Este pasodoble debe su nombre a la Banda del Ateneo Musical de Cullera, que fue dirigida por el compositor desde 1931 hasta 1968. El compositor es autor de más de 50 pasodobles. Con la banda del Ateneo Musical acudió 11 años al Certamen de Valencia, consiguiendo varios premios, pero destacando sobre todos el Primer Premio de la Sección Especial, hoy de Honor, de 1957.Repleto de melodías líricas construidas dentro del delicado arte del contrapunto, Ateneo Musical es sin duda uno de los pasodobles más representativos de la cultura musical valenciana.
ALVAMAR OVERTURE - JAMES BARNES
Este estadounidense, profesor de Teoría de la Música y Composición en la Universidad de Kansas ha ganado en dos ocasiones el premio “Ostwald” de la asociación de Directores de Bandas de Música de EEUU en reconocimiento a sus excelentes composiciones para banda sinfónica. Barnes compuso “Alvamar Oberture” para un amigo de la infancia llamado Robert Hollowell que era el director de la banda de la Escuela Pública de Wichita. En ella se ensalzan los valores de la amistad y describe momentos que compartió con su amigo cuando eran unos niños. Las confidencias, las travesuras, los momentos alegres. Seguro que si recordamos nuestra infancia aparecerán imágenes que pueden acompañar a la música de esta genial partitura. Es una obra festiva y alegre. El ritmo sincopado de la sección de apertura transmite un carisma positivo, que se ve reforzado por una línea de melodía ascendente de acordes solemnes que desemboca en un gran adagio con melodías elegantes y sublimes, acabando con los alegres temas iniciales de la obra.
HIGHLIGHTS FROM EXODUS - ERNEST GOLD
Exodus es un largometraje estadounidense de 1960 basada en la novela homónima de 1958, escrita por Leon Uris, que trata de la fundación del Estado de Israel en 1948. La película fue producida y dirigida por Otto Preminger, la banda sonora fue compuesta por Ernest Gold y el guión fue escrito por Dalton Trumbo. El Argumento relata como El comandante de la resistencia israelí Ari Ben Canaan (Paul Newman) consigue sacar a 300 niños judíos de los campos de concentración en Chipre e introducirlos en un barco mercante con destino a Palestina saltándose el bloqueo legal impuesto por las autoridades británicas, que descubren su plan y le instan a que lo abandone. Sin dejarse intimidar, Ari y sus compatriotas se niegan a entregarse, arriesgando sus vidas por su causa: la creación del Estado de Israel.
OREGON - JACOB DE HAAN
Esta fantasía cuenta la historia de Oregón, uno de los estados del noroeste de Estados Unidos. Viajando en tren por Northern Pacific Railroad, A través de su paisaje podemos ver, Indios, vaqueros, buscadores de oro y carros de caballos que desfilarán en este intrépido viaje con cantidad de melodías que podrían ser los temas principales de muchas bandas sonoras. La pieza comienza en un movimiento lento, presentando con un primer tema en menor. Luego escucharemos un movimiento más rápido con los trombones imitando el silbido de sus chimeneas de vapor del tren. De esta obra podrán disfrutar también de unos patrones rítmicos muy interesantes entre armonías y acordes de jazz, con unos movimientos rápidos y prestos excepcionales. CIELO ANDALUZ - PASCUAL MARQUINA NARRO Pascual Marquina Narro compuso una amplia y variada obra para banda. No sólo pasodobles, aunque estos fueron tan sumamente populares que quizás ocultaran sus jotas, marchas procesionales y todo el resto de su obra musical, ya sus numerosas zarzuelas o su obra vocal. El pasodoble torero ya no es sólo parte de la fiesta taurina sino de multitud de fiestas populares y son un patrimonio musical espléndido que año a año se renueva y es tocado por las bandas de música. Pero hay pasodobles que van más allá y, además de ser tocados por las bandas de música, se convierten en señal de fiesta y de jolgorio y llegan a ser interpretados por cualquier tipo de instrumento musical, ya sea un acordeón solo o una guitarra o un grupo de pulso y púa o cualquier tipo de agrupación. Esto lo consiguen muy pocas obras y muy pocos maestros. Para dar difusión a ese resto de la obra musical de este gran maestro, con todos ustedes, Cielo Andaluz.
CONCERTO D'AMORE - JACOB DE HAAN
Concerto d'Amore combina el barroco, el pop y el jazz en tres épocas y estilos diferentes. La grandiosa introducción suena como una obertura barroca, seguida por una sección rápida y energética en estilo pop que termina en un adagio muy característico. Después el motivo principal se transforma, finalizando con el retorno al adagio. Esta obra escrita íntegramente para banda, sin duda nos da, una imagen vital muy positiva.
ROSS ROY - JACOB DE HAAN
Jacob de Haan recibió el encargo de componer esta pieza de concierto de la "Orquesta de Viento de San Pedro" en Australia. "Ross Roy" es la monumental villa de finales del siglo XIX donde se fundó St. Peters Lutheran College en 1945. En esta composición, Jacob de Haan ve "Ross Roy" como una metáfora de los años pasados en la escuela (un monumento en el tiempo), donde se forma la personalidad. El tema de apertura que el artista llama el tema de Ross Roy inicialmente tiene características monumentales. El movimiento rítmico, que avanza en los graves junto a la percusión al comienzo de la obra es típico de "Tempo di Marcia", como una metáfora de la estructura y la disciplina en la escuela, simbolizando el "pasar" por las clases hasta los exámenes finales. Después, el tema de Ross Roy se trata nuevamente, ahora en una variación lúdica y divertida. El mismo tema vuelve a transformarse en un tempo más lento, expresando orgullo y confianza en sí mismo, representando amor, amistad y comprensión. No es coincidencia que la cadencia final sea una reminiscencia de una obertura tradicional, ya que los años escolares pueden considerarse la "obertura" del resto de la vida. El estreno de "Ross Roy" fue dirigido por el propio Jacob de Haan en Brisbane, el 22 de agosto de 1997.
LARGA CORDOBESA - FRANCISCO JAVIR MARTINEZ GALLEGO
LAUGH'N CHARLESTON - JEF PENDERS,
COPACABANA – COMPOSITOR BARRY MANILOW / ARREGLISTA JOHAN DE MEIJ
Barry Manilow, cuyo verdadero nombre es Barry Alan Pinkus (Brooklyn, 1946), estudió en el famoso Conservatorio de Música Julliard de Nueva York y se convirtió en arreglista del conocido Programa de Televisión Ed Sullivan. En 1974 comenzó una carrera como cantante solista con bastante éxito con canciones como la que hoy traemos aquí, Copacabana, una hermosa pieza latinoamericana, hábilmente arreglada por Johan de Meij .