El teatro espaol posterior a 1936:

11 tendencias, rasgos principales, autores y

obras ms significativas
El teatro de la posguerra
La escasa cosecha teatral de los aos cuarenta se reparti entre la comedia burguesa de races
benaventinas, que en aquellas circunstancias histricas resultaba evasiva, y el teatro de humor proveniente
del tiempo de la Repblica.
La herencia de Benavente (que segua escribiendo) se dej sentir en una serie de comedias despreocupadas
de los problemas reales que ahogaban a la sociedad espaola, complacientes con la alta burguesa y acordes
con los principios ideolgicos tradicionalistas y catlicos de la naciente dictadura. Era un teatro de aceptable
factura formal, especialmente en los dilogos, pero superficial y clasista en el planteamiento de los conflictos,
de carcter amoroso o intergeneracional. Sus representantes ms genuinos fueron Jos Mara Pemn, Juan
Ignacio Luca de Tena (Dnde vas Alfonso XII?) y Joaqun Calvo Sotelo, autor de Cuando llega la noche y La
muralla, tmida representacin esta ltima de un escrpulo moral entre los vencedores de la contienda civil.
El teatro del humor tiene dos mximos exponentes, cuyas obras todava hoy se siguen representando:
Enrique Jardiel Poncela (1901-1952) se haba dado a conocer en los aos veinte como genial renovador de
la literatura humorstica, a la zaga de Gmez de la Serna. Propuso una concepcin nihilista y agresiva del
humor basada en el ingenio lingstico y en la invencin de situaciones algo rebuscadas y chocantes. Cre as
un humor inverosmil, emparentado con el surrealismo, que no se priva de fustigar ciertas ideas o usos
sociales. Entre sus obras cabe destacar Cuatro corazones con freno y marcha atrs, Elosa est debajo de un
almendro y Los ladrones somos gente honrada.
Miguel Mihura (1903-1979), frente a la virulencia de Poncela, practica un humor suavizado con ternura y
sentimentalismo, aunque mantiene el juego con lo ilgico y lo incongruente como fuente de comicidad. Su
mejor obra Tres sombreros de copa, fue escrita en el 32, pero no se represent hasta 1952. Despus vendran
Sublime decisin, Melocotn en almbar, Maribel y la extraa familia y La bella Dorotea. En estas obras, como
en general en toda su produccin, la humanidad de los personajes y la preferencia por los finales felices
encubren el nimo pesimista del autor.

El teatro en el exilio
Se ha afirmado que el mejor teatro espaol de la primera dcada de la posguerra se escribi en el
extranjero.
En Buenos Aires escribi Alejandro Casona (1903-1965), cuyo verdadero nombre era Alejandro Rodrguez
lvarez, donde reside hasta que regresa a Espaa en 1962. A su vuelta, su teatro tiene una buena acogida y
goza durante un tiempo del favor del pblico. Sus mejores obras, bien construidas y escritas con un cuidado
lenguaje, se alejan de la crtica y de la denuncia de la realidad. Acercan, sin embargo, al espectador al encanto
de un universo dramtico cargado de sentimiento y de poesa. La fantasa, el misterio, la imaginacin y la
leyenda parecen querer fundirse en sus obras con el mundo de la realidad y con la propia existencia de sus
personajes.
Entre sus ttulos, podemos encontrar: La sirena varada (1934), Prohibido suicidarse en primavera (1937), La
barca sin pescador (1945) o Los rboles mueren de pie (1949). Su mejor obra es La dama del alba, bella fbula
potica.
 Tema 11. Literatura Curso 2012-2013

Max Aub (1903-1972) se exilia al acabar la guerra y, tras pasar unos aos en un campo de concentracin en
Francia, viaja a Mxico. Su obra, crtica y comprometida, abarca la novela y el teatro.
Entre sus dramas, adems de algunas piezas cortas, destacan diversas obras escritas en la dcada de los
cuarenta. Max Aub las agrupa en teatro menor (La vida conyugal, El rapto de Europa), en el que priman
problemas individuales; y teatro mayor (San Juan, No), donde prevalece, por contra, lo colectivo. San Juan,
por ejemplo, escenifica los hechos que se desarrollan en un buque cargado de judos, a los que ningn
gobierno concede permiso de desembarco. El buque acaba naufragando.

Rafael Alberti (1902-1999) es tambin autor de algunas obras dramticas, en las que, junto al compromiso
se aprecia un indudable aliento lrico. Su produccin dramtica cuenta con ttulos como la pieza surrealista El
hombre deshabitado (1931), textos pico-polticos como Noche de guerra en el Museo del Prado (1956), o la
que quizs sea su mejor obra, El adefesio, cuyo final modific el autor aos 30 aos despus de su estreno. Es
una obra cargada de referencias simblicas y mticas que gira en torno autoritarismo.

El teatro realista y de denuncia

A finales de los cuarenta, y en circuitos no comerciales, naci un teatro que se situaba al margen de la
comedia burguesa y humorstica vigente. Se trataba de un teatro realista, movido por el incorformismo social
e impregnado en algunos casos, como la poesa coetnea, de desasosiego existencial. Destacaron dos autores
que, por otra parte, representaron posiciones distintas ante el compromiso social del escritor: Antonio Buero
Vallejo, que crea posible realizar una crtica de los males del sistema dentro de las limitaciones de la censura
oficial (actitud que se llam posibilismo); y Alfonso Sastre, que consideraba imposible llevar a cabo esa crtica
y defendi un realismo social de carcter revolucionario, con funcin poltica (postura que se conoci como
imposibilismo).
Antonio Buero Vallejo (1916-1999) es el autor dramtico espaol ms importante de la segunda mitad del
siglo xx. Desde Historia de una escalera hasta el estreno en 1999 de su ltima obra, Misin al pueblo desierto,
lleva a escena, durante la dictadura, en circunstancias difciles, unas treinta obras con gran aceptacin de
crtica y de pblico. En conjunto, podramos estructurar su teatro como sigue:
Obras en que presenta la sociedad y realidad espaolas (crtica y denuncia); Historia de una escalera
(1949), Hoy es fiesta (1956), Las cartas boca abajo (1957), El tragaluz (1967);
Obras de corte simblico; La tejedora de sueos (19S2), Casi un cuento de hadas (1953), La fundacin
(1974);
Obras de fondo histrico; Un soador para un pueblo (1958), sobre el motn de Esquilache; Las
Meninas (1960), sobre Velzquez; El concierto de San Ovidio (1962), situada en el siglo XVIII, en Pars; El
sueo de la razn (1970), sobre Goya; La detonacin (1977), sobre Larra.
Su teatro est dotado de un fuerte sentido trgico. Independientemente del tipo de obra, Buero se sirve de
ese tragicismo para llevar a escena su reflexin y su compromiso tico con el hombre y con la sociedad
espaola de su tiempo. La dimensin existencial y social inunda, as, la mayora de su produccin. La
naturaleza y la condicin del hombre, su espritu, su dignidad, el sentido de la vida, la injusticia social, la
defensa del dbil, la libertad, la tolerancia, la lucha por la verdad y los autnticos valores humanos o los
problemas poltico- sociales recorren su obra.

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 Tema 11. Literatura Curso 2012-2013

Alfonso Sastre (1926) inici su bsqueda de un teatro renovador en 1945 con el grupo experimental Arte
Nuevo. En cinco aos desarroll una doctrina teatral de inspiracin revolucionaria que se expres en el
Manifiesto del Teatro de Agitacin Social. Su produccin se divide en tres etapas:
En los aos cuarenta escribe un teatro metafsico, de inquietud existencial: Uranio 235 y, en
colaboracin con Medardo Fraile, Ha sonado la muerte y Comedia Sonmbula.
Desde 1950 practica un teatro de crtica social que se ir radicalizando con el tiempo. Su consagracin
lleg con Escuadra hacia la muerte (1953), un profundo drama existencial de abierto antimilitarismo, al que
sigui La mordaza, una oblicua condena de la dictadura. Otras obras, como Guillermo Tell tiene los ojos
tristes, no se estrenaron hasta la restauracin de la democracia.
La tercera etapa corresponde a la tragedia compleja, una tragedia sincrtica en la que se anan la
caricatura grotesca al estilo de Valle y el distanciamiento objetivista propuesto por Bertol Brecht. A este
modelo corresponden obras como Crnicas romanas (1985) o La taberna fantstica (1985).

Otro autor destacado es Fernando Arrabal (1932), quien desde Francia fue construyendo una produccin
dramtica muy reconocida, a menudo acompaada por el escndalo. En su obra convergen la tradicin
satrico-grotesca espaola (Quevedo, Goya, Valle-Incln) y las vanguardias internacionales (dadasmo,
surrealismo, Artaud). Evoluciona desde un teatro del absurdo hacia lo que l llam teatro pnico, que
buscaba la provocacin perturbadora del espectador. Declara hacer un teatro realista que representa su
concepcin de la vida como confusin. Destacan sus obras Pic-nic, El laberinto, Rbame un billoncito y La torre
de Babel.
En los aos sesenta aparecieron algunos jvenes dramaturgos que adoptaron en un primer momento la
esttica realista y que, posteriormente, evolucionaron hacia formas alegricas, fantsticas o farsescas de
encarar la realidad espaola. Destacan Lauro Olmo (La camisa, Los salvajes en Puente San Gil), Carlos Muiz
(Tragicomedia del serensimo prncipe don Carlos) o Jos Mara Rodrguez Mndez (Bodas que fueron famosas
del Pingajo y la Fandanga).
Mencin especial merece Antonio Gala, cuyo teatro, de exquisito lenguaje y gran calidad literaria, suele
mostrar una gran preocupacin por el hombre. Obras suyas son Los verdes campos del Edn, Los buenos das
perdidos y Anillos para una dama.

La neovanguardia teatral
Hacia finales de los 60 el teatro realista testimonial entra en crisis. Dos sntomas delatan este agotamiento:
por un lado, la aparicin de autores jvenes que, de acuerdo con las tendencias renovadoras internacionales,
se entusiasman ante el reto de experimentar con el lenguaje teatral; por otro, la creacin de grupos de teatro
independientes que actan al margen de la red de salas comerciales.
Esta neovanguardia teatral rompe resueltamente con las convenciones formales del teatro anterior,
aunque mantiene vivo el compromiso con la denuncia de la injusticia y de la falta de libertad. Desaparece la
estructura argumental tripartita para dejar paso a una historia fragmentaria y abierta. Los personajes son
meros soportes de conceptos o funciones, vctimas alienadas del sistema que se mueven en un espacio irreal,
onrico o alegrico. Con frecuencia se recurre a la parodia o a la farsa, a elementos grotescos o al ms puro
absurdo de la tradicin surrealista. En suma, se trata de un teatro simblico que requiere del espectador un
esfuerzo de complicidad e interpretacin.
Autores importantes sern Luis Riaza (Representacin de don Juan Tenorio por el carro de las meretrices
ambulantes, Retrato de dama con perrito o El palacio de los monos), Francisco Nieva (Coronada y el toro, La
seora Trtara, Sombra y quimera de Larra), Jos Rubial, Miguel Romero Esteo, Antonio Martnez Ballesteros,
Luis Matilla, Alberto Miralles, Manuel Martnez Mediero y Jernimo Lpez Mozo.