Definicin de la Real Academia de la lengua:

1 Edificio destinado a la representacin de obras dramticas.

2 Por extensin: Pblico que asiste a una representacin: los aplausos de todo el teatro.
3 Profesin de actor: dedicarse al teatro.
4 Arte de componer o representar obras dramticas: las reglas del teatro.
5 Conjunto de obras dramticas de un pueblo, poca o autor: el teatro griego; el teatro de Caldern.
6 Significado figurado: Literatura dramtica.
7 Significado figurado: Lugar donde ocurren acontecimientos notables: el teatro de la guerra.
El teatro es un gnero literario ya sea en prosa o en verso,
normalmente dialogado pensado para ser representado; las artes
escnicas cubren todo lo relativo a la escritura de la obra teatral, la
interpretacin, la produccin y los vestuarios y escenarios.

Teatro griego

El trmino drama viene de la palabra griega que significa 'hacer', y

por esa razn se asocia normalmente a la idea de accin. La mayora
de la veces se entiende por drama una historia que narra los
acontecimientos vitales de una serie de personajes. Como el adjetivo
dramtico indica, las ideas de conflicto, tensin, contraste y emocin
se asocian con drama.

Caractersticas del teatro

Si se considerara al teatro como una rama de la literatura o slo como una forma ms de narrativa, se estara
olvidando gran parte de la historia del teatro.
En algunos periodos o culturas se ha dado ms importancia a la literatura dramtica obras de teatro pero en otros
hay una mayor preocupacin por los aspectos de la produccin escnica. En algunas culturas se valora el teatro como
medio para contar historias; en otras, como religin, espectculo o entretenimiento.
El teatro se ha utilizado como extensin de celebraciones religiosas, como medio para esparcir ideas polticas o para
difundir propaganda a grandes masas, como entretenimiento y tambin como arte.
A travs de la historia ha desarrollado su actividad en tres niveles al mismo tiempo: como entretenimiento popular
de escasa organizacin, como importante actividad pblica y como arte para la elite.
Como entretenimiento popular, ha habido siempre individuos o pequeos grupos que trabajan por su cuenta,
representando cualquier cosa, desde nmeros de circo hasta farsas para grandes masas.
El teatro como actividad pblica consiste en el drama literario representado en teatros pblicos; se trata por lo general
de una actividad comercial o subvencionada por el
estado para el pblico en general. La tragedia griega,
las obras didcticas medievales y el teatro
contemporneo entran dentro de esta categora.
El teatro como arte para una elite lo define su propio
pblico, un grupo limitado con gustos especiales. Esta
frmula puede aplicarse tanto a las representaciones en
la corte durante el renacimiento como al teatro de
vanguardia.
Elementos de la representacin teatral
Una representacin consta slo de dos elementos
esenciales: actores y pblico.
La representacin puede ser mmica o utilizar el lenguaje verbal.

Representacin teatral

Los personajes no tienen por qu ser seres humanos; los tteres o las marionetas (guiol) han sido muy apreciados a lo
largo de la historia, as como otros recursos escnicos.
Se puede realzar una representacin por medio del vestuario, el maquillaje, los decorados, los accesorios, la
iluminacin, la msica y los efectos especiales. Estos elementos se usan para ayudar a crear una ilusin de lugares,
tiempos, personajes diferentes, o para enfatizar una cualidad especial de la representacin y diferenciarla de la
experiencia cotidiana.
Teatro occidental
Aunque los orgenes del teatro occidental sean desconocidos, la mayor parte de las teoras lo sitan en ciertos ritos y
prcticas religiosas de la antigedad; an hoy da ese tipo de rituales siguen cargados de elementos teatrales. Las
diferentes teoras atribuyen los orgenes a mltiples prcticas: ritos antiguos de fertilidad, celebracin de la cosecha,
chamanismo y otras fuentes similares.
Teatro clsico
El primer periodo en teora teatral occidental se denomina clsico, porque comprende el teatro de las civilizaciones
clsicas, de las antiguas Grecia y Roma, y las obras estn escritas en las lenguas clsicas, griego o latn.
Teatro del siglo XX
Desde el renacimiento en adelante, el teatro parece haberse esforzado en pos de un realismo total, o al menos en la
ilusin de la realidad. Una vez alcanzado ese objetivo, a finales del siglo XIX, una reaccin antirrealista en diversos
niveles irrumpi en el mundo de la escena.
Teatro contemporneo
Aunque el realismo puro dej de dominar la escena popular despus de la Primera Guerra Mundial, el teatro realista
continu vivo en el mbito comercial, sobre todo en los Estados Unidos. Sin embargo, el objetivo pareca ser el
realismo sicolgico, y se emplearon para este fin recursos dramticos y escnicos no realistas.
Las obras de Arthur Miller y Tennessee Williams utilizaban, por ejemplo,
escenas basadas en la memoria, secuencias sobre sueos, personajes
puramente simblicos, proyecciones y otros recursos similares. Incluso los
trabajos tardos de O'Neill obras claramente realistas como Largo viaje
de un da hacia la noche (producida en 1956) incorporan dilogos
poticos y un fondo sonoro cuidadosamente orquestado para suavizar el
realismo crudo. La escenografa era ms sugerente que realista. El teatro
europeo no se hallaba tan mediatizado por el realismo sicolgico y su
preocupacin se centraba ms en los juegos de ideas, tal y como
evidencian las obras del dramaturgo italiano Luigi Pirandello, los autores
franceses Jean Anouilh y Jean Giraudoux y el belga Michel de Ghelderode.
En Inglaterra, durante los aos cincuenta, la obra Mirando hacia atrs
con ira (1956), de John Osborne, se convirti en estandarte de la protesta
de jvenes airados en el periodo de posguerra; en la dcada de 1970, una triloga sobre Vietnam, del autor
estadounidense David Rabe, expresaba la ira y la frustracin de muchas personas contra esa guerra. Bajo la influencia
de Brecht, muchos dramaturgos alemanes escribieron obras documentales que, basadas en hechos reales, exploraban
las obligaciones morales de los individuos con ellos mismos y la sociedad. Un ejemplo es la obra El vicario (1963),
de Rolf Hochhuth, que provoc una gran polmica en su poca ya que se acusa al papa Po XII de haberse inhibido
ante el exterminio de seis millones de judos en los campos de concentracin nazis.
Arthur Miller

Muchos dramaturgos de 1960 y 1970 Sam Shepard en Estados Unidos, Peter Handke en Austria, Tom Stoppard en
Inglaterra creaban obras en torno al lenguaje: el lenguaje como juego, el lenguaje como sonido, el lenguaje como
barrera, el lenguaje como reflejo de la sociedad. A veces, en sus obras, el dilogo puede leerse como un mero
intercambio racional de informacin. Muchos autores teatrales reflejaron tambin la frustracin de la sociedad frente
a un mundo destructivo aparentemente incontrolable.
Entre 1970 y 1990 se produjo un retorno al naturalismo que se haca eco de un movimiento artstico conocido como
fotorrealismo. Ejemplificado por obras como American Buffalo (1976), de David Mamet, donde la accin es mnima

y el centro de inters est en personajes mundanos y en los

hechos que los circundan. El lenguaje es fragmentario, como
la conversacin cotidiana. Los escenarios no se distinguen de
la realidad. El nfasis sobre fragmentos de realidad en
apariencia sin significado propicia una cualidad de absurdo,
semejante a la pesadilla: podemos encontrar caractersticas
similares en autores como Stephen Poliakoff. Un osado
realismo social combinado con un oscuro humor ha sido
asimismo muy popular; esta corriente puede observarse en
trabajos muy diferentes como los de Alan Ayckbourn, Mike
Leigh, Michael Frayn, Alan Bleasdale y Dennis Potter.
Pero lo ms destacado de estos aos es la consolidacin de
los grupos teatrales que aparecieron en los aos sesenta.
El teatro en Latinoamrica
Se tienen pocas y vagas nociones de cmo pudieron haber
sido las manifestaciones escnicas de los pueblos
precolombinos, pues la mayor parte de stas consistan en
rituales religiosos. Ms tarde, con la conquista espaola, los esfuerzos por borrar la antigua identidad para la
implantacin eficaz de la nueva religin, o bien destruyeron los vestigios culturales primigenios o estos se fundieron
en un sincretismo con los europeos, con lo cual muestran hoy aspectos singulares que no se corresponden ni con las
culturas indgenas ni con las hispnicas. Tal es el caso de las celebraciones religiosas populares de Semana Santa en
Iztapalapa y en Taxco o en la celebracin del Da de los Muertos en Mxico.
Existe, sin embargo, un nico texto dramtico maya, descubierto en 1850, elRabinal Ach, que narra el combate de
dos guerreros legendarios que se enfrentan a muerte en una batalla ceremonial. Su representacin depende de
distintos elementos espectaculares como el vestuario, la msica, la danza y la expresin corporal.
A partir de la poca colonial, el teatro se basa sobre todo en los modelos procedentes de Espaa. En Mxico destac
sor Juan Ins de la Cruz, autora deLos empeos de una casa, comedia de enredos que recoge la profunda influencia
de Caldern de la Barca; Amor es ms laberinto, en la cual se acogen los rasgos de los autos sacramentales; El cetro
de Jos y El divino Narciso, autos sacramentales en los que aparecen ya personajes mexicanos, pues la accin del
resto de las obras transcurre en Madrid y la protagonizan personajes tpicos de las comedias espaolas de la poca.
Aunque nacido en Taxco, Mxico, Juan Ruiz de Alarcn
realiz sus estudios en Espaa. Su obra, escrita segn los
modelos clasicistas, se diferencia de la de sus
contemporneos en un mayor cuidado formal en las tramas y
los versos. En sus obras, los vicios son siempre condenados, a
la manera de un final feliz y ejemplificador, contra la pauta de
las comedias nuevas de los espaoles Lope de Vega, Tirso de
Molina, Guilln de Castro, Francisco de Rojas, Zorrilla, entre
otros, que solan sacar consecuencias modlicas de
situaciones donde los valores cristianos bordeaban ambiguos
e incluso peligrosos lmites.
No es hasta mediados del siglo XX cuando el teatro
latinoamericano ha adquirido cierta personalidad, al tratar
temas propios tomando como punto de partida la realidad del
espectador a quien va destinado.
El advenimiento de las teoras brechtianas ha conquistado un
buen campo de cultivo en Latinoamrica, aquejada de
problemas polticos y necesitada de concienciacin de sus
habitantes. De ah han surgido tericos y dramaturgos como
el colombiano Enrique Buenaventura y el trabajo realizado en
el Teatro Experimental de Cali (TEC); Augusto Boal, en
Tirso de Molina

Brasil, quien ha desarrollado tcnicas de teatro callejero y para obreros en su texto Teatro del oprimido.Grupos
como Rajatabla y La Candelaria se han preocupado adems por realizar un teatro que sirva como medio de discusin
de la realidad social, sin dejar al margen el aspecto espectacular y esttico del drama.
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Concepto de Teatro en la Edad Media y

el Renacimiento
Teatro, Drama y Espectculo son tres conceptos estrechamente
relacionados y frecuentemente utilizados como sinnimos cuando
no como comodines aplicables indistintamente a cualquier
actividad ficcional que se desarrolle en directo ante los ojos de un
pblico. Existe una evidente dificultad de acuerdo entre los
estudiosos a la hora de definir los lmites de cada uno de estos
conceptos y su significado en el mundo medieval y renacentista.
Esta dificultad, sntoma de la riqueza y complejidad del hecho
teatral, obliga a quien pretenda abordar el estudio del teatro en
este perodo a definir el campo de actuacin, fijar sus lmites y
concretar el significado de los conceptos que se manejan.
Los primeros estudiosos que en la segunda mitad del siglo XIX y
comienzos del XX se interesaron por las manifestaciones teatrales
del medievo lo hicieron armados con los criterios taxonmicos del
teatro moderno, criterios que, a nadie se le escapa, no existan en
la poca estudiada. Se presenta por tanto otra dificultad, no slo
hay que definir los conceptos que manejamos sino tambin
intentar averiguar qu es lo que la Edad Media y el Renacimiento
entendieron
por
Teatro.
La primera generacin de estudios modernos sobre el teatro
medieval, influida por las teoras de Fustel de Coulanges sobre la
funcin de la religin en las sociedades antiguas y por el
conocimiento del papel que el ritual religioso haba jugado en la
aparicin del teatro griego, quiso ver su origen en la liturgia
cristiana. En los oficios litrgicos la historia relatada lleva en s el
germen de la accin dramtica pero con la aparicin de
los tropos se introdujo el dilogo, el otro componente bsico del
teatro occidental. De acuerdo con esta tesis, los tropos fueron
evolucionando hasta convertirse en verdaderas piezas teatrales
(dramas litrgicos) con vestuario, escenografa y atrezzo. El
primero de los tropos que se habra convertido en drama sera
el Quem Quaeritis, dilogo musical entre las Maras que acuden
al sepulcro de Cristo y el ngel que lo custodia cantado en el
curso de la ceremonia litrgica de la Visitatio sepulchri. La
representacin habra ido evolucionando por agregacin y
elaboracin de nuevos elementos hasta convertirse en un drama
secularizado con la utilizacin de las lenguas romances y la
introduccin de elementos profanos y cmicos (escenas
del unguentarius). Tendramos as un embrin del que surgiran
tanto el teatro religioso posterior, que pronto abandona las

iglesias para trasladarse al claustro y al atrio primero y a la plaza

pblica ms tarde, como el teatro profano que no hara sino
desarrollar
la
veta
cmica
del
teatro
religioso.
Los anlisis ms recientes coinciden sin embargo en destacar
que los denominados dramas litrgicos sufren a partir del siglo
XIII un proceso de esclerotizacin y anquilosamiento, incluso con
cierta tendencia a la simplificacin, sin que se vean indicios de
evolucin que puedan conducir hacia el teatro vernculo
posterior, aunque es cierto que en algunos lugares como en
Rouen la documentacin permite seguir paso a paso el proceso
mediante el cual la ceremonia clerical pasa a convertirse en un
espectculo pblico en el perodo que va desde finales del XIII a
mediados del XV. Por otra parte la larga pervivencia de los dramas
litrgicos hasta Trento, conviviendo adems formas muy simples
con otras ms complicadas, y la coexistencia en los siglos
bajomedievales de los dramas litrgicos y los Misterios pone en
tela de juicio la tesis monogenista y evolucionista de Chambers y
Young que supona que los Misterios bajomedievales son fruto de
la
progresiva
evolucin
de
los
dramas
litrgicos.
Hay que tener en cuenta tambin que aunque ceremonias como
la Visitatio Sepulchri tengan para nosotros rasgos que las
aproximen al teatro clsico y puedan ser representadas en la
actualidad como espectculos teatrales, ello no prueba que sean
el origen del teatro moderno. Nada de esto estaba en la mente de
sus creadores en cuyo horizonte de expectativas no caban tales
categoras, para ellos era simplemente liturgia y ceremonia, el
valor teatral fue algo aadido por los estudiosos modernos al
creer descubrir en ellas la semilla originaria del teatro. Si la
Iglesia, que desde Tertuliano y Crisstomo condena no slo el
teatro sino toda forma de espectculo pblico, admite y difunde
estas ceremonias dramticas, es precisamente porque no las
considera
teatro.
En los ltimos aos se ha extendido entre los historiadores del
teatro medieval la denominada Nueva concepcin global,
poligenista, la cual reconoce la existencia de tradiciones diversas
en la dramtica medieval (religiosa y litrgica, popular y folclrica,
culta y clasicista) que, sin duda, experimentaron influencias
recprocas y un mutuo enriquecimiento. As lo expresa la profesora
Eva
Castro
en
un
trabajo
de
1996:
En general, hoy se opera con una nueva premisa, que consiste
en descartar la idea de que el drama litrgico fue el elemento
nuclear de las manifestaciones teatrales de la Edad Media, y
asumir su reconocimiento como una expresin ms de la
teatralidad de aquella poca, en la que coexistieron tradiciones
heterogneas de orgenes diferentes (como la litrgica, la
religiosa del drama, la popular de los Mummers, la folclrica de
las fiestas estacionales y combates rituales, la culta y clasicista
de Rosvita y la comedia del siglo XII); esto no significa que no
hubiera influjos recprocos que contribuyeron al mutuo
enriquecimiento de cada una de estas expresiones. Asumida,

pues, esta nueva propuesta, los estudios ms recientes sobre el

drama litrgico se centran en perfilar la especificidad de esta
manifestacin y descifrar la concepcin teatral que lo promovi.
Si es que realmente exista una concepcin teatral, ya que por
lo que sabemos, la Edad Media tuvo, al menos desde San Isidoro,
una lamentable confusin sobre lo que haba sido el teatro grecoromano del que se crea comnmente que consista tan slo en la
recitacin pblica de la obra por parte de un lector. Es un tpico
tambin en la patrstica y las disposiciones regulatorias de papas,
snodos y concilios, la condena violenta del teatro, entonces
identificado con la actividad de mimos e histriones que haban
desplazado a los gneros clsicos en la etapa final del mundo
antiguo, y en general la oposicin a todo tipo de espectculo,
goce al fin y al cabo de los sentidos y, por tanto, para algunos
sectores
de
la
Iglesia
potencialmente
pecaminoso.
Incluso los tropos y los dramas litrgicos fueron atacados por
sectores ultraortodoxos, por encontrarse en el lmite de lo que San
Bernardo llamaba vanas florituras, aunque se mantuvieron por
su eficacia catequtica y plstica. Nada, sin embargo, hace
pensar que los hombres de la Edad Media relacionaran estas
ceremonias con lo que saban del teatro antiguo, slo a finales del
siglo XII, y como excepcin, tenemos algunos indicios de que en
ciertos crculos eruditos (Fleury, Hilario y sus seguidores, Honorio
de Autun, Juan de Salisbury) se recuper una nocin correcta de
lo que haba sido el teatro en la Antigedad y se vislumbr cierta
relacin
con
lo
que
se
haca
en
las
iglesias.
En la Edad Media lo que hoy llamamos de forma quiz abusiva
teatro se designa con un vocabulario variable (ordo, ludus, jeu,
play, spel, en la Pennsula representacin y, ms tarde, misterio)
que hace alusin en general a una interpretacin reglamentada
pero que muestra escasos vnculos con la terminologa teatral
empleada en el mundo clsico que slo se recuperar
coherentemente en el Renacimiento. La famosa rbrica del Ordo
prophetarum de Riga (1205) en la que se relaciona el Ordo con el
teatro romano (ludus prophetarum ordinatissimus, quem latini
comoediam vocant) se ha demostrado que es en realidad una
interpolacin del siglo XVI por lo que no puede ser tomada, segn
se haba venido haciendo, como testimonio de una percepcin del
carcter teatral de estas ceremonias en la poca medieval.
Hablar por tanto de Teatro medieval no pasa de ser una ficcin
conceptual de la historiografa contempornea. Para algunos,
como Luigi Allegri, el teatro medieval no existe ya que este tipo
de manifestaciones no son teatro sino ceremonia y espectculo.
La Edad Media careci de Teatro, con mayscula, pero a cambio
procedi a teatralizar los principales acontecimientos de la vida.
La liturgia, la muerte, las entradas de personajes reales en las
ciudades, los torneos, las fiestas... se rodean de un complejo
aparato espectacular integrado frecuentemente por recursos
escenogrficos que hoy consideramos teatrales, incluyendo

dilogos,
accin,
etc.
El mundo medieval, y an el del Renacimiento, concibe las
relaciones sociales como un espectculo y la teatralidad lo invade
todo. Los funerales, por ejemplo, eran un autntico espectculo
pblico con sus coros de plaideras, procesiones de cirios y
cortejos de deudos y criados; en ellos ms de una vez fue
sustituido el difunto por una persona viva, que representaba
diferentes momentos de su vida e incluso ocupaba su lugar en el
sepulcro.
La liturgia, ilustra de forma ejemplar esta tendencia:
espectacular en sus ms nfimos detalles, significa las verdades
de la fe mediante un juego complejo que estimula las
percepciones auditivas (msica, cnticos, lectura) y visuales
(edificio, vestidos, gestos, baile) lo mismo que tctiles (beso de
reliquias y santos etc.) y olorosas (incienso, flores, etc.). Tambin
la ceremonia feudal del homenaje constituye una escenificacin
que podramos calificar de teatral, al igual que los Juicios de Dios,
o los Banquetes reales y nobiliarios. Allegri habla de una
teatralidad difusa, concepto equivalente a la teatralidad
generalizada de Paul Zumthor o a la teatralidad segunda de
Manuel
Sito
Alba.
Slo a partir del siglo XV aparece una especializacin teatral en
el sentido que damos hoy a esta palabra, antes de esta poca no
hay frontera alguna. No la hay en la prctica escnica ni a nivel de
texto literario. Hasta la centuria final de la Edad Media no existe
propiamente un gnero teatral, la prctica de la lectura pblica
hace que todo texto potico entre los siglos XI y XV sea un mimo,
y por tanto teatro. La existencia de pasajes narrativos en estos
textos no supone necesariamente como pensaban Chambers y
Roy que hubiera un animador que intervena entre los actores sino
que lo que prueba es que en aquel momento el lenguaje narrativo
no era menos teatral que el potico y la distincin entre ambos
solamente aparece en los siglos XV y XVI. Slo desde entonces,
finalmente, un teatro, en todo Occidente, nace en el seno de la
teatralidad
ambiente.
Como seala Auerbach, todos los textos medievales, tanto
latinos como romances, se caracterizan por su sentido
comunitario y en su transmisin prima la inmediatez, no hay
distancia entre el que lee y el que escribe: Nosotros todos, aqu y
ahora. Ms que de lectura, en la Edad Media hay que hablar
de performance, trmino con el que Zumthor designa la accin
vocal en virtud de la cual el texto potico se transmite a sus
destinatarios. En el mundo medieval, en lugar de literatura lo
que tenemos es unaoratura, ya que todas las piezas literarias, al
menos en los primeros siglos de la Edad Media, pasaron por una
fase oral que constitua una de las finalidades de los textos,
porque su lectura pblica era el proceso usual de comunicacin. Y
la comunicacin pblica requiere tcnicas especiales, modulacin
de la voz, gesticulacin, nfasis, impostacin... muy similares a las
que se utilizan en la escena. Hay que tener esto en cuenta

especialmente cuando se analiza la lrica gallego-portuguesa que

esconde, como luego veremos, un trasfondo dramtico por el
modo
en
que
se
transmita.
Tenemos que admitir que casi cualquier texto medieval en latn
o romance tuvo un carcter dramtico porque su medio de
difusin funciona con parmetros de naturaleza teatral. Esta
caracterstica no es aleatoria sino que forma parte, por as decirlo,
de la misma esencia del texto. El estilo oral caracterstico de la
cultura medieval explica la repeticin constante de ciertas
frmulas, expresiones y situaciones y el uso sistemtico del
tratamiento directo y de efectos auditivos. La aparicin en la
poesa de vocativos, dilogos y oyentes ficticios, demuestra que
las obras han sido pensadas para su lectura pblica y, en
ocasiones, el auditorio aparece citado como testigo de la situacin
de dilogo y se introducen referencias al ambiente en el que se
est
leyendo-representando.
No hay que olvidar tampoco que a menudo los textos son
polivalentes, pueden utilizarse en diferentes composiciones y
transmitirse de maneras diferentes. El texto de una Pasin
hagiogrfica, por ejemplo, puede ser ledo simplemente en alta
voz por un juglar, recitado en forma de dilogo o representado
con actores y escenografa, y lo mismo sucede con las comedias
terencianas de Rosvita, los sermones dramticos o las canciones
de
gesta.
La nocin moderna de Teatro implica un acto pblico en el
que se fusionan dos formas de expresin diferentes: la literaria y
la espectacular. El drama medieval, sin embargo, favorece la
representacin, el espectculo, en detrimento del texto
dramtico. Aunque durante los siglos XII al XV tiene lugar un
proceso de cristalizacin progresiva del texto que adquiere una
cierta autonoma potica, ste no se independiza hasta finales del
siglo XV en obras como la Passion francesa de Arnoul Grban, uno
de los textos poticos ms importantes de la Edad Media, a la vez
dramtico y lrico, realista y bufonesco. En los comienzos, sin
embargo, la didascalia juega el papel fundamental, frente al
carcter esttico del dilogo. En obras como el Jeu
dAdamnormando, la didascalia es un texto paralelo, vivo, cuya
funcin
es
conativa
y
metalingstica.
Hablar de Teatro antes del siglo XVI es peligroso por las
implicaciones que el trmino tiene en nuestra cultura. Hoy se
prefiere hablar, como Roland Barthes, de teatralidad, concepto
que, no cabe duda, tiende a convertirse en cajn de sastre en el
que cabe todo, porque todo en la Edad Media es teatro, desde
los ritos bautismales hasta las ejecuciones pblicas y los Autos de
Fe, autnticos espectculos en los que cada detalle est cuidado
al mximo para obtener efectos dramticos y a los que el pblico
acuda en masa no por su carcter ejemplarizante sino por su
espectacularidad.
Pero decir que todo es teatro equivale en la prctica a que nada
lo es. As lo ha entendido Alan Deyermond en una ponencia en la

que pretenda, con especial atencin al caso espaol, fijar los

lmites de la teatralidad en el medievo y separar claramente lo
que es teatro de lo que se acerca al teatro sin serlo, es decir lo
que no cumple las condiciones que l considera necesarias en el
hecho teatral (el obispillo, los torneos, la Danza de la Muerte etc.)
Es necesario por tanto definir el concepto de teatro en la Edad
Media y diferenciar ste del espectculo y de la simple
dramatizacin. Las profesoras de la Universidad de Santiago, Eva
Castro y Pilar Lorenzo proponen una frmula compuesta de cinco
ingredientes: dilogo dramtico, impersonation, ejecucin en un
espacio concreto, acotaciones y accin e intriga. Estos rasgos, por
separado, pueden existir en otros gneros (el dilogo en textos
narrativos, las acotaciones como indicacin al lector en textos
lricos etc.) por lo que es necesario que aparezcan juntos para que
pueda hablarse en propiedad de teatro. No son por tanto para
ellas teatro el Obispillo, las ceremonias de la Depositio y
la Elevatio, y las procesiones de Ramos, Pendn y Corpus.
Tampoco lo son los cantos de la Sibila, ni la actividad dramtica de
sermones
y
homilas.
En cuanto al espectculo, comparte con el teatro ciertas
caractersticas (ejecucin de un acto que se ofrece a la
contemplacin de un pblico, copresencia de emisor y
destinatario, simultaneidad de emisin y comunicacin,
posibilidad de incorporar laimpersonation) lo que explica las
confusiones. La distincin es correcta pero siempre que nos
demos cuenta de que estamos aplicando al anlisis conceptos
modernos y taxonomas que no existan en la mente de los
autores medievales que tan slo pretendan llegar al pblico, por
medio de la palabra y/o del espectculo. Como ha sealado Dez
Borque: ni la literalidad, ni la espacialidad, ni la forma de
comunicacin definen por si mismas al teatro, sino la particular
manera que cada poca elige para relacionarlas e integrarlas. Y
la Edad Media decidi integrarlas con la vida ya que al fin y al
cabo cualquier hombre sabe desde San Bernardo que el mundo es
un gran teatro y todos somos actores a los ojos de Dios.
No puedo pretender resolver aqu el asunto de la definicin del
teatro medieval. Tan slo reconocer que mi criterio a la hora de
recoger testimonios gallegos ha sido totalmente abierto ya que
desde mi punto de vista, poco importa que las ceremonias,
espectculos, dramas, o como se los quiera denominar, cumplan
las condiciones que en el siglo XXI asignamos a lo teatral o dejen
de cumplirlas. Quiz sea mejor hablar, ms que de teatro, de
artes escnicas o de espectculo pero, en todo caso, todo el
mundo parece estar de acuerdo en que lo que hacen la Fura dels
Baus o grupos parecidos es teatro, mientras se le niega el
carcter teatral a espectculos similares en la Edad Media y el
Renacimiento. Por mi parte, con un criterio amplio de lo que creo
fue la teatralidad en la poca que nos ocupa, he abordado el
estudio tanto del Teatro en sentido restrictivo como de cualquier
espectculo pblico, ceremonia, ritual o representacin con

contenido

dramtico

y/o

espectacular.