Encontro Nacional de Composio Musical de Londrina EnCom2014

Londrina de 26 a 28 de junho de 2014

O Caminho Para a Msica Nova, O Caminho Para a Mente do Compositor1

Lus GIOVELLI2

Resumo
Partindo do primeiro ciclo de oito conferncias publicado no livro O Caminho Para a Msica
Nova, de Anton Webern, procuramos neste artigo discutir e aprofundar alguns dos temas
sugeridos pelo compositor, sendo os dois assuntos principais das conferncias a evoluo da
apreensibilidade e do domnio do material sonoro atravs da histria da msica ocidental,
justificando a msica dodecafnica de Schoenberg e seus discpulos. Demonstramos tambm
a importncia para o compositor contemporneo de situar o seu fazer musical com base em
um conhecimento histrico e esttico.
Palavras-chave: Anton Webern; Esttica Musical; Dodecafonismo; Composio.

Introduo

Anton Friedrich von Webern (1883-1945) foi um dos mais importantes compositores do
incio do sculo XX. O material de discusso deste artigo foi extrado de suas conferncias O
Caminho Para a Msica Nova, ministradas no ano de 1933 em Viena. A finalidade destas
conferncias apresentar e justificar a msica dodecafnica a um pblico leigo. Para isso, o
compositor se vale de dois conceitos principais: a Apreensibilidade e o Domnio do Material
Sonoro.
Por Apreensibilidade (fasslichkeit3), o compositor entende a apresentao das ideias musicais,
englobando o "espao" e a estrutura do fraseado. Por Domnio do Material Sonoro o
compositor entende a aceitao gradual do ouvido aos harmnicos mais distantes (portanto
mais dissonantes) da srie harmnica, englobando tambm as inovaes no campo da
harmonia.

GIOVELLI, Lus. O Caminho Para a Msica Nova, o Caminho Para a Mente do Compositor. In: Encontro
Nacional de Composio Musical de Londrina - EnCom2014. Anais... Londrina: UEL/FML, 2014.
2

UNICAMP, e-mail: luisgiovelli@gmail.com

Em sua traduo para o portugus, Carlos Kater opta por traduzir fasslichkeit por apreensibilidade ao invs
de outras tradues possveis (como compreensibilidade ou inteligibilidade) por passar uma ideia de
possibilidade de conhecimento mais imediata atravs do julgamento ou da percepo (ver nota (1) na pg. 47
em Webern, 1984).
1

Encontro Nacional de Composio Musical de Londrina EnCom2014

Londrina de 26 a 28 de junho de 2014

Embora a morte precoce do compositor em 1945 no nos permita afirmar se essas seriam suas
posies definitivas a respeitos dos temas aqui tratados, as conferncias so com certeza um
ponto de partida vlido para qualquer discusso a respeito de sua msica e dos movimentos
musicais anteriores e posteriores. As conferncias aqui discutidas so um documento de como
o compositor apresenta o seu trabalho e sua opo pelo dodecafonismo como uma
continuao da histria da msica e no um rompimento com ela, como afirmavam seus
detratores.
O conceito de msica nova

Webern usa o mesmo conceito que Schoenberg ao tratar da "msica nova": "(...) msica nova
pode significar tanto aquela que existe h mil anos, quanto esta que se faz agora, ou seja: toda
msica que aparece como jamais dita anteriormente4. Nesse contexto, a msica nova
aquela que avana nos princpios do domnio e da apreensibilidade do material sonoro.

Uma leitura superficial do texto pode dar a impresso que qualquer novidade em msica
possa ser considerada como um passo em direo "msica nova". Em seu New Music,
Outmoded Music, Style and Idea (Schoenberg, 1975), entretanto, Schoenberg distingue a
msica nova como aquela que apresenta novas maneiras de apresentar as ideias musicais, ou
seja, que apresente avanos tambm no domnio da apreensibilidade musical; no apenas
novidades superficiais e plsticas. Baseado nisso, Schoenberg critica seus contemporneos de
correntes nacionalistas e neoclssicas por apresentarem somente novidades como ritmos e
modos exticos, mas no novas ideias no campo da harmonia, do contraponto e do
desenvolvimento motvico como a msica dodecafnica fora capaz de fazer5.

As leis da msica

Logo nas primeiras conferncias, a preocupao central de Webern justificar a msica

dodecafnica com base nas chamadas leis naturais. Essa posio do compositor
compreensvel, visto que boa parte dos crticos ao sistema dodecafnico o acusava de no
segui-las. Hindemith, por exemplo, defende o acorde maior como tendncia ltima de toda e
4

Webern, 1984 pg. 26

Uma das excees a msica de Stravinsky que, a partir da influncia do cinema e da pintura cubista e cujo
embrio j estava no tratamento polifnico das sinfonias e canes de Mahler, passa a se utilizar de colagens
musicais, tanto no na superposio de harmonias (politonalidade) quanto na superposio de frases e texturas.
5

Encontro Nacional de Composio Musical de Londrina EnCom2014

Londrina de 26 a 28 de junho de 2014

qualquer dissonncia, pois este est ligado ao compositor como est o pintor s cores
primrias e o arquiteto s trs dimenses (Zamacois, 1990).

Webern muda o enfoque das leis naturais aceitao dos harmnicos mais distantes da srie
harmnica. O que temos ento no um abandono da trade maior, mas uma extenso da
mesma, seguindo os preceitos defendidos por Schoenberg, em seu Harmonielehre, quando
afirma no existirem leis eternas, mas apenas indicaes que podem ser consideradas vlidas
apenas enquanto no forem superadas e, posteriormente, eliminadas. As nicas leis que
podem ser consideradas naturais so a necessidade formal de sentido e coerncia.

O Domnio do Material Sonoro

De acordo com Webern, o domnio do material sonoro baseado na aceitao gradual dos
harmnicos mais afastados da srie harmnica pitagrica. A partir dela, podemos justificar a
escala maior diatnica, as trades maior e menor e as funes tonais a partir dos primeiros
harmnicos diferenciados da fundamental. Nesse contexto, dissonncia e consonncia dizem
respeito apenas distncia da nota especfica em relao fundamental da srie.

Figura 1: A srie harmnica pitagrica

Webern, Anton: O Caminho Para A Msica Nova

Autores como Van der Poll e Levedis tentaram utilizar a srie harmnica a seu modo para
justificar as relaes tonais, sendo essas diversas teorias um reflexo da evoluo pela qual o
sistema tonal passar na virada do sculo XIX para o sculo XX. Outra teoria, defendida por
Bruckner e Sechter, o monismo musical, segundo o qual os acordes so formados por
superposio de teras6.

Essas e outras informaes a respeito da srie harmnica foram extradas da introduo do livro Harmonia
Funcional 1 de Marilena e J. Zula de Oliveira (ver referncias bibliogrficas).
3

Encontro Nacional de Composio Musical de Londrina EnCom2014

Londrina de 26 a 28 de junho de 2014

Um fator importante que o compositor omite nas conferncias que toda a harmonia psbarroca incluindo a cadncias, sequencias harmnicas e modulaes s possvel com o
surgimento do sistema temperado, que simplifica as relaes da srie harmnica. A partir
dele, a srie harmnica somente justifica as funes tonais (Dominante, Subdominante e
Tnica). A msica dodecafnica de Schoenberg e seus discpulos o ponto culminante do
temperamento igual; ao comentar a possibilidade da utilizao de microtons (que seriam
tambm justificados pela srie harmnica), o prprio autor afirma que seus contemporneos
ainda no esto preparados para eles. Assim, o que podemos observar na histria da msica
uma educao do ouvido ocidental ao sistema temperado e concepo de msica como a
interao que ocorre entre os sons, mais do que um domnio sobre o material sonoro que
inclua outros fatores como timbre ou afinao.

Tendo esclarecido a importncia da srie harmnica, Webern justifica o surgimento do

sistema tonal a partir do modo Jnio e sua dissoluo. Dissoluo esta que se d
primeiramente a partir das dominantes secundrias, mas tambm dos acordes alterados e de
emprstimos modais como a subdominante menor, acordes diminutos e vagantes. Todos estes
acordes introduzem notas no pertencentes escala maior diatnica, de modo que o ouvido
cada vez mais se acostuma com notas estranhas tonalidade, a ponto de, a partir do final do
Romantismo, o retorno tnica se tornar suprfluo. Os principais compositores a
impulsionarem esse processo, de acordo com Webern, so Bach pela particular
harmonizao de seus corais Mahler e Wagner. Nesse contexto, a msica atonal e
dodecafnica pode ser justificada como soluo harmonia ps-wagneriana, onde no existe
mais a necessidade de a dissonncia ser resolvida em uma consonncia. Os prprios
Schoenberg e Webern preferem o termo emancipao da dissonncia a msica atonal.

justificvel o pensamento de negao da tonalidade atravs da emancipao da dissonncia

considerando que intervalos considerados consonncias perfeitas e imperfeitas (pertencentes
ao sistema tonal), intervalos considerados dissonantes que resolvem ou no (vagantes),
cadncias conclusivas e suspensivas conduzem subordinao a uma tnica. A msica nova,
utilizando estes elementos num tratamento tambm coordenado, emancipa as subordinaes
de resoluo e conduo a uma tnica. A utilizao desses elementos livres de um centro
tonal, de normas de encadeamentos harmnicos e meldicos, alm de uma rtmica livre, nega
a tonalidade sem negar os harmnicos naturais.

Encontro Nacional de Composio Musical de Londrina EnCom2014

Londrina de 26 a 28 de junho de 2014

No sculo XX, o avano sobre o material sonoro se dar a partir da msica de compositores
como Varse e John Cage, cujas composies no usam exclusivamente o domnio das notas
musicais, valendo-se do o uso de sons inarmnicos e rudos. Esse movimento culmina na
msica concreta (a partir do trabalho de Pierre Schaeffer) e na msica eletrnica (a partir do
trabalho de Stockhausen), que mais tarde se fundiro na msica eletroacstica.

Apreensibilidade do Material Sonoro

Na viso de Webern, a msica nasce da necessidade de exprimir algo que v alm das
palavras, ou seja, a msica tambm uma linguagem com leis que facilitem sua
apreensibilidade7.

A primeira forma de apresentar as ideias musicais a monofonia do canto gregoriano. A

polifonia que trabalhada pelos mestres neerlandeses uma ampliao do espao
monofnico. Ampliao esta que se d principalmente atravs do cnone com suas entradas
sucessivas e variaes por retrogradao e inverso8. A melodia acompanhada nasce das
antigas formas de dana, que emprestando recursos da polifonia tem um enriquecimento no
seu acompanhamento.

Depois de expor a melodia acompanhada como uma fuso da polifonia com o

acompanhamento das danas, Webern traa uma distino entre dois tipos de fraseado
musical: o perodo e a sentena. O perodo a forma mais simples de expor uma ideia
musical, onde temos duas frases musicais onde uma basicamente a repetio da outra. A
sentena, por sua vez, apresenta um trabalho de desenvolvimento motvico na segunda frase.
Essa terminologia utilizada por Schoenberg em seu Fundamentos da Composio
Musical. Outros tericos como Bas e posteriormente Zamacois usam o termo perodo
afirmativo (para perodo) ou negativo (para sentena) com o mesmo intuito. Essa
qualificao de Schoenberg e seus discpulos reflete o trabalho composicional da msica
dodecafnica, onde evitada a repetio afirmativa, dando preferncia aos perodos
negativos. Na viso do compositor, o campo da Apreensibilidade desenvolvido
historicamente sempre de modo que a memria musical seja cada vez mais sutil, com seu

Webern, 1984 pgs. 41-42

Retrogradao consiste em inverter a ordem sucessiva das notas do tema. Inverso consiste em trocar a direo
(ascendente ou descendente) dos intervalos do tema.
8

Encontro Nacional de Composio Musical de Londrina EnCom2014

Londrina de 26 a 28 de junho de 2014

apogeu na msica dodecafnica que emprega o mnimo de repetio literal nos motivos e
frases.

As formas cclicas nascem da variao e do desenvolvimento, tendo seu embrio nas sonatas
de Beethoven. A partir dele, procedimentos que s apareciam no desenvolvimento da sonata
comeam a ser o centro da forma. Em Brahms, temos esse procedimento aplicado de tal modo
que embora o material temtico domine e formalize a composio como um todo temos
uma liberao da forma, pois a coerncia garantida pelo desenvolvimento temtico.
Schoenberg, se valendo desses princpios, tenta usar da coerncia temtica para criar uma
msica liberta das relaes tonais.

A Msica Dodecafnica

Se na tonalidade temos a necessidade de enfatizar uma nota atravs da repetio, na msica

dodecafnica a necessidade exatamente a oposta: o conceito de tnica tem que ser repelido.
O sistema dodecafnico apresentado como a soluo para que a dissoluo da tonalidade
(grau mximo do domnio do material sonoro) mantenha a coerncia musical. Como a
coerncia garantida pela srie de 12 sons, o compositor tem liberdade total em vari-la (num
trabalho pr-composicional).

Como discutimos antes, o material sonoro utilizado no sistema dodecafnico formado pela
escala temperada e a apreenso da srie baseada nos recursos polifnicos do
renascimento/barroco (da as variaes da srie por transposio, retrogradao e inverso),
sendo sua harmonia baseada no cromatismo, sem o ritmo da cadncia tonal. A alegada
"coerncia garantida" pela srie e suas variaes est em permanente conflito com a
necessidade de no enfatizar uma tnica, de modo que temos apenas uma lembrana, nunca
uma imitao real como acontece no contraponto imitativo.

Concluso

No decorrer das conferncias, podemos perceber o empenho de Webern em justificar a

msica dodecafnica como consequncia natural do desenvolvimento musical sobre o prisma
da apreensibilidade e do domnio do material sonoro. Embora tenham existido outras
vertentes contemporneas ao advento do dodecafonismo (como o neoclassicismo de
6

Encontro Nacional de Composio Musical de Londrina EnCom2014

Londrina de 26 a 28 de junho de 2014

Hindemith e o nacionalismo de Bartk), podemos perceber a influncia positiva ou negativa

da 2 escola vienense no desenvolvimento musical do sculo XX.

A partir da dcada de 1950 compositores como Messiaen e seus alunos Boulez e Stockhausen
comeam a serializar diversos outros parmetros musicais alm da altura, como durao,
intensidade e timbre, embora abandonem o serialismo com o tempo e cada um a seu modo.
Em resposta ao dodecafonismo, o compositor americano John Cage iniciar uma nova esttica
musical baseada na indeterminao (conceito introduzido pelo prprio compositor, que
abrange a msica baseada em sistemas aleatrios como o I-Ching, interaes entre os msicos
baseadas na teoria dos jogos ou mesmo partituras com mnimas instrues para a
interpretao). Tambm surgir a msica minimalista na dcada de 1960, a primeira esttica
musical a abolir o desenvolvimento motvico tradicional dando destaque ideia de
"processo", com mudanas to lentas e graduais que o ouvinte pode perceb-las passo a passo,
em uma espcie de transe.

Enfim, mais do que apresentar uma soluo final para a msica contempornea, "O Caminho
para a Msica Nova" uma apresentao ao conceito de "msica nova" que no apenas rompe
com o passado, mas que com ele dialoga, apontando novos aspectos e ressaltando elementos
latentes que podem indicar novos horizontes para o desenvolvimento da msica. O
compositor deve ser um personagem consciente de seu papel histrico, que faz a msica
avanar gradualmente em direo a novos rumos, conforme estes so exigidos pela prpria
msica, que deve sempre "falar" algo novo, em quaisquer que sejam as circunstncias.

Referncias bibliogrficas
BAS, Julio. Tratado de La Forma Musical. Buenos Aires, Argentina: Ricordi Editorial.
BOULEZ, Pierre: A Msica Hoje 2. So Paulo, Brasil: Editora Perspectiva.
GROUT, Donald J.; PALISCA, Claude V.: Histria da Msica Ocidental. 2 edio. Lisboa,
Portugal: Editora Gradiva, 2001.
OLIVEIRA, Marilena de & OLIVEIRA, J. Zula: Harmonia Funcional 1. So Paulo, Brasil:
Cultura Musical, 1978.
SCHOENBERG, Arnold: Fundamentos da Composio Musical. So Paulo, Brasil: Editora
da Universidade de So Paulo, 1991.
______________: Style and Idea. Nova York, Estados Unidos: St. Martin Press, 1975.
WEBERN, Anton: O Caminho para a Msica Nova. So Paulo, Brasil: Editora Novas
Metas, 1984.
7

Encontro Nacional de Composio Musical de Londrina EnCom2014

Londrina de 26 a 28 de junho de 2014

ZAMACOIS, Joaqun: Curso de Formas Musicales. 8 edio. Editorial Labor; Barcelona:

Espanha, 1990.
___________: Temas de Esttica Y de Historia de La Msica. 4 edio. Barcelona,
Espanha: Editorial Labor, 1990.