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RESÚMENES
(por orden alfabético de apellido)
Antes o mundo não existia: o livro como tecnopolítica e como dispositivo pluriepistêmico
Cynthia de Cássia Santos Barra (UFSB)
Só a partir do final da década de 1970, livros de autoria indígena surgem no mercado editorial
brasileiro. Ainda que permaneça demasiadamente aberta a pergunta sobre o que seja um livro
indígena, tais livros ocupam cada vez mais a cena literária brasileira. A literatura indígena, registrada
e transmitida por meio de livros, ato tradutório intercultural por excelência, permite-nos pensar a
literatura como índice identitário, como imagem de si e como abertura ao outro, isto é, como relação.
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Por essa via, lemos o livro indígena como ato performático que deseja dialogar de modo
emancipatório com uma comunidade de leitores sensíveis às diferenças irredutíveis e à invenção de
regimes discursivos que deem conta de acolher sem hierarquias, num mesmo espaço – nas páginas
dos livros, ao menos? – modos distintos de existência: o branco, o indígena, o da cidade, o da floresta,
numa co-existência de múltiplas epistemologias, a dos seres encantados, míticos, e da razão técnico-
científica. Mas, quando a pergunta sobre a autoria indígena se coloca, por fim, como questão a ser
enfrentada pela crítica, uma outra pergunta também emerge: quais as potências do objeto livro quando
esse se torna um dispositivo – um artefato tecnopolítico – nas mãos de comunidades de tradição oral?
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maneras, un carácter histórico y cultural. En ese sentido, resultan precursores los intentos modernistas
por establecer los principios propios de la pintura; no tanto por la asertividad de esos principios como
por el reconocimiento de estas subcategorías al interior de la imagen como medio –tal como incluso
lo han señalado sus más célebres detractores. En esta presentación intentaré explicar cuáles son los
indicadores que, con Ana María Risco, pensamos que podrían ayudar a diferenciar un medio de la
imagen de otro, y con ello cuáles son las dimensiones de una imagen que tributan a un análisis medial
(y cuáles no).
Vilém Flusser y el “ojo salvaje”: notas para una teoría flusseriana del cine
Erick Felinto (UERJ)
En uno de sus textos inéditos, escrito probablemente en los años 1960, Vilém Flusser desarrolla un
argumento próximo de ciertas premisas básicas de Deleuze respecto al cine. Según Flusser, el cine es
una forma de pensamiento. Lo esencial en la experiencia del cine es su capacidad de vehicular y
desarrollar nociones filosóficas, incluso en formas más poderosas que las del proprio discurso
filosófico tradicional. Al tomar como estudio de caso la película “El Ojo Salvaje” (1959), de Fellini,
Flusser intenta demonstrar como el cine, por medio de su estructura determinada por las “técnicas” y
“instrumentos”, configura un espacio cultural poderoso para la producción de conceptos. La obra de
Fellini pone en relieve una cuestión central de la filosofía (según Flusser), pero con “dimensiones y
contornos nuevos” producidos precisamente por medio de sus rasgos expresivos específicos. Sin
embargo, en su breve ensayo Flusser no llega a desarrollar una justificación para ese “poder
filosófico” del cine. La hipótesis de esta ponencia es que la pista esencial para desvendar la obscuridad
flusseriana se encuentra en una observación puntual del texto, cuando el autor advierte que es quizás
en la película “no excepcionalmente ‘grande’” que la fuerza filosófica expresiva del cine adquiere
intensidad especial. El objetivo central de este trabajo consiste no solamente en un intento para
entender la misteriosa observación de Flusser, sino también esbozar los contornos de una teoría del
cine en el pensamiento flusseriano. En los fragmentos del pensador que están preservados en el
Archivo Flusser de Berlín, encontramos una percepción del cine como tecnología de producción del
nuevo – y cuyo interés cultural para el hombre contemporáneo reposa, también, en su relativa
juventud histórica. En este sentido, hay que atentar para la creencia de Flusser en el cine como una
arte del futuro, cuyas capacidades están todavía muy lejos de haber sido plenamente desarrolladas. El
cine y sus potencialidades poshistóricas (nachgeschichtlichen Potentialitäten) aguardan la
emergencia de una nueva relación con el aparato, capaz de explorarlo plenamente.
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económico-filosóficos. Y completa: “La formación de los cinco sentidos es la obra de toda la historia
universal anterior”.
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el proceso civilizatorio, en vistas de de su bienestar, distanciamiento y su dominio total de la
naturaleza. Sin embargo, sus efectos inmediatos no dicen relación sólo con la transformación del
mundo que aquel se ha propuesto realizar, sino también con lo inesperado e imprevisto que estas
transformaciones puedan ejercer o estar ejerciendo sobre el hombre y su conciencia, sin que se lo
pueda atribuir como algo premeditado ni pueda preverse de antemano los efectos de aquello sobre el
hombre. El texto busca reflexionar sobre la efectiva programación de estos cambios provocados a
partir de un texto inédito de Vilem Flusser, que analiza esta nueva conciencia desde sus desarrollos
anteriores, un efecto causado a su vez por el impacto de los instrumentos que antecedieron a los
actuales.
Imágenes de imágenes
Fernando Pérez Villalón (UAH)
Desde muy temprano en la historia de las prácticas de producción de imágenes, han existido imágenes
en las que se representan otras imágenes como parte del mundo figurado en ellas. Este trabajo se
propone revisar un corpus muy amplio de ese tipo de imágenes intentando establecer algunas
categorías preliminares, formular algunos de los problemas que estas imágenes implican, y utilizarlas
para plantear algunas cuestiones relativas a las imágenes en general. Se propondrá que (1) en las
imágenes de imágenes se agudiza y complejiza la tensión entre el soporte material, la configuración
medial, las condiciones de producción y recepción, y aquello que la imagen da a ver, (2) que estas
imágenes funcionan como una indagación en la imagen como objeto medial, al mismo tiempo que
ponen de manifiesto cierto grado de independencia de la imagen respecto al medio en que aparece.
Se revisarán imágenes de muy diversos tipos y contextos de producción, pero prestando particular
atención al caso de la presencia en la imagen cinematográfica de imágenes fijas (fotografías,
grabados, pinturas), los problemas que genera este caso de intermedialidad y los modos en los que se
lo ha abordado desde la teoría del cine, la imagen y los medios.
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Análisis crítico del enfoque medial sobre imágenes de Hans Belting
Roberto Rubio (UAH)
Uno de los primeros desarrollos sistemáticos de un enfoque medial acerca de la imagen corresponde
a Hans Belting. La ponencia presentará la propuesta de Belting, destacando el marco de discusión en
el que esta se inscribe, así como los principales conceptos y planteamientos que ofrece. Asimismo, se
realizará una evaluación de las fortalezas y vulnerabilidades del enfoque beltinguiano.