Professional Documents
Culture Documents
SEBRAE/AMAZONAS
TESC-TEATRO EXPERIMENTAL DO SESC DO AMAZONAS
CURSO DE
DRAMATURGIA
2010
1
ATENO.
A TRAGDIA GREGA
A receptividade da Tragdia.
1
AEC Antes da Era Comum.
2
alma da tragdia, e este comunicado ao pblico por meio de palavras. As tardes de
emoes fortes dos teatros gregos j se perderam no tempo. Ficaram mscaras, pinturas e
esculturas sobre personagens e cenas, que s nos dizem um pouco do que foi aquele teatro
extraordinrio. Felizmente sobraram intactas algumas peas, que nos a dimenso exata da
grandeza daquele teatro e de seus autores. Porque TUDO NO TEATRO EFMERO,
MENOS O TEXTO TEATRAL.
O FESTIVAL TRGICO
O teatro em Atenas era financiado integralmente pelo estado como parte integrante
do festival religioso da cidade de Dionsia. O teatro no Ocidente j nasceu profissional e
subsidiado por verbas pblicas.
Trs poetas trgicos (dramaturgos) eram escolhidos por um magistrado, o
archon, e apresentavam cada um trs tragdias e uma comdia, numa manh do festival.
Apenas a trilogia Orestia, de squilo sobreviveu. A trilogia conta a histria da Casa dos
Atreu, do assassinato de Agamenon pela esposa, quando de seu retorno de Tria,
vingana de Orestes, seu filho, que mata a prpria me.
As tragdias de Sfocles e Eurpides no faziam parte de trilogias.
As comdias, denominadas peas com stiros, trabalhavam com um coro vestido
como stiros, que eram espritos das florestas de formas humanas, mas com orelhas e
rabos de cavalos. Apenas uma dessas peas sobreviveu, Os Ciclopes, de Eurpides, uma
pardia das aventuras de Ulisses e o gigante Polifremo.
O TEATRO GREGO
ESTRUTURA DA TRAGDIA
3
ABAIXO UMA TPICA ESTRUTURA DA TRAGDIA.
Prlogo
Prodo
Primeiro Episdio
Primeiro Estsimo
Segundo Episdio
Segundo Estsimo
Terceiro Episdio
Terceiro Estsimo
Quarto Episdio
Quarto Estsimo
Quinto Episdio
Quinto Estsimo
xodo
Cenrio.
Ao fundo o palcio real, diante do qual se renem os ancios conselheiros do rei,
componentes do CORO, que entram em cena.
CORO
Aqui estamos ns, que entre os persas
Atualmente ausentes l na Grcia
Somos chamados de Fiis por todos,
Vigias da opulncia de um palcio
Onde h imensa quantidade de ouro.
Pelo fato de sermos nobres
O prprio Xrxes, grande rei da Prsia,
Filho e sucessor de Dario,
Deu-nos a incumbncia de zelar
Pelo pas durante a sua ausncia.
O corao, porm, profeta inquieto,
J pressagia em nosso peito aflito
Calamidades quanto volta ptria
Do enorme exrcito coberto de ouro
E de nosso senhor, seu comandante;
As foras todas dos filhos da sia
Levadas para a guerra j murmuram
Contra seu jovem rei, e no chegou
capital dos persas um arauto
Ou mensageiro em rpido corcel,
Embora o esperemos ansiosos.
Deixando Ecbtana, deixando Susa
E as antiqssimas muralhas cssias,
Partiram incontveis combatentes,
4
Uns a cavalo, outros em muitas naus
E a p o grosso de nossos soldados,
A multido de bravos lutadores.
Foram assim para a duras batalhas,
Amistres, Artafernes, Megabates
E Astaspes, os comandantes dos persas,
Submissos apenas ao grande rei,
frente de foras incalculveis.
Com eles foram seus archeiros timos
E seus assustadores cavaleiros,
Terrveis nos combates, impelidos
Pela bravura de seus coraes.
Estavam entre eles Artembares,
Que luta sem abandonar o carro,
Masistes e Imeu irresistvel,
Arceheiro triunfante, e farandaces,
Que sempre fustigava seu cavalo.
O caudaloso Nilo fecundante
Constribuiu tambm como muitos homens:
Suscanes, Pegstenes ilustre,
Filho do rei Egito, Artames, rei
Da sacra Mnfis, e o senhor de Tebas,
cidade muito antiga Ariomardo -,
E os hbeis navegantes, cujos barcos
Avanam rpidos vencendo os pntanos,
Constituindoum contingente imenso.
Vinha em seguida a multido de ldios
Voluptuosos, que dominam ss
Toso os povos do continente.
Artreu e Metrogartes valorosos,
Seus rgios chefes, e Srdis dourada
Deram-lhe ordens para ir a lutar
Em carros aos milhares e puxados
Por quatro a seis cavalos, agrupados
Em esquadres inslito espetculo!
Os reis da regio do alto Tmolo,
Montanha sacra Tbiris e Mrdon,
Dois baluartes diante da lana -,
Alardeavam sua deciso
De impor da penosa escravido
Valendo-se de seus msios exmios
No lanamento dos dardos mortferos.
Da Babilnia, outra cidade urea,
Chegaram multides de combatentes
Em suas naus, soldados orgulhosos
Dos arcos que empunhavam com mos fortes.
5
sua retaguarda, recrutados
Em toda a sia, vinham combatentes
Armados com espadas, sempre dceis
s ordens terminantes de seu rei.
Estava de partida a fina flor
Dos guerreiros e de todo o imprio persa,
E por eles chorava a sia inteira
Repleta de saudades. Pais e esposas
Esto aqui contando os muitos dias
E trmulos com o tempo que se alonga.
(...)
Desde de suas origens nos teatros de Atenas a 2500 anos atrs, de onde herdamos
parte da obra de squilo, Sfocles e Eurpides, e as singulares articulaes com Lope de
Vega, Shakespeare, Racine e Schiller, s modernas incurses de Strindberg e Beckett, a
tragdia se desenvolveu provocando as mesmas reaes paradoxais. Embora outras
culturas tenham criado espetculos semelhantes, a tragdia se inscreve numa tradio
especfica e parte indissocivel da identidade da cultura Ocidental.
Tragdia, do grego clssico tragoeidia: canto do bode. O gemido do sofrimento
humano que oferece ao pblico uma lio.
Na era clssica a poesia se dividia em pica e lrica, e o teatro em tragdia e
comdia. Hoje o teatro se divide em tragdia, comdia, drama, melodrama, tragicomdia e
teatro pico.
Nietzsche e a Tragdia.
A PRTICA DA DRAMATURGIA
6
Quando um autor tem um ponto de vista distinto, o nmero de histrias possveis
ilimitado.
PERSONAGEM
Pea 1 Um avio cai num rio amaznico. A equipe de salvamento no consegue
chegar a tempo e todos os passageiros so dados como mortos. No dia seguinte um
familiar recebe uma ligao de celular: mesmo no fundo do rio h sobreviventes. Comea
uma corrida contra o tempo, para salvar aquelas vidas.
HISTRIA/AO
Pea 2 Um jovem autor queria fazer uma pea sobre seu av, que viveu at os
100 anos. Viveu uma vida dura, foi pracinha da II Guerra Mundial, operrio num estaleiro.
A idia fazer uma pea que fale da necessidade de viver o presente.
CONFLITO/CRISE
Pea 3 A autora decidiu escrever sobre sua infncia, pois desejava criar uma pea
real, sobre uma vida real. Foi uma infncia feliz numa famlia amorosa.
UNIDADE
Pea 4 a histria de uma mulher atravessa de carro a transamaznica, tentando
escapar de um pssimo casamento.
uma idia incompleta para uma pea, pois embora ali se encontrem bons
elementos para crises e conflitos, no h unidade. A personagem anda sem rumo e,
portanto, no tem unidade.
7
VERDADE
Pea 5 Homem quer matar a esposa. Espera numa praa por onde ela passa ao
sair do trabalho, para apunhalar a mulher. Na hora a esposa tenta se defender e cai sobre
uma grade de ferro. Uma das lanas atravessa-lhe o corao. Levado a julgamento, o
homem absolvido e tenta reconstruir sua vida.
A histria aparenta possuir boas idias para ser uma pea, mas falta verdade. No
verossmil. Uma pea s tem sentido se suas aes forem aceitas pelo pblico.
DURAO TEATRAL
Pea 6 O autor deseja escrever uma pea que conte a saga da conquista da
Amaznia. De Pedro Teixeira ao golpe militar de 1964.
ESCALA DE DURAO
Maior Durao
IDIA CINEMATOGRFICA
Pea 7 a histria de um grupo de jornalistas e intelectuais que freqentam
numa noite de sbado diversos bares de uma cidade. Na medida em que avana a noite e a
cada bar eles vo revelando suas frustraes e desejos sem inibio.
O problema desta idia para uma pea teatral que o autor tem imaginao
cinematogrfica.
CONHECIMENTO DO TEMA
Pea 8 Durante a construo de uma hidreltrica na Amaznia, a empresa decide
alfabetizar os trabalhadores e contrata uma professora indgena. A professora hostilizada
pelos trabalhadores por ser ndia e histria acaba em violncia e tragdia.
uma excelente idia para uma pea. Tem todos os requisitos, desde que o autor
tenha profundo conhecimento sobre questes raciais e o problema dos povos indgenas.
8
MODISMO
Pea 9 Um autor decidiu inventar uma histria romntica que se passa num
Shopping Center, por acreditar ser uma coisa da moda que vai atrair pblico.
O problema que o sucesso algo aleatrio. Quando muito o autor pode conseguir
escrever uma histria sem profundidade, o que no garante sucesso.
DURAO TEATRAL
PERSONAGENS
ENTRECHO
AO
CRISE E CONFLITO
UNIDADE
VERDADE
EXERCCIOS
Antigas memrias
Sonhos e pesadelos
Mgoas
Coisas inacabadas
Injustia
Notcia de jornal
Fatos testemunhados
Poema
Foto
Qual a ao?
Quem so as personagens?
Qual o conflito?
9
Qual a crise?
Qual a unidade?
Tem verdade?
COMEO
Pea Acontecimento
10
O Protagonista:
No comeo o pblico d maior valor histria, quer saber o que est acontecendo e tem
necessidade de informao. E o texto no pode desapontar ou o pblico se cansa. A
primeira pergunta que o pblico faz :
- Quem o protagonista?
SITUAO BSICA
A situao bsica definida logo no comeo da pea. Inclui informaes gerais, como
hora, poca, lugar, etc. Alm de introduzir precedentes e as relaes entre as personagens.
Um incidente que encenado para gerar o conflito. Exemplo: o convite para Romeu ir ao
baile.
FIM DO COMEO
O comeo termina quando o protagonista toma uma deciso que resultar em conflito.
PONTO DE ATAQUE
11
CASA DE BONECAS deciso de Nora se d bem tarde, quando no conta ao marido
que fez o emprstimo.
O MEIO
O MEIO da pea o instante da crise, dos obstculos e das complicaes. Tanto para a
personagem quanto para o autor.
A INTENSIFICAO DA AO.
COMEO DO FIM.
CLIMAX
12
Um Inimigo do Dr.Stockmann no arreda o p de sua casa e continuar
Povo ensinando.
Rei Lear Cordlia morta.
Media Medeia mata os prprios filhos.
dipo Rei dipo fura os prprios olhos.
CATARSE
13
A PERSONAGEM EM AO.
EMPATIA
Simpatia e empatia.
Simpatia quer dizer comiserao ou entendimento sobre um fato ou sobre algum.
Empatia quando voc capaz se por no lugar do outro. quando um ser humano
pode chegar mais prximo de outro.
Quando voc experimental a morte de um conhecido, voc sente simpatia.
Quando voc vivencia a morte de seu prprio pai, voc tem empatia.
14
O dramaturgo atravs da empatia pode romper todas as barreiras de classe social,
raciais, de gnero e de idade.
OBJETIVIDADE
SUBSTITUIO
Usar suas prprias emoes para construir personagens com o quais no se tenha
experincia, laos emocionais ou conhecimento.
Uma tcnica usada pelos atores. Repor um sentimento por outro.
ANLISE DA PERSONAGEM
15
AS DIMENSES DA PERSONAGEM.
DIMENSES DA PERSONAGEM
A PRIMEIRA DIMENSO
SEGUNDA DIMENSO
16
Todas as atitudes: medo, ameaas, esperanas, tudo o que distingue e individualiza
a personagem, no importa o quanto estranha e irracional, tem de ser justificada e
entendida.
Assim como o conflito o corao de uma boa pea, tambm o corao de uma
boa personagem. E a personagem mais poderosa aquela em contradio consigo mesma:
quando o lado pblico e o interno esto em crise e conflito. Todas as pessoas, at mesmo
aquelas que mais amamos ou admiramos, no esto livres de erros de julgamento e at
mesmo de mentiras. No h trabalho humano sem conflitos interiores e aqueles que nunca
erram um julgamento ou so uns chatos e definitivamente no pertencem ao palco. Peas
so sempre a respeito de pessoas imperfeitas e como problemas, crises e conflitos
interiores. O drama s possvel por causa dos erros humanos.
Quando uma personagem experimenta o conflito, uma afirmao exata pode ser
feita:
17
Motivao a razo principal para a personagem iniciar uma ao:
A motivao raramente complicada.
Uma vez encontrada a motivao, ela pode ser definida numa nica frase.
Esta uma dimenso fora do controle do autor, j que seu prprio inconsciente
que est embebido na personagem.
Individualizao:
Uma marca individual, um gesto nico, uma frase, que pode por aparte a
personagem. Mas esta marca de individualizao deve estar devidamente entendida e
motivada.
Esteretipos.
18
Assim como h frmula para construir o entrecho, h para a personagem. So os
esteretipos: a personagem prt--porter. O Esteretipo aquela personagem de duas
dimenses, simplificado a que se cola rtulos. Tpicos nas novelas de TV. A moa pobre
ambiciosa, o moo rico malvado, a megera rica e o vilo milionrio, etc.
O arco:
Assim como os entrechos possuem comeo, meio e fim, assim tambm a maioria
das personagens. O arco delineia o crescimento que vai gerar a mudana, que vai provocar
a deciso e lanar a crise. As personagens no podem ser pensadas como fixas, lineares e
retas em suas aes. Mas no podem sofrer mudanas que as transformem em outras
pessoas.
O catalisador da personagem:
uma dimenso especial da criao que nada tem a ver com a criao, mas com as
condies objetivas do dramaturgo.
So as imposies contingentes: oramento, nmero de atrizes e atores que ao
serem contratados pode pesar no oramento da pea, dificuldade de achar produo para
uma pea com elenco grande e cenrios complicados.
Detalhes da personagem:
Exerccio 2: Escrever uma cena em que toda a simpatia est com o protagonista.
Reescrever a cena mudando o foco.
19
Exerccio 3: Selecione em seu projeto uma personagem que voc no tenha nada
em comum. Tente encontrar aes, emoes e motivaes na sua vida que possa usar para
dar consistncia ao personagem.
PRINCPIOS DRAMTICOS
Uma pea de teatro um reflexo da vida atravs da viso do autor, mas a vida
refinada, escolhida e intensificada. O trabalho do dramaturgo justamente selecionar,
comprimir e organizar as personagens e as aes num todo compacto. Ele consegue isto
atravs do entrecho, ou seja, da histria que ele deseja contar.
Mesmo quando um autor pretende demonstrar que a vida catica e confusa, ele
necessita estruturar o seu propsito com um enredo. Quando uma pea no estruturada
pelo entrecho, quando no h urdidura de histrias, acaba confundindo o pblico e
produzindo um fracasso.
HISTRIA E ENTRECHO.
20
capaz de chegar onde quer o autor. atravs do entrecho que Ibsen segura o pblico at o
fim da pea.
Muitas peas contemporneas no se importam mais com a histria, ela j no
importante no teatro, mas estas peas continuam a exigir um entrecho.
FRAGMENTOS
21
Sherazad Por meio ano, talvez sete meses, o Bobo-da-Corte viveu em paz com sua
mulher, uma bela e pacata garota. Pena que ningum escapa do destino e do que
os fados decidiram sobre uma vida.
Bobo-da-Corte Vou at o mercado, encontra uns amigos, tomar uma cervejinha...
Esposa (caindo no choro) , no! Ficarei aqui, abandonda.
Bobo-da-Corte aqui no mercado, pertinho, e volto logo. Que coisa!
Esposa (secando as lgrimas) Est bem. Se para ficares feliz, tua felicidade ser a
minha.
Bobo-da-Corte Volto j...
Esposa At logo, doura.
Bobo-da-Corte At logo.
Esposa Adeus.
Ele sai.
Abraam-se e se beijam.
Batem na porta.
22
O verdureiro vai se esconder na privada e d de cara com o confeiteiro.
Entra o aougueiro.
Entra o Bobo-da-Corte.
Bobo-da-Corte (Apalpando a barriga) Ai, ai, mulher, que dor de barriga. Isto aqui est
uma convulso. Uma convulso. Eu queria ficar no mercado, com meus amigos,
mas alguma coisa me fez mal...
23
Confeiteiro (apavorado, fazendo ares de santo) Que homem mais devoto, acertou em
cheio, e ainda disse o nome de cada de um de ns. Descemos terra e entramos na
vossa casa para premi-lo por ser casado com uma mulher virtuosa.
Bobo-da-Corte Pela privada?
Aougueiro No encontramos canal melhor.
Bobo-da-Corte J que se deram ao trabalho de vir minha humilde casa, atendam a um
pedido meu, um s!
Confeiteiro, Verdureiro, Carniceiro Pode pedir!
Bobo-da-Corte Venham comigo ao palcio do Califa Harun-El Rachid. Ele ficar feliz
em conhecer visitantes to ilustres e santos.
Confeiteiro, Verdureiro, Carniceiro Ao palcio? Para qu?
Bobo-da-Corte Visitar o Califa.
Confeiteiro, Verdureiro, carniceiro O Califa?
Verdureiro Olha, amigo, j cumprimos nossa misso.
Confeiteiro J deixamos nossa mensagem.
Carniceiro No precisamos falar com o Califa.
Bobo-da-Corte Acho bom atenderem ao meu convite.
Confeiteiro, Verdureiro, Carniceiro Est bem, que Al nos proteja.
24
Fragmento 4 A esposa o trai com o verdureiro, que tem de se esconder na privada
quando batem na porta.
Fragmento 5 A esposa o trai com o aougueiro, que se esconde na privada quando batem
na porta..
Alguns princpios tcnicos ajudam o autor a construir sua pea. Vejamos algumas dessas
tcnicas.
O tempo limitado no teatro. O autor tem um tempo limitado para contar a histria,
revelar as personagens e chegar a uma concluso.
A Acelerao do Tempo acontece quando o entrecho necessita avanar. Veja-se o exemplo
em ROMEU E JULIETA, quando os pais de Julieta marcam o casamento dela com o
Conde Paris.
CONFINAMENTO
Muitos autores escolhem confinar suas personagens num lugar. O confinamento mantm
todas as personagens concentradas, como na pea de Jean Paul Sartre, Entre Quatro
Paredes, ou em Bus Stop (Nunca Fui Santa), de William Inge.
COINCIDNCIAS
A coincidncia uma ferramenta bastante til, mas deve ser usada com cuidado e poucas
vezes. Como no teatro o tempo est comprimido, o pblico pode aceitar uma coincidncia
antes de comear a duvidar da consistncia do entrecho.
AO FORA DE CENA
uma ferramenta interessante para armar um entrecho. O autor francs Francisque Sarcey
(1827 1899), muito encenado em Manaus no comeo do sculo XX, dizia que um evento
acontecido fora de cena era mais difcil de ser posto em dvida pelo pblico.
ENTRECHO ABERTO
25
quando o pblico sabe de tudo desde o comeo.
ENTRECHO FECHADO
O DILOGO
CENA 1
26
Dona Pernelle Ora vejam s, o irmo da minha nora. At que o admiro, inteligente,
refinado. Mas se meu filho tivesse juzo, pediria que no pusesse mais os ps nesta
casa. O senhor um homem sem religio, sem Deus, que prega uma vida sem
freios, uma vida que no de gente honesta. Desculpe a franqueza, sempre fui
assim, no sou de esconder o que penso.
Dimas Mas do Tartufo ela gosta.
Dona Pernelle claro, um homem de bem, piedoso, um homem de Deus. Fico irritada
s em pensar que um tolo como voc se meta a critic-lo.
Dorinha Se agente seguir o que ele diz, no se far mais nada, porque tudo proibido e
pecado. O homem controla tudo, que coisa.
Dona Pernelle E tem de controlar mesmo. Esta casa est um descontrole. E ele quer
apenas levar a todos ao caminho da salvao.
Dimas Que que isso, vov? No suporto esse cara. E no escondo isso de ningum.
Fico incomodado com o fanatismo do sujeito. Do jeito que vo as coisas ele vai
querer mandar na nossa vida. Isso aqui vai virar um inferno.
Dorinha isso mesmo, esse tipo chega aqui e pe logo banca, como se fosse dono do
pedao. Entrou nesta casa com as mos abanando, s tinha uma muda de roupa e
um par de sapatos furados. Parece que no se enxerga! Pe ares de santo (ri
irnica).
Dona Pernelle Que Deus tenha piedade de mim. Quem dera vocs seguissem os
conselhos do senhor Tartufo.
Dorinha Ele pode ser santo pra senhora, mas aqui comigo ningum me engana, esse
cara no passa de um vigarista.
Dona Pernelle Linguaruda.
Dorinha Ele desses caras que a gente no confia nem um alfinete.
Dona Pernelle Nem vou responder tamanha besteira. S tenho a dizer que vocs so
contra ele porque temem a verdade e no querem a salvao. Preferem o pecado,
o vcio, o caminho da perdio.
Dorinha Ah, ? Por que ser que ele agora deu para impedir as pessoas de visitarem a
casa. pecado receber amigos? Mas o cara fica irritado, grosseiro... at parece
que ele tem e cimes de dona Elmira. isso mesmo, falei!
Dona Pernelle Cala essa boca e pensa no que ests dizendo! Ele no o nico que se
incomoda com as visitas, com esse rebulio de gente entrando e saindo desta casa,
os carros estacionando pela redondeza, a msica entrando pela madrugada,
incomodando a vizinhana. Talvez no haja nada demais receber amigos, mas
gera muito falatrio e isso no uma coisa boa.
Clber Era s o que faltava, renunciarmos aos nossos amigos porque alguns vizinhos
fofoqueiros ficam falando pelos cantos. Minha senhora, ningum est livre da
maledicncia, e mesmo que parssemos de receber os amigos, ainda assim os
mexericos continuariam. Deixe em paz os faladores e vivamos a nossa prpria
vida.
Dorinha Eu sei bem o que os vizinhos falam. Sentem inveja, isso. Essa gente leva uma
vida mesquinha e querem colorir a prpria mediocridade jogando lama nos
outros.
Dona Pernelle Isso bobagem. Conheo alguns dos vizinhos desta casa, so pessoas de
bem e reprovam o que aqui se passa.
27
Dorinha Sei de quem a senhora est falando. daquela dona da esquina, a maior
fofoqueira da redondeza. Eu sei que ela j brilhou nas colunas sociais, teve muitas
aventuras e agora envelheceu, perdeu o brilho e o dinheiro. Ela no reprova a
vida desta casa porque honesta, por inveja mesmo. A velha e amarga inveja.
Dona Pernelle Se isso o que querem, bom proveito. Na sua casa, minha nora, temos de
calar a boca porque sua empregada no para de tagarelar. S posso dizer que
meu filho fez muito bem em acolher aqui to devota personagem. Acho que foi o
Cu que mandou o senhor Tartufo para converter a todos para o bom caminho.
Ele nada censura o que no deve ser censurado. Essas festas, a gastana, so
coisas do maligno. Aqui nunca se faz oraes ou se ouve palavras piedosas,
apenas heresias e obscenidades. Pode rir, seu Clber, mas esta verdade. Adeus,
minha nora, nada mais tenho a dizer.
Sai.
VOCABULRIO
SUBTEXTO
Embora em muitos momentos a personagem parece estar dizendo o que lhe vem na
cabea, todos os dilogos carregam um sub texto. O autor pode intensificar ou abrandar o
sub texto.
PALAVRAS
LIRISMO E IMAGINAO
Alm das exigncias do discurso de cada personagem, o autor pode dosar o dilogo com
lirismo e imaginao.
INHAMBU - O medo pe asas nos ps. O medo nos prega no cho. Eu tenho medo do
medo que me toma a razo. Os que muito sofreram na guerra e nela foram feridos
esto curtidos demais para temerem. Os que temem pela vida, pelos seus bens e
28
por seus parentes, vivem em constante angstia e no mais se alimentam, enquanto
os banidos, os escravos, continuam a viver, a comer e beber.
INHAMBU - Ponho de lado o homem vulgar que acredita que seus antepassados sairo
do tmulo para atemoriz-la. No deste medo que te falo. Hoje vivemos sob
domnio do medo de perder o que amamos. Medo de perder nossos campos de
caa, nossos rios de pesca. Medo de nunca mais comer uma tartaruga ou um
moqum de tambaqui. Eu tenho medo, meu amado, eu tenho medo de um dia no
mais poder te abraar.
INHAMBU - Os amantes separados pelo medo. Que aflio ser mais penosa e
injustificvel que a amante tomar o amado destroado nos braos?
AJURICABA - O medo abafar na loucura a dor da amante. Ela segurar o amado como
um boneco de barro que nada mais sente. O medo nos tira todo o sentimento.
29
amanh ser a selva,
os pssaros, os bichos
e o rio se tornar lama apodrecida.
Um bom dilogo, aquele que consegue o mximo de fidelidade personagem, alm de ser
fiel ao seu discurso, tem de ter ritmo, tempo e sonoridade. O autor precisa escrever o
dilogo compondo um ritmo que se ajuste s emoes da personagem e ao clima da cena.
O dilogo deve nascer com tempo. E a observao das consonncias e assonncias pelo
autor leva a personagem a dizer seus dilogos com sonoridade.
O ritmo cria no dilogo um padro de variaes e entonaes.
O tempo faz o dilogo ser dito na velocidade apropriada.
A sonoridade intensifica a emoo atravs da dico dos fonemas de cada palavra.
Hamlet Ser ou no ser, eis a questo. Qual ser a atitude mais nobre: suportar o fardo
e as agresses de um destino injusto ou se levantar em armas contra um mundo de
desventuras e acabar com elas resistindo? Morrer, dormir, nada mais; dizer que
dormindo podemos curar os sofrimentos do corao e os mil conflitos que
constituem a natural herana da carne, , na verdade, a soluo que desejamos.
Morrer! Dormir; dormir, sonhar, talvez? Eis o ponto de interrogao. Quais sero
os sonhos que teremos no sono da morte, quando escaparmos ao torvelinho da
vida. Esta a reflexo que prolonga a vida miservel; pois se assim no fosse,
quem suportaria as humilhaes de nossa poca, as injrias dos opressores, as
afrontas dos poderosos, as agonias do amor desprezado, a lentido da justia, a
valorizao da mediocridade, se estivesse em suas mos obter sossego na ponta de
um punhal? Quem suportaria to dura carga, gemendo e suando ao peso de uma
vida de trabalho, se no fosse o medo de alguma coisa aps a morte, terra
misteriosa de onde nenhum viajante jamais regressou? isto que nos inibe a
30
vontade, nos fazendo aceitar os males conhecidos, com medo de encontrarmos
outros que no conhecemos. A conscincia nos faz a todos covardes. Nossas
resolues mais firmes empalidecem perante o dbil claro de nosso viciado
raciocnio e assim que nossas aes, com tais reflexes deixam de ser ao...
Agora, silncio!
TNICAS DE DILOGO.
CONSTRUO DO DILOGO
O autor deve escolher a ordem dos elementos do dilogo por sua importncia.
Nunca ponha a personagem para descrever suas emoes. Os dilogos devem tratar de
coisas concretas e ali suas emoes estaro implcitas.
EVITE GENERALIDADES
Ningum fala sobre os aspectos genricos das coisas, as pessoas falam sobre situaes
especficas e gostam de detalhes.
MONLOGOS
Na vida real dificilmente as pessoas monopolizam uma conversa. Por isso o monlogo no
natural, um recurso cnico e s existe no teatro. Embora o monlogo prenda a
personagem num s lugar e no tenha antagonistas visveis, o texto segue a mesma
estrutura de narrativa exigida para a construo de uma pea. Os monlogos possuem
unidade, verdade, ao, crise, etc.
DILOGO E EXPLICAO
Algumas vezes preciso explicar algo ao pblico, algum tipo de informao para tornar
inteligvel uma ao ou fazer a pea andar. O autor deve evitar a explicao bvia, e h
vrias formas de introduzir uma explicao.
Explicando comicamente.
31
Explicando atravs de um narrador.
O dilogo um reflexo da personagem que est falando. Assim como muitas pessoas,
certos personagens no falam coerentemente, usando as regras gramaticais. Elas gaguejam,
hesitam, corrigem a garganta e fazem pausas. Somente quando naqueles momentos de
crucial entendimento elas podem dizer coisas poticas.
As peas teatrais podem vir de muitas fontes. Shakespeare comeava a partir de uma
histria, geralmente utilizando fontes italianas. Ibsen e Bernard Shaw comeavam por um
tema, um ponto de vista bsico que desejavam expor. Eugene ONeill partia das
personagens. Quaisquer dos casos que os dramaturgos usaram teve sua origem de uma
coleo de anotaes e rascunhos.
Voc no deve comear o seu trabalho antes de ter em mente com clareza as cenas, os
movimentos e a fala. Voc ter dificuldade de chegar a um ponto quando no sabe
exatamente onde est.
Alexandre Dumas.
O TTULO DA PEA.
Escolha os nomes das personagens logo no comeo do trabalho, para que se tornem
criaturas e no abstraes. A escolha do nome critrio do autor. Alguns se imortalizam e
entram para a linguagem do dia a dia, como o Tartufo.
RESUMO.
O entrecho da pea comea a ficar claro quando o autor a divide em pequenos segmentos,
as cenas. O conjunto de cenas que tenha coerncia dramtica forma um ato.
ATOS.
o segmento maior de uma pea. Hoje em dia o mais comum que a pea tenha apenas
um ato longo, de aproximadamente 90 minutos. Passando desse tempo, melhor dividir
em dois atos. Mas a diviso no apenas mecnica ou atada durao. Uma pea bem
acabada exemplo de equilbrio dramtico e durao de seus atos.
32
ESQUETES.
Certos espetculos trabalham com textos de curta direo. Uma esquete, que pode durar de
5 a 10 minutos, exige o mesmo cuidado de uma pea de maior durao.
LUGAR.
As peas acontecem num lugar, numa geografia. O lugar parte constitutiva da criao de
um texto teatral. Voc pode imaginar Um Bonde Chamado Desejo se passando em
Manacapuru?
CENRIOS.
TEMA.
ESCREVENDO.
Para tomar a deciso de escrever uma pea, o autor deve responder s seguintes perguntas:
1. A pea vai se comunicar com uma ampla platia?
2. Minha idia teatro, ou cinema?
Escrever um trabalho como outro qualquer. Como trabalho exige disciplina, organizao
e esforo fsico. E exatamente como os msicos, que precisam ensaiar pelo menos quatro
horas por dia, um escritor deve fazer o mesmo.
O escritor escreve.
A PEA TERMINADA.
Se o autor pertence a um grupo de teatro, cuidar para a pea passar pelo seu primeiro
teste, organizando uma leitura branca com o elenco. Esta primeira leitura ajuda os autores
a observar cenas que no esto funcionando e dilogos que no esto soando teatralmente.
Ateno nos debates ps leitura. No prestar ateno aos que gostam de um holofote. Ficar
surdo aos dramaturgos instantneos que vo dizer como fariam se tivessem escrito. Levar
33
a srio os comentrios daqueles que tentaram compreender a pea e fazem observaes
que ajudaro a superar os problemas.
Mas se o autor no est ligado a nenhum grupo teatral ou companhia, deve ter o cuidado
de apresentar o seu texto num manuscrito limpo e legvel. A pea deve estar impressa em
papel A4, com o ttulo grafado no meio da pgina, tendo logo abaixo, em corpo menor, o
nome do autor. Na pgina seguinte, deve constar o endereo e telefones do autor. No caso
do autor ter um agente literrio, o endereo do agente que deve constar.
Quando a pea estiver pronta, o autor deve registrar a mesma no Escritrio de Direitos
Autorais da Biblioteca Nacional.
OUTRAS DICAS
CINEMA E TELEVISO
Fase do argumento.
Primeiro tratamento.
34
O primeiro tratamento um roteiro sem especificaes tcnicas. Ali j esto detalhadas as
locaes, o tempo e as cenas que compem as seqncias, bem como os dilogos e
indicaes de msica e rudos. Os roteiros so vendidos no primeiro tratamento, pois dali
os produtores podem calcular o tempo de produo e o oramento do filme. Certos
diretores trabalham apenas com o primeiro tratamento, fazendo mudanas nas vsperas das
filmagens.
Roteiro de continuidade.
Em Hollywood era editado um roteiro com os dilogos, seqncias e cenas para uso da
continuidade, ou seja, para evitar erros em tomadas filmadas em datas distintas.
Seqncias.
Cenas.
Movimentos de Cmara.
A cmara pode se movimentar para registrar a cena. Quando ela gira em seu eixo, para
esquerda ou para a direita, est realizando uma panormica, ou PAN.
Quando segue uma cena e est num trip, ou dolly, montada num trilho, isto se chama um
CARRINHO, ou travelling.
Uma cmara montada numa grua, pode fazer movimento de ascenso, carrinhos e
panormicas.
ngulos.
Planos.
35
A gramtica cinematogrfica usa diversas aproximaes da cmara em relao s
personagens e cenas. So os planos cinematogrficos.
FOTOGRAFIA
CRONOMETRAGEM.
O roteirista deve se preocupar com a durao de seu trabalho, que deve estar em
consonncia com os recursos disponveis para a produo. A hora/oramento do cinema
muito cara, e os exibidores no gostam de filmes que ultrapassem os 120 minutos de
durao.
Os roteiristas devem cronometrar cada cena, cada seqncia, determinando com preciso a
durao do filme.
Cmeras.
36
37
O DESAFIO DO TEATRO BRASILEIRO.
38
crise que ocorria na dramaturgia brasileira era provocada por motivos no artsticos.
Vivamos um dos momentos mais difceis da convivncia da cultura nacional com o poder
do Brasil, que foi o perodo da ditadura militar.
Naquele momento de extremas restries, e no apenas com uma censura drstica
que inibia a criao artstica, mas com atos e aes terroristas contra a integridade fsica
dos artistas, era normal que a produo entrasse num perodo de baixa inspirao. Mas
hoje so outros os motivos. Hoje ns vivemos em plena liberdade de expresso, com
amplas garantias constitucionais. Para quem fazia teatro nos anos 70, estranhamente
delicioso saber que se pode montar uma pea sem passar pela Polcia Federal e sem ter um
censor assistindo aos ensaios antes da estria. Quem experimentou aquela poca lembra
que os artistas de teatro, at mesmo os amadores das cidades do interior, eram obrigados a
ter uma carteirinha amarela da Polcia Federal, provavelmente inspirada, o que muito os
honrou - e pensavam que estavam humilhando o teatro - , nas carteirinhas amarelas das
prostitutas da belle-poque.
Voltemos, ento, ao Prmio Nelson Rodrigues de 1994, quando nenhum texto foi
premiado. Houve uma grande discusso e uma grande movimentao dos dramaturgos
brasileiro em atividade. E o debate acabou gerando um Encontro Nacional de
Dramaturgia, que ocorreu em novembro de 96, no Rio de Janeiro, com expressiva
participao e excelentes resultados. Este seminrio organizado por iniciativa da
Sociedade Brasileira de Autores Teatrais - SBAT, com o apoio do Sesc/Rio e da Funarte,
constatou realmente a existncia de uma crise. Os profissionais mais visceralmente ligados
ao teatro, acostumados a seguir a temporada teatral de grandes centros como o Rio de
Janeiro e So Paulo, observaram que a dramaturgia brasileira encenada, quando encenada,
estava muito aqum da sua tradio.
Se isto constitui uma crise ou no, um grande debate terico que pode nos levar
aos pncaros da metafsica, mas provavelmente no nos vai explicar essa crise. De uma
perspectiva profissional, observa-se que alguns problemas que esto penalizando a
dramaturgia so de ordem econmica, mas no explicam pr si s o processo de diluio e
o afastamento de sua alta tradio. E mais, a dramaturgia internacional atravessa uma fase
bastante viva, resultando a nossa crise em um fenmeno inquietantemente localizado.
A dramaturgia brasileira faz parte de uma alta tradio artstica que a literatura
brasileira. Nunca se deve esquecer que dramaturgia teatral antes de tudo literatura. Ela
no um alinhavado de dilogos e indicaes cnica para os atores e tcnicos,
simplesmente literatura, com todos os compromisso com a profundidade e a inveno da
literatura. O discurso teatral , alm de expresso artstica, um dos componentes da
identidade nacional. O texto dramtico tem a capacidade de reproduzir as falas sociais, as
aspiraes, os sonhos e as esperanas de um tempo. A dramaturgia faz o registro da
contingncia atravs da fala, portanto ela tem uma funo lingustica que lhe exclusiva.
Da mesma forma que a grande literatura sancionadora das normas gramaticais, a
dramaturgia tem a ver com o falar em seu aspecto sinttico, dialetal e com o estilo do
discurso. Ou seja, a dramaturgia que em povos maduros determina o dizer, os parmetros
da oralidade. Como se trata de um trabalho literrio, os dramaturgos necessariamente
possuem uma grande intimidade com o idioma em que escrevem. O vocabulrio de
Shakespeare enriqueceu o vernculo ingls, importando formas e expresses populares
para o dialeto senhorial, e aproveitando termos estrangeiros para enriquecer o falar
elisabetano. E sua presena fundadora to poderosa, que a fala teatral padro em lngua
39
inglesa a fala britnica de Londres. No teatro dos Estados Unidos, uma fala
intermediria, de New York, mas com muita proximidade ao padro tradicional, serve
como padro para o teatro. O que est fora desta norma, dialeto ou pronncia regional.
Na Frana, o mesmo fenmeno ocorreu com Racine e Molire. A fala teatral francesa,
vlida para todas as formas cnicas, segue a cadncia e a entonao plasmadas pelos
intrpretes daqueles autores, desde o sculo XVII. Tanto em ingls, quando em francs, os
padres so normas nacionais acima das diferenas regionalizadas. Nesses pases, uma
tragdia grega ou outro texto clssico impensvel ser encenado com autores falando
breto ou cokney, a no ser que se trate de uma parodia ou alguma produo de
nacionalistas sem expresso artstica.
A dramaturgia no se limita a refletir a sociedade, ela tem a capacidade de
construir o discurso que vai se metamorfosear em emoo, mas tambm no verbo de um
povo. O texto teatral nem a reproduo estrita do oral, nem o seu mimetismo, mas uma
reiveno literria da fala. por isso que muito difcil a relao do simples leitor com o
texto teatral, porque ele no simplesmente para ser lido, para ser encenado, ouvido no
conjunto de rudos incidentais de uma montagem. Mesmo assim, ainda que o ato de
escrever um texto teatral seja um instante individual do autor, ser no entanto seu nico
ato individual, pois j na leitura desse mesmo texto ser necessria uma audincia. Por que
o teatro fala, a fala que faz a passagem do texto literrio para o teatral. Por isso o
dramaturgo tem um grande compromisso poltico que refletir os discursos de seu povo,
as formas dramticas pelas quais uma nao se expressa.
Infelizmente a dramaturgia brasileira perdeu o rumo desse compromisso. Perdeu
por vrios motivos. Um deles porque talvez tenha se desencontrado na perspectiva de
nosso prprio idioma. E a culpa no inteiramente dos dramaturgos brasileiros.
Das lnguas neolatinas, o Portugus talvez seja o idioma que oferece os maiores
desafios aos dramaturgos e dramaturgia. Em pases como a Itlia, ou a Frana, mas
sobretudo em pases de lngua inglesa, vimos que a dramaturgia foi crucial para criar um
discurso nacional, uma forma de dizer o texto que evidentemente teatral, que a forma
padro da emisso do teatro. E mais, a dramaturgia colaborou para unificao do discurso
standard do idioma, para o estabelecimento das normas cultas. A dramaturgia de lngua
portuguesa no teve nunca o mesmo peso que em outros idiomas, inclusive no espanhol. O
sculo de ouro da Espanha, com autores como Calderon de La Barca e Lope de Vega,
encontrou na dramaturgia o fundamento discursivo para o idioma espanhol. Em Calderon
de La Barca temos todas as classes sociais da Espanha renascentista representadas em suas
peas. um grande retrato de conjunto da sociedade espanhola, que cimentou um dizer
teatral, instaurando a fala castelhana como a norma teatral por excelncia, respeitada at
mesmo na Amrica hispnica.
Talvez no tenhamos nos atentado para o portugus, que um idioma atpico, no
conjunto das lnguas neolatinas. Gil Vicente, por exemplo, o nosso Shakespeare, jamais
teve a oportunidade de seu parceiro de Stratford on Avon. Gil Vicente, um grande
dramaturgo, que no faria feio em nenhuma literatura, no foi um contemporneo de seus
contemporneos. Pelo menos em termos de acesso sua obra. Hoje, quase cinco sculos
depois, podemos ter acesso sua obra e saber que ele fez um grande painel da sociedade
de seu tempo, exatamente como Calderon, Lope de Vega e Shakespeare.
40
Para nosso desconsolo, Gil Vicente vivia num pas mais conservador que a
Espanha, e sua dramaturgia foi barrada. Em vida, encenou muito pouco e com enormes
restries.
At quase o final do sculo XIX, o teatro era considerado menos arte que uma
espcie de delinqncia em Portugal. E mesmo em 1900, era coisa das grandes cidades,
como Lisboa e o Porto, antros de todos os vcios. Gil Vicente foi cerceado em vida e
interditado aps a sua morte. A primeira edio de suas obras, foi proibida pela Inquisio,
assim ficando pelos prximos duzentos anos. Imaginemos o que seria das literaturas
inglesa e francesa, se Shakespeare e Racine tivessem sido proibidos por dois sculos.
Duzentos anos, no brincadeira! Em Portugal a redescoberta de Gil Vicente uma coisa
recente, com a crise do fascismo em Portugal que ele comea a emergir, a ser novamente
encenado. E os portugueses foram obrigados a reinventar uma maneira portuguesa de
encenar Gil Vicente, de dizer em cena Gil Vicente, que no podia ser dito da mesma forma
que Racine ou Shakespeare.
Esta a grande contradio da dramaturgia brasileira: escrever teatro num idioma
que se formou mais atravs da retrica dos discursos jurdicos que pelas deixas da
comdia. Portanto, escrevemos teatro num idioma que teve o seu William Shakespeare
censurado por duzentos anos.
Esta , infelizmente a nossa tradio. Uma tradio que temos obrigao de levar
em considerao, e de jamais esquecer. Nossa literatura dramtica nasce de uma
perspectiva diferente, se desenvolveu de forma muito precoce e no exerceu sua funo
lingustica bsica. Embora como luso-americanos no tenhamos culpa dessa
impossibilidade, o Brasil est repetindo um erro semelhante, ao desenvolver uma
economia cultural que tirou do teatro e deu televiso o poder de estabelecer a fala
nacional.
At que estvamos indo bem. Nos anos 50, o teatro e a dramaturgia estavam
trilhando to exemplarmente os seus caminhos, que foi realizado, no Rio de Janeiro, um
Congresso inteiro para definir a fala brasileira a ser usada em nossos palcos. Fillogos,
lingistas e gente de teatro, utilizando as tcnicas mais avanadas da poca, esforaram-se
para definir um falar padro, e encontraram nas formas dialetais do portugus culto
carioca, a norma ideal para ser aplicada ao teatro. Lamentavelmente o tempo conspirou
contra a importante deciso, porque nos dez anos que se seguiram, nem o teatro, nem o
cinema, lograram estabelecer um padro nacional. A distribuio dos bens culturais no
territrio brasileiro, especialmente o teatro, era precrio e desigual. Ainda que o Rio de
Janeiro tenha permanecido como a capital cultural do pas, onde os espetculos mais
importantes eram encenados e as estrias de textos nacionais encontravam ressonncia
nacional, os espetculos propriamente ditos s muito raramente circulavam pelos outros
estados.
Mas a dramaturgia brasileira atingiu o alto nvel da literatura como um todo,
especialmente por que teve a capacidade de sintonizar os desafios maiores de nossa
expresso, tal qual a poesia, o romance ou o ensaio terico. Desde o sculo XVIII que o
texto dramtico brasileiro estabeleceu um dilogo com o pblico do pas e com as outras
formas literrias de expresso. , assim, uma dramaturgia que tem lastro, mesmo sendo
recente, como todas as dramaturgias americanas. Autores novos, como Mauro Rasi,
Miguel Falabela, Wilson Sayo, Lus Antonio de Abreu, entre outros, conquistaram o
41
pblico com seus textos repletos de humor e crtica social. Por este aspecto, no temos que
alimentar nenhum complexo de inferioridade.
O teatro para crianas tambm uma atividade intensa em todo o pas. Foge,
inclusive, da regra geral porque em muitos centros onde o teatro no profissional, artistas
e produtores sobrevivem de seus trabalhos com peas infantis. uma atividade que nos
ltimos anos caiu na rotina, bem distante das discusses sobre linguagem que tanto
marcaram a dcada de 70. No Rio de Janeiro, inicialmente e depois ampliado para So
Paulo, importante destacar o investimento em espetculos infanto-juvens desenvolvido
pela Coca-Cola nas montagens de espetculos, na premiao, na realizao de seminrios
e na edio de publicaes voltadas para o setor. Talvez por isso o teatro infantil nessas
cidades responda com excelente qualidade.
O teatro de bonecos manifesta-se por todo o pas. H centros onde mais intenso e
com caractersticas diferenciadas. A Associao Brasileira de Teatro de Bonecos coordena
e difunde cursos, intercmbios e informaes para os grupos. O teatro popular de bonecos
o Mamulengo rica expresso da cultura brasileira no nordeste, tem no Espao Tirid,
em Olinda, Pernambuco, mantido pela Funarte e a prefeitura da cidade, um organismo
dedicado a documentar seu passado, difundir e permitir que essa frgil manifestao da
cultura popular possa sobreviver e prosperar.
Uma outra questo relevante hoje a retomada do teatro de grupo, ou seja, o
ressurgimento de uma prtica comum at os anos 70, que deu ao teatro brasileiro
experincias vitoriosas como o Teatro de Arena de So Paulo, o Teatro Oficina, O Teatro
Jovem do Rio de Janeiro, o Teatro Popular do Nordeste, o TESC do Amazonas, etc. Nos
ltimos 20 anos, as produes eram iniciativas individuais, empreitada particular de atores
ou atrizes cansados da televiso, com elencos que nasciam e terminavam em torno dessas
montagens.
A pulverizao da economia teatral em torno de projetos particulares, tornou as
temporadas brasileiras uma grande exposio egocntrica, encenaes com enfoques
inadequados para o texto, uma fragmentao inslita que afastou ainda mais o pblico das
salas. O mais grave que sem a existncia de grupos estveis, que trabalhassem em
conjunto, pesquisassem aspectos de linguagem cnica a longo prazo, a dramaturgia
brasileira passou a ser encenada mais raramente e o desenvolvimento do teatro brasileiro
ficou ameaado, j que o teatro somente avana atravs da experincia de grupos estveis,
como bem lembra a sua tradio milenar. Os novos grupos, como o Olodum, da Bahia, o
Galpo, de Minas Gerais, o Engenho Teatral, de So Paulo, os Fodidos e Privilegiados, do
Rio de Janeiro, comeam marcando seus estilos e formado escolas, inspirado outros
grupos mais jovens e apontando para futuros novos movimentos teatrais.
Foi pensando nesses grupos, que o Ministrio da Cultura e o Ministrio do
Trabalho criaram em 1997 o projeto Cena Aberta. Com o Cena Aberta o estado brasileiro
assumia uma posio renovadora, ao considerar a atividade teatral uma atividade
artstica -, como trabalho. Ou seja, ao reconhecer que fazer teatro trabalho, atividade
geradora de riqueza e absorvedora de mo-de-obra, o projeto ultrapassa a velha prtica de
patrocinar eventos e prope a sustentao de movimentos. O Cena Aberta tambm foi
um salto qualitativo nas relaes do estado com as artes cnicas, por retirar a questo do
fomento s artes do enfoque dos incentivos fiscais, das polticas de mecenato e marketing
to controvertidas e aprofunda o compromisso do estado com as polticas de longo prazo e
42
profundidade no tecido social. Lamentavelmente, como os recursos eram oriundos do
FAT, os sindicalistas trataram de barra o Cena Aberta, destruindo o projeto.
Do ponto de vista do Ministrio da Cultura, o Cena Aberta era a oportunidade de
oferecer aos grupos de teatro e dana os meios de manuteno, permitindo-lhes trabalhar
em condies mais favorveis e com dedicao ao fazer artstico. Para o Ministrio do
Trabalho, seria a extenso s artes cnicas de um programa que j vem funcionando desde
1937, que pretende gerar mo de obra qualificada em espaos perifricos, aprimorando e
formando profissionais integrados s suas comunidades e mercados, barrando a migrao
para os grandes centros, aumentando a oferta de emprego e evitando o esvaziamento de
sub-regies consideradas atrasadas. A permanncia do projeto Cena Aberta apontava para
uma mudana profunda da economia do teatro brasileiro e um dos fatores que afastariam
para sempre a sndrome da crise sob a qual o setor vive.
Embora o teatro de grupo esteja novamente em evidncia, no se pode esquecer
que o teatro tambm uma atividade comercial, que precisa conciliar suas produes com
a lgica do mercado. De qualquer modo, mesmo este teatro comercial atualmente um
investimento de risco, economicamente invivel por uma srie de fatores. Somente em
alguns rarssimos casos que fogem regra geral, o teatro mostra-se capaz de pagar seus
investimentos com os lucros da bilheteria. Esses poucos casos acontecem porque tm um
apelo forte, de nomes televisivos e conseguiram ressarcir os investimentos de produo
atravs de recursos pesados de patrocinadores. Mas no Brasil, mesmo com a existncia da
Lei Rouanet, de renuncia fiscal, so poucas as empresas que investem sistematicamente
em teatro. H o caso da Petrobrs, do Centro Cultural Banco do Brasil, da Caixa Cultural,
do SESC em alguns estados, da Votorantin, etc. Na realidade, o grande volume da
produo fica desprovido de apoio, dependendo exclusivamente de pequenas permutas.
Da a quantidade de crditos que hoje so encontrados nos cartazes e fachadas dos teatros.
O programa de emprstimo reembolsvel PROJETO TEATRO BRASILEIRO
realizado pelo Ministrio da Cultura em parceria com a Caixa Econmica Federal,
atendia de forma racional a uma parcela maior de projetos e com critrios mais amplos.
Atendia, na realidade, faixa das empresas profissionais, desde que comprovassem sua
documentao regularizada e a temporada do espetculo devidamente planejada. Era
importante esta linha de apoio produo sem paternalismo mas que capitalizava os
produtores nos seus investimentos. Uma parte do apoio era emprstimo bancrio (35% do
valor concedido) e outra parte era patrocnio (65% do valor concedido). O programa sumiu
do mapa sem explicaes.
Outros programas governamentais com apoio tcnico da Funarte , acabaram
sistematizados de forma permanente, embora dependam das flutuaes oramentrias e
financeiras: so os programas de apoio aos festivais, mostras e encontros, especialmente os
de importncia nacional e internacional e de exemplaridade na sua organizao; o
programa de apoio excurses de espetculos, o programa de edies de livros de artes
cnicas, especialmente aqueles que no interessam ao mercado privado; os editais de
fomento, firmando uma poltica de fortalecimento dos grupos especialmente os que
apresentam caractersticas de continuidade de trabalho e que no disponham de apoio de
outras fontes, alm de aes na rea da dramaturgia, como encontros de autores, ciclos de
leituras, prmios e concursos.
Existem, no pas, entidades representativas da classe artstica como os sindicatos,
as associaes de produtores e federaes de teatro amador, atualmente com a tendncia
43
de afastar a denominao amador, todas filiadas a entidades nacionais. Recentemente,
surgiram novas formas de organizao como a REDE BRASIL que filia produtores,
artistas, diretores de casas de espetculos, promotores de eventos no sentido de facilitar,
entre eles, a circulao de espetculos nas diversas regies do pas. A REDE BRASIL est
integrada REDE LATINO AMERICANA em moldes idnticos.
Cabe, ainda, observar a lacuna que se abriu, nos ltimos anos, de programas
desenvolvidos na rea do teatro na educao, questo que faz parte da utilizao do teatro
e das artes cnicas em geral como arte-educaco. Em muitos pases as artes cnicas
desempenham papel relevante na socializao de populaes marginalizadas, na
integrao de comunidades economicamente frgeis e na formao dos futuros cidados.
As artes cnicas j estiveram mais presentes nas escolas, mas sucessivas reformas
educacionais no sistematizaram essas atividades, lamentvel omisso que no abriu a
possibilidade do teatro e da dana estar na base da formao dos jovens, fosse como
disciplina ou atividade extracurricular incentivada. A prtica artstica na escola a forma
mais rica de promover o desenvolvimento das crianas e adolescentes no campo da
expresso, na formao do esprito crtico e na criao de pessoas intelectual e eticamente
mais ricas.
BIBLIOGRAFIA
Peas Teatrais.
Brasil:
Alencar, Jos de. O Demnio familiar. Teatro Clssico Brasileiro. Funarte. Rio de Janeiro,
2001.
44
Azevedo, Artur. O Tribofe. Coleo Clssicos do Teatro Brasileiro, FUNARTE, Rio de
Janeiro. 2001.
Bloch, Pedro. As Mos de Eurdice. Grfica N.S.de Ftima, Rio de Jeneiro, 1954.
Coelho Neto. O Patinho Torto. Clssicos do Teatro Brasileiro, FUNARTE, Rio de Janeiro,
2001.
Frana Jr. Caiu o Ministrio. Clssicos do Teatro Brasileiro, FUNARTE, Rio de Janeiro,
2001.
Martins Pena. O Judas no sbado de aleluia. Edies de Ouro, Rio de Janeiro, s/d.
Moreyra, Avaro. Ado, Eva e outros membros da famlia. SNT, Rio de Janeiro, 1973.
Rodrigues, Nelson. Toda Nudez ser Castigada. Teatro Completo, Editora Nova Aguilar,
Rio de Janeiro, 1980.
45
Silveira Sampaio. A Garoniere de meu Marido. Trilogia do heri grotesco, Ed.Civilizao
Brasileiras, Rio de Janeiro, s/d.
Clssicos Internacionais.
(Qualquer traduo)
squilo. Orestia.
Euripedes. Medeia.
Aristfanes. Lisistrata.
Terncio. O Adelfo.
Shakespeare. Hamlet.
Shakespeare. Macbeth.
Shakespeare. A Tempestade.
46
Corneille. Le Cid.
Molire. Tartufo.
Schiller. Os Ladres.
Mayakowsky. O Percevejo.
Peter Weiss. Perseguio e Assassinato de Jean Paul Marat pelos loucos do Hospcio de
Charenton dirigidos pelo Marqus de Sade.
47
Tenessee Williams. Gata em teto de Zinco Quente.
Dramaturgia
Fiedler-Ferrara, Nelson. O Texto Literrio como Sistema Complexo. In: Castro, Gustavo
(org.). Ensaios de Complexidade, Porto Alegre, Sulinas, 1998.
Marques, Gabriel Garcia. Como Contar um Conto. Casa Jorge Editorial, 1995.
Rabetti, Beti. Dramaturg: mais uma funo?. In: Revista Mscara, Ribeiro Preto, vol. 1,
Janeiro, 1992.
Ensino do Teatro
48
CHAUI, Marilena.Cultura e Democracia: o discurso competente e outras falas . 8. ed. So
Paulo. Cortez,2000.
Interpretao Teatral
BENTLEY, Eric. A experincia viva do teatro. Trad. lvaro Cabral. Rio de Janeiro:
Zahar, 1981.
BOAL, Augusto. Jogos para atores e no-atores. Rio de Janeiro: Civilizao Brasileira,
1998.
BORBA FILHO, Hermilo. Teoria e prtica do teatro. So Paulo: Agncia Editora ris,
1960.
BRECHT, Bertolt. Estudos sobre teatro. Trad. Fiama Pais Brando. Rio de Janeiro: Nova
Fronteira, 1978.
49
BRECHT, Bertolt. Teatro Completo. Trad. Fernando Peixoto e outros. Rio de Janeiro: Paz
e Terra, 1986.
BROOK, Peter. A porta aberta: reflexes sobre a interpretao e o teatro. Trad. Antonio
Mercado. Rio de Janeiro: Civilizao Brasileira, 1999.
BROOK, Peter. O teatro e seu espao. Trad. Oscar Araripe e Tessy Calado. Petrpolis:
Vozes, 1970.
CRAIG, E. Gordon. Da arte do teatro. Trad. Redondo Jnior. Lisboa: Arcdia, s.d.
DORT, Bernard. O teatro e sua realidade. Trad. Fernando Peixoto. So Paulo: Perspectiva,
1977.
ECO, Umberto. O signo. Trad. Maria de Ftima Marinho. Lisboa: Editorial Presena,
1985.
GROTOWSKI, Jerzi. Em busca do teatro pobre. Trad. Aldomar Conrado. Rio de Janeiro:
Civilizao Brasileira, 1976.
KUSNET, Eugnio. Ator e mtodo. Rio de Janeiro: Servio Nacional de Teatro, 1975.
LEWIS, Robert. Mtodo ou loucura. Trad. Brbara Heliodora. Rio de Janeiro: Letras e
Artes, 1962.
50
PAVIS, Patrice. Dicionrio de teatro. Trad. Jac Guinsburg e Maria Lcia Pereira. So
Paulo: Perspectiva, 1999.
SPOLIN, Viola. O jogo teatral no livro do diretor. Trad. Ingrid Koudela e Eduardo Amos.
So Paulo: Perspectiva, 1999.
STANISLAVSKI, Constantin. A construo da personagem. Rio de Janeiro: Civilizao
Brasileira, 1970.
51