CARLOS GOMES

Lauro Machado Coelho

Em A pera Italiana Aps 1870
Editora Perspectiva (2002)
1- INTRODUO
NA BIBLIOGRAFIA padro de Histria da pera, no comum encontrar a obra do
brasileiro Antnio Carlos Gomes (1836/1896) estudada dentro do contexto a que
efetivamente pertence: o da transio ps-verdiana na Itlia. O musiclogo ingls Julian
Budden um dos raros estudiosos a tentar compreender dessa maneira o compositor
brasileiro. Em A Problem of Identity, no vol. 3 de seu excepcional The Operas of Verdi,
ao lado de Boito, Ponchielli, Franchetti e Catalani que o coloca, no captulo em que faz o
balano da situao da pera italiana nos anos de crise e profundas transformaes que
precedem a revoluo realista. Mas essa demonstrao de clarividncia de Budden um
caso isolado.
Em A Short History of Opera, o americano Donald Jay Grout, de hbito um historiador
judicioso, no menciona Carlos Gomes em conexo com as mudanas que esto
ocorrendo nesse perodo. Prefere releg-lo ao captulo sobre as escolas nacionais, no
subttulo Espanha, Portugal e Amrica Latina. E ainda cita seu nome errado: Carlos
Antnio Gomes. Nesse ponto, em todo caso, a culpa no exclusivamente sua. Esta a
forma como o nome de nosso patrcio est registrado no Dizionario Ricordi dei Musicisti
o que aberrante, em se tratando de obra publicada pela editora que detm os direitos
sobre suas partituras.
H casos piores: em Mascagni, obra coletiva da Electa Editrice dedicada ao estudo do
autor da Cavalleria, h um detalhado ensaio de Guido Salvetti sobre o ambiente musical
em que esse compositor se formou e desenvolveu. Ali, encontramos referncia luxuosa
ambientao mexicana do Guarany! Mas Salvetti, infelizmente, no o nico. JeanFranois Labie, autor do captulo LOpra Italien: laprs Verdi, na Histoire de la Musique
Occidentale, organizada por Jean e Brigitte Massin, atribui a Gomez (sic) a autoria da
Marion de Lorme que de Ponchielli. Confirma-se assim haver musiclogos europeus
que at hoje ouvem o galo cantar sem saber onde! O prprio David Kimbell, cujo Italian
Opera um texto fundamental, s registra Carlos Gomes de raspo, fazendo dele um
mero epgono de Filippo Marchetti cujo Ruy Blas (1869) introduziu na Itlia a frmula do
grand opra meyerbeeriano (ver A pera Romntica Italiana, desta coleo).

Querer estudar Carlos Gomes dentro do movimento das escolas nacionais sulamericanas to absurdo quanto se esquecer que os italianos Cherubini e Spontini ou os
alemes Meyerbeer e Offenbach pertencem Histria da pera na Frana, e no de
seus respectivos pases. A inteno de nosso compatriota nunca foi a de criar uma escola
brasileira de pera e, sim, a de triunfar como compositor na Europa, praticando um
melodrama fiel s receitas peninsulares. Cumpre, portanto, corrigir essa distoro,
situando-o no ambiente histrico e esttico que assistiu ao nascimento de sua produo,
e para o qual deu contribuio no-negligencivel. Contribuio essa que, devido ao fato
de seu nome estar esquecido na Itlia, acaba sendo ignorada a ponto de um dos raros
musiclogos mediterrneos que o conhecem bem, Marcello Conati, dizer que as obras de
Gomes vivem hoje em estado vegetativo, entre as pginas das partituras conservadas
nas bibliotecas1. Hoje, vemos a musicologia italiana atribuir a Ponchielli o papel do
compositor que efetua a transio entre o Romantismo e o Verismo, esquecendo ou
simplesmente varrendo para debaixo do tapete caractersticas precursoras de cunho
revolucionrio que, em data anterior, j estavam presentes na obra do brasileiro.
Para a elaborao deste captulo, pea fundamental foi Carlos Gomes: a Fora Indmita,
estudo de Marcus Ges publicado pela Secretaria de Cultura do Par em 1966, ano do
centenrio de morte do compositor. Este o trabalho mais completo e inovador a respeito
de Carlos Gomes, na medida em que suas pesquisas fornecem os melhores argumentos
para devolver a esse msico o lugar que lhe cabe dentro da Histria da pera italiana.

Em Formazione e Affermazione di Gomes nel Pamorama dellOpera Italiana: Appunti e Considerazioni em Nello
Vetro: Carteggi Italiani.

2- PRIMEIROS ANOS
Nascido em 11 de julho de 1836, na Vila Real (So Carlos), hoje Campinas, em So
Paulo, Antnio Carlos era um dos 26 filhos que o mestre de banda Manoel Jos Gomes, o
Maneco Msico, tivera em seus quatro casamentos. A me do compositor, Fabiana
Maria Jaguary Gomes, morreu em 1844, quando ele tinha apenas oito anos. Manoel Jos
estudara com Andr da Silva Gomes, primeiro mestre-de-capela da catedral da S, na
capital da provncia, e compositor de muito talento, cuja obra vem sendo redescoberta e
gravada nos ltimos anos. Foi Manoel o primeiro professor do filho, a quem ensinou a
1

tocar violino, clarineta, flauta e piano. Antnio Carlos continuou os estudos em So Paulo,
a partir de 1847, com Paul Julien.
Sua primeira composio importante uma Missa escrita em 1854, aos dezoito anos. A
essa fase pertencem tambm modinhas at hoje muito conhecidas. A mais famosa
Quem sabe? (1854), cuja melodia delicadamente sentimental tornou famosos os versos
de Francisco Leite de Bittencourt Sampaio: To longe, de mim distante,/ onde ir meu
pensamento a ponto de muita gente t-la no ouvido sem saber que seu autor o nosso
mais famoso compositor do sculo XIX. Embora concebida nos moldes singelos do
gnero que visava aos saraus das prsperas famlias burguesas, mas tinha razes nas
formas bem mais populares do lundu , Quem sabe? revela um rebuscamento tpico de
operista. A melodia dos versos finais Minhalma cheia de amores/ te entreguei j neste
canto , partindo de um si bemol agudo, sustentado por uma fermata, percorre uma
cadncia de colcheias at um si central bem grave para a voz aguda. Esse tipo de escrita,
que j prenuncia o compositor maduro, exige do intrprete uma formao vocal superior
do simples amador, que cantava para animar as festas da poca do Imprio.
Em 1996, no centenrio da morte do compositor, a Secult editou, para distribuio
institucional, o lbum A Msica e o Par: Carlos Gomes, contendo a gravao ao vivo dos
concertos comemorativos. Um deles, realizado em 11 de setembro, foi dedicado s
canes de cmara, na voz do tenor Reginaldo Pinheiro acompanhado ao piano por
Paulo Jos Campos de Melo. Esse disco ilustra de forma preciosa diversas fases da
atividade do msico nesse gnero vocal.
O mesmo lbum oferece o registro de uma obra muito importante dessa fase de
formao: a Missa de Nossa Senhora da Conceio. Composta quando Antonio Carlos
estava com 23 anos, e dedicada do Dr. Mamede Jos Gomes da Silva, amigo da famlia,
a missa foi cantada em Campinas em 25 de fevereiro de 1859. muito importante para
compreender a formao da linguagem do msico, na fase que precede a ida para a
Europa, pois influncia operstica inevitvel a de Donizetti principalmente une os
recortes meldicos e desenhos rtmicos da msica popular brasileira (por exemplo, nas
cavatinas do Laudamus, para soprano, e do Qui tollis para bartono). E numa pgina
como o Gloria, evidencia-se a experincia da msica para banda absorvida desde cedo
por Antonio Carlos. Redescoberta na Biblioteca Alberto Nepomuceno, do Rio, na dcada
de 70, por Benedito Barbosa Pupo, a missa foi interpretada, em 17 de setembro, no
Teatro da Paz de Belm, por Leila Guimares, Alpha de Oliveira, Piero Marin e Jean-Paul
Franceschi, sob a regncia de Andi Pereira.

3- PRIMEIRAS PERAS
A carreira italiana de Carlos Gomes inicia-se em 1864, quando ele chega a Milo com
uma bolsa de 1:800$000 que lhe fora concedida pelo governo brasileiro. Essa escolha era
do agrado de D. Pedro II, que admirava seu talento. O imperador deu o seu placet ao
nome do campineiro, indicado a Toms Gomes dos Santos diretor da Academia de
Belas Artes, de que dependia o Conservatrio como o mais talentoso aluno daquela
escola, merecedor de fazer seus estudos em qualquer conservatrio da Itlia. Para que
se tenha uma idia do que representava, na poca, esse valor, basta lembrar que
800$000 era a renda anual que um cidado precisava comprovar, se quisesse candidatarse a senador do Imprio; e 400$000, caso almejasse a uma cadeira de deputado. Para
que lhe fosse concedida bolsa to liberal, contribuiu o sucesso de suas duas primeiras
peras.
A Noite do Castelo, com libreto de Antnio Jos Fernandes dos Reis, baseado no poema
narrativo de Antnio Feliciano de Castilho, estreou em 4 de setembro de 1861, no Teatro
Lrico Fluminense. A histria de Leonor dividida entre a paixo por Fernando e a
promessa de fidelidade a seu noivo, Henrique, que partiu para as Cruzadas e ela cr
morto h tempos foi cantada por Luiza Amat, Andrea Marchetti e Luigi Marina, sob a
regncia de Jlio Jos Nunes. A msica muito influenciada por Donizetti, Bellini e,
principalmente, Verdi. Marcello Conati quem observa:
Era inevitvel que, diante da sua primeira experincia teatral, antes mesmo de proceder
busca de uma linguagem pessoal, Carlos Gomes se baseasse em estruturas j
consolidadas e no mbito de um gosto amplamente compartilhado pela pblico brasileiro
daquela poca. Dessas estruturas e desse gosto, a pera verdiana representava a fase
estilstica mais avanada; era, portanto, perfeitamente natural que Gomes se voltasse
principalmente para Verdi e, a partir de seu estilo, tencionasse medir as possibilidades
expressivas da lngua brasileira.
Luiz Guimares Jr. menciona, no Perfil Biogrfico que redigiu de Carlos Gomes em 1870,
o entusiasmo com que, aos quinze anos, o rapaz descobriu a partitura do Trovatore. Ora,
justamente dessa pera a influncia mais forte que Conati identifica na Noite do
Castello, mostrando como a imprecao de Leonora, no ltimo ato, oferece evidentes
analogias com o incio do trio do ato I do Trovatore. Mas adverte:

O que importa realmente destacar, para alm de eventuais analogias temticas, a

particular predisposio de Gomes, que permanecer constante no decurso de sua
atividade como operista, a dinamizar o discurso musical, conforme as exigncias da ao
cnica; o sentido de seu tributo a Verdi deve ser, pois, considerado nesses termos, de
funcionalidade dramtica, que quer prevalecer sobre toda e qualquer pesquisa de carter
estilstico ou, mais simplesmente, lingustico.
J existe, portanto, em embrio, um talento teatral seguro, embora, de uma maneira geral,
sejam pouco originais os resultados artsticos obtidos, mesmo porque os estudos de
escrita vocal, feitos no Conservatrio do Rio de Janeiro, a partir de 1860, com seu
professor de Composio, o italiano Gioacchino Giannini, fazem com que Carlos Gomes
seja desajeitado ao musicar um texto em portugus.
Menos artificial, embora a msica ainda seja fortemente italianada, soa a linha vocal da
pera seguinte. Devido a adiamentos na produo, Joana de Flandres, prevista para
estrear em 10 de setembro de 1863, s subiu cena no dia 15. O libreto original, do
jornalista Salvador de Mendona, tambm se passa no tempo das Cruzadas e conta a
histria de Joana, apaixonada pelo libertino trovador Raoul de Mauleon. Ela acusa de
impostor o prprio pai, o conde Balduno, que volta da Terra Santa aps muitos anos de
ausncia, pois no quer lhe devolver o trono, no qual pretende instalar o amante.
Theresina Bayetti, Giuseppe Mazzi e Acchile Rossi, regidos por Carlo Bossoni, criaram
essa segunda pera, dedicada a Sua Majestade Imperial, D.Pedro II.
A marca verdiana ainda forte: Conati chama a ateno para a analogia entre a cavatina
Foram-me os anos da infncia e a ria de Elvira no ato I do Ernani. Mas Luiz Heitor j v
nesta partitura acentos mais pessoais, identificando traos quase schubertianos nas
modulaes do prodigioso melodismo do jovem compositor. Uma certa flutuao bsica,
porm, que haveria de marcar toda a obra do compositor, foi percebida, na Joana de
Flandres, pelo crtico do Jornal do Commercio que, em 17 de setembro, escrevia:
Tem ele muita facilidade e espontaneidade na composio; essa mesma facilidade,
contudo, o faz s vezes descer da altura em que poderia manter-se e cai, aqui e ali, no
trivial. O estilo puramente italiano, sendo, talvez, a falta de cunho prprio que, por
vezes, faz parecer imitao o que, todavia, no de ningum, antes, quando muito, seria
de todos.
Em 1998, o selo independente Masterclass, com o apoio da Secretaria Estadual de
Cultura de So Paulo, fez um lanamento de enorme importncia: oito lbuns de CDs
com as integrais de apresentaes ao vivo das peras de Carlos Gomes, antes s
disponveis em selos pirata estrangeiros. Nessa coleo est includa a Noite do Castelo,

apresentada em 14 de setembro de 1978, em Campinas, sob a regncia de Benito

Juarez, com Niza de Castro Tank, Lus Tenaglia e Alcides Costa (registro que, antes, s
existia nos selos pirata Anna e Voce).
Quanto Joana de Flandres, h vrios musiclogos trabalhando em sua restaurao.
Recebi, em maio de 2002, do mineiro Lus Aguiar, a informao de que esse trabalho
estava pronto e tinham-se iniciado as negociaes com a Funarte e a Escola Nacional de
Msica para que dela fosse feita uma gravao. Desde ento, porm, nenhum
desdobramento ocorreu. Em Joana de Flandres: Introduo Pesquisa material
gentilmente cedido pelo autor Aguiar relata todos os passos da localizao e edio do
material.
Tambm em 2002 foi publicado, pela Unisys, dentro do Projeto Memria da pera
Brasileira, Joana de Flandres: Histria de uma pera, em que Achille Picchi e Fbio
Gomes de Oliveira relataram o seu trabalho com a recuperao da partitura. Na ocasio
do lanamento, foi realizado um concerto, na Sala So Paulo, sob a regncia de Gomes
de Oliveira, com a apresentao de trechos selecionados da pera. Na mesma poca, foi
informado que tambm Marcus Ges estava fazendo o trabalho de edio da segunda
pera de Carlos Gomes.
Extenso levantamento de todas as gravaes de obras do compositor brasileiro foi feito,
em 1992, por Srgio Nepomuceno Correa em Carlos Gomes: uma Discografia (Editora da
Unicamp), fonte muito rica de informaes. Nesse valioso trabalho, o leitor encontrar
todas as referncias sobre discos com rias ou trechos instrumentais isolados e selees.
Tambm o segundo volume da Enciclopdia da Msica Brasileira (Art Editora Ltda) traz,
s pginas 842/843, a lista das gravaes comerciais de aberturas, rias e canes
existentes at 1977, data de sua publicao.

4- INCIO DA CARREIRA EM MILO

D. Pedro II queria mandar Carlos Gomes estudar na Alemanha mas, por sugesto da
imperatriz Teresa Cristina, que era napolitana, a sede dos estudos foi transferida para
Milo, para onde o jovem partiu em 9 de dezembro de 1863. Ser estrangeiro e ter
ultrapassado o limite de idade ele j estava com 27 anos tornaram impossvel a
matrcula no Conservatrio de Milo. Mas os recursos que a bolsa lhe facultava, e o
talento que demonstrou fizeram com que o diretor dessa escola, o compositor Lauro Rossi

 ele prprio um operista de razoveis mritos , aceitasse dar-lhe aulas particulares. O

excessivo rigor de Rossi, seu apego a exerccios tericos montonos no agradavam ao
aluno brasileiro, que escreveu a seu mestre Francisco Manuel:
Hoje, eu tenho a cabea toda cheia de contraponto e de soggeto e contrasoggeto de
Fugas... e s vezes tenho os ouvidos aturdidos e as orelhas um pouco quentes das
repreenses de Lauro Rossi que a respeito de Fugas muito impertinente.
Por isso, se sentiu muito mais vontade ao prosseguir os estudos com Alberto
Mazzucato. Depois, o jovem prestou exames no conservatrio, para obter o diploma de
Composio, conseguido em 1866. Nessa poca, Antnio Carlos fez amizade com o
libretista Antnio Scalvini. Com ele colaborou na revista Se S Minga (No se sabe nada),
cantada em dialeto milans. Estreada no Teatro Fossati em 9 de dezembro de 1866, a
revista foi muito bem recebida. Sem a preocupao de contar uma histria retilnea, a
revista limitava-se a justapor quadros estanques, com referncias a fatos ocorridos
naquela poca ou a personalidades em vista. Fizeram enorme sucesso nmeros como o
Coro delle Maschere; ou a cano Fucile ad Ago, sobre o fuzil a agulha utilizado na
Batalha de Sadowa, de julho daquele ano, em que os detestados ex-opressores
austracos tinham sido desbaratados pelo exrcito prussiano. No lbum da Secult, h a
gravao da abertura de Se sa Minga.
O prestgio angariado junto ao pblico popular lombardo levou a outro convite: o de
escrever a msica para a revista Nella Luna, com libreto de Eugenio Torelli-Viollier, o
futuro fundador do Corriere della Sera. Estreada no Teatro Carcano em 11 de dezembro
de 1868, essa revista exibia, uma vez mais, canonetas como La Moda, La Bolletta
sobre a falta de dinheiro crnica do z-povinho milans ou o Coro dei Bambini Lattanti,
que correram as ruas, cantaroladas pela entusiasmada platia.

5- O PRIMEIRO SUCESSO
Encorajado por esses primeiros resultados, foi a Scalvini que Antnio Carlos confiou o
projeto concebido desde sua chegada Itlia: o de adaptar para o palco lrico O Guarani,
romance de Jos de Alencar publicado em folhetim, na imprensa carioca, de 1 de janeiro
a 20 de abril de 1857. fantasiosa a verso dos primeiros bigrafos de que Carlos
Gomes travara conhecimento com o romance ao ouvir um vendedor ambulante
apregoando, na Piazza del Duomo, Il Guarany, storia dei selvaggi del Brasile. Na

verdade, numa carta de maio de 1865 a Francisco Manuel, ele lamentava que o
fechamento da pera Nacional, no Rio de Janeiro, o tivesse feito perder a coragem de
escrever a pera Nacional O Guarani. Decerto era essa a composio importante
exigida pelo contrato da bolsa, que ele pretendia mandar para o Brasil, como
demonstrao do resultado de seus estudos. O que possvel que, nas mos do
vendedor ambulante, Antnio Carlos tenha encontrado a traduo italiana, o que facilitava
o trabalho do libretista2.
Inspirado

nos

romances

em

que

Franois

Ren

de

Chateaubriand

evoca,

idealizadamente, a vida dos selvagens da Luisinia Atala, Les Natchez o livro de

Alencar contm todos os ingredientes de um libreto de pera: o tringulo amoroso, a luta
do bem e do mal, os esforos hericos de Peri para salvar a jovem portuguesa Ceclia das
mos do vilo Gonzlez, ou dos perigos que ela corre aprisionada pelos tamoios. No
faltam coups de thtre, como o da flecha que trespassa a mo de Gonzlez quando ele
tenta violentar Ceci. Nem o pretexto aos tradicionais tableaux de genre da pera de estilo
meyerbeeriano: a orao dos portugueses; a invocao dos selvagens a seu deus; a cena
do batismo de Peri, que se converte ao catolicismo para que Dom Antnio de Mariz lhe
permita salvar Ceci do ataque dos ndios aimors sua casa.
evidente o modelo parisiense como ponto de partida para Il Guarany. Os anos 1860
tinham assistido difuso do grand-opra na Itlia, voga de Robert le Diable, Les
Huguenots, Le Prophte, La Juive. Estreada postumamente em 28 de abril de 1865,
LAfricaine de Meyerbeer cujo tema extico como o da pera baseada em Alencar
fizera enorme sucesso em Bolonha, em 2 de novembro daquele mesmo ano, e no Scala,
em 1 de maro do ano seguinte. Na temporada de 1867/68, o Scala montou Poliuto, Don
Sebastiano e La Favorita, trs peras de Donizetti originalmente concebidas para Paris; e
no ano seguinte, foi a vez de Romo et Juliette, de Gounod, do Guillaume Tell, de Rossini,
da Muette de Portici, de Auber. Dentro desse clima de euforia com o modelo
meyerbeeriano, era compreensvel o triunfo do Ruy Blas, de Filippo Marchetti e Carlo
dOrmeville, aplaudidssimo em 1869.
peras de estilo parisiense, como o Don Sbastien, as Vsperas Sicilianas ou o Don
Carlos de Verdi, so anteriores a Ruy Blas. Mas tinham sido escritos para o Thtre de
lOpra e, ao serem encenadas em casa, foram adaptadas ao gosto peninsular, como
aconteceu com a verso reduzida do Don Carlo. Marchetti foi o primeiro a aplicar o
modelo meyerbeeriano a uma pera escrita especialmente para o Scala, onde ela foi
aclamada em 3 de abril de 1869. Atento direo em que soprava o vento, Carlos Gomes
2

percebeu a importncia desse triunfo e, ao precisar de quem terminasse o trabalho de

Scalvini, foi a dOrmeville que recorreu, pois o libretista de Marchetti saberia dar ao
Guarany o formato que estava entrando na moda.

Muito importantes para compreender a gnese do Guarany so as cartas de Carlos Gomes recolhidas nos Carteggi
Italiani II de Gaspare Nello Vetro, editados pela Funarte, com prefcio e traduo de Luiz Gonzaga de Aguiar.

6- DO GUARANI A IL GUARANY
Nas mos de Scalvini e DOrmeville, Il Guarany sofreu diversas modificaes em relao
a Alencar. Desapareceram algumas personagens: Diogo de Mariz, o irmo de Ceclia, e
Isabel, a filha bastarda de Dom Antnio. Loredano na verdade o religioso renegado frei
Angelo di Luca foi transformado no aventureiro espanhol Gonzlez, decerto para no
ferir a susceptibilidade dos italianos, que no gostariam de ver um compatriota como
vilo. Surgiu o cacique dos aimors, que se apaixona por Ceci; e chegou-se a pensar
numa filha desse cacique, que se enamoraria de Peri mas a idia no foi adiante. Para
a estria, em 19 de maro de 1870, no Teatro alla Scala, Carlos Gomes ainda no tinha
escrito a abertura que no Brasil recebeu o nome rebarbativo de Protofonia. Havia um
Preldio de construo bem mais simples, que o leitor poder conhecer mediante duas
gravaes, ambas feitas em 1998, ano do centenrio:
a de Yeruham Sharovsky, frente da Orquestra Sinfnica Brasileira;
e a Andi Pereira, com a Orquestra do Festival do Centenrio, no j mencionado
lbum da Secult.
O cengrafo era Carlo Ferrario e o figurinista, Luigi Zamperoni. As ilustraes da poca
demonstram que ambos executaram um belssimo trabalho. Francesco Villani e Maria
Sass interpretavam o ndio Pery e a portuguesinha Ceci; Enrico Storti fazia o aventureiro
Gonzlez. O Cacique marcou a estria italiana do futuro criador de Iago e Falstaff: o
bartono francs Victor Maurel, na poca com apenas 22 anos. Eugenio Terziani era o
regente da estria. Na Perseveranza de 21-3-1870, Filippo Filippi reconheceu a inspirao
e a originalidade do autor, embora as achasse prejudicadas pelas longueurs, pelos
titubeios de estilo, por uma desigualdade singular de conceito artstico que, a todo
momento, faz passar do sublime, do elegante, do delicado, do novo, ao comum e ao
vulgar. Bem mais favorvel foi a apreciao de Antnio Ghislanzoni futuro libretista e
amigo pessoal do compositor na Gazzetta Musicale di Milano de 27 de maro.

7- O GUARANY NO BRASIL
Pela pera, o compositor seria tambm condecorado, na Itlia, em 20 de maro, como
Cavaleiro da Coroa; e no Brasil, em 30 de novembro, com a Ordem da Coroa. Uma
execuo parcial ocorreu em 17 de setembro de 1870, no Teatro Fluminense, sob a
regncia do prprio Gomes. Antes disso, Carlotta Patti j inclura rias da pera em um
recital de 8 de agosto. Mas a primeira execuo completa no Rio de Janeiro, ainda sem a
abertura, foi em 2 de dezembro daquele mesmo ano, dia do aniversrio de D. Pedro II.
Ocorreu no Teatro Provisrio, tambm chamado de Lrico, no atual Campo de Santana
(demolido em 1878). Angelo Agostini regeu o espetculo de que participavam Luigi Lelmi
e Giulia Gasc, Domenico Orlandini como o vilo e Christiano Marziali com o Cacique. Na
carta que escreveu a DOrmeville do Rio, em 6 de outubro, dizendo ter chegado so e
salvo terra dos guaranis, Carlos Gomes se vangloriava das ovaes recebidas: eles
perderam a cabea... Mas referia-se em termos muito crticos ao que seria a encenao
em casa:
Os artistas no so nem a Sass nem o Villani mas Lelmi e Gasc, Orlandini e Marziali. E o
corpo de baile? Quatro rs a pular no lugar das bailarinas! Os figurantes so todos
soldados de um regimento de um quartel do Rio!!! Ser mesmo uma festa digna de risos,
mas eu... penso no dinheiro, o resto por conta de quem se diverte.
Alencar, ao assistir rcita de dezembro de 1870, comentou, em texto recolhido nas suas
Reminiscncias, publicadas em 1908:
O Carlos Gomes fez do meu Guarani uma embrulhada sem nome, cheia de disparates,
obrigando a pobrezinha da Ceci a cantar duetos com o cacique dos aimors, que lhe
oferece o trono de sua tribo, e fazendo Peri jactar-se de ser o leo de nossas matas.
Desculpo-lhe, porm, tudo, porque daqui a tempos, talvez por causa das suas
espontneas e inspiradas melodias, no poucos ho de ler esse livro, seno rel-lo e
maior favor no pode merecer um autor.

8- UM CERTO TIPO DE BRASILIDADE

A abertura, tal como a conhecemos, foi ouvida pela primeira no Scala, em 2 de setembro
de 1871, num espetculo regido por Ettore Gelli, no qual Villani contracenava com
Enrichetta Berini. O modelo bvio dessa pgina sinfnica, de factura artesanal impecvel,
e de inequvoca fora dramtica, a abertura da Forza del Destino verdiana. No h nela
nenhum material meldico especificamente brasileiro; mas um tipo de msica que de tal
forma incorporou-se conscincia nacional at mesmo pelo uso oficial que lhe foi dado
como o prefixo da Hora do Brasil que adquiriu um tipo muito peculiar de brasilidade.
trata-se, porm, de obra que, pela fama adquirida, viu-se supervalorizada, em detrimento
de outras criaes do compositor. Leo Laner foi um dos primeiros a dar-se conta disso:
O derrotismo de alguns brasileiros leva-os a afirmar, antes de um exame srio, que a
pera se estria de Carlos Gomes a pgina melhor do compositor. Parece-nos que, ao
contrrio, todos deveramos estar de acordo em reconhecer em Il Guarany a pera mais
fraca do mestre...
No o caso de ser assim to rigoroso, mas O Guarany , de fato, musicalmente
desigual. Tem momentos de grande fora de inspirao, como os duetos Sento una forza
indomita e Perch di meste lagrime, a cena O Dio degli Aymor, ou o coro Aspra,
crudel terribile. Essas pginas bem escritas convivem com rias convencionais e de
estilo velhusco, como Gentile di cuore, cantada por Ceci. H trechos de gosto duvidoso,
como a ria Senza tetto senza cuna, do bartono. Ou momentos que chegam a ser
vagamente ridculos, como o ballabile dos aimors, em que a tentativa de usar ritmos
reminiscentes da msica indgena choca-se com o tom banal e italianado das melodias,
dentro do gnero pitoresco, que constitua um ingrediente indispensvel da complexa
cozinha que era a encenao do grand-opra (Conati). Mas inegvel como o assinala
Budden o frescor trazido pera italiana por esse estrangeiro, que a enfrentava sem
noes preconcebidas. Em The Collapse of a Tradition, no vol. 2 da obra citada, ele
escreve:
Suas idias musicais so um tanto ingnuas, para no dizer fora de moda; mas ele
percebia, melhor do que os italianos de sua gerao, os problemas de ritmo e de
continuidade dramtica. Compreendia, como s Verdi na poca era capaz de
compreender, as implicaes formais da diminuio da nfase na cadencia final de um
nmero que era uma caracterstica da evoluo operstica do sculo XIX. O resultado
que as suas peras avanam de modo gil e confiante, enquanto as de Petrella, por
exemplo, tropeam e se tornam difusas. Quem pode duvidar que foi a deciso de Gomes
de incluir no Guarany um bal extico, orquestrado com todo brilho, e que desafiava as
tradies italianas, o que induziu Verdi a seguir seu exemplo na Aida?

9 - RAZES DO SUCESSO
Essa ltima frase de Budden acena para uma das razes do sucesso do Guarany na
Itlia: a sua insero na voga do exotismo de matriz francesa, na trilha de peras de
grande apelo popular na poca: a Africana, de Meyerbeer, a Lakm, de Delibes, os
Pescadores de Prolas, de Bizet a que Aida, de Verdi, cuja composio do mesmo
ano, tambm se filia. Ao lado disso, Gomes mostrava-se fiel aos mais ortodoxos preceitos
do melodrama italiano, num momento em que certos setores temiam a possibilidade de o
modelo nacional de pera se desvirtuar em contato com as idias wagnerianas. Ou seja,
como diz Conati:
verdade que, depois do Guarany, Gomes progrediu muito, mediante o enriquecimento
do instrumental tcnico e um maior refinamento da expresso: isso fica claro simples
leitura e anlise das peras que vieram depois. Mas a anlise musical permanece estril
se no for acompanhada de uma viso histrica dosa fatos culturais e do significado que
eles representam, principalmente quando se referem ao complexo fenmeno de costume
que o teatro sem o que, prfeio tcnica, expresso refinada, limpeza formal so
meras virtudes abstratas. A fortuna de uma pera , no fundo, diretamente proporcional
ao grau em que, bem ou mal, ela consegue representar a realidade do tempo a que
pertence e fora de comunicao que consegue imprimir sua prpria mensagem,
mediante uma linguagem que, sob certos aspectos, seja novo e pessoal, ou
aparentemente tal. Essa correspondncia com a realidade cultural de seu tempo, ns a
encontramos, no Guarany ainda que de maneira s vezes elementar, as sempre com
imediateza de expresso , mais do que nas obras posteriores e melhores de Gomes,
exceo da Fosca.
O novo e o pessoal esto presentes em Il Guarany, e de forma que no apenas
aparente. Se no h motivo, como quer Leo Laner, para que se supervalorize a obra mais
conhecida de nosso compositor, tambm injusta a afirmao de Wilson Martins, no
terceiro volume da Histria da Inteligncia Brasileira, de que ela o triunfo enganador de
frmulas musicais esgotadas. Contestando essa opinio, Marcus Ges pergunta:
Seriam uma frmula esgotada na pera italiana a utilizao de melodias modinheiras, os
ritmos em sncope, os acordes e escalas de stima diminuda moda da msica popular
brasileira da poca, a fuga a modelos de nmeros fechados, as combinaes tmbricas

das marchas do terceiro ato, os acompanhamentos plangentes em quilteras alternadas e

tudo o que vimos na anlise musical acima feita?
A anlise musical a que Ges se refere o levantamento que ele faz, nas pp. 110-127 de
seu estudo, ao qual remeto o leitor, dos inmeros exemplos de msica de notria origem
e inspirao brasileiras, espalhados por toda a partitura, ora de modo facilmente
perceptvel, ora embutidos nos comentrios da orquestra em fugazes citaes. Ges
elenca, por exemplo, o acentuado sabor modinheiro do trecho Poi saverr un lieto d
risciogliere il voto sugli altar, cantado por Don Antnio, Alvaro e Ceci; ou do famoso
Sento una forza indomita, de Peri. Ressalta a origem brasileira de um maneirismo tpico
de Gomes, as quilteras no acompanhamento, que do ao ritmo um aspecto quebradio,
citando o La natura e Dio tispirino un lamento che, gemendo, risponda al mio tormento!
E observa que, na introduo da balada de Ceci, no ato II, o allegro brillante em 6/8 de
fazer inveja a um violeiro de seresta, preparando o seu pinho. Chamando tambm a
ateno para o fato de que os achados de Gomes inspirariam compositores italianos da
poca, Ges traa paralelos entre trechos do Gauarany e passagens na obra de
Ponchielli. E d especial importncia ao fato de que:
Em O Guarani, CG abre o discurso musical em benefcio da ao dramtica, ou seja,
no a bloqueia em nmeros fechados tipo recitativo-ria-cabaletta. O compositor, vido de
demonstrar sua capacidade uma real capacidade, diga-se absolutamente genial na
fragmentao do discurso musical, atravs de melodias curtas e incisivas, de rpidas
citaes orquestrais, no uso constante de modulaes inesperadas, na busca de ritmos
em sncope no que era mestre, inclusive por serem tpicos esses ritmos da msica
popular que se fazia no Brasil , na explorao constante da variedade tonal. No era isso
que Boito e os intelectuais da poca queriam?

10 O BRASIL NO MAPA MUSICAL DO MUNDO

Desigual ou no, Il Guarany j contm a promessa clara da contribuio que Carlos
Gomes dar a essa fase de transio na pera italiana. , sem dvida alguma, a pera
que ps o Brasil no mapa musical do mundo. E, infelizmente, o nico melodrama de
Carlos Gomes de que j foram feitas gravaes comerciais:
Chantecler, 1958 Niza de Castro Tank, Manrico Patassini, Paulo Fortes/ Armando
Belardi (relanada em CD sob selo Continental);

Sony, 1995 Plcido Domingo, Vernica Villaroel, Carlos lvarez/ John Neschling
(registro do espetculo na pera de Bonn dirigido por Werner Herzog);
Existem tambm quatro integrais pirata:
EJS, 1964 Joo Gibin, Gianna d'Angelo, Piero Capuccilli/ Francesco MollinariPradelli no Municipal do Rio;
UORC, 1970 Srgio Albertini, Castro Tank, Costanzo Mascitti/ Armando Belardi;
Masterclass, 1970 Assis Pacheco, Dalka Azevedo, Lourival Braga/ Santiago
Guerra;
Voce, 1980 Benito Maresca, urea Gomes, Paulo Fortes/ Mrio Tavares.
Enquanto contou com o patrocnio do Banco Sudameris, a empresa So Paulo
ImagemData teve condies de gravar, em CD e vdeo, algumas das peras de Gomes
encenadas na pera Nacional de Sfia. No se trata de gravaes comerciais, e sim de
registros para distribuio a bibliotecas e instituies pblicas, incluindo rdios e
televises educativas. O primeiro ttulo, em 1996, foi Il Guarany, com Roumen Dikov,
Krassimira Stoinova, Niko Isskov e a regncia de Jlio Medaglia.
Existe, do Guarani, a traduo para o portugus, feita pelo poeta paranaense C. Paula
Barros. O conde Afonso Celso, presidente da Academia Brasileira de Letras, promoveu a
sua apresentao, em forma de concerto, no Teatro Municipal do Rio de Janeiro, em 7 de
junho de 1935. O compositor Francisco Braga regeu a rcita, de que participaram
Demetrio e Alzira Ribeiro, e Asrbal Lima. A encenao foi feita no mesmo teatro, em 20
de maio de 1937. ngelo Ferrari regia um elenco em que os papis principais eram
interpretados por Reis e Silva, Carmen Gomes e Slvio Vieira. Dessa vez, porm, tala
Gomes Vaz de Carvalho, filha do compositor, foi para os jornais protestar contra uma
traduo que, a seu ver, desvirtuava a obra do pai e, na polmica que se seguiu, contou
com o apoio de todos os conservadores opostos pera cantada em traduo. No quarto
CD do lbum da Secult, dedicado a trechos de pera, o leitor encontrar o dueto Peri!
Senhora... Sinto uma fora indmita, cantado em portugus por Mrcia Aliverti e Joo
Augusto de Almeida. E constatar que a traduo de Paula Barros muito bem feita e,
provavelmente, ter muito bom rendimento cnico se encenada integralmente.

11- VIDA DE FAMLIA ATRIBULADA

Em 30 de dezembro de 1871, oito meses depois de voltar Itlia, Carlos Gomes casouse, na Igreja de San Carlo, com Adelina Peri, pianista bolonhesa que conhecia desde os
tempos de estudante. Embora a princpio a famlia Peri se opusesse ao namoro da filha
com um selvagem cor de bronze, aceitou o casamento porque Adelina estava grvida
e, afinal de contas, havia a atenuante de o selvagem ter-se tornado compositor de
sucesso, cavaleiro da Coroa da Itlia. Diz Marcus Ges:
No foi, desde o incio, um casamento de conto de fadas, e o comportamento de CG em
relao mulher e aos filhos, mais tarde, ir mostr-lo um marido mal humorado, a
maltratar a mulher indefesa diante de suas iras repentinas, e um pai que assustava os
filhos, de quem se afastava com freqncia, com seu rigor e seus rompantes. A filha tala,
apesar de exalt-lo em sua biografia, fala tambm desse eterno mau humor e nervosismo,
lamentando-os. E um dos grandes amigos de CG, Andr Rebouas, assim se refere ao
casal: Adelina tem uma voz dulcssima, e h nela uma irradiao de bondade e de amor
que contrasta com o agreste marido... sempre impaciente e mal humorado. (...) Dir-se-ia
uma ovelha ao lado de um leo.
A alta taxa de mortalidade infantil na Itlia da poca de que fora vtima o prprio Verdi
fez com que trs dos cinco filhos do casal morressem muito pequenos: Carlotta Maria, a
primeira, Mario Antnio, o terceiro, e Manuel Jos, o quarto. O segundo filho, Carlos
Andr, afilhado de Andr Rebouas, era doente e morreu em 1898, com 25 anos de
idade. Apenas tala Maria teve vida mais longa: morreu no Rio de Janeiro em 1948. O
casamento atribulado, a paternidade, a perda prematura dos filhos contriburam para fazer
de Carlos Gomes um homem mais agitado e nervoso e agravaram certamente a
insegurana de que logo daria mostras.

12- NOVO PROJETO

Logo depois de casar-se, Carlos Gomes lanou-se a novo projeto. Chegara a hora de
livrar-se da aura de exotismo que Il Guarany criara sua volta, e de demonstrar que
poderia competir, em p de igualdade, com os compositores europeus, em termos de
temtica e linguagem musical. Trabalhou durante algum tempo em I Moschettieri, de que
DOrmeville lhe preparara o libreto. Mas logo desinteressou-se dela, preferindo um outro
projeto, que lhe dava a possibilidade de colaborar com um libretista de maior prestgio:
Antonio Ghislanzoni, parceiro de Verdi e Ponchielli, destinado a tornar-se um de seus

maiores amigos. Juntos, escreveram Fosca, baseada em Le Feste delle Marie: Storia
Veneta del Secolo X, do marqus Luigi Capranica. Patriota que participou da defesa de
Roma em 1849, o marqus Capranica era o autor de romances histricos prestigiados
Giovanni delle Bande Nere, Papa Sisto, Le Donne del Nerone e da admirada tragdia
La Conspirazione dei Fieschi.
O nobre veneziano Paolo foi seqestrado por piratas da costa adritica, chefiados pelo
fora-da-lei Gajolo. Mas protegido por Fosca, a irm de Gajolo, que se apaixonou-se por
ele. Paolo porm rejeita esse afeto, pois est noivo de Delia, a quem ama. Frustrada em
sua paixo, Fosca aceita aliar-se ao pirata Cambro, que a deseja, para vingar-se dos dois
namorados. No dia da festa da Virgem, em que se celebram vrios casamentos em
Veneza, os piratas invadem Veneza e raptam vrias das donzelas, entre as quais Delia,
para pedir resgate. A ameaa de morte, porm, no demove a jovem, e nem a Paolo, de
continuarem se amando. Desesperada por ter sido derrotada pela rival, Fosca deixa que
eles partam, e se envenena.

13- FOSCA E GIOCONDA

J se apontaram vrias vezes as semelhanas existentes entre a trama da Fosca, que
de 1873, e a da Gioconda, de Ponchielli, que s seria estreada em abril de 1876. Em
ambas, o cenrio veneziano e a histria se passa entre marinheiros. Mas a antecipao
no apenas no tema marinho e no ambiente veneziano, escreve Conati, tambm no
carter das personagens principais e em algumas situaes dramticas. Duas mulheres,
uma nobre, a outra plebia, apaixonam-se pelo mesmo homem, que no corresponde ao
amor da segunda. Esta ltima, em ambas as peas, desejada por um vilo, que no
mede esforos para possu-la, e no recua diante de presses e chantagens. Nas duas
peras, a personagem-ttulo se suicida: Fosca por no se conformar em perder Paolo
para Delia; a Gioconda, para no ter de entregar-se a Barnaba, a quem se prometeu em
troca da liberdade para Enzo e Laura.
Marcus Ges defende a idia de que essa semelhana no acidental. Mostra a
proximidade fsica entre Ponchielli e Gomes: ambos possuam casas em Maggianico,
bairro da cidade de Lecco. E Adelina era amiga do soprano Teresina Brambilla, esposa de
Amilcare, e a acompanhava ao piano em seus exerccios de vocalizao. Ges formula a
hiptese de que o italiano sentiu-se muito atrado pelas inovaes encontradas na obra do
colega brasileiro: a orquestrao, a nova vocalidade, as longas escalas cromticas

descendentes e soluantes da voz feminina, aps saltos da regio central regio aguda
ou grave, em inusuais intervalos, o que engendrava fantsticos efeitos dramticos.
Isso explicaria as modificaes introduzidas por Boito no drama de Victor Hugo,
Angelo,Ttyran de Padoue, ao transform-lo em libreto para Ponchielli: visava, com isso, a
aproxim-lo do de Ghislanzoni para Carlos Gomes (a respeito dessas alteraes, ver o
captulo sobre Ponchielli). Na opinio de Ges, o Angelo de Hugo foi completa e
maliciosamente modificado em suas partes fundamentais, para que o libreto da pera de
Ponchielli se parecesse com o da Fosca, para que as situaes dramticas fossem
semelhantes. A crer nessa possibilidade, toma tambm sentido especial a observao de
Marcello Conati de que a Cena do Conselho, na Sala della Signoria (ato IV da Fosca),
traz uma certa antecipao, ainda que de carter meramente ambiental, da cena do
Senado genovs, na verso revista do Simon Boccanegra, de 1881. Levando em conta
que foi Boito quem revisou, para Verdi, o libreto original de Piave, nada impede que,
nessa passagem, ele tenha se lembrado da forma como essa cena era construda na
pera de Carlos Gomes.
As aproximaes entre a Fosca e a Gioconda, diz Marcus Ges, no se restringem
apenas ao libreto. Afirmando que Ponchielli deixou-se levar pela nova vocalidade, pelas
novas combinaes rtmicas e tmbricas, pelo novo estilo, pelo modo de emprego de
leitmotive que encontrara na Fosca, o autor brasileiro analisa a partitura da Gioconda,
tentando demonstrar a presena de traos estilsticos comuns, de maneirismos de escrita
ausentes das peras anteriores de Ponchielli, que ele teria bebido na obra de Carlos
Gomes:
So inmeros os pontos em que se nota o decalque. O concertato do 3 ato da obra de
Ponchielli apresenta ntida semelhana de corte e, at, de melodia, com igual pea do 2
ato de O Guarani; todo o modus da cena e ria de Alvise no 3 ato da Gioconda reflete a
mesma cena e ria de baixo no 2 ato do Salvator Rosa; toda a personagem de Barnaba
encontra suas origens celulares em Cambro. La figura del tenebroso Cambro sta come
immediato e significativo precedente del lugubre Barnaba, diz Marcello Conati, o qual,
raro entre os raros, levanta o vu das semelhanas: alm do tema marinheiro e
veneziano, que a msica reflete lembremo-nos de Mrio de Andrade dizendo que toda a
msica da Fosca sobre fundo de gua , so trazidas luz as diferenas dos
caracteres de Fosca e de Dlia, cujo dueto prelude a quello stesso fra Gioconda e Laura,
e a taxativa semelhana das situaes dramticas, tudo posto em msica por um
Ponchielli influenciado at a medula. Note-se a semelhana de construo desses dois

seguintes trechos: a entrada de Alvise anunciando a Dana das Horas, e a entrada de

Gonzlez no incio do 1 ato de O Guarani.

14- WAGNERISMO!
Esse estilo mais elaborado de orquestrao e o uso de motivos recorrentes, porm,
fizeram com que desta vez o compositor fosse acusado de wagnerismo (embora no
possa haver duas personalidades mais dissemelhantes no mundo da msica). A pera foi
tambm prejudicada pelo fato de Kraus, de tipo fsico atarracado e pouca desenvoltura
em cena, ser incapaz de projetar uma personagem ttulo forte, selvagem, que no hesita
em se destruir na tentativa de obter o que deseja. Mas, principalmente, o Guarany tinha
criado uma expectativa que a Fosca no preenchia, justamente por ser mais bem escrita
do que a mdia dos espetculos da poca, e por no fazer concesses ao gosto popular.
No Perseveranza, em 18 de fevereiro, Filippo Filippi foi muito elogioso, ressaltando a
originalidade da partitura e no hesitando em afirmar que ela era superior ao Guarany
como msica, como obra de arte e como drama musical. E protestava contra esses
senhores que ouvem a msica em p, nos vestbulos, de costas para o palco, e
escutando a msica por alto, [e depois] decretam que no h novidade, nem melodia,
nem efeito... decretos inapelveis que no posso admitir.
A Fosca no chegou a ser um fracasso, como j se quis afirmar. Mas no foi tampouco a
repetio do sucesso retumbante do Guaranay, que Carlos Gomes desejara.

Diante

disso, a necessidade que ele sempre teve de ser aceito pelo pblico levou-o a fazer
cautelosas revises para a remontagem de 7 de fevereiro de 1878. O prprio Gomes
cuidou da encenao, regida por Franco Faccio, tendo no elenco Amalia Fossa,
Francesco Tamagno, Elvira Garbini, Gustavo Moriani e Ormondo Maini. A acolhida, dessa
vez, foi muito boa, embora ainda no igualasse a dada sua predecessora. O que uma
pena pois, musicalmente, Fosca a pera mais bem acabada de Carlos Gomes. O libreto
de Ghislanzoni no chega a ser grande coisa. Embora fornea ao compositor as situaes
costumeiras que lhe permitem escrever nmeros eficientes, tem razo Mrio de Andrade
ao comentar:
Humanamente falando, uma bobagem inominvel; e era difcil, com tais mediocridades
epidrmicas de sentimentos tempestuosos, e esse texto pauprrimo de alma, criar alguma
obra-prima de significao mais geral".

15- TEMAS RECORRENTES

O artigo de Mrio de Andrade, escrito para a Revista Brasileira de Msica, foi recolhido
em Carlos Gomes: uma Obra em Foco, da Funarte, trabalho coletivo em comemorao ao
sesquicentenrio do compositor. Particularmente notvel, nesse texto, o levantamento
que Mrio faz dos principais temas recorrentes utilizados na partitura, mostrando os que
se referem aos corsrios, a Cambro e aos amantes Paolo e Delia; mas sobretudo as
diversas mutaes das melodias associadas protagonista:
Fosca implorante no apelo Ah, fratello!, cedi al grido del mio straziato cor (aqui
j se encontram, antes da Gioconda, a escala cromtica descendente e os saltos bruscos
da regio central para a aguda, comuns na pera de Ponchielli);
Fosca sinistra, tema instrumental de carter polifnico, que retorna em pontos
clmaticos de toda a pera;
Fosca raivosa, tambm instrumental, que se percebe, por exemplo, na exploso
do Laborrita rivale, da Paolo amata, allodio mio fatal non sfuggir: na escala
descendente com que a exposio desse tema se encerra, h uma ousada escala
descendente do si bemol agudo ao r grave, uma progresso de quase duas oitavas,
totalmente desusada para a pera italiana da epoca;
ou o da Fosca clemente, j enunciado no Preldio, que domina no Vieni, ecogli
linstante che alla clemenza sapre il mio cor.
Portanto, se h deficincias no libreto, a msica as supre amplamente e este no o
primeiro caso na pera italiana. A Fosca, como o assinala Mrio de Andrade, a obra de
um compositor confiante, animado com o sucesso, que est vivendo uma fase feliz, e
sente-se com coragem para experimentar formas incomuns nos teatros italianos. Em
trechos como o dueto Gi troppo al mio suplizio, do ato II, Carlos Gomes entrelaa
ousadamente melodias independentes, criando ricos efeitos polifnicos; e escreve cenas
de conjunto bastante complexas, a mais imponente das quais a do final da pera. O
comentrio orquestral muito trabalhado, com o uso de motivos recorrentes. Mas
maneira meldica verdiana, sem o desenvolvimento sinfnico do modelo wagneriano. O
estilo de declamao bastante livre. Quando a protagonista exclama: Pazza!... pazza!...
ver!... Oh quale orror... son pazza!... Ira... dolore... amore... tutto folia..., as indicaes
para a cantora pedem, de uma palavra para a outra praticamente, mudanas de dinmica

e estilo de canto de uma flexibilidade surpreendente: parlato, interroto, convulso...

cantabile grandioso e con forza... parlato piano... agitato forte... dolce piano... ritenuto
pianissimo... Essa declamao, que transita constantemente do parlato para o arioso, e
dali para o cantabile, contribui para tornar as fronteiras entre os nmeros menos definidas,
o que resulta em cenas construdas com blocos mais contnuos. de Julian Budden o
comentrio: Fosca contm, em seu ato II, o concertato final mais complexo antes do ato
III do Otello. E mesmo os nmeros fechados recebem tratamento original, que os
distancia da mdia das rias da poca, em que se repetem as receitas de efeito
comprovado da tradio. o caso de Quale orribile peccato" (Fosca, ato II), Ad ogni
mover lontan di fronda (Dlia, ato III), ou Ah, se tu sei fra gli angeli (Paolo, ato IV)

16 - UM NOVO TIPO DE SOPRANO

Ponto de importncia excepcional, em suma, no qual nunca demais insistir, o fato de
Fosca, por sua personalidade selvagem e por sua tessitura incisiva, dramtica, com
emisses na zona central e aguda alternadas a violentas subidas para a regio aguda
(Rodolfo Celletti), situar-se, trs anos antes da Gioconda, como a primeira precursora das
personagens veristas. Ela o papel tpico de uma poca em que apareciam cantoras de
voz potente e presena cnica forte Maria Durand, Maddalena Mariani, Romilda
Pantaleoni as sopranos dramticas cheias de mpeto e de fogo a que Verdi, numa frase
muito expressiva, chamava de prima-donas com o diabo no corpo.
Existem trs integrais da Fosca:
Voce e EJS, 1966 Ida Miccolis, Srgio Albertini, Agnes Ayres, Costanzo Mascitti/
Armando Belardi;
Masterclass, 1973 mesmos intrpretes da precedente, com Zaccaria Marques no
lugar de Albertini (a TV Cultura de So Paulo possua um videotape preto e branco
desse espetculo; mas esse filme parece no existir mais nos arquivos da
emissora; h cpias pirata em mos de colecionadores);
So Paulo ImagemData, 1997 Gail Gilmore, Roumen Dikov, Krassimira
Stoinova, Niko Isskov/ Lus Fernando Malheiro (em CD e vdeo).
Hoje, possvel reavaliar a Fosca em sua justa medida, reconhecendo nela o ponto alto
da produo de Carlos Gomes. Mas o compositor, para quem a aprovao do pblico
sempre foi um elemento muito importante, preferiu no levar adiante o experimentalismo.

Em sua pera seguinte, retrocedeu para um estilo bem mais convencional, o que fez com
que a reao do pblico fosse mais favorvel. Aps as atribulaes da poca da Fosca,
esta era uma poca de maior tranqilidade, pois o governo brasileiro lhe concedera uma
penso de 400$000 mensais. Contra a opinio de Adelina, o perdulrio Antnio Carlos
alugara uma casa em Maggianico, a trs quilmetros de Lecco, no norte da Lombardia. Ali
instalaria a luxuosa Villa Brasilia, monumento sua vaidade, e futura razo de sua
bancarrota.

17- SALVATOR ROSA

Ghislanzoni, nascido em Lecco, era seu vizinho. Foi ele o autor do libreto de Salvator
Rosa, baseado no romance Masaniello, de Eugne de Mircourt, que trata da insurreio
napolitana, no sculo XVII, contra a dominao espanhola. Mircourt, pseudnimo de
Charles Jean-Baptiste Jacquot, ficou famoso pelos processos que lhe foram movidos por
gente famosa como George Sand ou Proudhon, por causa dos panfletos escandalosos
que escrevera contra eles, difamando-os. Mas era autor muito popular entre os scapigliati,
devido irreverncia, licenciosidade e ao anticlericalismo de seus folhetins pseudohistricos, Les Confessions de Marion Delorme ou Les Mmoires de Ninon de Lenclos.
Ficou decidido que a pera receberia o ttulo de Salvator Rosa nome do pintor e poeta
siciliano que, no romance, envolve-se com a rebelio porque Masaniello era o nome
como se conhecia, na Itlia, a pera francesa La Muette de Portici, de Auber, que trata do
mesmo tema. Masaniello a contrao do nome de Tommaso Aniello, peixeiro de Amalfi,
perto de Npoles, que liderou a revolta e, em 1647, foi assassinado por seus prprios
companheiros, descontentes com as suas atitudes depois da vitria contra os espanhis.
uma histria folhetinesca em que, ao tema popular do sacrifcio por amor, vm juntarse um tringulo amoroso, venenos e suicdio. Tratamento inteiramente livre, tpico das
praxes romnticas mais surradas, dado figura histrica de Salvator Rosa. Na pera,
ele se apaixona por Isabella, filha do duque de Arcos, governador espanhol de Npoles. O
duque arquiteta um plano para prender Salvator e Masaniello. Em seguida, diz filha que
ela poder salvar o homem que ama, se concordar em casar-se com Fernndez, o
comandante de sua guarda; e ela concorda. Masaniello assassinado pelos espanhis,
depois de ter sido enlouquecido por uma poo envenenada (!). Numa cena reminiscente
do final do Trovatore, o pintor acusa Isabella de traio, ao ser confrontado com ela, e

cobre-a de recriminaes. Em seguida, assiste horrorizado a seu suicdio, para provar-lhe

que ainda o ama. Isabella morre em seus braos, incitando-o a viver para a sua arte.
Na estria em 21 de maro de 1874, no San Carlo de Gnova, Giovanni Rossi regeu um
elenco em que se destacavam Salvatore Anastasi, Romilda Pantaleone, Leone Giraldoni e
Marcello Junca. O sucesso foi grande: o compositor foi chamado 36 vezes ao proscnio
do Teatro Carlo Felice, de Gnova, para agradecer aos aplausos. A pera tinha melodias
fceis, inclusive com um io tamo em unssono do soprano e do tenor, em subida ao si
bemol agudo no final do dueto de amor, recurso de uma pobreza a que nem o pior
Mercadante, nem o Bellini de dezesseis anos chegariam (Marcus Ges). O tom bem
comportado do Salvator Rosa que Conati chama de retorno ao stile a mosaico do
Guarany agradou em cheio platia que se espantara com as esquisitices da Fosca.
A crtica tambm foi muito favorvel.

18- REAO DA CRTICA

O semanrio Variet e os dirios Voce Libera e Movimento registraram o triunfo. O crtico
deste segundo afirmava:
Na msica do Salvator Rosa, de um modo geral, no se encontram muitas novidades,
nem na forma nem na inspirao. H, no entanto, trechos aos quais necessrio fazer
particulares elogios (...), pois mostram quanto poder de imaginao e quanta maestria
Gomes possui. (...) A melodia no se enfraquece um s instante e (...) espontnea e
elegante at mesmo quando no nova, sempre apaixonada e cheia de vida, como a
ardente natureza do compositor brasileiro.
No Perseveranza, insistindo em que a Fosca, a pera mais pensada de Gomes, aquela
em que a sua dignidade de artista no desceu a nenhuma concesso, tinha sido
malissimamente julgada por culpa da pssima execuo, Filippo Filippi considerou que:
No Salvator Rosa, o maestro Gomes procurou e obteve uma simptica conciliao entre
as duas exigncias, quase sempre opostas, do palco e da arte. Escreveu uma bela
msica, fcil, direta, elegante, meldica, de efeitos imediatos, evitando as trivialidades, as
vulgaridades e a prolixidade de quem, no sabendo criar, copia mal os outros.
Esses julgamentos animadores, porm, no bastaram para acalmar a insegurana de
Carlos Gomes, sempre pronto a um pessimismo que o fazia ver o destino com as cores

mais negras como o demonstra a carta de 1 de maio a Giraldoni, depois de uma srie
de bem-sucedidas apresentaes:
Salvator Rosa uma pera pouco afortunada, e necessrio que eu pense logo em
compor outra. Dirs que eu sou sempre um caga-dvidas, mas at agora no sei quando
a reencenaro! Enquanto isso, outras peras, de compositores que no sabem onde est
a melodia, correm mundo...
No havia motivo para tanto desnimo pois, em 10 de setembro de 1874, a pera subiu
ao palco do Scala, onde alcanou quinze rcitas, com recepo to calorosa quanto a
genovesa. Mas o complexo de inferioridade o faz escrever a Giulio Ricordi, em 21 de
setembro: Toda a imprensa e o pblico de Milo so contra mim. E os aplausos de
Turim, em setembro de 1875, mesmo numa noite em que o tenor cantou mal, no so
suficientes para impedi-lo de dizer: A m sorte a minha companheira inseparvel. O
Rio de Janeiro ouviu Salvator Rosa em 28 de setembro de 1876, no Teatro So Pedro de
Alcntara, com a companhia do tenor Jos Torresi, que fez o papel ttulo, ao lado de
Palmira Missorta, Agostino Mazzolli, Enrico Dondi e Maria Andreff. O regente foi Antnio
Maria Celestino. Apesar das declaraes negativas do autor, Salvato Rosa foi, ao lado do
Guarani, o grande sucesso de sua carreira. Mas severo o julgamento, a seu respeito, de
um autor como Conati:
O libreto limita-se a encadear cenas de efeito sem motivao coerente. As personagens
apresentam-se privadas de carter que justifique aes ou sentimentos. Faz falta um
protagonista autntico: esse papel deveria, na realidade, pertencer a Salvador Rosa, mas
lhe contestado, para todos os efeitos, por Masaniello, personagem que no melhor
definido do que o precedente s vezes ele at mecnico em seu comportamento e
suas palavras mas indibitavelmente mais determinante do ponto de vista da economia
cnica. O papel central permanece vago e at mesmo arrisca de ser ocupado pela
personagem negativa da pera, o duque de Arcos. (...) Mas nem esse muda a funo
que lhe foi destinada desde a sua primeira apario em cena. Era malvado, e malvado
continua at o fim da pera. E a scena ed aria que lhe compete, por mais bonita e
comovente que seja, fica como um trecho isolado, um fim em si mesmo.

19 - SEM A UNIDADE DA FOSCA

Em vrios momentos, percebe-se que o modelo central seguido por Carlos Gomes foi o
do Don Carlo, de Verdi. O decalque evidente no dueto Allarmi! Iddio lo vuol, entre
Salvator e Masaniello (ato I): ele ecoa Dio che nellalma infondere cantado por Carlo e o
duque de Posa. E a estrutura da grande cena do duque de Arcos, Di sposo... di padre,
no incio do ato III, lembra muito a de Ella giammai m'amm, o monlogo de Felipe II (o
prprio Conati reconhece que il declamato cos scopertamente verdiano). Ficaram
muito populares algumas rias, entre elas a canoneta Mia piccirella, barcarola de estilo
folclrico napolitano, cantada pelo adolescente Genariello, aprendiz de Salvator um
trouser-role que se inspira no Oscar do Ballo in Maschera. Mas o que a pera tem de
mais interessante est nas passagens de transio entre os nmeros fechados, de factura
bem tradicional, pois elas demonstram com que desenvoltura Gomes aprendera a
dominar a parola scenica o estilo de conversao musical desenvolvido por Verdi em
sua maturidade. O melodista inspirado se manifesta no La speme dellamor inebria i
sensi miei, no dueto do ato II entre Salvator e Isabella. Ou no Sublime luomo che in
cor mi regna, no dueto do ato III entre Isabella e o pai.
Do ponto de vista da orquestrao, Salvator Rosa to bem cuidada quanto a Fosca,
embora harmonicamente possua texturas mais simples. O emprego freqente dos tutti
instrumentais, o cromatismo de certas passagens impetuosas, a veemncia com que
Carlos Gomes se expressa em determinados momentos j anunciam, distncia, a
nfase caracterstica dos veristas. Uma pgina sinfnica especialmente bem escrita a
abertura, construda sobre os temas das rias e duetos principais. No artigo sobre a pera
para o j citado Carlos Gomes: uma Obra em Foco, Leo Laner faz cuidadosa anlise
dessa abertura, demonstrando inclusive atravs de um grfico que ajuda a visualizar
seus trs episdios e a ordem em que neles os temas se entrelaam o equilbrio e a
harmonia de propores obtida pelo compositor.
Portanto, embora visando a cativar o favor do pblico com o retorno a moldes mais
acessveis, o compositor mostra tambm ter atingido, nessa pera, um estgio de grande
maturidade na utilizao de seus recursos expressivos. pena, portanto, que tantos
trechos mais vulgares acabem empanando o brilho de outras pginas mais bem
compostas e que, no dizer de Marcus Ges, esta seja uma obra sem unidade, sem
aquela tinta geral to bem encontrada para a Fosca. Para conhec-la existem duas
integrais:

a de Simon Blech no Municipal de So Paulo, em 11 de setembro de 1977, com

Benito Maresca, Nina Carini, Paulo Fortes, Ruth Staerke e Edilson Costa,
editada em CD pela Masterclass;

e a da apresentao na pera de Dorset, em 11 de agosto de 2000, com

Fernando del Valle, Lisa Livingston, Michael Gluecksmann, Andra Baker e
Mikhail Milanov, sob a regncia de Patrick Shelley esse disco, produzido pelo
Brazil 500 Festival e pela Funarte, para distribuio a bibliotecas e instituies
educacionais, no foi comercializado.

20 - UM DRAMA DE VICTOR HUGO

Um ms antes do nascimento, em 10 de outubro de 1874, de Mario Antnio que o casal
Gomes perder quatro anos depois Antnio Carlos tinha comeado a trabalhar num
novo projeto. Se escolheu uma pea de Victor Hugo, foi porque sabia que esse autor
ainda gozava de grande popularidade na Itlia e seu teatro tinha rendido ao palco lrico o
tema para melodramas de grande sucesso: Lucrezia Borgia (1833) de Donizetti; Il
Giuramento (1837) de Mercadante; Maria Regina dInghilterra (1843) de Pacini; Ernani
(1844) e Rigoletto (1851) de Verdi; Marion de Lorme (1865) de Pedrotti; Ruy Blas (1869)
de Marchetti e em 1876 a elas viria ajuntar-se a Gioconda de Ponchielli.
O drama selecionado foi Maria Tudor, estreado em 1833, de que havia duas tradues em
italiano: a de Luigi Marchioni (1836) e a de Girolamo Benari (1841). No era a primeira
vez que essa histria chegava ao palco lrico. Alm da pera de Pacini, Ghislanzoni tirara
dela um libreto, em 1859, para Vladmir Nkititch Kshperov que, nessa poca, residia em
Florena. Mas o melodrama de Pacini datava de trs dcadas antes, e o do russo no
fora bem-sucedido e estava esquecido. No haveria problema algum em remanejar o
libreto de Ghislanzoni sobre as intrigas amorosas tecidas por Hugo em torno da filha de
Henrique VIII e da espanhola Catarina de Arago.
Prometida em casamento a Carlos V, do Sacro Imprio, Maria Tudor coroada em 1553,
aps a morte de seu meio-irmo Eduardo VI , acabou casando-se com o filho do
imperador, o futuro Felipe II, onze anos mais novo do que ela. Essa unio foi mal aceita
pela nobreza anglicana, que se rebelou. A reao da soberana foi restaurar o Catolicismo
e mover aos anglicanos perseguio implacvel, que a fez passar Histria com o nome
de Bloody Mary Maria, a Sanguinria. A queda de sua popularidade, agravada por uma
desgastante guerra contra a Frana, e a depresso por no conseguir dar um herdeiro ao
trono, apressaram a sua morte, em 1558, sem deixar filhos. Sucedeu-a a meio-irm

Elizabeth, filha bastarda de Anna Bolena. E sob seu cetro, a Inglaterra viveu a Idade de
Ouro renascentista.
Muito pouco da Maria Tudor real aparece no drama de Hugo. Como de hbito, o poeta d
aos fatos histricos uma interpretao livre. Imagina o envolvimento de Maria com o
aventureiro italiano Fabiano Fabiani, a quem protege, por mais que a corte o despreze.
Este, porm, a trai com Jane, moa do povo a quem seduziu por ter descoberto que ela ,
na realidade, a herdeira da rica famlia dos Talbot. Jane (Giovanna na pera) foi recolhida
e educada por Gilbert, um cinzelador que tenciona casar-se com ela. O envolvimento da
moa com Fabiano descoberto por Simon Renard, embaixador da Espanha cujo rei
almeja casar-se com a soberana inglesa (no libreto, ele recebe o nome de Don Gil). O
embaixador revela a Gilbert o namoro de sua amada com Fabiano. E o cinzelador,
enciumado, aceita tornar-se o instrumento dos planos do espanhol. Denuncia rainha a
infidelidade de seu favorito, mas acaba sendo preso como seu cmplice numa tentativa
de regicdio, para que Maria possa castigar Fabiano, condenando-o morte. No ltimo
momento, Maria se arrepende e pede a Don Gil que troque os condenados, fazendo
Gilbert morrer no lugar do italiano. O embaixador espanhol no atende a seu pedido, e o
favorito quem mandado ao cadafalso.
Ghislanzoni, porm, no poderia ser o autor do libreto, devido regra tcita nem
sempre obedecida de que um dramaturgo no deveria reelaborar, para um compositor,
um texto anteriormente escrito para outro. Foi por isso que se pensou no scapigliato
Emilio Praga, autor do texto dos Profughi Fiamminghi de Faccio, e colaborador de
Ponchielli na reviso dos Promessi Sposi. Carlos Gomes tinha a esperana de que a
colaborao com o renomado poeta desse timos resultados. Mas, separado da mulher e
do filho Marco, Praga entrara em depresso e descia rapidamente a ladeira, devastado
pelo lcool e o consumo de drogas. Seu amigo Boito ainda tentou ajud-lo na redao do
poema, mas Praga morreu, em 26 de dezembro de 1875, aos 38 anos. Foi preciso ento
que Angelo Zanardini e Ferdinando Fontana, de competncia bem inferior dos poetas
que o tinham iniciado, terminassem o libreto. Com isso, como escreveu Filippo Filippi no
Perseveranza (2-4-1879):
O libreto do pobre Praga, de que no sobraram seno poucas linhas, foi reduzido,
modificado, estraalhado de tal forma por meia dzia de poetas, que se pode chamar a
pera de um Parnasso Babilnico.

21- PROBLEMAS PESSOAIS

Alm dos revezes com o texto, a composio foi tambm perturbada por uma srie de
problemas pessoais, que tornaram muito atribulada essa fase na vida do compositor. A
perda dos filhos, o temperamento difcil de Antnio Carlos, suas repetidas ausncias, o
envelhecimento precoce de Adelina tinham contribudo para multiplicar as desavenas, as
discusses penosas, precipitando o fim do casamento. Em 30 de junho de 1879, menos
de um ano depois do nascimento de tala, a filha mais jovem, o msico entrou com o
pedido de separao. Embora a documentao a esse respeito no tenha sido mantida,
acredita-se que o marido baseava tal pedido numa suspeita de adultrio da esposa. O
processo rumoroso, cheio de acusaes mtuas, que vazavam para a imprensa, se
encerrou em 19 de setembro, com um acordo amigvel.
O casamento no se dissolveu, mas os cnjuges deixaram de habitar sob o mesmo teto.
O compositor comprometeu-se a alugar e mobiliar o apartamento em que Adelina
passaria a viver com os filhos, e a pagar-lhe uma penso mensal de 150 liras. Se
infidelidade houve por parte da esposa, possvel que ela tenha sido a revanche contra
as efmeras aventuras extra-conjugais de Antnio Carlos com coristas de teatro, primadonas ou alunas. E principalmente a ligao que ele manteve com o soprano romeno
Hericlea Darcle cujo verdadeiro nome era Hericlea Hartulary , criadora dos papisttulos na Wally, de Catalani, na ris, de Mascagni, e na Tosca, de Puccini. A prpria tala
Maria refere-se a esse relacionamento admitindo:
Autor e intrprete glorificaram-se e admiraram-se mutuamente, talvez em um diapaso
de entusiasmo que ultrapassou os limites da mais elementar prudncia. Minha me
sempre considerou a sra Darcle a sua asa negra.
O msico que, em 1879, passa por essa experincia penosa de separao, o mesmo
que, em 1884, vai compor a cano Conselhos, um documento curioso sobre os valores
vigentes na sociedade brasileira do Segundo Imprio e politicamente incorreta luz
das reivindicaes feministas da atualidade. Com o pseudnimo de Dr. Velho Experiente,
o prprio Antonio Carlos escreve, em portugus, um texto em que aconselha s jovens
casadoiras a total aquiescncia ao companheiro a vontade ao marido h de fazer, que
esse dever o casamento traz... procure agradar, sem contrariar, pronta sempre a
obedecer... Essa inteira submisso, provavelmente, foi o que faltou numa unio desde o
incio atribulada.
As condies em que Maria Tudor foi escrita explicam as desigualdades de um libreto mal
resolvido e as dificuldades com que o compositor esbarrou, durante a fase de gestao da

partitura de que do testemunho as cartas trocadas com Ricordi entre 1875-77. O

prprio Gomes, embora fascinado pela personagem, sentia dificuldade em encontrar o
tom musical exato para descrever, de forma convincente, a personagem poltica
responsvel por um dos perodos mais negros na histria inglesa e, ao mesmo tempo, a
mulher apaixonada. Diz Marcus Ges:
Ao iniciar Maria Tudor que vai assinalar o incio de longo declnio de sua carreira de
compositor na Itlia , CG pensou ser aquela uma empresa fcil: aqui e ali, uma bela ria;
acol, uma cano simples e melodiosa remember Mia piccirella, do Salvator Rosa ,
tudo entremeado de sombrias marchas nas cordas baixas apoiadas nos fagotes e nas
trompas, passar de rondas noturnas ao rufar de tambores, bals inglesa, madrigais de
corte em msica salottiera. Doce engano. Teve ele de demorar-se, e muito, na
composio dessa pera, e jamais ficou satisfeito com o que havia feito, como o
demonstram os drsticos cortes e modificaes que levaria a cabo mesmo antes da
primeira rcita, e tambm depois dela.

22- INTERRUPES, CABALA, M ESTRIA

Como se isso no bastasse, ainda foi necessrio interromper a composio para atender
a uma encomenda urgente e irrecusvel. D. Pedro II queria um hino para ser executado
em Filadlfia, nas solenidades de comemorao do primeiro centenrio da independncia
americana. Saluto del Brasile foi ali ouvido em 4 de julho de 1876. Finalmente, Maria
Tudor subiu cena do Scala, em 27 de maro de 1879. E foi impiedosamente vaiada.
Consta que o pblico sentiu-se ofendido com o fato de, na pea de Hugo, o favorito da
rainha, homem totalmente desprovido de escrpulos, ser um seu compatriota, o
napolitano Fabiano Fabiani. Alis, em 1837, ao publicar a terceira edio de seu drama,
Hugo j se preocupara em ajuntar-lhe uma nota, inteno dos leitores italianos,
explicando que as duras palavras dirigidas por Maria a Fabiano no refletiam seus
sentimentos pessoais sobre os homens italianos, "que nos deram Dante, Rafael e
Michelangelo e, com a Frana, compartilham Napoleo". De resto, em 1843, ao musicar
pela primeira vez o drama de Hugo, Pacini tomara a precauo de naturalizar Fabiano
ingls, dando-lhe o nome de Fennimore (ver A pera Romntica Italiana, desta coleo).
Alm disso, fala-se numa cabala contra a pera, organizada pelos partidrios da
renomada Antonietta Fricci, que pretendia criar o papel-ttulo, mas fora preterida no elenco

por Anna d'Angeri. Protegida da Casa Ricordi, DAngeri era a grande estrela dos papis
dramticos no Scala daquela poca. Mas Fricci j estava, a essa altura, numa fase de
declnio vocal, e Marcus Ges da opinio que a eventual claque de seus fs no teria
sido suficientemente forte para promover o fracasso. pouco provvel tambm que
houvesse a uma reao de carter chauvinista do pblico, pois tanto Fricci (na verdade
Freitsche) quanto DAngeri (Anna von Angermayer-Redernburg) eram austracas,
nascidas em Viena. Seja como for, nem a boa regncia de Marino Mancinelli e a
excelncia do elenco impediram o desastre. Ao lado de Anna dAngeri havia Francesco
Tamagno, futuro criador do Otello, ento com 28 anos e no auge da forma; Emma Turolla,
Giuseppe Kaschmann e douard de Reszke.
O bem escrito Preldio foi muito aplaudido. Foi boa tambm a acolhida a Se allora
bruna, a serenata que Fabiano faz a Giovanna, cuja melodia, de grande elasticidade
rtmica, vem marcada con abbandono e quasi senza misura. Mas depois de Canta
sempre, canta o bella, o dueto entre Fabiano e Giovanna, o pblico comeou a esfriar, a
tornar-se inquieto, at prorromper em vaias. o prprio Antnio Carlos quem conta: A
pera acabou acompanhada de gaitas, assobios, sanfonas, e no faltou o famoso cri cri!

23- MS CRTICAS
Em 28 de maro, a crtica do Corriere della Sera, assinada Hans, fazia o necrolgio:
A Maria Tudor, de Carlos Gomes, obteve ontem noite, no Scala, um
decidido, desolador, irreparvel insucesso; e a crtica por mais que isso lhe parea
odioso tem de fazer o papel de coveiro. O pblico veio ao teatro com boas intenes,
pois o compositor Gomes, se bem que brasileiro, aqui considerado e amado como um
nosso concidado.
E depois de reconhecer mritos ao libreto e aos intrpretes, Hans acrescentava:
A culpa recai ento, exclusivamente, sobre o maestro, que no soube, com tantos
elementos favorveis, obter sucesso. No sabemos se Maria Tudor merecer a honra de
uma segunda rcita; no a desejamos nem para o compositor nem para o pblico.
No Perseveranza de 28 de maro, o prprio Filippi, sempre favorvel a Gomes, achou
que, apesar de muitas belezas, no conjunto a pera no tinha igualdade de estilo, nem
verdadeira originalidade de inspirao, nem medida dos efeitos. No final de seu texto,
percebe-se o que talvez seja a verdadeira razo para o insucesso: o desagrado dos

italianos com o prestgio granjeado, em seus palcos, por um estrangeiro. Reao

explicvel: entre 1870-1879, Gomes tinha sido o segundo autor mais encenado no Scala.
Suas peras tinham alcanado 62 rcitas, contra 166 das de Verdi, seguidas por 54 das
de Donizetti. Diz Filippi:
Nenhum outro compositor foi, como Gomes, favorecido pela sorte. Chegado Itlia, seus
primeiros trabalhos, em que brilhava certo brio meldico muito original, lhe valeram todas
as simpatias, bem merecidas, e lhe propiciariam a nossa nacionalidade musical, no lhe
sobrando de brasileiro seno o nome, a cor e a hirsuta cabeleira. De quatro peras que
escreveu, teve a inaudita fortuna de encenar trs no Scala, (...) enquanto existem no s
jovens de talento, mas tambm compositores de verdadeiro merecimento, que esperam
anos antes de poder encenar uma pera, e se acham afortunados se podem faz-lo no
Dal Verme. (...) Digo tudo isso porque, tanto mais um compositor chegou ao alto, mais a
crtica tem o dever de colocar as coisas em seu estado normal, razovel.
Nas noites subseqentes, um pblico popular, sem vnculos com a poltica de bastidores
do teatro, reagiu com mais calor msica da Maria Tudor. O prprio Corriere foi obrigado
a constatar que o compositor, se estivesse presente, teria recebido mais chamadas que
na primeira representao, e no teria ouvido os assobios cruis da quinta-feira. Mas
isso no pareceu consolar o compositor, inconformado com o fracasso da estria e as
impiedosas farpas da crtica. Inseguro como era, a aprovao da platia e da imprensa
pareciam-lhe indispensveis. Na poca da Maria Tudor, DOrmeville escreveu a um amigo
comum:
O mal-estar de que sofre Gomes um s, a preocupao contnua com aquilo que se
dir de seus trabalhos depois da representao. Quando compe, no pensa somente no
assunto, nos versos, na msica. Pensa nos ranzinzas do pblico que querem isto, nos
Aristarcos da crtica que querem aquilo, e estoura os miolos e atormenta a imaginao
para no desgostar aqueles e agradar a estes.

24- CRTICAS INJUSTAS

Crticas que se tornam descabidas a partir do momento em que temos a opertunidade de
fazer um exame isento da pera em sua forma integral como a que nos foi dada, em
1998, pela gravao do maestro Luiz Fernando Malheiro, o primeiro neste sculo a
executar Maria Tudor absolutamente sem cortes. O que se constata que se trata de uma

obra perfeitamente equilibrada que, ao mesmo tempo, faz a sntese entre a gran maniera
da pera tradicional por exemplo, o amplo concertato Cielo! luom da me tradito...
com que se encerra o ato III e a modernidade de escrita. Os traos inovadores se
revelam com as sonoridades inusitadas do Preldio, no qual Conati foi o primeiro a
perceber um surpreendente sabor pr-mascagnano. muito rica a combinao de
timbres do primeiro tema, que reaparecer vrias vezes, no corpo da obra, sempre
associado a situaes de mistrio, de expectativa. Segue-se uma marcha em largo
cantabile espressivo de cativante beleza na sua solenidade e em seu desenvolvimento
harmnico (Ges) , que ser ouvida no final, quando Fabiano for levado para o
cadafalso. A ela se fundem habilmente outros temas da pera.
Maria Tudor ainda uma pera de nmeros e, nesse sentido, de estrutura conservadora
no correspondendo, portanto, ao gosto da platia mais sofisticada. Mas exemplifica
perfeitamente a capacidade de Carlos Gomes de caracterizar musicalmente as suas
personagens. Gilberto, homem do povo, expressa-se com melodias simples, de
harmonias bsicas: por exemplo, no arioso Tanti il mio cor, bellangelo, do ato I. Da
mesma forma, as origens modestas de Giovanna so sugeridas pela factura um tanto
ultrapassada de sua romana, Quanti raggi del ciel brillar veggio (ato I), de corte e
melodismo donizettiano. Mas de estilo muito moderno a mistura de recitativo e parlato
que h no dilogo seguinte entre a jovem e seu tutor. Quanto a Fabiani, o sedutor vindo
da ensolarada terra do canto, este se expressa sempre em melodias derramadas:
na cena com Giovanna, Canta sempre, canta o bella;
no dueto com Maria, Colui che non canta, que converge para a apaixonada
seo Dimmi che m'ami e guardami negli occhi, em que a rainha expressa seu temor de
que o amante a engane;
na luminosa Sol ch'io ti sfiori, do ato III.
Parente prximo do Duque de Mntua ele tambm, por sinal, originariamente
personagem de Hugo Fabiani o sedutor nato, mulherengo, volvel. Mas no um mau
carter. sua maneira, ama a rainha, e nunca tem para ela uma s palavra spera,
mesmo quando confrontado com as mais duras acusaes.
Don Gil uma das figuras mais interessantes da galeria de personagens de Carlos
Gomes, um Cambro cuja elegncia aristocrtica faz suas maquinaes prenunciarem as
de Iago e Scarpia. O nico momento em que a sua linha de canto sai da declamao
meldica contnua na ria Lugubre giocoliero, do ato IV, em que tem de decidir se
poupa a vida de Fabiani e manda Gilberto para o cadafalso, como a rainha lhe pediu. O
tipo de dilema que enfrenta e a forma como a ria oscila entre o recitativo e o cantbile

 apontam para o futuro: nela, temos a impresso de j ouvir o Nemico della patria de
Grard, no Andrea Chenier de Giordano.

25- UMA PERSONAGEM FASCINANTE

A personagem mais fascinante, evidentemente, a prpria Maria, pela complexidade
tcnica que exige e pela ambiguidade de um carter no-monocrmico. Comeando
como uma das rainhas de Donizetti, que usa de imensa ternura ao falar com o amante,
recorrendo inclusive a efeitos de coloratura, Maria se transforma numa personagem prverista, de tessitura dramtica e colorido vocal muito mais pesado, a partir do momento
em que descobre estar sendo enganada por Fabiani. Percebemos bruscamente a
mudana na exclamao Che?! Possibile fia? Favelli il vero?! que a rainha emite no
momento em que Gil lhe revela: o sedutor de Giovanna seu amante italiano. Na
impressionante cena final do ato II, ela exclama:
Vendetta! Ma quella duna donna
non val: quella voglio duna regina!
Tradita in me la donna
hai tu... mas una Tudor
raccoglie il guanto a vendicar loffesa!
(Vingana! Mas a de uma mulher no vale: quero a de uma rainha. Em mim, traste a
mulher... mas uma Tudor que recolhe a luva para vingar a ofensa!) a mulher confusa e
apaixonada, porm, quem aparece no incio do ato IV, depois que a rainha fez Fabiani cair
numa armadinha e o condenou a morte.
Pi intensamente io lamo
quanto pi lora del supplizio avanza,
confessa ela. Quanto mais a hora do suplcio se aproxima, mais intensamente eu o amo.
E na ria que coroa esse imenso monlogo, Oh, mie notti damor, ouvimos uma das
melodias mais brasileiras de Gomes como se, inconscientemente, ele equacionasse as
noites de amor, xtase e encantos com o langor tropical. De extrema fora tambm a
confrontao da rainha com sua rival, logo a seguir Concedimi a tuoi piedi cader
mais umas das marcantes cenas soprano-mezzo da pera italiana no fim do Ottocento.
O selo pirata UORC tinha de Maria Tudor a integral de 1958, no Municipal do Rio, com
Irmgard Mueller, Assis Pacheco, Lourival Braga e Newton Paiva/ Santiago Guerra.

Na coleo Masterclass, est includa a do Municipal de So Paulo em 1978, com Mabel

Veleris, Eduardo lvares, Adrianna Cantelli, Fernando Teixeira e Wilson Carrara/ Mario
Perusso.
Mas o melhor registro, em vdeo e CD, o da So Paulo ImagemData/Sudameris,
realizado na Bulgria em novembro de 1998. absolutamente integral; tem excelente
regncia de Luiz Fernando Malheiro; e excepcional interpretaes da brasileira Eliane
Coelho estrela do elenco estvel da pera de Viena e da meio-soprano blgara Elena
Tchavdrova-Issa, razoavelmente secundadas pelo tenor Kostadn Andriev e pelo
bartono Franco Pomponi.

26 - A VILLA BRASILIS
O conjunto de dissabores pessoais e profissionais vivido por Carlos Gomes nessa fase
convenceu-o a aceitar o convite que lhe fora feito, em 1880, por um grupo de
personalidades baianas encabeadas pelo comendador Theodoro Teixeira Gomes, de vir
ao Brasil para a encenao do Guarany, do Salvator Rosa e da Fosca. Recebido como
um rei em Salvador, retribuiu com um hino para coro e orquestra, em homenagem ao
tricentenrio de morte de Lus de Cames, executado simultaneamente, em 10 de junho,
no Teatro So Joo, de Salvador, e no D. Pedro II, do Rio. Acolhida to boa lhe foi dada
em So Paulo e Rio, que Antnio Carlos se entusiasmou a fazer, entre 1880 e 1889,
diversas outras viagens entre a Itlia e seu pas. O fracasso da Maria Tudor no o fizera
desanimar, como o atesta uma carta a Giraldoni, uma semana aps essa estria
malfadada, em que se declara disposto a estrear logo uma nova pera. Mas as
dificuldades estavam longe de terminar.
No fim de 1879, antes de partir para o Brasil, Carlos Gomes comprara em Maggianico um
terreno de dez mil metros quadrados, encarregando o engenheiro Bolla, de Lecco, de
construir uma casa, a Villa Brasilia, onde levaria por breve tempo vida principesca. Em
Carlos Gomes: Projeo no Exterior3, conta Luiz Heitor:
Ali, tudo o que podia evocar o Brasil se achava presente: objetos, plantas, animais. A
opulenta Villa (...) guardava sempre, hasteado no terrao, o pavilho nacional, e tinha, no
parque, bambual, sagis em liberdade, viveiros de papagaios e araras. No interior, as
paredes ostentavam toda uma panplia multicolor de armas e adornos indgenas.

Ensaio recolhido em Carlos Gomes: uma Obra em Foco.

Antes de viajar, Antnio Carlos encarregara o taverneiro Giuseppe Invernizzi, apelidado

Davide, de supervisionar a construo, comprando o material e pagando os
empreiteiros. A documentao existente demonstra no procederem as afirmativas de
certos bigrafos de que, ao chegar Itlia, o compositor encontrara uma manso mais
faranica do que o planejado, ou de que Davide o tenha enganado. Antnio Carlos
sempre foi perdulrio e imprevidente. Ganhou muito dinheiro no Brasil e com os direitos
autorais de apresentao de suas peras em vrias partes do mundo. Mas gastou-o
impensadamente, mesmo depois de, em 1880, ter sido cortada a penso que recebia do
governo brasileiro. Entre 1882 e 1887, fez cinco hipotecas, no valor de 60.000 liras. E em
1887, teve de vender a manso e ir morar em um modestssimo apartamento, em Milo.
Mais tarde, a Villa Brasilia seria convertida, pela prefeitura de Lecco, em um centro
cultural que funciona at hoje.

27 - UMA SINOPSE REJEITADA

Nessa fase, Carlos Gomes j estava trabalhando em Lo Schiavo, baseado em um
argumento inspirado na campanha abolicionista. Essa sinopse lhe fora preparada, em
1882, por um amigo, o visconde Alfredo dEscragnolle Taunay, durante uma de suas
visitas ao Brasil. Renomado engenheiro militar, escritor que se tornou conhecido como o
autor do romance Inocncia e do relato histrico A Retirada da Laguna, sobre a Guerra do
Paraguai, de que participara, o visconde de Taunay estava, como todos os progressistas
da poca, muito envolvido com a causa da emancipao dos escravos. Ele prprio conta:
Foi um rascunho apressado, que escrevi a lpis, sobre uma mesa do Hotel
de Frana, em cinco ou seis pginas de papel de carta, enquanto Antnio Carlos acabava
de arrumar as malas.
A trama, passada no Rio em 1801, teria como protagonista um escravo
liberto, homem de grandes qualidades morais, envolvido na luta pela emancipao total
de seus irmos. Mas nem o libretista, Rodolfo Paravicini, nem o editor Giulio Ricordi
concordaram em ter um negro como personagem principal. Com a aquiescncia de
Carlos Gomes como o demonstra uma carta de 5 de dezembro de 1884 , ficou
decidido que a ao seria recuada para o sculo XVII, e os negros transformados em
ndios. Isso era aceitvel para os europeus, devido voga operstica de exotismo, como
j acontecera antes com o Guarany. Curiosa essa manifestao de preconceito pois,

anteriormente, j houvera em Verdi duas personagens de cor. Mas Ada era uma princesa
etope, escrava porque prisioneira de guerra; e Otello era um mouro, enobrecido pelos
servios militares que prestara Serenssima Repblica e isso conferia a ambos um
status mais respeitvel do que o que teria um humilde africano que, ainda por cima,
ousava rebelar-se contra a ordem estabelecida.

28 - UM NOVO LIBRETO PARA LO SCHIAVO

Ficou assim decidido que a pera se ambientaria na poca das lutas entre os portugueses
e os invasores franceses que, desde 1555, chefiados pelo almirante Villegaignon, tinhamse instalado na Baa da Guanabara. A luta se estendeu de 1560 at 1567, quando os
franceses foram expulsos. Ficou famoso o episdio da aliana dos tamoios com as tribos
do litoral, Bertioga, Cabo Frio, ou do interior, no Vale do Paraba. Chefiados pelo cacique
Aimber que na pera, por razes fonticas, transforma-se em Iber os ndios
moveram guerra ao portugueses mas, derrotados, foram escravizados. Para a
modificao do libreto, foram usadas vrias fontes:
informaes sobre a Confederao dos Tamoios encontradas na Histria do
Brasil do viajante ingls Robert Southey.
sugestes encontradas no poema pico A Confederao dos Tamoios, de
Domingos Jos Gonalves de Magalhes, que o conde Ermanno Stradelli traduzira para o
italiano em 1885;
situaes tiradas de Moema, argumento que Taunay oferecera a Antnio Carlos
antes do insucesso da Maria Tudor. Esse roteiro, que Gomes recusara por no querer
pr em cena ndios outra vez, relatava um episdio vivido pelo prprio Taunay ao
participar de uma expedio geogrfica provncia do Mato Grosso em 1865. Ele
conhecera uma ndia chamada Antnia, por quem se apaixonou. Essa , de resto, a fonte
de inspirao para o conto Irec, a Guan, publicado em suas Histrias brasileiras;
e tambm o esquema bsico da ao de Les Danitcheffs, pea que
Alexandre Dumas filho escrevera, em 1876, em colaborao com o russo Korvn
Krukvski (o leitor encontrar a sinopse dessa pea no captulo sobre Catalani, pois nela
baseou-se, em 1886, Edmea, pera desse compositor).
Misturada guerra entre os tamoios e portugueses, contada a histria do ex-chefe
tamoio Iber feito escravo, obrigado a se casar com a escrava Ilara. Mas vive com ela

irmmente, pois sabe que Ilara ama Amrico, o jovem portugus que, em suas viagens,
h de se encontrar com a condessa de Boissy, uma nobre francesa. No final, o escravo
liberto se sacrificar para que Ilara e Amrico possam viver felizes. Ao comparar esta
sinopse com a da Edmea, de Catalani, o leitor ver que todas as situaes da pea de
Dumas filho reaparecem na pera. Chega a haver frases inteiras do drama literalmente
traduzidas no libreto. Essa mudanas muito artificiais seriam responsveis por
incongruncias na trama. estranho que o brasileiro Gomes aceitasse a desenvoltura
com que Paravicini fantasiava a realidade histrica nacional: basta lembrar que a
condessa de Bouillon mora em um grande castelo em Niteri (!) e no possui escravos
por ser francesa um sentimento iluminista, tpico do sculo XVIII, que uma dama
gaulesa da dcada de 1560 dificilmente teria. Ainda mais que ele tinha conscincia das
deficincias do poeta pois, em carta de 11 de dezembro a seu amigo Mandelli, escreveu:
(O libreto) me parece melhor como argumento. Os versos so coisa de fazer rir as
galinhas do campons que o Davide! Acrescente a essas minhas prolongadas e
involuntrias oscilaes a dificuldade em obter, em tempo hbil, as mudanas de que
necessito.

29 - PROBLEMAS COM LO SCHIAVO

A manipulao do argumento desagradou profundamente a Taunay e este exigiu que seu
nome fosse riscado do projeto embora ele aparea ao lado do de Paravicini na capa da
partitura publicada pela Casa Ricordi. Lo Schiavo teve gnese difcil, retardada pelas
crises de insegurana, as dificuldades financeiras, os problemas com Adelina que
morreu de tuberculose, em 6 de agosto de 1887, aos 45 anos de idade e o infrutfero
processo contra o cunhado da mulher, Emilio Donadon, que ela nomeara curador de seus
bens antes de morrer. A essa disputa viria juntar-se outra, muito desgastante. Em 1884,
Antnio Carlos musicara um Inno-Marcia Un astro splendido nel ciel appar , com
texto do tenente Francesco Giacinto Giganti, instrutor de seu filho Carletto no Real
Colgio Militar Longone, de Milo. A publicao desse hino pela Casa Lucca j causara
indignao a Giulio Ricordi, que ainda no levara a efeito a absoro da editora rival, s
efetivada em 1888. E quando Gomes decidiu inserir as palavras de Giganti no ato II do
Schiavo, esbarrou na oposio de Paravicini. Como as duas partes se mostrassem
irredutveis, houve um litgio judicial desfavorvel ao compositor. Isso contribuiu para que

Ricordi rescindisse o contrato que previa a estria da pera no Teatro Comunale de

Bolonha. Mas no foi esse o nico motivo, lembra Ges:
Os tempos haviam mudado. E no era s por obras de CG que diminua o interesse dos
editores no final da dcada de 80. Os compositores de sua gerao comeavam a ser
preteridos pelos da Giovanne Scuola que chegavam, inclusive, e principalmente, com
Puccini em quem os Ricordi investiam de armas e bagagens...
O jeito era trazer Lo Schiavo para o Brasil. Mas foram longas e difceis as negociaes
com o empresrio Mario Musella, que dirigia o Teatro Imperial Dom Pedro II. Musella
desconfiava de Carlos Gomes que, dois anos antes, no cumprira a promessa de terminar
a pera Morena para que ela pudesse ser encenada no Rio; e achava que, com seu
temperamento autoritrio, Antnio Carlos criaria dificuldades nos ensaios. As querelas s
se encerraram com a interveno do imperador, que ordenou a incluso do Escravo na
temporada. Ainda assim, era necessrio arrecadar os fundos necessrios para cobrir as
despesas de cenrios, figurinos e cpias da partitura, e pagar o cach do bartono
Innocente de Anna, que viria da Itlia criar o papel de Iber. Para isso, foram necessrias
subscries.

30- A ESTRIA NO BRASIL

Realizou-se, no Cassino Fluminense, em 1 de setembro, um concerto beneficente a que
compareceu a fina flor da nobreza. Depois, o crtico Oscar Guanabarino fez gestes junto
princesa Isabel a quem a partitura fora dedicada , para a abertura de uma lista de
doaes que arrecadasse os fundos necessrios montagem. O imperador e sua mulher
abriram a lista com 500$000 cada um, seguidos pelos 400$000 do prncipe Dom Pedro
Augusto. No total, o grupo de organizadores formado por Guanabarino, Taunay, Andr
Rebouas, Salvador de Mendona e o comerciante Francisco da Graa Castelles, todos
eles amigos de Antnio Carlos, juntaram 50 mil francos e a pera foi para o palco.
Em 27 de setembro de 1889, o prprio compositor regeu a primeira rcita, cantada por De
Anna, Maria Peri, Franco Cardinali, Enrico Serbolini e a holandesa Marie van Cauteren.
As demais rcitas foram regidas pelo maestro Bonicciolli. A calorosa reao do pblico, a
promoo a dignitrio da Ordem da Rosa, e a promessa do imperador de lhe dar a
direo do Conservatrio do Rio de Janeiro pareceram consolar Carlos Gomes dos

problemas por que vinha passando na Itlia. Mas por pouco tempo. Um ms e dezoito
dias depois, em 15 de novembro, a Repblica foi proclamada.
Na hora de se escolher o novo diretor do conservatrio, o compositor, tendo perdido o
apoio com que contava no governo, foi preterido em favor de Leopoldo Miguez. Alm da
questo poltica, Miguez, que estudara na Alemanha, contava com o apoio dos
wagneritas, liderados por Rodrigo Barbosa; e estes consideravam o melodrama italiano
fora de moda. Tem razo, porm, Marcus Ges: apesar das lamentaes filiais e as
choramingadas dos amigos, que viam nessa deciso uma injustia clamorosa, ningum
poderia garantir que Gomes ficasse no Rio de Janeiro, exercendo essa funo. O mais
provvel que ele a abandonasse seguidamente para voltar a Milo, perseguindo o
prosseguimento de sua carreira como operista italiano. E a tenso com o novo governo
aumentou quando Carlos Gomes, alegando muito coerentemente a fidelidade ao
imperador, a quem devera o impulso inicial sua carreira de msico, recusou os vinte
contos de ris que o marechal Deodoro da Fonseca lhe oferecera para escrever a msica
do Hino Repblica que acabou sendo composta por Miguez. Isso fez com que, em
1890, ele se decidisse a voltar para a Itlia.

31 - GRANDE INSPIRAO MELDICA

Do ponto de vista estrutural, Lo Schiavo uma pera de nmeros relativamente
convencional. Mas apresenta Carlos Gomes em um de seus melhores momentos de
inspirao meldica capaz de encontrar harmonias e timbres raros, de aproveitar ritmos
inusitados e de utilizar modulaes as mais eficazes e inesperadas (Marcus Ges).
Como no Guarany, a msica , de um modo geral, italianada. Mas, como observa Joo
Itiber da Cunha, num ensaio publicado na Revista Brasileira de Msica, h nela certas
estranhezas rtmicas e temas de sabor agreste e mesmo selvagem, que nada tm a ver
com a msica da Europa, e muito menos com a italiana. Sempre que Carlos Gomes quer
apresentar o elemento autctone do Brasil, sejam guaranis, tamoios ou aimors, ele
encontra no seu estro acentos caractersticos e inditos, que surpreendem pela fora de
expresso e pela novidade, j no diremos pelo exotismo.
rias como Quando nascesti tu, de Amrico, em que visvel essa filiao meldica
cano popular brasileira oitocentista; Sogni d'amore, de Iber, ou o polmico Hino
Liberdade, esto entre as melhores pginas escritas por Carlos Gomes. Em O Escravo,

so usados temas recorrentes mas, desta vez, com extrema economia de meios. S h
dois motivos que sero virtuosisticamente modificados e desenvolvidos ao longo de toda
a obra. O primeiro deles, ouvido logo no incio do Preldio, refere-se a Ilara; o segundo
o que est ligado coragem e altrusmo de Iber e, conseqentemente, aos tamoios. o
motivo ouvido quando o capataz Gianfera fala dele pela primeira vez, na cena 3 do ato I:
Di quella razza indomita lorgoglio mantiene.. Marcus Ges chama a ateno para o fato
de que so duas melodias aparentadas, como se uma decorresse da outra, e surgiro de
diversas formas, fragmentadas, em variaes, modulaes e cantadas por diveros
instrumentos da orquestra.
O carter herico de Iber um dos raros protagonistas bartonos na pera daquele
perodo de resto ressaltado tanto em sua expressiva primeira entrada, Libero nacqui
al par del tuo signor, usurpator di questo suolo!, quanto em sua vibrante narrativa In
aspra guerra per la mia terra, que possui acompanhamento em quintas estupendamente
bem urdido em sua tendncia dissonante (Ges). O interldio da Alvorada, na cena 4
do ato IV, tornou-se muito popular no Brasil como pea isolada de concertos sinfnicos.
Essa bela pgina, que descrive lo spuntare della aurora brasiliana, revela capacidade
aprecivel para a evocao musical da natureza, numa linha que a liga tradio
francesa das peas instrumentais criadoras de ambientao. E deixa marca na msica
italiana da poca: inegvel a influncia sobre o Hino do Sol com que se inicia a Iris, de
Pietro Mascagni (h em ambos a mesma gradao, em crescendo, do pianissimo ao
fortissimo, para sugerir o nascer do sol, e a mesma tonalidade, maior em Gomes, menor
em Mascagni).
Mas a Ilara que o msico reserva as mais belas melodias da pera, seja no Ei partir,
lasciandomi nel core, do ato I, seja na sugestiva romana Come serenamente, do IV,
que Conati considera o pressgio de um novo estilo j prestes a manifestar-se com a
Giovane Scuola. O ponto culminante da pera , sem dvida alguma, a grande cena do
ato III em que a ndia lembra-se de sua juventude e expressa a saudade que sente da
terra natal espelhando sentimentos que o prprio Antnio Carlos provavelmente
experimentava naqueles anos atribulados. A cena se inicia com o recitativo sobre o tema
de Ilara, Alba dorata del natio mio suol verso modificada do original, onde estava
Cielo adorato del brasileo suolo. Vem em seguida a ria, O ciel di Parahyba ove sognai
damor, que culmina na longa frase ascendente que leva a A te la vita, lanima torna
piangendo, para se encerrar com a longa nota prolongada de Meglio morir. De
esplndido colorido orquestral, progresses harmnicas perfeitamente calculadas e

intenso clima potico, nela est uma das mais refinadas realizaes do canto italiano
nessa fase de transio entre o Romantismo e o Verismo.

32 - PONTOS FRACOS
Ao lado disso, entretanto, no faltam alguns momentos banais, com acompanhamento
orquestral rotineiro e o uso de recursos vocais estereotipados. As pginas dedicadas, no
ato II, condessa de Boissy so as que mais se ressentem disso. Como no Guarany, a
melodia da Dana do Tamoios, em que pese sua elasticidade e o fato de vir envolta num
ritmo de batuque, msica tipicamente italiana, usada para caracterizar os ndios
brasileiros. Mas no que tem de melhor, O Escravo d exemplos impecveis de perfeita
correspondncia entre a msica e a ao cnica. O Preldio, bastante sinttico mas de
original colorido instrumental, abre-se com uma frase de tom buclico do obo, que
dialoga brevemente com os violinos. Logo surge um novo tema com uma sucesso de
intervalos de quinta, pouco usuais na pera italiana da poca, conduzindo ao expansivo
tema que caracterizar Ilara, em que j h o tom tpico da frase verista de que Carlos
Gomes , sem dvida alguma, o mais tpico precursor. O retorno ligeiramente modificado
do tema inicial finaliza a pea que, em Carlos Gomes: uma Obra em Foco, Joo Itiber da
Cunha assim descreve:
No uma pgina sinfnica de grande imponncia, mas toda ela de delicadeza, de boa
sentimentalidade, com um leve cunho de orientalismo expresso na toada pastoral do
obo.
Na opinio de Marcelo Conati,
com Lo Schiavo, o mpeto dramtico de Gomes tende a atenuar-se; ele entra em uma
fase reflexiva na qual o dinamismo do discurso musical se transforma em pintura de
ambiente. O interesse, agora, redide primordialmente nas partes lricas; as dramticas,
embora no estejam privadas de eficincia, no atingem a intensidade de certas pginas
da Fosca nem a imediateza que era uma das caractersticas do Guarany. A estrutura
dramatrgica apresenta carncias que no so irrelevantes, principalmente na definio
dos caracteres; mas algumas situaes so bem conduzidas, com sentimento potico e
resultados convincentes no plano da expresso teatral. A composio apresenta um
equilbrio geral, que lhe conferido por uma certa organizao estilstica, o faz com o

Escravo seja considerado, pela maioria dos estudiosos, uma das peras mais bemsucedidas de Carlos Gomes.
Lo Schiavo nunca foi encenada na Itlia. O maestro Gino Marinuzzi tentou, sem sucesso,
inclu-la na temporada do Scala, em 1936, em comemorao ao centenrio de
nascimento do compositor. Tendo falhado esse projeto, tudo o que conseguiu foi realizar,
no ano seguinte, um concerto de trechos de vrias obras. No chegou tampouco a
concretizar-se o plano do produtor Fernando Bicudo de apresentar a pera na Itlia em
2000, com elenco brasileiro, tendo como protagonista o bartono Sebastio Teixeira, que
cantara o papel em So Paulo e Belo Horizonte. At a data do fechamento deste captulo,
em abril de 2002, no tenho notcia de uma montagem italiana do Escravo. Duas integrais
ao vivo documentam essa pera:

a da Masterclass, de 1959, no Municipal do Rio, com Lourival Braga, Ida

Miccolis, Alfredo Colsimo, Lus Nascimento, Anthea Cludia/Santiago Guerra;

e a da Voce, de 1977, no Municipal de So Paulo, com Fernando Teixeira, Leila

Guimares, Benito Maresca, Amin Feres e Maria Tereza Godoy/David Machado.

33 - DE VOLTA A MILO: O CONDOR

Retornando a Milo, depois da estria do Schiavo no Brasil, Carlos Gomes hospedou-se
no apartamento de sua amiga, a condessa Cavallini. Comeou a trabalhar em O Cntico
dos Cnticos, comdia em um ato de Felice Cavallotti; mas no chegou a termin-la.
Aceitou, porm, uma encomenda dos irmos Cesare e Enrico Corti, de uma pera para a
temporada de 1891 no Scala. Foi escolhido por ser o mais competente dos compositores
da poca no comprometido com Ricordi ou Sonzogno, as duas editoras que, quela
altura, travavam combate de morte pela hegemonia nos palcos lricos em especial
naquele ano de 1890, em que a Cavalleria Rusticana estava virando a mesa do
melodrama peninsular. Os irmos Corti, de comum acordo com Sonzogno, ofereceram ao
compositor um libreto escrito por Mario Canti, poeta obscuro, a respeito do qual no se
tem muitas referncias.
Canti imagina a histria de Odalea, rainha de Samarcanda, amada por Condor, guardada
num santurio no qual ningum pode entrar embora o mago Almanzor faa ao pagem
Adin a profecia de que um profanador se aproxima. De fato, Condor, o chefe das Hordas
Negras, tem a audcia de entrar no palcio e confessar a Odalea o seu amor. Cansada de

viver sozinha, a soberana o salva da ira de seu povo, e Condor recusa-se a seguir
Zuleida, sua me, quando esta vem tentar alert-lo contra a indignao no s dos
habitantes de Samarcanda mas tambm dos membros das Hordas, que se sentem
abandonados por seu chefe. Ao saber que as Hordas pretendem raptar Odalea, Condor
corre em seu socorro, sem se fazer reconhecer. Ao identificar nele seu salvador, Odalea
nomeia-o emir de suas tropas, mas isso s faz aumentar o furor da populao, que
incendeia o palcio. Para salvar uma vez mais a vida da mulher que ama, Condor se
apunhala. Quando a multido invade o palcio, encontra a rainha cada sobre o cadver
do amante. Chamando-os de brbaros, ela lhes atira o punhal ensangentado com que
ele se matou.
Condor agonizante a figura que se reclina sobre a escadaria da praa Ramos de
Azevedo, na esplanada do Teatro Municipal de So Paulo, ao lado do Vale do
Anhangaba. Ele faz parte do Monumento a Carlos Gomes, conjunto de esttuas de
mrmore e bronze realizado por Luigi Brizzolara, e instalado em 1922, como parte das
comemoraes da independncia do Brasil. Alm de uma grande esttua do compositor,
de alegorias Msica, Poesia, Glria, Itlia e ao Brasil, espalham-se pela escadaria
e pela praa personagens do Guarany, Fosca, Salvator Rosa, Maria Tudor e Schiavo.
Uma tradio paulistana diz que, para quem desce os degraus, d sorte tocar
passagem a palma da mo estendida de Condor moribundo. A pera deveria ter como
ttulo o nome da personagem masculina. Mas Antnio Carlos, como bom brasileiro atento
malcia dos outros, preferiu cham-la de Odalea, para evitar que, se ela viesse a ser
apresentada na Frana, ali fosse chamada de con dor (vagina de ouro). V-se que ele
estava de olho na possibilidade de exportar a sua pera, pois em italiano o problema no
existe, j que a palavra paroxtona.
A estria, no Scala, em 21 de fevereiro de 1891, teve acolhida muito fria, apesar da
regncia de Leopoldo Mugnone e do bom elenco: Hericlea Darcle, Adele Stehle, Erina
Borlinetto, Giovanni Battista De Negri, Francesco Navarrini e Pio Marini. Embora algumas
publicaes e a edio da partitura para canto e piano indiquem os nomes do tenor
Federico Corrado e do mezzo Vittoria Fabbri entre os criadores da pera, esses dois
cantores substituram De Negri e Borlinetto em rcitas subseqentes. Outra informao
que se costuma encontrar, nas biografias de Carlos Gomes, a de que Condor foi
cantada apenas duas vezes. Na realidade, a pera alcanou dez rcitas, contra onze do
Lohengrin e 23 da Cavalleria. Haveria ainda uma apresentao, em 27 de janeiro de
1893, no Carlo Felice de Gnova. Depois disso, a pera nunca mais foi apresentada na
Itlia.

34 - RENOVAO FORMAL
Como na Fosca, percebe-se no Condor um esforo consciente de renovao formal. H
solues harmnicas e empregos vocais que mostram o quanto Gomes acompanhava as
modificaes introduzidas pelos veristas no idioma do melodrama italiano e que, na
verdade, ele antecipara nas pginas mais inovadoras da Fosca ou da Maria Tudor. Haja
vista a tessitura ousada do Vampe folgori, rivolte!, na entrada de Odalea no incio do ato
III, seguida da declamao entrecortada de Febre fatal, sogno crudel debra folla!,
marcada andante cantabile con grande passione. Ou, no ato II, a enrgica invocao do
tenor spinto, ou di forza, como era De Negri, o criador do papel:
O lande, o vertici,
su voi pi non si librano
le folgori dellaquila regal?
N pi trema dorror
la foresta al rugito del leon?
Pur quello io son
e implacato ho lartiglio:
io son Condor!...
( plancies e montanhas, no brilham mais sobre vs os relmpagos da guia real? E a
floresta no treme mais de horror ao rugido do leo? Pois eu sou assim e tenho garras
implacveis: eu sou Condor!). H tambm, lado a lado do reconhecvel estilo meldico do
compositor aqui to inspirado quanto no Schiavo um refinamento de expresso que
mostra Gomes em dia com a pera francesa, de que Condor retm o modelo: a elegncia
da msica faz pensar em Gounod, Saint-Sans, Massenet.
Um dos sinais da ateno escola francesa, o grande cuidado de Gomes trao
tambm presente na nova escola em caracterizar musicalmente os ambientes (isso, de
resto, j fora anunciado pela Alvorada do Escravo). O ambientismo do Condor est
presente nos temas de sabor oriental que ele utiliza (embora em trechos como a Marcha
Trtara, do ato II, eles soem ingnuos e um tanto postios). Mas a escrita orquestral
muito bem trabalhada, no s no Preldio, no Noturno que introduz o ato III, ou no bal
em que uma das entradas, de carter camerstico, tem melodia particularmente bonita

mas tambm no acompanhamento instrumental, muito elaborado, e de alto grau de

autonomia em relao linha vocal.

35 - DESDM IMERECIDO
A crtica reagiu de forma um tanto perplexa, reconhecendo algumas qualidades
partitura, mas fazendo as costumeiras restries falta de unidade, instrumentao
barulhenta. Il Secolo ligado a Sonzogno, que comandava a temporada no Scala
falava na mo de mestre da primeira cena; considerava verdadeiramente feliz o dueto
Condor-Odalea; e dizia que, dos trs atos da pera, o ltimo o melhor. No
Perseveranza de 22 de fevereiro, Giovanni Battista Nappi era mais severo:
O abuso de convenes e lugares comuns do libreto se encontram tambm na msica,
embora o compositor tenda, de vez em quando, a subtrair-se a isso; mas o consegue com
esforo, com pouca espontaneidade, nunca escondendo as simpatias pelas velhas formas
do drama lrico. (...) A instrumentao me parece, salvo alguns breves momentos, muito
pesada e opressiva, pelo abuso dos metais, tornando-se as peroraes ensurdecedoras e
pouco elaboradas. Condor parece, ento, uma pera feita de um jato, toda ela animada
do mesmo sopro, ordenada com lgicas e bem determinadas intenes. No conjunto, no
h um todo harmonioso, mas uma variedade um tanto desequilibrada de cor e estilo.
No Brasil tambm os musiclogos dividiram-se a respeito do Condor. Na Histria da
Msica Brasileira, Renato Almeida da opinio que:
Se no Condor no encontramos trechos caractersticos a citar, que tivessem
permanecido na memria, pginas sinfnicas de efeito, ou cantbiles largos e sedutores,
h um esforo seguro para realizar algo de novo e uma intensidade sinfnica vigorosa.
Ouvida hoje, a obra no parece de forma alguma merecer julgamento to negativo. Na
obra coletiva j mencionada, Andrade Muricy responde a essa acusao de que o Condor
pobre em melodia:
O carter meldico que mudou. (...) As frases meldicas so geralmente mais curtas do
que as que lhe eram habituais e, alm disso, ele j as vai empregando por fragmentos
expressivos. Quando volve s frases largas, como na segunda parte do popular Noturno
do terceiro ato, j descora um pouco e se trivializa, no conseguindo manter a fluncia de
suas melodias juvenis e a maravilhosa frescura de acentos de certas rias de O Escravo.

Esse emprego variado e multiforme de fragmentos expressivos de frases, que caracteriza

o processo de desenvolvimento do Condor, aproxima-o mais do Verismo.
De fato, os cantbiles caractersticos do autor ali esto com toda a fora: prova disso o
lamento de Odalea, Ah!, quanto ciel rapiva a me crudel!, em seu monlogo do ato III. Um
estilo lrico que se espraia voluptuosamente no belo Noturno com que se abre o ato III.
evidente que Condor, em 1891, tinha poucas condies de agradar a um pblico que
como diz Julian Budden j tinha provado o sangue verista. A histria ingnua e de um
orientalismo j fora de moda, a m qualidade potica de um libreto cheio de lugarescomuns, o formato de grand-opra no mais condizente com as peras compactas, geis
e intensas praticadas pelos veristas j no atendiam mais ao gosto do dia.

36 - Uma Obra Madura

Mas simplesmente no ter prestado ateno partitura supor que ela assinale um
declnio criativo do compositor. O melodismo de Gomes est l, sim, mas com
movimentos mais flexveis. O corte dos temas menos tradicional do que no Guarany;
menos popularesco do que no Salvator Rosa. Levam um passo frente a madura
expresso da Maria Tudor e do Schiavo. H em Condor, em suma, a busca visvel de um
novo roteiro esttico; ou, como diz Andrade Muricy, no um 'canto de cisne', mas uma
indistinta, tateante aurora.
Condor/Odalea tem diviso em nmeros muito tnue. Tende para a estrutura em blocos
contnuos que Verdi consolidara no Otello; e, nesse sentido, confirma uma tendncia j
perceptvel no autor desde o Guarany. Alm da predominncia, j observada, do tipo de
vocalidade que faz a voz ascender subitamente do registro central para a regio aguda
tcnica que vai proliferar no Verismo , caracterstica no Condor a preocupao com um
tipo de declamao que valorize a clara pronncia das palavras. E esse outro ponto em
que est intimamente associada nova escola.
O selo pirata JSM-UORC tinha a integral de Eleazar de Carvalho, no Municipal do Rio
(1944); mas ela apresentava srios problemas de edio e cortes lamentveis. O rtulo
do disco registrava Carmen Gomes e Elias Reis e Silva como os intrpretes dos papis
principais; mas Srgio Nepomuceno Correa, em seu levantamento discogrfico, revela
que eles foram, na verdade, feitos por Maria Helena Martins e Carlo Merino. O elenco
completado por Maria Augusta Costa, Alexandre de Lucchi, Jos Perrotta e Sarah Csar.

 igualmente cortada e de som pirata muito precrio a verso existente na srie da

Masterclass: a de Armando Belardi, realizada em 1986 na Sala Cidade de So Paulo
local provisrio de funcionamento dos corpos estveis do Municipal, durante a reforma do
teatro. No elenco esto Renata Lucci, Sergio Albertini, Niza de Castro Tank e Tereza
Boschetti.
Condor foi encenada em verso absolutamente integral inclusive com o bal do ato II
no VI Festival de pera de Manaus, em maio de 2002, dirigido por Bruno Berger-Gorski,
sob a regncia de Luiz Fernando Malheiro. No elenco estavam Cline Imbert, Fernando
Portari, Mariana Cioromilla, Solange Siquerolli e Jos Galisa. Nessa ocasio, foi feita uma
gravao em DVD, para distribuio institucional.

37 - Acolhida Fria no Brasil

Logo depois da estria do Condor, Carlos Gomes foi convidado a integrar, no Scala, a
comisso que nomearia um sucessor para Franco Faccio, doente com a paralisia cerebral
progressiva de que morreria em julho daquele mesmo ano de 1891. Dessa comisso
participavam Boito, Catalani, Antnio Bazzini, diretor do Conservatrio de Milo, e o
grande compositor de msica instrumental Giuseppe Martucci, diretor do Liceu de
Bolonha. O regente escolhido foi Edoardo Mascheroni. Em meados de maio, Antnio
Carlos embarcou com tala para o Brasil, esperando obter, com a montagem nacional da
nova pera, os lucros que no tivera na Itlia. Mas o pblico do Rio de Janeiro no estava
preparado para as novidades de estilo do espetculo a que assistiu, em 13 de agosto, no
Teatro Lrico, com a companhia reunida pelo empresrio Luigi Ducci. Do elenco original,
ele trouxera a Borlinetto e a Stehle, juntando-as ao tenor Gregorio Gabrielesco e ao
soprano Elena Theodorini, sob a regncia de Arnado Conti. Foi apenas un succs
destime. Para a nova platia, Carlos Gomes, associado ao mundo morto da monarquia,
deixara de ser o artista festejado de antes. Segundo Marcus Ges,
CG cansara o pblico com suas eternas lamrias, com sua permanente corrida atrs de
rcitas de benefcio, penses, ajudas de custas, negcios de empresamento de
temporadas e de vendas de partituras e outros que tais.
A acolhida ao Condor foi to fria que sua encenao restringiu-se capital. Em So
Paulo, ela s seria estreada em 1920. Para o desnimo de Antnio Carlos concorreu, no

final de 1891, a notcia de que, em 5 de dezembro, D. Pedro II, seu antigo protetor,
morrera em Paris.

38 - Dissabores no Fim da Vida

O final da vida do compositor foi marcado por dificuldades e decepes. No conseguiu
obter nenhuma funo oficial do governo republicano, o Congresso Nacional lhe negou
uma penso, e sequer foi convidado a integrar a delegao brasileira presente
Exposio Universal Colombiana de Chicago, em 1893. Acabou indo aos Estados Unidos
por conta prpria; mas no obteve um s centavo de ajuda das autoridades brasileiras
para montar ali uma de suas peras. E por pouco no teve de reembolsar US$ 1.000 ao
Tesouro Nacional, por excedentes de despesas com um concerto de trechos de suas
obras, que regeu em 7 de novembro de 1893.
De volta a Milo, teve a tristeza de encontrar o filho Carlos Andr doente, com
tuberculose. E foi novamente mal-sucedido ao candidatar-se sucesso do compositor
Carlo Pedrotti como diretor do Liceo Rossini, de Pesaro: o escolhido foi Pietro Mascagni
que, por sinal, faria ali uma administrao extremamente competente. Nesse meio tempo,
trabalhava num projeto novo. Ainda no Brasil, pedira a seu amigo, o deputado Annibal
Falco, que lhe escrevesse um poema sobre Cristvo Colombo libreto que Falco
produziu em italiano, com o pseudnimo de Albino Falanca. Era duplo o objetivo de Carlos
Gomes: o concurso que a Prefeitura de Gnova abrira para uma obra musical em
homenagem ao IV Centenrio do Descobrimento da Amrica; e concurso semelhante que
escolheria a cantata a ser apresentada em Chicago, durante a exposio que celebraria
essa efemride. Desta vez, viu-se triplamente frustrado. No foi premiado nem em
Chicago nem nas Festas Colombianas de Gnova, onde o comit organizador preferiu o
Cristoforo Colombo de Alberto Franchetti (ver o captulo sobre esse compositor).

39 - Projetos Inacabados
Em 1893, Carlos Gomes iniciou uma nova pera, Kaila, que no chegaria a terminar.
Este, alis, um aspecto marcante de sua personalidade artstica: a insegurana, que o
fez interessar-se e largar pelo meio os mais diversos projetos. impressionante o

levantamento feito por Marcus Ges da lista de peras iniciadas e no levadas adiante.
Por esse motivo, vale a pena cit-la aqui de forma sumria. Mas para maiores detalhes,
remeto o leitor s pp. 413-418 de Carlos Gomes: a Fora Indmita.
Amrica, de autor desconhecido, ambientado em Puebla, no Mxico, em 1822.
H suposies no comprovadas de que ele se baseie num argumento esboado
por Salvador de Mendona. Amrica o nome de uma das personagens, e no do
continente. No se encontrou msica alguma para esse libreto que ao contrrio
do que j se afirmou , no tem relao nenhuma com o do Colombo.
Celeste, de Ghislazoni, que no chegou a ser musicado.
Cromwell, de autor desconhecido, dem.
Emma di Catania, atribudo a Ghislanzoni, dem. Redigido provavelmente na
poca do Salvator Rosa.
Ezzelino da Romano (1889), de Gino Gerosa, passado no sculo XIII em Verona
e Pdua. Sem msica.
a j mencionada Kaila, de autor desconhecido, de que h referncia numa carta
de 1 de dezembro de 1894 a seu amigo o escritor Alfonso Mandelli; mas no se
encontrou msica alguma para ela.
La Canzone di Miro, de autor desconhecido, sem data, passado na Giudecca
veneziana e com trechos em dialeto vneto; sem msica.
Le Maschere, de Ghislanzoni, que ficou longos anos nas mos do compositor at
que, em 1877, o libretista se irritou e pediu-o de volta; sem msica.
Leona, de autor desconhecido, talvez de Ghislanzoni.
Marinella (1872), de Ghislanzoni; sem msica.
Os Mosqueteiros (1871), de DOrmeville, apresentado a Carlos Gomes
logo aps a estria do Guarani. No Museu Histrico Nacional do Rio de Janeiro h
manuscritos para canto e piano, de difcil leitura, de partes do ato I e fragmentos do
II dessa histria de intrigas amorosas, passadas na corte de Lus XIII.
Moema, de Alfredo DEscragnolle Taunay, de que falamos na parte deste captulo
referente ao Escravo.
Morena, de autor desconhecido, com manuscritos guardados no MHN do Rio,
datados de 11 de outubro de 1887 mas essa data pode ter sido acrescentada
posteriormente por tala Gomes, ao organizar os documentos deixados pelo pai. Na
Sevilha de 1560, o estudante Don Ramiro, filho de um dos Grandes de Espanha,
Don Pedro de Granada, apaixona-se pela cigana andaluza Morena. Essa era a
pera prometida ao empresrio Mario Musella, que no perdoava a Carlos Gomes

o no cumprimento do contrato. Em 1998, quando a So Paulo ImagemData falou

na recuperao de Joana de Flandres, anunciou-se tambm que o musiclogo
mineiro Lus Gonzaga de Aguiar estava trabalhando na restaurao de Morena.
Esse material poder revelar muito sobre os processos criadores do compositor
quando for pesquisado e editado.
Ninon de Lenclos, de autor desconhecido, de que no h nem libreto nem
msica. Atribui-se o texto ora a Paravicini, ora a Ghislanzoni ou DOrmeville. Em
suas reminiscncias do compositor, de quem foi amigo, o violista Vincenzo
Cernicchiaro afirma que ela foi iniciada em 1876. E Nello Vetro diz que h
referncia a ela numa carta de julho de 1879 Ricordi, depois da Maria Tudor.
Provavelmente a histria a mesma da comdia Ninon Lenclos, com texto e
msica de Antnio e Gaetano Cipollini, encenada no Lrico Internacional de Milo,
em 1895. Como o libretista freqentava a taberna de Davide em Lecco, no
impossvel que a idia lhe tenha sido repassada por Antnio Carlos.
o j referido Il Cantico degli Cantici (1894), esboo em um ato de Felice
Cavalotti. obra irreverente, pesadamente anticlerical, envolvendo a paixo do
seminarista Antnio por Pia, a filha do militar aposentado coronel Soranzo. Ges
reproduz o documento em que Cavalotti deu a Gomes a autorizao para usar o
texto. Mas nenhuma msica foi encontrada.
Il Cavaliere Bizzarro (1889), de Domenico Crisafulli, passado na Espanha em
1350; sem msica.
O Gnio do Oriente (1895), de autor desconhecido, que lhe teria sido
encomendado pela famlia real portuguesa, para louvar os feitos lusitanos nas
descobertas dos novos mundos; sem msica.
Oldrada ou Zema (1884?), de Ghislanzoni; sem msica.
Palma, de Angelo Zanardini, com entrecho oriental passado em Bagd. Por esse
libreto, numa carta de 7 de novembro de 1879 a Giulio Ricordi, o compositor
chegou a demonstrar grande entusiasmo, dizendo que, com essa pera, sonhava
ganhar a palma da vitria. Mas no se encontrou msica escrita para ela.
Gli Zingari, de Ghislanzoni, outro libreto que ficou muito tempo em mos de
Antnio Carlos. Em carta de 8 de abril de 1895, Ponchielli lhe perguntava se tinha
renunciado a ele e, em caso afirmativo, se poderia ced-lo.
Eros, de Alfonso Mandelli, e Bianca di Santa Flora, de Ghislanzoni, sobre os
quais no h muita informao.

Ghislanzoni, um dos melhores amigos de Carlos Gomes, que sempre esteve a seu lado
nos momentos piores, inclusive emprestando-lhe rios de dinheiro, nunca se recusou a
continuar escrevendo libretos para ele, mesmo quando se irritava por no serem levados
a termo os que lhe fornecia. Assim ele descreveu a instabilidade de Carlos Gomes:
Sua atividade era constituda de entusiasmos e decepes, mpetos e incertezas, nobres
intenes e injustificveis inseguranas, tpicas da atitude intransigente de quem quer
produzir uma obra-prima.
Insegurana e hesitaes, aliadas necessidade neurtica de agradar ao pblico que, de
resto, ele compartilha com outros compositores dessa fase crtica de transio, como
Boito ou Ponchielli. Numa poca em que estava evidente a exausto do idioma romntico
com que Verdi e seus contemporneos tinham trabalhado, mas ainda no se via com
clareza o rumo a tomar, para renovar o melodrama italiano, so freqentes as indecises,
as revises incessantes, as idas para a frente e para trs e os ttulos deixados
incompletos como o Nerone que Boito nunca conseguiu terminar.

40 - Se de Morte o Meu Mal...

O final da vida foi triste. Em 1894, manifestou-se, no fumante inveterado de charutos, o
cncer na lngua. Mas Antnio Carlos no conseguiu largar o vcio, nem mesmo quando a
doena se espalhou pela laringe. O sucesso do Verismo o fizera ser progressivamente
esquecido. Numa situao financeira precarssima, ele mal tinha condies de tratar de
Carletto, que estava tuberculoso e morreria em 1898. Ainda assim, com enormes
sacrifcios, levou-o para lugares mais quentes, San Remo e Nervi, na costa da Ligria. O
governo brasileiro nem sequer respondeu sua proposta, em outubro de 1894, de fundar
um conservatrio em Campinas.
No incio de 1895, o governo portugus o convidou a assistir s rcitas do Guarany no
Teatro So Carlos, ocasio em que o rei D. Carlos o condecorou com a Ordem de So
Tiago da Espada. A etapa seguinte era Belm, onde a Associao Lrica do Par
planejava a encenao de suas peras. No caminho, numa escala em Funchal, na Ilha da
Madeira, Antnio Carlos encontrou-se com Andr Rebouas, que ali se exilara
voluntariamente depois da queda da monarquia. O grande amigo j estava com as
faculdades mentais perturbadas e morreria, em maio de 1898, em condies mal

explicadas. Encontraram-no ao p de um penhasco beira-mar, sem que se soubesse se

foi suicdio ou acidente.
Se de morte o meu mal, tinha dito Carlos Gomes, quero ir morrer no Brasil. Recusou
a oferta que lhe foi feita de dirigir o Liceo Benedetto Marcello, em Veneza, preferindo o
convite que Lauro Sodr, governador do Par, lhe fizera por sugesto do senador Antnio
Lemos: o de assumir a direo do Conservatrio de Belm do Par. Com o surto da
borracha, Belm vivia, da mesma forma que Manaus, uma fase de esplendor econmico
que fazia dela um dos plos ativos de atividade cultural no pas. No incio de maro de
1896, Carlos Gomes foi de trem at Lisboa, onde se submeteu a uma operao
meramente paliativa. Embora os mdicos lhe desaconselhassem a travessia do oceano,
embarcou no Obidense na parada em Funchal, viu pela ltima vez Rebouas, que veio
visit-lo no navio e chegou a Belm em 21 de maio de 1896, num estado geral
desolador (Ges).
A junta mdica convocada por Sodr diagnosticou epitelioma, tumor maligno no tecido de
revestimento da lngua e da faringe. Com dificuldade, pois j no conseguia mais falar
com clareza e precisava usar papel e lpis para exprimir-se, Carlos Gomes pediu a ajuda
do governo do Par para saldar as 17 mil liras de dvidas que tinha deixado na Itlia. Em 5
de julho, seis dias antes de seu aniversrio, j sem foras para mover-se sozinho, tomou
posse como diretor do conservatrio. No saiu mais da casa onde o tinham alojado, na
rua Quintino Bocaiva. Morreu s 10:15 da noite de 16 de setembro de 1896. Depois de
morto, recebeu as inmeras homenagens oficiais que lhe tinham sido negadas em vida. O
Conservatrio do Par, dirigido por Enrico Bernardi, passou a chamar-se Instituto Carlos
Gomes. Em 17 de outubro, no Rio, onde missa de corpo presente foi celebrada na Igreja
de So Francisco de Paula, todas as bandas se reuniram, sob a regncia de Henrique
Alves de Mesquita, para tocar a Protofonia do Guarany.
Na Itlia, o necrolgio do Corriere della Sera, em 20 de setembro, dizia haver em sua
msica a imaginao dos filhos do deserto, a impetuosidade de uma natureza virgem (...)
que se continham com dificuldade entre as regras do conhecimento e os limites impostos
pela escola literatice que nada tem a ver com a realidade. No houve nenhuma
homenagem oficial. No Scala, como dissemos, sua msica s voltaria a ser ouvida em
1936, por ocasio do centenrio de seu nascimento. Nesse mesmo ano, Il Guarany foi
regido por Edoardo Vitale no San Carlo de Npoles; e por Tlio Serafin na pera de
Roma. Nesta ltima, Peri foi cantado por Beniamino Gigli. Fechava-se o crculo, escreve
Marcus Ges. Carlos Gomes voltava ao cu do Parahyba, terra da infncia onde
esplndido e belo o sol flameja. Era o fim de uma vida to pitoresca que inspirou a

Rubem Fonseca uma biografia romanceada, O Selvagem da pera (Companhia das

Letras).