Throsby (2012) expresa:

La música es una de las formas fundamentales de la expresión humana

y, como tal, un elemento esencial de la cultura local, regional, nacional
e internacional. Al mismo tiempo, la música es un bien importante en
términos económicos: supone una parte significativa del presupuesto
que los consumidores dedican al ocio, proporciona un medio de vida a
los incontables trabajadores implicados en su producción y
distribución y es un componente clave en las cada vez más
globalizadas industrias de los medios y las comunicaciones. (Throsby,
2012, pág. 1)
De acuerdo con Throsby la música es signo de expresión y ha sido a
través de los años un pilar dentro de la expansión de las culturas, pero con su
desarrollo ha pasado de ser tratada solo como arte a ser tratada como un
bien intangible pero que influye en la economía internacional. La música
actualmente es vendida de país en país y figura dentro de los índices
económicos mundiales, siendo un negocio más que mueve grandes valores
monetarios mundiales.
La cultura musical ha ido evolucionando a través del tiempo, las tribus
antiguas la utilizaban en rituales de adoración a los dioses, otras culturas la
hacían su fuente para amenizar sus fiestas como los nativos africanos que al
ritmo del capoeira contagiaban su espíritu entre las tribus afro,
posteriormente la música se convirtió en un instrumento comercializable
internacionalmente. La aparición de nuevos géneros y modas hicieron que la
música pase a ser comercializada y con los avances tecnológicos se facilitó la
difusión de la misma. Azcárraga (2013) enlaza a la teoría de medios con la
evolución de la cultura musical expresando que “a través de la teoría de
medios es posible comprender la manera en que las tecnologías afectan
al ser humano, pero también cómo han moldeado nuestra cultura y
comportamiento” (pág. 2)
Asi como la tecnología ha evolucionado a la cultura musical y su forma
de comercialización, otros factores tambien han intervenido en afianzar a la
musica como instrumento comercial. Uno de ellos ha sido el estudio de la
musica como tal. La implementacion de conservatorios musicales, academias
de artes y carreras universitarias musicales tambien han hecho que la musica
sea una forma de consumo. El estudio de este arte implica una inversion de
dinero y esto a su vez genera empleo contribuyendo a la balanza comercial.
 Actualmente el número de personas que se dedican al estudio musical
se ha incrementado. Guevara (2010) afirma que el estudio de la música es un
placer enfocado en el conocimiento de una nueva lengua. Guevara plantea
tambien una teória musical basada en el conocimiento e incita a los lectores
a comprender que la música es una ciencia más que como cualquier otra
puede ser aplicada en el campo laboral. Con el tiempo es mas común ver a
las personas que dedican su vida al arte y lo tratan como una profesión más,
esto en la antigüedad era pensamiento de los soñadores pero a través de la
evolución se ha vuelto una realidad aceptada en todo el mundo.
Blacking es otro de los autores que defiende a la cultura musical como
una nueva forma de comportamiento social. Gottfried (2012) explica la
evolución musical según Blacking agregando que en la actualidad la
evolucion cultural musical ha establecido nuevos patrones de
comportamiento social. Esto influye directamente en como la sociedad trata
a la musica en la actualidad y como la misma es hoy por hoy un mercado muy
amplio el cual tiene cada día mas adeptos. Pero el estudio de la musica no es
el unico factor que mueve el mercado monetario, dentro del mismo existe
otro factor directo, el intercambio comercial de instrumentos musicales.
El estudiar música no es la unica inversión para los aprendices
musicales, los mismos utilizan instrumentos musicales y accesorios que
ayudarán en su aprendizaje, por ejemplo una persona que decide
introducirse en el mundo musical como instrumentista no solo debe pagar
por sus clases de teoría musical, debe comnprar instrumentos musicales,
accesorios como metrónomos, patches e incluso tecnologia necesaria para el
aprendizaje de los mismo. Esto amplia aun más al mercado músical.
Hogg (2000) afirma que la cultura musical y las modas han hecho que
los jovenes tengan más gusto por aprender nuevos instrumentos y esto
implica la compra de los mismo sin importar que sea para uso profesional o
un simple pasatiempo. Con esto se confirma que la cultura musical es un
factor directo dentro del mundo comercial internacional. Por otro lado
Delzell (1992) explica como el intercambio cultural especificamente la cultura
pop, ha hecho que niños de esculas quieran introducirse desde muy
temprana edad en el mundo de la música.
Así afirmamos que en la actualidad hablar de cultura musical es
sinónimo de mercado músical y que su participacion en la economía mundial
ya no es mínima, muy por el contrario mueve masas y cifras económicas.
Tanto ha sido su expansión que podemos ver programas musicales en todos
los medios internacionales, conciertos y giras de artistas que llenan estadios
y mueven multitudes, ventas de discos, instrumentos musicales, estudio
musical son algunos de los factores que ponen a la música como una nueva
fuente de ingresos y que su consumo es tan rentable que sigue creciendo día
a día.

Bibliografía
Azcárraga, L. Á. (2010). LA MÚSICA COMO INSTRUMENTO DE LA CULTURA. UNA VISIÓN DESDE
. 39.

Delzell, J. K. (1992). Gender Association of Musical Instruments and Preferences of Fourth-

Grade Students for Selected Instruments . 3.

Hesketh, J. G. (2012). Premisas para conocer una cultura musical con el modelo de Jhon
Blancking. 10.

Hogg, M. K. (2000). The Structure and Transfer of Cultural Meaning: a Study of Young
Consumers and Pop Music. 12.

SANIN, J. S. (2010). Teoría de la música. 66.

Throsby, D. (2012). El papel de la música en el comercio internacional. 24.