SIMBOLOS Y SIGNOS

DE LA MUSICA

PRESENTADO POR:
JONNATAN ANDRES BEJARANO REYES

ESCUELA DE FORMACION ARTISTICA Y CULTURAL (EFAC)

IBAGUE-TOLIMA
2018
 SIMBOLOS Y SIGNOS
DE LA MUSICA

PRESENTADO POR:
JONNATAN ANDRES BEJARANO REYES

PRESENTADO A:
JOSE SANTOS CAMACHO
MUSICO “CHELISTA”

ESCUELA DE FORMACION ARTISTICA Y CULTURAL (EFAC)

IBAGUE-TOLIMA
2018
 CONTENIDO

INTRODUCCION

OBJETIVOS

TEMAS A TRATAR

1.1 SIMBOLOS MUSICALES

1.2 SIMBOLOS (silencios)

1.3 OTRAS FIGURAS Y SIMBOLOS

1.4 SIGNOS

CONCLUSIONES

BIBLIOGRAFIA
 INTTRODUCCION

“La música es el arte que relaciona todos los sonidos.” Como muchos,
esta es una pequeña definición que le otorgamos a la palabra música;
Generalmente esquematizamos el concepto de música en un cierto número
de palabras; pero, en realidad entendemos este concepto tal cual es.
Cuál es la verdadera razón por la cual decidimos aprender sobre
música? entendemos verdaderamente que la música es un universo
complejo y estructurado que se forma a través de símbolos y signos
que nos permiten entenderla, moldearla, crearla y alterarla para
nuestro agrado dando vida sonora a un simple pedazo de papel.

En este pequeño escrito vamos a entender y reconocer un poco como se

creó la estructura gramatical que nos permite adaptarnos a ella y
jugar con esta siendo unos pequeños Beethoven de nuestra época. A
través de gráficos y conceptos vamos a adentrarnos un poco en la
parte estructural de los sonidos, silencios y detalles que hacen de
ella la energía vital de nuestro vivir.
 SIMBOLOS MUSICALES
“♫ ♪ “

1. Símbolos: Las figuras musicales son las que nos permiten identificar la
duración de un sonido y casi todas constan de cabeza y plica. Cuando las
vemos representadas en un pentagrama, tenemos que tener en cuenta dos
características fundamentales:

 Su colocación en el pentagrama – según donde estén colocadas

interpretaremos una nota y otra.
 El tipo de figura nos determina la duración de ese sonido concreto.

Nombres de valores

Cuadrada 8T
Redonda 4T
Blanca 2T
Negra 1T
Corchea 1/2T
Semi-corchea 1/4T Basado en
Fusa 1/8T compás de
Semi-fusa 1/16T 4/4
Garrapatea 1/32T
Semi-garrapatea 1/64T

Nota: Existe una norma de escritura musical que aconseja escribir la plica de las
figuras a la derecha y hacia arriba cuando está por debajo de la tercera línea, y a la
izquierda y hacia abajo cuando está por encima de ella.
 1.2 Símbolos (silencios).

En la música también se manejan los silencios, y estos se ven representados de la

siguiente manera.

 Silencio redonda

 Silencio blanca

 Silencio negra

 Silencio de corchea

 Silencio de semi-corchea

1.3 Otras figuras y símbolos.

 Calderón

 Puntillo equivale a la mitad de la nota.

 Ligadura añade a la primera nota el valor de la segunda

 Ligadura de expresión hace q’ las notas bajo ella deban ser

. interpretadas en legato

 Sostenido hace que la nota suba ½ tono.

 Bemol hace que la nota sea medio tono más baja

 Becuadro anula la acción del sostenido y bemol.

 Doble sostenido hace que la nota suba 1 tono.

 Doble bemol hace que la nota baje 1 tono.

 Piano suave.

 Forte fuerte.

 Pianísimo muy suave.

 Fortísimo muy fuerte.

 Mezzo forte entre piano y forte teniendo a forte.

 Crescendo de piano a forte.

 Decrescendo de forte a piano.

 Compas tiene dos tiempos en los que cabe una negra.

 Compas tiene tres tiempos en los que cabe una negra.

 Compas tiene cuatro tiempos en los que cabe una negra.

 Compas de compasillo tiene 4 tiempos que caben en una negra.

 Compas partido equivale a la mitad del compasillo.

 Tresillo grupo de tres notas que deben caber en 2t

 trino grupo de notas de adorno que alarga.

 Mordente grupo de notas de adorno corto.

 Grupeto grupo de notas de adorno que sube y baja.

 Doble barra indica el final de la partitura.

 Armadura indica la tonalidad de la obra.

 1.4 Signos

1. Plica

2. Barra de compas

Dividen el pentagrama en casillas que tienen la misma cantidad de tiempo.

3. Signos de repetición.

Hacen más corta la partitura, indicando que compases son iguales.

 OBJETIVOS

1. Diferenciar las unidades de tiempo de cada figura musical.

2. Reconocer los silencios equivalentes a cada nota musical.

3. Memorizar la función de un sostenido, bemol y becuadro.

4. Aprender la diferencia entre un piano y un pianísimo y demás

intensidades del sonido.

5. Ubicar correctamente las medidas de signatura y armaduras de

tonalidad en el pentagrama.
 CONCLUSIONES

“la música es el arte que relaciona todos los sonidos”

Con esta frase siembro una duda y una inquietud acerca del misterioso
mundo musical por el que todos nos vemos inmersos en algún momento
de nuestro saber y desarrollo humano, ese que nos inquieta a
descubrir y conocer más formando nuestro carácter como seres del
futuro y es allí donde nuestro gusto musical también cobra vida;
para cada persona hay un género musical y son estos géneros o gustos
musicales los que nos mueven o invitan a realizar quehaceres diarios
al que llamamos vida. Somos entes motivados por cientos de bites por
segundo que escuchamos desde nuestro arranque matutino hasta que la
puesta de sol se oculta, sin saberlo SOMOS MÚSICA, creamos y
generamos música cada segundo con cualquier acción que realizamos en
el día; es vital para un músico entenderla y poder apreciarla en
todo su esplendor. A través de este escrito pudimos conocer lo básico
que se requiere para entender un poco más lo que escuchamos cada
día.

Con esto se espera aclarar los tiempos que lleva un compás, su

armadura de tonalidad, los símbolos que nos permiten saber la
intensidad de una partitura, su duración, la velocidad a la que hay
que leerla etc...
 Bibliografía

1. La investigación se realizó a través de algunas páginas de

internet y registros guardados por el autor del presente
trabajo.

 https://signodeinterrogacion.com/los-signos-musicales
 https://guitarrasinlimites.com › Teoría musical
 https://quizlet.com/11512137/figuras-y-simbolos-musicales-flash-
cards/
 https://www.escribircanciones.com.ar/notacion/1135-simbolos-de-
musica.html

 Apuntes musicales “cuadernos antiguos”.