Tensiones y rasgos experimentales en el drama rural/indigenista latinoamericano de

los perodos de transicin y modernizacin

Ana Laura Lusnich
CONICET, CIyNE, Facultad de Filosofa y Letras, Universidad de Buenos Aires
ihaal@tutopia.com90

Resumen:

Desde mediados de la dcada del cincuenta, con distintos grados de intensidad y

siguiendo diferentes orientaciones, el cine latinoamericano particip del
cuestionamiento y la desarticulacin de un modo de representacin basado en un
sistema industrial de produccin y en patrones narrativos y espectaculares
estandarizados. El drama rural/indigenista, gnero muy difundido en las dcadas de
1930 y 1940 en la regin, se sum a este proceso de renovacin y cambio, explorando
una serie de aspectos en particular: la reformulacin de tradiciones culturales de carcter
nacional y/o regional, el diseo de estructuras narrativas y espectaculares novedosas que
polemizan con aquellas legitimadas en las dcadas precedentes, la reinvencin de los
espacios dramticos. Con el inters de evaluar el grado de participacin de un gnero
marcadamente tradicionalista en las tendencias cinematogrficas modernizadoras y
reflexivas, se estudiarn los siguientes ttulos: Malambo (Alberto de Zavala, 1942,
Argentina), Races (Benito Alazraki, 1954, Mxico), Los fusiles (Ruy Guerra, 1963,
Brasil) y Luca (Humberto Sols, 1968, Cuba).

Palabras clave:

cine argentino - cine latinoamericano - drama rural/indigenista - modos de

representacin - modernizacin
Tensiones y rasgos experimentales en el drama rural/indigenista latinoamericano de
los perodos de transicin y modernizacin

El presente trabajo se propone analizar una serie de films latinoamericanos que

adscriben al drama rural/indigenista y que fueron realizados en los perodos de
transicin y modernizacin de las estructuras cinematogrficas en nuestra regin. En sus
lineamientos generales, el estudio exhibe dos de los ejes terico-metodolgicos que
orientaron las investigaciones grupales y personales de las que particip en los ltimos
aos. Uno de ellos consiste en abordar el cine latinoamericano a partir de perspectivas
comparadas que indaguen en los aspectos comunes y/o diferenciales de las
cinematografas y que, en consecuencia, recuperen la visibilidad y la potencia de las
mismas en el panorama mundial. El diseo de esta metodologa comparada tuvo en
cuenta las propuestas de Paulo Antonio Paranagu, historiador que comprende que este
tipo de estudios facilita explorar las tendencias abarcativas, en el plano de la produccin
y la exhibicin de los films, as como emprender el estudio de temas particulares que
deben ser reevaluados segn las coyunturas histricas y el reconocimiento de contextos
comunes (2000: 159-160), una nocin luego precisada por Jean-Claude Bernardet en
su presentacin de los dos procedimientos metodolgicos habituales en la historiografa
cinematogrfica: el recorte y el contexto, comprendidos ambos como motivos en
absoluto evidentes sino como construcciones o elaboraciones tericas (2004: 110-120).
Los planteos de Zuzana Pick, autora que localiza en Amrica Latina etapas en las cuales
es factible advertir programas ideolgicos y agendas culturales capaces de abarcar la
extensin territorial del continente (1993: 1-2),1 participaron en la comprensin de la
ideologa de representacin y de las pautas expresivas que signaron al Nuevo Cine
Latinoamericano, as como de los antecedentes cinematogrficos de este movimiento,
gestados en los aos cincuenta. La segunda motivacin se vincula a la necesidad de
revisar las periodizaciones y categoras tradicionales a partir de las cuales se interpret
el cine argentino y latinoamericano en general, con especial atencin en aquellos
perodos de crisis o transicin entre modelos narrativos y espectaculares, con el

1
En su libro The New Latin American Cinema. A Continental project, la autora se concentra en el cine
latinoamericano surgido entre mediados de la dcada del 50 y mediados de la del 80, sealando aspectos
comunes que incluiran tres ejes en particular: la radicalizacin del medio y del lenguaje cinematogrfico,
la emergencia de modos de produccin y exhibicin alternativos, y la asimilacin del proyecto
modernizador al campo del cine, en dilogo con las tradiciones culturales nacionales y regionales.
presupuesto trazado por el historiador Rick Altman sobre la visualizacin, en estas
coyunturas, de un cmulo de situaciones la aparicin de una identidad mltiple o
multifactica, en palabras de Altman- a menudo opacadas y/o normalizadas en
perodos de mayor estabilidad econmica y expresiva (1996: 7-19).2
El drama rural/indigenista, gnero altamente productivo y ampliamente estandarizado
en las dcadas de 1930 y 1940 en varios pases de Amrica Latina,3 se sum a los
procesos de renovacin y cambio que en el curso de las dcadas del cincuenta y sesenta
o an tempranamente como manifiesta el film argentino que en 1942 present Arturo
de Zavala, Malambo-, propiciando una serie de aspectos en particular. Mas all de
presentar cambios en los sistemas de produccin y circulacin de los films, aspectos que
alentaron a los directores y equipos de trabajo involucrados,4 me interesa centrarme en
los niveles estructurales de los relatos, especialmente en dos criterios que congregan a
los films: a) la reformulacin de tradiciones culturales de carcter nacional y/o regional,
especialmente la reinterpretacin de figuras y sectores populares, y b) el diseo de
estructuras narrativas y espectaculares novedosas que polemizan con aquellas
legitimadas en las dcadas precedentes, en el contexto del gnero, particularmente el
abandono de la progresin y la transparencia narrativa y la reinvencin del espacio
dramtico (el sertao brasileo, la pampa argentina, el desierto mexicano). El corpus de

2
En un artculo del ao 1996, Rick Altman analiza la dinmica que asumen los modelos de
representacin en un perodo de crisis y cambio radical, advirtiendo al menos tres fases sucesivas. En la
primera, la representacin abandona su unidad y homogeneidad los avances tecnolgicos, las prcticas
sociales, las nuevas concepciones del medio cinematogrfico se presentan como factores de
desestabilizacin- adquiriendo una identidad mltiple o multifactica; en la segunda fase se intensifica
el rasgo plural y se abandona toda posibilidad de continuidad con la tradicin anterior, entablndose una
lucha juridisccional entre los diferentes criterios en pugna. Finalmente, en la tercera se procura regresar
a un estadio de estabilidad ideolgica y expresiva, con el predominio y el acuerdo concensuado de
alguna de las tendencias en conflicto y la suspensin (al menos aparente) de aquellas pruebas o rasgos de
inestabilidad que sustentan esa decisin.
3
Las pautas narrativas y espectaculares del drama rural fueron expuestas en mi tesis doctoral, cuyos
resultados fueron publicados por la editorial Biblos en 2007, bajo el ttulo El drama social-folclrico. El
universo rural en el cine argentino. Entre estas sealamos el predominio de una estructura narrativa que
imprime homogeneidad y claridad a los hechos narrados; la elaboracin de un sistema de personajes que
se concentra en un protagonista estable y poco complejo, raramente sustituido por un hroe popular de
rasgos indomables; la exaltacin del universo rural como reservorio de valores positivos e inalterables, en
el campo de la puesta en escena, y la presencia de marcos enunciativos (interttulos, leyendas) prologando
y clausurando los relatos y emitiendo una perspectiva clara sobre los acontecimientos narrados.
4
Malambo cont con la produccin y la distribucin de la compaa EFA de Argentina. Races fue
considerada una de las pelculas pioneras del cine independiente mexicano, filmada con escaso
presupuesto, por una empresa que no perteneca a los grandes oligopolios mexicanos-norteamericanos
(Teleproducciones S.A.). Los fusiles fue producida por Copacabana Filmes, empresa de gran importancia
para el Cinema Novo. Luca fue una produccin del Instituto Cubano del Arte e Industrias
Cinematogrficos (ICAIC).
anlisis se encuentra integrado por cuatro ttulos que se destacan por su capacidad
reflexiva y la intencin modernizadora: Malambo (Alberto de Zavala, 1942,
Argentina), Races (Benito Alazraki, 1954, Mxico), Os Fuzis/Los fusiles (Ruy Guerra,
1963, Brasil) y Luca (Humberto Sols, 1968, Cuba).
Una caracterstica del drama rural/indigenista latinoamericano realizado en el marco del
perodo clsico-industrial consiste en desarticular y rearticular el poder contestatario y/o
subversivo de las tradiciones populares, ofreciendo representaciones uniformes y
homogneas sobre los ncleos expresivos y semnticos vinculados a la nacionalidad y
la etnicidad, especialmente de aquellas perspectivas que ven en los sectores y la cultura
popular una bsqueda de autenticidad y un retorno a las fuentes originarias.5 Frente a
una representacin que, en el plano narrativo y en su puesta en escena, se esfuerza por
borrar los conflictos sociales y raciales mediante la subordinacin de individuos y
segmentos de poblacin al estado de cosas imperante (determinismo del ambiente e
incapacidad de cambio renen a los personajes norteos del film argentino estrenado en
1941 por Lenidas Barletta, Los afincaos), la asimilacin social de los mismos
(Moleque Tio, film brasileo de Jos Carlos Burle estrenado en 1943, plantea el viaje
de un nio del interior del Brasil y su insercin en la vida de una gran ciudad) o la
estilizacin del paisaje (con el ejemplo emblemtico del film mexicano Flor silvestre,
Emilio Fernndez, 1943), los films que nos convocan abren los relatos a una serie
extensa de conflictos y de tensiones que van configurando la historia compartida, ese
posible recorte y contexto que, haciendo uso de la terminologa de Paranagu y
Bernardet, refiere a las normas de desigualdad, exclusin, opresin y domesticacin
distintivos de la regin. Asimismo, anticipando las tesis histricas que promovera el
Nuevo Cine Latinoamericano en sus distintas expresiones, desde el Cinema Novo
brasileo a la teora del Tercer Cine formulada por el grupo Cine Liberacin en
Argentina, la referencia al tiempo pasado -las historias que entretejen la conquista
espaola en los pases de Amrica Latina, los procesos de independencia y los
conflictos econmicos que encierran la explotacin latifundista, ejes que recorren las
pelculas tratadas- se constituye en una estrategia narrativa y an espectacular de

5
Tomamos esta idea de Zuzana Pick, quien al referirse al cine mainstrean latinoamericano sostiente que:
The class and ethnicity-based souces of popular culture have served to contest homogeneous and
uniform representations of nationhood and to reject the nationalist-populist outlooks that see in popular
culture a search for authenticity or a return to original sources (1993: 99).
carcter germinal que cumple la funcin de interpretar el tiempo presente desde nuevas
perspectivas, que en el marco del drama rural/indigenista concretado en el marco
temporal comprendido entre la transicin y la modernizacin, abarca dos aristas que se
complementan: la explicacin de la actualidad mediante la exposicin de los
antecedentes histricos de dominacin y subordinacin en la regin (una composicin
anticipada del paradigma estimulado por los nuevos cines), y la elaboracin de nuevos
enfoques de la cultura popular, con especial atencin en las problemticas sin resolucin
en el mundo rural e indgena.
Malambo, Races y Luca manifiestan el surgimiento, en los dos primeros, y la plena
adhesin, en el tercero, de estos dos principios ideolgicos y semnticos comentados.
Races adapta cuatro cuentos indgenas seleccionados del libro de Francisco Rojas
Gonzlez, El diosero, y los temas centrales que desarrolla se vinculan al enfrentamiento
(violento, contradictorio) entre la civilizacin occidental moderna y el mundo indgena6
tradicional. Desde mi punto de vista debe interpretarse como un texto flmico de
transicin, que incluye algunos puntos de ruptura con la tradicin cinematogrfica
anterior, aunque principalmente actualiza la mayora de los rasgos y preceptos
ideolgicos de las versiones legitimadas por el drama rural/indigenista. Si, entre los
elementos estructurales renovadores es posible mencionar el inters por hacer visible en
el cuerpo del relato sectores marginados de la poblacin mexicana (los pueblos
autctonos y los sectores rurales sumidos en la pobreza) y la eleccin en algunos de los
roles centrales de actores no profesionales, miembros de colectividades autctonas, el
punto de vista adoptado slo difiere parcialmente de los films realizados en las dcadas
precedentes. Las tesis histricas que promueve el film son elocuentes en ese sentido, ya
que si por un lado se procura condenar la visin occidental sobre dichas comunidades,
se reconoce a los indgenas mexicanos como pueblos originarios, pero distantes del
tiempo presente. Una carencia importante desde el punto de vista ideolgico reside en la
imposibilidad de pensar la participacin efectiva (poltica, social, cultural) de los
indgenas en la sociedad mexicana de mediados de siglo pasado, fecha de realizacin
del film. Cada uno de los episodios presenta el aislamiento de ciertos sectores, la
escisin entre el mundo natural/brbaro y el mundo occidental/civilizado, la
imposibilidad de una fusin y una comunin presente o futura. El relato se presenta
6
Utilizo de forma indistinta las palabras indio e indgena ya que ambas son mencionadas en la
pelcula con igual sentido.
doblemente enmarcado. Posee ttulos de crdito iniciales y finales con presencia activa
de una banda de imagen que apela al modernismo que caracterizaba a Mxico en los
aos 50 (mediante una secuencia de montaje se suceden imgenes del dinmico Distrito
Federal, los ndices de una industria pujante maquinarias diversas- y el recorrido por la
naturaleza mexicana). Una serie de interttulos aclaran, a continuacin, que el film se
realiz enteramente en locaciones y con actores no profesionales, a la manera de un
manifiesto de intenciones del director y de la empresa productora. Luego de estos
crditos iniciales, se desarrolla un prlogo constituido por una banda de imagen que
recorre el paisaje mexicano y se detiene en la produccin cultural-simblica de los
pueblos originarios, los restos de su patrimonio cultural, y en una voz over masculina,
didctica, instructiva, que sostiene dos ideas centrales: a) los indios constituyen las
races de Mxico, su pasado remoto; b) las cualidades que los caracterizan son cuatro
(abnegacin, belleza, estoicismo, dignidad), las que se constituyen en los ejes
dramticos de cada microrrelato o episodio, titulados: Las vacas, Nuestra Seora,
El tuerto y La potranca. Las tensiones existentes entre tradicin y modernidad
reaparecen en un sistema de personajes dicotmico y estereotipado que recupera el
sistema clsico de representacin y trabaja sobre la polaridad universo occidental
moderno / universo indgena primitivo. Localizada en un obraje de la provincia de
Santiago del Estero, en las primeras dcadas del siglo pasado, Malambo funde la
leyenda y el drama realista. Con un lenguaje potico en el nivel verbal y visual, la
leyenda del Hombre Tigre y de Urpila la Paloma cobran cuerpo en la historia de un
joven obrador (Malambo), que decide vengar la muerte de su padre y de su hermano
asesinando al patrn y cegando a su hija (Urpila). En su desarrollo narrativo, en
contraposicin al estatismo trazado para los sectores indgenas en el film mexicano,
Malambo ofrece en su resolucin una alternativa, que consiste en elaborar un
protagonista complejo y maleable: Malambo es por momentos el Runa uturungo de los
quechuas, el hombre-tigre al que las balas del patrn no lastiman, pero tambin es el
vengador de los pobres, el lder carismtico que lleva a los hacheros a la rebelin.
Mediante un montaje dinmico de planos breves y contrastantes, que en algn punto
recuerda los lineamientos vigentes en ese aspecto en El acorazado Potemkin (Sergei
Eisenstein, 1925), el film concluye con el asalto de los lugareos al tren que transporta
el agua y con la progresiva transformacin del paisaje reseco en hmedo. Luca, con una
estructura reflexiva en sus planos temporal, espacial y semntico, se presenta respecto
de los comentados como un film que toma distancia con el cine realizado en Cuba
previamente a la Revolucin, aceptando en esa direccin uno los puntos nucleares de la
produccin concretada por el Instituto Cubano del Arte e Industrias Cinematogrficos
(en sus distintas fases la historia cubana explica la explosin poltica y social presente),
pero que a su vez se aleja de las facetas que exhiben la ortodoxia y el didactismo del
cine cubano de ese perodo. En sus tres episodios, localizados en 1895 (ao en que se
inician las guerras de independencia de Cuba del poder espaol), 1932 (fecha en que
varios sectores de la poblacin se levantan en contra del dictador Gerardo Machado y
Morales, quien haba ejercido la presidencia desde 1925) y 1960 (momento en que se
conmemora el primer aniversario de la Revolucin Cubana), el relato se concentra en
los desempeos de las protagonistas femeninas, personajes que comparten el nombre y
se distinguen por pertenecer a clases sociales disidentes (la aristocracia en el primer
episodio, la burguesa en el segundo, el campesinado en el tercero). Por las
caractersticas del trayecto narrativo, si bien es acertado suponer que alegricamente
Luca representa a la tierra y al pueblo cubano en su histrica reflexin y toma de
conciencia, y que cada episodio implica una superacin o un trnsito parcial hacia un
estadio poltico-social ms justo, el director no clausura semnticamente el relato. En el
episodio final, Luca lucha por el derecho a tener protagonismo en el espacio pblico;
en las escenas finales, los enfrentamientos verbales y fsicos que se generan entre Luca
y su marido, exponente de la vieja sociedad cubana, aparecen confrontados en la atenta
mirada de una nia. En ese contexto, la articulacin de las conductas de las clases
populares y medias involucradas en el presente histrico, como sostuviera Julie Amiot
en su anlisis del film, no tiene como resultado una representacin densa, cargada
ideolgicamente, sino una visin anti-dogmtica de la Revolucin, la que es
comprendida como un trabajo en progreso, un continuo hacerse (2003: 115-116).
Un segundo aspecto que congrega a los films seleccionados es la renovacin, de las
estructuras narrativas y espectaculares. Los films abandonan gradualmente los sistemas
narrativos tradicionales por otros de carcter episdico (Races se compone de cuatro
episodios localizados entre comienzos y mediados del siglo pasado en cuatro regiones
representativas de Mxico; Luca comprende tres episodios anclados en etapas claves de
la historia cubana), o de signo alegrico (Malambo enlaza el drama realista con una
representacin simblica de la leyenda estableciendo dos niveles de composicin y de
interpretacin diferentes de la realidad histrica; Los fusiles se caracteriza por montar
dos flujos narrativos y espectaculares dismiles, en los cuales los lmites entre ficcin y
documental se diluyen). En todas las ocasiones la lgica narrativa que regulaba los
acontecimientos en las dcadas precedentes, y en el marco del gnero rural/indigenista
(la progresin narrativa, las formas de motivacin causal, realista y genrica, retomando
la terminologa de David Bordwell7), son reemplazadas por estructuras abiertas y
complejas, en las cuales la motivacin artstica cobra predominio, invitando al libre uso
de los procedimientos flmicos, a la exposicin de la artificialidad y a llamar la atencin
sobre los medios de construccin (Thanouli, Eleftheria, 2009: 32). Aquella estructura
narrativa que en el film argentino Malambo oscilaba entre el realismo y el simbolismo,
adquiere dimensiones novedosas en el film brasileo de 1963, Los fusiles. Valindose
de un montaje alternado, de sesgo asociativo, Ruy Guerra expone la realidad del
nordeste brasileo de comienzos de la dcada del sesenta a partir de dos pticas
diferentes. Uno de los bloques narrativos relata los ritos que una colectividad lleva
adelante con el objetivo de provocar la lluvia, causa de la sequa y la hambruna que
reinan en la regin. El segundo comparte las coordenadas espaciales y temporales del
primero pero se distingue en sus capacidades narrativas, al exponer las tensiones y
enfrentamientos entre una patrulla de militares que, a pedido del terrateniente del lugar,
llega para proteger la cosecha y su prximo traslado, de algunos grupos rebeldes.
Avanzado el relato, el film da un giro radical en la exposicin de los conflictos. Al
observar la muerte de un nio por falta de alimentos, uno de los personajes, apodado
Gaucho, intenta detener infructuosamente la marcha de los camiones con la cosecha.
Estableciendo un cuestionamiento profundo respecto de las creencias cristianas
religiosas que se impusieron en esas zonas del nordeste del pas, proclamando la
abnegacin, el sacrificio y el respecto del orden natural y social instituido, el film cierra
con una serie de situaciones en las que los pobladores abandonan las procesiones
religiosas y a su gua espiritual (el sacerdote que oficia como narrador off en una de las
lneas narrativas) y se deciden a degollar y devorar al buey sagrado.

7
Cuatro tipo de emotivaciones (composicional, realista, intertextual o genrica y artstica) fueron
definidas por el autor en su libro Narration in the Fiction Films, London, Routledge, 1985. Las tres
primeras forman parte del sistema narrativo propio del cine institucional y de las formas cinematogrficas
clsicas, la ltima irrumpe con el cine moderno y se extiende en el cine post-clsico.
La tendencia al compromiso y la accin no slo se actualiza en el nivel narrativo sino
que tambin atraviesa la composicin de la puesta en escena y el uso de los elementos
significantes. Entre las nuevas pautas adquieren importancia en estas etapas de
transicin y modernizacin la reinvencin de los espacios dramticos y los productivos
cruces entre el cine ficcional y documental. Con diferentes grados de intensidad, se
observa el abandono de los paisajes estilizados o abuenados, propios del drama
rural/indigenista clsico, y su sustitucin por una composicin expresiva, que en
algunos casos expone y exacerba los conflictos (Malambo, Races) y en otros capta de
forma realista las condiciones climticas, ambientales y econmicas (Los fusilles). La
hibridez formal es una caracterstica del film mexicano de 1954; si nos centramos en el
tercer episodio, El tuerto, que sucede en la Pennsula Yucateca, la historia de un nio
tuerto que finalmente es cegado completamente por causa de unos fuegos artificiales,
responde a diferentes criterios representativos: las escenas de los nios jugando y
peleando en un potrero, con la desprolijidad en el manejo de la cmara y en el montaje,
recuerda la textura del cine neorrealista, o aquella vigente en los films del argentino
Leopoldo Torres Ros; las situaciones de estatismo extremo en las cuales se observan y
se sienten el peso del paisaje y la morosidad del paso del tiempo (momento en que las
mujeres suben a una montaa portando enormes cruces), se asocian al drama indigenista
clsico; el registro de las festividades religiosas remiten a un registro documentalizante,
emparentado al modelo observacional o etnogrfico. En similar direccin, acentuando
los rasgos documentalizantes, Los fusiles alterna dos estilos representacionales distintos
del espacio y el tiempo dramtico. El tramo inicial, especialmente aunque no de forma
exclusiva, se caracteriza por una puesta en escena asctica, en la que predominan el
estatismo y el uso expresivo de los recursos cinematogrficos e iconogrficos
(travellings y tomas fijas recorren el paisaje, plagado de arbustos ralos, tierra reseca,
escasez de elementos en el cuadro y la ausencia de todo acompaamiento sonoro).
Luego, en otros segmentos, la interaccin entre los soldados y la colectividad modifica
las cualidades fotogrficas mencionadas y elabora una composicin relativamente
dinmica, espontnea en el uso de una cmara que se acerca a los sujetos y se destaca
por su movilidad y por el continuo desencuadre. Fernao Ramos y Luiz Felipe Miranda
sostuvieron que Los fusiles debe ser considerado un film emblemtico del radicalismo
poltico latinoamericano y una parbola antimilitarista para la regin del nordeste
brasileo (1997: 288); en su propuesta modernizadora o transformadora, agudiza la
puesta en marcha de un dispositivo heterogneo que, como explicamos respecto de los
otros ejemplos, se aparta del canon ficcional desarticulando sus parmetros principales;
asimismo, la apelacin al cine documental manifiesta otra actitud reflexiva, que consiste
en el inters depositado en la modalidad observacional (de la cual se recupera el registro
de una temporalidad autntica y la observacin distanciada del narrador), y cuya
eleccin manifiesta el desencanto de aquella cualidad moralizante propia del
documental expositivo (la clausura de Los fusiles confronta la voz off que haba llevado
adelante el relato exhortando a los pobladores a mantener su fe religiosa, con las
imgenes de ese grupo humano en el instante en que deciden matar y comer el animal
sagrado).
Recurriendo a las premisas planteadas por Zuzana Pick en su anlisis del film de Ruy
Guerra y de un vasto conjunto de pelculas realizadas en Amrica Latina desde
mediados de la dcada del cincuenta y en el curso de las siguientes, todos los aspectos
analizados permiten concluir que los relatos flmicos deconstruyen los cdigos
sociolgicos, etnogrficos y estticos que han servido para retratar el desierto (y
extensivamente otras zonas perifricas de la regin), los signos materiales y las
consecuencias de la sequa, el hambre y la violencia, llamando la atencin sobre los
discursos que en el campo del cine han limitado la representacin y la auto-
representacin de los pueblos originarios, el universo rural y los sectores populares en
general. A estas ideas intentamos aportar la dimensin histrica que traza los
antecedentes de las renovaciones semnticas y expresivas propias de las nuevas
cinematografas latinoamericanas en los momentos de transicin y modernizacin de las
estructuras cinematogrficas. El arco temporal que acontece desde los primeros aos de
la dcada del cuarenta (fecha de estreno de Malambo) y aquellos que ocluyen la dcada
del sesenta (el ao 1968, paradigmtico para el cine regional8) pone en evidencia la
crisis de los modelos de representacin legitimados y las orientaciones emprendidas con
el objetivo de la renovacin: dispositivos hbridos, eclcticos, heterogneos; bsquedas
narrativas y espectaculares; quiebres radicales en la interpretacin ideolgica del pasado
y el presente histrico.

8
Junto con el film de Guerra se estrenaban en 1968 otros dos films emblemticos: Tres tristes tigres
(Ral Ruiz, Chile) y La hora de los hornos (Cine Liberacin, Argentina).
Bibliografa

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