Trabajo práctico de Arte

a) Los pintores de estas obras son Diego Velázquez, nacido en Sevilla en 1599 y fallecido en Madrid en 1660, su
estilo era barroco, (Siglo de Oro español), considerado por muchos como el pintor más talentoso de todos
los tiempos, su importancia comenzó a ser reconocida 2 siglos después de su muerte y Pablo Ruiz Picasso,
nacido en Málaga, España en 1881 y muerto en Francia en 1973, su estilo no se puede definir en uno solo,
sino en varios como el academicismo, expresionismo, cubismo, modernismo entre otros. Pintó su primer
cuadro a los ocho años y pronto mostró una habilidad impresionante, era capaz de pintar gran cantidad de
figuras ciñéndose con naturalidad a las normas más conservadoras de la composición académica.
b) Las diferencias son muchas para una persona que no entiende de arte, hasta se podría decir que no se
podrían comparar, pero sabiendo (después de haber investigado) que Picasso en los meses de agosto a
diciembre de 1957, realizó una serie de cuarenta y cinco pinturas y trece obras relacionadas, basadas en Las
Meninas de Velázquez, podemos hacer algunas comparaciones viendo las diferencias y las similitudes.

Las meninas de Velázquez es un cuadro cuidadosamente compuesto. Espacialmente, observamos cómo la

sala tiene una prolongación real con la puerta, una de ideal con el espejo y una de imaginaria con los cuadros
pintados del fondo. Ópticamente, sin embargo, no hay manera de entender el cuadro. El problema reside en
el hecho de que en la tela hay un pintor pintado, que nos mira, pincel en mano: esto nos hace suponer que
delante de Velázquez están las figuras del rey y la reina. La luz que ilumina los reyes es, precisamente, la luz
del espacio ocupado por el espectador, pero el espectador no está reflejado en el espejo del fondo: el
espacio ocupado por el espectador es, precisamente, el espacio que ocupan los reyes. De hecho, este cuadro
sólo tiene sentido óptico si se ve desde las pupilas de los reyes.
Las meninas de Picasso, el artista empezó la serie pintando un cuadro de gran dimensión, en tonos grises. De
hecho, era la pintura más grande que había realizado desde el famoso Guernica de 1937. En las meninas de
Picasso hay diferencias respecto a Velázquez en el tratamiento del espacio y del color, Picasso abre las
ventanas de la derecha porque le da importancia capital a la luz. Agiganta la figura de Velázquez y elimina la
riqueza cromática que convierte en tonalidades de grises, blancos y tela sin pintar, como si se tratara de una
fotografía en blanco y negro.
Picasso se va a permitir además de la reinterpretación de la obra, la introducción de algunos elementos
nuevos en el cuadro como palomas, retratos de Jacqueline. Entre otras licencias hay un elemento que
destaca: la disposición del cuadro, Picasso opta por un formato horizontal, en lugar del vertical que uso
 Velázquez, este formato es más narrativo, se ve así obligado a extender la imagen, bajar los techos y
destacar la figura del pintor casi gigantesca.
c) A mi criterio, creo que las diferencias y similitudes se deben al los estilos tan definidos de ambos artistas,
además pienso que hubo cierto respeto de parte de Picasso en tratar de no “copiar” la obra de tan gran
pintor como lo fue Velázquez sino, al puro estilo Picasso respetar su propio estilo y hacer de esta obra lo que
él mismo declara:

“Supongamos que alguien quiere copiar pura y simplemente Las Meninas, llegaría un momento en que si
fuese yo quien lo hiciera, me diría: “¿qué pasaría si pusiera este personaje un poco más a la derecha o a la
izquierda?”. Y trataría de hacerlo a mi manera, sin preocuparme de Velázquez. Esta tentativa me llevaría sin
duda a modificar la luz o disponerla de otra forma, puesto que habría cambiado de sitio un elemento. Así,
poco a poco, lograría hacer un cuadro, Las Meninas, que sería detestable para cualquier pintor especializado
en copiar y no serían Las Meninas tal como aparecen en el cuadro de Velázquez: serían Las Meninas del que
lo hiciera”.

- Picasso
El arte es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una
función estética o comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del
mundo, mediante diversos recursos. El arte es un componente de la cultura, reflejando en su concepción los
sustratos económicos y sociales, y la transmisión de ideas y valores, inherentes a cualquier cultura humana a
lo largo del espacio y el tiempo.
El acto de la creación artística, donde lo importante no es la obra en sí, sino el proceso creador, en el que
además del artista interviene a menudo el público, con un gran componente de improvisación. Engloba
diversas manifestaciones artísticas dentro de la cultura en su concepción dinámica.
d) El gran cambio tecnológico ha de ser lo que en un primer momento se llamó “la cámara oscura” o la
cámara fotográfica hoy en día, la cual reemplaza las pinturas que tradicionalmente se realizaban para
plasmar los recuerdos familiares en las familias adineradas o como en el caso de Las Meninas, retrato
múltiple a tamaño natural, en el que el personaje central y protagonista es la infanta española Margarita
Teresa de Austria, rodeada de: sus sirvientas denominadas "meninas", personalidades de la nobleza y el
propio Velázquez.
e) A lo largo de la historia del arte, el artista se vio prácticamente atado a un ideal de belleza, a
pensamientos de la época en cuanto a la estética, esa obra de arte producida en su momento ha pasado a lo
largo de la historia del arte como icono emblemático, un ejemplo son Las Meninas de Velázquez. Algunos
artistas de diversas épocas las han resignificado, la han reinterpretado viéndose influenciado por el
contexto, que se sitúa actualmente ese artista que realiza esa interpretación como Las Meninas de Picasso.
Pero ninguno de los dos buscaba representar la belleza sino dejar plasmada en sus obras sus propias
realidades, sus estilos, su arte.
f)