You are on page 1of 15

1

Introdução 3

Maximo Diego Pujol 4

Mauro Giuliani 5

Luís de Milán 7

Análise 9

Bibliografia 11

Anexos 12

2
Este trabalho foi realizado com o propósito da conclusão do módulo IV da
disciplina de “Instrumento”.

Neste trabalho vou fazer a biografia de compositores: Maximo Diego Pujol,


Mauro Giuliani e Luís de Milán.

Irei falar um pouco sobre as suas obras mais importantes, a sua formação e o
seu contributo para a história da música.

Por fim, irei analisar as suas peças respectivas peças que irei interpretar no
módulo: primeiro andamento da primeira Sonatine do ops.71 nº1 e Pavana nº5.

3
Máximo Diego Pujol nasceu em Buenos Aires,
Argentina, em 1957 e formou-se no Conservatório
provincial de Castro José Juan. É um guitarrista e
compositor contemporâneo. Estou música com Alfredo
Vicente Gascón, Horacio Ceballos, Ardissone Liliana e
Miguel Angel Girollet. Para além disso, também estudou

harmonia e composição com Leónidas Arnedo. Fig.1


Máximo Diego Pujol

As suas composições de guitarra ganharam prémios em competições na


Colômbia, França e no Festival Mundial na Martinica e em 1989 ganhou o
prémio de melhor compositor de música clássica na União dos Compositores
da Argentina.

O seu trabalho é muito influenciado pelo compositor argentino Astor


Piazzola, Máximo Pujol usa o tango como um estilo básico em
maravilhosamente colorido, obras melodicamente ricas que fazem pleno uso
dos poderes expressivos da guitarra.

O seu trabalho normalmente divide-se sempre em três grandes géneros


musicais: o tango, a milonga e o candombe. Escreve no estilo de uma pequena
suite e as três peças estão ligadas umas às outras através de um elemento
comum melódico.

Algumas das suas obras mais conhecidas são: Suite del Plata no.1 e
Tres Piezas Rioplatenses.

4
Mauro Giuliani nasceu em Bisceglie no dia 27 de Julho de 1781 e
morreu em Nápoles em 1829. Foi um guitarrista e compositor italiano do
período clássico. É reconhecido como um dos virtuosos da guitarra do séc.
XIX.

Mauro Giuliani teve uma grande influência sobre o


instrumento quer como intérprete, compositor e professor.

Embora tivesse nascido em Bisceglie, Giuliani


estudou em Barletta. O seu primeiro instrumento foi
violoncelo, um instrumento que nunca abandonou, mas mais
tarde dedicou-se seriamente à guitarra. Fig.2
Mauro Giuliani

Alguns anos mais tarde, no dia 8 de Dezembro de


1813 tocou violoncelo numa orquestra para a primeira apresentação da Sétima
Sinfonia de Beethoven.

Em 1815 colaborou com Johann Nepomuk Hummel, Joseph Mayseder


e Joseph Merk em vários concertos de música de câmara. No mesmo ano foi o
artista de concertos oficiais para as celebrações do Congresso de Viena.

Ao longo dos anos Mauro Giuliani foi realizando vários concertos,


fazendo vários duetos com a sua filha Emilia, que se tornou uma artista
especializada em guitarra.

5
Por volta de 1833, o interesse do público pela guitarra era tão
grande que Ferdinand Pelzer publicou uma revista “The Giulianad”
sobre o interesse da guitarra em homenagem a Giuliani.

Deixou mais de 300 composições (maioria para guitarra a


solo), métodos para guitarra, estudos, concertos para guitarra e
orquestra, quartetos, quintetos, duos para guitarra, duos para guitarra Fig.3

e violino e duos para guitarra e piano.


The Giulianad

6
Luis de Milán foi um vihuelista e compositor
espanhol renascentista. Nasceu em Valência em 1500 e
morreu em 1561. Foi o primeiro compositor a publicar
música para vihuela.

Em 1535 publicou o seu primeiro livro “Libro de


Motes y el juego de mandar”, obras literárias com textos
Fig.4
e poesias que versam sobre assuntos da corte
e no ano seguinte publicou um livro que se tornou a sua Livro El Maestro

obra mais importante “Libro de música de vihuela de mano intitulado El


maestro”. Esse livro era dedicado ao rei João III de Portugal. Esta obra é a
primeira colecção impressa de música para vihuela. Pressupõe-se que é um
livro destinado a estudantes deste instrumento. As peças estão divididas em
níveis, do mais simples para o mais difícil, de modo a que um iniciante possa
tocar as músicas à medida da sua aprendizagem. Contém 40 fantasias, 4
prelúdios, 6 pavanas, 6 villancicos para vihuela e voz, 4 romances e 6 sonetos
com texto de Petrarca, poeta do Renascimento. O estilo das composições varia
de homofonia à polifonia e o cromatismo é pouco usual para a época. No livro
estão várias indicações, como passagens alternativas fornecidas para que os
executantes evitem as passagens mais difíceis e também tinha as indicações
de andamento. As peças vocais, como os villancicos, foram escritas em
português e castelhano.

Luis de Milán integrou a corte do vice-rei de Valencia e a de Germana de


Foix, viúva de Fernando, o Católico.

Pertenceu na corte ducal até aproximadamente 1538.

7
A sua última publicação “El cortesano”(1561), modelada sobre
Il Cortegiano de Baldassare Castiglione, é um retrato da vida
na corte ducal valenciana. Este último livro não tem nenhuma
música.

A sua música é muito popular entre os intérpretes


guitarristas contemporâneos. Pode ser tocada e adaptada a
Fig.5
este instrumento, mas com a terceira corda (sol) afinada em
Livro El Cortesano
fá# (afinação da vihuela).

8
Em primeiro lugar vou analisar a primeira Sonatine do ops.71 nº1,
primeiro andamento de Mauro Giuliani. Esta é uma sonatine do período
clássico escrita para guitarra.

Tal como o seu andamento indica “magestoso” este é o género de peça


escrita para ser tocada em cortes para o rei. A tonalidade é DóM e o compasso
é binário.

A forma é “Tema e variações” muito característica deste período e tem a


ver sobretudo com desenhos rítmicos. Harmonicamente está sempre em DóM
e é a mesma harmonia, a frase “b” é mais rica harmonicamente (DóM - I, LáM7
- VI, Rém - II, SolM7- I7, DóM - I).

Compasso Macro Micro Tonalidade Outros


estrutura estrutura
C.1 A a DóM
C.8 b DóM(encadeamentos
C.13 a* harmónicos) metade do tema
A1
C.17 a1 primeira variação do a
C.24 b1 primeira variação do b
C.29 a2
A2
Ao longo da peça há
C.33 a3
alguns cromatismos.
C.41 b2
C.45 A3 a4
C.49 a5
C.57 b3
C.61 a6

A micro estrutura é de três em três.

No fim o compositor fez uma espécie de Coda para finalizar.


9
Vou analisar também uma das seis pavanas escritas para vihuela de Luís de
Milán, pavana nº5. Esta peça pode ser tocada em guitarra com a 3ª corda sol
em fá#. A tonalidade está em RéM.

O compasso é binário e algo apresurado por ser uma dança espanhola do


Renascimento.

Harmonicamente está sempre em RéM e é quase sempre a mesma melodia,


excepto nas frases “b” e “c”.

Compasso Macro Micro Tonalidade


estrutura estrutura
C.1 A a RéM
C.6 b
A1
C.15 a1
C.20 b1
C.29 a2
A2
C.34 c

10
www.naxos.com
http://www.multilingualarchive.com/ma/enwiki/pt/M%C3%A1ximo_Diego_Pujol
http://www.rem.ufpr.br/_REM/REMv1.1/vol1.1/milan.html

11
12
13
14
15

You might also like