MEYERHOLD Y BRECHT, REVOLUCIONARIOS DEL TEATRO

Martha Eugenia Chvez Vlez

El convulsionado inicio del siglo XX trajo consigo nuevos aires a todas las reas del
conocimiento y su praxis, el teatro no fue la excepcin. Dentro de un contexto vertiginoso
algunas corrientes ideolgicas se contrapunteaban, por un lado el Capitalismo imperante
tras la revolucin industrial y por el otro, el Socialismo bajo la doctrina Marxista. Dos de
los grandes renovadores del teatro hacen su aparicin en la escena de la creacin y la
investigacin. En Rusia, en plena Revolucin de octubre (1917), con algunos aos de
estudio y experiencia como actor, Vsevolod Emlievich Meyerhold cuyo origen se revela
bajo la tutela de Stanislavski y la corriente naturalista. Aos despus en 1924, en la escena
Alemana Bertolt Brecht, dramaturgo y director en principio, con estudios de filosofa y
medicina. Con algunos aos de diferencia y de nacionalidades distintas, la disciplina del
teatro se encarg de hacer coincidir a ambos creadores en sus propuestas artsticas.
Meyerhold rompe con las corrientes hegemnicas NaturalistasRealistas1 adoptadas del
extranjero que se ejercan en la compaa de su maestro Stanislavski, para dar inicio a su
propuesta apoyada de las nuevas tendencias que aparecieron en Europa a principios del
siglo XX, pero sobre todo del Constructivismo, movimiento surgido en su pas que cobra
una fuerte presencia despus de la revolucin de octubre y que se asocia a la produccin
industrial y a los mecanismos propagandsticos de la recin instaurada sociedad comunista

El Realismo es una corriente esttica de las artes que se da en toda Europa en la 2 mitad del siglo XIX y que tiende a la
representacin de lo real y lo concreto, evitando cualquier tratamiento idealizador o subjetivo. El Naturalismo es la culmina cin del
Realismo y se basa principalmente en los mtodos de las ciencias experimentales y en el determinismo. Zola defiende que el no velista
debe experimentar sobre los caracteres, las pasiones o los hechos humanos y sociales como un cientfico, y que el comporta miento de
los personajes est condicionado por problemas fsicos y psquicos hereditarios y sociales.

un arte llevado a la arquitectura, a las artes plsticas, diseo industrial y por supuesto al
teatro ..
El Constructivismo le exigi al artista que se convirtiese tambin en
ingeniero, porque el arte deba fundarse sobre una base cientfica, toda la
creacin artstica deba hacerse conscientemente.2
En Alemania Bertolt Brecht con una cargada influencia, por un lado, del Expresionismo 3
movimiento artstico nacido en su pas natal en respuesta a los cnones establecidos desde
el siglo XIX con el Impresionismo4; por el otro, de la doctrina Marxista y en medio del
conflicto social, una economa devastada y la imposicin fascista liderada por Hitler,
principal motivo por el que tuvo que autoexiliarse en pases de Amrica y Europa.
Hombres de teatro inmersos en la inestabilidad social, con ideas comunistas y con visiones
novedosas de la teatralidad que apuntaban hacia un teatro comprometido y solidario con las
clases obreras, un teatro revolucionario.
Tras la observacin profunda del trabajo organizado, minucioso y colectivo de los obreros
en la fabricacin de un objeto industrial, que se basa en precisos movimientos, tiempos y
ritmos especficos individuales y grupales que les garantizaban la mxima eficiencia
corporal y por consecuencia de produccin:

El mtodo del "taylorismo" puede aplicarse al trabajo del actor lo mismo

que a cualquier otro trabajo en que quiera alcanzarse el mximo de
produccin El "taylorismo" en el teatro deber permitir representar en
una hora todo lo que hoy somos capaces de representar en cuatro. Para tal
fin el actor deber necesaria mente: a) poseer una capacidad innata de
2
3

(Meyerhold)

El expresionismo se caracteriza por la libertad en el uso de la forma y el color y, en algunos casos, de la deformacin de la realidad.
Pero si algo caracteriza a este movimiento es la exteriorizacin de los sentimientos, sin buscar la belleza ni ningn valor e sttico. El
Expresionismo estuvo muy marcado por el pesimismo que reinaba en la Europa de entreguerras , lo que les llev a representar el
miedo, el horror y la fealdad en muchas de sus obras.
4
Movimiento pictrico francs, que surge a finales del siglo XIX. Apareci como reaccin contra el arte acadmico y es consider ado el
punto de partida del arte contemporneo. Los impresionistas, eligieron la pintura al aire libre y los temas de la vida cotidiana. Uno de
sus primeros objetivos fue captar una representacin del mundo espontnea y directa, y para ello se centraron en los efectos que
produce la luz natural sobre los objetos. La luz tiende a difuminar los contornos y refleja los colores de los objetos circundantes en las
zonas de penumbra.

excitabilidad reflexiva (un individuo dotado de esta capacidad puede

emprender, conforme a sus dotes fsicas, cualquier tarea en la compaa);
b) el actor debe de estar "fsicamente entrenado; es decir, debe tener buena
apariencia, resistencia corporal y sentir en todo momento el centro de
gravedad de su propio cuerpo". 5

Meyerhold desarrolla un sistema de entrenamiento actoral, que bsicamente parte del

conocimiento consciente del movimiento del cuerpo del actor para as llevarlo a su mxima
posibilidad de expresin, al que denomina Biomecnica.
La Biomecnica es el movimiento humano, el discurso humano; el
movimiento y el discurso humano conjugados, es la relacin del hombre y
el espacio, del hombre colectivo de las masas con l mismo y con el
mundo.6
Con respecto a la biomecnica Meyerhold compara al actor con una mueca de guiol,
gracias a movimientos precisos y codificados sta se comunica con el espectador, los
movimientos de la mueca son signos reconocibles por ste a pesar de la mscara fija del
guiol, por ejemplo, puede expresar alegra con los brazos abiertos, tristeza con la cabeza
inclinada hacia a delante, orgullo con la cabeza echada hacia atrs.
Todo en Meyerhold es movimiento, nada parece esttico, las escenografas creaciones de
artistas plsticos de la corriente constructivista,

buscaban junto con Meyerhold

construcciones con todo un engranaje parecido al de un motor, que con su propia apariencia
produjera movimiento en la mirada del espectador a travs de rampas, plataformas mviles,
andamios, escaleras, figuras geomtricas, y por ende permitiera la fluidez del juego de los
actores, eliminando definitivamente, lo figurativo de la escena del teatro antecesor.
Bertolt Brecht,

igual que Meyerhold, rechaza categricamente los preceptos de teatro

Aristotlicos, es decir las corrientes naturalistas, con decorados que imitan al pie de la

5
6

(Barrera, Forero y Hernndez)

Ibidem.

letra la realidad y que pretenden que el espectador se sienta identificado con lo que est
viendo y se involucre de tal manera que sienta que es a l a quien le sucede lo que ve en el
escenario, y acompae los estados de nimo de los actores con su propio llanto, risa o
enojo, es decir experimente la catarsis.
Lo que les interesa a los espectadores de estos teatros es poder realizar el
engaoso cambio de un mundo contradictorio por otro armnico, o uno no
muy bien conocido por otro de ensueo. 7

Brecht persegua con su propuesta que el espectador adoptara una posicin crtica ante lo
que estaba viendo en la escena con respecto a su entorno social y los mecanismos
ideolgicos del sistema imperante, creando as su Teatro pico, el cual se construye de una
serie de elementos Brechtianos: el efecto del distanciamiento o extraamiento, el gesto, y
cmo los actores construan al personaje a partir de la relacin de ste con los dems
personajes.
En este sentido, ambos creadores buscaban, con todos los dispositivos que introducan en
la escena (utilera, vestuario, proyecciones, maquillaje, msica, iluminacin, escenografa,
as como el trabajo del actor) recordar constantemente al espectador que estaban frente a un
espectculo teatral, evitando as, su tendencia a ensimismarse.
Tanto Meyerhold como Brecht miraron las tradiciones milenarias del teatro oriental, el
primero observ la mecnica corporal: equilibrio precario, dinmica de los contrarios, el
manejo de la energa del actor; el segundo observ que a travs de distintas codificaciones
del gesto, el actor muestra al mismo tiempo mnimamente, a s mismo y a otras dos
personas.

(Brecht, El pequeo Organon para Teatro Escrito en 1948)

As como Meyerhold fue minucioso en el trabajo actoral. Brecht, hace lo propio, retoma
elementos de la biomecnica para aplicarlos al Gesto, pero

ms que el virtuosismo

acrobtico que contiene la expresin del actor Meyerholdiano, el actor en Brecht tena que
construir a travs de la plasticidad corporal actitudes humanas bsicas, pero llevadas a sus
ltimas consecuencias y en relacin al otro personaje, basta recordar la famosa escena de
Madre Coraje interpretada por Helen Weigel 8, sin olvidar su relacin Expresionista con el
Guernica de Picasso:
George Steiner, que vio a Weigel en el Berliner, cuenta: Volvi la cabeza
para otro lado y abri la boca con el mismo gesto del caballo aullador en
la Guernica de Picasso. Vino un sonido crudo y terrfico, inscriptible. Pero,
en realidad, no era un sonido. Nada. Era el sonido del silencio absoluto.
Un silencio que gritaba y gritaba en todo el teatro, constriendo al pbico a
inclinar la cabeza como bajo una rfaga de viento. 9

El rompimiento con las formas artsticas oficialistas, y la insistencia de ambos por seguir
revolucionando con su teatro, tuvieron duras consecuencias;
Un antecedente (con efectos posteriores) fue la recepcin en 1925 de Las
credenciales de Nilolai Erdman, bajo la direccin de Meyerhold. Un sector
del pblico crey leer algunas alusiones a sucesos recientes, y grit en la
sala Abajo la burocracia!, Abajo Stalin!. Este hecho le sera recordado
a Meyerhold durante su proceso, para vincularlo al ala derecha del
trostkismo.10
En 1933 Hitler posesin de la cancillera alemana, Brecht no tuvo ms opcin que salir de
Alemania para iniciar un largo peregrinaje:
Cambibamos de pas como de zapatos
a travs de las guerras de clase, y nos desesperbamos
donde slo haba injusticia y nadie se alzaba contra ella.
Y, sin embargo, sabamos
que tambin el odio contra la bajeza
desfigura la cara.
Tambin la ira contra la injusticia
8

(htt)
(Barba y Savarese)
10
(Lpez)
9

pone ronca la voz. Desgraciadamente, nosotros,

que queramos preparar el camino para la amabilidad
no pudimos ser amables.
Pero vosotros, cuando lleguen los tiempos
en que el hombre sea amigo del hombre.
Pensad en nosotros
con indulgencia.

Hombres de teatro que dejaron su legado para generaciones posteriores, igual para
investigadores como para ejecutantes de la direccin y la escena. Hombres revolucionarios
que buscaron con su teatro provocar en los que juagaban, como en los que vean el juego
que despertaran, cuestionaran, miraran su entorno, se levantaran y accionaran, quizs lo
lograron, quizs no. Finalmente, Meyerhold fue asesinado por el sistema que l haba
ayudado a instaurar, y Brecht, despus de un obligado y largo exilio regres a su pas natal
con el mismo mpetu en su teatralidad.

Bibliografa
<http://www.youtube.com/watch?v=XGFInS4_Yng>.
<https://www.google.com.mx/search?q=Brecht%27s+Gestic+Language&rlz=1C1SAVU_enMX554
MX554&oq=Brecht%27s+Gestic+Language&aqs=chrome..69i57j0.1922j0j8&sourceid=chrome&esp
v=210&es_sm=93&ie=UTF-8>.
Barba, Eugenio y Nicola Savarese. El Arte Secreto del Actor. Diccionario de Antropologa Teatral.
Cd. de Mxico: Prtico de la Ciudad de Mxico; Escenologa, 1990.
Barrera, Pedro, y otros. Del Amor de las Tres Naranjas. Ed. FABIAN CASTELLANOS. 2 de Marzo de
2014 <http://www.teatroexperimentalfontibon.org/descargables/noviembre_2012.pdf>.
Brecht, Bertolt. Scribd. 1 de marzo de 2014 <http://es.scribd.com/doc/24993807/Brecht-BertoltPequeno-organon-para-el-teatro-completo-1948>.
. Escritos sobre teatro. Barcelona: Alba Editorial, 2004.
Lpez, Liliana. Meyerhold: El precio de la ruptura. C/B Cuadernos del Picadero 18 (2009): 18.
Meyerhold, Vsevolod Emlievich. <http://es.scribd.com/doc/144203135/129-MEYERHOLD-Elactor-sobre-la-escena-Diccionario-de-practica-teatral-Nocion-ACTOR>.