APUNTE DE UNIDAD N 8 HISTORIA DE LA MSICA

III - UNLaR

Prof. Lucas Ramallo

LA MSICA ARGENTINA DURANTE EL SIGLO XX

LA GENERACIN DEL 90

Los compositores de esta generacin presentan diferentes

fisonomas, la influencia de compositores como Debussy, Schnberg,
Ravel o Strawinsky los alej del concepto esttico ochentista. Tambin
grandes acontecimientos en el medio musical fomentaron el espritu
innovador en los autores, la visita de Isadora Duncan, de la
Filarmnica de Viena, los conciertos de Richard Strauss en Buenos
Aires, los ballets de Diaghilev, y la intensa actividad lrica del nuevo
teatro Coln. Todo este entorno precipita la formacin del Grupo
Renovacin, en el ao 1929 integrado por Juan Jos Castro y Jos
Mara Castro, Gilardo Gilardi, Juan Carlos Paz y Jacobo Ficher, con una
finalidad no solo esttica sino tambin artstico profesional.
Estticamente adhirieron al neoclasicismo, presentado un frente
antagnico a la sociedad nacional de msica de caractersticas
romnticas en su concepcin. Mostraron una slida formacin tcnica,
ya no conseguida en Europa, procurando un dilogo tenaz y crtico
entre ellos con el objeto de mantenerse actualizados. Su manifiesto
postulaba: Procurar la estimulacin por la superacin artstica en
cada uno de sus afiliados por el conocimiento y examen crtico de sus
obras. Propender al conocimiento del pblico por medio de
audiciones. Editar las obras. Extender al extranjero su difusin.
Prestar preferente atencin a la produccin general del pas
suscitando por los medios posibles su conocimiento. Abrir opinin de
asuntos de ndole artsticos siempre que ello signifique una
contribucin al desarrollo y afianzamiento de la cultura musical

GENERACIN DEL CENTENARIO

Comprende a los msicos nacidos entre los aos 1905 y 1920.

Reinaba un sentimiento de confianza y de fe en el futuro de la nacin,
pertenecen a esta generacin Roberto Garca Morillo, ngel Lasala,
Carlos Guastavino, Alberto Ginastera, entre otros, no puede hablarse
de que entre ellos existiera un lenguaje en comn pero si reflejan una
variada gama de tendencias. Lasala y Guastavino adhieren a un
lenguaje sin sobresaltos en lo meldico y armnico con una
persistente motivacin nacionalista y por otro lado Ginastera, quien
iniciado en lenguaje de caractersticas nacionalistas adopta
procedimientos vanguardistas de la segunda posguerra como el
serialismo, aunque se mantienen alejados de las tendencias en la
msica concreta que estn en boga en Europa a medidos de siglo.

GENERACIN DEL 20
Tambin son un grupo eclctico difcil de encasillar en una sola
tendencia debido a la diversidad de lenguajes que abordan.
Roberto Caamao: rechaza la msica puramente tonal y utiliza los
modos medievales e incluso explora la politonalidad y el serialismo,
explora adems el aspecto tmbrico con el uso no tradicional de los
instrumentos.
Rodolfo Arizaga: primer difusor de las ondas Martenot en Argentina,
su estilo es universalista con proximidad al Hispanicismo arcaico, no
adopta el serialismo pero su lenguaje tiende a independizarse de los
cnones tradicionales.
Pompeyo Camps: Discpulo de Pahissa asume el intertonalismo como
leguaje y utiliza el gnero lrico.
Hilda Dianda: Discpula de Honorio Siccardi, considerada cercana al
vanguardismo.
Alcides Lanza: Alumno de Ginastera, radicado en Canad abarca
obras instrumentales, electroacsticas y mixtas.

GENERACIN DEL 30 Y 40

Tampoco existe tendencia nica o capaz de unificar criterios

entre los compositores, cada uno se manifiesta a travs de rasgos
muy personales. El multiserialismo y las tcnicas derivadas de el, las
composiciones texturales o con masas de sonidos, la aleatoriedad, la
exploracin tmbrica, la electroacstica o la obra mixta son algunas
de las variantes que presenta el panorama de los compositores
actuales.

Francisco Krpfl: Discpulo de Juan Carlos Paz, fund el primer estudio

de fonologa de Amrica Latina en el ao 1958 dependiente de
Universidad de Buenos Aires.
Gerardo Gandini: Adopta la intertextualidad como recurso propio o
herramienta compositiva, conjuga diferentes lenguajes
descontextualizados y los integra en una nica expresin personal.
Eduardo Kusnir: actualmente reside en Venezuela, utiliza el
humorismo enmarcado en el posmodernismo,.
Mario Davidovsky: Fue profesor en Harvard y dirigi el laboratorio de
msica electroacstica de Columbia.

COMPOSITORES Y OBRAS

ALBERTO GINASTERA

Naci en Buenos Aires, Argentina, el 11 de abril de 1916. Muri en

Ginebra, Suiza, el 25 de junio de 1983.En 1941 es ya Profesor de
Composicin en el Conservatorio Nacional, y poco despus contrae
matrimonio con Mercedes del Toro. Su primer trabajo importante fue
el ballet Panamb, que lo hizo conocido en toda Argentina. De 1945 a
1948 abandona su pas debido a su psima relacin con Pern, viaja a
Estados Unidos, donde estudia con Aaron Copland.
Cerca de 1956 expande su estilo musical ms all de los lmites de la
nacionalidad.

Es una poca de excelentes trabajos. En 1969 sale nuevamente de

Argentina y va a vivir en Ginebra, Suiza.

Su msica es esencialmente tradicionalista. Una eclctica sntesis de

tcnicas de varias escuelas musicales est evidente en su
composicin ms famosa, la pera Bomarzo.
Qued famoso como compositor de fuerte sentimiento nacionalista, a
pesar de haber influencias de la msica internacional que se produca
en Europa despus de la Segunda Guerra Mundial.
Su obra puede ser dividida en 3 perodos: nacionalismo objetivo,
nacionalismo subjetivo y neo-expresionismo.
Sus primeros trabajos pertenecen al primer perodo. l caracteriz ese
perodo como una etapa de "nacionalismo objetivo" en el cual las
caractersticas de la msica folklrica se reproducan abiertamente.
Usa el folklore argentino y es influenciado por Stravinsky, Bartok y
Falla. Son de este perodo: Danzas Argentinas op. 2 para piano,
Estancia (ballet), las Cinco Canciones Populares Argentinas, Las horas
de una estancia y Pampeana n 1. El estreno de la suite orquestal de
su ballet Estancia, consolid su posicin dentro de Argentina.
A partir de 1948 comienza a usar tcnicas de composicin ms
avanzadas. Es el perodo de nacionalismo subjetivo, sin posiciones
revolucionarias. Abandona los elementos populares tradicionales a
pesar de continuar a usarlos simblicamente. Jams abandona las
tradiciones argentinas. Son de esta fase Pampeana n. 3 para
orquesta, y Sonata para piano n. 1. Durante ese segundo perodo, que
comienza con la Sonata para piano, Ginastera adopt la tcnica
dodecafnica. Su concepcin a respecto de la tcnica siempre fue
libre y totalmente personal y su msica tuvo siempre caractersticas
inconfundiblemente nacionalistas. El Cuarteto de cuerda n 2 tiene la
misma calidad rtmica que apareca en sus primeras obras y, a pesar
del uso de tcnicas dodecafnicas, ese cuarteto es esencialmente
tonal. En este perodo las caractersticas tnicas, a pesar de
presentes con una forma sublimada, se aplican de una manera menos
consciente.
El perodo neo-expresionista, comienza aproximadamente en 1958.
Est marcado por una busca continua de los procedimientos tcnicos
ms avanzados y una disminucin de la importancia que hasta poco
otorgara a las caractersticas nacionales explcitas. No hay ms
folklore pero contina habiendo elementos argentinos, como l mismo
dijo. Adems de una aproximacin cada vez mayor a la forma
dodecafnica, respondi a algunas de las nuevas corrientes que
surgieron despus de la Segunda Guerra Mundial integrando ciertos
aspectos de la composicin aleatoria y microtonal dentro de su propia
orientacin estilstica general. Las obras ms importantes de este
perodo fueron las peras Don Rodrigo, Bomarzo y Beatrix Cenci, que
tuvieron gran xito y lo situaron como el compositor latinoamericano
ms importante de su tiempo. De este ltimo perodo tenemos an
dos Conciertos para piano, un Concierto para violn, el Popol Vuh para
orquesta, el Concierto n. 2 para cello y orquesta y la Cantata para
Amrica Mgica. Utiliza el acorde simblico mi la re sol si mi que son
las cuerdas al aire de la guitarra y est presente en obras como el
Malambo, sonata n 1 para piano etc.

1- Nacionalismo objetivo: hasta 1947, el material folclrico est

presentado de manera directa a travs de ritmos francos o
melodas elocuentes. Panambi op 1, Malambo op. 7,
Danzas Argentinas op 2.
2- Nacionalismo subjetivo: hasta 1958, derivado de su viaje a
EEUU, en este perodo el elemento folclrico no est
reconocible, solo se utiliza como motivo inspirador y se diluyen
con procedimientos compositivos como el dodecafonismo, la
politonalidad, etc. Sonata para piano n1

3- Neo expresionista: hasta 1963. desprovisto de melodas

folclricas o clulas rtmicas reconocibles, el elemento
argentino se percibe en la fuerza rtmica o en lo contemplativo
de los movimientos lentos. Utiliza los cuartos de tono, efectos
vocales e instrumentales, el serialismo. Cantata para la
Amrica Mgica

4- Electrnica: hasta 1972 perodo en el que fue director del centro

de altos estudios musicales, form tambin un importante
laboratorio de electrnica. Beatriz Cenci pera

CARLOS GUASTAVINO

Nacido en 1912 en Santa provincia de Fe, Argentina, Carlos

Guastavino es quizs el ms grande exponente de nacionalismo
Romntico Argentino. Su estilo musical, firmemente arraigado al siglo
XIX , ha permanecido completamente apartado del entorno musical
moderno de Argentina, su aislamiento estilstico ser prontamente
evidente comparando los trabajos de Guastavino a aquellos de
Alberto Ginastera (1916-1983), casi su contemporneo exacto. De
hecho, el aislamiento de Guastavino de los movimientos modernos y
vanguardistas de su pas, y su xito al crear una msica nacional
atractiva que utiliza un idioma romntico, lo transform en un modelo
para la generacin del `60, de autores de msica popular argentina
que a menudo aplicaron las innovaciones de Guastavino a su propia
msica.

Guastavino estudi msica en Santa Fe con Esperanza Lothringer y

Dominga Iaffei, y en Buenos Aires con Athos Palma. Pianista talentoso,
realiz sus obras para piano en Londres, en 1947, 1948, y 1949,
invitados por el BBC, y como un destinatario de una beca del Concilio
britnico. Durante estos aos, la orquesta sinfnica de la BBC realiz
la versin orquestal de sus Tres Romances de Argentinos, bajo la
batuta de Walter Goehs. Despus, en 1956, Guastavino recorri la
URSS y China; all realiza sus piezas para la voz y piano.

El estilo de Carlos Guastavino muestra una clara afinidad a las ideas

de los compositores nacionalistas del siglo XIX, como: Alberto
Williams, Francisco Hargreaves, Eduardo Garca Mansilla y Julin
Aguirre. La afinidad con la manera delicada e ntima de Aguirre es
especialmente evidente. As, el espritu popular de las melodas
folklricas originales y ritmos siempre permanece intacto y fresco,
incluso en los momentos de mayor complejidad rtmica, armnica o
elaboracin contrapuntual.

" En un medio de desorientacin y rumbos perdidos, de bsquedas

desesperadas, entre tanto talento simulado, entre tanto improvisado
innovador, entre tanta pretendida incomprensin, se oye en el
ambiente musical argentino una voz serena e imperturbable y un
canto pursimo: es la inspiracin de Carlos Guastavino que permanece
fiel a la msica en su emotividad y lirismo y que para emocionar no
necesita despliegues espectaculares o deformaciones patolgicas
sino una simple y clara meloda siempre inconmovible y presente en
el tiempo.
Este es el milagro del msico sincero, cuya autenticidad ha hecho que
sus ms pequeas obras tengan futuro. Hace ya veinticinco aos se
oyeron por primera vez "Pueblito mi pueblo". . .", "Se equivoc la
paloma", La rosa y el sauce", "Bailecito" y tantas, tantas otras obras
ms que no pasaron con la moda del momento sino, al llevar en s la
voz interior de este msico sensible a su medio y capaz de
expresarlo, han quedado permanentes y formarn parte de las
buenas cosas que produce el espritu de nuestro pas."