidade Estadual Paulista. SENISE, Arnaldo. Nota sobre o autor. In: LEVY, Alexandre. Sinfonia op. 21. Rio de Janeiro: Funarte, 1985. ______. Lista das obras de Alexandre Levy. So Paulo: s.n., s.d. TACUCHIAN, Ricardo. Reavaliando o Romantismo musical brasileiro. Revista Brasiliana. Rio de Janeiro: n. 14, p. 2-7, maio de 2003. TRAVASSOS, Elizabeth. Modernismo e msica brasileira. Rio de Janeiro: Zahar, 2000.
Textos de poca e literrios ALENCAR, Jos Martiniano de. Como e por que sou romancista: autobiografia literria em forma de carta. Porto Alegre: Mercado Aberto, 1998. [1 edio de 1873] AMERICANO, Jorge. So Paulo naquele tempo (1895-1915). So Paulo: Carrenho Editorial; Narrativa Um; Carbono 14, 2004. [1 ed. 1957] BETTENCOUT, Gasto de. Temas da msica brasileira Conferncias realizadas em Lisboa. Rio de Janeiro: A noite, 1941. ESTATUTOS DO CLUB HAYDN. So Paulo: Typographia Garraux, 1884. MACHADO DE ASSIS, Joaquim Maria. A nova gerao. In: ______; COUTINHO, Afrnio (Org.). Obra completa. Rio de Janeiro: Nova Aguilar, 1992, p. 809-836. (v. III) 142 ______. O machete. In: GLEDSON, John (Org.). 50 contos de Machado de Assis. So Paulo: Companhia das Letras, 2007a, p. 21-31. ______. Um homem clebre. In: GLEDSON, John (Org.). 50 contos de Machado de Assis. So Paulo: Companhia das Letras, 2007b, p. 417-425. MARTINS, Antonio Egydio; PORTA, Paula (Coord.) So Paulo antigo, 1554-1910. So Paulo: Paz e Terra, 2003 [1 ed. 1911/1912]. (Coleo So Paulo, v. 4) MOURA, Paulo Cursino de. So Paulo de outrora (evocaes da metrpole). Belo Horizonte: Itatiaia; So Paulo: Edusp, 1980. [1 ed. 1932] PIMENTA, Gelsio. Alexandre Levy: Trabalho apresentado ao Instituto Histrico e Geogrfico de S. Paulo, em sesso de 20 de Setembro de 1910. So Paulo: Rosenhain, 1911. PORTO-ALEGRE, Igncio. Alexandre Levy: compositor e pianista brasileiro. Reimp. So Paulo: Casa Levy, s.d. [Polyantha publicada pela Gazeta Musical do Rio de Janeiro em 17 fev. 1892] PRADO, Paulo; CALIL, Carlos Augusto (Org.) Retrato do Brasil: ensaio sobre a tristeza brasileira. 9. ed. So Paulo: Companhia das Letras, 1997 [1 ed. 1928] RIBEIRO, Jlio. A carne. 4. ed. So Paulo: tica, 1998 [1 ed. 1888]. (Srie Bom Livro)
Filosofia e Esttica musical BENJAMIN, Walter. Magia e tcnica, arte e poltica: ensaios sobre literatura e histria da cultura. Trad. Srgio Paulo Rouanet. 7. ed. So Paulo: Brasiliense, 1994. (Obras escolhidas, v. 1) FUBINI, Enrico. Estetica della musica. Bologna: il Mulino, 2003. (Lessico della Esttica) ______. Lestetica musicale dal settecento a oggi. Torino: Einadi, 2001. (Piccola Biblioteca Einaudi Arte, Architetura, Teatro, Cinema, Musica) HANSLICK, Eduard. Do belo musical: um contributo para a reviso da Esttica da arte dos sons. Trad. Artur Moro. Lisboa: Edies 70, 2002. [1 ed. 1854] PAREYSON, Luigi. Os problemas da esttica. Trad. Maria Helena Nery Garcez. 3. ed. So Paulo: Martins Fontes, 1997. VIDEIRA, Mrio. Do idealismo ao formalismo: Hanslick e o belo musical. So Paulo, 2004. 143 f. Dissertao (Mestrado em Msica) Instituto de Artes, Universidade Estadual Paulista.
Metodologia e pesquisa cientfica ECO, Umberto. Como se faz uma tese. 19. ed. So Paulo: Perspectiva, 2004. (Coleo Estudos) RODRIGUES, Andr Figueiredo. Como elaborar citaes e notas de rodap. So Paulo: Humanitas, FFLCH/USP, 2004. ______. Como elaborar referncia bibliogrfica. 3. ed. So Paulo: Humanitas, FFLCH/USP, 2004. 143 SEVERINO, Antnio Joaquim. Metodologia do trabalho cientfico. 22. ed. So Paulo: Cortez Editora, 2004.
Obras de referncia e dicionrios BOSI, Alfredo. Histria concisa da literatura brasileira. 42. ed. So Paulo: Cultrix, 1994. GROUT, Donald Jay; PALISCA, Claude. Histria da msica ocidental. 3. ed. Trad. Ana Lusa Faria. Lisboa: Gradiva, 2005. KOBB, Gustave. Kobb: o livro completo da pera. Trad. Clvis Marques. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 1997. LOVELOCK, William. Histria concisa da msica. Trad. lvaro Cabral. So Paulo: Martins Fontes, 1987. MARCONDES, Marco Antnio (Org.) Enciclopdia da msica brasileira: popular, erudita e folclrica. 2. ed. So Paulo: ART Editora, 1998. SADIE, Stanley (Ed.). The new Grove dictionary of music & musicians. New York: MacMillan, 1980. ZAMACOIS, Joaqun. Teora de la msica: dividida en cursos. 18. ed. Barcelona: Labor, 1983. (Libro I) ______. Curso de formas musicales. 4. ed. Barcelona: Labor, 1979.
Artigos de jornais e peridicos JUNIOR, Lemaitre. Theatro S. Jos. Correio Paulistano, So Paulo, 7 jun. 1890. n. 10123. Palcos e Sales, p. 2. REZENDE, Carlos Penteado de. Alexandre Levy na Europa em 1887. O Estado de So Paulo, So Paulo, 17 jan. 1946. n. 21683. p. 4. SENISE, Arnaldo. A harmoniosa lio de modstia de um mestre. O Estado de So Paulo, So Paulo, 9 mar. 1980. n. 175. Suplemento Cultural, p.7. TOLEDO, Xavier de. Litteratura musical. Correio Paulistano, So Paulo, 8 ago. de 1867. n. 3357. A Pedido, p. 2.
Artigos de Alexandre Levy assinados sob pseudnimo de Figarote FIGAROTE. Companhia hespanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 10 dez. 1889. n. 9979. Palcos e Sales, p.2. ______. Exequias de D. Luiz. Correio Paulistano, So Paulo, 11 dez. 1889. n. 9980. Palcos e Sales, p. 1. ______. Companhia hespanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 12 dez. 1889. n. 9981. Palcos e Sales, p. 2. ______. Companhia hespanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 13 dez. 1889. n. 9982. Palcos e Sales, p. 2. 144 ______. Companhia hespanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 14 dez. 1889. n. 9983. Palcos e Sales, p. 2. ______. Companhia hespanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 31 dez. 1889. n. 9997. Palcos e Sales, p. 2. ______. O hymno da Proclamao da Republica. Correio Paulistano, So Paulo, 2 mar. 1890. n. 10046. Palcos e Sales, p. 2. ______. Execuo de hymnos. Correio Paulistano, So Paulo, 7 mar. 1890. n. 10049. Palcos e Sales, p. 2. ______. Musica no Jardim do Largo do Palacio. Correio Paulistano, So Paulo, 11 mar. 1890. n. 10052, Palcos e Sales, p. 2. ______. Concerto Joo Gomes de Araujo. Correio Paulistano, So Paulo, 22 abr. 1890. n. 10085. Palcos e Sales, p. 2. ______. Emilio Pons. Correio Paulistano, So Paulo, 25 maio 1890. n. 10113. Palcos e Sales, p. 2. ______. Guitarristas hespanhoes. Correio Paulistano, So Paulo, 1 jun. 1890. n. 10119. Palcos e Sales, p. 2. ______. Concertos Emilio Pons. Correio Paulistano, So Paulo, 7 jun. 1890. n. 10123. Palcos e Sales, p. 2. ______. Concertos. Correio Paulistano, So Paulo, 9 jun. 1890. n. 10125. Palcos e Sales, p. 2. ______. Ettore Bosio. Correio Paulistano, So Paulo, 13 jun. 1890. n. 10129. Palcos e Sales, p. 2. ______. [Sem ttulo]. Correio Paulistano, So Paulo, 14 jun. 1890. n. 10130, Palcos e Sales, p. 2. ______. Concerto Bosio. Correio Paulistano, So Paulo, 29 jun. 1890. n. 10143. Palcos e Sales, p.2.
Entrevistas BRANDO, Marina. Entrevista concedida a Said Tuma. So Paulo, 13 abr. 2007. CARVALHO, Valdilice de. Entrevista concedida a Said Tuma. So Paulo, 20 abr. 2007. RODRIGUES, Lutero. Entrevista concedida a Said Tuma. So Paulo, 29 set. 2007.
Programas de concerto SOCIEDADE DE CONCERTOS DE SO PAULO. 9 APRESENTAO. Intrpretes: Marina Brando; Dorisa de Castro Soares; Paulo Tacetti. Local: Auditrio Baccarelli. 24 set. 1987.
145 Partituras LEVY, Alexandre. Samba (Suite Brsilienne IV). So Paulo: Musiclia, 1977. Partitura. Piano. ______. Coeur bless, op. 13, n 1. So Paulo: Irmos Vitale, 1964. Partitura. Piano. ______. Amour pass, op. 13, n 2. So Paulo: Irmos Vitale, 1964. Partitura. Piano. ______. Doute, op. 13, n 3. So Paulo: Irmos Vitale, 1964. Partitura. Piano. ______. Deuxime mazurka, op. 6, n 2. So Paulo: Irmos Vitale, 1964. Partitura. Piano. ______. Romance sans paroles, op. 4 [n 1, das 3 Improvisations]. So Paulo: Irmos Vitale, 1964. Partitura. Piano. ______. A la hongroise, op. 4 [n 2, das 3 Improvisations]. So Paulo: Irmos Vitale, 1964. Partitura. Piano. ______. Pense fugitive. op. 4 [n 3, das 3 Improvisations]. So Paulo: Irmos Vitale, 1964. Partitura. Piano. ______. Romance sem palavras: (Flha dlbum). So Paulo: Irmos Vitale, 1964. Partitura. Piano. ______. Impromptu-caprice, op. 1. So Paulo: Irmos Vitale, 1963. Partitura. Piano. ______. Recuerdos: Polca. So Paulo: Irmos Vitale, 1963. Partitura. Piano. ______. Samba (Suite Brsilienne IV). So Paulo: Irmos Vitale, 1961. Partitura. Piano. ______. Allegro appassionato, op. 14. So Paulo: Irmos Vitale, 1960. Partitura. Piano. ______. Tango brasileiro. So Paulo: Irmos Vitale, 1959. Partitura. Piano. ______. Mazurka, op. 6. Mainz: Schott, [s.d.]. Partitura. Piano. ______. Valse caprice, op. 5. Mainz: Schott, [s.d.]. Partitura. Piano. ______. Andante romantique. So Paulo: L. Levy & Irmo, [s.d.]. Partitura. Piano. ______. Fantasia Brillante sullopera Il guarany. Milano: F. Lucca, [s.d.]. Partitura. Piano. ______. Schumanniana: Suite pour piano. So Paulo: Casa Levy, [s.d.]. Partitura. Piano. ______. Suite Brsilienne: Samba. So Paulo: L. Levy & Irmo, [s.d.]. Partitura. Piano. ______. Variaes sbre um tema popular brasileiro: Vem c, Bit. So Paulo: L. Levy & Irmo, [s.d.]. Partitura. Piano.
Partituras manuscritas LEVY, Alexandre. Comala: Poema Symphonico para grande orchestra. [S.l.]: [s.n.], 1890. Partitura. Orquestra. ______. Drama (Werther): Ouverture pour orchestre. [S.l.]: [s.n.], 1890. Partitura. Orquestra. ______. Trio (r mineur) [Final IV]. [S.l.]: [s.n.], 1889. Partitura. Trio (Piano, violino e violoncelo). ______. Deuxime impromptu, op. 6. [S.l]: [s.n.], 1882. Partitura. Piano. ______. En mer, pome musical. [S.l.]: [s.n.], [s.d.]. Partitura. Piano a 4 mos. 146 ______. Papillonage [completada por Ezequiel Ramos Jnior]. [S.l.]: [s.n.], [s.d.]. Partitura. Piano. ______. Plaintive. [S.l.]: [s.n.], [s.d.]. Partitura. Piano.
Gravaes BARROS, Eudxia de. Alexandre Levy (1864-1892). So Paulo: Chantecler, 1964. 1 disco, 33 rpm, 12 pol. (Homenagem ao primeiro centenrio do autor) BRANDO, Marina. So Paulo e seus compositores. So Paulo: Carbonos Studios, 2006. 1 CD (ca. 72 min), digital, estreo. BRANDO, Marina. Romance, obras para piano de compositores brasileiros e portugueses. So Paulo: Paulus, 1997. 1 CD (ca. 65 min), digital, estreo. BRANDO, Marina; FERRAZ, Yara. Ave, libertas! O piano sinfnico de Neukomm, Levy, Miguez e Amaral Vieira. So Paulo: Velas produes artsticas e musicais, 1994. 1 CD (ca. 70 min), digital, estreo. BRANDO, Marina; FERRAZ, Yara. Rituais, msica brasileira. So Paulo: Velas produes artsticas e musicais, 1993. 1 CD (ca. 74 min), digital, estreo. BRITO, Cludio de. Cludio de Brito interpreta Francisco Braga e Alexandre Levy. So Paulo: Estdio Eldorado, s.d. 1 disco, 33 rpm, 12 pol. CARVALHO, Valdilice de. Pginas brasileiras. So Paulo: Estdio Santa Marcelina, 2003. 1 CD (ca. 55 min), digital, estreo. ______. Luiz & Alexandre Levy. So Paulo: Estdio PANorama, 1996. 1 CD (ca. 72 min), digital, estreo. COHEN, Arnaldo. Brasiliana, Three centuries of brazilian music. Sweden: Bis Records, 2000. 1 CD (ca. 72 min), digital, estreo. IRUZUN, Cllia. Latin american dances. Sweden: Intim Musik, 1998. 1 CD (ca. 65 min), digital, estreo. LIMA, Souza; Orquestra Sinfnica Brasileira. Alexandre Levy: Sute Brasileira. Rio de Janeiro: Festa, 1969. 1 disco, 33 rpm, 12 pol. MENDONA, Belkiss Carneiro. O piano brasileiro no sculo XIX. So Paulo: Paulus, 1999. 2 CD (ca. 45 min + 61 min), digital, estreo. OGNIBENE, Cllia; MALTESE, Sylvia. Miguz, Levy e Napoleo: Msica brasileira para piano a quatro mos. So Paulo: Estdio 32, 1995. 1 CD (ca. 68 min), digital, estreo. RODRIGUES, Lutero; Sinfonia Cultura. [Sem ttulo] [Alexandre Levy: Sinfonia em mi menor]. So Paulo: [s.n.], 2002. 1 CD (ca. 36 min), digital, estreo. RUDGE, Antonieta. Sem ttulo. s.l.: Master Class, 1998. 1 CD (ca. 56 min), digital, estreo/mono. (Grandes pianistas brasileiros, v. 1) SVERNER, Clara. O piano nas Amricas. Rio de Janeiro: Estdio Vison Digital, 2000. 1 CD (ca. 55 min), digital, estreo. YANK, Fritz. Compositores brasileiros em solo de piano. Rio de Janeiro: Odeon, s.d. 1 disco, 33 rpm, 12 pol. 147
ANEXOS
148 ANEXO 1 ARTIGOS DE ALEXANDRE LEVY 81
1. Companhia hespanhola de Zarzuela, 10 dez. 1889. 2. Exequias de D. Luiz, 11 dez. 1889. 3. Companhia hespanhola de Zarzuela, 12 dez. 1889. 4. Companhia hespanhola de Zarzuela, 13 dez. 1889. 5. Companhia hespanhola de Zarzuela, 14 dez. 1889. 6. Companhia hespanhola de Zarzuela, 31 dez. 1889. 7. O hymno da Proclamao da Republica, 2 mar. 1890. 8. Execuo de hymnos, 7 mar. 1890. 9. Musica no Jardim do Largo do Palacio, 11 mar. 1890. 10. Concerto Joo Gomes de Arajo, 22 abr. 1890. 11. Emilio Pons, 25 maio 1890. 12. Guitarristas hespanhoes, 1 jun. 1890. 13. Concertos Emilio Pons, 7 jun. 1890. 14. Concertos, 9 jun. 1890. 15. Ettore Bosio, 13 jun. 1890. 16. [Sem ttulo], 14 jun. 1890. 17. Concerto Bosio, 29 jun. 1890.
81 Respeitada a grafia original. 149 1. Companhia Hespanhola de Zarzuela 82
Com as zarzuelas Los Comediantes de Antonio e a Tempestad fez sua estra nesta capital a companhia de zarzuelas da empreza Braga J nior. A primeira levada scena no sabbado ultimo e a segunda no domingo, conseguiram agradar bastante e colher bom nmero de palmas. A companhia, modesta como , e com seus preos razoaveis pode perfeitamente encher, por varias vezes, o velho S. J os e agradar sempre; visto possuir bom repertrio, e no repetir pea alguma, qualidade esta essencial quando se trata de musica ligeira. A zarzuela Tempestad agradou muito. A msica leve, agradavel e por vezes excellente; notamos no segundo acto o grande concertante que produzir grande effeito si fr executado por um grupo numeroso de coristas e por uma orchestra mais completa do que a que nos trouxe essa troupe, que realmente pequena e por vezes fraquissima. O regente, sr. Juan Camps, bem discreto e faz com que o conjuncto seja muito regular. Conseguiram agradar os srs. Abella (barytono), Mori (tenor) e a sra. Pl, artista graciosa, possuindo voz fraca, porm, tendo a attenuante de ser uma muy guapa muchacha. Desta ultima qualidade o publico fez-lhe jus, chamando-a, por vezes, ao proscenio 83 e applaudindo-a sempre. A sra. Cuaranta, apezar de um tanto quarentona, sahiu-se bem. fra de dvida que a presente companhia veio dar cbro s noites fastidiosas da Paulicia, e, si todos pensarem como ns, natural que o So J os esteja sempre cheio daquelles que se enternecem por um salero ou uma jota danada pela hermosa Pl.
Figarote.
2. EXEQUIAS DE D. LUIZ 84
Uma triste notcia. A populao de S. Paulo, que no assistiu s exequias do Rei D. Luiz, realizadas na igreja do Carmo no dia 7 do corrente, com toda a pompa e com missa cantada, deve estar hoje bem arrependido por no ter ido at l, ao menos para ouvir a parte musical, que constava de uma missa do maestro Santucci orchestrada pelo maestro Gianini, sendo regida, tanto a missa grande ochuestra como as massas coraes e solos pelo sr. Cardim, professor este bastante conhecido entre ns. Pois, meus senhores: Esta missa foi, segundo refere o Diario de Notcias de 7 do corrente, desta capital, uma revelao para o publico paulista, pelo modo por que foi executada, sendo o ensemble da orchestra e coros magistral, os solos-sublimes (sic) e o sr. Cardim, com voz de baixo, cantou o solo Dies irae inexcedivelmente (sic).
82 FIGAROTE. Companhia hespanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 10 dez. 1889. n. 9979. Palcos e Sales, p. 2. 83 Proscnio: Palco, cena. 84 ______. Exequias de D. Luiz. Correio Paulistano, So Paulo, 11 dez. 1889. n. 9980. Palcos e Sales, p. 1. 150 J estamos ouvindo os nossos leitores exclamarem um tanto arrependidos: - Como diabo fomos ns perder uma execuo destas?! o caso de darmos parabens capital por possuir uma voz de baixo, que bem poderia ter substituido o sr. Serbolini da Companhia Musella, que jamais cantou inexcedivelmente, tendo apenas conseguido uns magros e discretos elogios, apezar de possuir realmente boa voz e de ser justamente considerado como baixo por toda a parte onde tem cantado. vista de tal notcia do Diario, ficamos de hoje em diante prevenidos que o sr. Cardim tem voz de baixo, que canta inexcedivelmente e poder, em caso de fora maior, substituir um ou outro cantor de opera lyrica. Ficamos tambm scientes de que em S. Paulo existe uma orchestra que executa trechos magistral e esplendidamente, quando dirigida pelo sr. J oo Pedro Gomes Cardim, cousa esta que no acontece quando essa mesma orquestra est debaixo da direco de alguns nossos bons professores da capital, e que j tm dado provas cabaes de sua capacidade para dirigirem uma orchestra, produzindo effeitos muito superiores ao do Hino de D. Luiz, tocado sem surdina com a imitao de canhes saltando ao longe como disse a illustre folha vespertina. Sabemos mais que o illustre maestro Cardim sahiu-se de uma maneira brilhante da melindrosa tarefa de que foi incumbido, tanto mais difficil quanto certo que o nosso meio musical inda no faculta todos os elementos requisitados para execues de grande vulto. Estas palavras, que so do Diario de Notcias, no nos mostram mais do que um descabido amor patriotico e uma facilidade innocente em elogiar por elogiar. cousa por demais sabida que a Europa a parte do globo que maior nmero de notabilidades possue, e isto sem dvida alguma devido ao criterio e severidade com que se fazem alli as criticas. cousa tambm muito sabida que, - quanto mais elogiado o artista, menos elle estuda e mais presumido fica, vindo a ser essa a razo porque ns por c nunca possuiremos um msico notavel, um verdadeiro artista, e um bom compositor tudo pelo simples facto da facilidade com que a imprensa na sua maioria, prodigaliza encomios exagerados ao primeiro chegado. Os nossos leitores devem estar lembrados que a Companhia Lyrica Mussela possua uma grande orchestra, um numeroso grupo de coristas de ambos os sexos, 3 um conjuncto de cantores solistas muito e muito regular. Pois bem, os nossos leitores tambm devem estar lembrados que os cantores, coristas e orchestra da Companhia Musella, nunca mereceram seno um regular e raras vezes um bom. Nas exequias de D. Luiz o caso muda de figura; a orchestra esteve explendida, magistral, os solos sublimes, e o sr. Cardim cantou inexcedivelmente! abusar muito da bondade do nosso bom povo paulista. Para no faltar-mos com a verdade, podemos afirmar que o sr. Cardim sahiu-se bem da sua rdua tarefa, (si rdua ), fazendo executar soffrivelmente, vista dos elementos que possumos, a missa do sr. Santuci 85 com orchestrao do sr. Gianini, j no sendo muito correto executar uma obra com orchestrao que no seja do Proprio autor. Diremos tambm, sempre para no faltarmos verdade que a missa no foi grande orchestra, mas sim pequena orchestra. Diremos tambm para no faltarmos ainda verdade, que o ensemble no foi magistral e nem sorprheendente; que os solos no foram sublimes mas sim discretos, sendo cantados por distinctos amadores da nossa capital. Para concluirmos com a maior das verdades, diremos o sr. Cardim no cantou inexcedivelmente, [?] poder o sr. J oo Pedro Gomes Cardim ser tudo; ser um bom professor, um bom musico, porm, nunca um bom cantor e ainda menos cantor inexcedvel.
85 Notar que na sua primeira apario esse nome apareceu como: Santucci. 151 Estamos convencidos de que estas nossas linhas sero acolhidas com benevolencia por todos aquelles que prezam e amam a arte, e que a querem vr colocada num alto pedestal, nesta nossa patria. Estamos tambm certos de que, si a crtica jornalstica fr mais severa de hoje em diante do que tem sido, ns poderemos mais dia, menos dia applaudir o talento latente de muitos musicos nacionaes. facto provado que todo o brasileiro tem propenso natural para as artes e, sobre tudo para a musical, fazendo-se portanto mister que o aconselhemos, nas occasies necessarias, e no nos deixemos levar por um estulto enthusiasmo que vem quasi sempre, como no caso vertente, destruir os bons e aproveitveis elementos que ha nos nossos jovens artistas, tirando-os do terreno da presumpo, e no aniquilando-os com descabidos elogios. O nosso fim na imprensa combatendo as inverdades e informando o publico do que se passa e no do que querem que se publique. Por hoje basta.
Figarote.
Nota: Aproveitamos a oportunidade para transcrever aqui uma notcia que aparece logo abaixo da assinatura de Figarote.
Companhia de Zarzuelas Ser levando hoje scena no S. J os Cadiz, uma pea que mais successos tem alcanado ultimamente. A msica de Chueca e Valverde, autores applaudidssimos da Gran-Via (sic). de esperar uma enchente real.
3. Companhia Hespanhola de Zarzuelas 86
Realisou-se ante-hontem com diminuta concurrencia a terceira representao da Companhia de Zarzuelas com a pea O Anel de Ferro, uma das melhores do repertrio hespanhol. No obstante o S. Jos achar-se quasi vazio, no faltaram, no entanto, applausos aos artistas incumbidos de represental-a. Sobressahiram os srs. Abella, Benach, Mori, a sra. Bernard e a enfant gat, a sra. Pl, que de dia a dia mais conquista as sympatias do nosso publico, pelo modo gracioso porque (sic) canta e representa seus papeis. O Anel de Ferro uma zarzuela muito dramatica possuindo um enredo que consegue prender a atteno do expectador e uma musica por vezes ligeira e por vezes dramtica. Ns daqui reiteramos nossas palmas quele conjuncto de artistas que, modestamente e sem reclames, sabe se fazer applaudir e nos proporcionar ao mesmo tempo o ensejo de passar todas as noites umas duas horas bem apraziveis, ouvindo msica ligeira e bem afinadinha. Hontem representou-se a Cadix, pea historica que no Rio alcanou grande successo. Amanh daremos pormenores.
86 _____. Companhia Espanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 12 dez. 1889. n. 9981. Palcos e Sales, p. 2. 152 E hasta maana.
Figarote.
4. Companhia Hespanhola de Zarzuelas 87
Com grande concurrncia foi ante-hontem ouvida no Theatro S. J os a zarzuela Cadix, um dos maiores atractivos da actual companhia. Apesar de possuir um enredo um tanto embroglio, esta zarzuela conseguiu agradar immensamente sendo bizado vrios trechos e applaudidissimos os artistas que nella tomaram parte, sobressahindo-se como sempre a sra. Pl, que incontestavelmente motrou-nos no papel de protogonista (sic) uma das suas mais adoraveis interpretaes. Um tanto desbotadas, foram as danas que, interpretadas smente por uma simples e unica corista conseguiram em vez de enthusiasmar o publico, excital-o ao riso o (sic) a condescendencia de sujeitar-se ao antigo rifo: Quem no tem co caa com gato. Estas danas hespanholas, eminentemente nacionaes, dariam um realce incontestavel e produziriam sobre o nosso publico a maior das sensaes, si fossem danadas por quatros jovens muchachas como foram na capital Federal e no por uma so como aconteceu ante-hontem aqui. A musica saltitante de verve e de jovialidade agradou muitissimo, e sobremodo, o coro do 1 quadro que foi bisado com verdadeiro enthusiasmo assim como as coplas em serenata, ditas pelo cgo e confiadas a um artista de veia improvisadora e de bastante graa. Continuaram a agradar os srs. Abella, Benach, Mori, a sra. Bernard e otras muchachas guapas, cujos nomes no nos occorrem. Deo principio ao espetculo a zarzuela em um acto: - Um cro de senhores, provocando muita hilariedade (sic) no publico e agradando deveras. * * * Hontem representou-se a nossa conhecida e apreciada Marina. Amanh daremos pormenores sobre esta zarzuela, porm, prevenimos o publico que no esperamos da orchetra, uma execuo maravilhosa como aconteceu com o preldio do terceiro acto do Annel de Ferro, segundo informa-nos uma noticia de um dos nossos collegas da manh. E isto, pelo simples facto de ser a orchestra desta companhia muito incompleta e portanto, impossibilitada de executar maravilhosamente seja o que for.
Figarote.
87 ______. Companhia hespanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 13 dez. 1889. n. 9982. Palcos e Sales, p. 2. 153 5. Companhia Hespanhola de Zarzuelas 88
A Marina representada ante-hontem pela companhia no conseguiu encher o S. J os, apesar de ser uma das zarzuelas mais conhecidas e apreciadas pelo publico de S. Paulo. No obstante, a representao correo regularmente, sendo applaudida a sra. Guaran [?] no papel de protagonista; os srs. Abella, Benach e sras. Villar e Vallina portaram-se bem nos respectivos papeis. A Habanera final foi bastante applaudida, sendo ella cantada por todos os artistas e pelo corpo de cros. Deo fim ao espetaculo a engraada fantochada comica-lyrica macarronica, intitulada Comiei T[?] agradando imensammente e onde a sra. Pl, graciosa como sempre, soube mais uma vez dominar a plata, fazendo com que esta a applaudisse constantemente. Para hoje esta annunciado a espetaculosa Marselhesa que ter certamente uma casa a deitar fra (sic). Para amanh, mui acertadamente resolveu a empreza, annunciar a Cadix, pea que obteve grande exito e onde a sra. Pl mostra-nos que, si no tem pacto firmado com o demonio, sabe por si s enfeitiar todo aquelle que tem orgulho de conhecer um pouco de esthetica physico-feminina, e deixar sempre os espectadores presos por um s de seus olhares bregeiros. Tera-feira daremos pormenores sobre estas duas representaoes que serao indubitavelmente mais dois trimphos para a graciosa artista. E, nada mas por hoy.
Figarote.
6. Companhia Hespanhola de Zarzuelas 89
Sabbado com pequena casa e domingo com casa cheia, deu-nos a companhia de Zarzuelas duas representaes, sendo a primeira o Diablo en el Poder e a segunda a repetio da opereta francesa Mascote que grande successo obteve na primeira exhibio. As duas representaes correram regularmente sendo bastante applaudidas na primeira as sras. Cuaranta Matheos e Mori e na segunda a sra. Pl, que no papel de Bettina tem uma das suas melhores interpretaes; a senhorita Mattheos (sic), e os srs. Abella, Benach e demais artistas, sendo por vezes applaudidos e chamados a proscenio. A orchestra e cros andaram, salvo alguns senes, regularmente. Para hoje annuncia-nos a companhia, a pea, A mocidade de Dartagnan que com certeza chamar ao So J os grande concurrencia.
Figarote.
88 ______. Companhia hespanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 14 dez. 1889. n. 9983. Palcos e Sales, p. 2. 89 ______. Companhia hespanhola de Zarzuela. Correio Paulistano, So Paulo, 31 dez. 1889. n. 9997, Palcos e Sales, p. 2. 154 7. O HINO DA PROCLAMAO DA REPBLICA 90
[...] ridiculus mus? [...] 91
Depois de muita decepo, de muito nevrosismo e de muitas chimeras, eis que surge-nos finalmente o to esperado hymno adoptado e escolhido apoz concurso realizado na capital federal, ha um mez para c mais ou menos. O acolhimento que teve entre ns, foi dos mais lisongeiros e ao mesmo tempo dos mais contradictorios. Explico-me: Na nossa adoravel bohemia musical, existem compositores para todos os paladares: bons, mus e alguns mesmo que mais entendem de sapataria que da arte musical. Dentre muitos destes, alguns houve que concorreram com parcellas de sua inspirao para esse concurso, e, triste foi o resultado, pois, de lado foram todos postos; protestaram, gritaram, berraram, exacto, porm em vo, ningum deu-lhes atteno; o hymno preferido havia de ser o do maestro Miguez: assim queria o jury examinador, assim aconteceu. Terrvel decepo para aquelles que contavam como certa a victoria e que j se insuflavam entre ns como escolhidos e j unidos aos quatro melhores dentre os trinta e tantos apresentados! ! Para estes a adopo do hymno do maestro Miguez foi uma dolorosa e pungente decepo. Originou-se no esprito delles o mais rancoroso despeito. O coitado (do hymno, j se v) teve de ser alvo de todo o odio e de toda a billis dos exilados; foi examinado com o auxilio do microscopio, analysado e autopsiado, sendo; (sic) por ltimo, sentenciado: chulo (?), banal, sem ida, pobre, plagiado e xujo (sic) ! ! Um dos censores, e nesse ponto com razo, achou nelle reminiscncias do Fausto! Cumpre notar-se que dentre os hymnos que, foram de c para l, uns havia que no eram pessimos. Entre eles destacava-se um em que a palavra: Liberdade, cahia sobre um tom menor, plangente, que mais dava a ida do uivar de um co moribundo que de um canto exultante e cheio de jubilo como requeria o caso. Um outro era muito dansante. Havia mesmo entre elles, um, que adaptava-se perfeitamente a uma segunda parte de quadrilha !! ..... Enfim, a maior parte dos nossos concurrentes que no foram classificados e que por essa mesma razo no foram premiados, explicam o caso pelo facto de terem seus hymnos tomado outra direco e no terem chegado a tempo s mos da commisso examinadora do Hymno da Proclamao. Essa a pura verdade, como elles proprios o dizem ! Consolam-se com pouco, certo; porm, j no e esta uma consolao? No seria mu que S. Paulo abrisse um concurso para o hymno de seu Estado; pois, seria ento azado ensejo para uma refrega e uma desforra em regra por parte das nossas summidades maestrificas, que saberiam mostrar o que valem e o que podem, provando a sua capacidade musical, e no a sua influencia perante o jury que haveria de julgal-os tal como deu-se na capital federal. S assim teriamos na opinio desses maestros, um bom hymno, vivaz, cheio, cantante, inspirado no fogo do patriotismo, enfim um Hymno, como diz o vulgo, e no um abrto, como dizem a respeito do hymno escolhido os concurrentes exilados.
90 ______. O Hymno da Proclamao da Republica. Correio Paulistano, So Paulo, 2 mar. 1890. n. 10046. Palcos e Sales, p. 2. 91 Logo abaixo do ttulo do artigo aparece essa inscrio que no se pode ver completamente. 155 Para os outros no-msicos a produco do maestro Miguez no conseguiu despertar o enthusiasmo. Acharam-lhe falta do cheiro da polvora, do retintim das harpas e do mettalico e estridente som da trombeta. Agora, em particular e aqui muito puridade 92 si querem saber qual a opinio de Figarote que, em materia de som-lo (?) nenhum qualquer, direi que o hymno escolhido, embora no seja o que se esperava, pelo rumor produzido na capital federal, , no obstante tudo, - o melhor que tem apparecido nesta quadra que atravessamos. E no dizer pouco, porque os hymnos tm sido tantos e de to variados gostos, que confundimos constantemente uma Polka ou Valsa, ouvida em algum Caf, com um novo Hymno. O do maestro Miguez tem por qualidade assimilar-se em estylo aos bons cantos patrioticos allemes, lembrando-nos mesmo, pelas suas modulaes e forma, o modo severo e grave dos compositores germanicos. Isto quanto parte cantante, pois pela introduco pertence cathegoria dos hymnos vulgares. Figarote no dir, como o crtico do Jornal do Commercio, que o hymno do maestro Miguez poder hombrear com o Hymno Austraco, de Haydn; esta um proposio ousada, uma apreciao por demais hyperbolica. Reconhecendo, porm, valor na composio do maestro brazileiro, no o consideramos isento de senes, sobresahindo, entre eles, o grandssimo defeito de sua pouco ou nenhuma probabilidade de popularisar-se, visto ser o seu canto de difficil percepo e no ter o hymno melodia facil e espontanea, para o publico poder decoral-a em duas ou trs audies. E para que no me presenteiem com algum epitheto de pretencioso prophetizador, tomarei como nico juiz competente nesse caso, o tempo, que confirmar mais uma vez e de modo peremptorio a opinio que enuncio, levado unicamente pela conscincia.
Figarote.
8. Execuo de Hymnos 93
Conforme esteve annunciado, realisou-se hontem noite no jardim do Largo do Palacio e, pela, banda de permanentes a execuo dos novos hymnos apresentados e no apresentados ao concurso aberto na capital federal. O publico ouviu-os a todos com a maior indifferena, inclusive o hymno adaptado, o do maestro Miguz. Ao romper do Hymno Nacional, tocado em ultimo logar, o publico que era numeroso e que at ento se conservava na maior frieza, no poude conter-se; enthusiasmou-se delirantemente pedindo por tres vezes a repetio do velho hymno que foi ouvido entre applausos e acclamaes.
Figarote.
92 puridade: Em segredo, em particular 93 ______. Execuo de Hymnos. Correio Paulistano, So Paulo, 07 de mar. 1890. n. 10.049. Palcos e Sales, p. 2. 156 9. Musica no Jardim do Largo do Palacio 94
Por mais de uma vez temos ouvido reclamaes contra o abuso do amor funambulesco pelo qual tem decidida vocao a nosso Banda de Permanentes, banda esta, que noutros tempos teve o seu renome como uma das melhores do nosso paiz; porm, como a lei geral do progresso consiste em nos fazer seguir a evoluo por que passam as artes, industrias e sciencias, natural que essa banda de hoje no passe de um realejo retrospectivo dos bons tempos passados, em que a Valsa do Beijo (para no fallar em cousas peiores) fazia a delicia de nossos sales, e, em que tinha a musica execues mais ou menos identicas s que nos d hoje essa mesma banda do Corpo Policial de Permanentes. Esse grupo musical, apezar dos bons exemplos que tem deante de si quando ouve alguma das bandas italianas que lhe devem deliciar os ouvidos com boas peas da musica, no se emenda e contina rotineiramente a nos regalar com uma colleco de polkas e tangos, cada qual mais frivola, ou ento com um celebre dobrado extrahdo da pera Guarany que, como composio musical, digno de lastima. Ser muito bom que, de uma vez por todas acabem com estas caricaturas musicaes. Ellas no fazem mais do que excitar o riso nas pessoas de bom senso e ainda mais, nas que so verdadeiramente affeitas musica e, que a consideram como uma das artes que mais servios prestam humanidade sugerindo-lhes impresses agradabilssimas (em vez de ideias pornographcas como os tangos ou polkas) com a audio de peas do mais alto valor musical. No queremos com isso dizer que toquem musica classica, no; mesmo porque seria uma irrso; mas no ha entre ns um sem numero de Ouverturas de Operas, de Fantasias, de Potpourris, - todas perfeitamente instrumentadas para Bandas? As valsas de Strauss e de Waldteufel no so muito preferveis a qualquer cateret com o competente chocalho? No queremos de maneira alguma eliminar do grupo musical de Permanentes as polkas, tangos e dobrados, pois foroso confessar que entre os nossos tangos muitos ha que so verdadeiramente bons e que at representam a nossa musica popular; execute-as, porm, assim como os dobrados, quando de passeio pelas ruas, ou ento quando de regresso para o quartel, mas nunca num coreto, que o publico circumda expressamente para gozar um pouco de musica mais elevada, no sendo outro o motivo por que vai de casa para o J ardim do Palacio ou para o J ardim Publico. Antes de tudo o publico que fr ao J ardim, deve saber o que vae ouvir, e, para isso faz-se mister que as peas a executar sejam annunciadas com antecedencia nos jornaes da manh, como de costume fazel-a nas cidades Europeas e com grande acolhimento dos assistentes; pois, no raro, muitos dentre elles para alli vo exclusivamente com o fim de ouvrem mutas vezes uma unica pea do programma. Assim o fez aqui a Banda Italiana Umberto I, que, ultimamente tem, e com justia, obtido grande successo nos J ardim do Palacio e isto devido principalmente aos seus bons programmas que so annunciados, ba interpretao, certeza e afinao do conjuncto e ao amor e vida com que tocam. A Banda de Permanentes no annuncia o que toca. Ter porventura vergonha de o fazer? Esta ultima hypothese lhe seria uma attenuante favoravel e, para ns um prazer immenso, pos ficariamos convencidos de que o gosto musical no est to depravado como se julga, visto a propria Banda reconhecer a pouca ou quasi nenhuma importancia de seus programmas a ponto de crar de pejo s com a ideia de que fossem lidos pelo publico e confrontados com os da Banda Umberto I.
94 ______. Musica no Jardim do Largo do Palacio. Correio Paulistano, So Paulo, 11 de mar. 1890. n. 10.052. Palcos e Sales, p. 2. 157 Temos mesmo notado que, quando esta Banda se annuncia, o J ardim do Palacio se enche de um audtorio diverso do que est habituado a ouvir os taes Tangos dos Permanentes. Isto... porque? Naturalmente pela razo acima exposta. Os programmas publicados e uma execuo discreta de bons trechos de musca; attrahiro sempre maior concurrencia do que o Dobrado do Guarany ou alguns Tangos com chocalho ou mesmo sem elle, os quaes s tm a approvao no da boa sociedade que freqenta o J ardim, mas da malta de garotos que invade o mesmo o que faz bisar todas essas puerilidades musicaes com grande alarido e com acompanhamento de assobios. Por hoje fazemos ponto final, na esperana de que estas justas observaes encontraro o apoio de todos que se interessam pelo nosso progresso, tanto mais que So Paulo bastante considerado em materia de arte. Attenda-nos a Banda de Permanentes e ver que s tem a lucrar com estas observaes. Poupe mais o seu Bombo (sic); e lhe d menos importancia do que lhe tem dado at hoje. Quanto execuo dos hymnos na quinta-feira passada, onde esse instrumento tornou-se um verdadeiro martyrio para os ouvdos do publico, mrmente na execuo do Galope Nacional (!). No bom relembrar de novo cousas que entristecem e que, em nada abonam a fama de que goza a banda do Corpo Policial de Permanentes.
Figarote.
10. Concerto de Joo Gomes de Araujo 95
Como estava annunciado, realisou-se sabbado ultimo, no Club Germania, o concerto organisado pelo maestro J oo Gomes de Araujo, com o concurso de suas discipulas. O vasto e selecto auditorio que enchia o salo, teve mais uma vez occasio de apreciar devidamente o progresso obtido pelas alumnas do distincto professor, que, honra lhe seja feita, tem concorrido sobremodo para estimular o gosto musical entre suas alumnas a ponto de podermos destacar entre ellas algumas que, realmente, so dignas dos maiores encomios. O programma, apesar de um pouco longo e de soffrer pequenas alteraes foi executado integralmente e era o seguinte: Primeira Parte 1 Lo Delibes: Les Norwegiennes, cro. 2 C. Gomes: Lo Schiavo, aria, pela exma. sra. d. Maria J . Rodrigues dos Santos. 3 Chopin: Bolero, op. 19, pela exma. sra. d. J ulia Freitas. 4 J oo Gomes: Edma, aria, pela exma. sra. d. J oanna Godowin. 5 Verdi: Il trovatore, duetto, pela exma. sra. D. Leonor Ramalho e dr. Miguel Vianna. 6 Gottschalk: Pasquinade, a quatro mos, pelas exma. sra. d. Olympia Adelina Leal e J .Gomes. 7 Lecoq: Les cent virges, pela exma. sra. d. Maria do Carmo Moreira. 8 J . Gomes: Edma, scena e aria, pelo dr. Miguel Vianna.
95 ______. Concerto Joo Gomes de Araujo. Correio Paulistano, So Paulo, 22 abril 1890. n. 10085. Palcos e Sales, p. 2. 158 9 Verdi: Il trovatore, raconto 96 pela exma. sra. d. Leonor Ramalho. 10 Bizet: Carmen, habanera, pela exma. sra. Maria C. Benevides e coros. Segunda Parte 1 J . Gomes: Edma, aria e coros. 2 Marchetti: Ruy-Blas, aria, pela exma. sra. d. Adelia de Barros. 3 Wroblewsky: Chant du Coucou pela exma. sra. d. Braslia Camargo 4 Meyerbeer: Dinorah, aria da sombra, pela exma. sra. d. Maria Constana Benevides. 5 Chopin: Polaco, op. 163, pela exma. sra. d. Bemvinda Cesar. 6 Verdi: Ada, aria, pela exma. sra. d. Leonor Ramalho. 7 A. Thomas: Mignon, romanza, pelo dr. Miguel Vianna. 8 Gottschalk: Dernire Esperance, a quatro mos e violoncelo, pela exma. sra. d. J ulia Freitas, J . Gomes e A. Leal. Na primeira parte destacamos o lindo cro de Delibes, o elegante autor da Lakm. Les Norwegiennes, pela correco, afinao e justeza com que foi cantado pelas gentis interpretes e alumnas do maestro. O duetto do Trovador, cantado pelo dr. Miguel Vianna (que estreava essa noite) e por mlle. Leonor Ramalho, foi calorosamente applaudido. O dr. Vianna nos fez ouvir uma voz de tenor que, no obstante fraca e de pequena extenso, agradou-nos immensamente, por ser de emisso naturalssima, de igualdade nos registros e de afinao irreprehensivel. Cantou com bastante expresso e sentimento a par de boa escola e de estylo. Quanto a mlle. Ramalho, que j a tnhamos ouvido em concertos anteriores do mesmo maestro J . Gomes de Arajo, s temos a accrescentar os nossos parabns pelo desenvolvimento por que tem passado sua possante e theatral voz de mezzo-soprano. Podemos augurar ser em breve uma das melhores cantoras paulistas. O Racconto do Trovador, cantado por essa jovem teve freneticas e repetidas palmas. Encerrou-se a primeira parte do programma com a Habanera da op. (sic) Carmen, do mallogrado Bizeth (sic), e chefe da moderna escola franceza e aquelle a quem devemos hoje grande parte da reforma evolutiva musical. Dizer que essa habanera foi cantada por mlle. Maria Constana Benevides, o mesmo que amnunciar um successo completo. Incontestavelmente, e sem rodeios, podemos affirmar ser esta distincta amadora a melhor cantora que actualmente possuimos entre ns. Sua voz, um pouco fraca e de timbre pouco volumoso, ouvida sempre com grande prazer, pela correco, estylo e graa natural com que sabe revestir os trechos que canta, tomando sempre parte saliente em todos os concertos em que se faz ouvir. Os lieder de Schubert, Schumann, Lassen, Mendelssohn, e os romances de Massenet, Bizet e Delibes no encontram melhor interprete em um salo. Na segunda parte destacamos a aria e cro da op. (sic) Edma, do maestro J . Gomes de Araujo. Incumbiu-se da parte solista o dr. Miguel Vianna que lhe deu o necessario colorido par fazer sobressahir as bellezas da composio, assim como o cro caracterstico de Rendeiras 97 . A ria da sombra (sic), da Dinorah, teve execuo esmerada por parte da mlle. M. C. Benevides. Cantou com escola 98 e graa, e vocalisou-a de modo a receber, ao finalizal-a, grande ovao de calorosos applausos. Foi uma das peas capitais do programma.
96 Considerando-se as peas anteriores deveria existir aqui uma vrgula. interessante notar que existe a palavra raconto em portugus como o mesmo significado do italiano racconto. 97 Essa palavra no est perfeitamente legvel no original. Do modo em que se apresenta poderia indicar tambm a palavra Bandeiras ou mesmo Fiandeiras. 98 No est perfeitamente clara essa palavra. 159 A aria da op. (sic) Ada, cantada por mlle. Ramalho obteve tambem grandes applausos pelo brilhante modo porque foi interpretada. Segui-se a romanza de Tenor (sic), da op. Mignon, onde o sr. Vianna mais uma vez recebeu do publico demonstraes de sympathia pela frescura de sua voz e pelo sentimento e expresso que dera a essa pagina de A. Thomas. Terminou o concerto com a execuo do miserere do Trovador. Cantou a parte de soprano mlle. Benevides e a do Tenor o dr. Vianna. Os cros somente de senhoras poderiam ter prejudicado o effeito geral do trecho, seno fosse a justeza e afinao que fizeram com que a falta das vozes de homens no fosse to sensivel como prevamos. O sucesso deste ltimo trecho foi completo. Os acompanhamentos de harpas eram feitos por mme. Gatta-Preta (?), professora conhecida entre ns e por mlle. J ulietta Falco. Ao concluir o miserere foram freneticamente applaudidos, tanto mlle. Benevides e o dr. Vianna como o cro que se compunham (sic) das alumnas do maestro J . Gomes de Arajo. Reiteramos os nossos applausos a to gentis amadores e fazemos votos para que prossigam perseverantes no estudo serio da arte musical, fazendo com que o maestro Gomes de Arajo nos regale por mais amiudadas vezes com semelhantes concertos. Por esse modo o maestro estimular no s o gosto musical do publico mas tambm a sua brilhante pleiade de jovens artistas amadoras, que podero mais dia menos dia tornar-se verdadeiramente dignas de concorrerem para o desenvolvimento do estudo musical ainda muito embryonrio em So Paulo, a capital artstica brazileira, segundo Sarah Bernhardt. Mui propositadamente deixamos para o fim os nomes dos distintos amadores: mlles. Maria Rodrigues dos Santos, J ulia Freitas, Olympia Adelina Leal, Maria do Carmo Moreira, Adelia Barros, Brazilia 99 Camargo, Bemvinda Cezar, e mme. J oanna Godwin 100 , as quaes foram calorosamente applaudidas pelos progressos obtidos tanto nas peas de piano como nas de canto, onde mostraram possuir vocao e gosto musical, fazendo-nos antever grande adeantamento para o proximo concerto em que se faam ouvir. Sentimos bastante no escrever agora mais detidamente sobre estas ultimas executantes, vista do pouco espao que nos resta para esta pallida resenha. Oxal que todos os professores de So Paulo faam como o maestro Gomes de Arajo: seria caso para termos todos os mezes, ao menos, um concerto onde possamos ouvir boa msica a par de bons executantes e de boas vozes. O gosto musical de S. Paulo desenvolve-se rapidamente e podemos sem receio assegurar grande proveito a quem quizer seguir o exemplo do sr. J oo Gomes de Araujo, dando todos os mezes um concerto para que o publico julgue da excellencia do methodo de ensino de cada professor. Por hoje nos limitamos a cumprimentar o maestro pelo seu brilhante successo e animal-o para que nos d de vez em quando noitadas como a de sabbado ultimo que deixou em todos os coraes que l estiveram, uma nota de saudade que precisa ser suavizada por uma outra audio de boas obras contadas por seus intelligentes discpulos e suas discpulas, que s tm a lucrar com esses concertos. Parabens ao maestro J oo Gomes de Araujo.
FIGAROTE.
99 Notar como est escrito de modo diferente da primeira apario: Braslia. 100 Nota-se aqui tambm a diferena da grafia em relao primeira apario: Godowin. 160 11. Emilio Pons 101
A estada de Emilio Pons nesta capital deu ensejo a que a casa dos srs. Leal e Gonalves tivesse a feliz lembrana de organizar um pequeno concerto onde o joven (sic) artista se exhibisse e se apresentasse imprensa paulistana, que, na noite de ante-hontem, ouviu satisfeitssima aquelle que, por longo tempo, residiu entre ns e, que aos quinze annos de idade, j era justamente considerado como um bom pianista e, ainda mais, promettendo tornar-se notabilidade (sic) no instrumento que cultiva com tanto afan. Filho de Eduardo Pons, professor bastante conhecido e considerado entre ns, ser mais uma razo para que, no seu concerto annunciado para o dia 20 do corrente no exista um s logar vago no quadro do Congresso Gymnstico Portuguez. Emilio Pons fez-se ouvir com applausos no seguinte programma dividido em duas partes: I Gottschalk Murmrios Eolios Pons La Primavera. Ketten Les Oeillades. Chopin Polonaise em mi b op. 53. II Pons Ariel. Thom Aragonaise. Ketten Postillon. Ketten Mache des Djins. De prime abord, na phrase dos francezes, no podemos dizer que o repertrio do joven (sic) pianista seja selecto, visto no conter nomes mais respeitaveis que os de Gottschalk, Thom e Ketten que so, no diremos mus compositores, porm, compositores para dilettanti e, para serem ouvidos em salo por pianistas de menor importncia. Por esta raso (sic) a pea mais applaudida foi sem contradico a Polaise em mi b de Chopin; pea de grandes difficuldades technicas e de incontestavel belleza pela sua contextura marcial e solemne. O sr. Pons executou-a de modo a podermos avaliar dos seus predicados, mostrando-nos possuir agilidade e igualdade a por de um pulso forte e firme. Quanto interpretao dessa pea diremos que o movimento geral foi um tanto apressado e a interpretao com pouco colorido. Esperamos anciosos (sic) o concerto do joven artista para nos enunciarmos com mais preciso e mesmo com mais franqueza diante de um bom programma onde espera-nos ouvil-o em uma Sonata de Beethoven, um trecho de Schumann ou mesmo em um simples Nocturno de Chopin. Entre a primeira e a segunda parte as pessoas presentes foram agradavelmente sorprehendidas com uma taa de champagne, e uma mesa de doces, sendo por essa occasio levantados varios toasts, aos amveis proprietrios, ao sr. Pons e toda a imprensa paulista que alli se achava representada. Reiterando os nossos agradecimentos aos srs. Leal & Gonalves pela amabilidade do convite, fazemos fervorosos votos para que nos dem de vez em quando seres dessa ordem concorrendo destarte para o desenvolvimento musical do nosso Estado.
Figarote.
101 ______. Emilio Pons. Correio Paulistano, So Paulo, 25 maio de 1890. n. 10113. Palcos e Sales, p. 2. 161 12. Guitarristas Hespanhoes 102
Ante-hontem noite no salo da Casa Levy ouvimos os srs. Toboso e Oroso, guitarristas hespanhes, que alcanaram verdadeiro successo no Rio de J aneiro e ultimamente em Santos, onde tambm se fizeram ouvir com grandes applausos em vrios concertos alli realisados. Na verdade no so immerecdos os elogios que os dois artistas receberam tanto da imprensa fluminense como da santista, pois so elles dois violonistas de mo cheia e tiram dos instrumentos, especialmente fabricados, segundo planos seus, effeitos magnficos pela ordem o contextara completamente nova com que foram feitos esses violes. A frma desses instrumentos muito maior e mais bojuda que os nossos conhecidos: possuem onze cordas, sendo oito sobre o espelho e trs soltas, abrangendo portanto uma extenso de tres ou quatros oitavas, si no nos falha a memoria. Com esses requisitos todos, tiram os dois artistas os effeitos mais perfeitos que dado a um violonista tirar de seu instrumento. Ouvimos varias peas entre as quaes destacamos a valsa Les Sirenes de Thom, o minuetto de Balzoni, a valsa em la (sic) menor de Chopin, uma phantasia sobre trechos da opera Balle (sic) de mscaras, e a explendida (sic) phantasia militar de Kelor-Bola (sic) onde necessariamente, e com rara perfeio ouvimos o toque do clarim, o rufo do tambor, o bimbalhar do sino e a majestosa e imponente religiosidade dos sons de um Orgam (sic). Ouvimos ainda com grande prazer uma cano arabe maraim [?] e para fechar a audio musical que era dedicada imprensa paulista que alli se achava, o sr. Toboso tocou s e com grande maestria um potpourri de arias nacionaes hespanholas onde ouvimos a jota a seguedilha e outras danas caractersticas do paz de las mias guapas. Reccomendamos estes dois artistas originaes ao pblico de S. Paulo que no deve perder o concerto que elles pretendem dar na prxima (sic) sexta-feira no theatro do Congresso Gymnastico Portuguez. casa Levy nossos agradcimentos (sic).
Figarote.
13. Concertos Emilio Pons 103
Realizou-se ante-hontem, no theatro do Congresso Gymnastico Portuguez, o concerto do pianista Emilio Pons. A concurrencia boa, e o programma fielmente executado, deu ensejo a que mais uma vez ouvissemos o joven artista que de novo mostrou-nos possuir uma execuo e agilidade admiraveis, tornando-se mesmo por varias vezes notavel quanto correco e igualdade com que vence as difficuldades de uma ou outra pea. O sr. Pons sobresahiu-se na Tarantella de Listz (sic), no Postillon de Ketten e na Truite de S. Heller sendo esta ultima, executada em movimento um tanto rapido. A Polonaise de Chopin interpretada sem colorido e em tempo vivace perdeu o seu effeito. A tendencia predominante que tem o sr. Pons em apressar sempre o movimento das peas um dos seus pontos fracos. O jovem pianista para obter execues brilhantes no trepida em prejudicar o
102 ______. Guitarristas Hespanhoes. Correio Paulistano, So Paulo, 01 junho de 1890. n. 10119. Palcos e Sales, p. 2. 103 ______. Concertos Emilio Pons. Correio Paulistano, So Paulo, 07 junho de 1890. n. 10123. Palcos e Sales, p. 2. 162 valor artstico das composies deixando sempre em logar secundrio, a interpretao, o estylo e o sentimento; qualidades estas que, sem as quaes, no haver compositor nenhum que no seja executado, quando suas peas forem tocadas por pianistas que s queiram impor-se pelo seu mecanismo e pela sua extraordinaria agilidade como acontece no caso vertente. O andante do primeiro concerto de Chopin foi mal escolhido. Esta composio a no ser executada como foi escripta, isto , com orchestra, no produzir effeito algum e sempre se achar na contingencia de ser mutilada como o foi hontem. O sr. Pons fez- se ainda ouvir na Aragonaise de Thom, e no Aricle (sic), composio sua, peas estas de somenos importancia. O barytono L. Vetorezzo nosso conhecido, fez-se applaudir em duas peas de canto: Edmea de Catalani e Filho Prodigo de Ponchielli, assim como o Grupo Coral do Club Mendelsohnn (sic) que cantou com a justeza e afinao que lhe conhecemos desde ha muito, dois cros de Silche (sic) e um de Maciel[?] sendo calorosamente applaudidos. A Berceuse de Danb[?] a serenata de Moszkowzky[?] e o Melodrame de Guiraud[?] tocados pelo sr. Bastiani com acompanhamento de instrumentos de arco produziram bastante effeito, e o sr. Bastiani assim como seus companheiros receberam innumeros applausos. Ouvimos ainda com prazer o Frio (sic) em r menor de Mendelsohnn (sic) executado pelos srs.: Pons (piano) Bastiani (violino) e Leal (violoncello) que deram as esta obra magistral, execuo regular sendo bastante applaudidos ao finalizar o presto.
Fazemos ponto por hoje, reiterando os nossos applausos ao distincto pianista Pons que, se alliaz (sic) execuo e agilidade que possue, uma interpretao e colorido mais em relao com os auctores que interpreta, vir a ser em no muito tempo um dos bons pianistas da poca.
Figarote.
14. Concertos 104
Decididamente os srs. Toboso e Orozco, guitarristas hespanhes, entraram sem So Paulo com o p direito. O concerto destes artistas, realizado ante-hontem no theatro do Congresso, foi mais um triumpho para os sympathicos e guapos muchachos que souberam fazer com que o publico se conservasse em silencio e attencioso durante as peas que tornaram, sendo sempre ao finalizal-as, cobertas de calorosos e enthusiasticos applausos. A marcha Marechal Deodoro da qual j fizemos meno foi executada com brio e com correco assim como a walsa[?] Dolores que, digamos a verdade, fez muita gente suspirar de prazer pela maneira com que a interpretaram. O mesmo aconteceu com a habanera da Cadix que realmente ganha muito sendo executada por dois distinctos violonistas como so os dois concertistas. Destacamos ainda o Capricho Hespanhol Moraima[?], o Tescette de las Rotas[?] da Gran-Via que foi bisada, e varias phantasias sobre as operas Balle (sic) de Mascaras, Trovador Poliuto, sendo digno de nota a correo com que modulam as tonalidades, a justeza, e a afinao irreprenhensvel dos instrumentos. Para finalizar o concerto, o sr. Toboso tocou s, uma deliciosa Bondalla[?] hespanhola, ou para melhor dizer um verdadeiro basar (sic) das daas nacionaes da Hespanha. Este trecho realmente magnfico pela sua cr-local e pelo caracter essencialmente saleroso, que nos faz divagar sobre as bellezas andaluzas e sobre o poetico e sensual das muchachas do paiz de Calderon.
104 ______. Concertos. Correio Paulistano, So Paulo, 09 junho de 1890. n. 10125. Palcos e Sales, p. 2. 163 Que os srs. Toboso e Orozco no deu (sic) occasio de ouvil-os mais uma vez o que fervorosamente lhe pedimos. Visto a ba concurrencia que tivervam na noite de ante-hontem e como ainda grande parte da nossa capital no ouviu estes dois artistas sui generis ser medida acertada resolverem dar mais um ou mesmo dois concertos para que os paulistas fiquem sabendo quanto vale uma jota e um zapatiado executado pelos violes magicos dos srs. Toboso e Orozco.
Figarote.
15. Ettore Bosio 105
O nome que encima estas linhas no de todo desconhecido do publico paulista. Compositor de primeira ordem, tendo feito seus estudos sob a direco do celebre Martucci, director do Lyceu Musical de Bologna, Ettore Bosio obteve successo em seu paiz, onde deu varios concertos, e por ulmo (sic) no Lyceu de Bolonha onde ao concluir o seu curso, fez-se ouvir em varias composies suas que obtiveram dos mestres e alumnos desse conservatorio os maiores applausos e a mais franca acceitao[?]. Ha approximadamente dois annos que Ettore Bosio reside entre ns, e, devido sua grande modestia e susceptibilidade em no querer ser visto sorrateiramente pelos seus collegas darte, que s hoje os nossos leitores vo conhecel-o verdadeiramente, pois, este artista distincto soube disfarar-se sob a capa de afinador e concertador (sic) de pianos, o Ilmo e consciencioso compositor de operas e de musica symphonica que o publico vae julgar no proximo concerto que o sr. Bosio pretende realisar entre ns em muito breve espao de tempo. Em S. Paulo, a roda que o conhece de perto muito limitada. No ha muito tempo reunia-se na casa do nosso amigo Pacheco Netto o que tinhamos de melhor em amadores e artistas e nesses seres musicaes que tivemos a dita de ouvir entre um gole de Spaten e um trecho da Moema as operas Semele e Ideale do compositor italiano. Cumpre notar que essas obras eram applaudidas por dilettante e artistas de primeira ordem e no pela confraria do Elogio Mutuo. No concerto que pretende realisar o nosso amigo Bosio, tomaro parte alm de varios artistas e amadores conhecidos, a exma. sra. d. Zulmira de Andrada Machado, cantora j apreciada entre ns, o professor Chiaffarelli, e os srs. Conde e Condessa Roszwadowsky, dois eminentes amadores que renem semanalmente em sua residencia os nossos bons artistas e amadores e onde se ouve a par dos poemas symphonicos de Liszt, obras de Beethoven, Schumann, Grieg, Saint-Saens e outros vultos grandiosos da arte moderna to pouco comprehendida e cultivada entre ns, mesmo pela falta absoluta de reunies musicaes como de uso fazer-se em quasi todas as cidades europas. Aqui, em S.Paulo, no se faz musica e, nem bom fallar em tal, pois, quando vemos uma joven sentar-se ao piano sempre para nos fazer ouvir uma Fantasia, um tango, a Dallila ou ento a Prire dune Vierge. Si as nossas amadoras no quizerem mudar de systema musical damos-lhe o conselho que nos occorre neste momento: dansem. Est mais dos que provado que a educao intellectual nos vem da leitura de obras-modelo, da analyse e da comprehenso, assim como para a musica faz-se mister existirem reunies onde se as possa ouvir,pois a falta absoluta de theatros entre ns far com que aquelles que tm certa tendencia para as artes, percem-na em pouco tempo si no se alimentarem por si mesmo, cultivando as boas obras e fazendo reunies em que se oua ao menos ao piano, ( o instrumento por excellencia escolhido como o mais perfeito para a photographia das obras symphonicas) as
105 ______. Ettore Bosio. Correio Paulistano, So Paulo, 13 junho de 1890. n. 10129. Palcos e Sales, p. 2. 164 composies dos grandes mestres, que s os europeus tm a dita de ouvil-os no original, visto possuirem orchestras completas e excellentemente dirigidas. Si contassemos as reunies musicaes entre ns como contamos as dansantes[?], estaria[?] fora de duvida que h muito a musica teria tomado outro rumo e estariamos mais educados para devidamente apreciarmos uma boa companhia lyrica e os concertistas que raramente nos visitam. Quanto ao concerto do maestro Bosio estamos certos de passar uma noitada agradvel e esperamos que tenha da parte do publico uma concurrencia animadora para que possa o nosso artista regressar sua patria e la trabalhar para collocar-se ao lado dos notaveis compositores contemporaneos. No programma figura, alm de outras peas que no nos occorrem agora, um Concerto de Beethoven, para dois pianos, Um (sic) poema symphonico de Liszt, Les Preludes, a dois pianos, uma Marcha Funebre, um Minueto e a imponente Marcha da opera Copa dOro, estas tres ultimas, de Ettore Bosio. Esperamos anciosos a occasio de applaudil-o e de apreciarmos de novo as suas importantes composies.
* * * THEATRO S. JOS A companhia Guilherme da Silveira deu-nos ante-hontem As Andorinhas. Casa regular e bom desempenho. Com o espectaculo de hontem despediu-se a companhia, e, segundo nos informam, parte hoje para Santos. Levou-se hontem scena O Gato Preto.
Figarote.
16. [Sem ttulo] 106
Em reunio intima, e com o fim de fazer ouvir alguns de seus alumnos, organisaram ante- hontem em casa de sua residencia, o maestro Andrada Machado e sua exma. sra. d. Zulmira de A. Machado, um pequeno concerto no qual s tomaram parte alumnos e alumnas dos dois distinctos professores. J ulga nos (sic) desnecessario relembrar aos nossos leitores que o maestro A. Machado nosso conterraneo assim como sua exma. senhora fizeram sua educao musical no Conservatorio de Milo e, portanto, esto ambos nos casos de prestar grande servios mocidade que se dedica difficil arte musical quanto mais, certo que entre ns mui poucos a consideram seriamente e contentam-se em executar para si, trechos de operetas e tangos sem valor. O concerto a que ante-hontem assitimos constou do seguinte programma que brilhou pela sua confeco sria e mostrou o accurado gosto de seus organisadores: I Schumann Le Rondine, cro para vozes de senhoras. Haendel Largo para piano a quatro mos, por Mlle. Marina Campos e A. Machado.
106 ______. [Sem ttulo]. Correio Paulistano, So Paulo, 14 junho de 1890. n. 10130. Palcos e Sales, p. 2. 165 Boito Serenata, (Mefistofele) duetto para contralto e soprano, Mlle. Brazilia de A. Machado e Mme. Angela Mesquita. Schumann Canzone de Maggio, cro para vozes de senhoras.
II Schumann Canzone della Filatrice, cro. Beethoven 1 tempo da V. Symphonia, Mlle. Antonia Souza Queiroz e Mme. Zulmira de A. Machado. Massenet Arioso do Rei de Lahore, sr. Paula Souza. Beethoven 1 tempo da Sonata em d sustenido, Mlle. J osephina Melchert. Gluck Aria de Orpheo, Mlle. Brazilia Machado. Schumann Canzone de Primavera, coro.
bom que se diga que os alumnos destes distinctos professores no datam seno de mezes, e alguns somente de um anno de estudo, sendo portanto enorme o progresso obtido por essa gentilissima pleiade de jovens discipulos que, realmente so dignos dos maiores encmios pela maneira porque se dedicam ao estudo musical dando preferencia aos mestres classicos e cantando os cros de Schumann, como ante hontem tivemos occasio de ouvir e applaudir, tanto pelo modo por que cantaram como tambem pela interpretao regularissima que deram a essas pequenas joias difficilimas do grande vulto allemo. Tocaram no piano Mlles (sic) Marina Campos, que executou com seu professor o Largo de Handel, mostrando ter gosto, aptido e firmeza; Mlle. J osephina Melchert, que executou o Andante da Sonata em d menor (ao luar) de Beethoven, mui correctamente, com sentimento e boa interpretao, e Mlle. Antonia de Souza Queiroz, que executou com bastante brio a 4 mos com sua professora Mme. Zulmira de A. Machado, o Allegro da V. Symphonia de Beethoven. So estas tres discipulas que nos fazem antever tres boas pianista, si continuarem a cultivar os bons mestres e o estudo acurado desse difficil e ingrato instrumento. As peas de canto foram confiadas a Mlle. Brazilia de A. Machado que mostrou possuir uma boa e muito aproveitavel voz de contralto, Mme. Angela Mesquita, e Mlle. Gabriella de Oliveira, ambas com voz de soprano, e o sr. Paula Souza que incontestavelmente tem feito progressos com uma boa voz de barytono. Finalizamos aqui, recomendando aos distinctos professores que nos dm por mais amiudadas vezes, ensaios musicaes desta ordem, que no fazer seno estimular o gosto entre suas discipulas e inicial-as na comprehenso da verdadeira arte musical que consiste no cultivo da boa e sa musica dos mestres classicos e modernos. * CLUB DOS DEMOCRATICOS
Este club deu ante-hontem um saru concerto onde se exhibiram com o costumado brilhantismo os guitarristas hespanhes Toboso e Orozco. Dentre as musicas que foram executadas com delicadeza e percia, notmos: O cro das Ratas, de Gran Via, a walsa Dolores e outras. Depois do concerto houve um esplendido baile, no qual aquelles alegres rapazes divertiram- se como a situao lhes proporcionava. Foi incontestavelmente uma festa que deixou boa impresso em todos quantos a assistiram.
*
166 THEATRO S. JOS
Representou-se hontem ainda uma vez o Gato Preto. Repete-se hoje a mesma magica.
Figarote.
17. Concerto Bosio 107
Realizou-se ante-hontem no salo do theatro S. J os o annunciado concerto do maestro Ettore Bosio. A concurrencia regular apesar do mo tempo, teve occasio de apreciar devidamente o magnfico programma, e, ainda mais conhecer de perto esse artista que, residente entre ns desde ha muito, s nessa noite mostrava a sua verdadeira individualidade, isto : um compositor fino, original e de grande merecimento. O programma soffreu pequenas alteraes e ficou estabelecido como se segue: PRIMEIRA PARTE 1. Bosio Preludio em F, para 2 pianos, Conde Rozwadowski, o Autor. 2. Massenet Re di Lahore, arioso, sr. Vetorazo. 3. Dancla Andantino e Polonaise, para violino, professor J . Bastiani. 4. Condessa R. Rozwadowska Regrets dun frre (sic), para piano, Conde Rozwadowski. 5. a) Schumann Conto de Primavera, b) Verdi Aria de Gilda no Rigoletto, exma. sra. d. Zulmira Machado. 6. Liszt Les Prludes, poema symphonico para 2 pianos, sr. Conde Rozwadowski, e professor Chiaffarelli. SEGUNDA PARTE 1. Bosio a) Marcha funebre, para 2 pianos, b) Scherzo-Danza para 2 pianos, exma. sra. Condessa Rozwadowska, o Autor. 2. a) Ralf-Cavath[?], b) Hauser Original Ungarischer para violino, professor Bastiani. 3. Listz (sic) Rhapsodia Espanhola: Folie dEspagne e J ota, Arogonesa, professor Chiaffarelli. 4. Bosio Marcha triumphal extrahido da opera Coppa DOro para 8 mos, exma. sra. Condessa R. Rozwadowska, Conde Rozwadowski, professor Chiaffarelli, e o Autor. Todos os artistas e amadores que nelle tomaram parte, sahiram-se garbosamente e foram calorosamente applaudidos pele selecto auditorio que constava na sua maior parte, do nosso mais fino grupo de dilletanti que, hontem deu provas de que, para ouvir boa musica, o mo tempo no empecilho grave para quem a (sic) gosta e cultiva com dedicao e amor. Pedimos venia para nos occuparmos hoje, s, e unicamente do maestro Bosio.
107 ______. Concerto Bosio. Correio Paulistano, So Paulo, 29 junho de 1890. n. 10143. Palcos e Sales, p. 2. 167 As suas composies foram ante-hontem, uma revelao para o publico de So Paulo que, infelizmente, alheio a tudo que diz arte, teve a surpreza de ouvir peas de verdadeiro peso, no obstante serem ellas escriptas para grande orchestra. As reduces que ouvimos a dois pianos deram-nos uma ida muito clara e consisa de effeito sorprehendente que devem produzir em uma grande orchestra, mrrmente quando se tem o dom de conhecer familiarmente (como o maestro Bosio) todas as intrincadas difficuldades que apresenta uma orchestra com seus elementos heterogeneos e complicadissimos. Figarote conhece Instrumentaes do E. Bosio e pde portanto asseverar a quem ler estas linhas que elle maneja com rara felicidade as massas instrumentaes, e as auas [sic] partituras so dignas de serem lidas por todo aquelle que se dedica a arte musical e, sobretudo, symphonica. Das peas de programma agradou-nos immensamente o magnifico Preludio em f maior, que a par de uma melodia simples e clara, rene uma frma bem accentuada e uma harmonisao sempre interessante e as vezes mesmo, completamente nova. A Marcha Funebre que foi expressamente composta para ser executada na cerimonia funebre em memoria do Duque de Aosta e, que por falta de orchestra no o foi, uma composio de valor pela sua cr grave e frma um tanto nova. O Scherzo-Dana um bijou no gnero. Foi magnificamente interpretado com muita delicadeza e com fino colorido. O concerto finalisou-se com a Marcha da Coppa dOro que, estamos certos, pro[?] ................................................................................................................................................................... ................................................................................................................................................................. 108 uma individualidade e estylo completamente seus; a suas composies pertencem ao genero italiano porm ao Italiano bom, moderno e so; a esse italiano que hoje cultivado por poucos, por muito poucos mesmo; por aquelles que mais tarde com justia se proclamaro os reformadores da hoje decadente musica italiana. Ettore Bosio um reformador; pde com o talento que tem, ilustrar a sua ptria de mais de um volume das obras importantes, si quizer impr-se s intemperies da sorte e trabalhar com o fim maior de conseguir em seu paiz, ser representado, ................................................................................ ................................................................................................................................................................. 109 quando se tem talento, vence-se todas as difficuldades. Ettore Bosio tem talento e mesmo muito. Siga o nosso conselho: volte a Europa, no esmorea e ver que a felicidade, assim como chega a tantos tambm acabar por visital-o e collocal-o em pedestal digno de seu grande engenho e de sua rija tempera de artista. Ao amigo Bosio, um abrao pela esplendida noitada que nos proporcionou, e, as gentillissimas: Zulmira Machado, Condessa Roswadowska, e os srs. Conde Roswadowsky, J . Bastiani, L. Chiaffarelli, L. Vetorazo e A. C. Machado mais um bravo pelo esplendido auxilio prestado ao maestro, e pelo successo que obtiveram na noite de sexta-feira.
Figarote.
108 Todo esse trecho encontra-se completamente apagado. 109 Idem. 168
ANEXOS 2 ARTIGO DE LEMAITRE JUNIOR
Theatro S. Jos, 7 jun. 1890.
169 Theatro S. Jos 110
Repetiu-se ante-hontem no S. J os a opereta de Herv Mamzelle Nitouche. A enchente foi geral; o respeitavel populacho no compareceu na penltima representao, com seria (sic) contrariedade da empreza e magno regosijo do publico educado que poude (sic) apreciar as bellezas da pea na digna ausencia da cascalhada emmudecedora que provocam as momices dos clowns dramaticos e as exhibies choreographicas de obscenidade torpe. Longe de mim o pavoneamento de moralice estulta. Mas j que estamos em tempos de reconstruco, bom seria que a imprensa fosse cogitando da regenerao do nosso Theatro, novo e pobre e j na senilidade precoce de um gasto e baboso D. J oo de sordida espelunca. Mamzelle Nitouche uma opereta fina e delicada. A musica genuinamente franceza se desenvolve com graa e expresso sob tres themas caractersticos de euphonia facil e essencialmente agradavel: Cadet e Babet, no primeiro acto; Rond, escapade, no segundo e a canoneta lenda do bombo, no terceiro. As trasies do sacro para o ligeiro so de muita felicidade e imprimem um cunho essencialmente comico. O libreto traado por mo de mestre. A aco basea-se no contraste entre o sagrado e o comico, o srio e o jocoso. Celestino, professor de canto-cho no convento das Andorinhas, esconde o mais que pde sob a seriedade condigna com tal mister as manifestaes de seu talento como compositor de operetas, e por uma srie de aventuras em que se v envolvido j pela perseguio de seu perigoso rival, j pela curiosidade indiscreta da educanda do convento Mlle. Heloise de Flavigny, encontra-se em situaes provocadoras de gargalhada franca. Mlle. Nitouche, que o nome adoptado por Heloise para poder conservar-se incognita, educar-se no convento e sob a austeridade propria quella santa casa, occulta um espirito sagaz e curioso, e pouco amoldado s imposies do claustro. Mas tal sua apparencia de humilde e crente que tida pelas madres do convento em conta de creana intelligente, mas uma santa cuja innocente ambio a suprema felicidade de ser esposa do senhor. Ingenua por educao, porm dotada de grande vivacidade, Nitouche acompanha o professor de musica em todas as peripecias, chegando a encontrar-se de espada em punho frente frente com elle. A situao de um comico irresistvel e foi perfeitamente salientada com esta phrase de Floridor, nome de guerra de Celestino: Ah se a senhora madre abbadessa nos visse agora ! ? O major, velho militar, de temperamento espalhafatoso e brutal, est apaixonado por uma actriz que ama o maestro e que obriga o tempestuoso soldado a situaes ridiculas. Os demais papeis so secundarios e creados para desenvolvimento da aco. Com enredo bem conduzido, espirituoso, scenas de effeito, movimentao larga, o libreto teve ainda a felicidade de cahir nas mos de traductores conscienciosos [?] e aptos. O diffcil papel de Nitouche foi confiado a Rose Villiot [?]. No podia estar em melhores mos. Parece que ou a distincta artista foi creada para aquelle papel ou este para ella. Pde-se affirmar que Rose Villiot inexcedvel na Mlle. Nitouche. No se pde ser mais naturalmente hypocrita nem maiz (sic) hypocritamente ingnua.
110 JUNIOR, Lemaitre. Theatro S. Jos. Correio Paulistano, So Paulo, 07 junho de 1890. n. 10123. Palcos e Sales, p. 2. 170 O papel de feitura a servir de diapaso nos dotes de uma actriz de merito; presta-se ao declive para a exagerada santidade como para o da malcia, e a msica accrescenta-lhe ainda exigncias de voz, affinaao e graciosidade; Rose Villiot conserva-se na devida altura, sem descambar, sustenta-o admiravelmente. o ite [?] da talentosa actriz aquelle ar de ingenua, e olhar de simplicidade e candura com que sabe rebuar a phrase da malcia a mais requintada. Apresenta-lhe portanto, como luva em mo de mocinha vaidosa, o papel de Heloise e Nitouche; no [?] vae nisso esforo de talento. Onde elle se revela, e pujante, no equilbrio com que se sabe haver na interpretao fiel do diffcil personagem. A Rose Villiot caben as honras de um sincero bravo! Machado encarregou-se do professor e compositor de musica. Artista de reconhecido talento no podia destoar da affinao dada pela sua graciosa collega. O mesmo acontece com Guilherme da Silveira que apresenta um major perfeitamente caracterisado, sustentando galhardamente com toda a naturalidade que era de esperar do seu elevado merito artistico. Mesquita v-se vontade no papel de Champlatreux. Moo, intelligente, de boa figura, sympathico, com uma voz bem timbrada e consciencioso, como , poderia este nosso galan salientar- se entre os primeiros se no fosse a falta de inflexes na declamao. Naturalmente no comeo de sua carreira artstica ouvia ao ensaiador a observao de que fallasse alto e habituou-se de tal modo a gritar, com uma s entonao, que representa como se estivesse em um primeiro ensaio. Assim, quando entrega a carta abbadessa no primeiro acto, falla-lhe baixo para no ser ouvido por quem est do lado opposto do biombo e faz suppor que a abbadessa surda como uma porta, e que no consta da pea, ou que se acha a um kilometro de distancia. Porque no se esfora o talentoso actor em perder esse habito ? Que um simples veso a que se acostumou, no padece duvida, pois que por vezes, quando se esquece, d s phrases tons de verdadeira compenetrao. Relevem-se-me estas ligeiras observaes, pois que tenho em vista apenas vel-o, como merece, entre os seus collegas de primeira plana. O sr. Mesquita dispe de todos os elementos para se tornar um galan de verdadeiro merecimento; livre-se daquelle defeito e sel-o-. Menarezzi e Oudin acompanham a affinao geral dos seus pequenos papeis. Peixoto, moo ainda no palco, revela grande vocao para a carreira e no ser de admirar se o virmos em breve acclamado pelo publico, para isso porm deve deixar a tendencia para o exagero que o levar valla commum dos palhaos de scena. Precinde-se, por exemplo, daquella entonao de pedido de garon olha isso que saa ! que deu de impingir em todas as peas; primeira vez tem graa, a segunda j enfada. Braga, no director do theatro, apresenta um bom typo, mas perde-o com a preoccupao dos ditos de effeito que no s prejudicam o publico, com aquelles impossveis e inopportunos sublime! sublimissimo a abafarem as derradeiras notas do Cadet e Babet, como tambem, por serem sempre os mesmos, do a todos os seus papeis um s caracter. A opereta est ensaiada a[?] capricho e posta em scena com luxo e gosto. A orchestra sob a batuta do conceituado maestro A. Lindner, portou-se perfeitamente bem assim os coros. Para no quebrar a [?] do apuro do ensemble seria conveniente que o director da empreza avisasse a dois dos officiaes que feio vir para scena sem punhos; basta-lhes j as figuras. Os scenrios so novos e devidos ao conhecido pincel do nosso C. Rossi. Mlle. Nitouche o bijou do repertorio e certamente dar empreza mais algumas casas boas.
_ Segundo parece, a companhia do Guilherme da Silveira d os seus ultimos espectaculos na proxima semana. Antes da sua partida haver uma representao em que o theatro S. J os ser indubitavelmente pequeno para a grande affluencia de espectadores; e seno calcule-se: sera representado ainda o Gato Preto, e nessa popular pea ser exhibida pela primeira vez a importante aphoteose da Exposio de Paris que nos dizem ser surprehendente, haver tambem varias 171 novidades, entre as quaes a subida do Machado num balo e o seu para-quedas ! Tudo isso traduz-se numa enchente descommunal !
_
Brevemente chegar a esta capital a companhia de cavallinhos, de que faz parte o celebrado Blondin, quadrupede equilibrista; o tablado do theatro So J os, onde vem a companhia trabalhar, est prompto.
1. No alto: Anncio de venda da partitura do Hino da Proclamao da Repblica. 112
Abaixo: Artigo de Alexandre Levy de 7 de maro de 1890. 113
2. Folha de rosto do manuscrito da reduo para piano a quatro mos do segundo movimento da Sinfonia de Alexandre Levy. 114
3. Primeira pgina do manuscrito da abertura Werther para orquestra de Levy. 115
4. Anncio publicado no Correio Paulistano de 15 de outubro de 1870 mostrando o programa do concerto da pianista portuguesa Judith Ribas de S que contou com a participao do prof. Giraudon. 116
5. Programa publicado no Correio Paulistano anunciando o concerto do pianista chileno Thomaz Rodenas, onde participaram outros professores da capital paulista. 117
6. Rua das Casinhas, 1862/1863. Bico-de-pena realizado a partir de fotografia de Milito Augusto de Azevedo. Artista: Vera Regina Tuma. 7. Rua do Rosrio, 1862/1863. Bico-de-pena realizado a partir de fotografia de Milito Augusto de Azevedo. Artista: Vera Regina Tuma. 8. Rua XV de novembro, 1901 (Antiga Rua do Rosrio). Bico-de-pena realizado a partir de duas fotografias mostrando vistas complementares. (Notar direita do desenho a Casa Levy). Artista: Vera Regina Tuma. 9. Rua XV de novembro, j retificada, em direo ao Largo do Tesouro. Fotografia de Guilherme Gaensly, segundo Afonso de Freitas, de 1908. 118
10. So Paulo. Casas antigas. Bico-de-pena. Reproduo de estudo do pintor Jos Wasth Rodrigues 119 . Artista: Vera Regina Tuma. 11. Chafariz do Piques. Bico-de-pena. Reproduo de estudo do pintor Jos Wasth Rodrigues 120 . Artista: Vera Regina Tuma. 12. Janelas, rtulas e muxarabis de So Paulo antigo. Bico-de-pena. Reproduo de estudo do pintor Jos Wasth Rodrigues 121 . Artista: Vera Regina Tuma.
112 Fonte: Correio Paulistano, So Paulo, 2 mar. 1890. n. 10046. p.2. 113 Fonte: FIGAROTE. Execuo de Hymnos. Correio Paulistano, So Paulo, 7 mar. 1890. n. 10049. Palcos e Sales, p. 2. 114 Fonte: LEVY, Alexandre. Sinfonia (Andante Romantique). [S.l.]: [s.n.], 1886. Manuscrito. Reduo para piano a quatro mos. 115 Fonte: LEVY, Alexandre. Drama (Werther): Overture pour orchestre. [S.l.]: [s.n.], 1890. Manuscrito. Orquestra. 116 Fonte: REZENDE, Carlos Penteado de. Tradies musicais da Faculdade de Direito de So Paulo. So Paulo: Saraiva, 1954. 117 Fonte: Id. ibid. 118 Fonte: LEMOS, Carlos A. C. O lbum de Afonso. So Paulo: Pinacoteca do Estado, 2001. 119 Fonte: RODRIGUES. Jos Wasth. Documentrio arquitetnico. 2. ed. So Paulo: Martins Editora; Edusp, 1975. 120 Fonte: Id. ibid. 121 Fonte: Id. ibid. 191