PROYECTO DE APRENDIZAJE

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Proponemos soluciones a los problemas que perjudican a mi distrito

I DATOS GENERALES

1.1. Institución Educativa: 6091 – César Vallejo- Vista Alegre - Chorrillos. UGEL 07.
1.2. Grados y secciones : 2º de Secundaria. VI Ciclo
1.3. Profesor responsable : Raúl Villanueva Ruiz.
1.4. Denominación : Proponemos soluciones a problemas sociales que perjudican a mi distrito.
1.5. Justificación :
El Arte, visto a través de la Educación, es un medio que contribuye a la formación integral y
armónica del estudiante, sensibilizándolo ante la realidad concreta que lo rodea, percibe y
aprecia, desarrollando en él un pensamiento analítico y crítico; así como favoreciendo el
desarrollo de su creatividad, proponiendo alternativas de solución ante la realidad percibida,
motivo por el cual es preciso planificar nuestras actividades con la finalidad de concretar éstas
competencias propias del área.
En tal sentido, el presente proyecto, propone la preparación de actividades artísticas
integradas fundamentándonos en el carácter interdisciplinario que las actuales tendencias
plantean en el marco de nuestro actual contexto, donde todos los lenguajes artísticos nos
proponemos favorecer el desarrollo de capacidades y valores básicos para el desarrollo
integral del individuo, fomentando a la vez el desarrollo de la capacidad de análisis en
nuestros estudiantes constituyendo una oportunidad para interrelacionarse y valorar la
riqueza de nuestra cultura popular tradicional, en donde se encuentran inmersos aspectos
relacionados al trabajo colectivo, el compañerismo, el amor a la naturaleza, la identidad e
interculturalidad, entre otros.

1.6. Diagnóstico :
Dadas las inquietudes de los estudiantes, las necesidades, intereses y problemas de la
sociedad donde se desenvuelven, se detecta la urgencia por contribuir en su desarrollo con la
práctica de: el altruismo como manifestación de las conductas de las personas y de su
inteligencia interpersonal e intrapersonal; con el reconocimiento y práctica de valores, como la
democracia, la autonomía, la tolerancia, la solidaridad, la honestidad, el respeto, la
perseverancia, y un gran espíritu de paz cívico-cultural.
Es necesario motivar y estimular continuamente al educando en un sentido de gratificación
y autoestima favoreciendo el desarrollo de la sensibilidad así como de la creatividad y del
respeto desde sí, con su entorno familiar y social. No sólo en “EL QUERERSE A SI MISMO¨ sino
también en “EL RESPETARSE A SI MISMO” en pro de su calidad de vida como un ser
competente en la sociedad.

1.7. Duración : un bimestre (ocho sesiones).

1.8. Temas : Problemas sociales que perjudican a mi distrito.

- Análisis de la problemática que rodea a mi distrito.

- Creación de una obra artística integrada que analice el problema abordado y plantee una
alternativa de amortiguamiento de aquél.
- Compromisos de las comisiones propuestas para elaborar el proyecto.
- Presentación de la obra elaborada.
- Campaña de sensibilización en un mural propuesto.
- Evaluación del proyecto.

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 II. ORGANIZACIÓN DE LOS APRENDIZAJES

Aprendizajes esperados
COMPETENCIAS CAPACIDADES ESTÁNDARES DESEMPEÑOS
Elabora y
Experimenta.
experimenta
Improviza. - Combina y busca alternativas para
Crea proyectos desde los lenguajes artísticos.

los lenguajes
Desarrolla habilidades. usar elementos de los lenguajes
artísticos
artísticos.
Genera ideas. Investiga.
Toma decisiones.
Aplica - Desarrolla sus ideas a partir de
Pone en práctica sus
procesos observaciones, experiencias y el
conocimientos para elaborar
creativos trabajo artístico de otros.
un proyecto artístico
individual o colaborativo.
- Planifica maneras de presentar sus
Registra sus experiencias.
trabajos para comunicar sus ideas
Evalúa y Comunica sus
efectivamente.
comunica sus descubrimientos .
procesos y Comparte sus creaciones.
proyectos Reflexiona sobre sus ideas y
experiencias.
Percibe Observa.
manifestacion Escucha.
Aprecia de manera crítica manifestaciones

- Describe las cualidades estéticas de

es artístico- Describir. manifestaciones artístico-culturales
culturales Analiza. diversas empleando el lenguaje
Contextualiza propio de las artes (elementos,
artístico- culturales.

manifestacion Se Informa. principios y códigos) y las vincula con

es artístico- Entiende. los individuos, contextos y épocas en
culturales.
 las que fueron producidas.
Reflexiona - Establece relaciones de
creativa y correspondencia entre las
críticamente manifestaciones artístico-culturales y
Interpreta.
sobre sus cosmovisiones. Señala las
Emite juicios de valor.
manifestacion intenciones y funciones que cumplen
es artístico- en un determinado contexto.
culturales.

Actitudes
■ Enfoque de derechos
- Acata los acuerdos de la mayoría.
■ Enfoque inclusivo
- Apoya a los demás cuando tienen dificultades.
■ Enfoque búsqueda de la excelencia
- Realiza sus actividades en forma ordenada.
- Programa las actividades que se le encomiendan.

IV. ORGANIZACIÓN DEL TRABAJO

Se formarán los siguientes equipos o comisiones:
EQUIPO FUNCIÒN CONFORMADA POR INICIO DE LABOR
1. Exposición del trabajo a los estudiantes: desarrollo de una
muestra artística, la cual podría ser una obra dramática,
Organización cuento musical, teatro de títeres, danza creada y bailada Docente y Primera semana
del proyecto por los mismos estudiantes, vídeos o cortometrajes. estudiantes de abril
2. Los estudiantes escogen la obra y el lenguaje artístico a
emplearse.

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Formación de 1. Redistribución de grupos. Docente y Segunda semana
comisiones 2. Formación de equipos: estudiantes de abril
1. Coordinar con los integrantes de los grupos la búsqueda o
preparación de materiales en función de los lenguajes
artísticos que así lo ameriten. (nominar a los
Confección de Desde la
2. Garantizar la disponibilidad de los materiales e estudiantes a
materiales e segunda semana
implementos tanto para la presentación como para los cargo de esta
implementos de abril.
ensayos. labor)
3. Coordinar permanentemente con el docente responsable
para informar de los progresos en su labor.
1. Definir los principales momentos de la muestra artística y
(nominar a los
elaborar los pasajes escenográficos de la obra a Desde la
Elaboración de estudiantes a
presentar. segunda semana
escenografía cargo de esta
2. Coordinar permanentemente con el docente responsable de abril.
labor)
para informar de los progresos en su labor.
1. Coordinar sobre los principales momentos del guión
(nominar a los
elaborado para la procesar y ensayar los efectos
Preparación de estudiantes a Desde la tercera
necesarios de la obra a exponer.
efectos sonoros cargo de esta semana de abril
2. Coordinar permanentemente con el docente responsable
labor)
para informar de los progresos en su labor.
1. Coordinar con la I.E. sobre la disponibilidad del sonido a
emplear en la muestra (amplificador, mezclador, parlantes,
monitores de retorno, atriles, líneas para instrumentos (nominar a los
Iluminación,
electro acústicos, micrófonos con pedestales). estudiantes a Desde la tercera
sonido y telones
2. Coordinar la iluminación en el escenario, si hay luces de cargo de esta semana de abril
iluminación en la I.E., su instalación y manejo. labor)
3. Coordinar permanentemente con el docente responsable
para informar de los progresos en su labor.
1. Coordinar sobre los principales momentos del guión
(nominar a los
elaborado para la procesar y ensayar los temas
estudiantes a Desde la tercera
Musicalización musicales necesarios de la obra a exponer.
cargo de esta semana de abril
2. Coordinar permanentemente con el docente responsable
labor)
para informar de los progresos en su labor.
1. Verificar cual es el material que se empleará haciendo una
(nominar a los
Traslado de relación y distribuyendo responsabilidades para el trabajo Desde cuatro
estudiantes a
materiales de traslado antes y después de expuesta la obra. semanas antes
cargo de esta
(utilería) 2. Coordinar permanentemente con el docente responsable de la actividad.
labor)
para informar de los progresos en su labor.
Apoyo en
1. Apoyar a los profesores en la ubicación de micrófonos y (nominar a los
ubicación
líneas para facilitar la presentación de los números. estudiantes a El día de la
escenario y
2. Comunicar con anticipación (un mínimo de tres números cargo de esta actividad.
monitoreo de
de anticipación) a los grupos para que salgan a escenario. labor)
números.
1. Nutrirse culturalmente sobre el origen y vigencia de la
temática de la obra, los bailes, danzas y/o géneros (nominar a los
Desde seis
musicales que se ejecutarán el día de la actividad. estudiantes a
Animación semanas antes
2. Animar la muestra musical el día de la actividad. cargo de esta
de la actividad.
3. Coordinar permanentemente con el docente responsable labor)
para informar de los progresos en su labor.

V. RECURSOS
■ Entrevistas. ■ Enciclopedias. ■ Equipo de sonido.
■ Monografías. ■ Fotografías y/o instrumentos. ■ Equipo de luminotecnia.
■ Páginas web. ■ Laboratorio de informática musical.

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 Cronograma de actividades
cronograma ACTIVIDAD Tiempo
1. Planteamiento visual y expositivo del trabajo a los estudiantes: se explica que en el presente
bimestre los estudiantes representarán una obra elaborada por ellos mismos sobre problemas
de nuestra sociedad proponiendo alternativas de solución a aquellos en una muestra final del
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trabajo de manera conjunta e integral. Esta representación podrá ser como obra dramática,
cuento musical, teatro de títeres, danza creada y bailada por los mismos estudiantes, vídeos o
cortometrajes.
2. Los estudiantes conocen los principales problemas sociales que aquejan a nuestra juventud y
5
sociedad a través de la exposición del docente.
3. Formación de grupos (5) integrados por seis estudiantes c/u. 5
1 4. Cada grupo escoge, discute y expone sobre tres problemas de los tratados que conoce que
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aquejan a su comunidad o suceden en el Perú.
5. Los estudiantes conocen la estructura de un drama: presentación, conflicto, crisis, clímax,
desenlace, conclusión a través de un trabajo ejemplificado propuesto por el docente en su 20
exposición.
6. Igualmente conocerán sobre los materiales (musicales, rítmicos, visuales, dramáticos,
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dancísticos) que cada grupo elaborará y/o empleará para la representación.
7. Cada grupo escoge uno de los temas expuestos por ellos o por sus compañeros e inicia la
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preparación de un guión con la participación de más de cuatro personajes.
8. Actividades metacognitivas. 5
1. Conclusión y exposición de guiones preparados grupalmente. Cada grupo expone sus guiones
25
preparados.
2. Los grupos escogen una sola obra propuesta para representarla en forma conjunta. 5
3. Los grupos elaboran los libretos según los actos o escenas propuestas por el docente
2 20
responsable.
4. Entrega, exposición, reelaboración de libretos. 15
5. Experiencias en la representación sonora de cuentos, obras o relatos. 20
6. Actividades metacognitivas. 5
1. Práctica de integración grupal de representación sonora de cuentos, obras o relatos. 25
2. Los estudiantes escogen la forma de cómo se representará la obra (en este caso se escogió el
5
teatro de títeres).
3. Los estudiantes escogen la forma de cómo participarán en la representación de la obra creada
(redistribución de grupos). Se formaron grupos de representación. Grupos formados: titiriteros
(quienes confeccionarán sus propios personajes), confección del retablo de presentación
(seis estudiantes se comprometieron en la preparación de este material) , elaboración de
25
escenografía (designado a seis estudiantes), encargados de los efectos sonoros (cinco
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estudiantes responsables de la creación de efectos sonoros, confección de instrumentos de
material reciclable y de su empleo), iluminación, sonido y telones (encargados a cinco
estudiantes), tres estudiantes se ofrecieron a trasladar los materiales (utilería)
4. Se explicó que en un proyecto como el desarrollado todas las comisiones y sus integrantes
eran de importancia, señalándose que en la vida artística existen profesionales dedicados a 5
tales labores.
5. Reunión de grupos. Cada uno recibe separatas sobre sus labores a desarrollar nominándose
5
un responsable de grupo, quien debe garantizar el cumplimiento del trabajo encomendado.
6. Cada grupo prepara sus diseños sobre la labor a desarrollar, entregando su propuesta para
revisión del docente encargado. Se especifica que todas las comisiones deben asistir a la 20
próxima sesión con los materiales solicitados en las separatas recibidas.
7. Actividades metacognitivas. 5
1. Los estudiantes presentan los materiales y avances solicitados para la preparación de los
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medios a utilizar.
4
2. Se juntan los grupos formados e inician sus labores de elaboración, coordinación y ensayo
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dirigidos y orientados por el docente encargado.

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 3. Pre - ensayo conjunto.
4. Se muestran los avances logrados en la presente sesión. 10
5. Actividades metacognitivas. 5
1. Se juntan los grupos formados e inician sus labores de coordinación y ensayo dirigidos y
30
orientados por el docente encargado.
2. Ensayos y trabajos por grupos con la orientación del docente encargado a través del empleo de
5 25
técnicas adecuadas para los trabajos específicos.
3. Primer ensayo general conjunto. 30
4. Actividades metacognitivas. 5
1. Ensayos y trabajos grupales con la orientación del docente encargado para el empleo de
25
técnicas adecuadas para cada trabajo designado.
6-7
2. Ensayos generales conjuntos.
3. Actividades metacognitivas. 5

8 6. Presentación del trabajo elaborado.

EVALUACIÓN DE RESULTADOS: PRIMERA SEMANA DEL SIGUIENTE BIMESTRE.

V. EVALUACIÓN DE LOS APRENDIZAJES

COMPETENCIAS CAPACIDADES ESTÁNDARES DESEMPEÑOS INSTRUMENTOS

Elabora y - Combina y busca
Experimenta.
experimenta los alternativas para usar
Crea proyectos desde los lenguajes artísticos.

Improviza. - Rúbrica
lenguajes elementos de los lenguajes
Desarrolla habilidades.
artísticos artísticos.
Genera ideas. Investiga.
Toma decisiones. - Desarrolla sus ideas a partir
Aplica procesos Pone en práctica sus de observaciones,
- Lista de cotejo
creativos conocimientos para elaborar experiencias y el trabajo
un proyecto artístico individual artístico de otros.
o colaborativo.
Registra sus experiencias. - Planifica maneras de
- Ficha de
Evalúa y Comunica sus presentar sus trabajos para
observación
comunica sus descubrimientos. comunicar sus ideas
procesos y Comparte sus creaciones. efectivamente.
proyectos Reflexiona sobre sus ideas y
experiencias.
Percibe Observa. - Describe las cualidades
- Rúbrica
manifestaciones Escucha. estéticas de las
Aprecia de manera crítica manifestaciones

artístico- Describir. manifestaciones artístico-

culturales Analiza. culturales empleando el
Contextualiza lenguaje propio de las artes
manifestacion Se Informa. - Vincula el arte con los
artístico- culturales.

- Ficha de
es artístico- Entiende. individuos, contextos y
observación
culturales.
 épocas en las que fueron
Reflexiona producidas.
creativa y - Establece relaciones de
correspondencia entre las
críticamente - Ensayo.
manifestaciones artístico-
sobre Interpreta. culturales y sus
manifestacion Emite juicios de valor. cosmovisiones.
es artístico- - Ensayo.
- Señala la intención y
culturales. función del arte en un
determinado contexto.

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DESEMPEÑOS A CONSIDERAR EN LAS SESIONES DE APRENDIZAJE

- Crea proyectos artísticos individuales o colaborativos que representan y comunican ideas e

intenciones especificas. Selecciona, experimenta y usa los elementos del arte, los medios,
materiales, herramientas, técnicas y procedimientos apropiados para sus necesidades de expresión
y comunicación. Genera o desarrolla ideas investigando una serie de recursos asociados a
conceptos, técnicas o problemas específicos personales a sociales. Planifica, diseña, improvisa y
manipula elementos de los diversos lenguajes del arte para explorar el potencial de sus ideas e
incorpora influencias de su propia cultura y de otras. Registra las etapas de sus procesos de
creación y reflexiona sobre la efectividad de sus proyectos, modificándolos de manera continua
para lograr sus intenciones. Establece estrategias de mejora para que sus provectos tengan un
mayor Impacto a futuro. Planifica la presentación de sus provectos considerando su intención y el
público al que se dirige.

- Aprecia de manera crítica manifestaciones artístico-culturales cuando describe las

características fundamentales de los diversos lenguajes del arte y las culturas que los
producen, y las asocia a experiencias, mensajes, emociones e ideas, siendo consciente de
que generan diferentes reacciones e interpretaciones en las personas. Investiga las
creencias, cosmovisiones, tradiciones y la función social de manifestaciones artístico-
culturales de diversos tiempos y lugares y distingue las diferentes maneras en que se usa el
arte para representar y reflejar la identidad de un grupo de personas. Integra la
información recogida para describir la complejidad y la riqueza de la obra, así como para
generar hipótesis sobre el significado y la intención del artista. Evalúa la eficacia del uso de
las técnicas utilizadas en relación a las intenciones específicas.